高中音乐鉴赏的教学原则与策略

2023年高中音乐鉴赏教学计划2023年高中音乐鉴赏教学计划1高中音乐的课程改革，通过不断学习，使我收获受益匪浅，让我开阔了视野，拓宽了思路。

有这样一句话：“高度决定视野，角度改变观念，尺度把握人生”。

我想在教学工作中，教师只有提升自身的认识高度、文化素养，才能去开阔学生的视野；只有站在学生学习、发展的角度去备课、研究教学，才能实现教学的新观念；只有把握好学生学习的动态、学习的尺度，才能使学生感到音乐与人生的美好情结。

在新课程背景下，怎样引领学生有效的鉴赏音乐是我们每位教师值得深思的问题，更有责任做好这一重要课题的研究，下面从三个方面总结新课程实施以来，我对音乐鉴赏模块的教学研究与实践过程。

一、加强学习、提高认识、制定目标、实施计划。

（一）学习中应抓重点、记纲要，积极调整观念、逐步提升认识。

在《高中新课程标准》的学习中，除掌握课程性质、课程的基本理念、模块内容和学分分配、课程目标等内容外，要深刻的领会“音乐鉴赏模块的内容标准”。

牢记“引导学生――参与音乐体验，鼓励学生――探究学习、发表独立见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习音乐、享受音乐奠定基础”。

在普通高中《音乐学科教学指导意见》中又指出：“在信息量较大的鉴赏模块教学中需要教师设计具有探究性和启发性的问题，培养学生对音乐的联想与想象，鼓励学生，交流鉴赏心得与体会，要求上好每一课，确保教学质量”。

通过学习，我们加深对新课程的理解，积极调整观念，逐步提升认识。

（二）领会新课程教学的关键，只有领会其目标意义，才能增强对新课程教学的信心，才能为新课程鉴赏模块的教学做好准备。

要结合学校教学工作计划，制定出与之相和的音乐本组教学工作计划、鉴赏模块教学进度（计划）等。

为新课程的实施做好时间和目标上的准备。

二、认真备课、激情课堂、反思教研、促进教学。

（一）课前备课首先要明确单元目标，细化课时目标；围绕目标，探究目标过程的实施；紧紧围绕教学的时效性，探讨教学的方式、方法。

高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇）高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇）日子如同白驹过隙，我们的教学工作又将续写新的篇章，何不赶紧为即将开展的教学工作做一个计划呢？教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢？以下是小编精心整理的高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

高中音乐鉴赏课教学计划1做好音乐辅导教学计划，是当前的首要任务。

认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们一定能取得较好成绩。

一、教学用书教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社；其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。

二、联考分析我省20xx年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。

预计20xx年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。

前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。

音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。

20xx年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。

三、教学实施：以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。

1、声乐教学：学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位。

声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。

总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。

发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。

每位学生学会10首新歌曲。

前3个月每生一周一歌，一周一查。

后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。

湘版高中《音乐鉴赏》教材分析与教学实践探究摘要：音乐与艺术一直是人们为之追求一生的目标，可以说很多人从一出生开始就在为美而奋斗。

当然，每个人的审美维度也是不一样的，但无论维度如何，都应该有一个正确的美学观，这样才能够为社会尽自己的一份力，做出自己的一份贡献。

所以审美乐感的培养和语数外的培养一样重要。

虽然看起来审美乐感和音乐能力的培养在学生阶段没有办法获得分数和升学上如此直观的收益，但正确的审美乐感将会影响孩子们人生观和价值观的树立，可以说，这是一生受益的事情。

一方面音乐可以传递人的喜怒哀乐，让人轻易获得共鸣；另一方面音乐可以获得快乐，鼓励学生积极向上；还有就是音乐也是陶冶情操的好方法，对于高中生而言，这些都是十分有必要的。

关键词：湘版；高中；音乐鉴赏；实践探究引言：在音乐教育和发展中，音乐教材建设可以说是经历过了一段曲折的发展历程。

从1994年开始，为全面贯彻教育方针，我国在普通高中开设“艺术欣赏”课；1997年音乐课程开始在高中从选修课成为必修课；2000年，教育部调整教学计划，为进一步开拓高中生艺术视野，将音乐必修课在全国范围内的高中进行普及。

而湘版的《音乐鉴赏》教材可以说是高中音乐鉴赏教材中具有代表性的，它内容丰富、坚持以音乐审美构建教学核心，坚持音乐教育的初心，培养了一代又一代音乐人。

1.我国高中音乐课程改革背景（一）音乐课程发展在经济高速发展的背景之下，人们越来越注重文化和艺术的培养。

对各个阶段的的学生来说，专业学科不再是唯一要重视的课程，美术、音乐等都需要学生进行了解。

对此，我国政府教育部门充分认识到艺术的重要性，早早制定了有关教育改革全面推进素质教育的决定。

并且教育部门在上世纪九十年代中期明确指出在高中开设音乐教学，来完善我国基础音乐教学，更好地适应社会发展，全面提高高中学生的音乐素养。

高中音乐课堂作为提高高中学生音乐素养的主要途径，高中音乐教学中最为重要的教学之一就是音乐鉴赏，这是提升学生音乐审美和音乐感知的教学。

高中音乐鉴赏课的几种教学方式高中音乐课程作为审美教育的重要途径,有着与一般学科不同的教学方法,主要从感性入手,采用体验的方式,以情动人,以美感动人,重视教育的潜效应.师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的重要标志,建立教学双方平等关系的关键就在于音乐教师能否创造一种平等民主、相互交流的教学气氛,因此建立师生双向的互动教学模式成了进行音乐教学方法的首选。

所谓互动式教学模式是指教师通过调节师生关系及其相互作用,形成真诚、和谐、多元的互动,从而产生教学共振、共鸣,以达到最佳教学效果的一种教学模式。

互动式教学模式不是简单地“教师问,学生答”的机械样式,而是通过师生双方营造良好的学习氛围,教者创设情境,学生充分参与,对教学内容通过多情境、多内容、多维度、多形式的良性互动方式的探讨,使每一名学生达到掌握知识,提高能力和觉悟,培养良好个性品质的目的,为此,教师的教学方式可以归纳为以下四点:一、构建新型的师生关系美国心理学家罗杰斯说:“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系,依赖于一种和谐安全的课堂气氛”。

教学是师生双方共同活动的过程,在教学内容、教学过程和师生关系三个教学因素中,如果缺乏师生的情感交互、交流,音乐课教学就会是内容贫乏,色彩苍白的花架子,是没有灵魂的空壳子,既站不起来,又深入不下去。

这就需要教师更新教育理念,营造和谐融洽的师生关系。

当然,在大力推进素质教育的今天,和谐的师生关系对每位从教者来说都是至关重要的。

美国夏威夷檀香山东西方中心的理查德?维亚(Richard A.Via)教授在他的论著中写道:“我顺便要说一个词儿,虽说我不知道你是否在你的师范培训中心听我说过这个词儿,我想这可能是教育中极其重要的一个词儿,这个词儿就是“爱”。

作为教师,你必须爱你的学生,或者爱你正在教的科目。

倘若能两者都爱,那是最好不过的了。

但是,除非你爱二者之一,否则你不可能把教学工作做好。

黎巴嫩贝鲁特英语学校进修班的桑德拉?伊诺斯(Sondra E nos)教授曾任意挑选出100个学生,这些学生年龄在14岁到32之间,平均年龄为17岁。

高一音乐鉴赏教学计划高一音乐鉴赏教学计划范文（通用3篇）时间过得太快，让人猝不及防，又将迎来新的工作，新的挑战，让我们一起来学习写教学计划吧。

以使教学工作顺利有序的进行，提高自己的教学质量，下面是小编为大家收集的高一音乐鉴赏教学计划范文（通用3篇），欢迎大家分享。

高一音乐鉴赏教学计划1上学年音乐鉴赏课遵循“以音乐审美为核心”，感受了音乐的美，从探讨音乐能不能告诉我们什么到培养音乐的耳朵，增强了学生的鉴赏兴趣，感受了音乐不一样的美。

给学生美的享受，也为以后的音乐鉴赏活动做了铺垫，以致提高学生的鉴赏能力。

教学要求：根据新课程要求，从学生实际出发，本学期主要目的是让学生学习并鉴赏中国的民族民间音乐、外国的民间音乐以及具有时代性的音乐，让学生丰富音乐视野，提高审美能力，使学生树立多元化文化价值观。

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

教学措施：面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量4、加强合作，优势互补，共同提高教学内容：1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。

介绍有关音乐常识。

2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的.节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

高一音乐鉴赏教学计划为了达到上述教学目标和要求，我们将采取以下教学措施：1、采用多种教学方法，如讲授、演示、讨论、实践等，使学生在不同的教学环节中获得全面的音乐知识和技能。

2、组织学生参加音乐会、音乐比赛等活动，提高学生的音乐素养和欣赏能力。

3、引导学生使用各种音乐教具和学具，如音乐软件、音乐游戏等，增强学生的兴趣和动力。

4、鼓励学生进行音乐创作，培养学生的音乐才能和创新意识。

5、加强与家长的沟通与合作，共同关注学生的音乐发展和成长。

通过以上教学措施的实施，我们相信能够提高学生的音乐素养和欣赏能力，培养他们健康的审美情趣和正确的审美观念，促进他们全面发展。

普通高中音乐鉴赏课程标准》中将“过程与方法”作为三维目标之一，体现了其教育价值。

传统的教学过程经常只注重结果而轻视过程，这对学生的可持续发展十分不利。

对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须在长期的、反复的情感体验过程中完成，具有教育的潜在效应。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》将“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。

体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。

”比较是音乐教学的一种特殊方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。

”探究既是一种课程形态，又是一种研究方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的研究方法，以发展学生的创造性思维能力。

合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性研究。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒介，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。

”教学内容方面，任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也不例外。

高一音乐鉴赏课教案耀华中学音乐教师杨莉一、教学思想本着高中音乐鉴赏课面向全体学生，促进学生全面发展，以审美为核心，培养兴趣爱好为原则，突出弘扬民族音乐为主线。

让学生通过鉴赏不同形式、不同版本的《茉莉花》，能够评述和评论这样一种现象：即“只有民族的，才是世界的”。

同时通过不同地域风格的《茉莉花》的欣赏，从音乐要素入手，让学生能够鉴别不同地域《茉莉花》的音乐特点，从而更进一步了解民族音乐形成的原因，达到审美和鉴赏的目的。

二、教学目标1、情感态度与价值观学生收集和整理关于《茉莉花》在歌剧《图兰朵》中的资料，与中国民歌《茉莉花》的比较。

初步了解《茉莉花》在国内舞台上所产生的影响和地位。

2、过程与方法通过展示各种重大场合演奏的不同形式的《茉莉花》，能对比现象做出个人的评价。

3、知识与方法能分辨出三首不同地区的《茉莉花》在风格和情感上所存在的差异，并能表述自己对不同风格的感受。

三、教学重点和难点教学重点听辨各种重大场合演奏的《茉莉花》，对此现象能做出个性评价。

教学难点对三首不同地区《茉莉花》音乐风格的把握。

四、教学过程1、聆听与鉴赏教师出示1998年歌剧《图兰多》在北京太庙演出的课件，让学生感受宏大的场面和民族音乐的魅力。

这首歌曲在18世纪末就传到欧洲，1924年由意大利著名作曲家普契尼将这首民歌的音调作为音乐主题贯穿歌剧《图兰多》的全剧，从此，《茉莉花》的芳香便随着这部歌剧飘向世界。

2、聆听之后展开讨论在中国太庙演出的《图兰多》与以往的歌剧演出形式有何不同？能举出《茉莉花》的曲调在哪写重大场合中演奏？为何有这样的现象？就此现象发表见解。

3、学生举例及出示演奏场面视频。

4、教师出示各种不同重大场合中演奏的《茉莉花》的音乐，师生共同参与讨论及分析。

1998年中国中央民族乐团在维也纳演奏的《茉莉花》1997年为庆祝香港特区政府成立，在《天地人》组曲中，马友友演奏的《茉莉花》2004年宋祖英维也纳新年演唱会中的《茉莉花》2006年维也纳印象．中国新民歌经典音乐会中的《茉莉花》美国著名的萨克斯演奏家凯利金改编演奏的《茉莉花》理解：“只有是民族的，才是世界的”这句话的含义。

浅析声乐教学的基本原则声乐教学的基本原则有许多，以下将对其中的几个基本原则进行浅析。

1.个性化教学个性化教学是声乐教学的基本原则之一、每个学生的嗓音特点和音乐素养都不尽相同，因此教师应根据学生的个性和需要，量身定制教学方案。

教师需要了解学生的音域范围、音乐风格偏好、技术难点等因素，通过个性化教学来帮助学生充分发展自身的潜力。

个性化教学的具体方法包括调整曲目选择、技术指导、演唱风格等方面。

教师可以为每个学生选择适合其嗓音特点和水平的曲目，而不是采用一刀切的教学方式。

此外，教师应根据学生的技术问题，提供个别的技术指导，并鼓励学生发展自己的演唱风格。

2.科学的声音训练声乐教学的另一个基本原则是科学的声音训练。

声乐技术是声乐教学的核心部分，教师需要有科学的训练方法，帮助学生正确、健康地发声。

声乐训练包括呼吸、发声、共鸣等方面。

教师应教授正确的呼吸方法，引导学生从腹部呼吸来支撑声音，保证稳定的气流。

发声方面，教师应教授学生正确的喉头状态，使声音更加清晰、明亮。

此外，共鸣的培养也是声乐训练的重要内容，教师应教授学生如何利用鼻腔、口腔等共鸣空腔来增加声音的饱满度和穿透力。

3.综合素养培养声乐教学不仅仅是技术的训练，还包括音乐素养的培养。

教师应该引导学生对音乐敏感，培养学生对音乐的理解和表达能力。

音乐素养培养方面，教师可以通过音乐欣赏、音乐理论教学等手段来开拓学生的音乐视野，提高学生对音乐的感知和理解能力。

此外，教师还可以引导学生参与音乐创作，或者参加合唱团、歌剧演出等集体演出活动，培养学生的团队合作能力和舞台表演经验。

4.激发兴趣和动力激发学生的兴趣和动力是声乐教学的重要原则之一、学生对声乐的兴趣和动力是学习的源泉，教师应充分调动学生的积极性，培养学生的自主学习能力。

教师可以通过鼓励学生、赞扬学生的进步、给予合理的奖励等方式，激发学生的兴趣和动力。

此外，教师还可以与学生建立良好的师生关系，尊重学生的选择和兴趣，根据学生的意愿进行曲目选择，提高学生的参与度和积极性。

人音版高中音乐鉴赏全册教案第一章：音乐鉴赏基础知识一、教学目标1. 让学生了解音乐鉴赏的基本概念和原则。

2. 培养学生对音乐的感知和审美能力。

3. 引导学生理解音乐与生活的紧密联系。

二、教学内容1. 音乐鉴赏的基本概念：音乐鉴赏的定义、特点和作用。

2. 音乐鉴赏的原则：客观评价、主观感受、历史背景和艺术特点。

3. 音乐与生活的联系：音乐在生活中的应用和影响。

三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐鉴赏的基本概念和原则。

2. 实践法：让学生通过聆听和分析音乐作品，培养审美能力。

四、教学步骤1. 导入：通过问题引导，让学生思考音乐鉴赏的意义。

2. 讲解：详细讲解音乐鉴赏的基本概念和原则。

3. 实践：播放音乐作品，让学生进行分析讨论，培养审美能力。

4. 总结：强调音乐与生活的联系，引导学生关注音乐在日常生活中的应用。

五、作业布置2. 选择一首自己喜欢的音乐作品，进行分析鉴赏。

第二章：中国音乐鉴赏一、教学目标1. 让学生了解中国音乐的历史发展和特点。

2. 培养学生对中国音乐的感知和鉴赏能力。

3. 引导学生理解中国音乐文化的博大精深。

二、教学内容1. 中国音乐的历史发展：古代音乐、近现代音乐和当代音乐。

2. 中国音乐的特点：旋律、节奏、和声和乐器。

3. 中国音乐文化：民间音乐、宫廷音乐和宗教音乐。

三、教学方法1. 讲授法：讲解中国音乐的历史发展和特点。

2. 实践法：让学生通过聆听和分析中国音乐作品，培养鉴赏能力。

四、教学步骤1. 导入：通过问题引导，让学生思考中国音乐文化的博大精深。

2. 讲解：详细讲解中国音乐的历史发展和特点。

3. 实践：播放中国音乐作品，让学生进行分析讨论，培养鉴赏能力。

4. 总结：强调中国音乐文化的多样性和独特性，引导学生深入学习和了解中国音乐。

五、作业布置2. 选择一首中国音乐作品，进行分析鉴赏。

第三章：西方音乐鉴赏一、教学目标1. 让学生了解西方音乐的历史发展和特点。

2. 培养学生对西方音乐的感知和鉴赏能力。

高中音乐鉴赏的教学原则与策略【摘要】音乐欣赏的能力是学生人文素养水平的标志之一。

在学生身心健康顺利发展方面起着其他教学手段不可替代的作用。

文章通过分析高中实施音乐鉴赏的教学原则，探讨了如何培养学生音乐鉴赏能力的一些心得，仅供同行参考。

【关键词】高中音乐鉴赏能力培养音乐鉴赏是使学生聆听、感知音乐从而理解音乐、提高感受美、鉴赏美、表现美、创作美的重要途径之一，是高中教学内容中重要的组成部分，同时也是学校进行审美教育，陶冶情操的重要途径。

一、普通高中实施音乐鉴赏的教学原则1以聆听音乐为主的教学原则实施音乐鉴赏教学时始终应以聆听音乐为主。

在欣赏音乐时，高中学生已具有足够的耐心和自制力，他们不拘泥于课本上的文字介绍，而更多的去关注音乐的本身。

因此，老师在上音乐鉴赏课时，不应过多的去讲述减少学生聆听音乐的时间，而是要加强学生对音乐作品的感知和体验。

2思想性和艺术性相统一的选材原则社会发展在与日俱进，人们对艺术的审美标准也在不断更新变化，甚至是变得模糊不清。

音乐潮流是影响现代青少年审美标准的因素之一。

高中学生在选择音乐欣赏作品时常带有“听最流行、前卫的音乐”的从众心理，表现了他们心智尚不成熟的一面。

鉴赏力是靠欣赏最好最优秀的作品培养出来的，因此教师在选材时，应遵循思想性和艺术性相统一的原则，只有优秀的音乐作品，才能够展现出炽热的情怀，并蕴含美好的寓意，这有利于培养高中学生高尚的情操，优良的性情及健康的审美观。

3对音乐抽象性和多解性的尊重原则音乐具有抽象性的描绘功能，人们需要凭借自己的想象力才能在大脑中展现出来。

由于每个人的生活环境、情感经历、文化修养、性情爱好都各不相同，因此，对同个音乐作品的感受、体验、情感也不尽相同。

高中时期的学生身心正逐渐转向成熟阶段，他们专注于自己感兴趣的事物，并乐于为此去思考、探索。

因此，教师应针对高中学生这种身心特点，为学生营造和谐、民主的课堂氛围，充分发挥学生的创造性和想象力，说出自己对所鉴赏音乐作品的真实感受。

音乐鉴赏教学总结（5篇）音乐鉴赏教学总结（通用5篇）音乐鉴赏教学总结篇1《普通高中音乐课程标准（实验）》指出：普通高中音乐教育的本质仍然是审美教育，即培养学生的审美能力，陶冶其情操，完美其人格。

高中音乐鉴赏教学，除了引导学生对中外音乐史、音乐家及其音乐作品等作具体分析研究和了解之外，应当重视培养学生音乐鉴赏能力，通过学习明确音乐与人生的关系，掌握聆听鉴赏音乐的方法，提高音乐审美水平。

那么，具体到实际的课堂教学，怎样才能上好高中音乐鉴赏课？或者说，怎样的音乐课才是符合新课程理念、学生喜欢的课？本文中，笔者针对音乐鉴赏教学的策略、方法及课堂教学艺术等方面的具体问题，结合自己的教学实践，浅谈几点初浅的体会，希望得到同行们的批评指正。

一、精心设计教学语言课堂教学语言包括必要的提问、过渡语言、知识讲解、观点陈述、课堂小结以及一些评价、激励语言等。

精心设计教学语言，是课堂教学得以顺利进行的前提，是高质量完成教学任务的重要保证。

高中音乐课堂教学语言的设计，除了应具有音乐学科的特点，要做到简明扼要、生动活泼、富于趣味性、启发性、逻辑性外，还应当符合高中学生的认知水平及生理、心理特点，在课堂教学中起到引导、启发、激励学生积极探索音乐课程的作用。

（一）、导入过渡语精心设计的导入语总能起到提纲挈领的关键作用，它将快速地引导学生积极投身教师创设的教学情境之中。

根据教师们采用的不同导课方法，如开门见山式、设问激趣式、故事引入法、示范表演法、媒体播放法等等，在语言的设计上也往往是仁者见仁、智者见智。

比如第一课《音乐与人生》，我会设计这样的问题来引入课题：同学们，你认为什么是音乐？你是怎样理解音乐这门艺术的？通常你是怎样欣赏音乐的？欣赏音乐有哪些常用的方法？又如《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》一课，不妨这样问学生：在欧洲音乐史上，被称为“歌曲之王”的作曲家是谁？你知道或会唱他的哪些歌曲？《京剧大师梅兰芳》一课，同样可以采用设问的方法导入，倘若是开门见山地说出倒也直截了当、省时省力：京剧艺术被称为东方的歌剧，国之瑰宝，这节课我们来学习《京剧大师梅兰芳》，首先让我们一起来了解梅兰芳的生平。

高中音乐鉴赏教案高中音乐鉴赏教案篇1设计理念为了适应高中新课程理念的要求，依据教材选编了爵士乐的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。

本着“普遍参与和发展个性”的教学原则，重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得审美体验。

设计思路本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》第十三单元《爵士乐》，设计思路如下：1、确立主题2、教学选材3、活动与探究通过视听等教学活动激励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。

教学目的：让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响)，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值，引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

重点难点：由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。

在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点，鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

教学准备：1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理爵士乐的资料，并以展示作业的形式说明—什么是爵士乐?2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。

3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

教学过程：一、新课导入1、对比听赏：流行音乐《夜来香》与爵士乐《夜来香》2、引出课题：“什么是爵士乐?”(说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题)二、交流与探讨1、学生的交流①学生展示各自的作业(手抄报及喜爱的音乐等)，并相互交流。

②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……(说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)2、学生分组展示并作介绍根据学生介绍的情况、内容，灵活地进行交流、切磋和补充。

人音版高中《音乐鉴赏》教材分析【摘要】本文主要对人音版高中《音乐鉴赏》教材进行了分析和探讨。

在探讨了分析该教材的重要性和研究背景。

在分析了该教材的内容概述、设计特点以及对学生的影响，同时对比了该教材与其他版本的异同。

在总结了该教材的优点和不足，并展望了未来发展方向。

通过对这些内容的分析和讨论，本文旨在帮助读者更深入地了解人音版高中《音乐鉴赏》教材，为教育教学提供参考和借鉴。

【关键词】音乐鉴赏、人音版、高中教材、分析、内容概述、设计特点、影响、对比、优点、不足、展望未来1. 引言1.1 人音版高中《音乐鉴赏》教材分析的重要性人音版高中《音乐鉴赏》教材是学生学习音乐知识和提高音乐欣赏能力的重要工具。

对其进行深入分析可以帮助教师更好地了解教材的编写理念和教学设计，指导他们在实际教学中更好地运用这些教材，提高教学效果。

对教材进行分析还可以帮助学生更好地认识和理解音乐的本质，增强他们的音乐素养和审美能力。

通过研究教材的内容和设计特点，可以发现其中的优点和不足之处，有针对性地进行改进和完善，以提升教学质量。

分析人音版高中《音乐鉴赏》教材还可以促进学术交流和合作，为音乐教育领域的研究工作提供宝贵的参考和借鉴。

通过深入探讨教材的设计原则和教学理念，可以拓展音乐教育的理论体系，推动音乐教学的创新和发展。

对人音版高中《音乐鉴赏》教材进行分析具有重要的理论和实践意义，对提升音乐教育质量和水平具有积极的促进作用。

1.2 研究背景研究背景：人音版高中《音乐鉴赏》教材作为高中音乐课程的重要组成部分，一直备受关注。

随着教育改革的不断深化和高中音乐课程的不断完善，教材的质量和内容也变得至关重要。

对人音版高中《音乐鉴赏》教材进行深入分析和评估，对于了解教材的特点和优劣势，进一步推动高中音乐教育的发展具有重要意义。

近年来，随着音乐艺术教育的受重视，越来越多的研究者开始关注音乐教材的设计和效果。

通过对教材的内容、结构和教学方法进行分析，可以更好地帮助教师和学生理解音乐的本质，提高音乐欣赏能力和文化修养。

从教学五大环节入手，提高高中音乐鉴赏课教学质量的研究摘要：音乐鉴赏课是音乐教学的必修部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力、丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。

如果学生缺少必要的鉴赏能力，就无法体会音乐的美感。

只有从课堂教学五大环节入手，提高高中音乐鉴赏课教学质量，才能帮助学生快速提升音乐鉴赏能力，引导他们走上更加健康、正向、多元的音乐鉴赏之路。

关键词：教学目标导入过渡语结束语学生实践活动评价方式引言：当代的音乐鉴赏课课堂中存在的问题还是较多的。

有些教师缺乏设计清晰合理教学目标的方法原则，在课堂导入环节和教学用语、艺术实践活动方面都很重视，但效果并不是很理想。

对于学生的评价，则更加重视知识性评价，而忽视学生课堂参与度评价，这种情况与音乐核心素养的培养要求背道而驰。

这些教学中存在的问题，不利于音乐核心素养的培养,以及教学质量的提高。

那么如何提高高中音乐鉴赏课的教学质量，我认为要从以下几个方面入手：一、提高高中音乐鉴赏课教学质量从制定科学的教学目标开始。

音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。

科学的制定教学目标对有效地完成教学任务起着至关重要的作用。

实现教学目标科学性，可以分三个步骤进行：（1）教师要对学生现有的知识、能力进行分析，只有掌握了学生的现有情况并在此基础上去制定才是可行、合理的教学目标。

（2）教师要对教材进行细致分析，了解本课内容和其他课时内容之间的关系，有效实施迁移性教学和学习，提高课堂教学效率和学生学习的兴趣。

（3）教学目标力求：全面性：全面的教学目标就是指一节课中要有审美感知、艺术表现、文化理解三大目标，具备以上三个目标才可以说是较全面的课堂教学目标。

明确性：明确的教学目标指的是目标不笼统、不模糊、不抽象，却有利于反馈与检测，不要有与目标无关的内容出现在目标设置中。

准确性：准确性的教学目标就是教师不能随便拔高或降低目标要求，应按照学生的音乐基础、年龄和接受程度来准确制定，在学生的最近发展区制定。

论高中音乐之音乐鉴赏作者：江紫薇来源：《当代人（下半月）》2018年第05期摘要：随着我国教育改革的不断推进与深化，社会对于教师教学能力与综合素养的要求也随之不断提高。

高中音乐鉴赏课是提高学生艺术修养与艺术欣赏能力的重要手段，但该门课程开展至今仍然存在诸多问题。

故此，本文将着力分析现阶段高中音乐鉴赏课教学中的问题，并结合笔者的工作实践，提出对于高中音乐鉴赏课的创新教学模式构思，意在进一步提高高中音乐鉴赏课的教学质量。

关键词：高中;音乐鉴赏课;问题;创新教学模式一、现阶段高中音乐鉴赏课教学中的问题（一）枯燥单一的教学过程笔者经过长期的实践与观察，发现现阶段大多数的高中音乐教师在上音乐鉴赏课时，通常情况下都是采用同一种教学方式，而且这种教学方式十分枯燥与单一，是一种三段式的教学。

即首先由教师向学生介紹乐曲的创作背景与作曲人，然后教师再将整首乐曲分成多个部分，通过各个部分的逐一讲解，向学生传达细致的歌曲内涵与情感。

最后教师再带领学生细致聆听整首乐曲，并提出相关问题让学生回答。

但是教师在设置问题时通常都是问这首乐曲所想要表达的情感内涵，然而乐曲的情感内涵教师往往在乐曲介绍时已经说了，这样将大大阻碍学生的思考，降低教学质量。

另外，笔者认为这种三段式的教学没有使学生真正地参与进课堂之中，而是教师的单人独奏，这样将严重阻碍学生学习积极性与学习主动性的调动，使得学生一堂课下来既没能掌握相关乐曲的内涵与情感，也感受不到音乐学习的乐趣。

最后，这种三段式的教学，还将使得学生对于乐曲的理解与感悟仅仅停留在书本知识上，这样扼杀学生对于音乐知识的求知欲，长此以往，必将使学生在音乐鉴赏时喜欢依赖书本，而不是以自我思考与探索的方式进行音乐鉴赏，进而大大降低音乐鉴赏课的教学效果。

（二）学生课堂参与度严重不足老话说得好，“兴趣是最好的老师”。

故此，高中音乐教师一定要在音乐鉴赏课上营造良好的学习氛围，注重运用多种有趣的教学方式，从根本上激发学生的学习兴趣，才能促使学生主动参与到课堂之中，大大提高教学质量。

如何打造优质高效的高中音乐鉴赏课摘要：提高高中音乐鉴赏课的质量，对减轻学生学习压力、陶冶学生情操具有重要意义。

本文对高中音乐鉴赏课的教学原则进行了简要的分析，并针对如何基于新课改背景下，打造优质高效的高中音乐鉴赏课提出了一些有效策略，希望可以为学校和音乐教师提供一些参考和帮助，有助于促进高中音乐鉴赏课的发展。

关键词：新课改;打造;优质高效;高中音乐鉴赏课一、引言新课程改革脚步不断加快，教育新课改的基本要求，在对学生进行知识教育的过程中，还需要对其实施有效的素质教育。

音乐教学作为一门可对学生人文素质培养质量起到直接影响的课程，对其提起应有重视十分重要，基于此，想要对学生实施良好的素质培养，理应积极探寻出多种手段，提升音乐教学的质量。

二、高中音乐鉴赏课的基本教学原则第一，文化原则。

文化和艺术之间存在较为密切的关联，音乐可以是一种艺术，但其亦是文化的产物。

在具体进行高中音乐鉴赏课教学时，教师理应注重遵循文化原则，引导学习积极对音乐背后的各种文化元素加以深入的挖掘和分析，促使学生可以在鉴赏音乐的过程中，良好的感悟文化。

第二，审美原则。

音乐既可以将自然之美良好的体现出来，其也可以对思想之美进行有效的传承。

基于此，在实际实施高中音乐鉴赏课教学的过程中，教师需要重视将每一首音乐作品的美感提纯出来，并将其于课堂中展现给学生，促使学生可以在鉴赏音乐的过程中，充分感受音乐的美，有助于提升学生的审美能力。

三、新课改下打造优质高效的高中音乐鉴赏课的有效策略（一）开展多种类型的课堂活动，激发学生兴趣培养学生兴趣，是促进其学习积极性提升最为有效的途径。

基于此，在实际实施音乐鉴赏教学时，教师应注重采取多种有效手段，促进学生的学习兴趣提升，其中，可经由开展多种类型课堂活动的方式。

具体而言，第一，将学生合理的分成多个小组，并在各小组中挑选能力及素质均较强的学生担任组长一职。

第二，开展音乐鉴赏比赛，并由教师设计题目，要求学生以小组为单位进行参与，有助于激发学生的参与热情。