怎样上好令人“头痛”的音乐欣赏课

如何上好一节音乐欣赏课音乐教育的最大特点是培养学生的审美。

通过美感教育来启发学生的道德情操，这是其他各门学科所不及的。

但是，通过音乐的美来陶冶学生的爱国主义情操决非是空洞的政治说教，更不是生吞活剥式的灌输。

应更新过去唱一首歌就等于上好一堂政治课的错误观念，因此，音乐欣赏课的思想教育要体现在与音乐艺术的美感为一体来进行，使学生受到潜移默化的教育。

通过本文研究，能归纳、总结和构建贯彻新课程理念且能有效落实高中音乐课程目标，能提升教学理论水平和教育科研能力，从而高效推进美育新课程实施。

能高效提升学生鉴赏音乐的能力和兴趣，促进学生全面和谐发展。

【关键词】音乐欣赏；新课程标准教学；方法一、音乐欣赏课的意义音乐教育由于自身具有娱乐性，趣味性和审美价值。

它可以把一定的思想内容。

审美情趣以一种通俗易懂，潜移默化的形式表达出来。

在培养和造就跨世纪人才的国民教育中。

音乐教育作为素质教育的一个组成部分，对促进学生素质全面和谐地发展。

发挥着独特的不可替代的作用。

音乐教育是通过人的情感，与心理中介的训练和培养达到影响人的审美观，人生观和价值观的目的。

音乐教育首先并不是教授技能技艺，通过欣赏一首曲子，一首歌，来亲近艺术，从而喜欢艺术，热爱艺术。

在音乐欣赏的过程中，音乐所展现的内在美会极大地感染我们，我们的性情和爱好会在艺术欣赏中得到净化。

随着艺术视野的开阔，文化背景的构筑，我们的精神面貌会得到升华，高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成。

二、音乐欣赏课的地位与教学方法1、音乐欣赏教学在提高学生音乐素养中的重要地位在《高中音乐课程标准》中对普通高中音乐课程赋予新的课程观，认为普通高中音乐课程是基础教育阶段人文学科的重要领域、是高中阶段实施美育的重要途径、是面向全体学生的必修课程。

新课改的要求老师和学生的关系是互相学习互相探讨的关系。

不像以前，只是老师满堂灌。

对高中音乐鉴赏课的要求更进了一步，现在的音乐鉴赏课不只是有关音乐知识外，往往还涉及到文学、历史、美术、地理等方面的知识。

浅谈如何上好⾳乐欣赏课浅谈如何上好⾳乐欣赏课 ⾳乐欣赏是进⾏审美教育、陶冶情操的重要途径与⼿段。

前苏联著名⾳乐教育家苏霍姆林斯基认为：“⾳乐⽂化是培养道德⽂明和智慧的重要条件之⼀”。

那么怎样才能上好⾳乐欣赏课呢？作为新世纪⾳乐教师，任重⽽道远。

要想取得较好的欣赏教学效果，我们必须转换旧教育观念、旧模式。

尽⾃⼰所能为学⽣创设⼀切条件，尽可能让学⽣全⽅位置⾝于课堂教学，参加到教学活动中，体验⾳乐、感受⾳乐、理解⾳乐和表现⾳乐。

下⾯我就结合本⼈的实际⼯作谈⼀谈如何上好⾳乐欣赏课。

⼀、提⾼学⽣的⾳乐鉴赏能⼒1.多听、多欣赏各种类型、风格的⾳乐作品⾳乐欣赏能⼒的形成，⾸先是要多听、多欣赏⾳乐。

听的多了，⾃然慢慢地就能听得懂，这是⼀个相对的过程。

开始觉得好听，就要经常去听。

当然，开始时可能只是⼀种朦胧、初步的感受。

如果继续听下去，就能逐渐感受到⾳乐的变化和特点，不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和⾳⾊，同时对⾳乐所表达的感情、意境也会有所领会，那么在⼀定程度上就可以说是听得懂⾳乐了。

多听⾳乐，还应该多听各种各样的⾳乐，不断扩⼤⾃⼰的⾳乐欣赏⾯，正如科普兰所说的那样：全部投⼊⾳乐意味着要扩⼤⾃⼰的趣味，只喜欢传统类型的⾳乐是不够的。

趣味象灵敏度⼀样，在某种程度上是天⽣的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。

这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的⾳乐都要听。

这意味着尽可能不带偏见地聆听。

⼴泛地倾听各种类型和不同风格的⾳乐。

⼀⽅⾯可以增进学⽣对⾳乐的爱好和兴趣，同时还可以使学⽣从对⾳乐作品的⽐较和鉴别中提⾼⾳乐鉴赏能⼒。

总之，⾳乐是声⾳的艺术，只有通过欣赏者⾃⼰的聆听、欣赏，才能逐步获得⾳乐欣赏能⼒，除此之外是没有其它捷径的。

2.学习有关⾳乐知识为了培养学⽣的⾳乐鉴赏能⼒，学习⼀些⾳乐知识，不仅是有益的，⽽且是必需的。

特别是欣赏⼀些⽐较⼤型的、结构复杂的⾳乐作品，例如交响曲、协奏曲、歌剧等，更要尽可能多学习⼀些⾳乐知识。

如何上好一堂音乐观赏课《新课程标准》颁布实施以来，音乐欣赏成为了音乐教学的重要组成部分，中学教材中欣赏教学占有很大的比重。

如何上好一堂音乐欣赏课成为了小学音乐教师们不断探索的目标，下面针对如何上好音乐欣赏课谈谈自己的两点体会：一、享受音乐，启思陶情——音乐欣赏的方法与手段首先要培养学生倾听音乐的习惯。

“如果你要更好的理解音乐，再也没有比倾听音乐更为重要的了。

什么也代替不了倾听音乐。

”音乐是听觉的艺术，欣赏教学重在培养学生聆听的习惯。

在听音乐之前，教师可以提出启发性的问题，要求学生带着一、两个问题来听；或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法。

例如：我们在欣赏《长江之歌》之前，向学生提出两个问题：a、歌曲可分为几个乐段？b、各段给我们描绘了怎样的画面？其次教师可作适当讲解，讲解要精练，启发学生的想象和联想。

欣赏教学中，生动的语言，富有意境的图画、幻灯、录象，教师简单的讲解，都可以在生活与音乐之间架起联想和想象的桥梁。

在许多情况下，教师只需稍作提示，学生就可以结合音乐，联系所学习过的有关政治、语文、历史、地理等学科的知识进行讨论和理解。

再次，让学生熟悉音乐的主题。

音乐的主题是音乐的精华，它能给人留下终身难忘的印象。

音乐欣赏教学中让学生熟悉、背唱音乐的主题或主题片段，是一个很重要的教学方法。

但要注意让学生熟悉、背记音乐主题或片段不宜太长。

有条件的可以使用乐器进行演奏，与器乐教学相结合。

另外，还可结合节奏律动辅助欣赏；也可以引导学生对不同类型、不同形式、不同风格的音乐进行比较、分析；或者结合图画、文学作品及其他艺术形式进行欣赏。

总之，在欣赏教学的过程中，让学生将自己在欣赏中所感受到的、联想或想象到的，用语言、文字、图画等形式表达出来，可以有效地加深他们对音乐的理解和发展他们的创造能力。

采用这些方法时，教师要鼓励学生的创造性，提倡发表不同见解，引导他们展开讨论。

二、余音绕梁，意犹未尽——课堂结束的技巧与效果一段精彩的导言能激发学生的学习兴趣；一段美妙的音乐将学生带进艺术的殿堂；多样的教学手段给学生美的体验；然而，巧妙的结束会使学生留恋音乐。

怎样上好音乐欣赏课目前大多数初中生很喜欢音乐，但又不喜欢上音乐课，对课本上的歌曲不感兴趣，反应平平，对音乐欣赏课更是感到枯燥乏味。

很多学生想借此放松放松，有些学生想趁机“捣乱”，老师们对此大伤脑筋。

怎么办呢？如果按照学生们喜欢的流行音乐进行教学就完不成教学任务，如果照本宣科，课堂气氛死气沉沉，学生被动接受，教师唱独角戏。

这一现象的普遍存在，令老师和同学们苦不堪言。

怎样解决上述问题呢？我是这样做的：认识上的教育：感受和欣赏是音乐课程标准的一个重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生审美能力的有效途径。

教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成听赏音乐的习惯；采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐独立的感受与见解，帮助学生形成良好的音乐感受与欣赏能力。

方法与措施上的提高：提高自己的自身素养。

音乐教育以审美教育为核心，以兴趣爱好为动力，将全体学生对音乐的感受和对音乐活动的参与放在重要位置。

兴趣在学生的学习过程中起着极为重要的作用。

教师是音乐教学的实施者，在教学中，教师要热情饱满，精力充沛，语言丰富；要吃透教材内容，精心设计教法，全身心的投入教学中，既做“导演’’，又做“演员”；以亲切、热情、真诚的教态来感染学生，用生动的范唱、范奏来打动学生的心，引起学生的注意力，激发学生学习音乐的兴趣。

挖掘教材的艺术内涵，提高学生的审美情趣。

从而达到对歌曲进行较为细致的感情处理，是学生感受到歌曲的美从内心喜爱并接受。

营造氛围，改进教法，调动学生的学习积极性。

音乐课是感受美、表现美、创作美的活动过程。

为了巩固和发展学生对音乐课的兴趣就要在教法和学法上下功夫。

如果在欣赏的同时加入一些演唱、节奏的训练，学生不仅会更进一步了解音乐，情绪也会更加高涨学生的好动心理也会得到满足。

教学中具体做法从以下几个方面进行：1、音乐的表现要素在音乐欣赏教学中，要求学生从音乐的旋律、节奏、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等去聆听，力争做到：具有聆听和探索各种音响的愿望；加深对歌声与乐器声的了解和体验；能够感知力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等音乐表现要素在音乐中所起的作用；感知音乐的结构，能够简单的表述所听音乐不同段落的对比与变化。

如何上好音乐欣赏课如何上好音乐欣赏课(3篇)如何上好音乐欣赏课1在音乐欣赏课中，怎样引导学生对欣赏曲的情感内涵和音乐表现形式整体把握，去体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，这是摆在我面前的大难题。

每个学生都是创造的天才，把一根木棒交给他，他绝对给你即兴敲出不同的节奏，声响，音色。

这是他的潜能，他的兴趣，他在探索，他要表现，从而得到自我肯定。

针对一年级学生的年龄特点，我是从以下两方面来做的。

一、敲出情境。

在教授《鸭子拌嘴》时，学生听的比较模糊，我让每位学生手里都拿支笔在铅笔盒上根据音乐的节奏变化来敲击感受音乐表达的不同情境，想象鸭子走路、喝水、捉鱼、拌嘴时所发出的不同声响，用不同的节奏来表达不同的情节，再由小组合作商量表现群鸭戏水，吵闹时的情景，并注意提示学生所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。

在这样的教学情景中，学生便能很好地理解乐曲表达的内容与情绪，并常尝试自己去表现、创造。

二、敲出创造。

在聆听《我是人民的小骑兵》时涉及到编创不同的节奏、参与表现乐曲的练习。

我采用了先教乐理知识二分、四分和八分音符，一般的教学只讲“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍，八分音符唱半拍”。

这些概念对于一年级的小学生来说既抽象又枯燥。

我从学生内心感觉出发，制造一个让学生自身感受、想象的音乐环境，从而将“拍子”的抽象概念进行化解。

首先，让学生们分辨出不同的节奏：舞蹈节奏x———x———，马蹄声，枪声：嗖０嗖０。

其次，用碰铃、双响筒、小锣来敲击二分音符、四分音符和八分音符，使学生得到直观的感性认识。

接着，让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用敲击方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到节奏感知的过渡。

为巩固已学的概念，我把几段风格各异的儿歌让学生按一定节拍创编，然后敲击出来。

当他们亲自感知到节拍的时值概念时，就可以将二分音符、四分音符、八分音符牢牢掌握，从而灵活运用，自由创造。

想要让小学生竖起小耳朵，用愉悦的心情学会听音乐，一个好的老师应该花更多的时间来钻研教材，站在孩子们的角度去看新课程下的音乐欣赏课，统筹安排欣赏曲的教学方法，做好音乐和学生之间的桥梁。

如何开展有效的音乐欣赏课程音乐欣赏是音乐教育中的重要环节，它能够帮助学生培养对音乐的兴趣和理解能力。

然而，开展有效的音乐欣赏课程并不容易，需要教师在内容选择、教学方法和评估方式上下功夫。

本文将介绍一些有效的音乐欣赏课程开展方法，以帮助教育工作者更好地开展音乐教育。

一、建立音乐欣赏课程的目标和框架在开展音乐欣赏课程之前，我们需要明确课程的目标和框架。

例如，我们可以设定学生通过音乐欣赏课程，培养对不同音乐风格的理解和欣赏能力；通过学习音乐欣赏，培养学生的审美能力和情感体验等。

同时，我们需要为音乐欣赏课程设置合理的时间安排和教学内容。

二、选择多样化的音乐作品音乐欣赏课程需要让学生接触到各种类型的音乐作品，包括不同风格、不同乐器和不同时期的音乐作品。

例如，可以选择古典音乐、民族音乐、流行音乐等，让学生对音乐的多样性有更深入的了解。

此外，在选择音乐作品时，我们需要根据学生的年龄和兴趣进行合理的选择，以便激发学生的学习兴趣。

三、采用多种教学方法在音乐欣赏课程中，教师可以采用多种教学方法，以满足学生的不同学习需求。

首先，可以通过演示和演奏来介绍音乐作品，让学生更直观地感受音乐的美妙。

其次，可以进行课堂讨论，鼓励学生对音乐作品进行分析和评价，培养学生的批判性思维。

此外，还可以组织音乐欣赏活动，如参观音乐会、举办小型演出等，创造学习音乐的机会。

四、加强与其他学科的融合音乐欣赏与其他学科有着紧密的联系，可以与语言、历史、美术等学科进行融合。

例如，在学习音乐作品时，可以结合相关的历史背景进行讲解；在进行音乐分析时，可以引入语言知识，帮助学生理解音乐中的表达方式。

这样的融合能够帮助学生更全面地理解音乐作品，提高他们的学习效果。

五、设计合适的评估方式音乐欣赏课程的评估应该是多元化的，不仅注重理论知识的考查，还要注重学生对音乐作品的表达和分析能力。

教师可以采用听力测试、撰写音乐评论、参观音乐会等方式来评估学生的音乐欣赏水平。

浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的一个重要环节，主要目的是培养学生对各种音乐形式和风格的欣赏能力，提高他们对音乐的审美水平和鉴赏能力。

本文将从准备工作、课堂教学和评估三个方面，探讨如何上好初中音乐欣赏课。

一、准备工作1.选取优质资源。

教师应仔细筛选和挑选音乐作品，确保其音乐质量和审美价值。

可以利用音乐网站、音乐软件和电子教材等多媒体资源来寻找适合的音乐欣赏素材。

2.了解学生背景。

在教学前，教师应了解学生的音乐兴趣和基本知识水平，以便有针对性地设计教学内容和活动。

3.设置教学目标。

确立清晰的教学目标，明确学生应该掌握的知识、技能和情感。

例如，培养学生感受音乐的能力、提高对于不同音乐风格的鉴赏能力等。

4.提前预习。

为了更好地引导学生进行音乐欣赏，教师应提前预习音乐作品，熟悉其特点和背景知识，准备相关的教学素材。

二、课堂教学1.创设良好的氛围。

教师应在课堂上创设积极、放松的学习氛围，让学生充分投入到音乐的世界中。

可以通过播放音乐、展示音乐会录像和分享自己的音乐体验等方式，激发学生的兴趣和热情。

2.运用多种教学方法。

音乐欣赏课可以采用多种形式进行教学，如听歌曲、观看音乐会录像、阅读音乐评论等。

教师可以根据教学目标和学生的实际情况，选择合适的教学方法和教学手段。

3.学生参与互动。

在音乐欣赏过程中，教师应鼓励学生积极参与，提出自己的意见和感受。

可以组织小组讨论、集体评价和演示等活动，促进学生之间的互动和交流。

4.提供适当的导引。

在音乐欣赏过程中，教师可以提供适当的导引，帮助学生更好地理解和把握音乐作品的特点和表达方式。

可以引导学生关注音乐形象、旋律轮廓、节奏特点和情感表达等方面。

三、评估和反馈1.多样化的评估方式。

音乐欣赏课的评估可以通过学生的口头表达、书面记录和小组活动等方式进行。

教师可以根据学生的表现和参与情况，进行综合评价。

2.及时的反馈和指导。

教师应及时给予学生反馈和指导，鼓励他们在音乐欣赏中不断改进和提高。

如何上好一节音乐欣赏课一、音乐欣赏要以听和看相结合1.音乐是听觉的艺术。

用心“听”音乐，是音乐欣赏最基本的要求，是欣赏最关键的环节。

引导学生听旋律、节奏、音乐的变化，听音乐发展的过程等等。

从初听到细听再进入复听。

在听的过程中，教师要让学生了解必要的背景材料，也可以采用视、听相结合。

如此，视觉享受就成了音乐欣赏的辅助环节，运用直观教学法，充分利用多媒体做主导，给学生一个视觉的感知印象。

我在给学生欣赏二胡独奏曲《赛马》时，配有赛马前骑手和观众的图片，表现赛马前选手紧张、场面热闹的情节，还配有选手在比赛过程中激烈竞赛的画面，最后配上选手冲刺的图片。

抽象的音乐就被这“耳闻目睹”的画面变得生动、直观了，从而达到了事半功倍的欣赏效果。

2.根据小学生具有好奇、好动、模仿力强的特点，充分发挥形象思维的作用。

欣赏课可以借助多媒体，根据学生各自的特点，通过动画、律动、绘画、视听、游戏、剪贴、表演等等相结合，用学生喜闻乐见的综合手段，进行直观欣赏教学，激发和培养学生对音乐的热爱，并从中较好地把握多媒体的运用，开发音乐的感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感。

二、音乐欣赏要以唱和奏相结合唱主题音乐和奏主题旋律是音乐欣赏课必要的环节。

唱、奏相结合可以使学生进一步了解、感知作品的风格、内涵和特色。

1.通过唱器乐作品的音乐主题，让学生掌握乐曲的核心旋律，了解其形成和发展。

学生只有通过亲自体验或者记忆主题音乐和主题段落，才会更好、更准确地欣赏音乐作品。

音乐虽然不是以文字叙述的方式向我们讲述一段段感人的故事，但音乐有自己独特的魅力能激起人心灵深处的感悟和强烈的情感。

而这种方式具有支配的作用，能指引行动的维持方向，并作为前进的动力。

因此，情感教育对发展学生的身心起着重要的作用。

2.在小学高年级演奏主题音乐或主题段落，能使学生的欣赏水平得到更大的提升，还可以丰富学生对音乐的积累，同时体现音乐的娱乐性。

学生通过演奏一些简单的主题音乐，使他们在不知不觉中走进音乐，喜欢音乐。

音乐欣赏课教学方法
音乐欣赏课教学方法有多种，以下为几种常见的方法：
1. 音乐鉴赏：通过播放不同类型的音乐作品，引导学生倾听、欣赏并理解音乐的美感和表达方式。

可以介绍音乐的元素，如旋律、节奏、和声等，并分析作品的结构和表演技巧。

2. 音乐史研究：通过讲解音乐史上的重要音乐家、乐器、作品和风格，帮助学生了解音乐的演变和发展。

可以结合音乐作品的演奏录音或视频来展示不同时期和文化中的音乐特点。

3. 演唱和合唱：通过集体演唱或合唱的形式，让学生亲身体验音乐的表达和共鸣。

可以选择一些简单的歌曲和合唱曲，引导学生通过声音表达情感。

4. 音乐创作：鼓励学生自己创作音乐作品，可以是简单的旋律、节奏或歌词，也可以是更复杂的编曲和作曲。

通过创作，学生可以更好地理解音乐的构成和表达方式，并展现自己的创造力和个性。

5. 视听资料分析：选取一些音乐相关的影片、音乐会录像等视听资料，引导学生对音乐作品的视觉和听觉表现进行分析和讨论，提高他们的观察能力和想象力。

6. 配乐欣赏：选取一些电影、话剧等作品的片段，让学生辨认其中的配乐并听
取其效果和作用，了解音乐在影视、舞台等表演艺术中的重要性。

以上方法可以根据教师的教学目标和教学内容进行选择和组合，并结合学生的兴趣和能力进行灵活调整。

如何上好音乐欣赏课音乐欣赏是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。

所以，做为音乐教师一定要重视音乐欣赏课的教学，想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对音乐发表独特的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。

那么，又如何上好音乐欣赏课呢？本人浅谈一下在音乐欣赏课的几点体会。

标签：音乐欣赏；音乐教师一、教师要尽快实现角色转变，用自己的热情去感染学生传统的音乐欣赏教学以“学生听，老师讲”为主，容易让学生觉得枯燥无味，提不起学习兴趣。

因此，如何上好音乐欣赏课是很多音乐老师“揪心”的问题。

我认为，音乐教师首先要热爱自己的音乐教学工作。

如果对于音乐课抱着应付的态度，敷衍了事，又怎么能上好课呢？又怎样去调动学生学习的积极性？所以我们音乐教师要以饱满的热情、旺盛的精力，认真的去备课，才能以热情感染学生。

随着课改的深入，过去的那种以“灌输”为主的教学方法已经慢慢的淡出人们的视线。

现代的音乐教育强调和突出“学生角色”和“学生本位”，这也就意味着我们音乐教师必须要走出“教师中心”和“独奏者”的角色，改变讲坛式的教学环境格局，用自己的教学热情点燃学生的学习激情，想方设法激发学生们的学习积极性。

二、创设情景，营造氛围，激发学生的学习兴趣音乐是以流动的音响塑造形象的情感艺术，在音乐欣赏教学中，教师应该根据学生的心理需求，采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学模式，激发其学习兴趣，创设一种可以让学生听、视、感、触的环境、氛围，以感染、诱导学生的情感，进而激发他们的学习兴趣。

比如在《京腔昆韵》课堂教学中，我首先出示各种脸谱的图片，并有感情的配上几段京剧，这种手法能自然地拉近学生与戏曲的距离，让他们有身临其境的感觉，为进一步欣赏作品做好了铺垫；在如在欣赏课柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲时，为了使学生在欣赏中感受速度、力度、音色等在音樂表现中的作用，我鼓励学生模仿天鹅的行走、跑步和翩翩起舞的姿态，仿效恶魔诡秘、奸诈和不怀好意的神情，并根据自己的理解诠释《天鹅湖》的音乐特质以及所包含的丰富意境。

提高学生音乐欣赏能力的教学技巧音乐是一门艺术，能够激发人们的情感和想象力。

然而，对于许多学生来说，音乐欣赏可能是一项具有挑战性的任务。

因此，教师在教授音乐欣赏的过程中需要采用一些有效的教学技巧来帮助学生提高他们的音乐欣赏能力。

第一，培养学生的音乐基础知识。

学生在学习音乐欣赏之前，首先需要了解一些基本的音乐知识，例如音符、音阶、音调等。

教师可以通过简单的练习和游戏来帮助学生掌握这些基础知识。

例如，教师可以播放一段简短的音乐，然后要求学生识别其中的音符或音调。

通过这样的练习，学生可以逐渐建立起对音乐的基本认知。

第二，引导学生聆听不同类型的音乐。

音乐的类型繁多，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

为了提高学生的音乐欣赏能力，教师应该引导学生聆听不同类型的音乐。

可以通过播放不同类型的音乐，让学生感受不同类型音乐的特点和风格。

同时，教师还可以让学生自己选择自己喜欢的音乐，然后与其他同学分享他们的选择并解释他们喜欢这种音乐的原因。

通过这样的活动，学生可以拓宽自己的音乐视野，了解不同类型音乐的魅力。

第三，提供背景知识和故事性的介绍。

有时候，了解音乐的背景知识和故事性的介绍可以帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

教师可以在播放音乐之前，简要介绍一下音乐的创作背景、作曲家的生平和相关的历史事件。

这样，学生可以在聆听音乐时更好地理解音乐的情感表达和意义。

例如，当教师播放贝多芬的《命运交响曲》时，可以简要介绍贝多芬的聋哑经历和他在创作这首交响曲时的内心感受。

通过这样的介绍，学生可以更好地理解这首音乐作品所表达的情感和意义。

第四，鼓励学生参与音乐表演和创作。

音乐欣赏不仅仅是被动地聆听，学生还可以通过参与音乐表演和创作来提高他们的音乐欣赏能力。

教师可以组织学生参加合唱团、乐器演奏比赛等活动，让学生亲身体验音乐的魅力。

此外，教师还可以鼓励学生自己创作音乐，例如写歌词、编曲等。

通过参与音乐表演和创作，学生可以更深入地理解音乐的结构和表达方式，进而提高他们的音乐欣赏能力。

如何上好音乐欣赏课河北省丰宁满族自治县大滩中心校068357音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。

如何上好音乐欣赏课，笔者谈以下几点看法。

一、教师要做充分的备课对于一节欣赏课来说，教师必须要首先做到清楚了解作者，要熟知作者创作此首乐曲时的背景与思想感情，这样在传授给学生的时候才可以做到准确无误，以情带景，完整地让学生理解乐曲，给乐曲划分乐段，做到对全曲旋律了如指掌的程度。

如：冀教版四年级下册《狼牙山五壮士》，由于这首乐曲的篇幅较长，教师必须在备课的时候，就要通听全曲，给全曲划分层次，并且熟悉全曲的旋律，要掌握每段层次的感情变化是怎样的。

只有这样，才能在教授此首乐曲的时候做到有准确的把握。

其次，要了解乐曲的创作背景、了解作者的背景，如涉及到某种乐器则要掌握此种乐器的音色、结构、简单的操作方法等。

二、课堂导入一定做到新颖，做到“稳、准、狠”的吸引眼球一节课的开端，导入是非常重要的，导入如果做得好，就能做到瞬间抓住学生心理，让学生从一节课的开始，就对这节课充满了期待、充满了好奇。

如：冀教版四年级下册第7单元梨园乐中的《唱脸谱》，这节课是有关戏曲方面的欣赏课，学生不容易听懂，并且没有多大兴趣。

但如果我们有一个很好的导入，那么这节课就会有不一样的效果。

这节课的导入方式就很多了，例如：我在讲授这节课的时候，用了两种方法，第一种方法是课前收集各种各样的脸谱，在导入中让学生展示；第二种方法是在上课之前，教师给大家展示各式各样的脸谱（要求是实物展示）。

以上两种简单的方法，就可以马上抓住学生的眼球，让学生对着五颜六色的脸谱产生了好奇，进而就可以让学生以积极的兴趣态度来学习我们这节和戏曲有关的《唱脸谱》了。

另外，我们还可以通过故事导入、乐器实物导入，舞蹈导入等等。

三、情感体验到位，分段理解欣赏在一堂欣赏课中，想要让学生充分理解乐曲、记忆乐曲，分析段落与情感就是必不可少的环节。

如何上好音乐欣赏课第一篇：如何上好音乐欣赏课如何上好音乐欣赏课1，音乐欣赏课在音乐教学中举足轻重，可以培养学生感知音乐的能力。

2，音乐欣赏课在素质教育中功不可没，以潜移默化的方式影响学生的思想道德素质。

德国作曲家贝多芬总爱把音乐与道德联系在一起，强调音乐的道德力量，重视其道德教育的作用。

世界上那些伟大的艺术家，他们创作的优秀作品，总是在帮助人们认识生活的同时，也教育着人对生活采取正确的看法和态度。

音乐欣赏课上，学生会欣赏到许多不同类型、不同时期的音乐，,激发学生的情感，提高审美素质。

欣赏优秀的音乐作品，不仅可以扩大学生的视野，而且会丰富他们的情感世界。

古希腊哲学家柏拉图认为：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处,如果教育的方式适合,它就会拿美来浸入心灵,使它因而美化,如果没有这种适合的教育,心灵也就因而丑化。

"好的音乐可以陶冶学生的性情，培养他们丰富的情感，不同的音乐可以给学生以不同的感染和熏陶。

当学生感受到了音乐美，理解了音乐美时，也就发现了生活中的美，从而提高了审美情趣。

3，音乐欣赏课作为音乐课的基本要素之一，是音乐课的重要组成部分。

但是，即便是音乐课作为学生比较欢迎的课程，欣赏课，学生似乎却不太买单。

面对这一现象，我深入的研究下问题的所在及解决方案。

问题很明显在于，学生大多听不懂音乐，就更不能理解音乐。

所以，面对冗长的古典音乐，传统的民间器乐曲，学生更是不知所以然，又何来兴趣，更谈不上美的享受。

音乐欣赏课，对于学生来说，更多的是乏味、无聊，甚至催眠曲。

那么如何能改变学生的这一状态，不仅能让学生听懂，更要让他们能深入其中，积极参与，能够感受音乐，真正做到欣赏音乐呢？这便是作为老师，需要要研究的问题。

那么今天，我来给大家介绍下，我在上音乐欣赏课的一些体会。

就以《卡门序曲》这一课为例。

因为这是八年级的课程，首先我需要研究下八年级的学生，并且针对这一年龄的学生生理和心理特征来设计这一课。

教师上好音乐欣赏课方法教师上好音乐欣赏课方法沐浴改革的春潮，合着时代的节拍，我们是课改的“弄潮儿”。

面对音乐教学的改革，我们有着太多的困惑和疑虑。

如何上好音乐课，上好一节音乐欣赏课，是摆在每个音乐教师面前的一道难题。

究竟怎样的一堂音乐欣赏课才算成功的呢？下面我就如何上好初中的音乐欣赏课，谈谈自己的一点肤浅看法，供大家参考与借鉴。

一、音乐欣赏课上，教师要用自己的热情去感染学生。

随着课改的深入，过去的那种以“灌输”为主的教学方法已经慢慢的淡出人们的视线。

试想：我们上音乐欣赏课的目的是什么？无非就是为了提高学生素质，培养学生音乐兴趣，从而陶冶学生的情操！如果音乐教师不热爱自己的这份工作，“三天打鱼，两天晒网”，对于音乐课抱着对付的态度，敷衍了事，又怎么能上好课呢？又怎样去调动学生学习的积极性？所以我们音乐教师要以饱满的热情、旺盛的精力，认真的去备课，创设情景，想方设法激发学生们的学习积极性，才能以热情感染学生。

从而将学生培养成德、智、体、美全面发展的社会主义接班人。

二、欣赏教学中注意综合素质的培养《课标》指出，“综合是基础教育的基本理念，它体现了现代教育的一种趋势。

”音乐欣赏与不同艺术学科的综合，源于艺术的本质。

“一切艺术都是心灵的.艺术”。

只是各自所有的感性材料不同而已。

不同的艺术形式或同一艺术形式的不同方面在审美意蕴的表现手法等方面有许多相通之处。

虽然艺术种类繁多，如音乐、电影、绘画、雕塑，每一门艺术既有自身特点，又相互影响，相互渗透。

欣赏音乐时，我们应该引导学生感受音乐语言，体验音乐情感而产生原联想和想象。

如欣赏《渔舟晚唱》学生可以在美妙的古筝声中想象：“渔舟竟归，由远而近，轻波四起，前浪后涌，渔歌四起，互相唱和”的意境。

欣赏偎德全《葫芦下的凤尾竹》，我们仿佛看到傣族姑娘翩翩起舞的身影。

展开想象的翅膀吧！让艺术从心灵出发！这样你的课堂才会生机盎然，春意融融。

三、音乐欣赏要恰当的利用现代化教学手段。