古典诗词鉴赏古典诗词鉴赏

古典诗词鉴赏技巧1、古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境（1）诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。

一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。

（2）意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。

（3）意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。

优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。

诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。

意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。

可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

2、古诗词鉴赏方法：常见表现手法（1）直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

（2）间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

（3）借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。

诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

（4）融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

（5）因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。

如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

（6）虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

（7）夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。

(李白常用夸张)（8）象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

【导语】中国诗起源于先秦，⿍盛于唐代。

中国词起源于隋唐，流⾏于宋代。

在中华⽂明灿烂的长卷中，唐诗宋词是其中最为绚丽的华章。

诗词是阐述⼼灵的⽂学艺术，⽽且诗词在语⽂教材中也是很重要的⼀门课程。

下⾯®⽆忧考⽹就给⼤家分享下经典的古诗词鉴赏及赏析，欢迎阅读！经典的古诗词鉴赏及赏析篇⼀：《静夜思》 《静夜思》 唐代：李⽩ 床前明⽉光，疑是地上霜。

举头望明⽉，低头思故乡。

诗词鉴赏： 诗的前两句，是写诗⼈在作客他乡的特定环境中⼀刹那间所产⽣的错觉。

⼀个独处他乡的⼈，⽩天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然⽽⼀到夜深⼈静的时候，⼼头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

何况是在⽉明之夜，更何况是⽉⾊如霜的秋夜。

“疑是地上霜”中的“疑”字，⽣动地表达了诗⼈睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷⽉光误作铺在地⾯的浓霜。

⽽“霜”字⽤得更妙，既形容了⽉光的皎洁，⼜表达了季节的寒冷，还烘托出诗⼈飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗⼈已从迷朦转为清醒，他翘⾸凝望着⽉亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明⽉的照耀下。

于是⾃然引出了“低头思故乡”的结句。

“低头”这⼀动作描画出诗⼈完全处于沉思之中。

⽽“思”字⼜给读者留下丰富的想象：那家乡的⽗⽼兄弟、亲朋好友，那家乡的⼀⼭⼀⽔、⼀草⼀⽊，那逝去的年华与往事……⽆不在思念之中。

⼀个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

这⾸⼩诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精⼯华美的辞藻；它只是⽤叙述的语⽓，写远客思乡之情，然⽽它却意味深长，耐⼈寻味，千百年来，如此⼴泛地吸引着读者。

经典的古诗词鉴赏及赏析篇⼆：《钱塘湖春⾏》 《钱塘湖春⾏》 唐代：⽩居易 孤⼭寺北贾亭西，⽔⾯初平云脚低。

⼏处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷⼈眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东⾏不⾜，绿杨阴⾥⽩沙堤。

诗词鉴赏： 这是⼀⾸描绘西湖美景的名篇。

艺术之美：中国古典诗词鉴赏中国古典诗词是中国传统文化的重要组成部分，承载着中华民族丰富的历史、文化和情感。

从《诗经》到唐宋诗词，再到元明清诗词，中国古典诗词经历了数千年的演变和发展，形成了独特的艺术风格和审美趣味。

鉴赏中国古典诗词，就是要在理解其内容和形式的基础上，感受其艺术之美，领略其韵味和神韵。

一、中国古典诗词的起源与发展1.1 古典诗词的起源古典诗词的起源可以追溯到远古时期的神话传说和民间歌谣。

最早的诗歌总集《诗经》收录了西周初年至春秋中叶的305首诗歌，分为“风”、“雅”、“颂”三部分，其中“风”代表了民间歌谣的风格，而“雅”和“颂”则代表了宫廷音乐和祭祀颂歌的风格。

1.2 古典诗词的发展古典诗词在春秋战国时期逐渐发展为楚辞、赋等文学形式。

汉代以后，古典诗词进入了繁荣时期，唐代和宋代更是诗词发展的两个高峰。

唐代以诗为主，出现了李白、杜甫、王维等众多伟大诗人，而宋代则以词为主，出现了苏轼、李清照、辛弃疾等伟大词人。

二、中国古典诗词的分类与特点2.1 古典诗词的分类中国古典诗词主要包括诗、词、赋、散文等几种形式。

其中，诗主要包括古体诗和近体诗，词则有长短句之分，赋是一种介于诗和散文之间的文学形式，散文则包括了唐宋八大家等众多文学家的作品。

2.2 古典诗词的特点中国古典诗词具有以下几个特点：1.音乐性：古典诗词的音韵、节奏和押韵都具有严格的规定，如平水韵、词林正韵等。

2.意境美：古典诗词追求“言有尽而意无穷”的艺术效果，通过景物描写、情感抒发等手法，营造出优美的意境。

3.寓意深刻：古典诗词中常常融入了诗人的人生感悟和哲理思考，具有深刻的寓意和思想内涵。

4.表现手法丰富：古典诗词运用了比喻、象征、拟人等丰富的表现手法，增强了作品的艺术感染力。

三、古典诗词的鉴赏方法3.1 了解背景知识鉴赏古典诗词，首先要了解诗人的生平、创作背景和作品特点。

这有助于理解作品的内容和形式，感受诗人的情感和思想。

3.2 品味意境古典诗词的意境是其艺术之美的核心。

古典诗词鉴赏古典诗词鉴赏选修课第一个方面，我们欣赏古典诗词就要欣赏古典诗词的意境美，从领略、把握诗词的意境入手，这样才能真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术魅力。

意境美是中国古代诗歌所追求的最高的艺术标准，也是欣赏诗歌首先应当注意的。

欣赏中国古典诗词的第二个切入点，应该是语言美。

因为中国古典诗词也是语言的艺术，是最精粹的、最精练的语言，是最美的语言。

诗歌欣赏的第三个切入点就是形式美。

中国古代诗词是最讲究形式的，在长期发展的过程当中，逐渐形成了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得古代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美，诗读起来很好听，抑扬顿挫；也有一种建筑美，诗很规整、很整齐，就像我们现在盖的楼房一样，上上下下都是方的。

古代诗词鉴赏古代诗词鉴赏求5篇古诗词的赏析文字~400字的如题~5篇400字的诗词赏析文字~尽早发白帝城李白朝辞白帝彩云间古典诗词鉴赏，千里江陵一日还.两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山. [注释] 1.白帝：四川省奉节县东白帝山，山上有白帝城，处长江上游. 2.江陵：湖北省江陵县，处长江中游. 3. 啼：叫.-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首传诵千古的七言绝句. 公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎（今贵州省西部），行至白帝城才得赦免.在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情. “朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城.“彩云间”是写白帝城的高.彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐. “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达.诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情. 第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形.“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭.这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的.诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中. 全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步.别董大高适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷.莫愁前路无知己，天下谁人不识君. [注释] 1.董大：唐玄宗时著名的琴客董庭兰.在兄弟中排行第一，故称“董大”. 2.曛：昏暗. 3.君：指的是董大.-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首送别诗，送别的对象是著名的琴师董庭兰.盛唐时盛行胡乐，能欣赏七弦琴这类古乐的人不多.崔珏有诗道：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难.惟有河南房次律（盛唐宰相房官），始终怜得董庭兰.”这时高适也很不得志，到处浪游，常处于贫贱的境遇之中（他在《别董大》之二中写道：“丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱.”）.但在这首送别诗中，高适却以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说得激昂慷慨，鼓舞人心. 前两句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用白描手法写眼前之景：北风呼啸，黄沙千里，遮天蔽日，到处都是灰蒙蒙的一片，以致云也似乎变成了黄色，本来璀璨耀眼的阳光现在也淡然失色，如同落日的余辉一般.大雪纷纷扬扬地飘落，群雁排着整齐的队形向南飞去.诗人在这荒寒壮阔的环境中，送别这位身怀绝技却又无人赏识的音乐家. 后两句“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，是对朋友的劝慰：此去古典诗词鉴赏你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！话说得多么响亮，多么有力，于慰藉中充满着信心和力量，激励朋友抖擞精神去奋斗、去拼搏.-------------------------------------------------------------------------------- 〔作者简介] 高适（700?-765），唐代诗人.字达夫，一字仲武.渤海蓨（xiu）（今河北沧县）人，曾做过散骑常侍.有《高常侍集》.泊船瓜洲王安石京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山.春风又绿江南岸，明月何时照我还古典诗词鉴赏？ [注释] 1. 泊：停船靠岸. 2. 瓜洲：在现在江苏省长江北岸，扬州市南面. 3. 京口：在长江南岸，现在的江苏省镇江市. 4. 钟山：现在南京市的紫金山. 5. 数重：几层. 6. 绿：吹绿了. 7. 还：指的是回到紫金山下的家里.-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首著名的抒情小诗，抒发了诗人眺望江南、思念家园的深切感情. 诗以“泊船瓜洲”为题，点明诗人的立足点.首句“京口瓜洲一水间”写了望中之景，诗人站在瓜洲渡口，放眼南望，看到了南边岸上的“京口”与“瓜洲”这么近，中间隔一条江水.由此诗人联想到家园所在的钟山也只隔几层山了，也不远了.次句“钟山只隔数层山”暗示诗人归心似箭的心情.第三句又写景，点出了时令已经春天，描绘了长江南岸的景色.“绿”字是吹绿的意思，是使动用法，用得绝妙.传说王安石为用好这个字改动了十多次，从“到”“过”“入”“满”等十多个动词中最后选定了“绿”字.因为其他文字只表达春风的到来，却没表现春天到来后千里江岸一片新绿的景物变化.结句“明月何时照我还”，诗人眺望已久，不觉皓月初上，诗人用疑问的句式，想象出一幅“明月”“照我还”的画面，进一步表现诗人思念家园的心情. 本诗从字面上看，是流露着对故乡的怀念之情，大有急欲飞舟渡江回家和亲人团聚的愿望.其实，在字里行间也寓着他重返政治舞台、推行新政的强烈欲望. 本诗是“文字频改，工夫自出”（《童蒙诗训》）的著名例证.-------------------------------------------------------------------------------- [作者简介] 王安石（1021-1086），北宋政治家、思想家、文学家.字介甫，号半山，临川（今属江西）人.有《临川先生文集》. 塞下曲卢纶月黑雁飞高，单于夜遁逃.欲将轻骑逐，大雪满弓刀.[注释]1.塞下曲：古时边塞的一种军歌.2.月黑：没有月光.3.单于（chán yú ）：匈奴的首领.这里指入侵者的最高统帅.4.遁：逃走.5.将：率领.6.轻骑：轻装快速的骑兵.7.逐：追赶.-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是卢纶《塞。

（完整版）20首古典诗词名篇鉴赏古典诗词20首名篇鉴赏1、点绛唇林逋金谷年年，乱生春色谁为主？余花落处，满地和烟雨。

又是离歌，一阕长亭暮。

王孙去，萋萋无数，南北东西路。

【注释】：①金谷：即金谷园，指西晋富豪石崇洛阳建造的一座奢华的别墅。

②王孙：贵人之子孙。

也是草名。

③萋萋：草盛貌。

【赏析】：林逋的《点绛唇》是一首咏草的杰作。

以拟人手法，写得情思绵绵，凄楚哀婉。

语言美，意境更美。

为历代读者称诵。

此为咏物词中的佳作。

全词以清新空灵的笔触，物中见情，寄寓深意，借吟咏春草抒写离愁别绪。

整首词熔咏物与抒情于一炉，凄迷柔美的物象中寄寓惆怅伤春之情，渲染出绵绵不尽的离愁。

“余花”两句，写无主荒园细雨中春色凋零，绚烂的花朵已纷纷坠落，连枝头稀疏的余花，也随蒙蒙细雨而去。

“满地和烟雨”，境界阔大而情调哀伤，虽从雨中落花着笔，却包含着草盛人稀之意。

眼看“匆匆春又归去”，词人流露出无可奈何的惆怅情怀。

过片直写离情。

长亭，亦称十里长亭。

古代为亲人送行，常长亭设宴饯别，吟咏留赠。

此时别意绵绵，难舍难分，直到太阳西下。

“又是离歌，一阕长亭暮”，词人正是抓住了黯然销魂的时刻，摄下了这幅长亭送别的画面。

最后“王孙”三句，活用《楚辞意，是全词之主旨。

“王孙”本是古代对贵族公子的尊称，后来诗词中，往往代指出门远游之人。

凝望着亲人渐行渐远，慢慢消失了，唯见茂盛的春草通往四方之路，茫茫无涯。

正如李煜》清平乐《词所说：“离恨恰如春草，更行更远还生。

”【话外音】：金谷园曾经是锦绣繁华的丽园，如今已是杂树横空、蔓草遍地了。

写春色用“乱生”二字，可见荒芜之状，其意味，与杜牧《金谷园》诗中的“流水无情草自春”相近。

“谁为主”之问，除点明园的荒凉无主外，还蕴含着作者对人世沧桑、繁华富贵如过眼烟云之慨叹。

【集评】：石崇《金谷诗序》里说，征西将军祭酒王诩回长安时，他曾金谷涧为其饯行。

所以后来南朝江淹的《别赋》中就有“送客金谷”之说，成了典故。

“金谷年年，乱生春色谁为主？”人既去，园无主，草木无情，依旧年复一年逢春而生。

1、于易水送人骆宾王此地别燕丹，壮发上冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。

骆宾王诗鉴赏这首诗是骆宾王咏荆轲的，正像贾谊凭吊屈原一样，是从其类以见志的。

骆宾王本是才高志远的人，“宝剑思存楚，金椎许报韩”，自命其才志不在申包胥、张子房之下。

却落得“失路艰虞，沉沦下僚”，甚至入狱失去自由。

他的“积愤”是蓄积已久的。

早在永徽年间，马戴、裴行俭任吏部侍郎时，负责选拔官吏。

裴行俭认为“四杰”浮躁浅露，并断言他们“才名有之，爵禄盖寡”。

这句断言几乎决定了他们日后的悲惨命运。

骆宾王在裴的幕府中，自然不被重用。

当他身临易水送客时，对“君子死知己，提剑出燕京”的荆轲的敬佩之心就油然而生，并因此恨不逢“燕丹”。

诗人作这首诗，是想借咏怀古人而委婉含蓄地表达久积于胸的郁郁不平之心。

起句“此地别燕丹”，这里就是荆轲与燕丹告别去刺秦王的地方啊！五个字饱含激情，点出时间、地点，并将诗的主人公推向了前台。

虽未明确点出荆轲，实际却是站在荆轲角度说话。

继而用一个典故，饱含深情地忆起这场悲剧的一个壮烈场面：“壮发上冲冠”，生动而传神地再现了当时燕丹及其宾客白马缟素送荆轲的情景，高渐离击筑，宋如意与之相和。

每个人都怒发冲冠，泪流满面。

荆轲诵着“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，义无返顾地登车而去。

几句丰富形象鲜明的诗句，将读者带到远古的历史事件中。

紧接着，诗人的笔锋陡转，又将读者带回了现实：“昔时人已没”，古代的英雄豪杰已经不在了，逝者如斯夫，可是“今日水犹寒，结句自然而又意在言外。

物是人非，易水依然如故的流淌着，一个“寒”字，却增添了几许肃然、凛然，移情于景，阐明和拓深了主旨。

两句诗，是由陶渊明“其人虽已没，千载有余情”之感演化而来，但有青出于蓝之功效，比原句更显含蓄雅致。

读起来给人“悄然动容”之感。

荆轲刺秦有勇无功之事历来是诗人咏怀的热点。

而骆宾王这首绝句，寥寥二十个字，感人至深。

荆轲刺秦王之事，是人尽皆知的。

因此骆宾王作这首诗，并非为了叙事，而在于以景寓情。

中国古典艺术诗词鉴赏诗是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要把握成熟的艺术技巧，并根据肯定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充足的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

今日我就与大家共享古典艺术诗词鉴赏，仅供大家参考!古典艺术诗词鉴赏11定风波·莫听穿林打叶声苏轼〔宋代〕三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。

已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首一直萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

此词为醉归遇雨抒怀之作。

词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。

全词即景生情，语言诙谐。

2春夜喜雨杜甫〔唐代〕好雨知季节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

本诗一开头就用一个“好”字赞美“雨”。

为什么好呢，由于它“知季节”。

这里就是把雨拟人化，其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了。

春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。

它确实很“好”。

3夜雨寄北李商隐〔唐代〕君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。

前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。

持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。

也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。

从诗中所表现出强烈的思念和缠绵的情感来看，好像寄给妻子更为贴切。

古典艺术诗词鉴赏21早春呈水部张十八员外韩愈〔唐代〕天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

这首小诗是写给水部员外郎张籍的一首描写和赞美早春美景的七言绝句。

张籍在兄弟辈中排行十八，故称张十八。

诗的风格清爽自然，简直是口语化的。

看似平淡，实则是绝不平淡的。

5首古典古诗词鉴赏五首古典古诗赏析《送陈章甫》原文与赏析唐[赏析]这是一首送友人罢官归家的诗。

主人公陈是江陵人。

以下是边肖带来的古诗鉴赏，希望对大家有所帮助！《送梁六自洞庭山》原文及欣赏张汤说1送洞庭山刘亮作者：张说巴陵望着秋天的洞庭，孤峰水起。

听说诸神无法回答，心随湖水飘荡。

[欣赏]这是住在岳州(巴陵，今岳阳)的诗人的送别之作。

刘亮，诗人之友潭州(今湖南长沙)刺史梁志伟，经岳州入朝。

洞庭山(君山)离巴陵很近，故题云“来自洞庭山”。

如果不要求诗中的告别，真的是“无影无踪”。

住在福建看着帆远去是多么难过。

《唐才子传》是说张说的“晚降岳阳使诗更悲”)？而开篇诗人只讲了“望巴陵”，但延续望后的怅惘变成了“洞庭秋”，纯粹的描写是亲眼所见的景象。

这个场景不是渲染的，也不是上色的，而是简单而轻盈的。

不过可以联想到“秋风袅袅，洞庭在木叶之下”(《楚辞香》)夫人)，如看湖上秋色，从而领略“望巴陵”中“见目忧”的情怀。

这难道不是场景中有意义的吗？只是“铺位做不到”，不好找。

洞庭湖上有一座美丽的君山，蒸云摇岳阳。

每天遇到可能没那么新鲜。

但是在今天的告别中，就不一样了。

说白了就是越觉得“孤独”。

不然为什么不说“青山绿水，日新月异”？如果说这个“孤峰”是诗人的自我解读，那是看不到的。

高峰的孤独，表现了寄件人心情的孤独。

“诗歌有一个秘密，它是通过触摸事物而制成的。

虽然很难得到”(《四溟诗话》)，但是有意无意得到的。

关于君山有很多传说，或者是项峻姐妹旅行的地方(“疑似水仙花梳洗的地方”)，或者是“下面有数百座金殿，玉女居住的地方”(《拾遗记》)。

这些神仙传说让原本的君山显得有些飘渺。

“浮水”的“浮”字，既表达了湖泊汹涌的真实感受，又潜移默化地传达了这样一种迷失的感觉。

看到君山，诗人被这个传说迷住了。

三句话由实写变虚写，由山水写变抒情写。

从字面上看，似乎与告别问题的意思相去甚远。

但是“神仙——不能通”所透露出的莫名的惆怅，不是潜移默化地和其他感情有关吗？把人送进朝鲜的人不禁会有贬谪官员的感觉，而去九皇居的人在某种意义上也可以算是“神仙”。

古典诗词鉴赏目录模板序言引言古典诗词在中国文学史上具有重要地位，其表达方式优美动人、情感丰富，给人们带来了极大的艺术享受和文化意义。

为了更好地传承和鉴赏古典诗词，本目录提供了一些经典古诗与词的鉴赏与解读，希望能帮助读者更好地了解和欣赏这些优秀的文学作品。

第一部分：唐诗鉴赏1. 杜牧《秋夕》内容梗概：本诗描绘了一个寂静的秋夜，通过对自然景物的描绘，表达了作者对家乡的思念之情。

行文简洁明快，节奏优美。

2. 白居易《琵琶行》内容梗概：本词以琵琶为象征，描绘了一个失意女子的坎坷经历，抒发了作者对社会不公的不满与思考。

歌词抒情深沉，富有感染力。

3. 杜甫《月夜忆舍弟》内容梗概：本诗表达了作者对故友的思念之情，通过对月夜的描绘，以及对故友事迹的回忆，展现了杜甫深厚的情感与文化素养。

第二部分：宋词鉴赏1. 苏轼《水调歌头》内容梗概：本词描绘了一个艳丽多姿的京城夜景，以及对逝去时光的回忆。

词中融入了对人生和社会的思考，情感犀利而深沉。

2. 李清照《如梦令》内容梗概：本词以一段离别的爱情故事为背景，抒发了作者对离别之情的深沉悲伤和对爱情的无限留恋之情。

词牌婉约纤细，情感真挚自然。

第三部分：元曲鉴赏1. 关汉卿《汉宫秋》内容梗概：本曲以西汉宫廷为背景，通过对角色的心理活动和社会现实的描绘，展现了宫廷斗争、爱情和人性的复杂性。

曲调欢快而活泼，戏剧性强。

2. 白朴《牡丹亭》内容梗概：本曲以唐代南方为背景，讲述了一个仙女与凡间男子之间的爱情故事，通过对凡间和仙界的对比，展现了追求爱情和人性的迷茫。

曲调舒缓激昂，情感真挚动人。

结语通过对古典诗词的鉴赏，我们不仅可以欣赏到优美的诗文之美，还能深入了解古代社会、历史风貌以及古人的内心世界。

同时，我们也能感受到古典文学的审美价值和艺术特点。

希望本目录能帮助读者更好地理解和鉴赏古典诗词，并进一步培养对古典文学的热爱和兴趣。

让我们一起走进古人的世界，感受他们的情感与智慧！。

高中语文古典诗词鉴赏春行即兴 [唐]李华宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

赏析:这首是抒情遣怀诗，作者面对当时的情景，抒发了心中的愁绪。

作者经由宜阳，面对历经安史之乱而遭破坏的一片荒凉景象，触景生情。

前两句“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西”融情于景：作者站立城头，只见土地荒芜，野草丛生，原先的山泉涧水再也无人用来汲引灌溉，任其流去。

后两句“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼”借景抒情：以前这里曾是古树、名花的行宫佳境，如今萧条冷落，花谢树枯，再也无人前来观赏，春山一路，只有飞鸟的哀啼了。

全诗显示作者的阵阵感慨叹惜。

点绛唇·雨恨云愁王禹偁雨恨云愁①，江南依旧称佳丽②。

水村渔市③，一缕孤烟细④。

天际征鸿⑤，遥认行如缀⑥。

平生事⑦，此时凝睇⑧，谁会凭阑意⑨!〔译文〕绵绵细雨恨意难消，灰色的云块彷佛郁结着层层愁闷，但江南的景色依旧美丽。

(在濛濛的雨幕中)村落渔市点缀在湖边水畔，一缕淡淡的炊烟从村落上空袅袅升起。

水天相连的远处，一行大雁，首尾相连，款款而飞，从远处辨明像是连在一起飞行。

想到了男儿一生的事业(事业：官职和抱负)，此时此刻(我)双眼凝视(恨不能像天边的征鸿一样，施展双臂尽情飞翔)，却是没有人能领会我凭阑远眺的心情!〔简析〕此词是北宋最早的小令之一，也是作者唯一的传世之作。

全词以清丽的笔触、沉郁而高旷的格调，即事即景，寓情于景，通过描绘江南雨景，寄寓了作者积极用世、渴望有所作为的政治理想和怀才不遇不遇的苦闷情怀。

艺术上的特色是：运用比拟和衬托手法，层层深入，含吐不露。

语言清新自然，如行云流水。

用词含蓄而不晦涩。

〔注释〕①【雨恨云愁】感觉上以为可以惹人愁怨的云和雨。

此句既是“实写”也是“虚写”，有自然景物之美，亦表现个人愁怨的情感，可谓“一箭双雕”、“情景交融”。

②【江南】泛指指长江以南的地区。

【依旧】副词。

照样。

【称】叫，叫做。

【佳丽】(容貌、风景等)美丽;美好。

短古诗赏析1.十首最简单的古诗赏析咏柳贺知章〔唐代〕碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

译文高高的柳树长满了嫩绿的新叶，轻垂的柳条像千万条轻轻飘动的绿色丝带。

不知道这细细的柳叶是谁裁剪出来的？是那二月的春风，它就像一把神奇的剪刀。

赏析杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。

一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。

这是谁都能欣赏的。

古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。

这诗别出新意，翻转过来。

“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。

上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。

诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。

《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。

”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。

这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的典故。

但这是化用，看不出一点痕迹的。

“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。

这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。

从“碧玉妆成”到“剪刀”，读者可以看出诗人艺术构思一系列的过程。

诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。

我国古代有不少的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。

二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。

提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。

古典诗词注释、今译、鉴赏许浑《秋日赴阙题潼关驿楼》赏析岑参《逢入京使》赏析孟浩然《宿建德江》赏析陶渊明《归田园居·其三》赏析阮籍《咏怀·其一》赏析《子夜四时歌·夏歌》赏析刘禹锡《浪淘沙·莫道谗言如浪深》赏析韩愈《晚春》赏析王维《少年行·新丰美酒斗十千》赏析李白《渡荆门送别》赏析张籍《夜到渔家》赏析王维《辋川闲居赠裴秀才迪》赏析王安石《钟山即事》赏析白居易《长相思》赏析李商隐《乐游原》赏析张祜《题金陵渡》赏析韦应物《滁州西涧》赏析刘长卿《送灵澈上人》赏析刘方平《月夜》赏析《子夜四时歌·秋歌》赏析李清照《渔家傲》赏析王维《辋川闲居赠裴秀才迪》赏析《关雎》赏析柳永《雨霖铃》赏析宋祁《玉楼春》赏析柳永《八声甘州》赏析纳兰性德《金缕曲·赠梁汾》赏析晁补之《盐角儿·亳社观梅》赏析萨都剌《念奴娇·登石头城》赏析秦观《鹊桥仙》赏析王湾《次北固山下》赏析李贺《雁门太守行》赏析杜甫《登高》赏析《诗经·木瓜》赏析曹操《观沧海》赏析《汉古诗一首·涉江采芙蓉》赏析辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》赏析《西江月·夜行黄沙道中》赏析刘桢《赠从弟（其二）》赏析杜牧《山行》赏析柳宗元《江雪》赏析王翰《凉州词（其一）》赏析崔颢《黄鹤楼》赏析李璟《摊破浣溪沙》赏析张九龄《望月怀远》赏析苏轼《水调歌头》赏析陆游《病起书怀》赏析黄庭坚《登快阁》赏析晏殊《浣溪沙·一曲新词酒一杯》赏析李煜《虞美人》赏析《汉乐府·江南》赏析陆游《十一月四日风雨大作》赏析《己亥杂诗》（其五）赏析《咏柳》赏析《黄鹤楼送孟浩然之广陵》赏析韩愈《早春呈水部张十八员外》赏析王维《送元二使安西》赏析王安石《泊船瓜洲》赏析苏轼《江城子?密州出猎》赏析陆游《卜算子·咏梅》赏析马致远《天净沙·秋思》赏析朱熹《观书有感》赏析“霜露瘁百草，而菊妍其华”句解温庭筠《梦江南》赏析《如梦令》赏析《杂诗》赏析《精卫》赏析《临江仙》赏析《江南春绝句》赏析《游园不值》赏析《己亥杂诗》赏析《长相思》赏析《卜算子》赏析《九月九日忆山东兄弟》赏析《忆江南》赏析《别董大》赏析《凉州词》赏析《竹枝词》赏析《春游湖》赏析《子夜四时歌·秋歌》赏析《渔父歌》赏析《赋得古原草送别》赏析《静夜思》赏析《春晓》赏析《鸟鸣涧》赏析《江上》赏析《望庐山瀑布》赏析《春夜洛城闻笛》赏析《回乡偶书》赏析《敕勒歌》赏析《子夜四时歌·春歌》赏析《出塞》赏析《泊秦淮》赏析。

中国古典诗词鉴赏中国古典诗词是中华文化瑰宝，代表了中国文学的巅峰艺术。

它们以精练的语言、深邃的意境和独特的美学价值吸引着无数读者。

通过鉴赏古典诗词，我们能够领略到中国文化的深厚底蕴和丰富多彩的情感表达。

本文将重点介绍古诗鉴赏和古词鉴赏两个方面。

一、古诗鉴赏古诗是以表达抒情、咏史、写景、写情感为主要目的的一种形式化文学。

唐诗、宋词是古代中国最具代表性的两大古诗流派。

如《登鹳雀楼》是唐代诗人王之涣的名篇，通过对长城的描述，描绘了壮美的自然景观和伟大的历史人文。

另外，还有以纯粹抒情为主的唐代杜牧的《秋夕》一诗，通过对秋天的描绘，展现了人们对故乡和亲人的思念之情。

在鉴赏古诗时，我们首先要理解其中的意境。

通过注重作者运用的修辞手法、描写手法和意象的运用，我们能更好地领略到古诗的内涵。

比如，唐代杜甫的《登高》一诗，通过对登高时的感受和眺望的景色描写，表达了在政治动乱时期的无奈和悲凉。

我们还可以通过对古诗中的典故和历史背景的了解更好地理解其中的意义。

其次，古诗的韵律和押韵也是我们鉴赏的重要部分。

韵律是指古诗在音调上的规则和节奏，押韵是指诗句末尾的韵脚。

比如，唐代白居易的《赋得古原草送别》一诗，通过运用平仄抑扬的韵律和工整的押韵，给人以忧伤的感觉。

通过欣赏古诗的韵律和押韵，我们可以更好地领悟其音韵之美。

二、古词鉴赏古词是唐宋时期流行的一种诗歌形式，是古代文人士大夫们用于抒发个人感情和表达社会风貌的重要方式。

宋代的词人苏轼、辛弃疾等被誉为古词的巅峰代表。

比如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》表达了对美好事物的向往和对时光流转的感慨。

辛弃疾的《青玉案·元夕》则以婉约的笔触，展现了对离散爱情的痴迷和思念之情。

在鉴赏古词时，我们首先要理解其中的意境和情感表达。

古词常常运用对比和比喻的手法，通过精确的描述和细腻的感受，表达作者的情感和思考。

比如，苏轼的《浣溪沙·一曲新词酒一杯》通过对春风、花鸟等自然景物的描绘，展示了对悲壮爱情的思念和哀伤，表达了对时光流转和生命的短暂的感慨。

将进酒李白〔唐代〕君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

(倾耳听一作：侧耳听)钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

(不足贵一作：何足贵；不愿醒一作：不复醒)古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

(古来一作：自古；惟通：唯)陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

鉴赏《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，标题的意思为“劝酒歌”，内容多是咏唱喝酒放歌之事。

这首诗是诗人当时和友人岑勋在嵩山另一老友元丹丘的颍阳山居作客，作者正值仕途遇挫之际，所以借酒兴诗，来了一次酣畅淋漓的抒发。

在这首诗里，李白“借题发挥”，借酒消愁，感叹人生易老，抒发了自己怀才不遇的心情。

这首诗十分形象的体现了李白桀骜不驯的性格：对自己充满自信、孤高自傲、热情豪放，“天生我材必有用”、“人生得意须尽欢”。

全诗气势豪迈，感情豪放，言语流畅，具有极强的感染力。

李白咏酒的诗歌非常能体现他的个性，思想内容深沉，艺术表现成熟。

《将进酒》即为其代表作。

诗歌发端是两组整齐的长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。

“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。

黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。

如此波澜壮阔的现象，必定不是肉眼能够看到的，作者是幻想的，言语带有夸张。

上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。

一涨一消，构成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。

紧接着，“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。

如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。

悲叹人生苦短，而又不直言，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的神态宛如画出。

中国古典诗词鉴赏与赏析中国古典诗词是中华文化的瑰宝，承载着千年的历史和智慧。

它们以优美的词藻、深刻的思想和独特的形式，让人们陶醉其中。

本文将带您一起走进中国古典诗词的世界，分享鉴赏和赏析的技巧，让您更好地欣赏和理解这些经典之作。

1. 赏析杜甫《登高》杜甫是唐朝时期著名的诗人，他以其豪放的情感和激昂的词句而闻名。

《登高》是他的代表作之一，通过描绘登高时的壮丽景色，表达了对人生短暂和个人命运的思考。

诗中的第一句“风急天高猿啸哀”，以形象的描写打开了全诗的序幕。

诗人通过运用“风急天高”这样富有气势的词语，使人们感受到登高时的崇山峻岭和广阔天空。

而“猿啸哀”则表达了诗人对时光流逝和生命短暂的感慨。

接下来，诗人通过描绘山色、云霞等景物，将读者带入了一个美妙的登高场景。

他写道：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

”这两句直接点明了登高者的心情，以及对离乡别井之人的思念之情。

通过细腻的描写，杜甫使读者能够身临其境地感受到这种情感。

杜甫以其深刻的思考和真挚的情感，使《登高》成为一首受人喜爱的诗歌。

通过赏析杜甫的作品，我们可以更好地理解他的人生态度和诗歌风格，同时也能够领略到古代文人的独特情怀。

2. 鉴赏李白《静夜思》李白是古代诗坛的巨匠，他的诗作充满豪情与浪漫。

而《静夜思》这首简短而又优美的诗歌，成为了他最为人们喜爱和传诵的作品之一。

《静夜思》以一种简约而质朴的语言，表达了诗人在寂静的夜晚思念故乡的心情。

通过字里行间的细腻描写，读者仿佛能够感受到夜晚的宁静和思念的凝重。

诗中的第一句“床前明月光”，通过描绘明亮的月光投射在床前，给人带来一种宁静和温暖的感觉。

而接下来的句子“疑是地上霜，举头望明月”，则展现了诗人在月光的映照下，思念故乡和远方亲人的心情。

通过将自然景物与人情交融，李白巧妙地传达了对家乡的无限思念。

通过鉴赏李白的《静夜思》，我们不仅能够欣赏到其简洁而优美的词藻，还能够领略到他对人生和世界的独特理解。

这也使得李白成为了古代文学史上最具影响力的诗人之一。

古典诗歌诗词鉴赏古典诗词赏析篇一满庭芳·立春西岭萌花，东郊放蕊，江南一夜春临。

山青水秀，碧翠漫从今。

北野桃红杏嫩，蹊径外、岸柳垂金。

听阡陌，莺歌燕舞，归雁绕琼林。

人生知苦短，晓霜鬓染，晚露眉侵。

莫辜负，无边风月诗心。

羁旅红尘倦客，觅幽境、寓意千寻。

兰香里，不追昨梦，把酒寄瑶琴。

注：中国古代将立春的十五天分为三候：“一候东风解冻，二候蜇虫始振，三候鱼陟负冰”，说的是东风送暖，大地开始解冻。

立春五日后，蛰居的虫类慢慢在洞中苏醒，再过五日，河里的冰开始溶化，鱼开始到水面上游动，此时水面上还有没完全溶解的碎冰片，如同被鱼负着一般浮在水面。

经典古代古诗词赏析篇二1、使至塞上王维〔唐代〕单车欲问边，属国过居延。

征蓬出汉塞，归雁入胡天。

大漠孤烟直，长河落日圆。

萧关逢候骑，都护在燕然。

这是诗人奉命赴边疆慰问将士途中所作的一首纪行诗，记述出使塞上的旅程以及旅程中所见的塞外风光。

首联两句交待此行目的和到达地点，诗缘何而作；颔联两句包含多重意蕴，借蓬草自况，写飘零之感；颈联两句描绘了边陲大漠中壮阔雄奇的景象，境界阔大，气象雄浑；尾联两句写到了边塞，却没有遇到将官，侦察兵告诉使臣：首将正在燕然前线。

此诗既反映了边塞生活，同时也表达了诗人由于被排挤而产生的孤独、寂寞、悲伤之情以及在大漠的雄浑景色中情感得到熏陶、净化、升华后产生的慷慨悲壮之情，显露出一种豁达情怀。

2、凉州词王翰〔唐代〕葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？王翰的《凉州词》是一首曾经打动过无数热血男儿心灵深处最柔弱部分的千古绝唱。

诗人以饱蘸激情的笔触，用铿锵激越的音调，奇丽耀眼的词语，定下这开篇的第一句。

这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。

它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的，狂热的；它展现出的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。

也有人认为全诗抒发的是反战的哀怨，所揭露的是自有战争以来生还者极少的悲惨事实，却出以豪迈旷达之笔，表现了一种视死如归的悲壮情绪，这就使人透过这种貌似豪放旷达的胸怀，更加看清了军人们心灵深处的忧伤与幻灭。

古典诗词鉴赏基本知识古典诗词鉴赏基本知识古典诗歌鉴赏基本知识（一）常用的表述方式：这首诗写了（意象或者事情），通过什么方法（某种表达方式、修辞方式、表现方法），写出了（意象或者事情）的什么特征，对于表现（突出）什么思想（感情）起到了什么作用。

（二）常见的意象和意境（１）意象指的是诗歌中寄予着作者情感的物象。

意象可以是人物形象，包括客观形象（诗歌中描写的人物，如《声声慢》中的“我”），也包含了物象（如“一行白鹭上青天”中的“白鹭”（２）意境是指有许多寄托作者思想情志的意象，有机地组合在一起所形成的诗歌的整体情境。

常见的诗歌的意境有：孤独凄凉、淡泊闲适、清新自然、优雅飘逸、沉郁顿挫、幽深僻远、安谧美好、华丽壮美、雄浑刚健……（三）常用的表达技巧（四）常见的情感、主旨（１）在古典诗歌中常常表达这样的情感：忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚持节操等等。

（２）评价主旨类常用术语①言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。

②言简意丰：语言简洁，内容丰富。

③意在言外言外之意言在此而意在彼弦外音，味外味言有尽而意无穷：④含蓄蕴藉委婉：不著一字，尽得风流：语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。

⑤此外还有“深化意境深化主旨意境深远意境优美意味深长耐人寻味”等等词语（五）常见的语言风格能用来答题的词一般有：清新淡雅平淡自然明快浅显辞藻华丽委婉含蓄简洁洗练沉郁顿挫浑厚雄壮多用口语明白如话、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、笔调婉约……（六）古典诗歌鉴赏分类大致把古典诗歌分为边塞诗、送别诗、思乡怀人诗、怀古诗、山水田园诗、咏物诗和即景感怀诗等七大类。

一、边塞诗从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争频仍，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。