高职艺术设计类专业基础课教学改革的思考与实践尝试

知识文库 第11期180高职艺术设计类专业“五位一体”教学模式的探索与实践吴智勇 赵 越结合市场对学生岗位能力的要求，在教育教学中如何培养优秀的高素质技术技能人才，加快教学模式的创新，就是高职院校教学改革的出路所在，也是高职院校实行内涵发展的必经之路，改革校企合作、工学结合背景下的教育教学模式已势在必行。

通过“五位一体”教学模式的实施培养出企业真正需要的能动手、会动脑的高技能艺术设计类人才。

国家“十二五”发展规划纲要与教育中长期发展规划对高等教育的内涵建设和质量标准建设提出了明确要求，《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》也提出要坚持“服务需求、就业导向”，明确了发展方向——以服务为宗旨，以就业为导向，走产学结合发展道路，即高等职业教育要适应市场，市场需要什么人才，就培养什么人才，要以就业为导向，促进就业；明确了培养任务——培养生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才，即培养能够“下得去、留得住、用得上”的人才，提高学生实践能力、创造能力、就业能力和创业能力；明确了人才培养模式——工学结合，推动课程内容与职业标准对接，教学过程与生产过程对接；明确了课程改革——应该说，高等职业教育发展到今天，所面临的最大问题就是课程问题，课程是支撑专业的基础，因此，需要强化教学、学习、实训等相融合的教育教学活动，推行项目教学、案例教学、工作过程导向教学等教学模式，切实提高人才培养质量。

一、“五位一体”教学模式内容的构建 高职艺术设计专业“五位一体”教学模式的探索与实践，是以“牢基础”为关键，“小跨度”为特色，“小步走”为常态，“高标准”为结果，以高职学生学以致用，学技实用为切入点，通过对“五位一体”教学模式的实践研究，明确实现工学结合对高等职业教育教学带来的影响以及校企合作模式应用于高职教育教学的现实意义，积极探索在校企合作办学模式下教育教学的新变化和新特点，从行业市场对从业人员职业能力要求着手，“ 以企业需求为基本依据，以就业为导向；突出体现“能用、够用、学后即用”为目的，按“项目化”要求来教学，做到教学从实践中来，到实践中去，在不断的探索和实践中，逐步构建起了“课程设计——项目化”、“课程组织——小组化”、“课程实施——生产化”、“课程成果——产品化”、“课程考核——多元化”五位一体的教学模式。

高职艺术设计基础课改革的思考摘要：当前我们国家的高职艺术设计专业基础教学在新时期的职业美术教学过程中存在着明显的不适应性，如何将高职艺术设计专业的基础课与专业课有效衔接起来，是需要在不断的课程再设计与实践中总结的。

关键词：高职；艺术设计；基础课适应性中图分类号：g64 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2012）29-0243-01一、现状述评基础课教学是艺术设计各专业在进入专业课学习早期的必修基础课。

学生的基本功，设计思维的培养、开发成败直接关系到他们将来专业领域里能否实现良性的可持续发展。

因此，在基础课程阶段的训练尤为重要。

就素描、色彩这两门美术基础课程而言，当前我们国家的高职艺术设计专业基础教学依然沿用过去传统的、美术学院里纯绘画美术教学体系，但是在新的时期职业美术教学过程中存在着明显的不适应性，主要表现在学生现在的基础课学习与将来的设计专业课彼此没有很好的衔接，基础课没有起到为专业课服务的作用。

现有的基础课程教学方式缺乏对学生创意思维训练和创意表现方法的培养，这应是基础课程所要承载的教学内容，而非进入设计专业课程后才要做到的事。

基础课程内容的改革主要在于强调适应性——基础课主动适应专业课程的需要，真正成为专业的基础。

其次，还需要灵活教学的形式、开拓创新思维、建立多元化的教学体系。

二、课程改革主要内容第一项就是将传统的素描、色彩教学内容，改变为“设计素描与快速表现”和“设计色彩”。

把提高技能、训练思维、发展能力作为课程建设的核心思想，并以此构成课程建设的基本框架和主要特点。

课程内容重点突出在对学生基础知识、设计素描基础造型技能和设计色彩的运用能力训练的同时，培养学生的创意思维能力的训练，挖掘学生个性思维和潜在的创造能力，加强审美休养，提高视觉表达方法，调动学生对学习的兴趣，激发学生的设计才能，为培养学生的实践动手能力和设计创新能力奠定扎实的基础。

换句话说，也就是为学生过渡到今后的专业学习打好扎实的基础。

高职高专英语课堂培养学生提问的策略研究高职高专英语课堂，这一培养未来英语应用型人才的摇篮，正日益成为教育界关注的焦点。

本文将探讨高职高专英语课堂培养学生提问的策略研究，以期为教育工作者提供一些有益的启示。

首先，让我们来比喻一下高职高专英语课堂的重要性。

它就像是一位技艺高超的导师，在知识的海洋中引导着学生们探索。

通过高职高专英语课堂，学生们能够在实践中运用所学知识，提高自己的综合素质和创新能力。

然而，如果这位导师缺乏对学生的深入了解，学生的潜能可能会被忽视。

高职高专英语课堂培养学生提问的策略研究，可以用三个比喻来形容。

首先，它像是一位优秀的心理咨询师，倾听学生的需求，提供针对性的教学。

教学需要了解学生的兴趣、需求和知识水平，为他们提供个性化的推荐和服务。

其次，它像是一把开启知识宝库的钥匙，帮助学生找到自己所需的信息。

教学需要建立丰富的信息资源库，为读者提供多样化的信息选择。

最后，它像是一位热情的导游，带领学生探索知识的奥秘。

教学需要关注学生的兴趣和特长，鼓励他们勇于尝试新的领域和挑战，激发他们的创新潜能。

然而，高职高专英语课堂培养学生提问的策略研究也面临一些挑战。

首先，教学在实际生活中的应用尚不成熟，需要不断探索和完善。

其次，教学需要大量的人力、物力和财力投入，这对相关机构来说是一个挑战。

最后，教学需要跨学科的合作，包括教育学、心理学、信息技术等多个领域的专家共同参与。

为了解决高职高专英语课堂培养学生提问的策略研究面临的挑战，我们可以从以下几个方面入手。

首先，加强教学在教育领域的研发和应用。

政府和相关机构应加大对教学的投入，推动教学在教育领域的科技创新。

其次，建立健全的教学实施机制。

政府和相关机构应制定相关政策，明确教学的实施目标、任务和责任，确保策略的有效实施。

最后，加强跨学科合作，培养专业人才。

政府和相关机构应鼓励和支持教育学、心理学、信息技术等多个领域的专家共同参与教学工作，培养一批具有跨学科背景的专业人才。

关于高职高专艺术设计专业基础课程改革的思考摘要：利用多尔的后现代主义课程观，将新的课程改革思想应用在我校的艺术设计专业基础课程建设中，改善了艺术设计专业基础课程的教学方式和进一步构建了开放式教学平台。

关键词：艺术设计专业；多尔的后现代主义课程观；基础课程改革艺术设计是一门新兴的设计学科，其中基础课程在整个艺术设计专业的能力培养中最为重要，它主要训练学生的造型能力和培养学生的审美观和创新意识，让学生能顺利进行后期专业课程的学习。

笔者从事基础课教学多年，认为艺术设计专业的基础课程设置，课程内容及教学方法要进行改革。

根据教高〔2006〕16号文件精神，教育部在关于高等职业教育教学方面提出要全面提高教育教学质量，并做出指导性意见。

我校的艺术设计专业基础课程改革要以提高教学质量为核心，这是教学改革的重点和难点。

改革专业基础课程的教学方法和手段，融“教、学、做”为一体，强化学生设计能力的培养。

把设计创新思维能力作为提高教学质量的重要手段，重视优质的教学方法。

我校的艺术设计专业主要以培养应用型人才为目标，因而基础课程设置也要侧重于培养学生的实践能力。

专业基础课的培养目标必须设定在学生的造型能力和空间创意能力上，为后期的专业设计表达作铺垫。

然而长期以来，在艺术设计专业教学中，基础课程教学设置得过于呆板，形成了形式主义的教学模式，学生在教学过程中学到的只是绘图技巧，没有真正掌握设计的思维方法。

1 基础课程设置我校艺术设计专业课程分为公共基础课程、专业基础课程、专业课、专业选修课、公共选修课五大模块。

依据高职高专教育改革意见，在很大程度上需要课程更具实操性和实用性。

所以，艺术设计专业基础课设置也要能符合“实用、够用、管用”的原则，努力做到学习和应用、理论和实践相互融合，这样才能使学生更加明确所学的专业基础课程的目标和自己努力的方向。

2 基础课程改革多尔是当代课程领域中以后现代主义观点来思考课程的集大成者。

多尔是以4R标准为核心构建起后现代课程理论。

试论职业院校艺术设计专业教学的创新改革随着社会的发展和经济的进步，艺术设计专业在职业院校中扮演着越来越重要的角色。

目前艺术设计专业教学中存在着一些问题，亟需进行创新改革。

本文将从教学内容、教学方法和实践环节三个方面进行探讨，提出一些关于职业院校艺术设计专业教学改革的创新思路。

艺术设计专业教学的创新改革应从教学内容入手。

传统的教学内容往往主要包括艺术基础知识、设计理论和技术、专业实践等方面的知识。

随着信息时代的到来，艺术设计的概念和形式发生了巨大的变化，教学内容也需要与时俱进。

可以考虑增加一些与新媒体、数字艺术和互联网应用相关的课程，培养学生的创新思维和多媒体设计能力。

还可以引入一些与社会热点和时事相关的设计项目，激发学生的创造力和社会责任感。

艺术设计专业教学的创新改革应从教学方法入手。

目前，许多职业院校的艺术设计专业教学过于注重理论知识的传授，忽视了学生的实践能力培养。

在教学方法上可以采用以问题为导向的学习方法，倡导学生通过实践去探索和解决问题。

可以采用团队合作的教学模式，鼓励学生之间的互动与交流，培养学生的团队合作能力和沟通能力。

还可以引入一些开放性的项目，让学生能够自由发挥创造力，培养学生的独立思考和自主学习能力。

艺术设计专业教学的创新改革应注重实践环节的加强。

艺术设计是一个技术与艺术相结合的学科，实践环节对学生的专业能力培养起着至关重要的作用。

目前，许多职业院校的艺术设计专业实践环节较为薄弱，学生在实践中缺乏实际操作的机会。

可以加强实训室的建设，引入先进的设计软件和设备，提供更多的实际操作机会。

可以与企业合作，开展实践项目，让学生能够真正地参与到实际项目中，锻炼他们的实战能力和实际操作经验。

职业院校艺术设计专业教学的创新改革应从教学内容、教学方法和实践环节三个方面进行探索。

通过增加与时俱进的课程内容、采用以问题为导向的学习方法、加强实践环节的培养，可以提高学生的创造力和实践能力，培养出更多优秀的艺术设计人才。

高职艺术设计专业教学改革构想分析改革是高职艺术设计教学的主要方向，以现阶段高职艺术设计教学工作情况为基础，结合新课改教学理念要求，依据近年来高职院校教学工作情况，了解高职院校艺术设计专业的教学方向，分析在新课改背景下高职艺术设计专业教学改革的内容，以此提升教学课堂的效率和质量。

标签：高职艺术设计专业教学改革为了适应日益革新的教学环境，满足市场对设计人才的需求，教师要将“实践”作为改革的主要方向，全面调节教学方案，强化素质教育和实践训练活动，突破传统意义上教学理念的约束，结合高职院校教学特点和需求，提出全新的教学观念。

下面对高职艺术设计专业教学改革工作进行深层探索。

一、构建健全的艺术设计专业人才培育方案跟随时代发展步伐，整改艺术设计专业人才培育方案，关注职业技能训练，以组织活动为核心，将岗位就业能力定为发展目标，研究艺术设计岗位的专业技能需求，以此为构建健全的艺术设计专业人才培育方案提供依据。

同时，通过了解不同专业方向设计的核心课程，为满足现阶段社会发展需求，高职院校要在培育人才时，强化专业知识和操作技能的培养，这样有助于提升人才的综合素养。

提出完善的实践教学系统是教学工作落实的基础。

调节专业理论知识和实践训练的比重，逐渐减少不必要的理论课程，结合“理论适度”的教学原则，提出重要的理论课程，有效提升实践训练课程比例，强化学生职业岗位实践水平，调动学生自主参与的积极性，以此提高课堂教学效率和质量，为企业和社会发展提供所需人才。

现阶段，有很多高职院校的专业实践课程的开课率达到百分之百，有效提升了学生的实践水平，由此可知实践课程对艺术设计专业教学革新工作而言至关重要。

通過了解专业核心能力和就业方向，明确实践教学的所需内容，高职院校艺术设计专业教学的实践课程要注重展现连贯性和递进性，以此实现预期设定的教学目标。

与此同时，要选择重要的模拟形式或实际项目作为校内技能大赛项目，通过逐渐整合、提炼以及引用，为构建实践教学体系提供依据。

高职艺术设计专业实践教学体系的改革初探高职学校作为我国社会人才培养的重要基地，其对于艺术设计专业人才的培养来说，同样需要注重对学生专业实践能力的重点培养，这是提高高职学生职业能力的主要发展趋势。

面对社会对人才实践能力的高要求，高职学校需要适时改革艺术设计专业人才的培养方案与策略，以社会岗位就业能力需求为教学目标，构建科学、完善的艺术设计专业实践教学体系。

一、构建高职艺术设计专业实践教学体系的现实意义鉴于艺术设计专业的学科特点，要求高职艺术设计专业学生必须掌握过硬的专业实践技能。

同时，在艺术设计行业当中，其职业特点也决定了投身该行业的人才必须具备相关的专业实践能力。

因此，高职艺术设计专业学生要想在今后求职就业队伍中脱颖而出，拥有一身过硬的专业实践能力绝对是极大的优势。

所以说，构建高职艺术设计专业实践教学体系具有很大的现实意义，高职学校因革新传统以课堂理论教学为主的教学观念，在教学过程中紧密地将艺术设计理论与社会生活加工生产实践相结合，突出以专业实践实训为教学依托。

高职学校构建了艺术设计专业实践教学体系之后，它的教学才算真正面向了社会，同时也利于高职艺术设计专业教学更加科学化、结构化、针对化，利于促进高职艺术设计专业学生实践水平的提高。

二、高职艺术设计专业实践教学体系的改革策略（一）认识专业实践教学的重要性，革新专业实践教学观念关于艺术设计专业实践教学体系的构建，我国高职学校需要向西方国家的艺术设计教育借鉴有利经验，密切关注社会需求与行业动态，将专业教学与就业紧密联系，充分认识到专业实践教学的重要性。

因此，高职学校在艺术设计专业实践教学的改革过程中，首先需要摒弃以往“重理论、轻实践”的教学观念，革新专业实践教学观念，实现专业教学与社会实践、企业与市场需求相接轨，优化理论与实践教学之间的关系，科学做好高职艺术设计专业实践教学的规划。

同时，高职学校还需根据艺术设计岗位需求与行业形式走向来构建专业实践教学体系，突出对高职学生专业实践能力培养的教学目标。

艺术设计专业课堂教学改革下的实践与反思1. 引言1.1 背景介绍为了更好地适应当今社会对艺术设计人才的需求，促进学生全面发展，我们有必要对艺术设计专业课堂教学进行改革。

通过引入新的教学理念、采取创新的教学方法，提高教学质量和学生实际操作能力，助力学生在未来的职业发展中取得更好的成就。

本文将从艺术设计专业课堂教学现状出发，探讨改革的必要性，提出改革策略，并结合实践案例分析和教学效果评估，以期为艺术设计专业教学改革提供可行性建议和参考。

1.2 研究目的本文旨在通过对艺术设计专业课堂教学改革下的实践与反思进行探讨，旨在深入分析当前艺术设计专业课堂教学的现状，探讨教学改革的必要性和方向，探讨适合艺术设计专业的课堂教学改革策略，以及通过实践案例分析来验证改革策略的有效性，最后对教学效果进行评估和总结，为艺术设计专业的教学改革提供参考和借鉴。

通过本研究，旨在实现艺术设计专业课堂教学质量的提升，培养学生的创新能力和综合能力，促进学生全面发展，为培养适应社会需求的优秀艺术设计人才做出贡献。

2. 正文2.1 艺术设计专业课堂教学现状分析当前，艺术设计专业课堂教学存在着一些问题和挑战。

传统的课堂教学模式过于单一，缺乏有效的互动和实践环节，学生难以积极参与和学习。

课程设置和教学内容相对滞后，无法与时代发展和行业需求相匹配，导致学生在学完课程后缺乏实际应用能力。

评价体系不够科学和完善，无法客观准确地反映学生的综合能力和学习成果，导致教学效果不尽如人意。

随着信息技术的快速发展和社会需求的不断变化，传统的课堂教学方式已经无法满足学生的学习需求。

学生对于课堂教学的要求也有所提高，更希望能够通过实际操作和实践来学习和掌握知识，从而提高自身的专业能力和竞争力。

对艺术设计专业课堂教学现状进行深入分析，发现问题所在并提出有效的改革措施至关重要。

通过与学生和行业专家的交流和合作，以及借鉴国内外成功的教学案例，我们可以找到适合艺术设计专业教学特点的创新方法和策略，实现课堂教学的转型与提升。

艺术设计专业课堂教学改革下的实践与反思
艺术设计专业课堂教学改革在实践中的价值和反思是一个重要的话题。

通过实践探索和反思，我们可以不断优化课堂教学内容和方式，提高教学效果，培养出更优秀的艺术设计人才。

艺术设计专业课堂教学的改革要注重实践。

艺术设计是一个实践性很强的学科，只有通过实践才能真正理解和掌握相关的技能和知识。

在课堂教学中，要注重实践操作环节的设置，让学生亲身参与到实践中去，通过实践中的探索和实践问题的解决，培养学生的实践能力和创新意识。

艺术设计专业课堂教学改革的反思要注重学生的主体性。

传统的课堂教学往往是教师为主导的，学生被动接受知识。

而在艺术设计的教学中，学生应该成为课堂的主体，教师应该充当引导者和辅助者的角色。

通过让学生参与到课堂教学的讨论和决策中去，激发他们的主动学习和创造能力，提高课堂教学的效果。

艺术设计专业课堂教学改革要注重跨学科的整合。

艺术设计专业涉及到多个学科的知识和技能，如美术、设计、科技等。

在课堂教学中，应该注重不同学科的知识和技能的整合，让学生能够全面地理解和运用这些知识和技能。

通过跨学科的整合，可以培养学生的综合能力和创新能力，提高他们在艺术设计领域的竞争力。

艺术设计专业课堂教学改革要注重教学资源的优化。

艺术设计专业的教学资源包括教师、学生、教材、设备等方面。

在教学改革中，要注重优化这些教学资源，提供更高质量的教学资源，提高教学质量。

可以通过引进优秀的教材和设备，提高课堂教学的质量和效果。

还可以加强教师的培训和学生的素质教育，提高他们的教学和学习能力。

关于高职艺术设计专业教学改革的探讨目前，我国很多高职院校艺术设计专业的办学成效都差强人意，培养出的学生不能迎合行业市场的人才需求，阻碍了整个高职院校的整体发展。

本文首先阐述了我国高职艺术设计专业的办学现状，在此基础上提出了对其教学改革的对策，希望能为高职艺术设计专业的教育教学优化提供一些参考。

标签：高职；艺术设计；教学改革一、当前高职艺术设计专业的办学现状和存在的问题在行业发展的带动下，艺术设计专业逐渐成为了我国高职教育的热门专业。

为了扩大招生规模，很多学校对于招收学生的文化基础和素质要求都不高，甚至低于其他专业，然而，学校在安排教学和实施管理时却和其他专业学生同样对待，没有根据专业特性来进行个性化的安排，这就使得培养成果不理想。

同时，很多高职院校在专业课程设置上仍然循规蹈矩，闭门造车，没有体现创新性和时代性，与行业需求脱节。

这样的问题如果持续下去，不仅会让学生的就业和职业发展受到限制，也會极大地影响学校的专业声誉和社会评价，甚至最终被社会所淘汰。

因此，高职艺术设计专业教学的改革势在必行。

二、高职艺术设计专业教学改革的对策（一）重塑专业课程体系很多高职院校在对艺术设计专业课程体系的设置上仍然因循守旧，沿用过去的那种理论为主，实践为辅的学科式课程体系，这显然是非常不合理的。

社会主义市场经济的发展，需要的是上岗即能出成果、创效益的技能型人才，而不是只懂得理论知识，缺乏动手能力的学科性人才，所以，我们首先要做的就是重塑新的课程体系。

必须对行业发展前景和人才需求情况进行充分的调查预测，全面了解艺术设计专业对应的职业和岗位的工作内容和技能要求，并与行业、企业专家进行深入的研讨与论证，重新规划专业的课程体系和教学计划。

在这其中，必须要尽可能地压缩理论课程的数量和课时，大量增加实用型的技能、技术课程，通过教学提升学生的专业素质和就业能力。

在主要专业课程学完之后，可以适当地安排一些拓展性的课程，让学生突破专业壁垒，以更开阔的眼光展望工作和人生，培养他们的终生学习和持续学习的能力。

试论职业院校艺术设计专业教学的创新改革随着社会经济的不断发展，艺术设计行业也越来越受到关注和重视。

在这个背景下，职业院校艺术设计专业的教学也面临着新的挑战和机遇，需要进行创新改革，以适应行业发展的需求。

本文将试论职业院校艺术设计专业教学的创新改革，探讨如何提升教学质量，培养更加符合市场需求的人才。

一、加强实践教学艺术设计专业是一个注重实践的学科，学生需要通过不断的实践来提高自己的设计能力和创造力。

职业院校在教学中应该加强实践教学环节，为学生提供更多的实践机会，让他们能够在实践中不断提升自己的设计水平。

可以通过开设更多的实践课程，组织学生参与各类设计比赛和项目实践活动等方式，让学生在实践中感受到设计的乐趣和挑战，从而激发他们的学习热情。

二、拓宽课程设置随着社会的不断进步和发展，艺术设计行业的需求也在不断发生变化，新兴的设计领域和技术不断涌现。

职业院校应该根据行业的需求和发展趋势，不断拓宽课程设置，开设更符合市场需求的课程。

可以增设数字设计、互联网设计、智能家居设计等新兴的设计课程，让学生能够更好地适应社会的发展需求，提升自己的就业竞争力。

三、加强师资队伍建设师资队伍是教育教学工作的中坚力量，只有拥有一支高素质的师资队伍，才能够保障教学工作的高质量和水平。

职业院校在艺术设计专业教学中应该加强师资队伍的建设，引进一批具有丰富设计经验和实践能力的专业人才，为学生提供更好的教学指导和服务。

也可以通过定期的培训和学习交流活动，不断提升教师的教学水平和专业素养，让他们能够更好地适应行业的需求和发展。

四、促进产学合作产学合作是职业院校教学改革的重要方式之一，通过与行业企业合作，可以为学生提供更多的实习机会和实践项目，帮助他们更好地了解行业需求，提升自己的实践能力。

职业院校应该加强与艺术设计行业的合作，建立更紧密的产学合作关系，为学生提供更多的实习岗位和就业机会。

也可以邀请行业专家和企业人员来校进行讲座和指导，让学生能够更好地了解行业动态和实践经验，提升自己的综合能力。

艺术设计基础课的改革思路与教学实践论文•相关推荐艺术设计基础课的改革思路与教学实践论文摘要：为艺术设计专业专科层次教育的基础课寻求新的思路与改革方案，促进艺术设计专业的发展,结合教学实践探讨基础课授课方式的改革，并总结出具体的改革方案。

关键词：艺术设计；基础课；改革在高等职业教育必须面向市场，顺应社会需求，以培养适应生产、建设、管理、服务第一线的高级应用型人才为根本任务的今天，艺术设计专业已在我国职业院校的领域里蓬勃发展起来。

但是普遍存在的问题是，艺术设计专业人才培养的模式和本科院校的培养模式几乎完全一致，是本科院校课程设置的翻版，而不具有职业教育的特点，更不符合职业专科层次学生的现实情况。

因此，在教学实践中出现了一些令人深思的问题，其中最重要的是关于基础课的改革问题。

笔者结合教学实践，就以下几方面谈谈自己的体会。

对基础课教学目的的重新认识谈起艺术专业的基础教学，人们头脑中的概念大多是基础训练，基础教学贯穿的主线是造型训练、配色训练、表现技法训练，这使得艺术设计专业基础课程和绘画专业的基础课没有拉开距离，更与后两年专业系科的教学体系相脱节，基础教学也因此经常受到忽视，课时被削减。

在很多人的印象中，水平低的教师教基础课，而主力教师才能胜任专业设计课。

形成这种状况的根源在于基础课本身有待完善。

事实上，基础课对于专业课的作用是毋庸置疑的，这就需要对基础课的教学目的进行重新认识。

笔者认为，基础课的教学目的是为专业设计课程打下产生创意并能用具有美感的形式表达创意的基础，而这样的教学目的是适用于各个层次的艺术设计专业学生的，也就是说，一是培养学生具有形式美的眼光和时尚的审美观，二是在基础训练中进行思维锻炼。

这两点相辅相成，同时贯穿在基础课程的教学中。

探讨形式美的法则是所有设计学科共同的课题。

在现实生活中，对于美或丑的感觉在大多数人中间存在着一种基本相通的共识，这种共识是人们在长期生产、生活实践中积累得到的，其依据就是客观存在的形式美法则。

试论职业院校艺术设计专业教学的创新改革随着社会经济的不断发展和人们审美需求的不断提升，艺术设计行业迎来了前所未有的发展机遇。

职业院校艺术设计专业作为培养艺术设计人才的重要渠道，其教学改革也日益成为人们关注的焦点。

本文将试论职业院校艺术设计专业教学的创新改革，希望通过对相关问题的思考和探讨，为艺术设计专业的教学改革提供一些启示和参考。

一、背景分析二、问题分析1. 教学内容陈旧化问题当前一些职业院校艺术设计专业的教学内容较为陈旧，往往停留在传统的艺术设计理念和技术方法上，而没有及时跟进行业的发展和变化。

这就导致学生在毕业后面对实际工作时，往往不能适应行业的要求。

2. 缺乏跨学科融合的教学模式艺术设计是一门综合性很强的学科，需要涉及到美术、设计、工程等多个学科知识。

然而目前一些职业院校艺术设计专业的教学模式仍停留在传统的学科分隔状态，导致学生对相关学科的了解不够深入，缺乏综合应用能力。

3. 对学生创新能力的培养不足艺术设计行业是一个注重创新和个性的行业，而当前一些职业院校的艺术设计专业教学过于注重技术的传授，而忽略了学生的创新能力培养。

这就导致学生在面对实际工作时，往往缺乏独立思考和创新能力。

三、创新改革建议1. 更新教学内容，注重行业前沿针对教学内容陈旧化的问题，可以加强和行业的联系，及时了解行业的发展动态并反映到教学内容中。

例如引入一些新兴的设计理念和技术工具，加强对数字化设计、用户体验设计、智能产品设计等相关内容的培训，使学生接触到最新的设计理念和工具。

2. 建立跨学科融合的教学模式为了解决缺乏跨学科融合的问题，可以推行跨学科教学模式，例如将美术、设计、工程等相关学科的知识进行整合，通过多学科的交叉融合，培养学生的综合应用能力。

同时可以鼓励学生参与跨学科项目实践，培养其团队合作和综合运用知识的能力。

3. 强化创新能力培养针对学生创新能力培养不足的问题，可以在教学中加强对学生创新思维和创造力的培养，例如通过开展创意设计课程、设计作品竞赛等形式引导学生进行创新实践。

艺术设计专业课堂教学改革下的实践与反思随着社会的不断发展和进步，艺术设计行业也在不断变化和发展。

艺术设计专业课堂教学作为培养学生创新能力和艺术表达能力的重要组成部分，也需要与时俱进，不断进行改革和创新。

本文将结合我校艺术设计专业的教学实践，探讨艺术设计专业课堂教学改革下的实践与反思。

一、课堂教学改革的必要性传统的艺术设计专业课堂教学模式存在诸多问题，比如教学内容滞后、学生创新能力不足、教学形式单一等。

这些问题已经严重影响了学生的学习效果和未来的职业发展。

对艺术设计专业课堂教学进行改革势在必行。

随着科技的不断发展，艺术设计行业的发展速度也越来越快，传统的教学内容已经无法满足学生的需求，需要及时更新教学内容，让学生接触到最新的艺术设计理念和技术。

传统的课堂教学模式往往以教师为中心，学生被动接受知识，缺乏主动学习的机会，导致学生的创新能力和艺术表达能力得不到充分的发展。

需要改变教学方式，让学生主动参与，培养其创新思维和表达能力。

传统的课堂教学形式单一，往往是教师讲课、学生听课、课后作业的简单循环，缺乏互动和实践环节，无法激发学生的学习兴趣和动力。

需要引入更多的实践环节，让学生在实践中学习。

针对上述问题，我校艺术设计专业在课堂教学上进行了一些改革，取得了一些成效。

具体实践如下：1. 更新教学内容针对艺术设计领域的快速发展，我们及时更新教学内容，引入最新的设计理念和技术，让学生接触到最前沿的设计知识，并指导学生进行相关设计项目实践，使学生能够接触到真实的设计案例和业界需求。

2. 改变教学方式我们改变了传统的教学方式，注重培养学生的创新能力和表达能力。

结合实际案例，采用案例分析、小组讨论、学生演讲等形式，让学生主动参与，并通过设计作品展示的方式进行互相学习和交流。

3. 引入实践环节我们注重引入实践环节，让学生在实践中学习。

在课堂上组织学生进行实地考察、实地写生和实地调研，或者组织学生进行设计作品的制作和展示，让学生在实践中提升自己的设计能力和实际操作能力。

对艺术设计专业教学改革的思考内容摘要：近几年,随着国内艺术院校的蓬勃发展 ,传统的艺术设计教学已经不能满足社会的需求，对艺术设计专业的教学提出了更高的要求。

在教学中应注意课程体系的针对性,强调基础课教学的适应性、专业课教学的实用性以及专业课程教学的合理性和连续性等问题。

关键词：教学改革适应性实用性合理性随着社会的不断发展，科教兴国政策的提出，国家对全面发展的人才的需求也日益增加。

近几年,随着国内艺术院校的蓬勃发展,传统的艺术设计教学已经不能满足社会的需求，对艺术设计专业的教学提出了更高的要求。

教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作，艺术设计专业的教学改革必须从艺术设计的实际出发，对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统地改革，突出综合素质培养，强化课程体系建设，建立以艺术设计、施工和管理能力培养为主线的教学模式。

也就是说,在基本设计理论学习的基础上，要大力加强实践的环节。

艺术设计专业的教学改革，应体现专业教育特色，从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化社会实践知识的学习和运用；完善、充实教学内容；加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节；加大实践教学环节所占的比例；加强教学和实践结合，逐步建立学校与企业合作培养人才的机制,使学生在毕业以后能很快适应社会的需要，并且成长为一专多能的复合型人才。

要突出艺术设计的专业性，就应建立起一套完整的教学体系。

在教学中应注意课程体系的针对性,强调基础课教学的适应性、专业课教学的实用性以及专业课程教学的合理性和连续性等问题。

一、专业基础课程教学的适应性就目前我国大部分艺术专业院校的艺术设计专业教学现状来讲，还是以绘画或美术的基础课程加上设计或工艺的课程为主，缺乏新专业的开拓性，也不能适应日益发展的艺术设计领域的需要。

而许多非艺术专业院校所设立的设计专业，大部分是从绘画专业脱胎出来的，或是绘画加工艺、绘画加设计，抑或单纯崇尚装饰艺术的单科性发展，更有甚者干脆办成“画设计”。