周星驰多部电影经典评论

周星驰电影作品一览(附点评)1988《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态1989《龙在天涯》配角的巅峰表现《义胆群英》差强人意《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型1990《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档《无敌幸运星》《江湖最的一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪1991《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平《豪门夜宴》客串1992《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名《逃学威龙2》有滑铁卢之称《审死官》当年度十大卖座影片第一名《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名这是“周星驰年”，彻底占领香港市场1993《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻《济公》惨败1994《破坏之王》惯性表演《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可1995《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》的延续，无厘头+电脑特技1996《大内密探零零发》重复无厘头形式《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影1997《1997家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华1998《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角1999《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演《千王之王2000》抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉（摘自南方网）谁制造了周星驰?作者：裴谕新如果重新回放那部曾经让我们每一个人都如痴如醉的《射雕英雄传》，你必须时时集中精神，才能够在里面艰难地觅到周星驰——一个以死亡结束了他几秒钟匆匆亮相的无名侍卫。

周星驰演过的电影大全1.《最佳拍档》。

这部电影是周星驰和成龙合作的一部经典喜剧电影，讲述了一对警察搭档在追捕罪犯的过程中发生了一系列啼笑皆非的故事。

周星驰在片中饰演的警察角色展现了其搞笑风格和出色的喜剧表演，成为了该片的一大亮点。

2.《喜剧之王》。

这部电影是周星驰的代表作之一，他在片中饰演了一个梦想成为喜剧之王的小人物，通过不懈努力最终实现了自己的梦想。

这部电影不仅展现了周星驰的喜剧天赋，还融入了对人生的思考和感悟，成为了一部经典的励志喜剧电影。

3.《大话西游》。

这部电影改编自中国古典小说《西游记》，周星驰在片中饰演了孙悟空一角，以其独特的喜剧表演为这部经典的神话故事注入了新的活力。

他将孙悟空这一经典形象演绎得淋漓尽致，成为了观众心目中不可替代的孙悟空。

4.《食神》。

这部电影是一部以美食为题材的喜剧电影，周星驰在片中饰演了一个对美食充满热情的角色，通过对美食的追求和创新，最终成为了一代“食神”。

这部电影不仅展现了周星驰的喜剧功底，还融入了对美食文化的探索和表达，成为了一部充满温情和幽默的佳作。

5.《少林足球》。

这部电影是一部结合了功夫和足球元素的喜剧电影，周星驰在片中饰演了一个带领一群少林僧人组成足球队的角色，通过对足球的热爱和对团队的信任，最终实现了对足球梦想的追求。

这部电影不仅展现了周星驰的喜剧功底，还融入了对团队合作和梦想追求的思考，成为了一部充满正能量的励志喜剧电影。

6.《功夫》。

这部电影是一部结合了功夫和喜剧元素的电影，周星驰在片中饰演了一个对功夫充满憧憬的小人物，通过不懈努力最终成为了一代功夫大师。

这部电影不仅展现了周星驰的喜剧功底，还融入了对中国功夫文化的传承和表达，成为了一部充满中国特色的喜剧电影。

以上就是周星驰演过的一些经典电影，他以其独特的喜剧风格和出色的表演技巧，赢得了观众的喜爱和尊重。

在今后的影坛发展中，相信他会继续为我们带来更多精彩的作品。

周星驰最感人的5句话周星驰，香港电影界的一代巨匠，他的作品涵盖了喜剧、爱情、动作等多种类型，散发着浓重的港式幽默与情感。

他除了拥有一手过人的演技，还荟萃了许多动人心魄的语句，今天我选出了他最感人的五句话来和大家分享。

一、《食神》：“其实，一个人只要菜好吃就可以了，人好不好是次要的，因为你不会天天跟着他生活。

”这句话虽然来自于一部喜剧电影，但是其中蕴含的却是对于个体价值的肯定，即使你不会天天跟着某个人生活，但是只要他能够做出让你满意的事情，他便是有用的。

二、《少林足球》：“足球让我们重归于童年，感受到童年无忧无虑的感觉。

”足球这项运动，却有着让人忘却年龄、畅快淋漓的效果，不同年纪的人们从中感受到的乐趣也是不同的。

这句话让我们不难想象当年这群少年在打球时的童真与快乐。

三、《唐伯虎点秋香》：“心疼是一种美好的感情，因为它证明你曾经真心爱过。

”这句话出现在电影《唐伯虎点秋香》当中，是唐伯虎对点秋香的一番话，说出的是心灵之所向。

在爱情的世界里，即使你经历了伤痛，但是你曾经付出过真心的证明，也是一种情感上的美好。

四、《功夫》：“我练的是内功，不是演员。

”在电影《功夫》中，周星驰的这句话如同一把利刃，直接切入观众的心灵深处。

它用一种生动的方式表达了人们内心追求真实的心声，告诉我们不要忘记自我。

五、《大内密探零零发》：“又到了聚少离多的时候了。

”这句话来自《大内密探零零发》，通过“聚”与“离”的对比，流露出人们常常面临过去于未来的抉择，有着深刻的哲理意蕴。

在这句话当中，虽然简短，但是它却能够勾起人们无数的思考。

周星驰主演十大经典电影排行，功夫第二，第一名太经典没有争议！喜剧之王周星驰为我们留下来无数经典电影作品，他的票房号召力至今无人能及，8次获得香港电影年度票房冠军，6次打破香港电影票房纪录，功夫、少林足球、喜剧之王、大话西游、国产凌凌漆，部部经典。

如果要给周星驰的电影，按经典程度、观众好评度给予排名会怎样呢？那一部电影会排在周星驰所有电影的第一位？小编综合“经典指数”、“成片质量”、“美誉度”给出了以下排名，相信争议应该不大，仅供一乐，不喜勿喷。

NO.10武状元苏乞儿。

周星驰版的苏乞儿，与甄子丹、赵文卓版的苏乞儿截然不同，有着独特的魅力，电影频道重播率最高的周星驰电影之一。

NO.9国产凌凌漆。

这部电影当年是禁片，成片之后被删去不少情节，片中多个情节都堪称经典，讽刺意味也很强。

NO.8少林足球。

少林足球是星爷首次尝试特效拍摄，特效较之前的电影进步了太多，赵薇惊鸿一瞥，至今难忘。

NO.7鹿鼎记（2部）。

周星驰就是韦小宝的代名词，说到韦小宝，大家第一个就想到的是周星驰版，绝不是黄晓明。

这就是差距。

NO.6逃学威龙（3部）。

这部电影堪称经典中的经典，周星驰在电影中已经有了很成熟的表现，笑料十足。

NO.5审死官。

这部电影的导演是杜琪峰，杜琪峰片子中洋溢着挥之不去的正义感，后续的《九品芝麻官》与《算死草》质量就不及此作了。

NO.4唐伯虎点秋香。

这部电影是电影频道重播率最高的周星驰电影，每一次重播都会看，至今看了不下三四十遍。

重播率与之媲美的是李连杰的《太极张三丰》。

NO.3喜剧之王。

周星驰的自传题材电影，是他掌握了绝对话语权后拍摄的怀旧之作，片中很多隐喻，不是特别了解周星驰的人，怕不一定能明白他的内涵。

NO.2功夫。

这个没有话说，刘镇伟担任监制的时候说，周星驰通过此片冲出了亚洲。

的确，这部电影在国产电影中都是可以排前五的。

NO.1大话西游（2部）。

这部电影当年太超前，以至于刘镇伟周星驰被骂神经病，刘镇伟忍不住压力远走美国，但是现在，他的价值被证明了。

大话西游经典评论简短1.重温经典重温《大话西游》三遍。

大笑，流泪，然后沉默。

我面对的，是一部痛彻心肺的喜剧。

寓言篇故事已然存在，已然不可避免。

世界是巨大的枷锁，你不得不重复自己或是别人的生活。

记得长辈说过：年轻是一种罪过。

他们说我们不成熟。

真切地为自己的不俗喝彩，在大一的时候；在深切的郁闷中度过了大二；在自己疯狂的爱怜和彷徨中品味着大三，突然就看懂了《大话西游》的开头：一位才华横溢而又无法无天的青年（孙悟空），根本不喜欢世人摊派给他的大事业（西天取经）。

他尤其受不了师父（唐僧）的唠唠叨叨，可世俗条规（观音）又不放过他。

为让他悔悟，心甘情愿地去取经，唐僧和观音达成妥协：让他五百年后重新做人。

这真是一个宿命的开始。

曰：“大学的孩子都是玻璃罐里养蛤蟆，前途光明出路不大。

”再贴切不过。

大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了，找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。

只有戴上紧箍咒取经去，九九八十一难，做一个奇奇怪怪的佛，你别无选择。

五百年后的悟空叫至尊宝，在五岳山从事一份很有前途的职业——山贼。

命运却要他扮演孙悟空，至尊宝只是个过渡罢了。

蜘蛛精来了，白骨精来了，菩提老祖来了，牛魔王也来了……都是棋子，安静地立在命运棋盘的中央。

的路线是早定好的：（1）一个人给他三颗痣（2）戴上紧箍咒（3）打败牛魔王（4）西天取经。

可怜的至尊宝什么都不知道，认认真真做山贼，还爱上了白骨精，想和她结为百年之好。

所有的事都瞒着他接二连三地发生。

十年前我绝对不知道今天自己会在武汉的一所大学里学习，如今已隐隐感受到那冥冥之中的牵引。

可怕的是这还绝不是终点，不到游戏结束我不会知道答案。

真相即将揭晓，在我临死的瞬间。

给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。

谁说的：总有一个女孩出现，让男孩最终成为男人。

而男人永远都不可能得到她，那简直是一定的。

非常喜欢紫霞的开场白：“现在我郑重宣布，这座山上所有的东西都是我的，包括你。

“那样的气贯云霄，像一个童话故事。

周星驰电影名言名句
以下是一些周星驰电影中的经典名言名句：
1. 《大话西游之月光宝盒》：
- "我可以变成你想要的任何东西，只要你喜欢。

"
- "我愿意用我这一生来等你，等你回心转意。

"
2. 《喜剧之王》：
- "笑是世界上最美的语言，让我们一起用笑声去传递快乐。

"
- "人生就像一场喜剧，无论遇到什么困难，都要笑对生活。

"
3. 《食神》：
- "煮饭其实是一种艺术，只有用心去做，才能煮出美味的佳肴。

"
- "食物是人生的一部分，享受美食也是一种幸福。

"
4. 《功夫》：
- "练武之道在于修身养性，不是为了打败别人，而是为了更好地保护自己和他人。

"
- "功夫不仅仅是拳脚的技巧，更是一种内心的修炼和智慧的体现。

"
这些经典的名言名句不仅展示了周星驰电影中的幽默和智慧，也传递了积极向上的价值观和人生态度。

周星驰电影评论——超级经典
提到星爷的经典电影，第一个想到的肯定是《大话西游》啦，这算是我接触的周星驰的第一部电影，第一次看的时候大概还在上初中，对感情理解的也是朦朦胧胧，当时也就只是看个热闹，喜欢他的无厘头式搞笑。

后来长大了之后再看，理解就完全不一样了，情感更丰富，值得反复品味。

不得不提的还有电影《唐伯虎点秋香》，这个电影你看一遍会发现好多亮点。

比如看第一遍谁会注意到四大才子里边还有一个是吴镇宇扮演的，更多亮点你还是亲自慢慢去发现吧。

其实引我入坑的还是周星驰经典的《逃学威龙》系列电影，不得不感叹周星驰的运气是有多好，女主角个个是响当当的大美女，当然剧情也是很丰富，有爆笑的校园生活，还有激烈的打斗场面，都是相当过瘾，不妨再去回味一遍。

《九品芝麻官》也是周星驰一部经典的电影，各种笑料不断，同时还能跟着学一下骂人的技能，很是很厉害了。

豆瓣电影Top250《功夫》影评与观后感在众多华语电影中，有一部作品独具匠心，让人难以忘怀，那便是豆瓣电影Top250中的《功夫》。

这部由周星驰执导并主演的电影，融合了喜剧、动作、犯罪和奇幻元素，成功创造了一个独特且精彩的电影世界。

看完这部电影，我的内心充满了震撼与感动，决定为它写下一篇影评与观后感。

《功夫》的故事背景设定在一个乱世之中的上海滩，通过主人公阿星的视角，展现了一个充满奇遇与冒险的江湖世界。

在这个世界里，阿星从一个街头混混逐渐成长为一位身怀绝技的武林高手，他与身边的朋友一起对抗邪恶势力，维护正义与和平。

整部影片的剧情紧凑、节奏明快，让观众在观看过程中始终保持高度的紧张感和期待感。

在角色塑造方面，《功夫》同样表现出色。

周星驰在片中饰演的阿星既搞笑又深情，给观众带来了无数的欢笑和泪点。

他的表演风格独特且鲜明，成功地塑造了一个既可爱又勇敢的角色形象。

而其他演员也发挥出了自己的特长，共同创造了一个丰富多彩的人物群像。

他们的演技精湛，成功地赋予了角色们不同的性格特点和情感内核，让观众们为之倾倒。

值得一提的是，《功夫》中的动作设计堪称一绝。

周星驰作为导演和主演，亲自参与了动作设计的每一个环节。

影片中的打斗场面精彩纷呈，既有传统的武术招式，也有创新的动作设计。

观众们可以看到角色们在银幕上翻滚跳跃、拳拳到肉的真实感，也能感受到他们内心的情感波动和挣扎。

这种内外兼修的表演方式，让《功夫》成为了一部真正的武术电影佳作。

在视觉效果方面，《功夫》也颇具匠心。

影片采用了独特的镜头语言和画面构图，将传统的中国元素与现代的电影技术完美结合。

观众们可以看到华丽的布景、精致的道具以及绚丽多彩的视觉效果。

这些视觉元素不仅为影片增添了观赏性，更为观众们呈现了一个充满奇幻色彩的武林世界。

观后感方面，《功夫》给我留下了深刻的印象。

首先，它让我感受到了周星驰作为导演和演员的才华与魅力。

他不仅在表演上独具匠心，还在导演方面展现出了高超的才华。

《大话西游》电影的评价《大话西游》是一部经典的香港电影，于1995年上映。

该片由刘镇伟执导，周星驰和朱茵主演，讲述了一个浪漫而又悲壮的爱情故事，同时融入了西游记的神话元素。

本文将对《大话西游》电影进行评价和分析。

一、剧情与故事情节《大话西游》的剧情紧凑，故事情节跌宕起伏，充满了惊喜和感动。

电影以一个普通的电影院售票员阿星（周星驰饰）为主角，通过一系列的巧合，他与紫霞仙子（朱茵饰）相识并相爱。

然而，命运的捉弄使得两人无法在一起，他们历经千辛万苦，最终在轮回转世中找到了彼此。

整个故事情节紧凑，扣人心弦，给观众带来了一场视听盛宴。

二、表演与角色塑造周星驰在《大话西游》中扮演的阿星一角可谓经典。

他将角色的喜剧天赋和情感演绎完美结合，给观众带来了一系列的笑料和感动。

朱茵饰演的紫霞仙子也给人留下了深刻的印象，她的美丽和温柔为整个故事增添了浓厚的色彩。

其他配角如吴孟达、莫文蔚等也都表现出色，为电影增添了不少亮点。

三、特效与视觉效果《大话西游》在特效和视觉效果上可圈可点。

电影中运用了大量的特效技术，将人物与神话元素相结合，营造出了一个奇幻的世界。

特别是电影中的打斗场景和魔幻效果，给观众带来了震撼和视觉享受。

虽然该片的特效技术相对于现在的电影来说已经有些过时，但在当时仍然是非常出色的。

四、情感与主题《大话西游》不仅仅是一部爱情电影，它还探讨了一些深层次的情感和主题。

电影中的阿星和紫霞仙子之间的爱情，无论是在轮回转世中还是在人间，都经历了磨难和考验，最终才得以圆满。

这种坚持和执着的爱情观念，给观众带来了深刻的思考。

同时，电影中还融入了一些关于友情、忠诚和勇气的主题，使得整个故事更加丰富和有内涵。

五、影响与评价《大话西游》是一部具有深远影响的电影作品。

它不仅在票房上取得了巨大成功，也在观众心中留下了深刻的烙印。

该片的经典台词和场景至今仍被人津津乐道，成为了文化的一部分。

《大话西游》以其独特的魅力和情感吸引了无数观众，被誉为中国电影史上的经典之作。

大话西游影评电影评论，《大话西游》。

作为一位电影评论家，我有幸观看了《大话西游》这部经典电影。

这部电影是由刘镇伟导演，周星驰和朱茵主演的一部爱情喜剧片，于1995年上映。

它是一部融合了西方神话和中国传统文化的电影，给我带来了许多感动和共鸣。

首先，我要说的是电影中的剧情。

故事以一个普通的大学生至尊宝（周星驰饰）为主线展开，他为了拯救心爱的女孩紫霞（朱茵饰）而踏上了西行取经的旅程。

这个故事不仅展现了至尊宝与紫霞之间的爱情，还融入了友情和亲情的元素。

剧情紧凑，充满了笑点和泪点，让观众在欢笑中也能感受到深深的情感。

其次，我要提到电影的特效和动作场面。

尽管这部电影的特效在当今看来可能有些简陋，但当时的技术已经是非常先进的。

电影中的魔幻场景和打斗场面给人一种震撼和惊喜。

尤其是至尊宝与紫霞之间的战斗，不仅精彩刺激，而且充满了浪漫和幽默。

这些场景让观众沉浸其中，仿佛置身于一个神奇的世界。

最重要的是，电影中的人物形象和台词给我留下了深刻的印象。

周星驰扮演的至尊宝是一个憨厚善良、勇敢无畏的英雄，他的幽默和天真让观众忍俊不禁。

朱茵饰演的紫霞则是一个聪明、独立和有主见的女性形象，她的坚持和勇气令人敬佩。

而两人之间的对白更是经典，许多台词至今仍被人津津乐道，例如“我可以变成一个漂亮的女人，你可以变成一个丑八怪”和“我愿意做你的唐僧，你愿意做我的孙悟空吗？”这些台词不仅逗乐了观众，更让人感受到了爱情的力量和奇妙。

总的来说，《大话西游》是一部经典的电影，它以其独特的剧情，精彩的特效和动作场面，以及深入人心的人物形象和台词，给观众带来了许多感动和共鸣。

这部电影不仅是一部爱情喜剧片，更是一部关于勇气、坚持和爱的故事。

它让我们相信，只要有爱，就能战胜一切困难，创造奇迹。

摘要《食神》（1996）是一部由周星驰导演并主演的经典喜剧电影，其以独特的风格、幽默的情节以及对于烹饪艺术的热情而深受观众喜爱。

这部电影不仅展示了美食的魅力，还通过夸张和荒诞的故事情节探讨了个人成长与自我实现的主题。

在《食神》中，主角们从失败到成功的旅程充满了挑战和惊喜，同时也体现了团队合作的重要性。

电影概述1996年的电影《食神》是中国香港著名喜剧演员周星驰导演并主演的一部作品，也是他早期的代表作之一。

这部电影以独特的风格、幽默的情节以及对于烹饪艺术的热情而深受观众喜爱。

主角们在一系列充满挑战与惊喜的故事中经历了从失败到成功的转变，同时也展现了团队合作的力量。

电影《食神》是一部关于梦想和追求个人成长的作品，它通过夸张且荒诞的故事情节探讨了人性中的诸多弱点，并以幽默的方式呈现出来，令人捧腹大笑。

同时，《食神》也强调了坚持自己的信念的重要性，在面对困难时依然不放弃。

电影框架故事背景《食神》讲述了一位名叫洪金宝的年轻厨师在厨艺比赛中因未能取得名次而受到打击后，决定去寻找新的机遇。

他来到一家名为“开心餐厅”的饭店工作，并与老板娘唐太妹和几位同事建立起深厚的友谊。

主要角色洪金宝：影片主人公，一位雄心勃勃但屡遭挫折的年轻厨师。

唐太妹：乐观豁达、对生活充满热情的老板娘，拥有令人称奇的食谱。

小豪和小妮：开心餐厅中的一对年轻情侣，也是洪金宝的朋友。

电影情节第一部分《食神》以一场厨艺比赛开场。

比赛结束后，厨师洪金宝因未能取得名次而备受打击，随后他决定离开原来的饭店寻找新的机遇。

在路上遇到了正在为生活奔波的老板娘唐太妹，并最终成为了她开设的小餐馆“开心餐厅”中的厨师。

第二部分在“开心餐厅”，洪金宝和同事们开始了他们的日常烹饪工作。

尽管起初面临诸多困难，但他们逐渐找到了彼此之间的默契与合作之道。

为了吸引更多顾客前来就餐，“开心餐厅”的员工们开始研究新的菜品并尝试创新。

在这个过程中，他们发现了一个惊人的秘密——唐太妹竟然是一位拥有惊人厨艺的前大师级厨师！但是由于过去的一段不快经历，她一直隐藏着自己的真实身份。

周星驰逃学威龙三部观后感周星驰是中国影坛的传奇，他的作品中融入了幽默、讽刺和独特的喜剧风格，深受观众喜爱。

其中，《逃学威龙》系列更是他的代表作之一。

我在这里将分享对《逃学威龙》三部影片的观后感。

首先，让我们来看看第一部《逃学威龙》。

这是一部于1991年上映的影片，由周星驰自导自演。

电影围绕着一个高考考生状况的故事展开，通过周星驰的喜剧表演和无厘头的剧情，让观众忍俊不禁。

在这部电影中，周星驰饰演的麦克迅速成为观众的心头好。

他不仅用自己的聪明才智在学校里应对考试，更经历了一系列令人捧腹的笑话，如与一只讲话鸟的对话以及与一个替身演员的搞笑争斗。

整个故事充满了喜剧元素和偷笑的机会，让观众大笑不已。

接下来，我们转向第二部《逃学威龙2》。

这部在1992年上映的续集延续了第一部的风格。

周星驰再度扮演麦克这个角色，在这个新的故事中，他被安排去洗厕所。

虽然这听起来像是一段无足轻重的任务，但周星驰通过他的荒唐行为和招人喜爱的人物造型，将这个简单的故事变得爆笑而不可思议。

他的演技和创造力使这部电影达到了巅峰。

最后，我们来探讨第三部《逃学威龙3》。

这是在1993年上映的终结篇，周星驰在这部电影中再次扮演麦克。

这一次，他变成了一位卧底警察，以追捕一个邪恶的犯罪团伙。

在这个故事中，周星驰的喜剧才华再次得到了充分的发挥。

他通过他独特的表演风格和搞笑的情节，使观众陷入了笑声的海洋。

此外，这部电影还给人们留下了深刻的印象，关于友谊、勇气和奉献精神的思考。

总的来说，周星驰的《逃学威龙》三部影片给观众带来了欢乐和思考。

通过他独具特色的喜剧风格和巧妙的剧情安排，周星驰创造了一系列属于自己的经典角色，瞬间击中了观众的笑点。

这些影片不仅仅是一系列脱离现实的搞笑故事，更是一个对社会以及人性的一种嘲讽和思考。

周星驰成功地将喜剧与深度相结合，使《逃学威龙》成为了中国电影史上不可忽视的经典之作。

无论是第一部的经典桥段，第二部的无厘头剧情，还是第三部麦克与警察的伙伴情谊，《逃学威龙》三部影片都给观众带来了难以忘怀的视听盛宴。

大话西游影评
《大话西游》是一部经典的中国电影，它以西游记为蓝本，融合了浪漫爱情、幽默喜剧和英雄壮举等元素，成为了一部不朽的作品。

导演刘镇伟以其独特的视角重新诠释了这个古老的故事，给观众带来了一场视听盛宴。

首先，这部电影的幽默喜剧元素让人印象深刻。

影片中的角色形象生动，对白幽默风趣，让人捧腹大笑。

尤其是周星驰饰演的唐僧和吴孟达饰演的猪八戒，他们之间的对话和互动充满了趣味和情趣，使观众在笑声中感受到了快乐和幸福。

其次，影片中的爱情元素也让人感动。

周星驰饰演的唐僧和吴君如饰演的白骨精之间的爱情故事令人唏嘘，两个人之间的情感纠葛和悲剧结局让人心痛。

而罗家英饰演的孙悟空和蓝洁瑛饰演的紫霞仙子之间的爱情线也让人感到温馨和感动，他们之间的爱情故事成为了整个故事的一大亮点。

最后，影片中的英雄壮举也让人热血沸腾。

孙悟空和他的徒弟们在克服重重困难和挑战的过程中展现出了坚韧不拔的精神和无畏的勇气，他们为了完成取经的使命不惜一切，最终战胜了强大的敌
人，取得了胜利。

总的来说，《大话西游》是一部充满了笑声、泪水和感动的电影，它给观众带来了欢乐和感动，让人在观影过程中不断产生共鸣。

这部电影不仅仅是一部经典的喜剧片，更是一部充满人性关怀和情
感温暖的作品，它将一直被观众们珍视和传颂。

周星驰电影评论周星驰的电影看似肤浅，结构松散，实质是经过精密计算以传统文化周星驰的电影看似肤浅，结构松散，实质是经过精密计算以传统文化为背景批判传统。

最经典的例子是《西游记》，就是以一个极之严肃的话题——孙悟空被唐三藏的紧箍咒逼着去西天取经，用后现代主义的颠覆力量(反智、反理想、反深度)表现出来。

在这个传统文化既定的胁逼背景下，电影里周饰演的孙悟空宁愿沉迷女色也不愿跟唐三藏前去取经，似乎有了较适合的逻辑安排和发展。

而这种浅显的影片恰好击中大多数都市人的神经，让他们的精神得到极大的松弛，又消解了“人在江湖中想实现又总是实现不到”的无力感。

电影中轻佻调侃、玩世不恭的、充满无厘头特色的对白，无疑是窥视人性的欲望与无知的一个重要切入点。

周星驰电影里无厘头文化的得天独厚，以及引人共鸣的杀手锏其实正正是针对传统价值观的纳闷进行彻底推翻。

虽然个中的内容看起来或听起来相当无厘头，然而，读罢《快乐之神周星驰》一书，你也许不难发现，这是一股难以抵挡、甚具颠覆性的文化浪潮。

我常常听到别人评论周星驰电影里的情节很无厘头，究竟无厘头是我们常常听到别人评论周星驰电影里的情节很“无厘头”，究竟“无厘头”是甚么意思？在《快乐之神周星驰》一书中，作者为大家彻底解密，让你从中了解周星驰独步全球的“无厘头文化”是如何练成的。

书中透过周星驰多出为人津津乐道、蕴含“无厘头文化”的电影深刻地折射出，“无厘头”其实是一种借网络自由、娱乐导向和传媒商业推崇等多方面流行因素诱发，意在颠覆传统意义的“文化力量”。

后现代主义者早就对周星驰的电影作过分析，说无厘头就是对陈腐的、封建的、正经的、循规蹈矩的、故作艰深的主流文化进行斩钉截铁的颠覆。

这种被定义为叛逆的，不被正统所能接受的颠覆力量正是时下令人奉为甘之如饴的创新。

无厘头文化里的创新不一定要讲究原创性，其涵蕴的东西也不一定要见得有任何意义，但其运作至少会直接干涉到传统(实际)生活意义的文本，并或多或少带点嘲讽、批判或解构的味道，否则像反对者过分强调的专业、学术、教诲等词，便已然落入俗套了。

影评之《功夫》看完《功夫》之后，觉得《功夫》是周星驰电影的一次升华和飞跃，真正的树立了更趋沉稳的喜剧风格，他完成了蜕变，从蛹到蝴蝶的蜕变。

影片动作、配乐、特技、布景，制作精良、创意迭出，分分秒秒令人惊艳。

《功夫》故事情节简单，内涵丰富。

主人公阿星是一个绝世高手，只不过任督二脉尚未打通。

在成为脚踩五色祥云的大英雄之前，他彷徨、痛苦、思索、做什么都不成功，为了生活好一点他发誓做一个坏人，但是善根、际遇、二十年目睹之怪现状又让他在关键时刻拥有伸张正义的能力并挺身而出，力挽狂澜。

在影片的结尾，阿星一改此前的嬉皮笑脸状，身着白色中式对襟衫，脚蹬黑色功夫鞋，呈现出一派沉静如水的武学宗师姿态。

一句“想学啊你，我教你呀”令对手心服口服。

他从火云邪神手中取过暗器，银针落地发出清脆响声，最狠毒的暗器如莲花般绽放，像竹蜻蜓一样飞向天边……清丽的哑女站在岁月的两端，以期待或失望的眼神、以汗水和泪水推动和见证着情节的发展。

整部影片充满了强大、宽容、勇敢、正直、相信真情、心无芥蒂……《功夫》的剧情，比如贫民区三大高手之一夜晚被杀手无声无息杀死那一幕，镜头追着他的侧影，先是他后面的树枝无形中被斩断，然后是旁边墙壁屋顶的猫在跳下墙头之时映在墙上的影子显示它被拦腰斩断，最后是高手脚步停顿，镜头仍仿佛受惯性驱使继续追移，拍摄到墙与地上他身首易处的影子。

没有声音，更强化了黑夜中未知的恐怖，动作清晰，气氛强烈。

《功夫》的画面奇观不但有效渲染场面交代剧情，在刻画心理方面也有出色表现，如包租公包租婆杀死两大杀手之后斧头帮帮主和他的手下的内心惊恐就通过他们点烟、打火机抖掉、混乱中头发着火、手下救火弄到自己衣服着火、两人殴打、汽车开走后车顶冒烟等一系列富有动作的画面刻画得非常到位。

男主角认出被他欺负的童年哑女之后迅速跑开、揶揄讽刺同伙、把钱都塞给他、殴打同伙等一系列莫名其妙的动作也精准地刻画出他遭遇震动后内心争斗的矛盾、躁动、混乱和发泄心理。

大话西游影评
《大话西游》是一部经典的中国电影，它不仅是一部娱乐性十足的
喜剧片，更是一部充满温情和深意的影片。

作为一名电影评论家，
我要说这部电影给我留下了深刻的印象。

首先，电影中的角色塑造非常成功。

周星驰饰演的孙悟空和吴孟达
饰演的猪八戒都是非常有趣和深情的角色。

他们的表演不仅仅是滑
稽可笑，更是充满了对友情、爱情和人性的思考。

观众能够在他们
身上找到共鸣点，感受到人性的善良和温暖。

其次，电影的剧情设置非常巧妙。

虽然故事背景是取材自中国古典
小说《西游记》，但编剧和导演在其中加入了很多现代元素和幽默梗，使得整个故事更加接地气和有趣。

观众不仅可以感受到古代中国的
神话世界，还能够找到当代社会的影子，这种双重意义让电影更加
有深度。

最后，电影的视觉效果也非常出色。

从特效到服装道具，每一个细
节都展现出了制作团队的用心和精湛技艺。

尤其是电影中的打斗场面，动作设计和表演都非常精彩，让观众大饱眼福。

总的来说，《大话西游》是一部非常成功的电影作品，它不仅能够给观众带来欢乐和娱乐，更能够引发观众对友情、爱情和人性的思考。

这种深刻的共鸣和感觉，使得这部电影成为了中国电影史上的经典之作。

《少林足球》影评《少林足球》是一部由周星驰执导并主演的喜剧电影，于2001年上映。

这部电影以少林武术与足球结合为主题，讲述了一群废柴少林和不被看好的足球队员通过训练与团结，最终成为了冠军的故事。

本文将就电影的剧情、表演、音乐和主题等方面进行综合评述。

《少林足球》的剧情紧凑有趣，充满了轻松诙谐的喜剧元素。

故事背景设定在一个足球水平低下、备受打压的社会。

主人公痴情于足球，希望能够带领自己的少林兄弟组成一支强大的足球队并参加全国比赛。

虽然他们都是各种拥有特殊技能的废柴，但是在主人公的带领下，大家相互合作，相互帮助，最终通过特殊的训练方法将少林武术与足球结合在一起，取得了惊人的成绩。

整个剧情紧凑有趣，节奏流畅，能够引起观众的兴趣，并且给人以鼓舞和启示。

在演员方面，周星驰的表演功底得到了充分的发挥。

作为导演和主演，他不仅带领团队完成了电影的创作，还将他的喜剧才华演绎得淋漓尽致。

他的憨厚可爱和幽默风趣的表演令人印象深刻。

此外，其他演员如陈冠希、黄秋生等也都有精彩的表演，给观众带来了一场欢乐的视听盛宴。

音乐是《少林足球》中的重要元素之一。

由黄凯芹创作的电影配乐，将传统中国音乐与现代流行音乐相结合，给片中的动作和情节增添了更多的张力。

尤其是主题曲《少林足球》，以其欢快的旋律和独特的歌词，成为了电影的经典之作。

音乐的巧妙运用使得观众更好地融入电影的情节，增加了观影的乐趣。

除了喜剧元素之外，《少林足球》还通过讲述一个坚持梦想、克服困难的主题，为观众传递了积极向上的正能量。

无论是主人公们的努力训练，还是面对失败时的坚持，电影都强调了团队合作和实现目标的重要性。

通过少林武术与足球的结合，电影向观众传达了一个信念：只要我们拥有梦想并努力追逐，即使困难重重，也可以战胜一切。

总结起来，《少林足球》是一部充满欢笑和感动的电影。

它以独特的剧情和精彩的演员表演吸引着观众的眼球，同时通过融合传统与现代元素的音乐和积极向上的主题给人留下深刻印象。

影评：大话西游之月光宝盒电影影评：大话西游之月光宝盒《大话西游之月光宝盒》是一部令人难以忘怀的经典电影，它以其独特的故事情节、精彩的演员表演和深刻的情感共鸣，给观众带来了无尽的感动和思考。

首先，这部电影的故事情节非常吸引人。

它以西游记为背景，但却以一种全新的方式展现了经典故事。

通过一个月光宝盒，主人公可以回到过去，改变自己的命运。

这个设定让观众充满了期待和想象力，同时也为故事增加了许多意想不到的转折和悬念。

整个剧情紧凑而富有张力，让人无法将目光从银幕上移开。

其次，演员们的表演也是这部电影的亮点之一。

由周星驰和朱茵主演的电影，他们之间的默契和配合让人赞叹不已。

周星驰的幽默和喜剧天赋在这部电影中得到了充分的展现，而朱茵则以她的美丽和灵动的演技赢得了观众的喜爱。

他们的表演让人捧腹大笑，同时也让人感受到了角色之间的真挚情感和友谊。

最重要的是，这部电影给我带来了深深的感动和共鸣。

在电影中，主人公通过月光宝盒回到过去，试图改变自己的命运，但最终却发现一切都是命中注定。

这个故事告诉我们，无论我们如何努力改变，命运都是无法逃避的。

然而，正是这种无法逃避的命运，让我们更加珍惜眼前的一切。

电影中的爱情、友情和牺牲精神都让我深受触动，让我重新思考人生的意义和价值。

总的来说，电影《大话西游之月光宝盒》是一部充满魔幻和感动的佳作。

它通过独特的故事情节、精彩的演员表演和深刻的情感共鸣，给观众带来了难以忘怀的体验。

这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部引人深思的作品，它让人们重新思考人生的意义和命运的不可逃避。

如果你还没有看过这部电影，我强烈推荐你去欣赏一下，相信你也会被它所打动。

大话西游影评
《大话西游》是一部充满魔幻和浪漫的经典电影，它将中国传统文化与现代情感完美融合，给观众带来了无尽的惊喜和感动。

作为一名电影评论家，我对这部电影的印象非常深刻，以下是我对这部电影的一些感受和共鸣点。

首先，我要说的是《大话西游》中的角色塑造和演员的表现。

周星驰和吴孟达的表演非常出色，他们不仅演绎了孙悟空和猪八戒这两个经典角色，更是赋予了他们新的魅力和情感。

特别是周星驰对孙悟空的演绎，他不仅展现了孙悟空的英雄气概和机智，更是在细节中展现了他的孤独和对爱情的渴望，这让人深深地感受到了角色的内心世界。

其次，影片的叙事和视觉效果也是令人印象深刻的地方。

导演在影片中巧妙地运用了现代元素和特效技术，将传统的西游故事演绎得生动有趣，同时也增添了许多新的笑点和情感共鸣。

尤其是影片中的爱情线，通过现代男女的情感故事，让观众更加容易地产生共鸣，这种叙事手法让整个故事更加接地气和感人。

最后，我要说的是《大话西游》所传达的情感和主题。

影片中对于爱情、友情和人性的探讨，让观众在欢笑之余也深深地思考了
人生的意义和价值。

尤其是影片结尾的转折和反转，让人在笑声中也感受到了内心的震撼和感动，这种情感共鸣是这部电影最珍贵的地方。

总的来说，《大话西游》是一部充满魔幻和浪漫的经典电影，它不仅让观众感受到了中国传统文化的魅力，更是通过现代情感的表达，让观众产生了深深的共鸣。

这部电影将永远留在观众的心中，成为经典中的经典。