观戏——西厢记
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古代戏剧西厢记读后感古代戏剧西厢记读后感精选篇1《西厢记》说的是“天下有情的都成了眷属”这样一个又俗又滥的故事:张生与崔莺莺一见钟情而崔母出于家族利益和封建礼法的考虑百般阻挠最后在红娘的帮助下经过一系列斗争崔张终成眷属。
作品表达了男女青年要求恋爱自由、婚姻自主的愿望显示出一种所谓反封建的主题。
今天崔张们自由结合的障碍早就不复存在造成他们当初离合悲欢的社会条件已经发生了很大的变化生活在现代社会里的青年人为什么还要读《西厢记》呢?《西厢记》又凭什么去打动生活在今天这样一个物质极大丰富、两性结合空前自由的时代里的年轻人呢?当然《西厢记》的故事曲折生动文辞优美华艳写景写情写人写事无不妙笔生花令人心旷神怡。
我们读《西厢记》的确应该细细潜玩元曲文采派最杰出的代表王实甫的如“花间美人”般的绚丽词章但更应该充分调动自己的阅读经验和生活体验来揣摩体味曲词中人物的思想感情这种揣摩体味又会反过来丰富自己的阅读经验和强化自己的生活体验。
这样阅读就同生活联系起来了就同人生和生命联结起来了阅读活动就在精神上、心灵上影响人、改变人。
林黛玉读西厢时的所谓“词句警人满口余香”不是仅就《西厢记》的作者融化百家、文采斑斓的语言艺术来说的我的理解“警人”者乃是指它的思想意蕴“余香”者则是情到浓时氤氲飘香熏陶渐染怡情养性。
文学作品是写人的写人之情、人之性写人情之美、人性之真。
《西厢记》写出了张生的钟情之美、莺莺的深情之美、红娘的热情之美情之美基于性之真。
人活着不只是一种物质的存在更是一种精神的存在精神的美在于率性纵情而任何破坏这种美的势力必然是丑恶的。
《西厢记》写出了这种美与丑的较量写出了人性的被束缚和被压抑更写出了人性终于冲破束缚如惊雷如春笋自由伸张的勃勃生机。
爱情是什么?爱情是两性相悦是世间最美好的感情是最值得追求和珍视的感情在她面前什么功名利禄什么仕途经济什么门第财产什么父母之命什么伦理道德均不足挂齿不值一文因为它们是作为一种外在力量强加于人的自然本性之上的东西。
《西厢记·长亭送别》:超越世俗的爱情观元代,被尊为“曲状元”的王实甫所著的《西厢记》是中国古典戏曲的璀璨明珠。
其中,《长亭送别》一折更是被誉为“花间美人”、“天下夺魁”之作,淋漓尽致地展现了崔莺莺与张生的爱情观。
崔莺莺与张生的爱情故事,起源于普救寺的邂逅。
在那个佛门清净之地,一见钟情的爱情种子悄然萌发。
崔莺莺的内心,早已被张生的风度翩翩、气宇轩昂所打动。
然而,面对现实的压力和家族的期望,她深知这段感情充满了艰难与险阻。
在《长亭送别》这一折中,崔莺莺的情感起伏与内心挣扎被细致入微地刻画出来,她对爱情的执着与坚守,更是成为了整部作品的灵魂。
在长亭送别的场景中,崔莺莺的情感达到了高潮。
她深知,张生的离去,意味着他们将面临更加严峻的考验。
然而,她并未因此而退缩,反而更加坚定了对爱情的信仰。
她以“但得一个并头莲,煞强如状元及第”来表达她对爱情的珍视,超越了世俗的价值观念。
在她眼中,真挚的爱情远胜于世俗的荣华富贵和功名利禄。
崔莺莺的爱情观,不仅仅局限于个人的情感满足。
她对爱情的坚守,更是基于对人性、对生活的深刻理解。
在送别的路上,她吟咏出“弃掷今何在,当时且自亲。
还将旧来意,怜取眼前人”的诗句,暗示着她在追求个人幸福的同时,也关心着周围人的命运。
她希望通过自己的爱情故事,唤醒人们对真挚情感的珍视,对生活的热爱。
《长亭送别》所展现的爱情观,不仅仅局限于一对恋人的悲欢离合,更上升到了对人性、对生活的哲学思考。
崔莺莺与张生的爱情故事,成为了后世无数文人墨客的灵感源泉,激励着人们勇敢地追求真爱,超越世俗的束缚。
在现代社会中,《长亭送别》所蕴含的爱情观仍然具有深远的意义。
它提醒我们,在面对爱情时,应坚守初心,不受外界因素的干扰;它告诉我们,真挚的爱情是建立在尊重和理解基础上的心灵的交融;它教导我们,爱情的真正价值在于其超越时空、无关物质的永恒与纯洁。
综上所述,《西厢记·长亭送别》所展现的爱情观是深刻而独特的。
中国戏剧西厢记读后感作文800字(精选5篇)中国戏剧西厢记读后感作文800字(精选5篇)《崔莺莺待月西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合,否定封建社会传统的联姻方式。
作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身,在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。
这里给大家分享一些关于西厢记的读后感,希望能帮到各位。
中国戏剧西厢记读后感作文800字篇1寒假,我发现书柜里有一本书已经落满尘灰,拿起来擦了擦便读了起来。
这本书叫做《西厢记》,看完后感受颇深。
至于《西厢记》的高深论坛评价,前人、古人、今者学家总说纷纭!我倒是只觉得此书倒真值得再看她几遍!“黄山归来不看岳,五岳归来不看山!”读罢此书,在翻阅元稹的《莺莺传》感觉着实有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》应该在此书之前读!自古才子佳人的爱情结合都难免遭到上天的妒忌,也难免有所催人泪下的波折,也难免会有后人的传诵。
至于结果是否完美,那自是另当别论。
中国自古以来人们的潜意识里都有大团圆!即便是牛郎织女,即便是梁山伯与祝英台,即便是白素贞与许仙!张生与崔莺莺也算是最终修得正果!张生的才与貌无可厚非,崔莺莺那简直是完美,那是自古以今所有天下男子心目中的女子的化身,压根儿就是“唯美”!莺莺的貌,不多说,只张生道——娇羞花解语,温柔玉有香,我和他作相逢记不真娇模样,我只索手抵着牙儿慢慢的想。
其才情其家势,你也简直没得挑剔!也难怪张生即便考取状元,也没有如郑恒所说为尚书女婿。
或许女人给了真心,爱得愈深愈容易患得患失,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,黄花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依惜别,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到寄送张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等东西,不外乎担心他的心上人有“始乱终弃”的念头。
呵,天底下究竟又有几个崔莺莺呢!不过难得的是,张崔二人毕竟是真爱的。
无论是戏剧还是小说电影,都必符合郎才女貌,其背景都应是王公贵族,不是贝勒公子便是少爷,或者公主小姐,呵,反正不是万金也有千金,要么什么明珠,总之排场要耀眼的。
多维角度赏“西厢”作为中国文学史上不可多得的一部戏曲作品,王实甫的《西厢记》号称“北曲压卷”。
作者通过运用美不胜收的词章,描述了剧中人物跌宕起伏千变万化的情怀。
这部以爱情为主题的皇皇巨著,其艺术成也是多方面的。
《西厢记》的人物形象《西厢记》中塑造的人物形象是具有典型性的。
只有典型的人物形象才能有力地表现典型的冲突。
书中三个主要人物:崔莺莺、张生、红娘。
三个人物性格、作风大相径庭,却各具特色。
【崔莺莺】作为出身名门的相国小姐,知书达礼,深受封建礼教、文化的熏染是必然的。
贵族家庭的教养要求她一切行动都必须合乎规矩礼法。
但是,崔莺莺又是一个有独立思想、有高深的文化文化修养的的青年女性,对生活有自己的愿望和追求。
然而,显赫的门第,深厚的封建文化教养,已经有婚约在身的特殊身份,这一切都使得她在爱情的道路上举步维艰。
崔莺莺一方面强烈地追求爱情,另一方面有战战兢兢,如临深渊、如履薄冰。
因此,形成了她“乖性儿”和“假意儿”兼备的矛盾性格特征。
从出场的“惊艳”到“闹斋”再到“寺警”,从“听琴”到“酬简”,中间经历了老夫人的“赖婚”阻挠,崔莺莺的性格一步步克服软弱,走向冲破束缚,为自由恋爱而斗争,终于实现了“有情人终成眷属”的心愿。
面对渴望的爱情,崔莺莺表现为既撒娇,又撒野,这种欲说还休、欲罢不能、深沉曲折、迟疑反复的相互冲突的性格把一个想要挣脱封建礼教的枷锁,又担惊受怕、愁恨无穷的真实人物形象表现得淋漓尽致。
崔莺莺大胆追求爱情自由又拘于礼教、顾虑重重,不敢断然行动的心理状态,刻画的是一个贵族小姐的叛逆形象,反映出她性格的犹疑、软弱的同时,又兼有克服困难、冲破桎梏的勇敢,这样的崔莺莺比《莺莺传》和《董西厢》中的在性格发展上又有了飞跃。
塑造了更为真实可信,具有现实主义精神的艺术形象。
【张生】在王实甫的《西厢记》中,张生的形象显然迥异于《莺莺传》中的形象。
经过王实甫的加工改造,从“始乱终弃”的浪子形象摇身一变,成为了善始善终的有情郎。
内容提要元代戏剧大师王实甫的《西厢记》为了宣扬“永老无别离,万古常完聚,愿普天下有情的都成眷属”这一主题,运用各种艺术手段,使作品形成了所谓“花间美人”的艺术风格。
它那璀灿优美的语言艺术,真可谓“天地妙文”。
它代表了中国古代戏曲“文采派”语言艺术的最高成就戏剧是语言的艺术,王实甫在《西厢记》中驾驭语言的技巧,历来为人称道。
王骥德说《西厢记》“今无来者,后掩来哲,虽擅千古绝调”.徐复祚赞叹它“字字当行,言言本色,可谓南北之冠”。
他们都把《西厢记》视为戏曲语言艺术的最高峰。
因此,本文从《西厢记》语言艺术的丰富性,《西厢记》的语言具有非常鲜明的个性化特点和《西厢记》的语言符合戏剧的特点三个方面对《西厢记》的语言艺术进行了简单的阐述。
1浅析戏曲《西厢记》的语言艺术2008级汉语言本科班蔡志鑫王实甫的《西厢记》是我国文学史和戏曲史上的一部杰作,它诞生于盛产戏曲的元代,具有惊世骇俗的思想内容。
作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。
作品里描写的崔张爱情故事简直是家喻户晓,无人不知,而作品的艺术风格,尤其是它那璀灿优美的语言艺术,更令历代各阶层人士包括自视甚高的历代文人墨客都为之赞叹不已。
正是由于这部作品的出现,作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。
这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名,其作品既全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术,又吸收了元代民间生动活泼的口头语言,并将它们完美地融合在一起,创造了文采璀灿的元曲词汇,成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。
本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种2语言艺术,试做简单阐述。
一、《西厢记》语言艺术的丰富性。
大凡读过《西厢记》的人都觉得这部剧作的语言文字很美,让人有一种感觉,就好像走进一座迷人的语言艺术宝库,觉得异彩纷呈,目不暇接,如珠似玉,叹为观止。
这部剧作包涵着多种不同风格的艺术语言,而又不留雕琢痕迹地融合为一体,浑然天成。
明清戏曲中的才子佳人形象——以《西厢记》为例介绍在明清时期的中国戏曲中,才子佳人是一个重要而鲜明的角色形象。
他们代表了文人雅士与美丽聪慧的女子之间的俏皮浪漫故事。
本文将以经典戏剧《西厢记》为例,探讨明清戏曲中才子佳人形象的特点和情节发展。
才子角色纨绔子弟在明清戏曲中,才子角色经常被描绘成纨绔子弟。
他们通常出身于富贵家庭,并享有良好的教育背景。
他们精通诗书礼法,深得社交圈上人们的喜爱。
文学才华这些才子往往具有卓越的文学才华。
他们擅长写诗作赋,能够应对各种场合并用言辞来表达自己的感受与思想。
他们口述或笔下流畅动人的辞章使得观众不由自主地为之倾倒。
浪漫情怀浪漫情怀是才子形象的重要组成部分。
他们对真爱充满向往,并勇于追求美好的爱情。
通常,才子角色会为了与心仪的佳人相会而设法克服各种困难和阻碍。
佳人角色美丽聪慧在明清戏曲中,佳人往往被描绘成美丽聪慧的女性。
她们除了外貌出众之外,还具备优秀的才艺和温柔体贴的性格。
佳人角色不仅在容貌上吸引才子,她们更通过智慧和机智来赢得他们的心。
独立个性尽管佳人角色经常受制于封建礼教和婚姻压力,但她们仍然展现出坚定独立的个性。
她们勇敢地表达自己对于理想爱情和幸福生活的想望,并积极寻找逃离束缚和追求自由与幸福的途径。
忠贞爱情佳人角色在戏剧发展中通常忠诚地守护着与才子之间的爱情。
无论是面对亲情的考验、社会的压力还是其他困难,她们都能坚守自己的信念,并努力保护与才子之间的爱情。
《西厢记》中的才子佳人形象唐伯虎和杜丽娘《西厢记》是一出富有浪漫色彩的明清戏曲,以唐伯虎和杜丽娘这对才子佳人为主角。
唐伯虎作为一个文学才子,他机智幽默,充满了生活激情。
而杜丽娘则是美貌动人、聪明伶俐又善于抒情的女性。
禁锢与反抗在《西厢记》中,唐伯虎和杜丽娘面临着封建礼教和阶级观念的禁锢。
然而,在爱情面前,他们不顾一切地勇敢反抗,并通过各种方法设法克服了困难以达到最终相聚的目标。
浪漫描写剧中通过华丽诗词描写与精妙舞台设计展现了才子佳人之间浪漫爱情的美好。
浅谈《西厢记》的思想内容及艺术特色《西厢记》是明代戏曲家王实甫创作的一部长篇崇正派杂剧,被誉为中国戏曲史上“情趣之巅峰”和“人类文明的瑰宝”。
该剧通过描写杜丽娘与张生之间的爱情,展示了中国传统文化中对爱情、自由和尊严的理解,具有深刻的思想内涵和独特的艺术风格。
首先,《西厢记》着重表现了“爱情至上”的主题。
在这部剧中,杜丽娘和张生深刻地体现了两个人在面对爱情时的选择和果敢。
他们不畏权势,敢于追求自己的爱情和幸福。
该主题具有教育意义,让观众了解到爱情不仅仅是心灵上的一种陶冶,更是实践生活中的一种选择和行动。
其次,《西厢记》呈现了个人尊严和自由的思想内涵。
该剧通过描写杜丽娘起义之后所经历的追求尊严和自由的过程,表达了个人品德和自由选择的价值所在。
杜丽娘在这个过程中表现出勇气和毅力,她带领着一群妇女首次在故事中发起了起义。
通过杜丽娘的行动,该剧清晰地表现了个人尊严和选择自由的重要性。
此外,该剧还着重体现了中国传统文化中的平等和友情思想。
《西厢记》中的许多角色都是平等的,他们之间互相尊重和理解。
除了杜丽娘和张生之间的爱情外,剧中还表现了友情的高尚品质。
例如,孟光、文叔等人对袁政的不离不弃,表现了友情的至高价值。
在艺术特色方面,《西厢记》具有独特的人物刻画和情节设置。
王实甫巧妙地刻画了各种性格鲜明的角色,让人物深入人心,令观众在脚下看到传统文化的独特魅力。
同时,该剧情节跌宕起伏,令人心旷神怡。
例如,舞台上的花鼓戏是剧中一个重要的情节,图画美妙,临场演绎生动。
总结起来,《西厢记》是中国戏曲史上一部重要的传统文化作品,它通过描写爱情、自由、尊严和友情等主题,深刻地探讨了人类感情和智慧的内涵。
同时,该剧在艺术特色方面也具有独特的魅力和风格,极具观赏性和艺术欣赏价值。
《西厢记》——论古代封建礼教与社会地位对男女爱情的禁锢与摧残相信绝大部分人在听到《西厢记》这部元代戏剧时的第一反应都是认为这是一部“有情人终成眷属”、“郎才女貌”、“佳人配才子”的浪漫爱情戏剧。
的确,这部戏剧讲述的是穷书生张生与大家闺秀崔莺莺共患难冲破层层阻碍最后终成眷属的故事,可谓是古代男女爱情故事的典范。
但其实这只是最表面的一部分,当我们观赏完这部戏剧的大团圆结局时,我们也应该深入思考这部戏剧在侧面又说明了什么,我认为,这看似完美的爱情结局其实中间蕴藏了极大的悲剧性,那便是古代封建礼教与社会地位对男女性爱情的禁锢与摧残。
接下来,我将深入从封建礼教、社会地位这两个方面来进一步说明其对男女爱情的禁锢与摧残。
一、古代封建礼教对男女爱情的禁锢与摧残《西厢记》的创作背景是古代生活,要知道,在几千年前的古代社会,男女之间的爱情可没有那么容易,不是像现代社会两个人看对眼了就可以毫无顾忌的在一起。
令人印象深刻的是《西厢记》的作者王实甫在结尾写下的这么一句话:“愿天下有情的都成了眷属”,相信大家对这句话都不陌生,因为这是一句流传千古的爱情名言,直到现代的文明社会,依旧还被运用于各大文章里面以及被人民百姓挂在嘴边。
那么,我们深入思考一下,为什么千百年前的王实甫要留下这么一句祈愿呢?那当然是因为在那时候的古代社会,有情人终成眷属是一件十分难实现的事情,因为社会封建礼教是严重约束着男女爱情的自由发展。
看完《西厢记》,我们知道男女主人公的相遇是一段正常的男女偶遇情节:书生张生与大家闺秀崔莺莺在寺庙第一次相遇后,两人便互相一见钟情,但深受社会封建礼教的约束,两个人并不能光明正大的见面和约会,无奈之下只能隔着一堵墙“眉来眼去”,表达各自的相思之情。
这便是古代社会封建礼教对男女爱情的一大禁锢。
我们知道,在古代,女子的声誉和贞洁是最为重要的,女子不被允许与陌生男子有过多的接触,一旦女子私会男子被他人发现,那么女子的声誉和贞洁都会受到损害,且两人可能还要面对被分开的局面,因为在古人的眼里,这种私会行为是不符合礼法和道德的,而严重的话这名女子也许终生都嫁不出去,且世间的流言蜚语会一直伴随着她,即使她只是同心爱的人简单的见了一面,说了几句话而已,但最终却要面对与心爱之人分开的结局。
明代版画中戏曲《西厢记》的呈现鲁迅先生在《木刻纪程小引》中言:"中国木刻图画, 从唐至明, 曾经有过一段很体面的历史。
"; (1) 的确, 从目前发现的最早木刻版画唐懿宗咸通九年(868) 王玠施刊刻的一卷《金刚般若经》卷首扉画开始, 经唐宋元三朝刻书家的不断发展, 木刻版画至明代已然步入繁荣期。
与版画发展相似的是西厢故事, 自唐代中叶元稹的《莺莺传》始, 历代文人有感于崔张情缘, 不断对其进行改编创作。
至明代, 随着戏曲的兴盛, 《西厢记》亦被争相搬演, 清李调元《剧话》卷上引《乐府杂录》云:"元世曲调大兴, 凡诸杂剧, 皆名曲寓焉。
教坊名妓多习之。
清歌妙舞, 悉隶是中。
一变而赡缛, 遂为戏文。
《西厢》, 戏文之祖也。
"; (2) 足见其时《西厢记》演剧的兴盛及民众对《西厢记》的喜爱。
版画的发展与戏曲《西厢记》的搬演在明代不约而同地步入了繁荣期, 在此背景下, 两种艺术形式相互结合, 衍生出了戏曲版画这一艺术形式, 并为后世留下了宝贵的《西厢记》戏曲版画插图本。
本文就结合版画与文本, 试探寻明代版画所展现的《西厢记》演出形态。
一、明代戏曲版画对舞台场景的展示明代, 看戏已成为民众日常生活的一个重要部分, 明谢肇淛《五杂俎》卷二十五曾记载其时人们看戏的景象:"宦官妇女看演杂剧, 至投水遭难, 无不大哭失声, 人多笑之。
"; (3) 清焦循《剧说》卷六也记载了明初人们观看《西厢记》演出时的情形:"江斗奴演《西厢记》于勾栏, 有江西人观之三日, 登场呼斗奴曰:汝虚得名耳!"指其曲谬误, 并科段不合者数处。
"; (4) 可见其时民众对戏曲的熟悉与喜爱。
由于戏曲的广泛传播, 各地书坊开始组织画家文人刊刻戏曲版画, 可想而知, 这种由于市场需求而兴起的艺术形式在形成之初必然受到舞台搬演的影响。
与此同时, 由于书坊的宣传及版画的传播, 戏曲版画又反过来在某种程度上影响舞台搬演。
戏剧历史知识:《西厢记》与《牡丹亭》——中国文学史上的两部经典剧本在中国文学史上,戏剧一直扮演着重要角色。
其中,《西厢记》和《牡丹亭》被誉为两部经典剧本,成为了中国戏剧史上不可或缺的两部代表作。
《西厢记》是元曲四大奇书之一,作者为明代文学家王实甫。
该剧描绘了一个封建社会中,女主角李娘娘与文秀公子之间的爱情故事。
王实甫通过插科打诨、诙谐幽默的手法,展现了女性在封建社会中的弱势地位,同时也反映了封建礼教的扭曲和落后。
相比之下,明朝戏曲家汤显祖的《牡丹亭》则更加注重人性的表现,对中国古代爱情悲剧的艺术表达达到了高峰。
该剧通过讲述梁山伯与祝英台的感人故事,表现出了爱情的坚贞,同时也生动地刻画了人物的个性和心理活动。
其中尤以梁山伯的长达十年的坚贞爱情,成为中国文学史上传颂的佳话。
在剧本创作上,《西厢记》的情节简单,主题明确,并以少量的人物和情节展现了生动的故事,具有写实的特点。
而《牡丹亭》则已经进入了表现手法与艺术手法并重的阶段。
作者使用多重线索、流畅的语言表达、暗示、预示、比喻等各种修辞手法,准确地刻画出各个人物的性格特点,令人深受触动。
除了剧本本身的质量之外,这些戏剧所代表的时代背景也值得关注。
《西厢记》的创作年代是明朝中期,封建礼教在社会中占据极重要的地位,女性在家庭和社会中都遭受不公平对待,王实甫反映了这种形势。
而《牡丹亭》的创作年代是明朝晚期,社会正朝着自由开放的方向发展。
同时,由于洪武朝政治乱局的原因,明朝文化逐渐升华,因此文化创新得到了广泛传播,越来越多的文人在文学和戏剧领域中得到了发展和提高。
不仅如此,《西厢记》和《牡丹亭》都采用了中式的艺术手法,体现出中国文化的深层意义。
《西厢记》以诚实、谦虚、自制、礼节、孝顺的传统美德为主题,突出了纯朴、和谐、温馨的家庭氛围和人生观。
而《牡丹亭》则有浓郁的文人气息,强调独立创作,融合了中国传统的绘画、书法、音乐、舞蹈等艺术形式。
综上,作为中国戏剧史上的两部经典剧本,《西厢记》和《牡丹亭》都具有极高的文学价值。
四大古典戏剧答案是:《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》等四大古典戏曲。
四大古典戏剧,也称“四大古典戏曲”。
即王实甫的《西厢记》、汤显祖《牡丹亭》、孔尚任的《桃花扇》和洪昇的《长生殿》。
《长生殿》和《桃花扇》是清代戏曲发展上的两个高峰,在中国戏曲中也同样具有很高的地位,与《西厢记》和《牡丹亭》并称为我国四大古典名剧,一直深得广大人民喜欢。
一、《西厢记》:实现有情人的爱之梦。
王实甫的生卒年月及生平事迹,均不可考。
但他为我们留下一部不朽的杰作《西厢记》。
《西厢记》的故事出自唐代元稹(779-831)的小说《莺莺传》。
小说叙述书生张生游学蒲州,与寄居普救寺的崔相国之女莺莺相恋,后入京赴试,将她遗弃。
王实甫改写了这个始乱终弃的悲剧,让张生与莺莺相互爱慕,为争取爱情自由,在婢女红娘的热情帮助下,共同向崔老夫人进行斗争,最后相偕出走。
剧中对青年男女幽会、私奔行为的大胆描绘,以及剧终时愿“天下有情人终成了眷属”的祝福,都明确宣告了自主婚姻的合法性,尽管它仍属于才子佳人式的一见钟情。
在封建正统观念看来,一见钟情的本身,也是十足的叛逆。
颇具说服力的团圆结局,成为中国戏曲的常用模式。
它体现了中国人热爱生活,追求理想的精神气质,对民族的文化心理构成,有着重要意义。
戏剧性与抒情性的完美结合,使《西厢记》成为一部文学价值很高的作品,被视是古代剧的一个范本。
在诗情画意的氛围中,矛盾起伏跌宕。
张生的热烈执著、莺莺的含蓄蕴藉,红娘的锋利俏皮,都写得活灵活现。
尤其是作者怀着民主思想刻划的红娘,以自已的聪明机智、泼辣爽朗,不但为莺莺张生穿针引线,传书递简,而且在私情败露的紧要关头,不畏家法挺身而出,维护着他们的爱情。
所以红娘这个晶莹亮丽的形象,在后世成了热心撮合男女恋爱婚姻者的共名。
二、《牡丹亭》:是汤显祖的代表作。
剧情是:福建南安太守杜宝的女儿杜丽娘到花园游玩,梦中与书生柳梦梅幽会。
梦醒后她为相思所苦,伤情而死。
三年后,柳梦梅去临安应试,经过杜丽娘的墓地,拾得她的自画像,和杜丽娘的鬼魂相会,并掘墓开棺,使杜丽娘起死回生,二人结为夫妇。
介绍中国四大古典戏剧《西厢记》、《牡丹亭》、《窦娥冤》、《桃花扇》并称中国四大古典戏剧。
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》,作者王实甫。
它的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。
是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》,作者汤祖显。
它歌颂了青年男女大胆追求自由爱情,坚决反对封建礼教的精神,揭露、批判了程(程頣、程颢)朱(朱熹)理学“存天理、灭人欲”的虚伪和残酷,有力地冲击了封建社会“末世”思想、文化专制。
《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》,是元朝关汉卿的杂剧代表作,悲剧剧情取材自“东海孝妇”的民间故事。
《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目,是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧,约八十六个剧种上演过此剧。
《桃花扇》是清初作家孔尚任经十余年苦心创作,三易其稿写出的一部传奇剧本,历来受到读者的好评。
近代戏剧家欧阳予倩对《桃花扇》情有独钟,曾分别在话剧、京剧、电影等领域涉猎过这一题材。
剧情以明代才子侯方域来江南创“复社”邂逅秦淮歌妓李香君,两人陷入爱河并赠题诗扇为主线,揭露了魏忠贤的亲信阮大铖陷害侯方域,并强将李香君许配他人,李不从而撞头欲自尽血溅诗扇,侯方域的朋友杨龙友利用血点在扇中画出一树桃花……一、“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”——“愿天下有情人终成眷属”的《西厢记》(上)。
1、唐代元稹《会真记》(《莺莺传》)乃元代王实甫《西厢记》的蓝本,《会真记》又起源于元稹与崔小迎的爱情故事。
沁园(东汉汉明帝刘庄为其五女刘致建造的园林,现在河南省博爱县太行博竹苑内)景区的东北角,原是沁水公主的烟粉作坊,前边有一片斑竹林,当地人叫做竹马林。
据说唐朝晚期,大诗人元稹,出生在河内县清化镇的赵后村,赵后村的邻村是崔庄村,崔庄里有一女崔小迎,两人从小一起玩耍,青梅竹马,两小无猜。
元稹八岁时父亲逝世,小迎一家更把他当亲人看待。
读西厢记有感200字(优秀8篇)读西厢记有感200字篇1看完剧《西厢记》,很震撼,也很欣赏,因为之前有兴趣听老师讲这个有价值的剧,特别想进一步了解,对它的剧情有个大概的了解。
整部剧的情节跌宕起伏,曲折跌宕,却极其丰富生动。
王实甫一丝不苟地刻画人物的心理活动,生动形象地表现出来,使女主人公盈盈的性格脱颖而出。
同时也表现了中国古代女性的羞耻和矜持,充满了女性的另一种美。
全剧共分四个高潮,崔与张的爱情是贯穿全剧始终的情节发展线索。
第二种矛盾是指以崔、张、洪为代表的进步势力与以老人为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、洪之间的误解矛盾。
这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突,相互作用,共同发展,从而使情节生动曲折。
三个人物是指崔、张和洪,他们处于整个戏剧结构的中心。
全剧围绕这三个人物展开,通过情节发展展现他们的性格,通过人物展开冲突。
《西厢记》戏剧节的发展有六个高潮,分别是“庙警”“爱婚”“爱简”“抄红”“爱婚”。
全剧既有统一的线索,又有六大转折,使得剧情曲折,感染力强。
在剧中的四个角色中,张生一方面执着地追求爱情,另一方面又对盈盈的心存疑虑。
盈盈,她想克服了长期封建礼教对他的影响,她不得不避开老太太的耳目,不得不表现出自己的尊严和矜持,所以充满了体贴和尴尬,这些客观因素都困扰着她。
在这个过程中,每个角色的心理和性格特征都特别鲜明。
这种语言具有巨大的艺术魅力,如张生的钢琴谚语:有漂亮的人看到了也不会忘记一天不见你真是疯了凤凰飞来飞去,到处寻找燃烧这个美丽的女人很无助,她渴望抱怨自己的悲伤你什么时候去见徐希安慰我我愿意言行一致,携手共进我不得不飞着死去它表达了张生对盈盈的迷恋和真诚,具有强烈的感染力!张生和盈盈的短帖同样惊艳:张生:相思恨加,慢慢得七叶树快乐又在春天,心在动这种情况是高不可攀的,而方必须在他遇到的时候服务这个方向不要对华明消极,流花影盈盈:等到月亮西翼下迎风门半开是玉男吹墙而动它生动地描绘了崔和张的深厚感情,但也包含着这种压抑和无奈崔章对爱情的`追求和对自由的渴望是通过简单的帖子传递来表达的对张生“愚蠢中见愚蠢,愚蠢中见真理”形象的描述,盈盈不仅外表漂亮,而且感情炽热深厚在这里,“愿天下有情人终成眷属”符合人们的美好愿望!顾言道:“父母之命,媒人之言”,“门是对的。
典范戏剧《西厢记》赏析之阳早格格创做杂剧的四大恋爱剧包罗《拜月亭》、《西厢记》、《墙头赶快》、《倩女离魂》,然而是给尔影像最深刻的便是《西厢记》了.《西厢记》本名《莺莺传》,又名《会真记》.是元代出名戏直做者王真甫的杰做,也是元杂剧中最柔好宏伟的庞大喜剧.周德浑歌颂《西厢记》“诸公已矣,后教莫及”.它正在华夏文教史上战华夏戏直史上皆占有很要害职位,是尔国古代戏直死少下峰之一.如果以单部做品而论,《西厢记》不妨道是元杂剧中做用最大的.它以五本的宏大规模去敷演一对于青年男女探供自由的恋爱取婚姻的故事,不然而题材引人喜爱,而且人物能刻绘得更歉谦粗致,情节不妨表示得更直合动人,再配以取浪漫的真量相称的奇丽文雅而又活泼的谈话,自然有一种分歧觅常的魅力.《西厢记》主要道的是书籍死弛珙游教河中府,正在古刹普救寺取已故崔相国之女莺莺小姐相逢.果一睹倾心,借宿正在崔氏眷属久住的西厢院中僧房之中.夜间莺莺花园烧香,强死隔墙吟诗,莺莺亦酬诗一尾;弛死既而藉崔府超度老相国时,遁荐自己的女母,正在法会上取取莺莺再度相睹.其间贼将孙飞虎为抢夺崔莺莺,兵围寺院,崔母供帮于寺寡,许诺能退贼兵者以莺莺相配;弛死应下此诺并建书籍一启请惠明收至朋友黑马将军杜确处.杜确率兵挨败孙飞虎,普救寺兵围虽解然而崔母却违约好婚,命二人兄妹相称,弛死果此相思进病,侍女黑娘遂教弛死夜间正在花园中奏琴,对于莺莺诉道心直.黑娘为莺莺、弛死传书籍递简,莺莺瞒过黑娘而“待月西厢下”,是夜弛死依约到去,然而莺莺到底囿于礼教,又被黑娘瞅睹,竟翻脸不认.弛死为此抑郁成徐,莺莺不由内疚,以药圆为名托黑娘收去,当早便由黑娘收莺莺到弛死房中.月馀后,二人情事被崔母收觉,崔母震喜拷问黑娘,黑据理以争,认为崔老妇人不该悔婚,若不允婚只怕另有玷辱家门战治家不宽的功名,崔母只得允婚,然而弛死必须应举得官圆能迎嫁莺莺,二人果此少亭收别.弛死止至草桥,睹莺莺遁赶而去,醉后才知是梦境.弛死得中后欲取莺莺完婚,被当年曾取莺莺订亲的崔母内侄郑恒阻挠,恰好黑马将军携旨到达,为弛死取莺莺主婚,郑恒羞愧自尽,多情人终成眷属.剧中主要人物弛死、崔莺莺、黑娘,各自皆有明隐的本性,而且相互衬托,相映成辉;正在那部多本的杂剧中,各本由分歧的人物主唱,偶尔一本中有几部分的唱,那也为通过剧经纪物的抒情塑制局里提供了便当.《西厢记》里的崔莺莺,戴着青秋的郁闷上场.当她逢到了风流俊雅的弛死,四目接投,相互便像磁石般互相吸引.她明隐觉察到一个陌死男子注视着自己,然而她的反应是“亸着香肩,只将花笑捻”.剧本写黑娘催促她回躲,而她的反映是:回瞅--觑终--下请注意那一舞台提示,它非常十分热烈天掀脱出人物的内心天下.依照启建礼教的确定,为女子者,“非礼勿止,非礼勿视,非礼勿听”.莺莺竟对于弛死一步一转头,把箴规扔之于脑后.通过一细微的却是引人注手段活动,做者让瞅寡浑晰天瞅到她性格死少的走背.莺莺逢睹弛死以去,做者写她相称主动天期视战弛死靠近.她了解那“愚角” 月下吟诗,便去酬战联吟;弛死蓄意碰出去瞧她,她“伴着笑脸女相迎”,可睹她对于弛死是到处包涵的.而她的做风,弛死也瞅正在眼里.他们心有灵犀,相互皆体验到相互的爱意.正是由于莺莺从一启初便对于恋爱炽热天探供,才使得她一步一步天走上了违悖目常抵抗启建礼教的门路.王真甫写莺莺探供的不过恋爱.她对于弛死的爱,杂净透明,不一丝杂量.少亭收别,她给弛死把盏时的感触是:“然而得一个并头莲,煞强如状元及第”,正在她的心中,“情”终究是晃正在最要害的位子上,至于功名利禄,利害枯辱,统统不妨不管.然而,热烈探供恋爱不过莺莺性格的一个圆里.莺莺少久受到启建礼教的熏染,加上对于黑娘有所瞅忌,果此,她的性格隐得关切而又热静,智慧而涉狡狯.当瞅寡瞅到莺莺“对于人前巧语花止,出人处便念弛死,里前里忧眉泪眼”,瞅到她偶尔一本正经,偶尔黠谲多端,偶尔又扭捏难堪时,皆市情不自禁.正在做品中,王真甫让莺莺的局里具备二种分歧的内心节奏,展示出她对于恋爱的探供,既是慢慢切切,又是忐忐忑忑.内心节奏的不协做,是引导她止为举止引人收笑的喜剧果素.弛死的性格,是沉狂兼有诚真薄道,洒脱兼有迂腐可笑.他被去掉正在功名利禄里前的粗雅,以及正在启建家少里前的怯懦,被超过的则是对于恋爱执著诚挚的探供.他是一个“志诚种”.志诚,是做者给予那一局里的内核.天然,弛死是个才搞出寡风流洒脱的人物.他退场时唱的一直,形貌“雪浪拍少空,天涯秋云卷;竹索缆浮桥,火上苍龙偃”的黄河景致,充分表示出文采风流战豪劳气度.不过,王真甫正在塑制弛死的局里时,不把表示他的才搞动做沉面,而是标明一朝坠进了情网,那好人竟成了“不酸不醋的风魔汉”.他痴的可爱,也迂得可爱.弛死跳墙,是王真甫刻划那一性格最为粗彩的闭目.那天早上,弛死应莺莺诗简之约,到了后花园.他了解小姐已正在隔墙,于是樊垣一跳,一把搂着莺莺.莺莺吓了一大跳,她不料到弛死会跳将过去,而且“角门女”还启着,她惊呼:“是谁?”那一下,聚会便砸了锅.弛死接到请柬,是黑娘受了莺莺的气,中断再为他俩效劳的时间,是弛死感触恋爱已经无视的时间.但是,当他挨启诗简一瞅,本去是小姐约他幽会.他大喜过视,黑娘问他:“怎睹得着您去?您解尔听咱.”他阐明:“‘待月西厢下’,着尔月上去;‘迎风户半启’,他启门待尔;‘隔墙花影动,疑是玉人去’,着尔跳过墙去.”据此,他便跳墙赴约了.莺莺聚会弛死,却不让他跳过墙去,是弛死把诗明黑错了.本本,弛死是个好人,当不至于不会阐明,他之所以会智慧一世,糊涂一时,是果正在绝视之馀,突然受辱若惊,欣喜之情冲昏头脑,使他连诗也解错了.由于弛死解错了诗,激励一场误会性的辩论,大大加强了齐剧的喜剧性色彩.王真甫通过那样的艺术处理,把弛死大胆探供恋爱而又鲁莽痴迂的性格展现无遗.黑娘正在剧中不过一个梅香身份,却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物.她机警智慧,关切泼辣,又富于共情心,常正在崔、弛的恋爱处正在逆境的时间,以其特有的机警使冲突赢得办理.她代表着健壮的死命,富裕气愤,并果此而充谦自疑.所以那个小小仆婢,却老是处正在居下临下的职位上,无论弛死的酸腐、莺莺的矫情,仍旧老妇人的顽强蛮横,皆遁不脱她的讽刺、掘苦乃至宽辞驳斥.她不受所有教条的拘束,世上什么原理皆能形成对于她有利的原理.正在《西厢记》里,王真甫把黑娘搁置正在一个相称微妙的位子上.老妇人让她服侍莺莺,让她“止监坐守”,然而她从心底里不谦启建礼教对于年青人的捆束,当觉察到崔、弛相互的情意后,背去有心玉成其事.她启诺为莺莺脱针引线,又了解莺莺有“撮盐进火”的性子,有“心肠女转闭”的狡狯,只用到处探索、推断,照应着小姐的自尊心,忍受着猜疑战指责.她要对于付小姐,又要对于付老妇人,担启着各类压力,却义无反瞅天为他人合理的探供竭心竭力.而王真甫愈写黑娘的“二下里搞人易”,愈写那“缝了心的拉拢山”正在逆境中巧妙周旋,便愈能死动天表示她机警倔强的本性.《西厢记》中的明隐的人物性格,是那个剧能成为一部古代典范恋爱剧的前提.当后弦把《西厢记》的歌直推出,不妨了解当前《西厢记》依旧正在华夏有很大的做用.《西厢记》是一部诗情绘合一的做品,咱们不妨正在诗战绘的意境中恣意体味其中的恋爱.。
《西厢记》读后感看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分成4个高潮,一线铺陈就是指整部作品自始至终都就是以崔、张二人的爱情做为情节发展的线索。
二类矛盾就是指用崔、张、白为代表的进步力量和以老夫人为代表的封建制度势力之间的根本性矛盾,以及崔、张、白之间的误会性矛盾。
这两类矛盾形成了两种相同的戏曲冲突,二者相互作用,共同发展,从而并使剧情生动坎坷。
三个人物就是指处在全剧结构中心的崔、张、白三个主要人物。
整部戏就是以这三个人物为中心,通过情节发展去展现性格,又通过性格去进行冲突。
《西厢记》全剧情节发展过程中发生的六次高潮,即为“寺警”、“赖婚”、“惹出珍”、“赖简”、“拷白”和“争婚”。
全剧既有统一的线索,又存有六大转折点,因而并使剧情波澜坎坷,具备猛烈的感染力。
戏剧中刻画的四个人物中,张生,一方面执着追求爱情,一方面对莺莺的心思捉摸不定。
莺莺,她既要克服封建礼教长期对他的影响,更要躲开老夫人的耳目,又不得不表现小姐的尊严与矜持,所以充满了顾及与尴尬,这种种的客观因素困扰着她。
而在其过程中,各个人物的心理与性格特征尤其生动。
古往今来,最真实的就是亲情,最浓厚的就是友情,最令人捉摸不透的就是爱情。
爱情对于我们是陌生的,更是遥不可及的。
但王实浦的《西厢记》让我理解了他对爱情的诠释,也让我知道了一对青年男女坚贞不渝的爱情,他们敢于同封建势力做斗争的行为令我敬佩万分。
初读《西厢记》时,只因一个名位,元杂剧压轴之作。
念了之后我便生气了,法号的枯燥无味有心再念,于是我就把它弃掷一旁。
后来我安顿书本时辨认出了它,一时蓬勃发展便存有念了出来。
观戏——西厢记先只说迎张郎娘把诺言来践,又谁知“兄妹”二字断送了良缘。
空对着月儿圆清光一片,好叫人闲愁万种,离恨千端。
抬泪眼仰天看月阑,天上人间不一般。
那嫦娥孤单寂寞谁怜念?罗幕重重围住了广寒。
莫不是步摇动钗头凤凰?莫不是裙拖得环佩铃铛?这声音似在东墙,来自西厢。
分明是动人一曲《凤求凰》,这萧寺何时来巨匠,把一腔哀怨谱宫商?哪里是莺莺肯说谎?怨只怨我那少诚无信的白发娘。
将我锁在红楼上,外隔着高高白粉墙,张生哪!即便是十二巫峰高万丈,也有个云雨梦高唐。
这是京剧《西厢记》的中崔莺莺的一段唱词,《西厢记》流传久远,早在唐代就有元稹所作的《莺莺传》小说问世。
元杂剧《西厢记》突出了反封建礼教的主题,对张生、莺莺追求爱情的复杂过程描述得细致入微。
莺莺的大胆热情、张生的诚挚潇洒、红娘的聪明活泼、老夫人的古板顽固度刻画得十分成功。
许多剧种都曾把《西厢记》改编搬上舞台。
京剧最早是由四大名旦之一的荀慧生先生首演,以红娘为主要人物。
1959年,著名戏剧家田汉先生根据元杂剧改编了京剧《西厢记》,以崔莺莺为主,由张君秋首演。
典雅的唱词,华丽的唱腔,动人的情节,使它成为戏曲宝库中的经典剧目。
那是发生在唐代的爱情传奇,在唐朝的某个春天。
山西的普救寺中,幽静无人的佛殿里,邂逅使年轻的目光更明亮,于是在这佛门清修之地,开始上演了一段传奇的爱情故事。
当张珙那一刻遇见了崔莺莺,正是这样柔弱而无坚不摧的美,让他领受了。
也是出于这样强大的美的摄压和绝望,张生瞬间陷入万劫不复的绝境。
电光火舌的碰撞,她霸道地斩杀了他所有的生机,切断了他的退路,叫他不得不放弃抵抗,任她宰割。
她娇艳的脸庞使牡丹失色,娉婷的姿态叫弱柳为之自惭。
她使人窒息的绝艳容颜,让张珙不由自主地脱口:“(白)呀!(唱)“无限春愁横翠黛,一脉娇羞上粉腮。
行一步似垂柳风前摆,说话儿莺声从花外来。
似这等俏佳人世间难再,真愿学龙女善财同傍莲台。
”(白)世间竟有这样的女子!(唱)庸脂俗粉多如海,好一朵幽兰在空谷开。
俺张珙今日把相思害,(白)是了。
”而那一刻崔莺莺的美丽,在顷刻间,摘取了张生的功名之志,那四书五经的道德文章,早已抛在脑后,他的心,已完全被莺莺的惊世骇俗的美占据了。
他当下决定,便不往京师去应举,转身对法本说:"小生现住桃花店,旅邸繁杂,正欲在宝刹借屋一间,藉温经史。
就是这西厢如何?这里窗明几净,花木扶疏,正是读书之处。
”而正是这西厢的暂住,使得张生能够主动接近崔莺莺,一段才子佳人的爱情,也将慢慢开始上演。
第二天,当张生再次出现在普救寺中,他却无意遇见了莺莺的侍女红娘,他不由自主地说出了自家身世,“小生姓张名珙字君瑞,乃西洛人氏。
年方二十三岁,正月十七日子时建生,尚未娶妻啊。
”,并主动打听小姐崔莺莺的行踪。
然而这一刻,那张生的心思早已被聪明灵巧的红娘猜透,她只是笑道“哪来这傻秀才!”可张生却再一次陷入朝思暮想的情局之中。
在爱的驱动下,他主动打听到莺莺夜晚要到花园焚香,于是,张生便趁着蒙蒙月色,偷偷地藏在园中,以期邂逅莺莺。
当他看见莺莺和红娘出来时,他要以才情打动莺莺,他轻轻吟出了“月色溶溶夜,花荫寂寂春。
如何临皓魂,不见月中人?”的诗句,此时,红娘早已猜出此人并是张生,她假意阻拦,谁知,那莺莺早已被张珙的才情打动,她马上和韵对上“兰闺深寂寞,无计度芳春。
料得高吟者,应怜长叹人。
”尽管,这次他们并没见面,但月下的对诗,却早已让他们相互倾慕,彼此倾心。
之后,一个偶然的事情,使张生的爱情突然得到的转机。
草头将军孙飞虎,带领半万贼兵围住寺门,定要掳莺莺小姐去做压寨夫人。
面对眼前的危局,崔莺莺要牺牲自己,保全家人,她悲情地唱到“第一来母亲免受惊,第二来保护了蒲州旧禅林,第三来三百僧人得安稳,第四来老爹爹旅榇安然返博陵,第五来欢郎弟弟年纪小,也留下崔家的后代根。
倘若莺莺惜性命,眼见得——伽兰火内焚,诸僧血污痕,先灵化灰尘,可怜爱弟亲,痛哉慈母恩,我一家老小就活不成!”这“滚唱”间散转上板,垛着唱,高低对比,若连若断,疾徐强弱有致,最后转散翻高,使崔莺莺的形象得到了丰富。
情急之下,莺莺的母亲,提了“两厢僧俗人等,但有退得贼兵者,老身做主,倒赔妆奁,将我女儿莺莺配他为妻”的承诺。
此时,张珙出场了,他言说自己的八拜好友的杜确,人称白马将军,可解此难。
于是,他立刻修书,请杜确出兵。
此刻,又一人的出场,帮助了张生,那就是慧明和尚。
最终慧明及时前往蒲州,送达书信,杜确领兵,擒了孙飞虎,解了普救寺之围。
可当张珙满心欢喜,满以为退了贼兵,能取莺莺为妻时,可酒宴之间,老夫人悔婚,让崔莺莺以兄长称张珙,崔莺莺的心境一落千丈。
张生也顿时失措无据。
舞台上,崔莺莺唱的【二六】,首句行腔“只见他软瘫瘫颓然就座”,即以行腔的高低强烈对比醒人耳目,描绘了崔莺莺心境跌落的音乐意象,把观众带到了一个充满戏剧悬念的氛围之中。
此时,小红娘再次出手要挽救他们的爱情,她叮嘱张生要以琴挑莺莺。
“琴心”一场,崔莺莺一曲的【四平调】幽怨、凄婉的音调在剧场里轻轻地回旋着,那是一股徐徐地旋动着的风,轻轻地吹拂着肌肤的创伤,像是在抚慰着,却又注入了一股凉气,牵动了内心的伤痛。
“哪里是莺莺肯说谎?怨只怨我那少诚无信的白发娘。
将我锁在红楼上,外隔着高高的白粉墙。
张生啊!即便是十二巫峰高万丈,也有个云雨梦高唐。
”这样的唱词,表现了莺莺的哀怨之情。
而张生瑟瑟的琴声,早已让莺莺知道分明是“文凤求凰”追逸响,张琴代语诉衷肠。
她的心此刻早已被这情意绵绵地拨弄了。
她有满心的话要说,可她又不得与他相见,而忧伤的张生,也因这相思之苦病倒了。
他为她的病了,可当红娘实时出现,又他让觉得的有了希望,他马上修简一封,以诉衷肠,“张珙再拜莺莺小姐阁下,昨者尊慈以怨报德,席散之后,不复成寐。
曾托琴音,自鸣情抱。
自今以后,人琴俱去,痛何可言!惟所望宋玉东邻之墙,尚有庄周西江之水。
附诗一首,请赐清览:“相思恨转添,漫把瑶琴弄。
莫负月华明,且怜花影重。
”而红娘也心有灵犀,说到“权作青鸟使,管叫她来看你一遭儿。
”当崔莺莺看见红娘偷偷藏下张生的信笺,她的内心是欢喜的,可身为大家闺秀的她,却还要假装矜持。
她假意发怒,苛责张生,但她实际上怕红娘将此事泄露出去。
有心成其眷属的红娘,再次来到张生那里,将小姐的信笺递上,打开信笺的张生却是满心欢喜。
这不是一封普通问候的信,却是一封约会的信:“待月西厢下,迎风户半开,拂墙花影动,疑是玉人来”。
聪明的张生早已知晓其中意味,他终于等到了才子佳人的花园相会。
待月西厢下,他们终于了见面。
可崔莺莺在红娘面前的矜持,再次一次使张生的害相思病。
他又病了,可当红娘再次捎来莺莺的信笺时,他的病又好了几分,“何事苦伤怀,摧残盖世才。
当时完妾行,今日作君灾。
酬德难依礼,新诗且当媒。
今宵休咏赋,端的雨云来。
”崔莺莺通过信笺再次对张生传递了丝丝情意。
最终,张生与崔莺莺的私通信笺的事情,还让老夫人知晓了,她当即拷问红娘。
小红娘陈之以大义,晓之以利害。
巧妙地应用“以子之矛,攻子之盾”的方法,一番严词大意,说的老夫人哑口无言,可满怀心机的老夫人,更是高明。
她同意了张生与莺莺的婚事,却以崔家三辈不招白衣女婿为由,要张生明日便得上京应试,皇榜高中,前来迎娶;倘不得官,休来见我。
因为她知道,时间是一把利剑,也是拆撒两人最好的武器。
他们终于分别了,张生上京赶考,他发了誓高中回来取莺莺,莺莺满心不舍,眼泪不干,叹道:“问晓来谁染得霜林绛?总是离人泪千行。
成就迟分别早叫人惆怅,系不住骏马儿空有这柳丝长。
七星车与我把马儿赶上,那疏林也与我挂住了斜阳。
好叫我与张郎把知心话讲,远望那十里亭痛断人肠!”。
正所谓多情自古伤离别,她注定要在没有他的日子,学会等待。
可这一次,换成她病了,那离别之情,正是思也悠悠、念也悠悠。
最后,名落孙山的张生回来了,当他提出了要见莺莺一面,却被眼前嫌贫爱富的崔老夫人执意拒绝,了并说出了莺莺要与表兄郑恒的成婚的消息。
这犹如晴天霹雳,事业与爱情双双失意的他,只好灰灰溜溜地离开了。
当崔莺莺读到张珙的诀别诗““燕归空有恨,花落不成春。
从此兰闺客,应忘肠断人。
”,不由伤心唱到:“读罢留诗痛断肠,不由血泪湿衣裳。
人去楼空余惆怅,拚将一死报张郎。
(白)待我碰死了吧。
这一刻,她,要以死亡的方式,对待眼前这场没有结果的爱情。
可聪明的红娘,再一次显示了她的才智,她成功地说服莺莺,要以远走高飞,私奔的方式,来拯救她自己的爱情。
这一次,崔莺莺醒悟了,不再被礼教与家庭所束缚了,她要大胆地去追求自己的幸福与爱情。
当在草桥店里失意的张生,看见莺莺和红娘出现在眼前,先是一惊,后是感动,他们两人深情地永在一起,属于他们的爱情与幸福也在这一刻真正的开始了。
故事的最后,张珙与崔莺莺,并马齐驱,在一曲深情的对唱中,“(张珙)夫妻双双把马上,(崔莺莺)碧蹄踏破板桥霜。
(张珙)你看那残月犹然依北斗,(崔莺莺)(白)张郎啊!可记得双星当日照西厢?”走向了属于他。
“问晓来谁染得霜林绛?总是离人泪千行。
”,一曲《西厢记》在一曲委婉的声调中,唱尽了绵绵的爱恋,在一段精彩的情节中,流传着千古的情事,而那张生与崔莺莺真挚曲折的爱情,也牵引着我的心,让我随着这优雅的韵律,在经典的艺术中,浸在前朝的风月里,醉在才子佳人的爱情中。