白描

白描的作用白描是一种常见的写作手法，用于描写事物的形状、颜色、质地等客观特征，力求尽可能真实地展现事物的面貌。

它在文学创作、艺术插画、城市规划等方面都有广泛的应用。

作为一种描写工具，白描有着独特的作用。

首先，白描有助于提高文章的可信度。

通过准确地描绘事物的外观，读者能够获得一种看得见、摸得着的真实感，使得他们更容易相信作者的陈述。

例如，当描述一个风景时，如果只是简单地说“山青水秀，美丽无比”，读者可能会感到抽象、空洞。

而通过白描，作者如实地描述山的高峻、水的清澈、花的艳丽，读者能够更直观地感受到这个美丽景色的存在，从而对作者的描写更有信心。

其次，白描有助于增强作品的艺术性。

通过细腻而准确的描绘，白描能够使作品更具生动感和美感。

它能够捕捉到被描述事物的独特之处并将其转化为文字，使读者能够在阅读中感受到一种美的享受。

例如，一位画家通过白描细致地描绘一朵花卉的结构和色彩，能够使观者对花朵的美丽更加深刻地体会到。

此外，白描还可以提升作品的可读性。

相比于抽象的概念性描写，白描更加具体，容易引起读者的共鸣。

通过清晰准确地描绘事物的形态特征和细节细微之处，白描能够让读者更容易形象地想象出作者所描述的事物。

例如，当作者在小说中通过白描描绘一个角色的容貌、穿着和举止，读者可以更容易地形成对这个角色的印象，从而更好地理解故事情节。

最后，白描有助于传达作者的观点和情感。

通过准确地描绘事物的形态和特征，作者能够更好地表达自己的思想和感受。

白描不仅提供了客观的信息，还融入了作者的主观色彩，使读者能够感受到作者的独特观点和情感。

例如，通过描绘一个城市的繁华与拥挤，作者可以表达出对现代都市生活的喧嚣和压抑的情感，从而引发读者的共鸣。

综上所述，白描作为一种描写工具，具有提高文章可信度、增强作品艺术性、提升作品可读性、传达作者观点和情感等作用。

无论是文学创作还是艺术创作，白描都是不可或缺的一环，可以使作品更加生动、精彩和有力地传达作者的意图和情感。

古诗中的白描举例
古诗中的白描，那可真是一种神奇的艺术手法！就像画画里的素描，寥寥几笔，却能勾勒出无比生动的画面。

比如说白居易的：“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

”这简简单
单的几个字，难道没让你眼前瞬间浮现出一个满脸灰尘、两鬓斑白、
十指乌黑的卖炭老人形象吗？这就是白描的厉害之处啊！没有过多的
修饰，却能把人物刻画得如此深刻。

再看温庭筠的里“鸡声茅店月，人迹板桥霜。

”鸡叫、茅店、月亮、
人迹、板桥、寒霜，这不就是清晨的一幅冷清画面吗？没有华丽的词藻，却让人仿佛置身其中。

还有陶渊明的中“方宅十余亩，草屋八九间。

榆柳荫后檐，桃李罗
堂前。

”这不就是他那简单而宁静的田园生活的真实写照吗？普普通通
的描述，却让人对那片田园充满向往。

你想想，要是没有白描这种手法，古诗得少了多少韵味呀？白描就
像是一把神奇的钥匙，能打开我们通往古诗中那些生动场景的大门。

它用最朴素的语言，展现出最深刻的情感和最真实的画面。

在我看来，古诗中的白描是一种独特而又迷人的艺术魅力，让我们能够更真切地
感受到诗人所描绘的世界。

《白描》教学大纲一、课程概述白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法。

通过学习白描，可以提高学生的线条表现力、观察力和审美能力。

本课程旨在引导学生掌握白描的基本技法和表现方法，培养学生对中国传统绘画的理解和热爱。

二、课程目标1、知识与技能目标让学生了解白描的历史渊源、发展脉络和艺术特点。

使学生掌握白描的基本工具和材料的使用方法。

学生能够熟练运用各种线条表现不同的物体形态和质感。

2、过程与方法目标通过临摹、写生等实践活动，培养学生的观察力、分析力和表现力。

引导学生在创作过程中，学会思考和创新，提高艺术创作能力。

3、情感态度与价值观目标培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，增强文化自信。

提高学生的审美素养，培养学生对美的感知和欣赏能力。

三、课程内容1、白描基础知识白描的定义、特点和分类。

白描工具和材料（毛笔、宣纸、墨汁等）的介绍与选择。

2、线条的基本技法线条的种类（如中锋、侧锋、逆锋等）及特点。

线条的运用（如起笔、行笔、收笔的方法）。

线条的表现力（如表现物体的轮廓、质感、动态等）。

3、白描的构图与造型构图的基本原则（如主次分明、疏密得当、均衡稳定等）。

物体的造型方法（如观察方法、概括方法、夸张方法等）。

4、白描的临摹与写生选择经典的白描作品进行临摹，学习古人的技法和表现手法。

进行实物写生，锻炼学生的观察能力和表现能力。

5、白描的创作引导学生根据自己的感受和想法，进行白描作品的创作。

培养学生在创作中发挥个性，表达情感。

四、教学方法1、讲授法讲解白描的基本理论知识、技法要点和创作思路，使学生有一个系统的认识。

2、示范法教师进行现场示范，让学生更直观地了解白描的技法和表现过程。

3、练习法学生通过大量的临摹、写生和创作练习，巩固所学知识和技法，提高实践能力。

4、讨论法组织学生进行作品欣赏和讨论，交流心得和体会，激发学生的创新思维。

5、评价法对学生的作品进行及时评价，指出优点和不足，提出改进意见，促进学生不断进步。

诗词中的白描作用
1.【问题】诗词中的白描作用
【答案】诗词中的白描作用整理如下，供大家学习参考。

诗中白描是用最简练的笔墨，不加渲染烘托，勾勒出鲜明生动形象的一种表现手法。

这一手法源出中国古代画法，即用墨线勾勒物象，不着色彩或略用淡墨渲染。

为了创造恬静意境，表现旷远高洁情怀，诗词作者多用此法。

例如王维《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流，竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

”山中雨后，秋天傍晚?，明月映照松间，清泉流淌石上。

竹林喧笑，姑娘洗衣归来；荷叶纷披，渔舟顺流而下。

对此幽静、纯朴的自然环境和生活图景，无怪诗人厌弃官场生活，愿在这里隐居。

此诗中间二联用白描手法，勾勒出动静相宜的鲜明美景，富有艺术魅力。

故苏轼称王维“诗中有画”。

白描技巧知识点总结大全一、白描的起源与发展1.白描的起源：白描起源于中国古代，其历史可以追溯到先秦时期，属于中国传统的绘画技法。

2.白描的发展历程：在历史上，白描技法在中国绘画史上占有重要地位，它经历了不断的发展与变革，产生了许多派别和流派。

3.白描的影响：白描技法不仅在中国古代有着深远的影响，而且对后世的绘画艺术也产生了巨大的影响，成为中国绘画史上的一大亮点。

二、白描的基本原理1.形体结构：白描要求描绘物体的形态和结构，以形象贴切为主要目的，注重表现物体的立体感和透视关系。

2.线条运用：白描线条流畅、自然、有节奏感，力求富有节奏感并具有韵律美。

3.分寸取舍：白描要求节制用笔，掌握轻重缓急，讲究分寸取舍，注重生活气息和神韵的表现。

4.精神内涵：白描强调通过线条的运用来表达物体的神态、气质和情感，具有浓厚的艺术表现力。

三、白描技法的基本要领1.线条运用的基本原则：白描线条要流畅、有韵律感，力求自然生动，要有节奏感，力求有律动感，适当增加线条的厚薄以及重心位置的变化。

2.用笔技巧的基本要求：白描要求用笔得当，不宜过于生硬、僵直，不宜过于轻妙，要有起承转合的感觉。

3.线条的表现技巧：白描要求线条要有粗细、虚实、浓淡、长短的变化，要注意线条的变化和运用，注意来回晃动、重心变化和节奏感。

4.审美情趣的追求：白描强调审美情趣的追求，要贴切表现事物的外形和结构，讲究形神兼备，强调内在的意蕴。

四、白描的表现形式1.白描绘画：白描侧重于描绘物体的外形和结构，适合用于描绘人物、动物、花鸟等各种形态的绘画。

2.白描书法：白描技法也可以运用在书法创作中，强调线条的流畅与韵律，营造一种悠然、典雅的艺术氛围。

3.白描工艺：白描技法也可以运用在工艺制作中，如瓷器、陶瓷等艺术制品上，营造一种古朴、雅致的艺术效果。

五、白描的创作技巧与方法1.构图技巧：在白描创作中，要注意构图的合理性，把握好整体和局部的关系，提高构图的审美效果。

美术教案白描教案标题：美术教案白描一、教学目标：1. 了解白描的基本概念和技法；2. 掌握白描的基本线条和阴影绘制方法；3. 提高学生对于物体形态和光影的观察和表现能力；4. 激发学生对于美术创作的兴趣和热情。

二、教学重点和难点：1. 教学重点：白描的基本概念和技法，线条和阴影的绘制方法；2. 教学难点：如何通过简单的线条和阴影表现物体的形态和光影效果。

三、教学准备：1. 教师准备：熟悉白描的基本知识和技法，准备相关教学素材和范例；2. 学生准备：提前了解白描的基本概念，准备绘画工具和纸张。

四、教学过程：1. 导入：通过展示一些白描作品，引导学生了解白描的特点和魅力；2. 知识讲解：介绍白描的基本概念和技法，讲解线条和阴影的绘制方法；3. 示范演示：老师进行白描的示范演示，重点展示线条和阴影的处理技巧；4. 学生练习：学生进行白描的练习，尝试绘制简单物体的线条和阴影；5. 作品欣赏：学生相互欣赏和评价彼此的白描作品，老师给予指导和建议；6. 总结提升：总结白描的要点和注意事项，鼓励学生多加练习和创作。

五、教学评价：1. 观察学生在课堂上的学习情况，包括对于白描基本概念和技法的掌握情况，以及绘画作品的表现能力；2. 对学生的作品进行评价和指导，鼓励学生在白描绘画中表现个性和创意；3. 收集学生的作品，形成学生白描绘画集，进行班级展示和分享。

六、教学延伸：1. 鼓励学生进行更多的白描练习，提高绘画技巧和观察能力；2. 组织学生参加白描绘画比赛或展览，激发学生的创作热情和自信心；3. 引导学生了解更多关于白描的艺术知识和名家作品，拓展美术视野和审美情趣。

以上教案是针对美术教学中的白描内容进行的教学设计，希望对您有所帮助。

如有其他需求，欢迎继续咨询。

白描手法白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不用细描，不着颜色。

在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描绘出鲜明生动的形象。

我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。

鲁迅先生曾说：“白描却没有秘诀。

如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。

”一、写景描写景物采用白描法，是指以简洁、质朴的语言，粗线条地勾画景物轮廓的方法。

采用这种方法绘景，往往能取得以少胜多的艺术效果。

如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

”寥寥数语，几笔勾勒，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野，尽收笔底；而且字里行间，表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉。

二、叙事白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。

如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“......看了一遍，又念一遍，自己把两手拍了一下，笑了一声，道‘噫！好了！我中了！’说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事......”作者抓住人物的动作，惟妙惟肖地描写了事态的发展。

三、刻画人物用白描手法刻画人物，三言两语就能直接或间接揭示出人物的外貌、神态、心理活动，使读者如见其人。

如《三国演义》中，对赵子龙肖像的勾勒：“忽马草坡左侧转出一个少年将军，飞马挺枪，直取文丑。

公孙瓒扒上坡去，看那少年：生得身长八尺，浓眉大眼，阔面重颐，威风凛凛，与文丑大战五六十合，胜负未分。

”仅用“身长八尺……”寥寥十二个字，就将赵子龙这位“威风凛凛”英俊勇武的少年将军的神态突现了出来。

如鲁迅笔下的孔乙己，“身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子”，“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。

这些描写，犹如用几条墨线，简单几笔，特征显露，尽传神态又如鲁迅《祝福》中三次描写祥林嫂的肖像：祥林嫂第一次到鲁四老爷家，是新寡后初来鲁镇做工时，“头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，年纪大约二十六七，脸色青黄，但两颊却还是红的。

课时：2课时年级：大学美术专业教学目标：1. 知识与技能：了解白描技法的起源、发展及其在现代艺术中的应用。

2. 过程与方法：通过实践操作，掌握白描的基本技法，并能将其运用到现代艺术创作中。

3. 情感态度与价值观：培养学生对传统艺术技法的尊重和传承意识，激发学生对现代艺术的创新思维。

教学重点：1. 白描技法的起源和发展。

2. 白描技法的基本技法。

3. 白描技法在现代艺术创作中的应用。

教学难点：1. 白描技法在现代艺术创作中的创新运用。

2. 学生对白描技法的理解和掌握。

教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、白描技法演示视频、白描作品集、绘画工具等。

2. 学生准备：绘画工具（铅笔、毛笔、宣纸等）、白描作品集。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍白描技法，引导学生思考白描技法在现代艺术中的应用。

2. 学生分享自己了解的白描技法及其在现代艺术中的案例。

二、知识讲解1. 教师讲解白描技法的起源和发展，重点介绍古代白描技法的代表作和艺术家。

2. 学生了解白描技法的基本特点：线条简洁、造型准确、构图严谨。

三、技法演示1. 教师演示白描技法的基本步骤，包括起稿、勾勒、勾线、渲染等。

2. 学生观察教师演示，了解白描技法的基本技法。

四、实践操作1. 学生根据所学技法，尝试绘制白描作品。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问。

第二课时一、复习与巩固1. 教师提问，检查学生对白描技法基本技法的掌握情况。

2. 学生分享自己的白描作品，互相交流心得。

二、创新运用1. 教师引导学生思考白描技法在现代艺术创作中的创新运用。

2. 学生结合所学技法，进行白描作品的创新创作。

三、展示与评价1. 学生展示自己的白描作品，教师进行评价。

2. 学生互相评价，提出改进意见。

四、总结与反思1. 教师总结本节课所学内容，强调白描技法在现代艺术创作中的重要性。

2. 学生反思自己在白描技法学习中的收获与不足，提出改进措施。

教学评价：1. 学生对白描技法的了解程度。

白描教学大纲
一、教学目标：
1.了解白描的定义、特点和历史背景；
2.学习白描的基本技巧和方法；
3.掌握白描的常用素材和绘画工具；
4.培养学生的观察力和表达能力；
5.提高学生对形体和光影的敏感度；
6.激发学生对美的审美意识和创造力。

二、教学内容：
1.白描的定义和背景知识
a.白描的概念和特点；
b.白描在绘画史上的地位和影响；
c.白描的应用领域和技术特点。

2.白描的基本技巧和方法
a.线条的运用和表现；
b.着色和渐变的技术；
c.贴近真实的细节处理；
d.对比和层次的表达；
e.光影的处理和效果；
f.构图的设计和创意。

3.白描的常用素材和绘画工具
a.素描纸和素描铅笔的选择；
b.其他常用绘画材料和工具；
c.人物、风景、静物等素描对象的选择和绘制。

4.观察力和表达能力的培养
a.观察实际对象的细节和特点；
b.观察光影的变化和效果；
c.通过绘画表达自己的思想和感受。

什么是白描、白描手法的特点与运用注意事项什么是白描：白描泛指文学创作上的一种表现手法，即使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。

白描手法的三个特点：不写背景，只突出主体。

通过抓住人物特征的肖像描写或人物简短对话，将人物的性格突现出来。

不求细致，只求传神。

由于白描勾勒没有其它修饰性描写的烦扰，故作者能将精力集中于描写人物的特征，往往用几句话，几个动作，就能画龙点睛地揭示人物的精神世界，收到以少胜多，以“形”传“神”、形神兼备的艺术效果。

不尚华丽，务求朴实。

优秀的文艺作品之所以感人，就在于作者抒发的是真实感情；感情愈真淳，愈能震撼读者的心灵。

相关作品：白描的特点详解白描手法运用注意事项：把握白描与具体叙述的异同。

记叙和描写是并列的两种不同方式，白描是描写中的一种具体手法，它和记叙中的具体叙述非常接近。

具体叙述是一种具体的交代，虽笔法粗疏，却与白描的质朴简洁相近。

如果运用叙述手法表现事物的某一动态、风貌，简练而传神，获得形象鲜明的描写效果，就成为白描。

白描要重点突出。

白描不用精雕细刻和层层渲染，也不用曲笔或陪衬，但要突出描写对象的特征和情态。

大师们常三言两语而把一个人物刻画得活灵活现，这不得不让我们赞叹。

参见白描手法练习白描语言要省俭、概括、传神。

白描不用浓丽的形容词和繁复的修饰语，而须用准确、简洁的语言进行朴素、单纯的描写，做到既省俭，又传神。

但须注意切忌用“油滑”“八股”腔调，因为根柢浅薄的“油滑”与言之无物的“八股”是同白描不相容的。

如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

”寥寥数语，几笔勾勒，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野，尽收笔底；而且字里行间，表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉。

白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。

如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“......看了一遍，又念一遍，自己把两手拍了一下，笑了一声，道‘噫！好了！我中了！’说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。

白描教案初中一、教学目标1. 让学生理解白描写作的特点和技巧。

2. 培养学生观察生活、捕捉细节的能力。

3. 引导学生通过白描手法描绘人物，表达情感。

二、教学内容1. 白描写作的基本概念和特点。

2. 白描写作的技巧和方法。

3. 案例分析：《背影》白描写作的运用。

三、教学过程1. 导入：引导学生回顾《背影》的故事情节，让学生分享自己对故事中父亲形象的感受。

2. 讲解白描写作的基本概念和特点：a. 白描写作的定义：白描是一种写作手法，用简单朴素的语言描绘人物、景物或事件，强调真实、细腻、具体的描写。

b. 白描写作的特点：真实、细腻、具体、简洁。

3. 讲解白描写作的技巧和方法：a. 观察生活，发现细节：培养学生观察生活的能力，引导学生发现生活中的细节，捕捉人物的特点。

b. 运用五官感觉：通过视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等五官感觉描绘人物或景物。

c. 运用修辞手法：如比喻、拟人、排比等，增强语言的表现力。

d. 动静结合：结合静态描写和动态描写，塑造人物形象。

4. 案例分析：《背影》白描写作的运用：a. 分析《背影》中的白描描写，如父亲的外貌、动作、语言等。

b. 讨论这些白描描写如何表现父亲的关爱和牺牲精神。

c. 引导学生从中学习白描写作的技巧和方法。

5. 学生练习：让学生选取一个熟悉的人物，运用白描手法进行描写，要求真实、细腻、具体。

6. 展示和评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予指导和鼓励。

四、教学策略1. 采用案例分析法，以《背影》为例，让学生直观地理解白描写作的技巧和方法。

2. 运用讨论法，引导学生积极参与课堂讨论，提高学生的思维能力和表达能力。

3. 采用练习法，让学生动手实践，培养学生的写作能力。

五、教学评价1. 学生对白描写作的理解和掌握程度。

2. 学生运用白描手法进行写作的能力。

3. 学生对《背影》中父亲形象的感悟和理解。

六、教学资源1. 《背影》文本。

2. 白描写作的相关资料。

3. 学生作文本。

白描手法简介? 白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。

它源于古代的“白画”。

???? 在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描画出鲜明生动的形象。

我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。

? 白描手法范例? 白描要求运用极简省的语言，描摹景物的特征，反映作者的感情。

??白描手法，即用最朴素最简练的笔墨，不事雕饰，不加烘托，抓住描写对象的特征，如实地勾勒出人物、事物与景物的情态面貌。

1、使用这种手法刻画人物时，要求作者紧紧抓住人物所处的特定环境及人物的个性、经历、言行的突出之点，用简洁的语言进行描写，以表现人物的个性特征。

2、使用白描手法勾勒事物时，要求作者用简练笔触，对所描写之物的特征、状貌作真实的勾画。

3、使用白描手法绘景时，要求作者用简笔作粗线勾画，组成生动的画面。

白描要求运用极简省的语言,描摹景物的特征,反映作者的感情.如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬,渐近故乡时,天气又阴晦了,冷风吹进船舱中,呜呜的响,从篷隙向外一望,苍黄的天底下,远近横着几个萧索的荒村,没有一些活气.”寥寥数语,几笔勾勒,不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野,尽收笔底；而且字里行间,表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉.白描手法用于叙事,使人感到线条明晰,言简意真.如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“.看了一遍,又念一遍,自己把两手拍了一下,笑了一声,道‘噫!好了!我中了!’说着,往后一交跌倒,牙关咬紧,不省人事.”.作者抓住人物的动作,惟妙惟肖地描写了事态的发展.用白描手法刻画人物,三言两语就能揭示人物的外貌、神态,使读者如见其人.如鲁迅笔下的孔乙己,“身材很高大；青白脸色,皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子”,“穿的虽然是长衫,可是又脏又破,似乎十多年没有补,也没有洗”.这些描写,犹如用几条墨线,简单几笔,特征显露,尽传神态.与绘画一样,无论工笔还是彩墨,无论水彩还是油画,都可自成一格,各有特色；文学创作上的白描手法与其它手法并不相斥.白描手法的三个特点：不写背景,只突出主体.通过抓住人物特征的肖像描写或人物简短对话,将人物的性格突现出来.不求细致,只求传神.由于白描勾勒没有其它修饰性描写的烦扰,故作者能将精力集中于描写人物的特征,往往用几句话,几个动作,就能画龙点睛地揭示人物的精神世界,收到以少胜多,以“形”传“神”、形神兼备的艺术效果.不尚华丽,务求朴实.优秀的文艺作品之所以感人,就在于作者抒发的是真实感情；感情愈真淳,愈能震撼读者的心灵.白描本是中国画技的一种,一般用墨线粗线条勾勒,不着颜色,移用到文学创作上,“白描”作为一种表现方法,是指用最简练的笔墨,不加烘托,简洁明了地刻画出鲜明生动的形象的一种描写手法.白描手法一般不用形容词和修饰语,也不用精雕细琢和层层渲染,更不用曲笔或衬托,而是用最简洁明快的语言、朴素平易的文字、准确有力的笔触,干净利落地描绘事物或情景,表现诗人的感受.采用白描手法写的诗歌,看似平淡,细细品味,却意味深长的景象和诗人归隐田园的情景..如孟浩然《春晓》、陶渊明的《归园田居》在诗歌赏析中,需要区分白描与工笔两种比较相似的手法.与“白描”常用最简练的笔墨粗线条地描绘鲜明的形象不同,工笔是对事物注重局部细节描写,对之进行精雕细刻、浓墨重彩的描写.如王维的《待储光羲不至》：“重门朝已启,起坐听车声.要欲闻清佩,方将出户迎.晚钟鸣上苑,疏雨过春城.了自不相顾,临堂空复情.”诗人紧扣题目中的“待”字,描写了诗人等待客人到来的种种情景：清早启门待客来,但坐立不安,时坐时起.接着又描写听觉上的幻境,然后又通过景物描写（晚钟鸣上苑、疏雨过春城）,从早到晚,友人还是没有来,而是自己多情（空复情）.在诗中,诗人通过一系列的细节描写（动作、神态、心理、景物）,表达了盼望好友到来的急切心情以及好友未至的怅惘心情.白描手法的一般答题格式是：先说明要求分析的诗歌哪些诗句运用了白描手法,结合诗句本身的含义说明描绘了什么样的情景或形象,表现了什么样的思想感情.例如：分析元代马致远的《天净沙·秋思》,作者采用极其简练的白描手法,以多种景物并置,勾勒出一幅凄凉动人的秋郊夕照游子远行图.前三句十八个字中,全由名词性词组构成,从由下及上的藤缠树、树上的栖鸦,到由近及远的小桥、桥下流水、水边住家,再到古驿道、道上西风瘦马,一共列出九种景物,无一动词,言简而意丰,描绘出秋郊黄昏萧瑟凄凉的画面,从中透出令人哀愁的情调.整首小令刻画了一个骑着瘦马在西风残照的古道上艰难跋涉的游子形象,抒发了漂泊天涯的旅人在秋天思念故乡的凄苦愁楚之情陶渊明的《归园田居》（少无适俗韵）都惜墨如金，分别粗线条的勾勒出春天的景象和诗人归隐田园的情景。

【知识清单13】白描一、什么是白描?白描是用朴素、洗练的笔法，将描写对象的主要特征表现出来。

文字乍读很平淡，甚至有些拙讷；细细品味，却情真意浓，蕴藏着一股深情。

所谓“于平淡中见神奇”。

与细描（工笔）相对。

鲁迅曾说：“白描却没有秘诀。

如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。

”二、白描的特点1. 简洁传神白描要简洁传神，不加渲染烘托。

寥寥几笔就勾勒出事物的轮廓和特点。

例如《三国演义》中，对赵子龙肖像的勾勒：“忽马草坡左侧转出一个少年将军，飞马挺枪，直取文丑。

公孙瓒扒上坡去，看那少年：生得身长八尺，浓眉大眼，阔面重颐，威风凛凛，与文丑大战五六十合，胜负未分。

”仅用“身长八尺……”寥寥十二个字，就将赵子龙这位“威风凛凛”英俊勇武的少年将军的神态突现了出来。

2. 抓住特点我们要紧紧抓住人物所处的特定环境及人物个性、言行的特点，用朴实的语言进行描写。

如《藤野先生》一文：其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。

一将书放在讲台上，便用了缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道：“我就是叫作藤野严九郎的……”就这么简单的几笔介绍，将一个老师的形象呈现在我们面前。

3. 凸现主体许多经典作品，往往通过白描手法将人物的性格凸显出来。

《藤野先生》一文就是很好的一例：东京也无非是这样。

上野的樱花烂熳的时节，望去确也像绯红的轻云，但花下也缺不了成群结队的“清国留学生”的速成班，头顶上盘着大辫子，顶得学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山。

也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭。

实在标致极了。

这段文字用白描手法，抓住盘辫子的细节，几笔勾勒，揭示了这些留学生既要赶时髦，又和清王朝有着千丝万缕联系的思想本质。

我们仿佛听见鲁迅先生在满怀悲愤地大声呐喊，字里行间那颗疾恶如仇的拳拳报国之心呼之欲出。

三“白描”的运用：1.刻画人物，不绘背景，只突出主体。