论民间美术与现代中国艺术设计

民间美术在现代艺术设计中的运用对民间美术而言，色彩与形象是必不可少的元素，对现代艺术设计也极其重要，两者之间互为影响，存在诸多相似之处。

一、民间美术概述民间美术是广大劳动人民在生产生活实践中对客观世界认知的高度概括。

民间美术属于艺术，其内容主要反映了创作者对生活的感受和体验。

民间美术具有鲜明的传承特征，是指群众在历史进程中，由普通民众结合自己的生活而创造应用，并不断与生活相融合的文化。

二、民间美术与现代艺术设计的共同点（一）民间美术与现代艺术在造型方面的共同点民间美术源于广大民众，是社会文明不断发展的成果，在时代不断发展的过程中，民间美术的重要性逐渐凸显，其活动形式越来越丰富，从而涌现了诸多新的创作手法。

以剪纸艺术为例，传统剪纸艺术是对生活中的事物进行提炼，使其抽象化，逐渐演变成具有特殊意义的艺术符号，并通过类似的符号来传达人们的美好愿望，而现代艺术设计也经常采用隐喻手法，或者使用抽象图案体现其他含义，从而增强艺术作品的魅力。

（二）民间美术与现代艺术设计在理念上的共同点民间美术源于民间，与自然高度协调，这种崇尚自然、讲求平衡、注重返璞归真的理念，对现代艺术设计而言有着积极的参考价值。

现代艺术设计要尽可能地发扬自然朴素的理念，设计者在设计时要主动遵循自然规律，其作品才能具有鲜明的特色，与人之间的关系才会更加密切。

现代艺术设计还十分注重经济性，因此与人之间存在排斥感，人的感情很容易被现代艺术设计追求简约的理念所束缚。

如果在现代艺术设计理念中恰当地融入民间美术情感，使作品时尚美观的同时富含情感，就能为现代艺术设计注入新的活力。

三、民间美术在现代艺术设计中的运用实践（一）民间美术造型在现代艺术设计中的具体运用民间美术的造型极其丰富，且风格多变，但每一种造型都不是随意为之，而是创作者在充分考虑文化内涵及特殊寓意的基础上创作出的最终形态。

许多民间美术造型不仅是为了让人们使用起来更加方便，而且代表着人们的美好祝愿。

中国民间美术在现代艺术设计中的创新性应用研究中国民间美术是中国传统文化中重要的组成部分，它蕴含着丰富的民族特色和历史文化底蕴，具有深厚的历史渊源和独特的艺术风格。

随着时代的发展，中国民间美术逐渐融入到现代艺术设计中，不断进行创新性的探索和应用。

本文将就中国民间美术在现代艺术设计中的创新性应用进行研究，探讨其在当代艺术设计领域中的价值和意义。

一、中国民间美术的特点和价值中国民间美术包括民间绘画、民间雕塑、民间工艺等多个方面，它们源远流长，具有独特的审美特点和民族风情。

民间绘画又分为中国画、年画、剪纸等多种形式，每种形式都有其独特的表现方式和意义。

比如中国画强调意境和气韵，注重表达作者的内心情感和审美追求；年画注重表现生活场景和民间信仰，具有浓厚的乡土气息；剪纸则以其简洁明快的线条和形态，寓意着吉祥如意和美好生活。

这些民间艺术形式不仅展现了中国传统文化的魅力，也传承了丰富的民间智慧和生活方式，具有重要的历史和艺术价值。

中国民间美术还承载着丰富的文化内涵和社会意义，它反映了不同历史时期和地区的人们对美好生活的向往和追求，体现了中国人民的情感、精神和智慧。

在现代社会，中国民间美术成为了人们对传统文化的重要认知途径和审美情趣，也成为了艺术家们创新艺术设计的重要素材和灵感源泉。

随着当代艺术设计的发展，中国民间美术在现代艺术设计中得到了广泛的应用。

一方面，越来越多的艺术家和设计师将民间美术元素融入到自己的作品中，赋予其新的时代内涵和审美价值。

一些艺术机构和设计团队也开始将民间美术作为创作主题，通过展览、研讨和交流活动来促进其在现代艺术设计领域的应用和传承。

在具体的艺术设计实践中，中国民间美术主要体现在以下几个方面：首先是艺术表现方式上的应用。

许多艺术家在绘画、雕塑、装置艺术等方面借鉴了民间美术的表现技巧和形式语言，采用了类似的画面结构、色彩构成和审美情趣，从而使其作品具有更强的民族特色和艺术感染力。

其次是艺术主题上的应用。

民间美术与现代艺术设计的融合民间美术与现代艺术设计的融合是一种充满创意与独特风格的艺术形式。

民间美术是我国民间传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史根源和独特的民族特色；而现代艺术设计则强调创新和个性，追求与时代的契合与互动。

通过将这两种艺术形式进行有机的融合，可以创造出更加具有时代感和创新性的艺术作品。

民间美术与现代艺术设计的融合可以使传统艺术形式焕发新的生命力。

传统的民间美术一直被认为是陈旧和古老的符号，缺乏与时代的连接。

通过将现代艺术设计的元素融入传统的民间艺术可以得到一种新的诠释和表达方式。

在工艺品设计中，可以利用现代的材料和技术，将传统的图案和元素进行重新演绎，创造出极具现代感的作品。

这样的创新不仅可以增加艺术作品的市场竞争力，也可以更好地传承和弘扬传统文化。

融合可以创造出独特的艺术语言和形式。

民间美术以其独特的图案和色彩表达方式而闻名。

传统的民间艺术通常是扁担绢、泥塑、布匹等材料为基础，通过精湛的技艺和创意的图案进行表达。

现代艺术设计强调形式表达和审美观念的突破，运用多样化的材料和新颖的手法进行创作。

通过将民间艺术的元素与现代艺术设计的形式相结合，可以创造出一种独特的艺术语言和形式。

在时装设计领域，可以利用传统的民间图案和元素进行创新和变奏，设计出一系列既传统又现代的服装作品。

融合还可以构建文化的认同和人类的情感共鸣。

传统的民间艺术是中国丰富多样的传统文化的重要组成部分，具有浓厚的地域特色和民族特色。

现代艺术设计则强调个性和独特性，追求时尚和潮流。

通过融合这两种艺术形式，可以在保留传统文化的基础上，赋予艺术作品更多的个性和时代感。

这样的创新不仅可以使人们对传统文化有更深入的认知，也可以构建起人们的情感共鸣和文化认同。

民间美术在现代艺术设计中的运用民间美术是民间文化的一种表现形式，其具有地域性、历史性和文化传承性等特点。

在现代艺术设计中，民间美术常常被用作设计灵感和元素，为设计作品增添一份韵味与独特性，下面就具体阐述民间美术在现代艺术设计中的运用。

一、色彩运用及表现形式民间美术中的颜色丰富多彩，富含文化和历史的特点，这也是民间美术在现代艺术设计中得以广泛运用的关键之一。

设计师可以将民间图案中的色彩运用到设计作品中，使作品色彩更加鲜艳、明快、生动。

同时，民间美术的表现形式也是现代艺术设计可以借鉴的，比如泥塑、木雕、剪纸等。

这些表现形式能够赋予设计作品更加丰富的质感，使设计作品更加生动、立体、具有观赏性。

二、图案运用民间美术的图案丰富多彩，具有浓郁的地方特色和文化含义。

在现代艺术设计中，可以将民间美术的图案元素进行提取和转化，应用于设计作品中，使设计作品增加一份独特和地方的韵味。

例如，在平面设计中，流行的创意点子来源于民间美术图案元素，这种元素灵感的转化不仅可以让设计师更加丰富、自由地进行构图，而且可以让消费者更加自然地接受视觉效果，与此相似的，平面设计中的图案元素也可以应用于实物设计中，为真实的产品增添特色与时尚感。

三、从民间传说故事中吸取素材民间传说故事中包含了丰富的文化符号和文化含义，它们对于现代艺术设计师来说是一种宝贵的、能够激发灵感的素材。

从民间传说故事中提取出符号和意象，融入到现代艺术设计中，能够带给人们和外界不同凡响的观感体验。

应该指出的是，从民间传说故事中吸取素材需要把握度，避免渲染低劣的文化重要性，防止不恰当的符号和图案引起歧义和误解。

因此，在提取与转化使用民间素材的同时，还有必要将传统文化得到合适的解构和解释，以便使其更好地融入现代文化语境中。

总的来说，民间美术在现代艺术设计中起到了很大的作用，被广泛地运用于各种设计领域。

通过这些方式的应用，使得现代艺术设计的时代特性和文化内涵更加丰富和多样化，同时也推进了中国继承和发展民间传统文化的历史进程。

浅谈现代艺术设计与民间美术的结合凝聚了中华民族几千年智慧精华的民间美术，是人民群众依据生活需要和审美需要而自行创造的一种传统造型艺术。

在不断的发展过程中，民间美术形成了变化万千的造型、异彩纷呈的风格和富含智慧的内涵，不仅集中体现了民族情感，而且给了当前的艺术设计领域以灵感来源。

尤其值得一提的是，现代艺术设计所推崇的以人为本、回归自然的设计理念，与淳朴、真诚的民间美术风格不谋而合，它们互相交融、互相影响，走出了一条民族化产业道路。

下面即对民间美术与现代艺术设计的关系及其结合路径展开分析，深入探讨现代艺术设计从民间美术中获得的启示及创新策略。

1现代艺术设计与民间美术之间的关系现代艺术设计离不开民间美术在灵感上的激发与材料上的满足。

虽然很多人说民间美术与现代艺术设计并没有十分紧密的关联，认为民间美术已经失去了时代性和竞争力，无法再展现当代人的生活状态和风采了，但是事实并非如此，两者之间依然有着共同的民族和心理起源，并不是轻易就能划清界限的。

下面分别从正反两方面对两者的关系展开分析。

11现代艺术设计与民间美术关系的误区当前，社会上存在一种错误的认知，一部分人认为无论是经济背景、文化背景、政Z背景还是社会背景，现代艺术设计与民间美术都存在着诸多不同，尤其已经过时的民间美术已经无法给跟随时代发展的现代艺术设计提供灵感上的支持，更无法满足人们对艺术的高标准要求。

这一思想认知是片面的，忽视了民间美术中蕴涵的民族精神和民族特性。

殊不知，这样的特质是民族文化的精华，并不会随着社会主要形式的变化而降低自身的魅力，相反，民族的就是世界的，想要摆脱无本之木的尴尬局面，现代艺术设计必须重新审视自身，从思想上提高认知。

12现代艺术设计与民间美术关系的正解从发展的源头来看，现代艺术设计有着很多与民间美术相似甚至相同的地方，在一定程度上说，两者甚至是同源同宗、一脉相承。

现代艺术设计与民间美术归根结底都是造物的文化，两者虽然在时代、经济、文化背景等方面存在诸多不同，但是在整个民族文化的体系中，生产力的物质文化属性是它们共同具备且不曾改变的。

民间美术与现代艺术设计的融合1. 引言1.1 背景介绍民间美术与现代艺术设计的融合是当下艺术领域的一个热门话题。

随着社会的进步和人们审美观念的不断转变，传统的民间美术和现代艺术设计之间的碰撞与融合成为了一种趋势。

背景介绍部分将从两种艺术形式的发展历程、特点和现状出发，分析民间美术与现代艺术设计的融合所面临的挑战与机遇。

随着全球文化交流的不断加深，民间美术和现代艺术设计的融合已经成为了一个国际性的趋势。

各种艺术展览、设计作品、文化活动均在不断探索民间美术与现代艺术设计的结合方式，为艺术界带来了全新的活力与创意。

在这样的背景下，研究民间美术与现代艺术设计的融合势在必行，以促进两种艺术形式的共同发展并推动艺术创新。

1.2 研究意义民间美术与现代艺术设计的融合是当今艺术领域的热门话题，具有重要的研究意义。

这种融合可以为传统的民间美术注入新的活力和创意，使其更好地适应现代社会的需求。

通过将民间美术与现代艺术设计相融合，可以实现文化传承与创新的结合，推动传统艺术的发展与传播。

研究民间美术与现代艺术设计的融合也有助于促进跨学科的交流与合作，为艺术创作提供更广阔的视野和可能性。

深入探讨民间美术与现代艺术设计的融合意义重大，对于促进艺术发展、文化传承和社会进步具有重要意义。

1.3 研究方法在研究方法方面，本文主要采用了文献综述和案例分析的方法。

通过对相关文献的梳理和分析，可以全面了解民间美术与现代艺术设计的发展历程和特点，为研究提供理论支持。

通过具体案例的分析和比较，可以深入探讨融合的方式和技巧，并从中总结出一些规律和经验。

还结合了实地调研和访谈的方法，以获取更为详实的资料和见解。

通过多种研究方法的综合运用，可以全面深入地探讨民间美术与现代艺术设计的融合问题，为本文的研究提供充分的支撑和论证。

2. 正文2.1 民间美术与现代艺术设计的特点民间美术源于人民生活和劳动实践，具有浓厚的民族文化和地域特色。

其表现形式多样，包括壁画、织布、剪纸、陶瓷等，具有强烈的民间气息和生活气息。

现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用
现代艺术设计在对民间美术元素的吸收与应用方面具有重要意义。

民间美术是指在民众生活中产生及流传的艺术形式，表达了民间文化的独特魅力和创造力。

现代艺术设计通过吸收并应用民间美术元素，不仅可以丰富现代艺术的表现形式，还能够将民间文化融入到当代艺术设计中，实现文化传承与创新的目的。

现代艺术设计对民间美术元素进行吸收与应用，能够丰富现代艺术的表现形式。

传统的民间美术往往具有鲜明的地域特色和独特的艺术风格，这些元素可以为现代艺术带来新的视觉和审美体验。

中国的民间绘画艺术中常用的花鸟画、山水画等，通过现代艺术设计的表现形式，可以呈现出以往未曾有过的艺术效果和表现手法。

民间美术元素的吸收与应用使得现代艺术更加多样化，更加符合现代人的审美需求。

现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用，为民间美术的传承提供了新的途径和阵地。

传统的民间美术经常面临着传承困境和失传的风险，现代艺术设计的兴起为民间美术的传承提供了新的机遇。

现代艺术设计师通过吸收并应用民间美术元素，赋予了传统艺术新的生命力和活力，使得传统艺术与现代艺术相互融合，得以传承和发展。

中国民间美术对现代艺术的影响和价值摘要：现代设计需要民间艺术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。

中国民间美术文化,是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化，其延续、传播，启示着中国现代设计发展的脉络,是中国现代艺术设计的造物思想和原则的有益补充。

本文先描述了民间美术和现代艺术设计的基本特性和基本现状，分析、研究了民间美术与现代艺术设计的关系及民间美术对现代艺术设计的影响，民间美术在现代艺术设计中的应用，最后说明现代艺术设计要走民族化的道路关键字：民间美术现代艺术影响价值1、民间美术的特性我国的民间美术丰富多彩而又充满着质朴、纯真的个性风采。

民间美术特殊的性质特征决定了它与一般意义上的纯美术有着较大的不同，使其产生了永久的艺术魅力和生命力。

民间美术是根植于人民群众之中的纯朴艺术，是民族民间生产者自已创造的实用美术。

民间美术蕴含了深沉的文化内涵，情感因素、民间习俗以及民间思维方式等诸多因素。

民间美术总体上来讲是一种实用艺术，实用的目的和要求必然给民间美术的创造以较强的文化规约，实用意义也就成为民间美术主题和艺术风格的一个重要方面。

民间美术在材料使用上讲究自然取材“忠实于材料”、“适合于目的性”,并源于自然材料的简洁的忠实作为其活动基础,强调“师承自然”忠实于材料的适应性为目的,从而创造出一些质朴、纯真自然的民间美术品。

在现代设计中人们也注重取材于自然。

虽然现代设计中广泛采用了新工艺、新材料,但是设计师们在启发创作灵感时不会忘记利用天然材料做些装饰、造型,这种设计意图正是民间美术中所蕴藏的内蕴的风格。

2、现代艺术设计的现状我国的艺术设计起步较晚。

在20世纪60-80年代,西方工业高速发展的时期,工业设计也是热火朝天的时期，我国还没有艺术设计的概念[1]，乃至于我国在对外贸易中常常出现代人作嫁损失惨重的教训。

由此我国的设计界也学会了“拿来主义”,借鉴西方的设计方法,模仿人家的设计思想，一时间崇洋媚外成风；于是在市场上一些明明是我国的产品,如果不仔细看到汉字，还以为是进口货。

民间美术与现代艺术设计的融合民间美术与现代艺术设计的融合是一种新的艺术创作方式，它将传统乡村的文化元素与现代艺术的创意设计相结合，创造出独特而富有创造力的艺术作品。

民间美术是中国传统文化的瑰宝，它包括了传统的绘画、雕塑、剪纸等多种艺术形式。

这些艺术形式都源于中国的乡村生活，通过艺术家的创造和表现，反映了乡村人民的生活、信仰和价值观念。

民间美术作品常常以鲜明的色彩和朴实的形象为特点，充满了浓厚的民族风情和乡土气息。

而现代艺术设计则是当代社会的产物，它受到了各种不同文化和艺术流派的影响，呈现出多样化和前卫的特点。

现代艺术设计注重个性、创新和表达方式的多样性，艺术家通过自己的独特视角和创意表达出对现代社会和时代精神的思考和理解。

民间美术与现代艺术设计的融合，既有传统文化的传承，又有现代艺术的创新。

通过将传统的民间艺术形式与现代艺术的表现手法相结合，艺术家可以展现出新颖、独特的艺术形式和风格。

他们可以运用现代艺术的表现手法，将传统的主题和形象进行重新诠释，创造出富有时代感和现代审美价值的艺术作品。

在绘画方面，民间美术与现代艺术设计的融合可以在传统水墨的基础上加入新的元素和技巧。

艺术家可以运用现代绘画的线条、色彩和构图技巧，创造出与传统水墨画不同的艺术效果和表现形式。

这样的作品既具有传统水墨的韵味和气质，又能够表达出现代社会的风貌和精神。

在雕塑方面，传统的木雕、泥塑等民间艺术形式可以与现代的雕塑材料和技术相结合，创造出新颖、富有张力的艺术作品。

艺术家可以运用现代的金属材料和电子元件，将传统的木雕形象赋予动态和互动的特点，产生出独特的艺术效果和观赏体验。

民间美术与现代艺术设计的融合不仅丰富了艺术形式和内容，也为传统文化的传承和发展开辟了新的途径。

通过融合，民间美术得以更新和升华，现代艺术设计得以吸收和借鉴传统文化的智慧和创造力。

这种融合不仅满足了当代人对艺术的审美需求，还让传统文化在当代艺术的舞台上焕发出新的生命力和魅力。

民间美术与现代艺术设计的融合1. 引言1.1 1. 美术与设计的关系美术与设计的关系是紧密相连的。

美术是一种表现形式，它通过各种艺术手段来表达作者的情感、思想和审美追求。

设计则是一种实用形式，它通过规划和组织各种元素来满足人们的生活和工作需求。

美术和设计的关系在现代社会中更加密切，二者相互渗透、相互影响，共同构成了当代艺术创作的重要组成部分。

美术既可以成为设计的灵感来源，也可以借助设计的实用性呈现在人们面前，二者相辅相成，共同推动着文化创新与发展。

在当代艺术中，美术与设计的关系变得越发紧密，艺术家们开始更加注重美术作品的实用性和符号性，设计师们也开始注重作品在审美上的表达和情感传达。

美术和设计的融合不仅为艺术创作带来了更多可能性和表现形式，也为当代艺术注入了更加丰富的内涵和生命力。

1.22. 民间美术与现代艺术的联系民间美术与现代艺术的联系是一种跨越时空的文化交流，是传统与现代的碰撞与融合。

民间美术承载着民间文化的丰富传统和智慧，而现代艺术设计则呈现出对当代社会和生活的反思和表达。

在现代社会中，民间美术与现代艺术的联系越来越密切，相互借鉴、相互影响，共同推动着艺术设计的发展。

民间美术与现代艺术的联系体现在多个方面。

首先是在创作主题上，民间美术常常以自然、家庭、传统祭祀等为主题，而现代艺术则更注重对社会现实、政治文化等议题的表达。

在当代艺术设计中，越来越多的作品开始融入了民间文化元素，将传统文化融入到现代语境中，赋予作品更加丰富的内涵和情感。

民间美术与现代艺术在表现形式上也有所联系。

传统的民间美术常常采用手工制作、绘画等传统技艺，而现代艺术设计则更加注重多媒体、跨界融合等新颖形式。

在某些作品中，我们可以看到民间手工艺和现代技术的结合，创造出独特的艺术表现形式。

民间美术与现代艺术的联系是一种有益的文化互动与交流，通过融合传统与现代，可以为艺术设计带来更多的可能性和创新。

在推动艺术设计的发展的也能够弘扬和传承民间美术的传统文化，为社会文化的发展做出贡献。

民间美术艺术元素在现代艺术设计中的运用摘要：民间美术艺术元素是中国文化的重要组成部分，源远流长，具有深厚的历史文化底蕴和艺术价值。

随着现代艺术的发展，越来越多的艺术家开始将民间美术元素融入到现代艺术设计中，这不仅有助于传承和发扬中国传统文化，也为现代艺术带来了更多的灵感和创新。

因此，研究民间美术艺术元素在现代艺术设计中的运用，对于推进现代艺术的发展和中国传统文化的传承有着重要的意义。

关键词：现代美术;艺术元素;美术设计;1. 民间美术艺术与现代艺术设计民间美术艺术是指源于民间传统文化的艺术形式，如中国的民间绘画、剪纸、刺绣、陶艺等。

这些艺术形式经历了长期的历史沉淀和民间传承，是中国民间文化宝库中的一部分。

现代艺术设计是指运用当代艺术思想和设计理念，创造具有时代感和现代气息的艺术作品或设计方案。

这些作品或方案往往融合了当代科技和工艺的发展成果，并在其中表达了作者的思想、情感和审美观点。

现代艺术设计形式多样，包括绘画、雕塑、平面设计、工业设计、时尚设计等等。

2. 现代艺术设计中融入民间美术元素的重要性2.1 实现设计本土化的文化根源现代艺术设计作为一种全球化的文化现象，常常被批评为缺乏文化根源和本土性。

然而，民间美术作为一种具有浓郁地方特色的文化表达形式，拥有丰富多样的元素和符号，可以为现代艺术设计提供源源不断的创意和灵感。

将民间美术元素融入现代艺术设计中，不仅可以实现设计本土化，还可以让作品更加贴近人们的生活和情感，引起观众的共鸣和认同。

因此，现代艺术设计中融入民间美术元素已经成为一种趋势，也是一种实现文化多样性和本土性的有效方式。

2.2 树立文化自信的基石与平台现代艺术设计中融入民间美术元素可以树立文化自信的基石与平台，首先，融入民间美术元素可以展现本土文化的丰富性和多样性，突显本土文化的独特性和特色。

这有助于打破对西方文化的依赖和模仿，树立对本土文化的自信和自豪感。

其次，民间美术作为民众生活的组成部分，与人民群众的生活和经验紧密相关。

・147・摘要：中国民间美术是中华民族智慧的结晶，它蕴含着深厚的民族文化。

我们要继续宣扬和传播中国民间美术文化，让它成为现代设计的指引者。

本文将就现代设计与中国民间美术的融合展开进一步的讨论，让存在着本质关联的二者之间能够很好地融合在一起，并且要能够相互利用，让中国民间美术应用到现代设计中去，现代设计原则体现在中国民间美术的创作中，从而让现代设计与中国民间美术能够形成一种彼此连接、相互依存的关系，进而推动人类社会的发展。

关键词：现代设计；民间美术；融合一、前言当前国际经济势头发展迅猛，各种信息化传媒的作用日益凸显，使得中西方文化产生了较大的冲击力量。

这也促使了我们对于中国本土文化的反思与再次发现之旅。

事实上，我们中华民族几千年的传统文明已经培育了丰富的本土文化，这是我们中华民族全体人民的智慧结晶。

其中，中国民间美术文化就是丰富的民族文化中的重要一员，它是我国艺术宝库中一笔珍贵的宝藏，是我们中华民族传统文化的浓缩精华，是民族意念和情感升华的结果。

现代设计是飞速发展的现代科学的必然产物，它广泛应用于人们的衣、食、住、行等多个领域。

我们在延续和传播中国传统民间美术的过程中，就会自然而然地启发中国现代设计，让具有鲜明民族性和地方特色的中国民间美术与现代设计慢慢融合在一起，努力找到它们之间的交汇点，这是现代文明发展的必然结果。

虽然说现代设计是经济社会的产物，也引发了传统文化的根本性变革，但是，它与中国民间美术之间存在着相似的理论根基和共同的生存土壤，本质上没有冲突。

因此，我们应该把中国民间美术与现代设计结合起来，合理利用民间美术来启发和创新现代设计，充分发挥出民间美术的传统导向功能，让现代文明产生的现代设计能够蕴含深厚的文化底蕴。

二、现代设计与中国民间美术融合分析作为我国民族传统文化的精华所在，中国民间美术是与我们的生活紧密相联的，它侧重于表现人的情感，使用的材料也是质朴自然的。

这与现代设计当前的追求目标是一致的。

080《名家名作》·应用［摘 要］ 伴随着人民生活的富足，人们对于生活品质与精神需求的标准也日渐提高，特别是在进入新世纪后，人们对传统元素的关注度不断提升。

众所周知，在我国的历史文化中，民间美术艺术是重要的文化构成部分，它所蕴含的独特魅力与文化底蕴是其他艺术难以媲美的。

民间美术是生活艺术的综合体，是农民与工匠以多种艺术手法将技巧引入实际生活中的艺术体现。

而现代美术设计是基于大众审美、精神层次需求与社会经济发展等诸多因素下衍生的艺术作品。

相较于现代美术而言，民间美术无论是理论体系还是素材都是相对丰富的，在几千年的发展中，我国劳动人民在日常生活与生产中早已创造出无数独特的艺术形态。

民间美术更符合大众内心情感与特有的审美需求，基于此，探讨如何在现代美术设计中融入民间美术艺术，希望能让民间美术元素和现代美术更好地结合，赋予作品更多的文化与思想属性，创造更高的社会与经济价值。

［关 键 词］ 民间美术；艺术元素；现代美术民间美术艺术元素在现代美术设计中的运用探讨胡蓝予一、民间美术艺术元素与现代美术设计相融合的意义（一）提供美术创作素材与灵感在美术创作中，民间美术具备鲜明的特征，每个节日的艺术造型都是非常丰富的素材，同时，艺术造型与素材均源自日常生活，它们饱含着人们对美好生活的纪念与期许。

因此，伴随着对民间艺术内涵的深入了解，受众不仅可感知到艺术创作者通过作品所表达的情感与设计理念，更可在分析与挖掘民间艺术作品的同时了解其深层寓意。

对此，在现代美术设计中融入民间艺术元素不仅可以继承与宣扬文化，更可提升设计者的思维能力。

虽说人们的审美水平正在持续提升，但是无论是哪个时期，老百姓的欣赏都是基于传统文化的，民间美术艺术源自传统文化，自然更容易受到人们的喜爱，更符合大众审美。

（二）赋予美术作品更高的价值民间美术艺术元素融入现代美术设计可以让美术作品更具有民族特性，经过造型与色彩的良好搭配可以体现出更高的艺术特征。