浅谈龙泉青瓷
朱嘉盛
在浙江省的西南部浙闽赣边境，群山延绵，峰峦叠嶂，溪流纵横。龙泉市就位于这片绿色的区域，总面积3059平方千米。龙泉历史悠久，资源丰富。洞宫山、仙霞岭两支山脉绵亘其中，境内河流众多，水系发达，在市西、南、北有20多条小溪流向中部，汇入龙泉溪，流向温州。市西北的住溪、碧龙溪是乌溪江上游，流向杭州。市西的宝溪流入福建省属闽江水系，流向福州。所以，龙泉就有了“水流三州”的称谓。只有在这些丰富的自然资源基础上，经过智慧、勤劳的龙泉人的不懈努力，才能创造出灿烂的文明，最终奠定龙泉“青瓷之都、宝剑之邦”的地位。
初次对龙泉的概念是来自一把宝剑，这是一把制作精良的“龙凤七星剑”，它寒光凛冽，握在手上，会让人感到与武侠小说的世界拉扯了距离。这是我第一次见到真正的宝剑，剑的主人告诉我，这把剑是在龙泉买的，那是一个自古以来盛产宝剑的地方。后来又在朋友处看到了一件花瓶，花瓶线条流畅，造型优美，其釉色青如玉，光泽柔和，晶莹滋润，与其它瓷器大不相同。我那位做古玩生意的朋友告诉我，这是件龙泉青瓷。至此我才知道龙泉不但出宝剑还产这样精美的瓷器，对龙泉宝剑我曾作过一番粗浅的了解，那这青瓷又是怎么一回事呢？我怀着好奇之心，试着去探个究竟。从资料上看，在龙泉市境内烧制青瓷的古代窑址有三百六十多处，这个庞大的瓷窑体系史称龙泉窑。
一、历史源流
龙泉窑开创于三国两晋，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量最高、生产规模和外销范围最大的一个瓷窑系。它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。
龙泉境内山岭延绵，森林茂盛，瓷土等矿藏资源丰富，又位于瓯江上游，有便利的水路运输，加上充足的原料、燃料和水资源，自然条件可称得上得天独厚。
早在三国两晋时期，龙泉的百姓便利用当地优越的自然地理条件，吸取越窑、婺州窑、瓯窑的制瓷技术与经验，开始烧制青瓷，但当时烧制的青瓷非常粗糙，窑业规模也不大。龙泉市查田镇下保村曾在南北朝宋武帝刘裕“永初元年”（公元420年）时期的墓葬中，出土了“鸡首壶”、“鸡冠壶”、“莲瓣碗”等青瓷器，皆为灰胎青黄釉，这就是早期的龙泉青瓷。
经五代至北宋早期，龙泉青瓷进入了发展期。这一时期的代表性器物就是淡青釉瓷器。这种瓷器器形规整，釉面均匀光洁，透着淡淡的青色，有些还经过刻划修饰。据实地考查证实，当时窑业已初具规模，这类淡青釉的烧制地点主要是在龙泉金村、大窑、安福一带。明代陆容《菽园杂汜》曾载：“青瓷初出于刘田，去县六十里。次则有金村窑，与刘田相去五里余。外则白雁、梧桐、安仁、安福、绿绕等处皆有之、然泥汕精细，模范端巧，俱不若刘田”。刘田也叫“琉田”，即今大窑，是龙泉窑的传统制瓷中心。
龙泉窑的突然兴起很可能和龙泉窑为宫廷烧造贡品有关。当时江南一带属于吴越国的钱氏王朝统治，吴越国一直奉行与中原修好的政策，要向中原王朝进贡，把瓷器当作“贡品”，是不错的选择。曾经有这样一件淡青釉罐，是考古发现的，
其外壁釉下写着“天福元年，重修窑炉，试烧官物，大吉”的字样，天福是后晋高祖石敬瑭年号，可见当时吴越国向后晋的进贡物品中有龙泉青瓷。不过，当时主要担任烧造贡品任务的是越窑，其贡器也称“秘色瓷”。五代吴越国王钱鏐规定越窑专烧供奉用的瓷器，庶民不得使用，且釉药配方、制作工艺保密。故曰“秘色”。最有名的当属1987年在陕西省扶风县法门寺塔唐代地宫，发掘出13件越窑“秘色瓷”。在记录法门寺皇室供奉器物的物帐上，这批瓷器明确记载为“瓷秘色”，从而使人们进一步认识了“秘色瓷”。
历史上也有龙泉窑烧制“秘色瓷”的记录，宋代的庄绰在《鸡肋编》上记载：“处州龙泉县多佳树，地名豫章，以木而著也……又出青瓷器，谓之…秘色?，钱氏所贡，盖取于此。宣和中，禁庭制样须索，益加工巧”。我们还可以从“秘色瓷”在当时进贡的数量上分析，《宋史·吴越钱氏》上记载：“太平兴国三年三月来朝，俶进……越器五万事，金扣越器百五事”；《宋会要》记载：“太平兴国三年四月二日朝，俶进……瓷器五万事，金扣瓷器百五事”。可以看出，吴越国在太平兴国三年（公元978年），进贡北宋的秘色瓷器达十万多件，要生产出如此庞大的数量，仅仅靠越窑是无法完成的。吴越钱氏选择条件优越的龙泉窑代替越窑，作为贡瓷的烧制中心，是完全可能的。越窑也因为各方面的原因而逐渐走向衰落，从而导致江南的制瓷中心转向龙泉窑。随之而来的，一些优秀的制瓷匠人落户龙泉，越窑先进的制瓷技术同时也传入龙泉，这就为龙泉窑的发展带来了契机。
随着北宋的灭亡，南宋的建立。全国政治经济文化中心南移，北方人口大量南迁，那些技艺高超的制瓷匠人为逃避战火也加入到南迁的行列，他们的到来，意味着汝窑、定窑等北方名窑制瓷技术的传入。人才对于一个行业的兴衰，往往起到决定性的作用。这时的龙泉窑结合了南北技艺，迅速走向成熟，并形成了自己的风格和瓷窑体系。在胎釉配方、上釉方法、造型设计、装饰艺术等有了重大的改变和提高，器形种类丰富、釉色纯正，出现了黑胎厚釉青瓷和白胎厚釉青瓷两大系列的精美产品，分别称哥窑和弟窑。
哥窑，是文献中记载的宋代官、哥、汝、定、钧五大名窑之一，历来受到收藏家、考古学家的重视和关注，对哥窑的研究一直都未曾间断过。但是，迄今都没有找到确切的窑址。哥窑瓷器非常珍贵，据统计，全世界大约有一百余件，远远少于元青花的存世数量。
这里有两篇有关哥窑记载的明代文献，首先是陆深《春风堂随笔》：“哥窑，浅白断纹，号百圾碎。宋时有章生一、生二兄弟，皆处州人，主龙泉之琉田窑，生二所陶青器纯粹如美玉，为世所贵，即官窑之类，生一所陶者色淡，故名哥窑。”文中明确了哥窑烧造于龙泉的琉田，琉田就是现在的大窑。然而明万历年间高濂的《遵生八笺》另有别论：“官窑品格大率与哥窑相同。二窑烧造种种未易，悉举例可见，所谓官者，烧于宋修内司中，为官家造也，窑在杭之凤凰山下。哥窑烧于私家，取土俱在此地。官窑质之隐纹如蟹爪，哥窑质之隐纹如鱼子，但汁料不如官料佳耳。”他在文中却将哥窑产地定在了杭州。这两种说法到底应该信谁的？后来，论述哥窑的文献越来越多，对于哥窑器物特征的描述也越来越具体、清晰。根据文献提供的线索，人们在龙泉的大窑和溪口找到了生产类似器物的窑址。其产品为黑胎开片，釉色以粉青和灰青为主，特征与烧造年代均和文献所描述相符。至此，宋代五大名窑的哥窑已成定论，其烧造年代为南宋中晚期，产地为浙江龙泉。
人们又对龙泉哥窑和杭州南宋郊坛下官窑深入研究后发现，两者无论从窑炉结构、制瓷工艺、烧造方法还是产品的造型、釉色、纹片以及底足的切削形式等
均基本一致，从外观上看，这二类瓷很难分辨。这样就出现了一个问题，那就是在等级森严的封建皇朝，作为民窑的哥窑完全按照官窑的方式生产与官窑相同的产品是不可能的，即使仿造一件也会被充军、处死。所以，应该不存在“龙泉仿官”之说，只能定名为“龙泉官窑”。然而，又有人认为龙泉哥窑可能出自南宋修内司官窑，因为官窑对民间保密，弃窑时对窑址作了处理，所以至今未能被发现。后世的人考虑到龙泉哥窑的名声大，就把修内司官窑所出一些瓷器，用龙泉哥窑来命名，我想这是不是有些牵强附会了？哥窑带给我们太多的谜团，它的窑址到底那？那些并不完整的文献和众说纷纭，都不能成为定论，但有一点是一致的，即哥窑窑址在龙泉。
哥窑恰如一颗璀璨的明珠，人们只能远望它耀眼的光环，却无法目睹它真实的风采。但我相信，会有那么一天的。总之，龙泉青瓷在南宋将青瓷推向巅峰，在我国瓷器史上谱写下光辉的篇章。
公元1276年，蒙古铁骑踏破了南宋的锦绣江山，龙泉的熊熊窑火也曾一度熄灭。但随着元朝的建立，龙泉青瓷并未停下发展的脚步。元朝政府继续奉行北宋以来的对外贸易政策，使龙泉青瓷生产规模继续扩大，产品品种增多，窑址和产品的数量都达到前所未有的程度，产品远销世界各地。这从龙泉境内发掘的大量元代窑址上，就能够证明元代仍是龙泉窑的兴盛时期。元代的产品除部分继承宋代传统以外，在器型和装饰上又有创新，比如当时流行的露胎工艺。蒙古统治者在被汉文化熏陶的同时也带来了草原的大气与粗犷，元代龙泉青瓷最富有代表性的莫过于—批大件器物的出现。这些大器胎质较厚，器形粗犷，釉色更加成熟凝重。从北京元大都遗址发现的元代青瓷和龙泉琉田、源口、等窑址发现的元代残器釉下刻纹饰中，出现了元代官方文字“八思巴文”，这就说明在元代已有部分官办或半官办的窑场，用来烧制供奉朝廷的器皿，这也为明初龙泉官窑的设立奠定了重要的基础。由于元朝对外贸易的发展，瓷器大量出口，需求量激增。在这样的背景下，元代龙泉窑迅速向瓯江和松溪两岸扩展，使大批的瓷器能通过顺流而下水运，真达当时重要的通商口岸——温州和泉州，销往全世界。元朝后期，随着民族矛盾的加深和社会的动荡，龙泉青瓷的生产受到严重影响。
明代龙泉窑是不是官窑？是否已经走向衰落？这两个疑问终于有了答案。2006年9月，浙江省文物考古研究所、北京大学考古文博学院和龙泉市博物馆联合组建了由13人组成的考古队，对大窑龙泉窑遗址的枫洞岩窑址进行了主动性考古发掘。这次发掘的枫洞岩窑址，其烧成年代为元、明时期，出土了以吨计算的大量瓷器，大多为明代龙泉青瓷。这些瓷器制作工整、纹样精细、釉色滋润、器形庞大。特别是有些器形明显不是一般的民用器，毫无疑问属于官窑器。考古队经过四个月的野外工作，全国重点文物保护单位大窑龙泉窑遗址的枫洞岩窑址考古发掘取得重大突破。经过专家论证，确认这个窑址是明代宫廷用瓷的产地。这次发现颠覆了此前“龙泉窑至明代已衰落”的说法。专家认为，这一发现在学术上将具有划时代的意义。其实在明代洪武年间，也有文献记载当时供奉皇宫、贵人用的器皿仍由“饶（景德镇）、处（丽水龙泉）等府烧造”。
明代的官窑延续了元代的大器风范，将厚实雄浑的审美理念发挥到极致，从目前—些明初龙泉官窑青瓷碎片及结合传世完整器来看，明代龙泉官窑在烧造工艺上达到了一个难以企及的巅峰，无疑代表着龙泉青瓷烧造史上的最高水准。官窑青瓷主要以刻花为饰，精美绝伦，花纹与青如翡翠的釉色融为—体的工艺达到了炉火纯青的艺术高度。此外，明代早期的民窑器也有不少精品，明初龙泉窑的规模和数量也不容小觑，以往被忽视，现在可以重新认识和评价了。明朝永乐至
宣德年间，郑和七下西洋，海外贸易促进青瓷生产。成化、弘治以后，青花瓷兴起，加之中国航海事业衰落，明王朝实行海禁，青瓷外销量锐减，大窑、溪口一带瓷窑纷纷关闭，大白岸至安仁口一带瓷窑改烧民间通用青瓷、造型、烧制都不及以前精致。窑数减至约160多处。
到了清初龙泉窑场所剩无几。清中叶，仅剩南窖、瀑云埠头村、青溪孙坑村等地70余座窑。产品胎质粗糙，釉色青中泛黄。唯孙坑村范姓窑技艺家传，坚持烧制至民国初期。盛极几个朝代的龙泉青瓷至此花之凋零。
清末民初，德国、美国、日本先后有人来龙泉搜罗古青瓷，其后国内的古董商们也纷至沓来。由此产生的连锁反应，就是龙泉境内挖掘古窑址和盗掘古墓成风，另一方面，龙泉当地研制仿古青瓷之风盛行，一批民间制瓷艺人纷纷加入此行。清光绪、宣统年间，孙坑的范祖绐、祖裘兄弟制仿古青瓷名噪一时。民国初期，龙泉县城廖献忠仿古制品几乎可以乱真，还有宝溪乡陈佐汉、张高礼、李君义等也都是仿制高手。民国后期，龙泉青瓷窑火几乎完全熄灭，大窑群落已经变成荒丘一片，留下的只是遍地的碎瓷片。
1949年建国后，宝溪一带民间窑厂虽然能仿制古龙泉青瓷，但人数不多，工艺落后，成品率极低，釉色优劣不稳。
1956年，龙泉瓷厂恢复生产。浙江博物馆收藏了一批解放后烧制仿龙泉窑的产品，主要是根据南宋龙泉窑器物形制，其中有双鱼洗、鬲式炉、牡丹纹大瓶等器物。
1959年5月，曾任浙江省轻工厅厅长、浙江省副省长的翟翕武在参观龙泉瓷厂时，用“雨过天青云破处，梅子流酸泛绿时”来赞叹龙泉青瓷。
1975年，按照周恩来总理“要恢复青瓷生产”的指示，浙江省由八位专家组成仿古小组，在第二年春天点燃了恢复龙泉青瓷的第一炉窑。
1988年1月13日，大窑龙泉窑遗址被国务院公布为国家级重点文物保护单位。2005年列入国家100处重点大遗址。
2006年5月20日，龙泉青瓷烧制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
2007年6月5日，经国家文化部确定，浙江省龙泉市的徐朝兴为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。
2009年9月30日，龙泉青瓷传统烧制技艺正式入选的联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。在世界历史的文明长廊里，龙泉青瓷得到了应有的地位，成为人类共享的文明成果。
二、工艺特色
每当说道什么是青瓷时，人们就会想到“青如玉，明如镜，声如磬。”这六个字。但这只不过是一个概念性的表述，要真正系统性去了解它的工艺特色，是一个极其复杂的过程。
青瓷作为中国传统瓷器的一种，以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世，堪称瓷中之宝，珍奇名贵。唐代诗人陆龟蒙以“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的诗句赞美青瓷。青瓷是在坯体上施以青釉（以铁为着色剂的青绿色釉），在还原焰中烧制而成。但有些青瓷因含铁不纯，还原气氛不充足，色调便呈现黄色或黄褐色。中国历代被称为缥瓷、千峰翠色、艾青、
翠青、粉青等都是指青瓷而言。唐代的越窑、宋代的龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑都属青瓷窑系。不过原始青瓷早在商周时期就出现了，在我国商周遗址和墓葬中，先后出土了许多原始青瓷及残片，因其气孔较大，胎料中杂质较多，釉色还不够稳定，故称为原始青瓷。青瓷发展到东汉有了重大突破，仅在浙江上虞就发现了四处东汉瓷窑窑址，对其中的出土瓷片做了科学测定后，发现含铁量比原始青瓷少，胎体呈灰，青瓷白色，胎质烧结，吸水最低的一片仅有0.16%，烧成温度为1310℃，采用龙窑焙烧，显微镜结构与近代瓷器基本相同，透明度也达到较高水平。说明东汉时期青瓷烧造技术已达到成熟阶段。因浙江上虞一带曾是古越人的故乡，战国时属越国管辖，唐朝时称越州，所以这一带的瓷窑统称越窑。到三国两晋南北朝时期，烧制青瓷更为普遍，瓷窑增加，其中品质最高、规模最大的当属龙泉窑了。
龙泉窑青瓷，传统上分哥窑与弟窑两大系列。
哥窑，其重要特征是釉面开片，这是发生在釉面上的一种自然开裂现象。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷，后来人们掌握了开裂的规律，有意识地让它产生开片，裂纹无意而自然。纹片多种多样，以纹道而称之有鳝鱼纹、黑蓝纹、浅黄纹、鱼子纹；以纹形而称之有纲形纹、梅花纹、细碎纹、大小格纹、冰裂纹等，总名为百极碎。真可谓天工造就，更符合自然朴实、古色古香的审美情趣。一般来说，大器小开片者和小器大开片者颇为珍贵。哥窑釉质沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂。色调丰富多彩，月白、灰黄、粉青、灰青、油灰、深浅米黄等诸色。通体釉面被粗深或者细浅的两种纹线交织切割，纹线为黑黄相间，俗称“金丝铁线”。哥窑瓷土脉微紫，质薄，因为土质含铁量较高，烧胚时发生还原，瓷器胚呈紫黑铁色，瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色，叫“铁足”，而釉彩较薄的口部呈紫色，叫“紫口”，俗称“紫口铁足”。哥窑器通常釉层很厚，最厚处甚至与胎的厚度相等，釉内含有气泡，如珠隐现，故通称“聚沫攒珠”。哥窑的釉内气泡不仅仅只是“攒珠”，还显现出一种比“攒珠”稍大一点的气泡称作“聚球”。球比珠大，也就是说哥窑有大小不同的两种气泡，其排列形式不是间杂错落，而是较为整齐地排列在一起。聚球气泡比攒珠气泡数量要少得多，一般呈圈形排列在器物之内壁，像一个很厚的环。“攒珠聚球”也是鉴定哥窑的重要依据。哥窑器物传世的以各式瓶、炉、洗、盘、碗、罐为常见。
弟窑，习惯上称龙泉窑，被誉为民窑之巨擘。其基本特征是：釉面无纹片，胎白或底足呈朱红，釉色青翠有如碧玉，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。釉色以梅子青和粉青为极品。梅子正青，色如挂枝初梅，青翠碧绿，莹澈剔透；粉青，色似淡青湖水，柔和明净。还有月白、豆青、淡兰、灰黄等不同釉色。
南宋时期龙泉窑以石灰碱釉替代以往的石灰釉，这是一个很有创造性的巨大进步。石灰碱釉的特点是高温粘度大，烧成时不易流釉，这样，釉层就可以施得厚一些，使器物的外观显得比较饱满。
南宋的陶瓷工匠们还通过控制烧成温度和还原气氛，使这类釉的外观获得一种柔和淡雅，有如青玉一样的艺术效果。其中以粉青和梅子青釉最为著名，标志着龙泉青瓷达到了颠峰。梅子青釉的釉层厚达1.5毫米以上，比粉青釉更厚，烧成温度也比粉青釉要高，在1250—1280℃之间，有着较强的还原气氛，釉层略带透明，釉面光泽亦较强，釉色可以与翡翠篦美。
粉青和梅子青釉，其所配的胎基本上都是白胎。胎色对釉色起到一定的衬托作用，古代龙泉青瓷一般都要在胎的配方中掺加一定量的紫金土，其目的就要降低胎的白度，使胎色在白中略带些灰的成分，甚至成为灰黑色，这样便可使釉色
深沉，而不致过于显露。不同类型的釉色所要求匹配的胎色也不一样，比如粉青釉要求白中带灰，梅子青釉要求白度高一些，或白中略带灰。
元代龙泉青瓷的胎质要比宋代的粗厚，但仍很坚致，白中闪灰，施釉厚，釉面虽不如南宋时润泽，但很光亮，有很强的玻璃质感，呈黄绿色或葱绿色。龙泉青瓷的成就，与制瓷匠师掌握先进的烧造工艺是分不开的。
在装饰方面，刻花是龙泉青瓷的传统装饰工艺之一，北宋时期曾经盛极一时。但到了南宋，由于石灰碱釉的运用和多次上釉技术的掌握，龙泉青瓷往往是素面朝天，以釉色取胜，如再行刻花就很容易被厚釉所覆盖。于是，堆塑和浮雕为装饰手段则应运而生，产生了独具特色的龙凤、双鱼、莲瓣、人物纹等具有立体感的纹样，从而进一步加强了装饰艺术的美感。到了元代，又流行露胎、贴塑、模印、镂空、点彩等等装饰手法。多在碗、盘、洗的内心贴双鱼、小兔、荔枝、飞龙等，早期的纹饰比较简单，以后逐渐繁复。
龙泉青瓷的造型丰富多样，器型有盘、碗，罐、炉、执壶、洗、瓶、尊、高足杯、高足碗、笔筒、笔架、水盂及人物塑像等。碗和盘多菱口或葵口，圈足施釉，足底靠圈足一圈无釉，中心有釉，俗称“脐状釉”。罐有荷叶形盖罐、高装盖罐、双系小罐等。瓶有梅瓶、环耳瓶、连座瓶、琮式瓶等。尊有凤尾尊、狮座尊。塑像有观音、达摩、佛龛等，人物的面部一般无釉，呈红褐色涩胎。其中尤以仿商周青铜器的鬲式炉，仿玉器的琮式瓶和仿汉代铜壶等器物最为精致。
现代的龙泉青瓷，在忠实地继承了中国传统艺术风格的基础上，更有新的突破，研究成功紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。工艺美术设计装饰上，有青瓷薄胎、青瓷玲珑、青瓷釉下彩、象形开片、文武开片、青白结合、哥弟窑结合等。
所谓哥弟结合，就是当下龙泉的瓷艺人经过了无数次的失败，一次又一次的在砖窑里调制泥土收缩比例，掌控烧窑温度，并克服来之釉色配方的困难。在一方面要保持哥弟窑特色的同时，又融入新的时代特色，并要将二者完美结合，使新的瓷器技术既有丰富的裂纹，又有光滑的手感和整体感。
三、瓷名远播
在中国对外贸易的历史上，有一条汉代开创在漫漫大漠中的“丝绸之路”，深受世人瞩目和敬仰。但还有一条海上“丝绸之路”，被重视的程度要相对小些。在宋代，把这条海上的贸易之路，称作一条“青瓷之路”更为合适。
北宋时，官方就在我国东南沿海的广州、明州（宁波）、杭州、泉州设立了“市舶司”，直接与海外各国进行贸易，龙泉青瓷在对外贸易商品中就成了主导地位。立国于江南的南宋政府，更把海外贸易作为解决财政困难的有效途径之一。对外贸易量的增加更加刺激了瓷器的出口，龙泉青瓷在当时是“窑群林立，烟火相望，江上运瓷船往返穿梭，日夜繁忙。”瓷器经瓯江出海，远销日本、韩国、东南亚一带。
元代随着贸易的发达，龙泉青瓷作为主要产品之一，通过宁波、温州、丽水等港口大量销往印度、斯里兰卡、东南亚等数十个国家。
明代龙泉青瓷传入欧洲，倍受青睐，身价不菲。欧洲人后来用世界著名舞剧《牧羊女亚斯泰来》中的男主人公的名字“雪拉胴”来称呼高贵、优雅的青瓷。
1976年，韩国在新安海底的一艘元代沉船上，打捞上来的中国瓷器达17000多件，其中龙泉青瓷的数量居然有12000多件。从这上面可以看出，龙泉青瓷在
当时中国瓷器的对外贸易中，所占据的首要地位。
多年来世界各地陆续发现了许多古代龙泉青瓷，在世界众多博物馆都收藏有龙泉青瓷，并被视为珍品。印尼首都雅加达有一座马利克（印尼第三任副总统）私人博物馆，藏品中有1500多件中国古瓷，其中有许多是宋、元、明的龙泉青瓷罐和大盘。法国巴黎的吉美博物馆，馆藏中国文物中，以瓷器闻名于世，数量竟达12000多件，其质量之精，有些在国内也罕见，还有些属孤品，这其中，就有许多是龙泉青瓷。龙泉青瓷扬名海内外，在世界各地享有很高的声誉，受到世界各大博物馆的追捧，只要收藏瓷器，几乎都会有龙泉青瓷。在民间同样倍受藏家喜爱，在收藏市场，拍卖价格屡创新高。
四、再造辉煌
龙泉青瓷经过五十年的恢复发展，到今天已经步入了一个全新的繁荣期，不但艺术瓷在国内外绚丽绽放，保持拥有中国驰名商标和国家地理标志产品等品牌优势。而且日用瓷也在当今绿色环保的大潮流中，有了广阔的市场前景，按照规模化、标准化、产业化、品牌化来发展，加快青瓷产业与世界接轨，培育出许多日用青瓷企业。截至2010年底，龙泉市青瓷企业达280多家，从业人员约13700多人，年产值约6.3亿元人民币，并将以年均12%的增幅增长。
龙泉青瓷近年来得到飞跃的发展和当地政府的重视是分不开的，作为龙泉市的城市金名片之一，市政府对其保护和传承，采取了许多实际措施。首先做好“非物质文化遗产”的保护工作。2009年，龙泉市政府新建立了“龙泉市青瓷宝剑产业保护和发展局”和“龙泉市非物质文化遗产保护中心”两个专门机构，负责龙泉青瓷传统烧制技艺的保护工作和传承任务。进一步开展龙泉青瓷古窑址的调查、发掘和抢救性保护工作。至2010年，龙泉市已有21个不同级别的龙泉青瓷古窑址列为文物保护单位；源头上保护青瓷文化和青瓷产业的可持续发展与长久性生存，保护瓷土矿产这种不可再生的自然资源。研究和整理相关龙泉青瓷史料，编撰出版系列龙泉青瓷图书，为总结龙泉青瓷传统烧制技艺，推广龙泉青瓷文化打下基础。
虽然龙泉青瓷涌现出了一批技艺精湛的工艺美术人才，其中不乏国家级和省级的大师。但随着青瓷产业的加速发展，一线技术人才就面临着严重的短缺。我国传统上的技艺传授都是遵循“父传子、师传徒”的方式，龙泉青瓷也不例外。这种传授方式有它的优点，能够保持技艺的原始性，传统技艺特征不易消失，也就是现在所说的“代表性传承人”。但它最大问题在于缺乏广泛性，技艺的普及就很困难。要解决这个问题，就需要通过学校开设专业的方式，才能满足产业化的人才需求。
2003年9月，龙泉职业高中正式开设了陶瓷工艺专业。政府拨30万元专款给学校买了拉坯机、喷釉机、压模机等设备，添了2座液化气窑。
2005年。龙泉中等职业学校与龙泉市高级职业学校、龙泉进修学校三校合并，改扩建为一所上规模的青瓷专业特色学校。目前，该校已成为龙泉青瓷专业技术人才的培养中心，陶瓷工艺专业招生几乎年年爆满，毕业生供不应求，未等到毕业就被企业争先预订一空，企业需求量日益提高，专业建设规模逐年扩大，学校被评为浙江省非遗传承教学基地。
龙泉在做好“非物质文化遗产”的传承工作上面不遗余力，大力培育龙泉青瓷烧制技艺传承人队伍，确保龙泉青瓷的可持续发展与代代传承。设立终身艺术成
就奖，扩大青瓷艺人的社会影响力。获得终身艺术成就奖的青瓷艺人每月享受政府津贴，并享受终身医疗保险。2008年，龙泉市投入巨资营建龙泉青瓷文化创意基地。这是龙泉青瓷传统烧制技艺的最大传承基地，整个工程预计投资10亿元，总用地约43.7公顷。这一项目被列入浙江省重点建设项目，规划中主要有龙泉青瓷博物馆、青瓷大师园、国际陶艺村三大功能区。该基地以青瓷文化为主题，集文化传承、文博展示、学习交流、创作教学、收藏鉴赏、旅游观光等功能于一体，力争成为中国龙泉青瓷文化的研究和对外交流中心、陶艺人才培养基地和浙江省文化产业基地。随着中兴龙泉青瓷宏伟规划的实施，龙泉青瓷将会有一个超越千年历史的新发展！
龙泉青瓷厚积薄发，挺进杭州，入驻上海、北京等大城市。在2010年上海世博会上，几位青瓷艺术大师在现场的精彩演绎，海内外游客展示了全球陶瓷界首张“人类非遗”名片的独特魅力。
龙泉市自2002年举办第一届“中国龙泉青瓷·龙泉宝剑节”以来，从2007年开始每年举办，至今已连续成功举办了五届，是一场集文化、旅游、经贸于一体的国际性商旅文化节庆，并成为浙江省重点扶持的18个文化节庆活动之一。龙泉市还与杭州西博办签署了《关于建立长期合作关系的备忘录》，成为西博会的分会场，借助西博会这一平台，整体推介龙泉节庆、剑瓷和旅游产业，进一步扩大城市影响力，打响节庆品牌。
第六届中国龙泉青瓷·龙泉宝剑节暨中国古陶瓷学会2011年年会将于2011年11月16日拉开帷幕，由中国古陶瓷学会、浙江省文化厅、浙江省经济和信息化委员会、浙江省旅游局主办，龙泉市委、市政府承办。活动以“剑瓷龙泉·韵耀东方”为主题，将开展“哥窑寻踪”中国古陶瓷学会2011年年会暨龙泉窑学术研讨会，央视《寻宝》栏目走进龙泉，龙泉青瓷设计创新大赛等丰富多彩的活动，全力展示“活力龙·幸福泉”新形象。
龙泉青瓷，人类文明史上优秀的硕果，虽然跨越了千年，但它那源远流长、博大精深的青瓷文化依然熠熠生辉，在倡导继承、发展、创新的今天终于迎来了新的辉煌。
2011年10月26日于桐庐
吉林省博物馆藏龙泉青瓷赏析 龙泉窑在今龙泉县内，大约创烧于北宋早期，历经宋、元、明三代，至清代前期仍有烧造。我国南方青瓷烧制源远流长,自商周时期原始青瓷到东汉以来的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”，唐越窑的“秘色青瓷”，到龙泉青瓷已有将近两千年的历史，而将青瓷釉色与质地之美发挥到了极致的龙泉青瓷，是其中一颗璀璨的明珠。吉林省博物馆藏历代龙泉青瓷200余件，现从中选出几件有代表性的龙泉青瓷予以介绍，并对龙泉青瓷的特征及其相关问题进行初步探讨。 1.北宋龙泉窑青瓷刻花带盖五管瓶（图1） 北宋时期龙泉青瓷的装饰艺术特色基本上是采用刻划 技法，刻划的纹饰清晰明亮。这种表现方法是充分利用釉层厚薄所呈现出来的深浅不同的青色效果，坯体刻划纹饰的地方比坯体表面要深，施釉后凹下的部位积釉较厚而颜色深，所刻的纹样即清楚地呈现出来。另外刻划时所用刀的变化有宽有窄、有深有浅，运刀的轻重缓急体现出刻线的节奏与韵律，从而赋予刻划纹饰线条舒展、流畅自如的艺术魅力。 五管瓶是北宋时浙江地区常见的陪葬器物之一，也是龙
泉青瓷的一个重要器型之一。它随龙泉窑的产生而出现，具有时代特点。但五管瓶的消失则比龙泉窑要早，只存在于龙泉窑发展的一个历史阶段中。 吉林省博物馆所藏的这件五管瓶，通高32.9厘米，口径7.5厘米，底径11厘米，由上海文管会调拨而来。此瓶通体饰以简练的仰覆莲瓣纹装饰，瓶盖为帽型，直口，圈足。莲瓣全部采取双线刻划来表现纹饰，这件五管瓶的装饰手法虽简单，却显得丰富饱满，整个器物装饰层次分明，是件难得的装饰得体的好作品，是龙泉窑北宋早期的佳作。 2.南宋龙泉窑青釉琮式瓶（图2） 通高18厘米，口径3厘米。圆口，方身。瓶的上半部仿照商周古玉琮的形式，上狭下丰；下半部为方形座，座身四壁均饰卷草纹、花叶纹及镂空菱形纹，整个器形犹如一座小塔。通体施青釉，釉色柔和、细腻莹润，玉质感较强，色调一致。纹饰凸棱处显露白色，类似“出筋”。作品显示了龙泉青瓷追求自然天成的美学意境及高超的制瓷工艺。 这件琮式瓶与习见的琮式瓶上下一致的造型不同。五代至宋时，浙江地区盛行铸造金涂塔，这件瓶的下半部分似取金涂塔的造型，应是寺中供器。从此瓶的各方面特征来看，
浅谈龙泉青瓷融入的中国传统文化内涵(一) 摘要：龙泉青瓷是在中国传统、文化中孕育成长的艺术，是中华民族文化的缩影。龙泉青瓷注重人生，长于伦理；强调人与自然共生的美学思想；体现了圆满中和之美。 关键词：龙泉青瓷融入中国传统文化 0引言 在人类历史的长河中，中国陶瓷以其深厚的文化底蕴和独特的表现形式，蕴藏着中华民族卓绝超凡的才智华彩，折射出东方文明的神光异彩，成为世界文化中璀璨的明珠。被称为瓷中至尊的龙泉青瓷更以其高超的烧制技术，超凡脱俗的釉色，蕴含着深厚的传统文化内涵和浓郁的文化色彩。 中国传统文化具有人文、自然、奇偶、会通精神，内容丰富，表现形式多样，既有观念文化（思想理论，传统观念文化主要是儒家、道家、法家和佛家学说）、历史文物（如青铜器、玉器、书法、绘画等），也包含社会制度和关文学、史学、医药养生、农学、天文历算等。可以说，有将进两千年历史的龙泉青瓷是在中国传统、文化中孕育成长的艺术，是中华民族文化的缩影。其以精巧多姿的造型、绚丽多彩的纹饰和缤纷的色彩记述着中国文明的进程，时刻昭示着与文化的密切关系。从整体上看，龙泉青瓷注重人生，长于伦理；强调人与自然共生的美学思想；体现了圆满中和之美。 1注重人生，长于伦理一直是中国传统文化的基本价值取向，其哲学核心是孔子提出的“仁”学说 儒家思想往往以玉比喻人的许多美德，玉几具有了特殊含义，龙泉青瓷的“类玉”则是该类传统文化思想的一个典型代表。孔子论玉说：“夫玉者，君子比德焉。”龙泉青瓷滋润敦厚，委婉含蓄的秉性，闲散清远的自然美，又符合中庸、中和等中国传统文化思想，诚如民过是古玩家赵汝珍先生所云：“古代视玉之重，几乎物可与争衡，用玉之广亦无物可以拟举，凡国家重要典信无不以玉为之，重要典礼无不以玉成之。社会人文庶民活动往往以玉为中心，故国家玺印、祭礼乡宴，朝会征聘、盟誓歃血、乐器律器、男女发饰服饰、男人冠饰带饰、女人耳饰腕饰、文房用器、酒器、食器、饮器佩饰、笏版等无一不用玉。在众多的八仙、祥瑞（福、禄、寿）以及凤凰（百鸟之王，象征大富大贵，大吉大利）和鹤（象征长寿和气节），竹（竹与祝谐音，寓意百岁志喜，百岁安寿）等题材中，类玉的龙泉青瓷自然深受古人的欢迎，其器形及功用大量涉及玉器的文化、艺术、习俗乃至宗教、政治等范畴。由此可见，在审美活动的发生与审美境界的构成问题上，龙泉青瓷艺术是极为重视作为主体的人的作用。2主张自然与人的和谐统一，融进了中国人对宇宙和生活的特殊体悟 中国古代哲学中无论是儒家还是道家都强调“天人合一”这是中国传统哲学中最具根源性的一个观念。老子认为天下事物是由道中产生的，而道则是本乎自然，也是有一定规律的。这种思想是中国传统美学中“观物取象”的命题的扩大延伸。《考工记》记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。季节气候，地理环境，材料的自然美感，人工的巧作这四因素才能创造出精良的器物，天时，地气，材美，工巧这四者的相合，就是自然因素（“天”）与人为因素（“人”）的相合，龙泉青瓷从早期青瓷的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但都无不以青为尚。所组成层翠欲染，青瓷有“雨过天青”之雅，有阿拉伯人称“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之青，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。釉色是青瓷艺术形式美的极重要因素，釉色之中饱含着窑匠们对大自然独到的感悟。这融和着山水之色、大自然灵魂之色的青绿，一旦沾染附着于瓷器，立刻提升了青瓷的品位。且看古人对龙泉青瓷釉色美的评价，“如蔚蓝落日之天，远山晚翠，湛碧平湖之水，浅草初春”。亲自去过龙泉，见过瓯江源头之水后你就会赞叹，原来青瓷的颜色与这瓯江之水色相似，青碧如水。龙泉青瓷色本自然，有着大地之美。
第30卷第6期丽水学院学报2008年12月Vo l.30No.6JOURNAL OF LISHUI UNIVERSITY Dec.2008 龙泉青瓷艺术的现状和发展趋势* 杨吴伟 (丽水学院艺术学院,浙江丽水323000) 摘要:龙泉青瓷艺术是中国陶瓷艺术的重要组成部分,其艺术价值和文化价值对中国文化都具有重要意义。全文分析了龙泉青瓷的艺术风格,并在研究龙泉青瓷艺术之现状的基础上,论证了其发展趋势。 关键词:龙泉青瓷;现状;发展趋势 中图分类号:J527文献标志码:A文章编号:1008-6749(2008)06-0007-04 On the Status Quo of the Longquan Celadon Art and the Developing Trend Y ang Wuw ei (College o f A rts,L ishui U niver sity,L ishui Z hejiang323000,China) Abstract:Lo ng quan celadon art is an important part of China.s ceram ic art,w hose artistic value and cu-l tural v alue is of g reat sig nificance in chinese culture,T he paper analysed the ar trstic sty le of Longquan celadon and po inted o ut the developing trend based on the study of the status quo of Longquan celado n ar t. Keywords:Longquan celado n;the status quo;developing trend 瓷器是我国重要发明之一。古代龙泉青瓷则是我们民族文化珍贵遗产的一部分,它不仅历史久远,规模大,产品多,质量精,在陶瓷史上有一定的地位;而且影响深远,对于交流中外文化、增进中外人民的友谊,也起着积极的作用,做出了应有的贡献。 龙泉窑始于南朝,结束于清代,是我国制瓷历史最长、影响深远的一个瓷窑体系。在长达1000多年的制瓷史上,大致来说,南朝至北宋时期属开创阶段,南宋后期至元代是它的鼎盛时期,特别是南宋后期,青瓷的工艺技术发展到前所未有的高度,使龙泉窑名闻中外。到明代,龙泉瓷业逐渐衰落,到了清初康熙年间处于藕断丝连的状态,生产规模急剧下降,濒临灭绝边缘。 新中国成立后,党和政府十分关心龙泉青瓷的恢复工作。周恩来总理在南京会议上提出了要恢复濒*收稿日期:2008-10-25 作者简介:杨吴伟(1982)),女,浙江云和人,助教,硕士。
龙泉青瓷及产品介绍 同心杯简介：同心杯则是龙泉窑种的弟窑俗称“龙泉窑”釉色将蓝天、美玉万般粉青色溶进釉层，恬静淡雅，犹如美玉，凝聚了自然界的灵魂之色。明中期龙泉窑传入欧洲，人们被那迷人的釉色所倾倒，无法用词汇形容。法国当时正上演著名小说家杜尔夫写的《牧羊女亚司泰来》，当主人公雪拉同身着一袭青色衣裳出场时，人们认为只有这种青色才能与之媲美，于是“雪拉同”成了欧洲人对青瓷的美称。同心杯做工程序繁杂，胚胎上薄下厚，烧制后成型率低，在1300多度的高温下提炼出美玉般的色泽，如果温度上下相差嫉妒，很有可能整窑都是次品，在温度把握上要极为精准，龙泉青瓷的瓷土很为关键，是采用龙泉境内唯一两处的高岭土烧制而成，此土极为珍贵，只有这种土才能烧制成色者晶莹的龙泉青瓷。茶杯内胆则是工艺美术师门完全手工的杰作，每个小孔都是纯手工所为，因为龙泉青瓷在上釉色的时候分为内外釉，很容易堵住小孔，所以每个小孔只有在纯手工操作的情况下才能完成，而且极容易戳破和变形，工艺要非常的小心，成品难之甚难。龙泉青瓷采用天然原料，绿色环保、做工精细、要求严格，不含任何铅镉。
同行碗：采用1350度高温烧制而成，其特点色泽如玉，青瓷以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。“青如玉，明如镜，声如磬”的“瓷器
之花”不愧为瓷中之宝，珍奇名贵。同行碗色调为粉青色，如美玉一般晶莹剔透。“花”在每个人的心里象征着美好，友情爱情亲情花都是可以情系着纽带，美好的事物从而有美好的开始美好的生活，心灵的感受都是花的芬芳和美丽。碗的最大特点在于在阳光下和灯光下会透光，剔透的纹路在日光和灯光下显现出花卉的“3D模型”深得人们喜爱，制作工艺非常繁杂，力求完美，容不得半点瑕疵，才能体现出同行碗的高档和品味，高温烧制，工艺繁杂，成品率低，就因为这些因素，和瓷器烧制的特点成就了龙泉青瓷在历史上的地位，是被列入世界陶瓷类唯一一个“非物质文化遗产”这成了龙泉青瓷价格略高的原因之一了。同行碗为弟窑又称龙泉窑，弟窑的特点是白胎厚釉青瓷，瓷器外形特征是光洁不开片,胎白釉青，釉层丰润，光泽柔和，青翠晶莹，温润如玉。釉色青绿淡雅,美可胜玉,光中透着寒气.
龙泉青瓷各个时期的特征 在今省龙泉县境，有大窑、金村、溪口、松溪等多处窑址，北宋时有20多处，到南宋时有窑址40多处，其中以大窑、金村两处窑址最多，质量也最精。从出土的标本来看，它始于三国两晋，盛于南宋和元，而衰于明，终于清代康熙年间，有近800年的烧瓷史。龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍薄。北宋中晚期是龙泉发展的重要时期，并开始形成自己的风格。 龙泉瓷器的初步鉴定，主要是熟悉龙泉釉色的特点，和观察器物的底足，熟悉火石红的特点。龙泉的釉色一般比较肥厚，不管成色为哪种，釉色都较纯正，层次的变化不明显，莲瓣和突棱的地方由于釉相对较薄，因而略发白。火石红几乎在每件器物底足都有，有的较多，有的少些，但都是围绕着胎釉结合的地方形成，颜色自然较纯正，火石红的走势自然而不规则。底足都有磨损，自然磨掉火石红的地方可看到灰色胎。元代的盘碗底部有的有一圈支烧残留痕迹，星星点围成一圈，与胎骨的胎色一致；有的有较密集较细小的气泡，大小不一；有的浮于釉面，有的位于釉下，但分布绝无规律。龙泉瓷器一般不开片，有的几条釉面有裂纹；有的火候不高的龙泉瓷器有较多开片，开片细碎，大小不一，分布自然。龙泉瓷器的釉下刻花刀法（特别是莲瓣纹）一般很柔弱，隐隐约现。口沿和突出的地方釉面一般有磨痕，磨痕处往往无光泽。龙泉以釉色胜，釉色不好或偏窑口的器物收藏价值不高。 龙泉青瓷各个年代也都有各自的特点。 北宋时施石灰釉，釉层薄而透明，光泽较强 北宋早期的产品风格受越窑、婺州窑的影响，特征相似。胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青稍薄。北宋以前龙泉窑出产的瓷品，可以看作龙泉生产的越窑器，其烧造工艺、器型、釉色都是越窑瓷的翻版。直到北宋晚期，才开始有自身特色的创新，除了盘、碗、盒、罐、执壶、盏托等一般的日用器皿，梅瓶、多管瓶、盘口壶等开始显现出“龙泉制造”的独特烙印。碗、盘类刻花纹饰以莲瓣、牡丹、菊花为主要题材，多为蓖纹、折扇纹。纹饰之间以楞线分隔，楞线分单线、双线。花叶一般用蓖纹作叶脉。 北宋早期产品胎薄而较白，施淡青釉，器物以盘、碗、壶为主，盆、罐等少见。这一时期的新产品有多管瓶、盘口壶、多叶瓶。其中多管瓶、盘口壶壶盖一般饰花苞钮、花蒂钮为主。多叶瓶盖顶以鸡、狗等动物作钮为主。在釉色上，早期施淡青色釉，有泛黄现象。 北宋中晚期是龙泉瓷器发展的重要时期，北宋中晚期窑址有30余处，主要集中在大窑、金村、大白岸、庆元的上垟，市的石牛等地。中期多采用含硅和含铁量较高的瓷石作坯，胎色灰或灰白，亦有泛黄现象，釉层薄，釉面有光泽。胎体较为厚重，但造型规整，釉色由淡青转为青黄，产品多以生活用具为主，在装饰工艺上有刻花、划花和篦纹，图案有花卉、飞鸟、鱼虫和婴戏纹等。制作工艺上，北宋晚期开始采用圈足放垫饼垫烧。
镶嵌在海陆丝绸之路交汇点上璀璨的龙泉青瓷明珠（下） 雷国强 李震 / 文 ——土耳其托普卡帕皇宫博物馆珍藏龙泉青瓷精品赏析与研究 四、关于土耳其伊斯坦布尔托普卡帕皇宫珍藏的龙泉青瓷珍品的讨论 面对这些珍藏在异国他乡，见证着海、陆上丝绸之路辉煌成就的青瓷珍宝，我们不禁要提出这些问题：它们是在什么样的历史背景之下走出国门？路径又何在?生产与烧造的窑场在哪里？这些珍贵的青瓷外销瓷又具有什么样的性质与地位？这就是我们在鉴赏与研究珍藏在土耳其皇家托普卡帕皇宫的元代到明初这批龙泉青瓷珍宝的基本问题。 （一）宋、元至明初中国海上贸易的历史背景 中国瓷器作为海上贸易的重要商品始于唐，鼎盛于 宋、元，延续至明清。就古代龙泉青瓷而言，其作为海 上贸易产品发展于北宋，昌盛于南宋与元代，明初是其 辉煌的海上贸易青瓷产品生产与制作的绝响。 海上贸易发展必须具备两个基本条件，其一要有完 成远洋航行的船只，其次要有满足海外需要的商品。就 第一条而言，宋代中国已能制造排水量达800吨左右， 可以装载500—600人的巨型海船，史称“南船”。这种 “南船”采用尖底造型，吃水深，能抗远洋风暴，再加 上又采用密封隔水舱工艺，极大地提高了船舶的安全性 图25 大窑枫洞岩遗址出土的明代早期龙泉青瓷标本，惜瓷草堂藏 51
能。 因此在13—14世纪，南印度洋和中国之间的海上交通已全被中国帆船控制。宋代中国帆船可以远航至印度洋沿岸各国，不仅仅由于当时中国人已掌握了巨型海船的制造技术，而且更重要的是得益于中国当时两项属于世界领先的高科技：一是中国海船上普遍都使用一种叫作“浮针罗盘”的导航技术；二是中国海船上配备了记录沿途地点和里程的航海地图。正是这些技术支撑，大大提高了航海的安全性和航向的正确性，缩短了航行周期，扩大了远洋的范围。其二，中国独有的丝绸、瓷器以及茶叶已成为世界性的贸易产品，受到世界各国的欢迎。如图20，为宋元时代海上交通示意图。 宋代赵汝适所著的海外地理名著《诸蕃志》，成书于宋理宗宝庆元年（1225），分上、下两卷，记载了东自日本、西至东非索马里、北非摩洛哥及地中海东岸诸国的风 土物产及自中国沿海至海外各国的航线里程及所达航期。其中仅列举当时由泉州港运出的瓷器其销售地就达24个地方。这些地方分别属亚洲的越南、柬埔寨、马来西亚、印度尼西亚、菲律宾、斯里兰卡、印度和非洲的肯尼亚。元代民间航海家汪大渊所著记述海外诸国见闻的著作《岛夷志略》中关于瓷器外销地的记录也达到44个地方，这些地方主要包括南洋、西亚以及非洲。汪大渊在《岛夷志略》中所记载的青瓷和处州瓷，以龙泉青瓷为主，同时也包括浙江、福建沿海地区仿制的龙泉青瓷产品。 自宋代以来，东南亚各地，中国瓷器已成为当地人民的日常用品，也是珍贵的礼器和装饰品。在13世纪，埃及和非洲沿海各地常用来自中国的珍贵瓷器作为礼品或作为体现财富与地位的装饰品。这些产自中国的瓷器 常被镶嵌在清真寺的门楣和豪华的客厅的壁龛中，这种 图22 大窑枫洞岩明代早期龙泉青瓷官窑遗址 图20 宋元时代海上交通示意图 图21 1420年刊刻《天妃经》卷首的郑和下西洋船队图 图23 大窑枫洞岩窑址出土的纪年菊花纹印模文化瓷苑 Oriental Collection
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/9d18323073.html, 浅谈青瓷文化内涵 作者：吴利军 来源：《神州·上旬刊》2018年第03期 摘要：素净的龙泉青瓷，深深浅浅地印进凝如翠玉的瓷骨里，古典优雅，宁静悠远，简练丰厚，发出最古老而又最前卫色釉的纯粹气息，一如容貌秀美、身材苗条、表情镇定、举止雍容的少女，静静地坐在客厅的壁炉旁，望着墙上的斑点，任意识之流无拘无束地流淌，深邃明亮而蓝如海水的眼睛里发出自由纯净之光。 关键词：龙泉青瓷；文化内涵；艺术发展 龙泉窑是我国的著名青瓷窑系，早在新时期时代，牛门岗遗址就开启了龙泉的陶瓷文明发展史。龙泉青瓷始烧于三国两晋时期，至迟在唐代形成了一定的规模和特征，北宋时期快速发展，在南宋乃至元代期间达到了登峰造极的盛期，经历过明朝的盛极而衰后，民国时期薪火传承，难能可贵。 龙泉青瓷历经了一千六百多年的历史，是我国历史上烧制时间最长、窑址分布最广、生产规模和外销范围最大的青瓷名窑。已故的国际陶协主席珍妮特·曼斯菲尔德说：“龙泉青瓷的唯美釉色是国际陶瓷的标杆。”足以见得龙泉青瓷的造诣之高。 龙泉青瓷传统烧制技艺于2009年正式入选联合国教科文组织世界非物质文化遗产保护名录，是中国唯一入选世界非遗的陶瓷类项目。龙泉青瓷为什么能够入选“人类非物质文化遗产”代表作名录，并且是陶瓷界的唯一入选者，这是因为龙泉青瓷有着无与伦比的历史文化内涵。 龙泉青瓷的艺术特色的根基是以儒教思想为核心的中国传统文化。龙泉青瓷的最高境界是“类玉”。而对于玉，中国传统文化赋予了它独特的含义，玉可以说是中国传统文化中最具代表性且最能体现其精髓的实物载体。据《礼记·聘礼》载，儒学始创者孔子曾经“观物比德”，赋 予“玉”以“仁、义、礼、知、信、乐、忠、天、地、德、道”的道德属性，并倡导“君子比德于玉”；此后“玉德”虽经管子、荀子、许慎等人删减，由十一项浓缩至五项，中国传统文化中“君子如玉”的信念却始终不曾更变。 在某种意义上，尊玉、贵玉正是尊德、贵德的表现。民国赵汝珍清醒地意识到作为道德的实物载体的“玉”的非比寻常的地位，曾云“古代视玉之重，几无物可与争衡，用玉之广亦无物可以拟举，凡国家重要典信无不以玉为之，重要典礼无不以玉成之”。追求“类玉”效果的龙泉青瓷，也因其“类玉”特征而具有了“比德”特性，从而具有了超乎纯粹艺术范围之外的道德、习俗、政治、宗教等方面的文化内涵。 龙泉青瓷是青瓷家族的集大成者，以其釉色青如玉、明如镜、声如磬而被誉为瓷苑的一颗明珠，曾多次被选为馈赠外宾的礼品。龙泉青瓷艺人打造的作品以其深厚的历史文化内涵和精
漫谈龙泉青瓷现代艺术瓷的收藏价值 摘要：龙泉青瓷作为中国传统瓷器的一种，以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世，堪称瓷中之宝，珍奇名贵。唐代诗人陆龟蒙以“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的诗句赞美青瓷。龙泉青瓷艺术瓷作为当代陶瓷艺术一个及其重要的分类，收藏价值不容小觑。笔者从事青瓷创作近三十年，对青瓷现代艺术瓷的收藏略有见解，愿与各位青瓷现代艺术瓷收藏爱好者分享。 关键词：??泉青瓷；现代艺术瓷；收藏价值 龙泉窑开创于三国两晋，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量最高、生产规模和外销范围最大的一个历史名窑。它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。龙泉窑吸取了南北青瓷的制瓷技艺，并在“官窑”和“民窑”两个不同文化层次的相互激荡中发展，成为中国历代青瓷工艺发展的集大成者，把中国青瓷艺术推向极致。“青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，龙泉青瓷契合了中国文人对美的追求：含蓄、内敛、优雅、深沉。静默成景，却又意境深远。在漫长的岁月里，龙泉青瓷以其碧玉般的釉色，古朴典雅的造型，流畅优美的线条和雅俗共赏的器物而博得人
们的喜爱。而现代青瓷艺术瓷的柔美和清雅更得世人青睐，或登堂，或入室成为一时之风尚，我认为影响现代青瓷艺术瓷收藏价值的主要因素是：工艺价值和文化价值，在收藏的时候需要全面考虑。过于偏重某一方面都有会影响其收藏价值的客观性。 一、工艺价值 工艺是衡量陶瓷艺术品价值最重要的一个因素，没有经过配料、烧制的原料只是一块毫无用处的“泥巴”。陶瓷的艺术价值和人文价值是通过陶瓷创作者的工艺来实现的。由于龙泉青瓷的艺术瓷主要是由陶瓷创作者亲力亲为而成的，因此，不同的地区、不同的艺人、不同的火候、甚至是同一艺人在不同的时期烧制的瓷器都有着不同的特点。这些特点共同构成了青瓷艺术瓷的艺术之大成，中国陶瓷作品的不确定性也恰恰就是艺术瓷的收藏价值。 龙泉青瓷传统烧制技艺从瓷土筛选到烧成包装多达28 道工序，在原料选择、釉料配制、造型制作、窑温控制等方面别具一格，所烧青瓷因釉色如玉、古朴瑰丽而誉满全球。2009年龙泉青瓷传统烧制技艺被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为全球唯一一个受此殊荣的陶瓷类项目。龙泉青瓷传统烧制技艺工艺流程有粉碎、淘洗、陈腐、练泥、拉坯、晾干、修坯、装饰、素烧、上釉、装匣、装窑、烧成等20多道工序。在长达1700多年的制瓷历史中，形成了青
陶瓷界的世界级“珍宝” ——大唐龙泉青瓷工艺阐述 龙泉青瓷传统烧制技艺从瓷土筛选到烧成包装多达28道工序，在原料选择、釉料配制、造型制作、窑温控制等方面别具一格，所烧青瓷因釉色如玉、古朴瑰丽而誉满全球。2009年9月30日，在世界人民的仰慕与赞叹中，龙泉青瓷传统烧制技艺被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为全球唯一一个受此殊荣的陶瓷类项目。 『工艺流程』 龙泉青瓷传统烧制技艺工艺流程有粉碎、淘洗、陈腐、练泥、拉坯、晾干、修坯、装饰、素烧、上釉、装匣、装窑、烧成等20多道工序。在长达1700多年的制瓷历史中，形成了青釉配制、厚釉装饰、青瓷烧成、开片控制4大独特技艺。 1/青釉配制 制釉的主要原料为紫金土、瓷土、石英、石灰石、植物灰。配制过程是将上述原料分别焙烧、粉粹、淘洗后按比例混合制成釉浆。好的釉配方需要数百次试验才能成功，多以师徒或家族相传，秘而不宣。 2/厚釉装饰 采用多次施釉的方法，将坯体晾干、素烧、施釉，然后再晾干、煅烧、施釉，如此反复三至四次，最后烧制成温润如玉的厚釉青瓷。青瓷装饰技法还有刻花、划花、印花、贴花、剔花、镂空、捏塑、堆塑、点彩、露胎等。 3/青瓷烧成 龙泉青瓷烧成过程分烘干、氧化、恒温、还原、高火氧化、降温六个阶段。厚釉青瓷烧成难度大，温度偏高或偏低，都达不到如玉的效果。匠师们借助温度计，结合观察火焰颜色及其它长年积累的经验控制烧成温度、时间与气氛。 4/开片控制 釉的膨胀系数大于胎的膨胀系数，釉面就会呈现自然的纹片。釉层愈厚，开片越大，纹路越疏；釉层愈薄，开片越小，纹路越密。匠师们通过调节釉中二氧化硅含量等方法，控制釉的膨胀系数，以实现开片或不开片、开大片或开小片的效果。
快讯：世界上第一件传世“龙泉哥窑”整器在国外被发现 “龙泉哥窑”是“2012龙泉黑胎青瓷与哥窑论证会”上提出的一个新概念，其支持证据为龙泉有关窑址出土的瓷片残器（迄今为止，各博物馆没有传世“龙泉哥窑”整器，民间也没有发现一件传世“龙泉哥窑”整器）。然而，“龙泉哥窑”的真正风貌靠这些出土的瓷片残器是反映不出来的，因为窑址出土的瓷片残器都是不合格产品的遗存。所以，寻找完整传世“龙泉哥窑”器应该是“龙泉哥窑”研究的一个重要方面。 一年多来，笔者一直在留意国外各拍卖行的图录，意在寻找传世“龙泉哥窑”的踪迹。工夫不负有心人，近日，笔者在国外一个著名的拍卖行网站的宋瓷图录中发现了世界上第一件“龙泉哥窑”传世器(见附图）。该图录中还包括几件其它宋瓷如定窑，耀州窑和龙泉窑等，它们的估价都比较高。对笔者发现的这件“龙泉哥窑”传世器的估价不算太高，在其图录的说明中仅说是“中国宋代时期的黑釉碗”，实际上是《宋代龙泉哥窑墨绿釉折腰洗》，该图录对该洗的白色开片纹只字未提，也没有将该洗的特征与龙泉窑和哥窑联系在一起。这清楚地说明国外拍卖行专家们还没有“龙泉哥窑”这个新概念，明显是个天大的漏！
该“龙泉哥窑”折腰洗较小（暂不公布尺寸大小），器型完整，稍不规整；圈足外墙有4个大小不一的缩釉露胎斑，显示为黑胎，没有脱釉现象；墨绿釉色与浅白断纹合璧，美仑美奂，惊世骇俗！“铁足”与小梅镇瓦窑路窑址出土的一件残器底足几乎一模一样，但其大美之象是出土物无法比拟的。只有看一眼这个传世“龙泉哥窑”洗，才知道啥叫宋瓷之美！才明白“哥窑”为啥能进入宋瓷五强之列！ 总之，这件传世“龙泉哥窑”折腰洗鉴认的主要依据是：1.拍卖行专家断代为宋代器物；2. “铁足”与出土标本的“铁足“相符合；3.开片线为白色； 4. 器型与尺寸符合常见的龙泉窑笔洗特征； 5. 墨绿釉色为龙泉窑稀珍釉色。该洗的发现对“龙泉哥窑”的研究及宋代五大名窑中的哥窑重新定位意义重大，是古瓷研究领域的一个大事件。 注：龙泉哥窑以前被称为溪口官窑。附有关图片 1. 在国外发现的这件传世《宋代龙泉哥窑墨绿釉折腰洗》的“铁足”与下图龙泉窑址出土的残器的“铁足”几乎一模一样。
浅谈龙泉青瓷艺术创作中的几个基本问题 摘要】龙泉青瓷的艺术创作，应该怎样正确看待青瓷的造型与传统？怎样处理 龙泉青瓷艺术创作中的“有”与“无”和天人合一的关系？这些实际创作中常常需要 思考的问题，常常会引起一些纷争。本文结合对南宋龙泉青瓷的研究和现代青瓷 艺术创作中的一些实际问题，有理有据地提出自己的见解，具有广泛的实践意义。 【关键词】龙泉青瓷艺术创作器形“有”与“无” 天人合一 关于龙泉青瓷的艺术创作，怎样正确看待龙其青瓷的现代与传统的关系？怎 样处理龙泉青瓷艺术创作中的“有”与“无”？怎样正确处理青瓷艺术创作中天人合 一的关系？ 一、正确认识南宋龙泉青瓷的完美器形 任何精美的器物，一旦完成完美的组合成型就是一个标准器形，它就具有了 无敌的魅力，因其独一无二。特别是名窑，如南宋龙泉三足鬲式炉，无论怎么仿 都难以仿出那种黄金比例。南宋龙泉窑的东西基本如此，南宋龙泉窑的器型最典 型要数琮式壁瓶、青釉凤耳瓶、荷叶盖罐、折沿洗等器物。但是无论怎么看，那 时的龙泉青瓷，一出来就是一个标准器，甚至无论是普品，精品还是龙泉官窑型 制都一样。 什么原因呢？一是当时曾在唐和五代盛极一时的越窑青瓷业已见凋敝零。二 是南宋初年，北方大批窑工“随驾南来”，“袭故京遗制”，水平高、底子厚，南北 瓷艺两相融合，工艺上更是精益求精。三是驰名中外的粉青、梅子青釉瓷器在南 宋龙泉窑中烧制成功，把龙泉青瓷推上单色釉的顶峰，南宋龙泉窑得到空前的发展，龙泉青瓷进入鼎盛时期。四、是龙泉官窑青瓷的烧制，专门为皇家烧制精品 青瓷，更要求小心谨慎，各项工艺更要炉火纯青。所以无论是白胎（灰白）和黑 胎厚釉两大类青瓷，都有高质量的要求。南宋绍兴元年至绍兴十九年时及其后相 当长的一段时间内南宋朝廷令地方州府为宫廷代烧的官窑瓷器。龙泉窑在这一时 期发挥了重大作用，龙泉青瓷的烧制质量也有了显著提高。无论是瓷化程度的提高，还是瓷器紧密度的提高。 南宋龙泉窑都到了中国制瓷业发展的高潮和无与伦比的顶峰。因此那时的每 一件龙泉青瓷，都几乎可以说，完美得像是供养艺术灵魂的圣殿，寄托甚至安顿 着人们的灵魂。 因此要突破或想改变这些青瓷的标准件，其可能性几乎为零。因为南宋龙 泉青瓷胎博厚釉，造型古朴幽雅，瓷质坚硬细腻，釉层丰润细腻，釉色青碧柔和，犹如翠玉，胜于翠玉，南宋龙泉青瓷代表瓷界的巨擘。那些供皇室使用是绝品， 供达官贵人使用是精品，供普通人使用的也是上品。那些代表南宋青瓷最精华的 部分，也是代表南宋青瓷的最高水平的东西。不仅冰肌玉骨，而且大都是国色天 香的尤物。多之一分太长，少之一分太短。搞创新可以，搞改变就会扭曲。龙泉 青瓷在继承和发展中应该清醒地认识这一点。 二、正确处理青瓷艺术作品中“有”与“无”的关系 老子《道德经》“埏埴以为器，当其无，有器之用。”意思是以陶土做成器皿 的时候，做成空心的器皿才发挥了作用。创作青瓷作品要正确处理好“有”“无”的 关系，让“有”给人以便利，也让“无”发挥了它的作用。 青瓷的创作，既有现代性，又有其悠久历史的延续，恰当地嵌入古典风格的 元素很有必要。没有必要全盘的继承，也不宜全盘的否定，在现代青瓷创作中，
龙泉青瓷的发展历史 在英文中“CHINA”（瓷器）一直以来都是“中国”的代名词，可想而知中国的陶瓷文化在世人眼中占据了何等独特而至尊的地位。古代陶瓷是随着社会前进而不断发展的工艺美术，从古至今产生了无数的绝世精品，而瓷中之母当数青瓷。 我国青瓷烧制技术源远流长，浙江是我国青瓷的发源地。自商周时期原始青瓷到东汉以来的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”，唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。从早期青瓷的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但都无不以青为尚。青瓷有“雨过天青”之雅，有阿拉伯人称“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之青质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。龙泉窑青瓷就是诸多青瓷中一颗璀璨的明珠。 龙泉青瓷是我国制瓷史上时间最长、影响最大的一个窑系，窑址在今浙江西南部山区。龙泉青瓷肇始于三国，兴起于北宋，在南宋到元达到鼎盛，明代中晚期后开始衰落，其生产历史长达1600多年。作品主要以釉色吸引人，是最著名的颜色釉瓷器品种。施釉往往多次，釉较厚，玻璃光感很强。龙泉窑的白胎青瓷，胎质细腻致密，白中泛青。釉层柔和无开片，足底露胎处呈赭红色，俗称“朱砂底”。驰名中外的龙泉窑粉青釉和梅子青釉，釉质晶莹的青玉，其色调可与翡翠媲美，达中国古代青色最佳的境界。按照叶英挺的理论，龙泉青瓷的历史发展可以分为三个阶：五代到北宋早期、北宋后期到南宋、元明。 龙泉青瓷历史发展的三个阶段 五代到北宋早期 龙泉境内山岭连绵，森林茂密，瓷石等矿藏资源极为丰富，又是瓯江的重要发源地，所以不仅为制瓷手工业提供了充足的原料、燃料和水资源，而且还为产品的销售提供了水路运输便利，自然条件十分优越。 三国两晋时期，当地的老百姓利用本土优越的自然条件，吸取越窑和瓯窑的制瓷技术与经验，开始烧制青瓷。这一时期的青瓷作品制作粗糙，窑业规模也不大。但是，到五代和北宋，吴越国的统治者为了俯首称臣，每年向中原君主供上不计其数的“秘色瓷”，以示修好。如此庞大的生产数量致使越州窑场无力承担，于是在这样的情况下，龙泉窑便以担负这样一个“和平”的贡器使命换来了它本身发展的契机。当时，龙泉窑业初具规模，烧制青瓷技术已有相当水平。加上越窑最先进的生产技术传入，一批优秀的瓷匠陆续在龙泉安家落户，龙泉窑产品的质量得以迅速提高。 这一时期的龙泉窑器皆为淡青色釉瓷，胎骨多为灰白色，少数灰黑色。胎壁薄而坚硬，质地坚实、细密。虽然龙泉的地理位置偏僻，但境内有瓯江流经其间，载重货船可以从龙泉县城沿江而下直达温州港，水上交通的开发，使龙泉窑系绵延数百公里，甚至影响到闽北的
教材内容越窑青瓷与龙泉窑青瓷 总课时 1 第 1 课时 教学要求1、了解越窑青瓷和龙泉窑青瓷的相关知识；2、熟悉越窑青瓷和龙泉窑青瓷之间的联系；3、能根据他们之间的联系来区分越窑青瓷和龙泉青瓷。 重点难点熟悉越窑青瓷和龙泉窑青瓷之间的联系。 能区分越窑青瓷和龙泉窑青瓷。 教 具 课件 教学过程一、欣赏导入 （1）出示越窑青瓷和龙泉窑青瓷图片。 （2）揭示课题《越窑青瓷与龙泉窑青瓷》， 今天同学们一起跟老师来了解一下他们有关的只是和他们之间的联系吧！ 二、了解相关知识 （1）多媒体出示越窑青瓷和龙泉窑青瓷所处地区图片 让同学们了解越窑青瓷和龙泉窑青瓷制作的环境。 （2）教师就两者地区环境的差异来讲解越窑青瓷和龙泉窑青瓷兴起和衰落的过程：从越窑衰落的诸原因中，也能窥察到龙泉窑兴起的主要因素。龙泉地处浙江西南，拥有烧制瓷器的优越条件。这一带大都是山林地区，燃料资源非常丰富，地下又蕴藏着大量优质造次原料，同时，境内一条蜿蜒流长的龙泉溪，使之水路交通便利，并在浙江新安崇祯丽水相毗邻，东可达浙南商贸大港温州，北能同浙西水陆枢纽金华相连。在越窑青瓷盛行之时，龙泉地区虽亦有制瓷窑口，但比较越地，毕竟地处偏僻，故不被重视，从出土的瓷品不能与越窑青瓷相匹敌。然而至北宋后期，尤其到了南宋之后，随着越窑青瓷的没落，龙泉青瓷获得了发展的历史机遇，一跃而起，并取而代之。以致时人竟将越窑青瓷的精品“秘色瓷”与之混为一谈。 三、两者之间的联系 （1）师：世人将越窑青瓷的精品“秘色瓷”与龙泉青瓷混为一谈。大家想想为什么呢？ （2）师：世人把龙泉青瓷与越窑青瓷混为一谈也是可以理解的。 （3）多媒体出示图片，（让学生跟你家里借两者之间的联系） 具体理由有三： 其一、就青瓷窑炉而言，龙泉窑与越窑样式基本一致。 其二、就青瓷烧制工艺而言，龙泉窑青瓷也继承了越窑青瓷的主要成形手法。 其三、就青瓷的造型与装饰风格而言，也能看到两者的紧密联系。 四、区别 师：同学们，你能区分下面哪个是龙泉青瓷？哪个是越窑青瓷吗？ 教学反思这节课的教学中，教师可遗憾是一些青瓷作品激发学生学习的兴趣和学时的自觉性，让学生边观察图片便了解两者之间有哪些联系，是学生更能直观的理解。
龙泉青瓷 一、龙泉青瓷的历史与现状 （一）龙泉青瓷的兴起 据《中国青瓷史略》中介绍，“龙泉开始烧造的时期，大约在五代以后，越窑衰落了，龙泉就代之而起。”龙泉劳动人民利用当地优越的自然条件，吸取越窑等地的制瓷经验，开始烧制青瓷。龙泉查田下保村出土“水初元年”(公元420年)墓葬品 中有青瓷“鸡首壶”、“鸡冠壶”、“莲瓣碗“等8件青瓷，皆灰胎青黄釉。据专家考证，系为龙泉青瓷创始年代的产品。此时的龙泉窑业规模不大，操作简单，制作租糙。［2］ （二）龙泉青瓷的发展 经五代至北宋早期，龙泉窑业已初具规模，大窑、金村、安福等地已发现当时 窑址49处。金村窑址最下层为北宋早期产品，皆淡青色釉青瓷。胎壁薄而坚硬，质地细腻，呈淡淡的灰白色。该时期以烧制民间用瓷为主，但也有部分上等瓷器被征为贡品。尤其是哥窑和弟窑，“凡瓷器之处于此二窑者极其精莹，纯粹无暇如美玉，然今人家亦鲜有者，或一瓶一钵，动辄博数十金。”元祐七年(公元1092年)龙泉至青田的大溪大规模疏浚整治。水上交通的开发，使龙泉窑沿大溪从南区向东区延伸，为龙泉青瓷业进一步发展奠定了基础。从宋代起，龙泉青瓷就成为世界性的商品。 南宋财政非常困难，所以奖励对外贸易，以海关税收为国家重要的财政来源，瓷器就是中国输出海外的重要物品。南宋时，产品销售到亚洲、非洲等许多国家，外销以碗、盘为主，如刻花莲花荷叶碗，内底印“金玉满堂”“昆阳片玉”铭文碗，折腹平底盘等。 到了南宋中期，随着白胎厚釉精美青瓷的烧成，龙泉青瓷深受人们的喜爱，纷纷争购，当作珍贵的礼品和日用瓷，外销量进一步增加。“然上等价高，皆转货他处，县官未尝见也”，《菽园杂记》中的这句话，或许可以更好的体现当时的龙泉青瓷工艺之美与销售之火热。［3］ 南宋末期，全国政治、经济中心南移，加之北方汝窑、定窑遭到战争破坏和越窑、婺窑、瓯窑相继衰落，南宋统治者为解决财政困难，鼓励外贸，因之龙泉窑进入鼎盛阶段。新的制瓷作坊大量涌现，产品质量不断提高，窑场达260多处，遍布县境南区和东区沿溪一带，仅大窑村周围已发现南宋末期窑场28处，大窑
一种龙泉青瓷冰裂纹釉及其产品的制作方法 https://www.doczj.com/doc/9d18323073.html,上传时间：2006年1月18号摘自： [收藏此页] [打印] [推荐] 【申请（专利）号】 CN200410069549.2 【申请日】 2004.07.03 【名称】一种龙泉青瓷冰裂纹釉及其产品的制作方法 【公开（公告）号】 CN1715229 【公开（公告）日】 2006.01.04 【主分类号】 C03C8/22(2006.01)I 【分类 号】 C03C8/22(2006.01)I;C04B33/34(2006.01)I;C04B41/86(2006.01)I 【颁证日】 【优先权】 【申请（专利权）人】陈 根 【地址】 323700浙江省龙泉市青瓷宝剑园区龙泉市古窑瓷研究所 【发明（设计）人】陈 根 【国际申请】 【国际公布】 【进入国家日期】 【专利代理机构】 【代理人】 【摘要】 本发明涉及一种龙泉青瓷冰裂纹釉料配方，该釉料釉色翠青温润，适应性广，热稳定性好；本发明还提供用该青瓷冰裂纹釉料制作青瓷冰裂纹产品的方法，该方法具有科学合理，易于实施，成品率高，瓷质好，纹片瑰丽、古朴、典雅，釉层鱼鳞状开裂叠加，形成“莹厚如堆脂”视觉效果。 【主权项】 1、一种龙泉青瓷冰裂纹釉料，其特征在于：该釉料配料重量百分组成：岭根釉土10％～15％，石英6～9％，宝溪紫金土3～5％，长石68～50％，西源釉土8～ 12％，石灰石：5～9％。 泉青瓷冰裂纹釉的继承创新与发展 浙江省工艺美术大师---陈（石玄）根 新华网浙江频道（ 2010-04-01 16:02:03 ）来源: 新华网浙江频 道 编辑：赵生祥
089 学特征探析 龙泉窑是中国陶瓷史上最为著名的窑系之一，因其中心窑场位于浙江南部的龙泉境内而得名。龙泉青瓷创烧于三国两晋，北宋开始兴起，南宋后期至元代达到鼎盛，明代中期以后逐渐走向衰落，并停烧于清代。烧制时间长达1600余年，是我国历史上持续烧制时间最长的古窑系[1]。龙泉青瓷是我国青瓷烧制工艺的一座高峰：龙 [3]。摘 要 龙泉窑历史悠久，是我国陶瓷史上最为著名和重要的窑系之一。龙泉青瓷的装饰艺术达到了很高的水平，点彩工艺是其中较为常用的装饰技法之一。以及该工艺在龙泉青瓷装饰中的应用及其审美形式进行了较为全面的总结和探讨，并系统分析了龙泉青瓷点彩工艺的美学特征，期待为传统龙泉青瓷研究积累基础资料，为当代龙泉青瓷装饰设计提供参考。 关键词 龙泉青瓷；点（褐）彩；装饰艺术；美学特征
ART OF DESIGN 0902015/04 的装饰方法，始于西晋晚期，东晋至南朝早期浙江 地区盛行，元龙泉窑继承了这一风格”[4]。叶喆民在 《中国古陶瓷科学浅说》中介绍了其呈色原理：“铁 的原色是青色，经空气接触产生氧化反应而成了褐 色。釉中铁含量在1%-3%左右时，出现的是美丽的 绿或青绿色，当铁含量达到4%-8%左右时，由于铁 量的增多，使还原发生困难，颜色就渐呈褐、赤褐 和暗褐色了”[5]。点彩工艺有釉上彩和釉下彩两种： 据著名陶瓷学家冯先铭主编的《中国陶瓷》记载：“西 晋后期出现以铁为主要着色剂的彩料，在已施釉坯 件的口沿或肩部以圆点的形式着彩，在整体的青色 中缀以几点褐色，非常醒目。因在釉面之上着色， 故称‘釉上彩’”[6]。“点彩”工艺也有“釉下彩”， 且最初是“釉或坯的某部分因含铁过高而偶然形成， 逐渐发展后就成了有意识地变这些缺陷为美化的特 殊手段”[7]。点施方法“或随意，或按一定的方式排 列，效果新颖”。 点彩工艺最早始于西晋晚期，至东晋时开始流 行。当时，龙泉窑青瓷尚处于萌芽时期，点彩工艺 主要是出现在越窑和瓯窑青瓷上面，而婺州窑与德 清窑亦有见。越窑是南方早期青瓷中影响最大窑系， 与龙泉窑同处浙江境内。龙泉窑与其一脉相承，直 接继承了其艺术传统。瓯窑主要分布在浙江温州地 区，与龙泉窑所处的丽水地区紧邻。龙泉窑的创烧 也继承了瓯窑的传统。越窑青瓷中使用点彩装饰手 法的器物类型丰富，如东晋越窑的青瓷点彩鸡首壶、 青瓷褐彩灯、青瓷蟾蜍纹盂、青瓷点彩唾壶，东晋 青瓷点彩蛙尊三件,南朝越窑青瓷复系褐彩罐等。 点彩工艺在瓯窑中也较为流行，如：东晋瓯窑青瓷 点彩盖钵、青瓷点彩鸡首壶、青瓷点彩鸡首罐。又 如解放后温州地区相继出土的瓯窑点彩瓷器，器形 包括：壶、罐、盂、盖罐、钵、尊、灯、唾壶、双 领罐、砚等，类型丰富，研究者认为其为釉下彩工艺。 另有研究者对温州地区出土东晋瓯窑点彩青瓷瓷片 进行研究，发现其工艺为高温釉上彩。 2.点彩装饰工艺在龙泉青瓷中的应用 随着越窑及瓯窑青瓷走向衰落，龙泉窑逐渐崛起， 以美润如玉的梅子青和粉青独领南方青瓷的风骚。同 时，龙泉窑青瓷也继承了越窑和瓯窑青瓷等的点彩装 饰技法[8]。据《龙泉窑》记载，在龙泉窑发展初期的 五代时期，已经出现“部分（龙泉窑青瓷）器物口沿 处加施酱褐点彩”。此后，“南宋龙泉窑异军突起…… 除了美丽的釉色和传统的刻划花、雕塑、模印、贴花 等工艺外，还恢复了点褐彩技法，装饰在器物的口沿、 边缘和足部，真是一种万绿丛中一点红的感觉”[9]。而 到了元代，点彩技法在龙泉窑青瓷中得到了更加广泛 的应用，而且龙泉窑青瓷还发展了用发色能力较强的 矿物原料或高温原料点施，获得各种颜色彩斑[10]。如 “发展了用含铜的原料点施，青红相映，颇为艳丽”[11]。 元代龙泉窑青瓷褐彩工艺使用范围很广，在很多龙泉 窑青瓷器形中均可以见到点彩的应用。 杯类：浙江省博物馆藏元龙泉窑青瓷褐彩杯，故 宫博物院藏元龙泉窑青瓷高足杯，首都博物馆藏元龙 泉窑青瓷褐斑高足杯，日本东京国立博物馆藏元龙泉 窑青瓷八方杯等。 瓶类：故宫博物馆藏元龙泉窑青釉露胎八仙纹八 棱瓶，上海博物馆藏元龙泉窑青釉点褐彩双环耳瓶， 英国大英博物馆藏元龙泉窑青釉褐斑瓶，英国维多利 亚·阿尔波特美术馆藏元龙泉窑青釉褐斑玉壶春瓶， 大阪市立东洋陶瓷美术博物馆藏元龙泉窑青釉点彩玉 壶春瓶，日本石桥美术馆藏元龙泉窑青釉褐斑玉壶春 瓶，日本私人藏元龙泉窑青釉褐斑玉壶春瓶，日本东 京私人藏元龙泉窑青釉褐斑蒜头瓶，日本福井县出土 元龙泉窑青釉褐斑蒜头瓶，瑞士鲍尔藏元龙泉窑青釉 褐斑玉壶春瓶、元龙泉窑青釉褐斑瓶等。 盘类：故宫博物馆藏刻花“醉解千愁”八角形盘， 美国旧金山亚洲艺术博物馆藏元龙泉窑点彩青瓷盘等。 碗类：元龙泉窑青釉红斑碗等。 罐类：保利香港2013年4月7日拍卖的由香港徐 展堂先生“在望山庄”旧藏之元龙泉窑褐彩小盖罐（一
浅谈元代龙泉青瓷的特征 时间:2014-12-10 14:40:13 来源:国家文化艺术品网 编者按：龙泉窑因主产地在浙江龙泉市而得名。始烧于北宋之前，是中国陶瓷历史上烧造年代最长的窑口之一。龙泉器物胎质坚硬灰白，釉层薄而透明，以“青翠欲滴，温润如玉”而著称。石灰碱釉的运用和多次上釉技术的掌握，烧制出亮青、粉青釉等佳器，尤其是梅子青器享誉海内外。 进入到元朝，龙泉青瓷精湛的烧造技术不仅经久不衰，而且产量巨大，窑址遍布浙江省瓯江两岸，如大窑、溪口、大白岸、小白岸、梧桐口、笔架山等。以其精湛技艺和精美的釉色为基础，龙泉窑产量比宋代扩大了好几倍。1975年，在韩国西南部的新安海底发现一艘元代沉船，打捞出l万多件瓷器，其中龙泉青瓷占了9000多件。1980年10月29日，高安元代窖藏出土239件瓷器，其中龙泉青瓷168件。从中我们不难看出，在元代已形成了一个庞大的龙泉窑系。 下面结合高安窖藏出土的部分龙泉窑器物，就元代龙泉瓷的烧制、类别、纹饰等的主要特征进行浅析。 窖藏龙泉青瓷的主要特征 元代龙泉窑的窑址已发现数百处之多，种类丰富，影响面大。南宋时期，有些窑口生产的精品佳作曾作为宫廷贡品。元代龙泉窑产品除部分继承宋代传统以外，在器型和装饰上又有创新，突出了时代特征。创新品种有高足杯、菱口盘、荷叶盖罐等。 在传统观念中，元代龙泉窑瓷器大多笨重粗劣，胎体不修边幅，装饰效果简单平俗，胎质也显粗糙，难觅温润如玉者，质量上与宋代相比差距甚远。但从高安元代窖藏出土的168件龙泉窑瓷器看，不乏精品力作。 在器物类型上，较之南宋之前器物更是略胜一筹。如洗类有双鱼洗、蔗段洗、宝杵洗、印花洗等，都属元代龙泉青瓷中佳器。布局合理匀称，装饰纹样线条优雅，其精湛的工艺与超凡的艺术效果密切结合，相得益彰，达到了和谐完美的境界，具有很高的审美价值，有的属国内难得一见的珍品。 在装饰手法上，尤以刻、划、贴手法居多;装饰题材有花卉、莲花、宝杵、水波纹及堆贴龙、鱼等，技法娴熟，刻划洒脱、豪放，与器物的浑厚融为一体，给人以朴实、粗犷的美感。以大盘为例，盘沿平折，有的盘心堆贴有独龙戏珠，工艺惟妙惟肖，独具匠心，有王者风范。 在釉色上，釉面明澈温润，苍翠如玉，不仅出现了精美的粉青釉和亮青釉瓷器，还有极为罕见的梅子青釉佳器。 在造型上，出土的168件器物中，主要以盘、碗、洗、碟等为主。在器物成型修足过程中，根据不同类型分别采取了卧足、圈足、平足等工艺。足底无釉