自考古代文论选考试资料

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1、中国古代文论集大成者：刘勰、叶燮、王国维。

2、《尚书。

尧典》是中国古代最早的文论资料（记录）。

3、“诗言志”是我国历代诗论的“开山的纲领”。

4、先秦文学的批评主要对象是：《诗经》。

5、“思无邪”的具体内容：乐乐而不淫，哀而不伤。

6、孔子对文学的语言标准：辞达。

（辞能达意）
7、“不淫”、“不伤”，即是要求“约之以礼”，做到“中和”。

8、“三表法”标准：有本之者，有原之者，有用之者。

9、墨子代表小生产者的利益。

10、先秦时期，墨家和儒家并称“显学”。

11、墨子的文艺思想，集中地体现在《非乐》篇中。

12、“三表法”是墨子提出的“立言”的标准。

13、墨子的“三表法”注重文学的实用价值。

14、“毛诗序”对“风”的解释为：讽谕、教化的意思。

15、社会对文学的作用“治世之音安以乐”。

16、文学对社会的作用：使人觉得接受教化是美德。

17、“变风变雅”说出自：《毛诗序》。

18、“变风变雅”的反义词“正风正雅”。

19、汉朝传诗一共有四家：齐，鲁、韩、毛。

20、汉代传下来的属于古文经的是：毛诗。

21、王充的文学理论只要见于《论衡》种的《艺增》、《超奇》。

22、王充对文学遗产的态度：实事求是，反对贵古贱今，认为古代和现在一样。

23、班固的《两都赋序》提出“或以抒”。

24、汉代楚辞学的开创者是：淮南王刘安。

25、司马光评价屈原“过于中庸，不足为训”。

26、汉朝，班固说屈原“露才扬已”。

27、东汉王逸对屈原的作品的内容和形式评价是：“金相玉质，百世无匹”。

28、最早，文笔之争的时候是：刘宋初年。

29、最早提出这个问题的是：颜延之。

30、梁代萧岗、肖绎提出新的“文笔说”，认为诗歌就是文、笔就是应用文。

31、文笔之争的实质：体现了魏晋南北朝时期的人对文学特点的把握文学和非文学的辨别。

32、“建安七子说”最早是有曹丕《典论。

论文》第一次提出。

33、“禅与物游”是关于文学构思的观点。

34、南朝沈约提出四面八病说。

35白居易是中唐成绩卓著的诗人，而且在诗歌创作理论上也有自己独特的观点，他的最著名的诗论是《与元九书》。

36、白居易强调的“美刺比兴”侧重于反映社会黑暗、民生疾苦。

37韩愈认为作家的主观道德修养直接影响其创作成败的观点是气。

水也；言，浮物也，气盛言宜。

38、《二十四诗品》的作者是司空徒。

39、司空徒的“不着一宇，尽得风流”与皎然的“但见性情，不睹文字”意思相近。

40、欧阳修写的第一部作品是：六一诗画
41、反对“弃百事不关于心”是欧阳修说的。

42、王安石将文学等同于礼教治政。

43、宋代王安石用器皿的适用性和艺术性来暗示文学的内容和形式。

44、苏东坡提倡自然天成的文论观点是：随物赋形。

45、黄庭坚诗作的核心观点：点铁成金。

46、“点铁成金、脱胎换骨”的作家是：黄庭坚
47、黄庭坚文论的观点是：“宗趣说”。

48、反对文学批判现实是黄庭坚提出来的。

49、李清照认为柳宗元咏词的不足之处“词语尘下”。

50、李清照提出“别是一家”的观点。

51、“词曲者，古乐府之末造也”是胡寅说的。

52、胡寅在《提酒边词》中推崇的词人是：苏轼。

53、元好问这样评价陈子昂：论功若准平吴例，合著黄金铸子昂。

54、元好问反对主观：暗中摸索总非真。

55、元好问评价秦观：拈出退之《山石》句，始知渠是女郎诗。

56、元好问评价陈师道的作品：池塘春草谢家春，万古千秋五字新。

57、《词源》分上下两卷，上卷论音律，下卷论词的鉴赏和创作。

58、元初，专为戏剧作家写传的文论家是：钟嗣成
59、戏剧理论著作《南词叙录》是现存唯一一部研究南戏的书。

60、《艺苑卮言》作者王世贞所属的流派是“后七子”
61.王世贞强调在复古的基础上也要创新的文论观点：一师心匠。

62、明代中后期李贽评价文论作品好坏的基本标准是童心。

63、诗何必古选，文何必先秦：是李贽说的
64、《牡丹亭记题词》一文突出的强调了一个“情”字，表明汤显祖于戏剧创作主张以“情”为主
65、关于戏剧语言，王骥德的基本主张是语言必须服从于“模写物情，体贴入理”。

66、明代吕天成的《曲品》和王骥德的《曲律》并称，“论曲双璧”。

67公安派主张“独抒性灵，不拘格套”（明代）。

68、明代提倡幽深孤峭的宗旨是性灵派。

69、清代金圣叹，“好评论奇书小说”。

70、关于典型塑造的理论是金圣叹小说理论的核心内容。

71、李渔戏曲理论的代表作《闲情偶寄》。

72、李渔最重视戏曲的结构问题。

73、立主脑是清代作家李渔在《闲情偶寄》种提出的。

74、叶燮的诗论专著是《原诗》。

75、“俱是按迹寻踪，不敢稍加穿凿，至失其真”是曹雪芹说的。

76、清代最大的散文派是：桐城派。

77、桐城派的重要作家之一是：刘大櫆，与方苞、姚鼐旧称桐城三祖。

78、“诗之传者，都自性灵”是袁枚说的。

79、清代推崇花部，批评雅部的文论家是焦循。

80、《花部农谭》是一部讲述地方戏所演的一些著名剧目本事，并加以考订和评论的著作。

名词解释
1、“诗言志”：诗言志源于《尚书·尧典》“：诗言志，歌咏言，声依永，律合声，八音克谐，无相夺伦，神人以和。

“诗言志”就是用诗来表达心理面的东西。

具体内涵不断的发展”变化。

2、“思无邪”：《论语》的“思无邪说论语》思无邪《论语?为政》篇说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪。

’”提出了“思无邪”说。

“思无邪”的批评标准从艺术上说，就是提倡一种“中和”之美。

《诗》三百中的作品起初不仅关涉内容（歌词），而且与音乐有紧密的关系。

3、三表法：墨子的文学批评观点：“有考之者，有原之者，有用之者”。

“有考之者”，就是考察本始（即考察历史）；“有原之者”，就是观察实际以推究原委（事情始末）、原始见终；“有用之者”，就是拿一种学说应用在政治上面，看它是否符合国家民众的利益。

“三表法”是墨子判断是非、批评文章好坏优劣的准则。

4、立言：指著书立说。

《左传·襄公二十四年》：“大上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。

”孔颖达疏：“立言，谓言得其要，理足可传，其身既没，其言尚存。

”晋葛洪《抱朴子·行品》：“摛锐藻以立言，辞炳蔚而清允者，文人也。

”同晖学社《宗旨》：“为民众立言。

”鲁迅《呐喊·阿Ｑ正传》：“这足见我不是一个‘立言’的人，因为从来不朽之笔，须传不朽之人。

”
5、言不尽意：汉魏之际为如何鉴识人物而兴起的“言意之辨”，对庄子的“言不尽意”论作了进一步阐发。

正如汤用彤所说：“人物伪似者多，辨别极难。

……而况形貌取人必失于皮相。

圣人识鉴要在瞻外形而得其神理，视之而会于无形，听之而闻于无音，然后评量人物，百无一失。

此自‘存乎其人，不可力为’；可以意会，不能言宣。

6、“情志”说：“情志统一”说（吟咏情性）是《毛诗大序》提出来的一个诗论观点，文章里说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。

情动于中而形于言。

”从这里可以看出《毛诗大序》是承认诗歌是抒情言志的，它一方面肯定：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。

”另一方面又强调诗歌是“吟咏情性”的。

故孔颖达说：“在己为情，情动为志，情、志一也。

”情与志是统一的。

情，是感情，志，是志意怀抱，但具体所指，当多指对人伦教化、政教礼义得失的观点和看法。

感情受到激发，就会发言成诗，而诗歌抒发这种感情，表达心中的志意。

7、“六义”说：《毛诗大序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。

”本来风雅颂是《诗经》的分类，赋比兴是《诗经》表现方法，《毛诗大序》赋予“六义”的新说法。

根据上下文的意思，风，指诗有教化臣民，并有表达臣民心声、讥刺上政的作用；赋，指铺叙直说的写作方法；比，是比喻；兴，起的意思，“先言他物一引起所咏之辞也”，有一种“感发志意”的作用；雅是正的意思，“言王政之所由废兴也”；颂是赞美神明的歌舞曲。

它在解释风、雅的意义时，接触到了文艺创作中个别表现一般的概括性以及典型性的特征。

“六义”说在经学史上的影响大于它在文学批评史上的影响。

8、“变风变雅”说：原出自《诗•大序》：“至于王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风变雅作矣。

”盖指《风》、《雅》中周政衰乱时期的作品，以与“正风”、“正雅”相对。

“正”、“变”的划分，不是以时间为界，而是以“政教得失”来分的。

认为“正风”、“正雅”是西周王朝兴盛时期的作品，“变风”、“变雅”是西周王朝衰落时期的作品。

9、“发愤著书”说：司马迁在《报任安书》历述韩非、屈原等人的事迹后，总结说："《诗》三百，大氐贤圣发愤之所作也。

"提出了"发愤著书"说。

司马迁通过分析历史上许多伟大人物的事迹和作品揭示了一个真理：在中国古代文学史上，真正伟大的作品，大都是作家坚持自己的进步理想或正确的政治主张，在遭到反动势力迫害后，为了抗争迫害而坚持斗争、发愤著书的产物。

值得注意的是，司马迁的《史记》对汉武帝刘彻并没有发泄私愤，而是既写了他残忍、好大喜功和追求长生不老等可笑事迹，也写了他的雄才大略和文治武功的伟大之处，有着公正的"实录"精神。

"发愤著书"说对后来韩愈的"不平则鸣"说、欧阳修的"诗穷而后工"说都有很大的影响。

10、“兴、观、群、怨”说：这是孔子在《论语•阳货》篇里提出来的关于文学作品的社会作
用的说法。

《阳货》篇记载说：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。

迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。

”兴，指诗歌具体安排的艺术形象可以激发人的精神之兴愤，可以使人从诗歌鉴赏中获得一种美的享受；观，是指诗歌真实地反映社会政治和道德风尚状况，因而能让人从中观察出政治的得失和风俗的盛衰；群，则是人为诗歌可以有使人互相交流感情，加强团结的作用；怨；是指文学作品有干预现实、批评社会的作用。

孔子的“兴观群怨”说是现实主义的文学批评理论的源头，对后来的现实主义的文学批评理论和现实主义的文学创作产生非常积极的影响。

11、夫文本同而末异：说的就是文体和风格的关系，不同的文体应该有不同的风格特征。

“文本同而末异”当是最早提出的比较细致的文体论，也是最早的文体不同而风格亦异的文体风格论。

“本”指文章的本质特征，即用语言文字来表现一定的思想感情；“末”指文章的具体表现形态，即文体特征或文章在内容和形式方面的特点。

无论哪一种文体，都是用语言文字来表达思想情感，其“本”是相同的，不同的是不同的文体在表现形态、语言形式、体貌风格等方面各有不同。

12“建安七子”：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。

这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子而外的优秀作者,所以"七子"之说,得到后世的普遍承认。

他们对于诗、赋、散文的发展，都曾作出过贡献。

13、“文气说”：曹丕在《典论。

论文》提出了“文以气为主”的著名论断。

其内涵：首先，所谓“气”是指在禀性、气度、感情等方面的特点所构成的一种特殊精神状态在文章中的体现。

文章中的“气”是由作家不同的个性所形成的。

其次，提倡“文以气为主”，强调作品应当体现作家特殊的个性，要求文章必须有鲜明的创作个性。

另外，由于作家个性的不同，“气之清浊有体，不可力强而致”，文章的风格也必然会不同。

这就说明了文章风格的多样性的原因。

曹丕“文以气为主”说的对后世有很大影响。

14、诗缘情而绮靡：所谓“诗缘情”就是说诗歌是因情而发的，是为了抒发作者的感情的，这比先秦和汉代的“情志”说又前进了一步，更加强调了情的成分。

这是魏晋时代文学自觉的重要表现。

陆机讲“诗缘情”而不讲“言志”，实际上起到了使诗歌的抒情不受“止乎礼义”束缚的巨大作用。

而尽管有少数封建正统文人对这一理论命题颇有微词，但是绝大多数诗人和文论家都认同这一深刻而又精辟的著名诗学命题。

15、神与物游："神与物游"的源头在于老庄哲学.老庄对"道"的终极追求是"神与物游"的思想基础.刘勰从创作论的角度对"神与物游"作出了创造性的阐释,使意象创造理论开始趋于完备,从而为意境理论的诞生铺平了道路
16、声律说：六朝的一些音韵学著作已发现了汉字字音的五声，以及反切等注音方法。

南朝受佛经转读和梵文拼音的影响，又发现了汉语四声。

陈寅恪的《四声三问》一文对此作了发明。

四声的发现和应用，形成了最初的诗歌声律，并产生了相应的永明体诗歌。

沈约是最早把四声应用到诗歌创作上的诗人，并撰有《四声谱》。

沈约的主要理论就是“四声八病”之说。

声即四声，用以定韵；病即八病，用以求和。

八病是建立在四声基础上的，四声八病说也称为永明声病说。

沈约把四声分为两类：浮声和切响，即平声和仄声（上、去、入）。

他要求五言诗一句中，除了双声叠韵词之外，不能出现同声或同韵的字，如有不合，即称为“病”。

而一联之中，前后句平仄声调应该错开。

沈约的声律理论既有正面的立说，又有反面的破说，既有深厚的理论渊源，又结合了相关的创作实践，是唐代近体诗的先声。

17、滋味说：滋味原指味觉上的综合快感，后来引申为审美快感，进入文艺领域。

钟嵘是第一个把滋味当作诗歌艺术的审美标准的。

作为诗歌美感的滋味，是指作品中蕴含着的深厚动人的感情，能够引起读者的激动、联想和咀嚼回味，亦即指诗歌创作所达到的最高造诣和境界，“指事造形，穷情写物，最为详切”，突出了诗歌的形象性特征。

18、新乐府运动：新乐府运动，是由唐代诗人白居易、元稹等所倡导的一场诗歌革新运动。

新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。

宋代郭茂倩指出：新乐府者，皆唐世之新歌也。

以其辞实乐府，而未尝被于声，故曰新乐府也。

（《乐府诗集》）明代胡震亨说：乐府内又有往题新题之别。

往题者，汉魏以下，陈隋以上乐府古题,唐人所拟作也。

新题者,古乐府所无，唐人新制为。

19、中唐古文运动：就是提倡散文，反对“时文”即骈文的一种文学运动。

之所以称为古文运动而不称之为散文运动，是因为它在形式方面是“反六朝，复古体”，在文体上要求恢复先秦两汉古代散文的传统。

20、文以明道：“文以明道”是韩愈提出的古文运动的主要理论，最早是在《争臣论》一文中提出的。

文以明道理论的主要含义是：学习古文的目的是为了学习古道。

文是手段，是形式；道是目的，是内容。

韩愈所谓道是以孔孟为正统的儒家思想体系，带有明显的伦理色彩。

韩愈虽本于道，但并不轻视文，他主张“用文尚能”，把重道与尚文结合起来，并对散文的艺术形式作了多方面的探讨。

韩愈的文以明道理论在当时的历史条件下具有积极意义，对于恢复儒家的正统地位，维护唐王朝的统一，具有一定的现实内容。

韩愈这一理论有力地冲击了骈体文，他要求恢复和发扬三代、秦汉文章重视思想性和社会性的优良传统，用自由流畅的文学语言和单句散行的新型文体去代替骈体文，并在理论和实践上完成了文体和语言的革新。

这一理论也有局限性，它过分强调了文学的政治性，而忽略了它的现实性，忽略了文学反映现实的功能。

21、韵味说：对于诗歌意境的特殊性质，司空图从鉴赏角度，把“味”作为诗歌审美的第一要义提了出来，就是“韵味”说。

他在《与李生论诗书》中强调诗歌要有“咸酸”之外的“醇美”之味。

他的“韵味”说本于钟嵘“滋味”说，但有发展变化。

“韵味”的具体所指：那就是诗歌应具有“韵外之致”、“味外之旨”、“象外之象”、“景外之景”。

笼而言之，就是指好的诗歌所具有的丰富的醇美韵味影响：“韵味”说、“四外”说是司空图对诗歌意境理论深入而又精辟的阐述，对宋代严羽的“兴趣”说、清代王士禛的“神韵”说、王国维的“境界”说都有一定影响。

22、诗穷而后工：是说诗人在受到困厄艰险环境的磨砺，幽愤郁积于心时，方能写出精美的诗歌作品。

至于为什么如此，欧阳修则进一步将作家的生活境遇、情感状态直接地与诗歌创作自身的特点联系起来：一是诗人因穷而“自放”，能与外界建立较纯粹的审美关系，于是能探求自然界和社会生活中的“奇怪”；二是郁积的情感有助于诗人“兴于怨刺”，抒写出曲折入微而又带有普遍性的人情。

司马迁、钟嵘、韩愈等人的诗文论中也有类似思想观点，大体都是讲创作主体的生活与创作潜能之关系。

欧阳修的“诗穷而后工”说是对前人思想的继承和发展。

23、点铁成金，夺胎换骨：“点铁成金”是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，源出其《答洪驹父书》。

这一命题的意思是：要求取古人陈言经过诗人的重新陶冶熔铸，为我所用，以前人作品中的佳句善字点化自己的作品。

黄庭坚的这一理论表现了一定的求变创新精神，其自身创作也有成功的一面。

这一命题也产生了一些不良影响，后人不善学习，往往以抄袭代替创作，违背了创作规律。

而且认为杜甫诗歌和韩愈散文“无一字无来处”，也不符合实际。

“夺胎换骨”是江西诗派的鼻祖黄庭坚提出的一个重要命题，源出于惠洪《冷斋夜话》。

所谓夺胎换骨，就是用新的文字词汇重写前人诗意，以前人诗歌内容作为材料。

黄庭坚提出这一命题，主要是为了方便初学者尽快掌握学习与借鉴古代丰富的语言艺术遗产的一条捷径。

这一理论虽有一定的借鉴古人、推陈出新的意义，却否定了诗人的自我个性和创造精神，否定了诗人的独特心理感受，是违背诗歌创造规律的。

所以受到后代诗论家的批评。

24、“别材别趣”说：严羽在《沧浪诗话•诗辨》中提出“别材别趣”说，作为他的诗歌审美特征论，体现了他对诗歌的特殊规律和审美特征的自觉探索，对纠正当时诗坛流弊起到了重
要作用。

“材”即诗歌题材，“别材”即是说诗歌创作在题材和内容方面有自己特殊的要求和规定，即：吟咏情性。

反对以知识学问为具体内容和表现对象，反对江西诗派的创作风气。

他认为只有吟咏情性的诗歌，才具有感发读者的审美效果。

“趣”指艺术旨趣，“别趣”即是说诗歌有其特殊的艺术旨趣，“别趣”又名“兴趣”或“兴致”，它的具体内涵有三：第一，它要求诗歌内容必须表现诗人独特的审美感受，即情性，别趣以别材为前提条件。

第二，要求在诗歌的语言、情感、意趣等艺术表现上做到“不落言筌”，“无迹可求”，共同构成一个生机勃勃的艺术整体，创造出透彻浑成的意境，使读者领悟到丰富的艺术旨趣。

第三，别趣并不否定理性内容的存在，严羽反对的是以诗歌讲理的概念化倾向，主张将理趣寄寓在审美的境界中。

“别材别趣”说从题材内容、审美效果、艺术表现方式等方面论述了诗歌的独特规律和审美特征，论述了诗歌创作中的情理关系，纠正了宋诗之弊，具有很高的理论价值。

但这一理论相对忽视现实生活的重要作用，是其不足。

25、“妙语”说：妙悟是严羽提出的诗歌的独特思维方式，是借禅悟来比喻诗道，因为诗歌审美与参禅悟道的心理过程十分相似。

妙悟说的内容主要包括两方面的内容：其一，诗歌的兴趣情味、审美意蕴、技巧规律等只有依靠妙悟才能把握，这是就阅读鉴赏的接受功能而言的。

其二，诗歌创作也必须依靠妙悟，只有善悟，才是真正的诗人，才能写出优秀的作品。

抓住了艺术思维不同于逻辑思维的根本特点。

严羽根据“悟”的程度，把“悟”分为不假悟（汉魏诗人）、透彻之悟（谢灵运至盛唐诗人）、一知半解之悟（中晚唐诗人）三类，要求学诗者以盛唐为师。

严羽把熟参前代优秀诗歌，从而领会创作技巧，把握创作规律，提高艺术修养，作为诗人进行妙悟的重要条件。

严羽的妙悟说从诗歌的审美特征出发，抓住了诗歌审美的思维特征，从创作和欣赏两方面展开论述，把艺术思维与逻辑思维区分开来，从而为诗歌创作及欣赏提供了正确的思维方式。

26、以禅喻诗：“以禅喻诗”，不是孤立的文论现象，而是有着广泛基础的。

宋代诗人、诗论家借参禅来谈诗的大有人在。

前面举过的吴可、龚相的《学诗诗》以及韩驹的《赠赵伯鱼》诗都是“以禅喻诗”的典型例子。

苏轼以参禅比拟对诗作审美鉴赏，“暂借好诗消永夜，每逢佳处辄参禅”作者在这里明确地提示出自己论诗的方法。

在《答吴景仙书》中，他又直接表明自己的论诗方法曰：“以禅喻诗，莫此亲切”。

可见，严羽是在高度自觉的前提下运用“以禅喻诗”的方法的。

27、童心说：“童心说”是李贽文学理论的核心。

所谓童心就是真心，是“绝假纯真”“最初一念之本心”。

从文学创作的角度来说，“童心”就是写出优秀作品的基本条件。

“童心说”具有很强的历史针对性，其意义在于：其一，锋芒直指盛行于世的假道学和假诗文，他把失却童心的根源归咎于儒家经典和程朱理学，要求文学创作要针砭现实、抒发衷情，这是对复古主义文学的有力批判；其二，提倡顺乎人的自然本性，要求在一定程度上摆脱封建道德规范和理学的束缚，任凭个性和才情的自由发展，在文学创作上要表现真情实感，顺乎自然人性；其三，重视和倡导小说戏曲，他把《西厢记》和《水浒传》看作是“天下之至文”，并把小说戏曲看作是明代文学的代表，这是对传统文学观念的一个突破。

28、临川派：明代传奇文学的一种流派。

万历年间﹐临川汤显祖创作《牡丹亭》等传奇﹐着重刻划人物﹐讲究词藻﹐影响颇大。

戏曲史上把明清两代仿效他风格的戏曲作家称为"临川派"或"玉茗堂派"。

按﹐玉茗堂为汤显祖书斋的名称。

30、立主脑：主脑非他，即作者立言之本意也，传奇亦然。

此一人一事即作传奇之主脑也。

31、才、胆、识、力：叶燮认为创作的主观条件就是才、胆、识、力。

客观的理、事、情必须通过主观的才、胆、识、力来表现。

“才”是指才思才华，是文学家驾驭创作的具体艺术才能。

“胆”指作家敢于突破传统束缚的独立思考能力，在创作中表现为自由创新的艺术精神。

“识”指文学家对于世界事物是非美丑的辨识能力。

“力”指作家运用形象概括生活的功夫和笔力，以及其独树一帜、自成一家的气魄。

四者之间的关系是辩证统一的，缺少其一，。