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形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英（一）教材分析1.教学目标：通过本课教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶器绘画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统文化艺术。
课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画作品的能力。
（二）教学的重点和难点重点：本课的教学重点，是让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
课文中介绍了中国古代绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格，比较全面地选取了帛画、壁画、砖画、纸本、绢本等不同材质及工笔、写意、人物、山水，花鸟等不同风格、不同时期的代表性作品。
难点:一. 涵盖面比较广，中国古代绘画历经几千年的发展过程，而课文由于篇幅所限制，无法详细地进行介绍。
本课向学生介绍了中国古代绘画历史悠久的艺术作品，普及中国美术史基本知识以及中国古代绘画的发展演变，阐述美术同政治、经济、文化、宗教等相关因素的结合。
二. 提高艺术审美欣赏能力，以欣赏不同时期的绘画风格和特点，引导学生认知能力的提高。
三. 对中国传统优秀文化在中国古代绘画中的体现，特别是从早期帛画、壁画到后期的文人画各时期的艺术风格介绍，使学生能够比较全面地了解中国传统文化的深厚底蕴。
（三）教学手段多媒体教学（四）课时安排两课时（五）教学内容第一节（一）我国早期的独幅绘画作品——帛画《帛书图像》、《龙凤仕女图》、《人物御龙图》作品赏析：《龙凤仕女图》战国1949年2月出土于长沙陈家大山楚墓，质地为平汝绢，高31厘米，宽22.5厘米，画面是一侧身向左、细腰长裙、合掌祝祷状的贵族妇女，在腾龙舞凤的接引下，向天国飞升的景象。
此幅帛画是古代葬仪中使用的旌幡，画中反映了当时楚国普遍流行的死后升天的主观意识及作者丰富的联想空间，令人叹为观止。
这幅画以毛笔绘成，画法为线条勾勒兼平涂着色，构图主次分明，造型十分生动。
第9课中国古代绘画撷英——中国古代山水画
教学过程：
〈一〉导入
欣赏古琴曲《高山流水》
调查：“现在还有人喜欢传统绘画吗？”让学生发表自己的见解。
——找原因
〈二〉欣赏作品《富春山居图》
师：《富春山居图》为什么能够画那么长？
生：自由发表见解
师：指出散点透视法，看中国山水画时要放松心情，体会古人“卧游”的感觉。
〈三〉引导学生自主学习
师：选择自己喜欢的欣赏、设置问题若干
生：带着问题欣赏、讨论
师生：共同探讨其间争议较大的话题
师：小结
〈三〉课堂小结，将问题延伸到课外
教学过程层层相扣，问题的设置难度适中，但是这些设置好的问题总的来说还是以教师自身的位置考虑的，若能将部分问题换成是学生设问，师答，也许会有更积极、深刻的学习效果。
考生号：《中国古代绘画撷英》说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书----美术鉴赏第九课《民族文化的瑰宝----中国古代绘画撷英》我主要从教材分析，教学目标，重点难点和教学过程四个方面加以阐述。
一、教材分析本课内容为中国古代绘画欣赏，对中国古代近七千年的绘画发展历程作了简要介绍，并选取了其中具有代表性的作品向学生展现中国古代绘画的基本发展脉络和演变及其多种风貌的艺术风格。
二、教学目标根据上述教材分析，考虑到学生已有的认知结构心理特征，制定如下教学目标：首先通过本课教学，让学生对中国古代绘画的艺术风格和特点有所认识。
其次从学生的主动评述，谈论感受，合作交流中，逐步引导学生掌握欣赏中国古代绘画作品的方法，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
最后通过历代各时期代表性作品的欣赏，力争使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
三、教学重点难点依据课程标准，在吃透教材基础上，我确立了如下的教学重点、难点教学重点是让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点有两方面，一是知识涵盖面比较广，呈现历代绘画作品时既要突出重点又要脉络清晰，欣赏历代绘画作品时既要有所取舍又不能顾此失彼。
二是引导学生掌握绘画作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
能比较全面地了解中国传统文化在绘画中的体现及它的深厚底蕴。
四、教学程序为了讲清重难点，使学生能达到设定的目标，本节课我主要采用多媒体直观展示图片及视频和小组交流合作汇报的方式完成的本课的教学，下面就具体谈谈这一堂课的教学程序及设想：1.课前准备：本节课为欣赏课，所以需要学生的充分主动参与，才能建立起自己的审美观。
课前我会把学生分成五个小组，分别对帛画、敦煌莫高窟壁画、古代人物画、古代山水画、古代花鸟画这五类中重点选取几幅作品进行课前准备。
准备的资料可以有图片、视频、作者生平介绍、作品背后的故事等。
学生在准备资料的过程中就对相关绘画作品有了初步的感觉，这样在课堂上就不会无话可说了。
注：板书内容，口述内容《中国古代绘画撷英—形神兼备迁想妙得》各位评委老师好，我叫XX，我申请的学科是高中美术，我试讲的课题是《中国古代绘画撷英》。
首先，授课对象是高一年级，课型为欣赏课，教具为多媒体播放器。
根据高中美术课程标准要求、学生学习基础以及本节课教学内容，设计如下三个教学目标：1、了解中国历史悠久的传统绘画艺术，使学生对中国古代绘画的艺术风格和特点有所认识。
2、通过引导、学生的自主参与，实现对中国古代传统绘画的创作理念和审美特征的初步认识。
运用多媒体演示法、教师讲解法、比较法、范例演示法及通过欣赏作品、学生实践、参与评价作品等教学活动，实现本单元的教学任务。
3、在欣赏与实践中，体会中国传统绘画的笔墨美感，培养学生对中国传统绘画的兴趣。
从中国文化与中国传统绘画的内在联系入手，认识中国传统艺术，加强学生对传统文化的认同感，力争达到民族文化传承之目的。
第二，为了实现以上教学目标，圆满完成教学任务。
根据教学内容、学生的心理特征和学习基础，确定以下教学重难点教学重点——让学生了解我国的传统文化，对我国古代绘画艺术有基本的了解和认识。
教学难点——本课涵盖面积大，须阐述的范围广，无法进行全面详细的介绍。
引导学生掌握中国古代美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
第三，按美术教学常规，《中国古代绘画撷英》总共需要3个课时来完成，这节课主要讲授第2课时，下面我开始进行今天的讲课。
一、导入新课上节课我们已经学习了中国古代岩画、陶画、帛画、壁画中撷取的部分作品。
这节课我们来看看中国画的精华和发展。
有没有同学知道中国画从题材上的分类有哪些？那位同学回答得很正确：人物画、山水画和花鸟画，如果从形式上来分类就分为工笔和写意两种，工笔的特点就是工整、细致，而写意同我们第五课学的意象艺术，它简练、夸张、变形。
二、讲授新课（一）中国古代人物画魏晋南北朝时代中国绘画出现全面繁荣，知名画家就有100多人，宗教画盛行。
中国人物画历史悠久，早在春秋时代就有表现人物的绘画，同学们请看这幅东晋顾恺之的《女史箴图》"女史"指宫廷妇女，"箴"则为规劝之意，这幅画以日常生活为题材，笔法如春蚕吐丝，形神兼备。
《中国古代绘画撷英》说课稿作为一名无私奉献的老师，时常需要用到说课稿，认真拟定说课稿，那么问题来了，说课稿应该怎么写？以下是小编收集整理的《中国古代绘画撷英》说课稿，希望能够帮助到大家。
《中国古代绘画撷英》说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书————美术鉴赏第九课《民族文化的瑰宝————中国古代绘画撷英》我主要丛教材分析，教法运用，学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。
在整个教材中占有重要的地位。
本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。
2、教学目标①知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
②能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。
③美育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
4、教学重点难点教学重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。
引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法：1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。
2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。
绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。
这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”。
3、互动教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我引导学生欣赏的方法就是：描述、分析、诠释、评价。
4、运用投影仪辅助教学。
高中教案：中国古代绘画撷英第一章：中国绘画概述一、教学目标：1. 了解中国绘画的起源和发展历程。
2. 掌握中国绘画的基本分类和特点。
3. 欣赏和分析中国古代绘画名作，提高审美能力。
二、教学内容：1. 中国绘画的起源和发展历程。
2. 中国绘画的基本分类：人物画、山水画、花鸟画、风俗画等。
3. 中国绘画的特点：线条、墨色、构图、意境等。
三、教学重点：1. 中国绘画的起源和发展历程。
2. 中国绘画的基本分类和特点。
四、教学难点：1. 中国绘画的起源和发展历程。
2. 中国绘画的特点。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解中国绘画的起源、发展历程、基本分类和特点。
2. 欣赏法：欣赏和分析中国古代绘画名作。
六、教学步骤：1. 引入：介绍中国绘画的起源和发展历程。
2. 讲解：讲解中国绘画的基本分类和特点。
第二章：人物画一、教学目标：1. 了解人物画的特点和表现手法。
2. 欣赏和分析中国古代人物画名作。
3. 学会欣赏人物画的审美价值。
二、教学内容：1. 人物画的特点：线条、墨色、构图等。
2. 人物画的表现手法：勾勒、皴擦、渲染等。
3. 中国古代人物画名作欣赏。
三、教学重点：1. 人物画的特点和表现手法。
2. 中国古代人物画名作欣赏。
四、教学难点：1. 人物画的特点和表现手法。
2. 中国古代人物画名作的欣赏。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解人物画的特点和表现手法。
2. 欣赏法：展示中国古代人物画名作，引导学生欣赏和分析。
六、教学步骤：1. 引入：介绍人物画的特点和表现手法。
2. 讲解：讲解人物画的线条、墨色、构图等。
第三章：山水画一、教学目标：1. 了解山水画的特点和表现手法。
2. 欣赏和分析中国古代山水画名作。
3. 学会欣赏山水画的审美价值。
二、教学内容：1. 山水画的特点：线条、墨色、构图等。
2. 山水画的表现手法：勾勒、皴擦、渲染等。
3. 中国古代山水画名作欣赏。
三、教学重点：1. 山水画的特点和表现手法。
2. 中国古代山水画名作欣赏。
《中国古代绘画撷英》说课稿及教案人美版高中美术一、说教材《中国古代绘画撷英》选自人民美术出版社教材高中课程标准实验教科书----美术鉴赏第九课。
本课实际授课中分为两个课时，今天说课的内容是第一课时。
在此之前学生已经学习过如何欣赏作品，并有一定的美术基础，本课是在学生已有知识的基础上，并学习了解古代绘画的独特魅力。
【教学目标】知识与技能目标：学生了解中国古代人物画的艺术成就及其艺术特点。
掌握鉴赏中国古代绘画的方法。
过程与方法目标：通过赏析，小组交流合作等方式使学生掌握鉴赏中国古代绘画的方法。
情感态度价值观目标：通过对中国古代绘画作品的深入了解，培养学生的鉴赏能力，以及爱国情感。
【重难点】重点是：了解我国古代绘画艺术的特点和审美情趣。
难点是：对不同艺术作品风格的区分，以及对中国古代绘画整体风貌的感受。
二、说学情这节课我所教授对象的是高中阶段的学生。
这个阶段的学生自学能力较强，逻辑思维能力逐步发展成熟，理解能力强。
这些都是学生的优点，但是我们也要看到中国古代绘画涉及的面较广，需要学生具备丰富的知识储备。
因此，在实际授课过程中要教师加以引导。
三、教法学法启发探究法，图片赏析法，等教学方法，在学法上，我遵循学生为主体的原则，排了主观感知法和自主探究法。
四、教学过程环节一：导入新课课堂伊始，我会以谈话的方式引入今天的课题，对学生说:“你们知道古人的日常生活是怎样的吗？”由此，引出今天的课题《中国古代绘画撷英》。
环节二：初探新知在课前我会布置一个小任务，请同学预习本课，并重点学习《龙凤仕女图》。
我将先在展示《龙凤仕女图》，并以课堂分享会的形式，请几位同学上台介绍，接着教师展开知识性的引导。
进一步提问：画面中女子作双手合十状，龙凤在前飞翔，这有没有其他含义呢？教师小结。
环节三：深入体会请同学们分成前后四人一小组，请每个组分别从作品的直观感受、历史背景、造型、色彩这几个角度进一步分析《步辇图》、《文苑图》、《韩熙载夜宴图》。
教学设计二、以大观小的北宋山水画播放《溪山行旅图》视频。
出示投影《溪山行旅图》。
提问：（1）“行旅”在哪里？（2）为什么人画得这么小？1. 以大观小这就是中国画中所说的“丈山尺树，寸马豆人”，是中国画表现宏大空间时常用的“以大见小”的方法。
2. 构图提问：（1）天空与山哪个是描绘的主题？（投影上以线画出天与山的分界。
）（2）那一部分山体面积最大？（投影上演示山的层次分割。
）（3）这样的画面会给人什么样的感觉？处于画面的这个区域被大山占据了。
山顶天立地，构图非常饱满。
我们把画面最中心的这个区域叫做1号区域。
请大家记住这个区域。
北宋时期其他山水又是什么样呢？（出示投影李成、关仝的作品。
）提问：（1）你能看出它们的相似之处吗？（2）这些作品你感觉像雄强的男性还是柔和的女性呢？北宋时期的作品，无论是范宽的雄强，李成的旷远，还是关仝的峭拔，都给人一种雄阔、浑厚、整体的感觉，努力表现天地之无限，宇宙造化之壮观。
然而南宋的山水就完全不同了。
在画面上找到人物。
为了显示山的高大。
山是主体。
最远处的。
有气势。
山或作为主体的树在画面的正中央，顶天立地，构图饱满。
1号区域被山或树占据。
男性。
三、以小显大的南宋山水画出示《深堂琴趣图》。
伴随着优美的琴声，请你仔细看一看，画中画了些什么？1.留白：明明什么都没画的空白，为什么会让人想到是天空呢？留白的手法是国画所特有的。
南宋的山水画尤其注意留白。
留白给了人更多的想象空间，如同文学中的“言外房屋、树木、弹琴的人、桥、仙鹤、远山、天空等想像出来的。
调。
秀美、优美、幽静等。
是团扇的扇面。
构图相似，景物都在边角上。
北宋。
有气势。
学生思考作意境和北宋山水相似还是和南宋山水相似？为什么？2•你还能想起哪些诗句能表现北宋的山水画意境？3.（出示投影《浣溪沙》）秦观的《浣溪沙》中写道“自在飞化轻右梦，无边丝雨细如愁，这意境像北木还是南宋的山水画？为什么？《望岳》和《浣溪沙》一个是诗，一个是词。
各位评委老师：大家好！我是，我说课的题目是人民美术出版社《美术鉴赏》教材第9课《中国古代绘画撷英》。
下面，我将从教材分析、教学方法、教学过程这几个方面进行论述。
1.首先是教材分析：在此之前学生已经学习了美术鉴赏的基础知识，这为过渡到本课的学习起着铺垫作用。
本课内容属于民族传统文化类，在教材中占据了比较重要的地位。
对学生在以后的美术鉴赏活动、传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。
2.对于教学目标我将设定以下三方面:第一是认知目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
第二是能力目标：通过引导学生掌握鉴赏美术作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力和语言表达能力。
第三是情感目标：通过美术作品的鉴赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
教学目标的确定是依据教材内容，高中学生心理、生理特点，及《普通高中美术课程标准》中对高中年级阶段的目标而确定的，即学会分析、评价美术作品，形成健康的审美情趣和审美观念。
本课的教学重点是：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点有2点：1是引导学生掌握美术作品的鉴赏方法，提高美术鉴赏能力。
2是涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。
3.对于教学方法：我将通过引导探究法、互动讨论式教学法和（费得门的）描述—感受—理解—评论的八字教学法，变“教师传授”为“师生交流”，变“灌输”为“引导”，使用启发式教学，引导学生通过自主观察、讨论，体会鉴赏艺术作品的乐趣。
4.学法：根据高中学生年龄特征和认知特点，我将引导学生通过自主观察与合作讨论的方法进行学习，加强其自主学习、合作学习、探究学习能力。
下面简单介绍一下教学过程：导入（音乐、图片、提问）1.通过一段优美的中国古典音乐和课件播放《龙凤仕女图》《鹿王本生图》《文苑图》《六君子图》《芙蓉锦鸡图》引出本课的课题：形神兼备迁想妙得2.提问“这些作品有哪些相同点和不同点？”3.提问完毕，老师不做回答，让同学带着疑问进入本课内容。
高中教案：中国古代绘画撷英第一章：中国绘画概述1.1 教学目标让学生了解中国绘画的基本概念和特点让学生了解中国绘画的历史发展脉络让学生欣赏和理解中国绘画的艺术价值1.2 教学内容中国绘画的定义与分类中国绘画的工具与材料中国绘画的历史发展：古代、近现代和当代中国绘画的代表性流派与大师1.3 教学方法讲授法：讲解中国绘画的基本概念、特点和历史发展脉络欣赏法：展示和分析代表性绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值1.4 教学评价课堂问答：检查学生对绘画基本概念和特点的理解第二章：人物绘画2.1 教学目标让学生了解人物绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解人物绘画的艺术价值2.2 教学内容人物绘画的分类：肖像画、仕女画、风俗画等人物绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等人物绘画的表现手法：写实、寓意、夸张等代表性人物绘画作品欣赏2.3 教学方法讲授法：讲解人物绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示人物绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性人物绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值2.4 教学评价课堂问答：检查学生对人物绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅人物绘画作品，展示其理解和掌握程度第三章：山水绘画3.1 教学目标让学生了解山水绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解山水绘画的艺术价值3.2 教学内容山水绘画的分类：山水画、风景画等山水绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等山水绘画的表现手法：写实、写意、寓意等代表性山水绘画作品欣赏3.3 教学方法讲授法：讲解山水绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示山水绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性山水绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值3.4 教学评价课堂问答：检查学生对山水绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅山水绘画作品，展示其理解和掌握程度第四章：花鸟绘画4.1 教学目标让学生了解花鸟绘画的基本技巧和表现手法让学生欣赏和理解花鸟绘画的艺术价值4.2 教学内容花鸟绘画的分类：花卉画、鸟类画、花鸟小品等花鸟绘画的基本技巧：线条、墨色、构图等花鸟绘画的表现手法：写实、寓意、夸张等代表性花鸟绘画作品欣赏4.3 教学方法讲授法：讲解花鸟绘画的分类、基本技巧和表现手法示范法：教师现场演示花鸟绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性花鸟绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值4.4 教学评价课堂问答：检查学生对花鸟绘画分类和技巧的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅花鸟绘画作品，展示其理解和掌握程度第五章：现代绘画艺术5.1 教学目标让学生了解现代绘画艺术的基本概念和特点让学生欣赏和理解现代绘画艺术的价值5.2 教学内容现代绘画艺术的定义与分类现代绘画艺术的基本技巧与表现手法代表性现代绘画艺术家与作品现代绘画艺术的价值与影响5.3 教学方法讲授法：讲解现代绘画艺术的基本概念、特点和代表作品欣赏法：展示和分析代表性现代绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值小组讨论法：让学生分组讨论现代绘画艺术的特点和价值5.4 教学评价课堂问答：检查学生对现代绘画艺术的基本概念和特点的理解第六章：佛教绘画6.1 教学目标让学生了解佛教绘画的基本知识让学生欣赏和理解佛教绘画的艺术价值6.2 教学内容佛教绘画的起源与发展佛教绘画的题材与内容佛教绘画的基本技巧和表现手法代表性佛教绘画作品欣赏6.3 教学方法讲授法：讲解佛教绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示佛教绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性佛教绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值6.4 教学评价课堂问答：检查学生对佛教绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅佛教绘画作品，展示其理解和掌握程度第七章：宫廷绘画7.1 教学目标让学生了解宫廷绘画的基本知识让学生欣赏和理解宫廷绘画的艺术价值7.2 教学内容宫廷绘画的起源与发展宫廷绘画的题材与内容宫廷绘画的基本技巧和表现手法代表性宫廷绘画作品欣赏7.3 教学方法讲授法：讲解宫廷绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示宫廷绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性宫廷绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值7.4 教学评价课堂问答：检查学生对宫廷绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅宫廷绘画作品，展示其理解和掌握程度第八章：民间绘画8.1 教学目标让学生了解民间绘画的基本知识让学生欣赏和理解民间绘画的艺术价值8.2 教学内容民间绘画的起源与发展民间绘画的题材与内容民间绘画的基本技巧和表现手法代表性民间绘画作品欣赏8.3 教学方法讲授法：讲解民间绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示民间绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性民间绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值8.4 教学评价课堂问答：检查学生对民间绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅民间绘画作品，展示其理解和掌握程度第九章：文人绘画9.1 教学目标让学生了解文人绘画的基本知识让学生欣赏和理解文人绘画的艺术价值9.2 教学内容文人绘画的起源与发展文人绘画的题材与内容文人绘画的基本技巧和表现手法代表性文人绘画作品欣赏9.3 教学方法讲授法：讲解文人绘画的起源、题材与内容示范法：教师现场演示文人绘画技巧欣赏法：展示和分析代表性文人绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值9.4 教学评价课堂问答：检查学生对文人绘画起源和题材的理解课后作业：让学生尝试绘制一幅文人绘画作品，展示其理解和掌握程度第十章：当代绘画艺术10.1 教学目标让学生了解当代绘画艺术的基本知识让学生欣赏和理解当代绘画艺术的价值10.2 教学内容当代绘画艺术的特点与趋势当代绘画艺术的基本技巧与表现手法代表性当代绘画艺术家与作品当代绘画艺术的价值与影响10.3 教学方法讲授法：讲解当代绘画艺术的特点、趋势和代表作品欣赏法：展示和分析代表性当代绘画作品，引导学生欣赏和理解其艺术价值小组讨论法：让学生分组讨论当代绘画艺术的特点和价值10.4 教学评价课堂问答：检查学生对当代绘画艺术的基本概念和特点的理解重点和难点解析第六章：佛教绘画重点环节：佛教绘画的题材与内容补充和说明：佛教绘画的题材通常涵盖佛教故事、人物、神话和象征意义。
形神兼备迁想妙得中国古代绘画撷英中国绘画历史悠久，源远流长如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过七千年的发展历程。
在如此漫长的历史时期中中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩，灿烂辉煌的绘画艺术瑰宝。
一我国早期的独辐绘画作品----帛画在江陵和长沙战国楚墓出土的帛画《帛书图像》《龙凤仕女图》《人物御龙图》，是迄今所见的我国最古老的独幅画。
二敦煌莫高窟壁画三中国古代人物画中国人物画历史悠久，远古的彩陶上岩画中都留有人物活动为题材的纹样和符号。
史料记载早在春秋时代就有表现人物的绘画。
东晋画家顾恺之既有论述又有《女史箴图》《洛神赋图》等作品传世。
唐代阎立本的《步辇图》张萱的《捣练图》周昉的《簪花仕女图》李嵩的《货郎图》李唐的《采薇图》，明代陈洪绶的《屈子行吟图》等作品传世中国古代人物画步辇图（中国画）阎立本（唐）《步辇图》描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞的情景。
画中人物身份明显不同，气质各异，恰当的表现了人物之间的相互关系及心情仪态。
是唐代历史画的代表作品。
《张卿子像》是明代肖像画的代表作品之一，画的是当时著名医学家兼诗人张卿子到底肖像，画面虽然没有背景却现象地描绘出人物的不求名利和善坦荡的精神气质。
作者曾鲸在传统肖像画创作中强调“墨骨”和”传神“的基础上融合西洋画法，创造了更重墨染和体积感的“凹凸法”。
中国古代山水画中国山水画起源于魏晋南北朝时期。
目前国内现存最早的山水画是隋代展子虔的《游春图》。
中国古典山水画，不仅要求画家把对自然景物的认识与感受表现出来，还要求创造出情景交融的意境。
所以中国山水画不仅能够给人以自然景观的明显印象，还给人以多方面的启示，引发人的遐想。
南宋之前的山水画，虽然也表现画家的理想和对自然景物的感受，但更注重对客观景物的描绘。
南宋的山水画则更倾向表现作品的意境。
元代的画家更强调个人情感的抒发和个性风格的呈现。
明清时期的山水画主要继承了元代的画风。
意境意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。
《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》说课稿
各位评委老师：
大家好！我叫赵莹莹，是高一（23-27班）美术教师。
今天我说课的题目是《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》，属于课前说课。
下面我从以下四个方面说这堂课的设计。
一、说学情
1.高中学生知识面广求知欲强，虽具备一定中国绘画的基础知识但缺乏对中国古代绘画系统的了解；学生刚学习完鉴赏基础部分，有一定鉴赏基础，但多数学生对中国古代绘画不感兴趣，主要原因是不懂怎样欣赏欣赏
2.高一、27班是我校高一年级学生中素质较好的一个班，班里有固定的学习小组，是进行小组讨论的基础；本班学生虽在前几课或者语文、历史课本中接触过中国古代绘画的相关内容，有了初步的了解，但理解不深，也没什么印象
二、说教材
本节课出自人民美术出版社出版的高中美术鉴赏第九课P46-50。
1.教材的地位和作用：
（1）本课分五个部分，分别是：帛画、敦煌壁画、人物画、山水画、花鸟画等；
（2）本节课联系了前八课和后面雕塑、建筑、民间美术、工艺美术，具有重要的意义和作用；
（3）本课是在学生进一步了解鉴赏知识的基础上，学会鉴赏中国古代绘画的关键
通过鉴赏一些有代表性的艺术作品，并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力，我制定以下教学目标：
2.教学目标：
知识与能力：运用已有的美术知识，分析理解概括，学会欣赏中国古代的绘画作品
过程与方法：在欣赏观察中由浅入深，层层分析总结中国古代绘画绘画方式、绘画形式以及艺术特色等
情感态度价值观：唤起学生对中国古代绘画学习的兴趣；感受中国古代绘画的丰富多彩，激发爱国热情，增强民族自豪感；力争达到使学生开阔视野，陶冶情操的目的
3.教学重难点
教学重点：中国古代绘画“以线造型”、“以形写神”的艺术特色
教学难点：运用“以线造型”、“以形写神”的艺术特色分析作品
根据实际教学需要和学生情况重点，本节课主要采用探究式学习，以小组合作的形式完成本课教学内容；结合教师的讲解，发挥自主学习的优势，通过提问和讨论等多种形式提高学生对中国古代绘画的认识具体如下。
4.教法：引导观察、分析讲解、提问法、总结评价等多种方法进行教学，利用多媒体设备、美术作品进行直观教学
学法：欣赏分析体验法、小组合作讨论的合作学习法、自我评价与小组评价相结合等
5.授课类型及课时安排：鉴赏课；1课时
6.教学具准备：为了更好的完成教学目标，本节课采用现代教学媒体，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；具体包括PPT课件、适合绘画的纸张若干以及其它相关资料等
三、说教学内容及框架设计
教学过程主要包括六个环节：课题导入，综合探究，知识运用，总结拓展；学习评价以及作业布置等。
环节一：提出问题，导入课题（2分钟）
采用提问法，巩固旧知；创设穿越情境，激发学生探究中国古代绘画的兴趣
环节二：赏析作品，探究新知（20分钟）
（一）对比作品，探究中国绘画方式——勾勒法与没骨法
学生在教师引导下，对比分析《鹳鸟鱼纹石斧缸》和《珍禽图》，通过对语言元素的分析，由师生共同得出结论：中国绘画形式——勾勒法（勾线）与没骨法（二）赏析作品，分析中国古代绘画的艺术特色
1、学生在教师的引导下，采用小组合作探究的方法，分析《龙凤仕女图》，得出“以线造型”的艺术特色；着重分析《步辇图》，师生从画面形象、画面布局、色彩、意图等方面讨论总结得出另一艺术特色——“形神兼备”；继而采用类比法（《历代帝王图》与《步辇图》中的等级观念），感受人物画发展鼎盛时期的艺术风格
2.教师在引导学生分析作品时，适时地找出学生的兴趣点（《历代帝王图》中帝王与侍者的形体比较），并用具体事例将美术与社会、经济、文化的关系（《步辇图》中禄东赞的谦卑与唐史官的自信）渗透其中；潜移默化的进行情感教育，培养学生的民族自豪感
（三）作品对比，认知中国绘画的两种绘画形式——工笔与写意
学生采用对比分析法将《张卿子像》、《历代帝王图》、《捣练图》与《渔翁渔归图》、《泼墨仙人图》进行比较，得出结论：前一类型的特点是工整、细致、写实即工笔画；后一类型的特点是：简练、夸张、变形即写意画，从而解决课本第50页的相关问题。
环节三：分析作品，巩固新知（5分钟）
本环节是为了让学生运用所学分析作品，做到学以致用，继而达到举一反三的欣赏美术作品的目的。
，通过学生小组讨论作品《文苑图》，学生自己总结出该作品的技法运用与艺术特色，理解古代画家在美术作品中的情感运用，并与语文学科相衔接，渗透文学知识（王昌龄《出塞》）。
环节四：拓展延伸（5分钟）
在本节课的基础上，教师将《敦煌莫高窟壁画》与乾陵壁画相联系，提示学生运用身边的资源，拓宽视野，提升自身艺术修养。
环节五：总结评价（5分钟）
以学生参与课堂思考、讨论、交流的程度作为评价标准；以组为单位进行互评、自评和教师点评的方式进行教学评价。
环节六：布置作业（2分钟）
本环节与课外拓展相联系，在联系学生实际的基础上，寓教于乐
四、说板书设计
根据本课的教学目标，突出重点，我设计了以下的板书内容，并在教学过程中灵活处理主副版的关系
形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英（一）
一、绘画形式二、艺术特色三、绘画技法
《鹳鸟鱼纹石斧缸》以线造型工笔
勾勒法形神兼备写意
没骨法
我的说课完毕，请各位评委老师批评指正。
教师：赵莹莹
日期：2013年4月8日。
