中外美术史考点

中外美术史考点考研重点文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-外国美术史名词解释1、拜占庭欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来(de)基督教艺术.将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达1000年之久.总体特征是威严庄重又豪华富丽,形式上高度提炼和简化,具有程式化手法,赋予形象以稳固、永恒(de)精神.其建筑运用拱券、穹顶、以彩色玻璃转做装饰,内部有金色(de)镶嵌画.其绘画主要是非写实性(de)抽象艺术式样,如抑制对空间各深度(de)表现、热衷于线条与色彩(de)运用.代表：圣菲索亚大教堂.2、罗马式“罗马式”一词,原为建筑术语,后扩展为指称11世纪和12世纪欧洲美术(de)术语.罗马式美术主要是基督教美术,以教堂建设为中心,建筑、绘画、雕塑相互协同.罗马式美术,把早已出现(de)非再现性美术原则推上了高峰,以一种与古希腊罗马绘画和雕塑截然相反(de)象征性表现性手法,创造出具有独特(de)艺术感染力(de)绘画和雕塑,在使基督教美术与古希腊罗马美术形成双峰对峙(de)欧洲美术胜景中发挥着极为重要(de)作用.3、哥特式（去年）欧洲中世纪后期(de)基督教艺术、源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展(de)高峰.成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面,哥特式教堂才采用拉丁十字式形制,以巨大(de)彩色玻璃华创取代墙壁,并普遍采用肋拱框架结构体系,使教堂(de)内部空间、外部造型、门窗拱券都具有高、尖、直(de)特点,正门两侧多配置高耸(de)尖塔,总体感觉高耸挺拔,从满强烈(de)向上动感.反应出中世纪末期艺术趋向世俗化和现实化(de)特点.代表：法国(de)巴黎圣母院.4、文艺复兴原意是“在古典规范(de)影响下,艺术和文学(de)复兴”.在欧洲(de)历史上,实际是指14到16世纪欧洲文化思想发展中(de)一个时期,其实质是以新兴资产阶级(de)人文主义为出发点(de)伟大(de)思想解放运动人文主义者倡导(de)世界观,强烈地影响着人们(de)思想和行为,改变人们对自身、上帝、社会、自然界(de)看法.文艺复兴运动最先萌芽于南部(de)意大利,随后推及北部(de)尼德兰和中部(de)德国地区.它赞美人生、赞美人体、赞美自然,即使在宗教题材(de)作品中也贯穿现实(de)世俗精神.5、佛罗伦萨画派文艺复兴早起在佛罗伦萨地区形成(de)着名画派,它是文艺复兴时期意大利影响最大(de)美术流派之一.佛罗伦萨画派(de)特点是以人文主义为主导,该派继承希腊罗马(de)艺术传统,探索在平面上真实地在线立体造型,讲自然科学取得(de)成就运用在艺术领域,发展了透视画法、明暗画法和艺术解剖学.将中世纪抽象(de)神(de)形象表现为世俗(de)人,创立了新(de)艺术风格.佛罗伦萨画派注重素描,注重理性,追求严谨、崇高(de)风格.代表人物有乔托、马萨乔、波提切利.6、威尼斯画派威尼斯画派是意大利文艺复兴时期(de)重要(de)画派之一.该派是以威尼斯为中心(de)意大利北部地区形成(de)着名画派,威尼斯画派(de)特点十分强调色彩(de)运用、画面绚丽、注重视觉效果,宗教题材作品中(de)人物完全世俗化,具有享乐主义(de)情调；重在用对自然风光(de)描绘,充满抒情(de)诗意；由于威尼斯气候潮湿,使得湿壁画(de)创作被扼制,而画于画布上(de)油画则得到发展.代表：乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等.7、样式主义样式主义是16世纪出现于意大利佛罗伦萨(de)一种艺术风格.该主义上承文艺复兴、下启17世纪(de)巴洛克艺术.“样式主义”一词,源于意大利语“样式”,兼指艺术风格及生活风度,并含高雅优美之意.一批仰慕米开朗基罗和拉斐尔(de)典雅风格而务求新奇(de)艺术家,以追求风格自居,遂被后人视为样式主义流派.它是艺术家有意识地追求某种较为极端(de)形式,热衷于用复杂(de)形象和动作来表达内心(de)骚动不安和压抑(de)情感.8、尼德兰文艺复兴美术尼德兰文艺复兴通常指15世纪至16世纪时期,欧洲西北部地区(de)美术.尼德兰美术不仅具有文艺复兴为一般特点,还具有自己(de)特点,一般都风格沉静肃穆,严谨写实,注重细节,并注重画面(de)叙事性和寓意性,虽多表现宗教题材,但明显地流露着对现实生活(de)热爱.它(de)代表人物是杨·凡·艾克和老彼得·勃鲁盖尔.杨凡艾克是尼德兰画派(de)主要奠基人之一,被称为“油画之父”,代表作是根特祭坛画.老彼得是16世纪尼德兰最伟大(de)现实主义画家,是最早描绘农民生活(de)画家之一.9、枫丹白露画派16世纪活跃在法国宫廷(de)美术流派.1530年前后,法国国王弗朗索瓦一世把许多意大利画家请到法国,为他在枫丹白露(de)宫殿别墅创作壁画与雕刻.此间,一大批法国画家与这些意大利艺术家经常来往,形成了枫丹白露画派,其风格体现了样式主义倾向,并创作了灰泥高浮雕与绘画相结合(de)新(de)装饰样式.10、巴洛克艺术巴洛克艺术产生于17世纪(de)意大利,后流行于全欧洲,巴洛克艺术(de)主要特征是首先它服务于教会上层和宫廷贵族,既有宗教(de)特色,又有享乐主义(de)色彩.此外,巴洛克艺术极力打破和谐与平静,包含激情和强烈(de)运动感.而且巴洛克艺术关注作品(de)空间感和立体感,讲究光线(de)运用,追求戏剧性效果.最后,巴洛克艺术强调一书形式(de)综合手段,重视建筑与雕刻、绘画(de)结合.其代表人物是意大利(de)贝尼尼和弗兰德斯(de)鲁本斯.11、佛兰德斯画派弗兰德斯画派虽然以巴洛克风格为主,但弗兰德斯(de)艺术家并不是对意大利巴洛克风格因袭模仿,而是在长期(de)艺术实践中,使宏伟华丽(de)巴洛克风格与尼德兰传统绘画(de)诸多因素结合起来,形成一种新(de)、具有浪漫主义倾向(de)独特画风；笔法自由流畅、色彩鲜亮华美、构图富于变化、形象生动自然.17世纪,巴洛克艺术在弗兰德斯影响很大,却不是唯一(de)艺术风格,同时与之共存(de)还有古典主义艺术、写实主义艺术等等,因此弗兰德斯画派中也存在着不同(de)艺术风格.12、荷兰小画派17世纪(de)荷兰画派是现实主义美术(de)典型代表.荷兰画派绘画作品反应了新兴资产阶级和市民阶层(de)审美趣味,以真实、广泛地表现和赞美人(de)现实生活、人(de)情感与愿望以及生活环境和自然景色等为己任,具有生动写实、朴实亲切、具有通俗易懂,雅俗共赏(de)特点从而彻底摆脱了宗教和宫廷对绘画(de)束缚.使艺术在反应现实生活(de)深度和广度方面获得了大发展,伦勃朗是该画派(de)代表作家,夜巡.13、洛可可艺术18世纪上半叶在法国居统治地位(de)艺术样式,也称“蓬巴杜风格”.它以上流社会贵族男女(de)享乐生活为对象,描绘全裸或半裸(de)妇女和精美华丽(de)装饰.追求轻盈纤巧,精致细腻(de)风格,趣味甜俗,充满脂粉气.虽不免浮华做作,缺乏神圣(de)力量和深刻思想,但在摆脱宗教束缚、使艺术转向反映现实生活方面迈进了一大步,并在美术形式、手法、技巧等方面有重要贡献.洛可可艺术表现在造型艺术(de)所有方面,绘画上以华托朝拜基西拉岛为代表.14、新古典美术主义新古典主义美术兴起于18世纪后半期,流行于19世纪前半期.在法国表现得尤为典型,他与法国资产阶级大革命相结合,成为具有时代革命意义(de)美术流派.新古典主义美术仍保留有古典主义美术(de)基本特点,借用古代英雄主义题材和表现形式,描绘现实斗争中(de)重大事件和英雄人物,直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务.代表作有达维德马拉之死和安格尔大宫女15、浪漫主义美术产生于18世纪末,盛行于19世纪前期,它是在与学院派古典主义(de)斗争中发展起来(de).浪漫主义美术突破了古典主义美术(de)束缚,主张创作自由和艺术独创性,重视表现美术家(de)个性、情感和想象,并追求色彩(de)表现力和流畅奔放(de)笔触.题材上多选取悲剧题材、文学题材、异国情调题材等.法国浪漫主义代表是籍里科梅杜萨之筏和德拉克洛瓦希阿岛(de)屠杀和自由领导人民.16、19世纪现实主义（去年）现实主义艺术家既反对古典主义因袭保守和理想化,也反对浪漫主义(de)虚构和脱离生活,而是以忠实地描绘当代生活和自然风貌(de)主张,以及“艺术为民众”(de)进步思想.现实主义美术具有真实性,思想性,批判性和民主性等特征,又称为“批判现实主义”,杰出代表有库尔贝、米勒和杜米埃.17、巴比松画派19世纪法国现实主义(de)重要画派.19世纪30--70年代,以卢梭未收(de)一批画家聚集在巴黎近郊枫丹白露森林(de)巴比松村,专门从事风景画创作,被成为巴比松画派,他们注重户外写生,力求真实地描绘自然景物,在技法上加强了绘画表现自然光线和空气(de)效果.18、拉斐尔前派19世纪40年代,英国皇家美术学院(de)一批学生,为了反对当时美术学院(de)陈腐画风,提出要以拉斐尔以前(de)早期文艺复兴艺术为榜样,真实地表现自己(de)思想感情,忠实于自然,发挥艺术(de)社会道德作用,为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会.拉斐尔前派具有象征主义和唯美主义内涵,代表画家有罗塞蒂、米莱斯和亨特.19、法国印象主义19世纪下半叶在法国兴起后遍及欧美各地(de)美术流派,因莫奈(de)作品日出印象而得名.其特点：追究瞬间(de)视觉印象,以自然景象和当代日常生活(de)片段入画,注重偶然和率真(de)效果.主张根据画家自己眼睛(de)观察和直接感受来表现明亮、微妙(de)色彩变化,其中特别注重对外光(de)表现,提倡户外写生.一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相因(de)会和色调,使绘画语言自身(de)表现力得到充分发挥.20、象征主义象征主义是19世纪末产生于法国(de)艺术思潮和艺术运动,象征主义美术是强调主观化倾向(de)美术,但其“艺术(de)根本目(de)是使主观事物客观化”,强调(de)是一种超现实(de)主观主义倾向,并用写实(de)象征(de)手法表达这种个性化理念,一般具有主观(de)、想象(de)、神秘主义(de)面貌(de)综合性、象征性手法.象征主义在法国(de)代表人物是沙凡那、莫罗等21、后印象主义广义(de)指继承印象主义并加以变革(de)各个不同流派,狭义(de)指塞尚、高更、凡高等人(de)创作方法.他们接受印象主义用色方法又加以革新,不满足于印象主义对自然(de)客观描绘,而强调主观感受(de)再创造,一般不表现光,而注重色彩(de)对比关系、体积感及装饰性等,对立体主义、野兽主义和表现主义影响很大.代表作有塞尚玩牌者高更黄色基督我们从哪里来我们是谁我们往哪里去和凡·高向日葵星夜夜间咖啡馆22、新印象主义继印象主义之后,在19世纪80年代(de)法国出现(de)美术流派和美术思潮.新印象主义认为印象派作画过于感性和直觉,主张以光学科学(de)原理和理性分析来知道艺术实践,“制造有秩序(de)合理(de)美”,并给转瞬即逝(de)光和色以永恒(de)形式.该派作画多采用色彩分割理论和点菜(de)笔触形式,因此新印象主义又称“点彩派”“分色主义”或“分割主义”.代表：修拉大碗岛上(de)星期日下午、西涅克早餐.23、野兽主义1905年巴黎(de)秋季沙龙上,以马蒂斯为首(de)一群年轻艺术家站出来自己(de)油画作品,因这类作品表现(de)物体形体与色彩被变形、被夸张,并显示出一种与传统美术相歧(de)表现力,被人们称为“野兽”,“野兽主义”由此得名.他们抛弃西方传统艺术中体积、明暗等造型手法,用纯色和自由(de)轮廓线造型,保持画面(de)平面感和装饰性,创造强烈(de)画面效果,充分显示出追求情感表达(de)表现主义倾向.代表：马蒂斯舞蹈、德兰、埃斯塔克风景、弗拉芒克红树24、表现主义主要是指德国表现主义,表现主义涉及文艺各个领域,作为艺术思潮在欧洲各国均有所反应,主要活动基地在德国有“桥社”和“青骑士”两个组织.表现主义画家反对机械模仿客观现实,主张表现自我感受和主观意象,表现“精神(de)美”和“传达内在(de)信息”,常以夸张(de)形体和色彩发泄作者内心(de)激烈情感.德国表现主义既延续了北欧传统,又激发了20世纪(de)各种类型(de)表现主义因素.25、立体主义1908年以毕加索为代表(de)一群青年画家在法国推出(de)美术流派.立体主义否定传统绘画中(de)定点透视,试探以懂点透视多方向去观察和表现物体,将一个对象分界成多个视角(de)几何切面,然后再加以主观(de)并置、重叠、组合,从而彻底摒弃了无题(de)自然现象,亚威农少女是开山之作.26、未来主义1909年在意大利出现(de)一个广泛(de)文艺运动,包括文学、音乐、美术、喜剧等各个领域.他们讴歌现代工业所展现(de)速度与力量之美,叫嚷“摒弃一切博物馆、图书馆和科学院”,以绝对彻底(de)方式否定过去.在形式技巧上,未来主义画家利用立体主义分解物体(de)方法表现运动(de)场面和感觉,热衷于描绘一系列重叠、连续(de)形体.27、至上主义至上主义是指20世纪15至20年代出现于俄国画坛(de)纯几何抽象主义.它(de)创始人马列维奇解释至上主义就是在绘画中纯粹(de)感觉和感情至高无上(de)意思.至上主义摒弃描绘具体客观物象,使用方形、三角形等几何图案或单纯(de)黑、白作为新象征符号,传达心中超越自然事物(de)纯粹感觉.28、构成主义构成主义是俄国艺术家对现代艺术(de)一大贡献.构成最初仅用拼贴形式.俄国艺术家塔特林在莫斯科运用不同材料作为悬挂(de)浮雕构成物,形式是抽象(de).塔特林设计(de)最有代表性(de)作品是第三国际纪念碑模型.29、风格派风格派是1917年在荷兰出现(de)几何抽象主义画派.该派拒绝使用任何具象元素,主张用纯粹几何形(de)抽象来表现纯粹(de)精神.蒙德里安是该派(de)创始人和中心人物,其典型风格是以黑色直线分割色块构成方格状画面,他将这种风格称为新造型主义.代表作是红黄蓝(de)构图.风格派和蒙德里安(de)独特创造对西方抽象主义和建筑设计艺术均有很大影响.30、达达主义第一次世界大战期间产生于瑞士,随后流行于整个欧美(de)艺术运动.他贬低传统价值,嘲弄一切陈规教条.提倡无理想(de)生活和无理想(de)文艺,否定理性,吹捧虚无主义,扬言艺术奖摒弃一切传统(de)审美观与法则,要创造出一种用无意义(de)符号代替形象语言(de)新艺术.达达主义艺术家在创作中广泛运用现成品和拼贴(de)手法,作品新奇大胆,极富叛逆性.杜尚是达达主义最具影响力人物.代表作有泉、下楼梯裸女2号.31、超现实主义在两次世界大战期间广为传播(de)文艺活动.以佛洛依德(de)潜意识理论为指导思想,,从儿童、精神病患者、梦境汲取灵感,常将一些毫不相干(de)食物硬凑在一起,组合成各种奇怪(de)意象,造成荒诞(de)心理幻境.代表：西班牙(de)达利、米罗,比利时(de)马格利特等.32、抽象表现主义第二次世界大战以后产生于美国纽约(de)艺术思潮,又称行动绘画或纽约画派.他强调作者行动(de)自由性和无目(de)性,把创作行为本身提高到重要位置.抽象表现主义艺术家大多反对以往绘画(de)完整性和技巧性,反对“形象”和“形式”,推崇即兴式(de)创作与技巧(de)自由发挥.以波洛克为代表.33、后现代主义20世纪50年代以来,欧美（主要在美国）继现代主义之后出现(de)前卫美术思潮及流派,统称“后现代主义美术”.最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域.现代主义中心在巴黎,后现代主义美术中心转移到纽约.特点：从现代主义美术极端(de)自我性转向相对(de)客观性；作品从现代主义(de)个体制作转向大量生产,从对工业、机械社会(de)反感到与工业机械(de)结合；认为少数人所理解(de)精英艺术转向主张艺术(de)平民化,广泛运用大众传播媒介,打破艺术与生活(de)界限；34、波普艺术20世纪60年代流行于英美(de)艺术活动,代表了对抽象表现主义一类非具象艺术(de)反叛,以干净、硬边(de)精确画法为特征.波普艺术家用他们在日常生活中所接触(de)材料和媒介来制造大众所能理解(de)形象,以使艺术和工业机械文明相结合,并利用大众传播工具加以普及.他说一种消费文明(de)艺术,以安迪·沃霍尔为代表.中国美术史一、史前美术仰韶文化：河南、陕西、-青海、甘肃马家窑文化：半山（甘肃）、马厂（青海）黑陶：龙山文化玉器：良渚文化二、先秦美术青铜器铸造工艺：陶范翻铸蜡模法代表器物：司母茂鼎、四羊方尊、西周大鼎、后母茂鼎三、秦汉美术汉代雕塑：霍去病墓石雕马踏飞燕西汉绘画：龙凤仕女图“T”形帛画画像石：“郭巨祠”、“武梁祠”、“武开明祠”、“武荣祠”四、魏晋南北朝美术第一位画家曹不兴第一位雕塑家戴逵六朝三杰：东晋顾恺之、南朝宋陆探微、南朝梁张僧繇陆得其骨、张得其肉、顾得其神：陆探微、张僧繇、顾恺之宗炳:山水画序王微叙画北朝画家：杨子华、曹仲达（曹衣出水）王羲之：兰亭序顾恺之：女史箴图、列女仁智图、洛神赋图谢赫：古画品录（第一部完整(de)绘画理论着作）六法论：一气韵生动二骨法用笔三应物象形四随类赋彩五经营位置六传移模写佛教石窟艺术：云冈石窟（山西大同）龙门石窟（河南洛阳）敦煌莫高窟麦积石窟（甘肃天水）五隋唐五代书法：颜真卿颜家庙碑多宝塔感应碑张旭古诗四帖吴道子：送子天王图（吴带当风）王维：袁安卧雪图阎立本：步辇图历代帝王图卷展子虔：游春图大小李将军：李昭道明皇幸蜀图李思训江帆楼阁图青山绿水派：展子虔大小李将军张萱：虢国夫人游春图捣练图周昉：簪花仕女图鞍马画：曹霸韩干花鸟画边鸾薛稷张彦远：历代名画记西蜀江南艺术周文矩重屏会棋图顾闳中韩熙载夜宴图张璪：外师造化,中得心源荆浩：匡庐图关仝：关山行旅图董源：夏山图卷、潇湘图卷巨然：层岩丛树图、秋山问道图黄家富贵,徐熙野逸：黄筌写生珍禽图徐熙六、宋辽金美术翰林图画院：无名氏群鱼戏藻图、出水芙蓉图崔白双喜图徽宗赵佶芙蓉锦鸡图瑞鹤图腊梅双禽图马远马麟花鸟画马远梅石溪鸟图马麟层叠冰绡图张泽瑞：清明上河图李唐：万壑松风图清溪渔隐图采薇图刘松年：四景山水图罗汉图山水画：唐到元风格变化唐二李一变五代荆、关、董、巨一变北宋李成范宽南宋李唐刘松年马远夏圭元末黄公望王蒙李成：茂林远岫图范宽：溪山行旅图燕文贵：溪山楼观图徐道宁：渔父图郭熙：早春图关山春雪图窠石平远图林泉高致“高深平”三远王希孟：千里江山图江山秋色图米氏父子：米芾米友仁潇湘奇观图云山得益图南宋四家：李唐刘松年马远夏圭马远：十二水图踏歌图夏圭：溪山清远图宋四家：苏轼黄庭坚米芾蔡襄七、元代美术钱选：浮玉山居图赵孟頫：鹊华秋色图秋郊饮马图水村图高克恭：云横秀岭图王渊：竹桃锦鸡图元四家：黄公望吴镇倪瓒王蒙黄公望：富春山居图吴镇：渔父图嘉禾八景图王蒙：夏日山居图青卞隐居图倪瓒：渔庄球霏图六君子图八、明代美术浙派：戴进雪景山水图吴伟江山渔乐图院体：吕纪梅茶雏雀图林良灌木集禽图江夏派：张路蒋嵩秋溪放艇图郭诩人物草虫杂册蓝瑛红树青山图吴门画派：王履华山图册周臣春泉小隐图沧浪濯足图吴门四家：沈周吴江图林隐山图卷文征明江南春图唐寅秋风纨扇图仇英仙山楼阁图青藤白阳：白阳陈淳荷石图瓶莲图青藤徐渭榴实图明末四大家：米万钟邢侗张瑞图董其昌波臣派：曾鲸南陈北崔：崔子忠长白仙踪图伏生授经图陈洪绶九、清代美术清初四王：王时敏王鉴王翚王原祁正统派（清六家）：“四王吴恽”吴历恽格（常州派）锦石秋花图清初四僧：弘仁黄海松石图髡残苍茅凌天图朱耸（八大山人）荷石水禽图石涛墨荷图黄山画派：梅清石涛梅庚戴本孝新安派：汪之瑞孙逸查士标弘仁扬州八怪：金农李方膺潇湘风竹图高凤翰雪鸿亭长黄慎渔翁渔妇图李鱓高翔郑燮兰竹石图罗聘鬼趣图海上画派赵之谦张熊仁熊三任任熊任颐任薰虚谷梅花金鱼图吴昌硕名词解释1、曹衣出水,吴带当风（去年）指两种风格相对(de)衣服褶纹表现程式.相传唐代吴道子画人物,笔势圆转,衣服飘举,获得“天衣飞扬,满壁风动”(de)视觉效果；而北齐曹仲达画佛像,笔法稠密重叠,衣服紧窄,犹如刚从水中出来一样.这一风格特征吸取了印度造像(de)特点,同事融入中原画风,是佛教艺术在最初传入(de)几个世纪里中外交融(de)艺术风格(de)体现.后人因称为“吴带当风、曹衣出水”,不仅存在绘画艺术中,也同样存在雕塑艺术中.2、古画品录古画品录是南齐谢赫(de)着作.它是中国绘画史上第一部完整(de)绘画理论着作.古画品录首先提出绘画(de)目(de)是：“成教化,助人伦,明劝戒,着升沉,千载寂寥,披图可鉴”.其中最着名(de)是“六法论”,一曰气韵生动、二曰骨法用笔、三曰应物象形、四曰随类赋彩、五曰经营位置、六曰传移模写.3、“六法论”“六法论”是南齐谢赫在古画品录中提出关于绘画(de)观点,“一曰气韵生动、二曰骨法用笔、三曰应物象形、四曰随类赋彩、五曰经营位置、六曰传移模写.”气韵生动是指绘画要表现出所画对象(de)精神状态与性格特征.骨法用笔和书法关系极为密切,表明中国画(de)基本特征离不开笔法(de)变化.应物象形,随类赋彩,经营位置,是关于造型中形、色、构图问题(de)理论.传移模写是学习绘画理论(de)方法.4、历代名画记（去年）。

中外美术史知识点梳理美术史是一门研究人类美术发展历程的学科，它涵盖了从古代到现代，从东方到西方的各种艺术形式和风格。

以下是对中外美术史一些重要知识点的梳理。

一、中国美术史（一）先秦时期在这一时期，主要的美术形式有青铜器和陶器。

青铜器不仅是实用器具，更是权力和地位的象征，其造型庄重、纹饰神秘。

例如，商代的司母戊鼎，巨大而威严。

陶器则以彩陶为代表，上面的图案富有装饰性和象征意义。

（二）秦汉时期秦汉时期的雕塑艺术成就突出，秦始皇陵兵马俑规模宏大，造型逼真，生动展现了秦军的威武雄壮。

画像石和画像砖也是这一时期的重要艺术形式，它们多用于装饰墓室，内容丰富多样，反映了当时的社会生活和人们的思想观念。

（三）魏晋南北朝时期这一时期，佛教艺术兴起，石窟壁画和雕塑艺术蓬勃发展。

如敦煌莫高窟、云冈石窟等，展现了高超的艺术技巧和丰富的想象力。

同时，绘画艺术也有了显著的进步，顾恺之提出“以形写神”的绘画理论，其作品《洛神赋图》线条优美，人物神态生动。

（四）隋唐时期隋唐是中国美术的鼎盛时期。

绘画方面，人物画成熟，阎立本的《步辇图》、吴道子的《送子天王图》等都是经典之作。

山水画也逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画科。

此外，唐三彩是这一时期著名的陶瓷艺术，色彩绚丽，造型多样。

（五）五代宋元时期五代时期的山水画成就颇高，荆浩、关仝开创了北方山水画派，董源、巨然则代表了南方山水画派。

宋代的绘画在题材、风格和技法上都有了新的发展，宋徽宗赵佶对绘画的重视推动了宫廷绘画的繁荣。

同时，民间绘画也蓬勃发展，出现了张择端的《清明上河图》这样的风俗画巨作。

元代文人画兴起，强调笔墨情趣和个人情感的表达，赵孟頫是这一时期的代表画家。

（六）明清时期明清时期的绘画流派众多，如明代的吴门画派、松江画派，清代的四王、四僧等。

同时，工艺美术也取得了很大成就，如青花瓷、景泰蓝等。

二、外国美术史（一）古代美术古埃及美术以巨大的金字塔、神庙和雕塑为代表，其风格庄严、稳定，具有强烈的宗教色彩。

中外美术史知识点梳理美术史作为一门学科，涉及到大量的历史背景、艺术流派和艺术家个人经历等内容。

为了更好地理解中外美术史的发展脉络和重要知识点，下面我们将对一些关键的知识点进行梳理。

一、古代美术史知识点古代美术史可以追溯到史前时期，从洞穴壁画开始逐渐演化到后来的壁画、雕塑等形式。

同样古代美术的知识点也非常丰富，包括但不限于以下几个方面：1. 古埃及艺术：埃及艺术受到宗教和神秘主义的影响，注重描绘物体的平面。

其代表作有金字塔、斯芬克斯等。

2. 古希腊艺术：希腊艺术以人体为中心，追求完美的肌肉线条和比例。

著名的希腊雕塑家有菲迪亚斯、普拉克西特利斯等。

3. 古罗马艺术：罗马艺术继承希腊艺术的传统，擅长建筑和壁画创作。

在建筑方面，罗马的斗兽场、庞贝古城等都是著名作品。

4. 古印度艺术：印度艺术以宗教题材为主，注重几何形状和色彩的运用。

象岗巴奇石窟寺院和泰姬陵等都是印度艺术的代表作。

二、中世纪美术史知识点中世纪美术史是指从罗马帝国灭亡到文艺复兴时期的一段时期。

在这一时期，基督教影响了整个欧洲大陆的艺术创作。

以下是一些中世纪美术史的知识点：1. 拜占庭艺术：拜占庭艺术注重宗教和象征主义的表达，以镀金的壁画和圆形拱顶为特点。

2. 罗曼式艺术：罗曼式艺术以宗教建筑为主，具有浓厚的宗教色彩和形式上的装饰。

3. 哥特艺术：哥特艺术追求垂直感，建筑上运用了尖拱、飞扶壁等技术，创造出宏伟而富有气势的教堂。

三、文艺复兴美术史知识点文艺复兴是欧洲历史上的一个时期，以人文主义思想的兴起和对古典文化的重新推崇为特点。

以下是一些文艺复兴美术史的知识点：1. 意大利文艺复兴：意大利文艺复兴以弗拉·布鲁内莱斯基和米开朗基罗等艺术家为代表，注重再现人体的比例和构图，追求艺术与科学的统一。

2. 北方文艺复兴：北方文艺复兴以阿尔布雷希特·杜勒、卡尔·冯·普罗希等艺术家为代表，注重通过绘画表达宗教思想和社会现象。

Chinese:1.原始时代：(1)“旧石器时代”，采用打制方法制造石器；(2)“新石器时代”，采用磨制方法制造石器。

2.龙山文化陶器：以黑陶为主，也有红陶、灰陶和白陶。

已采用快轮成型的制作技术，造型规整，胎体厚薄均匀。

3.夏商周（先秦）青铜艺术：(1)铜是一种贵重金属，为贵族垄断享用，也作为礼器用于宗教、巫术和祭祀活动，是礼制的体现。

青铜礼器象征统治者的宗教和政治权力，有区分尊卑贵贱的功能。

青铜器的种类：炊煮器，盛食器，酒器，水器，乐器，兵器(2)商代前期的青铜器以河北郑州二里岗遗址、杜岭遗址，湖北黄陂盘龙城出土的器物为代表。

1938年湖南宁乡出土了四羊方尊。

1939年出土于河南安阳侯家庄的后母戊方鼎是迄今发现最大最重的青铜器，用于祭祀。

1986年在四川广汉三星堆遗址出土众多青铜人像和面具。

4.(1)画像石：雕刻着不同画面用于构筑墓室、石棺、享祠和石厥的建筑石材，萌芽于西汉昭、宣时期，新莽时期有所发展。

(2)画像砖：秦汉时一种建筑装饰构件。

秦汉至西汉初，多用装饰宫殿府舍的阶基；西汉中期后，画像砖多用装饰墓室壁画，东汉是画像砖艺术的鼎盛期。

①东汉画像砖以河南、四川两省出土最多。

②造诣最高的是四川成都一代出土的东汉后期画像砖，皆为实心的方砖或长方砖，画面一次印模而成，构图完整生动。

5.魏晋南北朝绘画(1)魏晋南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期，但花鸟画处于孕育阶段，发展要晚于山水画。

(2)顾恺之代表作《洛神赋图》、《女史箴图》(3)张僧繇与顾恺之、陆探微并称“六朝三大家”，和吴道子并称为古代四大画家。

(4)曹仲达是北齐画家，以画梵像著称，风格即“曹衣出水”的“曹家样”。

6.佛像：云冈石窟是中国皇室经营开凿的第一所石窟，《云岗20窟露天大佛》是云岗的代表作。

昙曜五窟是云冈石窟的第一期工程，象征了北魏五朝的五代皇帝。

7.※谢赫的六法论：谢赫，南齐画家，善画人物，《古画品录》是我国现存最早的一部绘画品评论著。

中外美术史知识要点归纳总结1.古代艺术：古代艺术包括了古代埃及、古代希腊和罗马等文明的艺术。

在埃及艺术中，人们专注于建筑、雕塑和壁画等形式，宗教和王权是常见的主题。

希腊和罗马艺术则注重人体的再现和形象的优雅。

2.文艺复兴：文艺复兴是欧洲在14至17世纪间艺术和知识的重大变革时期。

这个时期的艺术家从古希腊和罗马艺术中寻找灵感，并将人体形象和透视法应用于绘画中。

达芬奇和米开朗基罗是文艺复兴时期的杰出代表。

3.巴洛克艺术：巴洛克艺术兴起于17世纪的意大利，后来在欧洲其他地方得到了发展。

巴洛克艺术强调运动、动态和情感的表达，以及富于装饰性的细节。

建筑上的代表是圣伯多禄大殿，绘画上的代表是卡拉瓦乔和鲁本斯。

4.印象主义：印象主义是19世纪末20世纪初的一种艺术运动，特点是追求对光线和色彩的表现。

印象派艺术家以瞬间的观察为基础，捕捉自然光线对物体的变化。

莫奈和德加是印象主义的代表人物。

5.表现主义：表现主义是20世纪初的一种艺术运动，主要在德国发展起来。

表现主义的艺术家通过扭曲和夸张来表达情感和内心体验。

此外，表现主义在诸如戏剧、舞蹈和音乐等领域也有广泛影响。

6.抽象艺术：抽象艺术强调形式和颜色，并试图摆脱可识别物体的描绘。

抽象艺术可以分为几种类型，如抽象表现主义和构成主义。

毕加索和康定斯基是抽象艺术的重要代表人物。

7.当代艺术：当代艺术是指20世纪末21世纪初的艺术形式。

当代艺术包括了各种媒介，如绘画、雕塑、摄影和装置等。

当代艺术鼓励多样性、个性化和反思。

安迪·沃霍尔和达米安·赫斯特是当代艺术的重要代表。

虽然以上只是中外美术史的一小部分要点，但它们代表了一些重要的艺术运动和艺术家。

通过学习中外美术史，我们可以更好地了解不同文化和时代的艺术发展，并欣赏各种不同风格的艺术作品。

1．以运用磨制石器和发明制陶术为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。

2．中国的青铜器发端黄河流域。

7．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的兰亭序9．唐太宗李世民在世时营造的昭陵，开创了“因山为陵”的先例。

14．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江_朱克柔等。

1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。

2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。

3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块4、我国先秦时代的青铜器，分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。

5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。

6、中国现存最早的砖塔是河南开封的蒿岳寺塔。

7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“ 张家祥”。

8、唐代画家王维以诗入画创“ 破墨” 山水，书写文人情怀。

王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ 泼墨”之法。

9、我国著名的四大石窟指的是敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈、洛阳龙门。

10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

11、论者评宋初两大山水画家谓：“ 李成之画，近视如千里之远，范宽之笔，远望不离坐外。

”12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“ 减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。

13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环画的表现形式。

14、明代“浙派”的代表画家是戴进和吴伟。

15、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图，其中以屈子行吟图为最佳。

16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。

17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥、李鱓等人。

18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。

19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。

中外美术史考点整理中国美术史“吴带当风，曹衣出水”名词解释 p25 p27“曹衣出水"是与"吴带当风”相对的一个概念，主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。

前者笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；后者笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。

吴带当风唐画家吴道子善画佛像，笔势圆转，所画衣带如被风吹拂。

后人以之称美其高超画技与飘逸的风格。

吴道子突破了前人绘画柔劲连绵，圆润挺拔的游丝描线条模式，结合书法用笔的特征，强化了在绘画作品中用笔舒卷自如，轻重间生的运笔模式。

吴道子在意衣带须发的飞扬气势。

将笔力劲怒与满壁风动结合起来是吴道子最重要的绘画风格。

力健与风动缺一不可，画史称之为“吴带当风”曹衣出水" 曹衣出水"又称“曹家样”是由中亚曹国的北齐曹仲达创造的中国古代人物衣服褶纹画法之一。

《图画见闻志》说曹仲达的人物画，衣服褶纹多用细笔紧束，似衣披薄纱，又如刚从水中捞出之感，后人因之命名。

梁楷减笔画p48南宋梁楷的减笔人物画作品；以简练的笔墨表现人物的音容笑貌；以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，把真实的自然形态转化为艺术画面，从而把写意画推上一个新的高度，使时人耳目一新。

《泼墨仙人图》是梁楷减笔人物画的典型代表，草草数笔，神韵迥出。

黄徐异体名词解释 p56 p60五代花鸟画的两大阵营，即“黄家富贵”和“徐熙野逸”两种不同的绘画风格。

五代西蜀黄筌为宫廷画家，多写宫苑中的奇花怪石、珍禽瑞鸟，勾勒精细，设色浓丽，不露墨痕，故有“黄家富贵”之称。

五代南唐徐熙作品注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露潇洒的风格，故有“徐熙野逸”之称。

“黄徐异体”被认为是中国绘画史上第一次提出绘画风格问题，开创了绘画艺术风格评论的先河。

“黄徐异体”是两宋花鸟画的源头和发展倾向，别无旁支。

黄筌黄筌的花鸟画绢本横卷，采用细线勾勒，填以重彩，具有一种富丽堂皇的贵族气息。

中外美术史重要知识点考试复习Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#中美史重要知识点中西绘画比较中国古典绘画为代表。

它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。

比较西欧美术的再现性倾向，它更重精神意念的表述，从而改变着客观自然现象中的物理因素。

①中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。

②重诗书画的联系，诗情画意和音乐效果③重象外之意，基于文学理念之联想。

④主张外师造化和中得心源，要求以形传神，主张似与不似，轻象重意⑤侧重文人意识的发挥，宣扬封建伦理道德，偏向小农意识心态⑥与儒、佛、道哲学观念相联系与西方美术重体面，重视客观现象本身美的表达，中国美术是艺术处理与认识的升华，是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。

它是中华民族文化构成的一个重要组成部分，是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。

汉代美术总结：1、表现题材多样化，内容丰富，直接描写生活的各个方面。

2、风格写实，简练而概括。

3、描写平民及动物方面的题材，刻画生动，具体，现实，富于活力，描写贵族方面的刻画较呆板。

4、绘画以勾线为主要表现手法，主题明确。

5、雕刻完整统一，简括有气度，大块大面，表现了事物内在的精神。

南北朝石窟、雕塑特点总论：1、早期，域外影响严重。

造像浑圆，不够精确，大体大面的效果。

统一完整，薄衣贴身，衣纹阴线。

中期穿插有汉式长袍衣样，厚重感强。

晚期秀骨清像，长脸，细颈，方肩，衣纹繁复。

秀骨清像，中呈圆润，柔和。

衣褶自然写实，造型细致准确，身体光洁优美，装饰性强。

2、制作规模宏大。

宗教服务于统治阶级，同时也体现了人民追求美好愿望的要求。

有宗教来世思想，有现实生活写照。

唐代山水画：①在表现形式上，以李思训为代表，工细巧整，青绿重彩，这种风格，在唐影响较大，画风普遍，不少创作，向这一派发展或靠近这一派。

②以吴道子为代表的注重线描，不以设色绚烂为要求的，既体又一派。

外国美术史一、古希腊美术《萨莫色雷斯的胜利女神》、《米洛斯的阿佛洛狄忒》、《拉奥孔及其子》阿波罗神庙、帕特农神庙、赫拉一号神庙、雅典娜神庙二、古罗马美术万神庙、凯旋门（君士坦丁，蒂图斯）三、早期基督教美术与拜占庭美术拜占庭建筑：圣保罗教堂、圣索菲亚教堂罗马式教堂：比萨主教堂哥特式教堂：巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂四、文艺复兴美术（1）佛罗伦萨早期文艺复兴美术马萨乔《纳税金》波提切利《维纳斯的诞生》多纳泰罗《大卫》雕塑安杰利科《圣母领抱》（2）意大利盛期文艺复兴美术三杰：达芬奇《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》米开朗基罗《大卫》雕像《创造亚当》《最后的审判》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学派》威尼斯画派：乔尔乔涅《入睡的维纳斯》《暴风雨》提香《酒神节的狂欢》顶托列托《圣马可解救做奴隶的基督徒》（3）意大利样式主义美术罗索《基督下十字》（4）意大利之外的文艺复兴美术尼德兰文艺复兴美术：杨·凡·艾克《根特祭坛画》勃鲁盖尔《雪中猎人》《农民舞蹈》法国文艺复兴美术：卡尔东《圣母哀悼基督》德国文艺复兴：丢勒《自画像》格吕内瓦尔德《伊森海姆祭坛画》五、巴洛克美术与洛可可美术（1）意大利巴洛克美术安尼巴莱·卡拉齐卡拉瓦乔《召唤马太》《圣母之死》贝尔尼尼《大卫》博罗米尼（2）法国巴洛克美术路易·凯南普桑《安葬福西翁》克洛德·洛兰《乌利西斯把克律塞伊丝送还其父》（3）西班牙巴洛克美术委拉斯贵支《宫娥》里韦拉《圣巴多罗买的殉难》（4）佛兰德斯画派鲁本斯《抢夺琉喀普斯的女儿》凡·戴克（5）荷兰巴洛克绘画哈尔斯《吉普赛少女》伦勃朗《杜普医生的解剖学课》《夜巡》弗美尔《持秤女子》（8）法国洛可可美术华托《朝拜基西拉岛》布歇《梳妆的维纳斯》夏尔丹《餐前祈祷》六、从新古典主义美术到后印象主义美术(1)新古典主义美术与浪漫主义美术新古典主义绘画：达维德《马拉之死》安格尔《大宫女》浪漫主义绘画：戈雅（先驱西班牙）《1808年5月3日》英国浪漫主义：康斯太布尔《干草车》透纳《奴隶船》法国浪漫主义：热里科《梅杜萨之船》德拉克洛瓦《自由领导人民》《希阿岛的屠杀》(2)写实主义美术、印象主义美术法国写实主义画家：库尔贝《打石工》杜米埃《三等车厢》柯罗《戴珍珠头饰的少女》米勒《拾麦穗的女人》法国印象主义绘画：马奈《草地上的午餐》《吹笛少年》莫奈《日出印象》《睡莲》雷诺阿《糕饼磨坊》《浴女》毕沙罗《红屋顶》象征主义绘画：沙瓦纳《夏日》莫罗《俄尔普斯》(3)后印象主义及其他美术后印象主义绘画：塞尚《玩牌者》高更《黄色基督》《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去》凡·高《向日葵》《星夜》《夜间咖啡馆》新印象主义绘画：乔治修拉《大碗岛的星期天下午》七、20世纪上半叶欧洲与美洲美术野兽主义：马蒂斯《蓝色裸女》《红色和声》《粉红色裸女》表现主义：康定斯基立体主义：毕加索《亚威农少女》《格尔尼卡》布拉克《大裸女》莱热《大午餐》未来主义：巴拉至上主义构成主义：马列维奇塔特林风格派：蒙德里安《红黄蓝的构图》达达主义：杜尚《泉》《下楼梯裸女2号》超现实主义米罗恩斯特马格里特抽象主义：波洛克波普艺术：安迪沃霍尔名词解释1、拜占庭欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。

一、中国美术史部分1、《罐鸟鱼斧图》属于什么绘画?(原始)2、长沙马王堆汉墓出土的是什么画?(帛画)3、如何理解顾恺之提出的“迁想妙得”的理论?(形神)4、《送子天王图》是谁的作品?(吴道子)5、《虢国夫人游春图》的内容是什么?(游春)6、《清明上河图》的内容是什么?(北宋都城汴京市俗生活繁荣富庶的景色)7、梁楷的《泼墨仙人图》是一副什么画?(泼墨)8、唐代画家韩幹以画什么题材著称?(马)9、荆浩、关仝的山水属于什么风格?(北方)10、米芾始创了什么山水?(米家山水)11、《人物龙凤图》、《人物御龙图》的内容?(引魂升天)12、《洛神赋图》是谁的作品?(顾恺之)13、“曹家样”与“吴家样”指的是谁?(曹仲达、吴道子)14、《捣练图》的内容?(捣练作坊)15、周昉擅长宗教题材的绘画,并创造了什么新样式?(水月观音)16、在中国绘画史上,以戏婴题材作画,最为知名的是哪位?(北宋、苏汉晨)17、唐代的韩滉以画什么题材著名?(牛)18、黄筌、徐熙风格迥异,绘画史上如何称谓?(徐黄异体)19、董源、巨然的山水属于什么风格?(南方)20、马远的山水构图的特点?(边角)21、我国最大的青铜鼎是哪个?(后母戊)22、大汶口文化遗址是在黄河什么地段?(下游)23、原始玉器中的“六瑞”指的是哪些?(圭、璋、璧、琮、琥、璜)24、清初“四王”指的是哪四位?(王时敏、王鉴、王翚、王原祁)25、“扬州八怪”中最擅长画兰竹的是哪位?(郑燮)26、青铜器地位最高的是什么器?(酒器)27、河姆渡文化遗址主要在长江下游的什么地区?(杭州湾)28、玉琮的造型是什么?(外方内圆)29、清初“四僧”指的是那四位?(弘仁、髡残、朱耷、石涛)30、宋代五大名窑指的是哪些?(官窑、哥窑、钧窑、汝窑、定窑)名词解释:1、花鸟画——中国画的专有名词,指绘画题材以花鸟鱼虫为主的绘画。

在技法上分工笔、写意两大类。

2、米点皴——米家山水多用墨点,称为“米点”。

中国美术史名词解释“吴带当风，曹衣出水”主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。

吴带当风：唐画家吴道子善画佛像，笔势圆转，所画衣带须发如被风吹拂。

曹衣出水：又称“曹家样”是由曹仲达创造的中国古代人物衣服褶纹画法，衣服褶纹多用细笔紧束，似身披薄纱，如刚从水中捞出之感，后人因之命名。

梁楷减笔画以简练的笔墨表现人物的容貌，准确地抓取事物的本质特征，把写意画推上一个新的高度，使时人耳目一新。

《泼墨仙人图》是梁楷减笔人物画的典型代表，草草数笔，神韵迥出。

黄徐异体五代花鸟画的两大阵营，即“黄家富贵”和“徐熙野逸”两种不同的绘画风格。

五代西蜀黄筌为宫廷画家，采用细线勾勒，填以重彩，不露墨痕，具有一种富丽堂皇的贵族气息，故有“黄家富贵”之称。

五代南唐徐熙作品注重水墨淡彩，流露潇洒的风格，故有“徐熙野逸”之称。

《玊堂富贵图》《雪竹图》“黄徐异体”被认为是中国绘画史上第一次提出绘画风格问题，开创了绘画艺术风格评论的先河。

传神写照顾恺之顾恺之在他的画论中提出了“传神写照”，后又提出了“迁想妙得”这一方法。

“迁想”和“妙得”是因果关系，意思是画家在艺术创作的过程中，要把主观的情思投入到客观对象中去，可以看出，艺术家的情感注入十分关键，只有作者情感的真实才能与客体去交流，这是画好“传神”的关键。

谢赫与“六法”。

谢赫主要贡献在绘画理论发面。

他的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。

《画品》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”：气韵生动骨法用笔应物象形随类赋彩经营位置传移模写。

简答题赵孟頫书画同源的艺术主张赵孟頫强调的是：中国绘画应以书法的笔法画画。

《秀石疏林图》书法与绘画在表现形式方面，尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性。

书法的用笔是中国画造型的语言，离开了书法的用笔，就很难言中国画，从而，中国画本身带上了强烈的书法趣味，国画的线条、墨韵，处处都透露着抽象之美，流露出其独立的审美价值。

中外美术简史大一知识点在我们的美术课程中，学习中外美术简史非常重要。

通过了解不同时期和地区的艺术发展，我们可以更好地理解和欣赏各种形式的艺术作品。

下面是一些关于中外美术简史的大一知识点，帮助我们了解不同的艺术风格和流派。

一、古代中外美术1.1 中国古代美术中国古代美术以繁琐细致的线条和传统技法为特点。

绘画、书法、篆刻和陶瓷是中国古代美术的重要组成部分。

著名的艺术家有王羲之、吴道子和唐伯虎等。

1.2 古希腊美术古希腊美术以纪念性雕塑、建筑和陶瓷制作而闻名。

古希腊的艺术作品追求自然主义和完美的人体比例。

著名的艺术家有菲迪亚斯和普拉克西特利斯等。

二、文艺复兴时期美术2.1 意大利文艺复兴意大利文艺复兴是欧洲艺术史上的重要时期，以对古典文化的热爱和追求为特点。

达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等艺术家成为这一时期的代表人物。

绘画和雕塑作品注重透视和人体比例的精确表达。

2.2 北方文艺复兴北方文艺复兴在欧洲北部地区兴起，与意大利文艺复兴有所不同。

荷兰画派和弗拉芒画派是北方文艺复兴的代表。

荷兰画派注重绘画技法和细致描绘，弗拉芒画派则致力于光线和表情的精确捕捉。

三、现代主义与当代艺术3.1 印象派印象派是19世纪末20世纪初法国的艺术运动，强调对光线、气氛和瞬间变化的描绘。

克劳德·莫奈、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿和埃德加·德加等都是印象派的代表。

3.2 立体派立体派是20世纪初出现的一种创新艺术运动，艺术家试图以多个视角和几何形状来描绘物体。

著名的立体派艺术家有毕加索、乔治·布拉克和费尔南·勒热等。

3.3 抽象表现主义抽象表现主义是20世纪后期的一种艺术运动，强调情感和个人表达。

杰克逊·波洛克和马克·罗斯科分别代表了美国抽象表现主义运动。

3.4 波普艺术波普艺术是20世纪60年代兴起的一种大众文化艺术，注重幽默和形象的商业化描绘。

安迪·沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦是波普艺术的代表艺术家。

自考中外美术史高频考点谢赫与“六法”。

谢赫是南齐前后的画家，理论家，以时装人物和肖像画为题材进行创作，但主要贡献在绘画理论发面。

他的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。

《画品》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”：一、气韵生动;二、骨法用笔;三、应物象形;四、随类赋彩;五、经营位置;六、传移模写。

“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。

评述魏晋南北朝时期佛教美术的特点。

在佛教初萌的魏晋南北朝，佛教美术集中体现于佛教石窟艺术之中。

新疆克孜尔千佛洞早中期的壁画题材多为佛本生故事。

画面构图简洁明快、类似铁线描勾勒的轮廓严谨而生动，画面中人物多为半裸。

画面色彩丰富，人物肌肤部分的渲染富有质感和体积感，所用颜色以蓝、白、绿、赭、灰等为主调，图中配以散花装饰，十分精彩。

这些绘画风格被成为“龟兹风格”。

北朝时期的敦煌壁画壁画，以佛本生故事为主。

常见的有尸毗王本生、须达那本生等故事，宣扬自我牺牲、拯救生灵以修成正果的佛教思想。

敦煌254窟北魏壁画表现的是萨埵那太子本生故事。

表现手法是用细劲线条勾勒轮廓并用色彩晕染，用赭红色加散花图案装饰衬底，具有明显的“龟兹风格”。

但为适应信徒的欣赏习惯，又以本土民族的语言加以改造，使其具有浓郁的民族地域特色。

敦煌249窟显示了西魏时期的壁画成就。

壁画绘于窟顶，采用中国的传统神话与佛教神祉合并的形式，画面天空有白虎、玄武、雷神、十一首蛇身怪兽等，还有帝释天妃乘坐龙凤驾的云车。

用笔不多，却生动感人。

其中云车的造型与《洛神赋图卷》中的造型很有几分相似之处。

云冈石窟大致分为三个时期：第一期昙曜五窟规模宏伟，主佛造型顶天立地，面相丰满方圆，凹眼隆鼻，薄嘴唇，后背有华丽的顶光和背光，直达窟顶中央，气势壮观肃穆。

第二时期佛像开始变得慈祥和悦，服饰也变化为宽大的冕服。

菩萨和供养天的形象活泼妩媚。

造像题材逐渐丰富。

中外美术史考点：第一部分：中国美术第一章中国原始美术P041. 龙山文化陶器以黑陶为主。

黑陶色调乌黑，器表光亮如施釉，胎质细腻致密而坚硬，有的厚度仅在0.1~0.2厘米，俗称“蛋壳陶”。

第二章夏商周及秦汉美术一．夏商周青铜艺术2.青铜工艺是继原始彩陶、黑陶以后中国古代美术发展的新高潮。

3.夏、商、西周和春秋是青铜器铸造的辉煌时期，历史上称为“青铜时代”。

4.铜是一种贵重金属，成为礼制的体现，称为礼器。

5.青铜器品类繁多，根据其用途可以分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器等。

6.鼎作为政权和等级的标志与象征，具有特别重要的地位。

7.商代前期的青铜器以河南郑州二里冈遗址和杜岭遗址出土的器物、湖北黄陂龙城出土的器物为代表。

8.1938年湖南宁乡出土的四羊方尊。

9.1986年在四川广汉三星堆遗址出土了数量众多的青铜人像和面具。

10.四川广汉三星堆遗址出土的青铜雕塑是继原始时代红山文化大型雕塑之后的又一重大发现。

11.画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件。

二．秦汉美术12.东汉画像砖以河南、四川两省出土最多。

13.艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像砖，皆为实心的方砖或长方砖，画面一次模印而成，构图完整生动。

第三章魏晋南北朝美术一．魏晋南北朝的绘画艺术14.魏晋南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期。

15.张僧繇与顾恺之、陆探微并称为“六朝三大家”16.曹仲达被誉为“曹家样”。

后世评述他的风格说。

曹之笔，其体稠叠，而衣服紧窄，即所谓“曹衣出水”的“曹家样”。

17.（重点）云冈石窟是中国皇室经营开凿的第一所石窟，其中《云冈20窟露天大佛》被誉为云冈的代表作。

18.“昙曜五窟”（云冈代表）这5个石窟（第16~20窟）象征了北魏五朝的五代皇帝。

二．魏晋南北朝的绘画理论19.（重点）谢赫的六论法谢赫南齐画家擅画人物他的《古画品录》是我国现存最早的一部绘画品评论著，对三国至齐梁间的27位画家的作品从题材、技法、艺术风格等方面进行了评述。

（完整版）中外美术史（整理复习大全）<中国美术简史>的笔记...1.隋唐山水画代表艺术家及其艺术特征初盛唐山水画成为独立的画科，到盛唐出现不同的流派，形成中国古代绘画独特的发展体系。

（1）青绿山水画派:<1>展子虔（隋）:《游春图》:以青绿勾填法描写山川人物，尚无皴法，树木直接用粉点染，体现朴拙而真切描绘自然景色的能力。

画面取俯瞰式构图，获得“远近山川，咫尺千里”的效果，游乐于山川中的人物，是在追求“画外有情”的艺术境界。

艳丽的设色，观察与认识自然景物能力的提高，开创青绿山水的端绪。

<2> “大小李将军”（唐）:李思训:史称“大李将军”，通过致密的描绘，创造动人的意境，唐人推崇他的作品为“国朝山水第一”.绘画着眼于山川景色和画面寄寓的情怀:《江帆楼阁图》追求特定的季节效果，是对青绿山水在艺术上的继续和发展。

李昭道:史称“小李将军”设色用笔稍变其父法，被认为“变父之势，妙又过之”。

《明皇幸蜀图》:表现唐明皇避难入蜀，在崇山峻岭中与其行从路途跋涉的情景。

“初见平陆，马皆若惊，而帝马见小桥，作徘徊不进状” 。

这一细节描绘，对突出画面中心人物及唤起联想有较大的作用。

（2）水墨山水:<1>王维:著名诗人，也是影响深远的山水画家，以诗入画，创造简淡抒情的意境。

采用“破墨”山水的技法，发展了山水画的笔墨意境。

以辋川为题材。

<2>张璪:唐中期画家，以水墨作山水松石。

他的名言“外师造化，中得心源”:强调通过摹写自然山水来传达人物的主观性情。

2.五代山水画代表艺术家及其艺术特征五代时期山水画家深入自然，创造了真实生动的北方重峦峻岭和江南秀丽风光:北方荆浩，关仝为代表，南方以董源，巨然为代表，形成两种不同的风格和流派。

（1）荆浩:长期接触北方宏伟的自然山川，笔下的山水大都是崇山峻岭，层峦叠嶂，气势宏伟而壮观，在唐代水墨山水的基础上又有新的创造和突破。

在其山水画理论著作《笔法记》中，提出了“六要”:即:气，韵，思，景，笔，墨，在山水画领域发展了六法论。

中国美术史部分重点依次是：文人画史（元明清）、宫廷画史（唐五代两宋）、石窟艺术（南北朝隋唐）、画像石转（秦汉）、文人画史中又以山水画史最为重要。

一名词解释（一）史前及先秦美术1、彩陶：是在打磨光滑的陶胚上用天然的氧化铁和氧化锰作颜料进行描绘，经入窑烧制后，橙红色的胎底上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。

2、黑陶：在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳而成的，表面漆黑光亮且较为密致。

3、原始瓷器：是在制陶技术的基础上发展而来的，以粉碎后的瓷石制坯，烧成温度约1200℃，已经基本烧结，器表多施釉。

商周的青釉器皿已具备了瓷器的基本条件，但与后来的瓷器想比，质量较差，还处于原始阶段，古称原始瓷器。

4、舞蹈纹彩陶盆：马家窑出土，高14cm，口径29cm，底径10cm。

盆卷唇平底，内壁绘有四道平行带纹，最上一道较粗，口沿处也有一圈带纹，上下两组纹饰间有舞蹈三组，每组两边用弧线分割，两组弧线间还有一条斜向柳叶形宽线，舞蹈纹每组无人，手拉着手，面向一致，头上有辨发，外侧的两人的一臂均为两道线，似为表示舞蹈动作之意。

5、金有六齐：金指合金青铜，是红铜与锡、铅的合金。

齐是调剂的意思，也就是比例。

锡使青铜质硬，铅使青铜质软，其中主要是铜与锡二者的配比。

6、失蜡法：是一种先进的青铜铸造方法，以蜡做模，用细腻的稀泥讲做好的蜡模糊上，再将范内的蜡模熔化，外范与内范志坚的就是模，再往模内灌注铜液，待冷却后去除器物。

7、莲鹤方壶：春秋时期青铜器、出图河南新郑，高126cm，宽54cm，重64.28kg。

全器从造型到装饰充满了灵动的生意，通体满饰纠结的龙螭纹，器耳、器足和扉棱皆设计为生动灵异的怪兽。

镂空的莲瓣围绕的壶顶，中立一昂首展翅欲飞的鹤。

将商代青铜器的神秘威严和西周的理性典雅风格转变为自由舒展、活泼灵动的新风格，充满了清新与活力。

8、岩画：岩画是用矿物质颜料涂绘（一般以动物血或皮胶作调和剂）或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻画在岩壁或岩石上的图画。

六法论谢赫“六法”最早出现在南朝齐谢赫的著作《画品》中。

六法分别是：“气韵生动”“骨法用笔”“应物象形”“随类赋彩”“经营位置”“传移模写”唐代美学趣味，及对人物画的影响唐代美学极富于审美主体的情感和倾向性，无论是初、盛、中、晚时期，都贯穿着文人的忧忠意识、爱国情思这条主线。

这是唐代美学中最富于民族精神的主流，也是唐代美学中最有价值、最值得骄傲、最可宝贵的部分。

张萱周昉人物画代表作张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》周昉《簪花仕女图》《挥扇仕女图》元四家重点倪瓒及艺术成就黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇倪瓒：1301年至1374年，江苏无锡人。

他的山水作品多取材于太湖景致，好做“一江两岸”式构图。

传世作品有《渔庄秋霁图》《雨后空林图》《六君子图》《容膝斋图》《江亭山色图》吴门画派吴门画派，是中国明代中期的绘画派别，亦称“吴派”。

因苏州为古吴都城，有吴门之谓，而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、张宏等名家，均属吴郡（今苏州）人，故名。

兴于沈周，成于文徵明扬州八怪扬州八怪”是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家总称，美术史上也常称其为“扬州画派”。

在中国画史上说法不一，较为公认指：金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。

他们大多出身贫寒，生活清苦，清高狂放，书画往往成为抒发心胸志向、表达真情实感的媒介。

明代画坛：明初浙派浙派绘画是明代前期中期中国画坛的重要绘画流派，明代中后期浙派衰弱，其优势位置被吴门画派取代。

浙派绘画由于其开创者画家兼学者戴进是浙江钱塘（今杭州）人，故得名。

浙派绘画有重要旁支江夏画派，代表人物是江夏（今属湖北武汉）的吴伟。

浙派与明代宫廷绘画（院体派）曾呈双峰之势，自宣德至正德年间，两派并列雄踞当时中国画坛，代表了当时中国绘画的主流。

浙派与当时的院派（亦称院体），同受南宋院体山水画的影响，但不同的是，浙派画家在继承的同时，更注意个人笔墨技法与画风的变化。

明中期吴门画派南北宗论南北宗论是指中国画史上文人画家与职业画家两大不同的风格体系。

中外美术史常识第一篇：中外美术史常识中外美术史常识中国部分一、填空(1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。

另一幅是 ___。

(2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:_ _；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。

(3)“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是 __和_。

(4)唐代画家张萱的代表作品是捣练图,《挥扇仕女图》的作者是。

(5)五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，___。

”(6)“元四家”是指:黄公望、吴镇、__和王蒙。

(7)清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是:八大、__髡残、弘仁。

(8)明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是:天津的__；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。

二、选择1、“人面鱼纹彩陶盆”属于我国新石器时代的:a 龙山文化b 仰韶文化c 马家窑文化d 红山文化2、霍去病墓石雕时代是 a 战国 b 秦 c 西汉 d 东汉3、北朝的著名画家有: a 杨子华 b 张僧繇 c 曹仲达 d 陆探微4、龙门北魏时期的代表洞窟有:a 宾阳洞b 古阳洞c 莲花洞d 石窟寺洞5、隋唐时期的水墨山水画家有:a 李思训金碧山水b 李昭道青绿山水c 展子虔设色山水d 王维6、《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为:a 南唐画家b 西蜀画家c 北宋画家d 唐代画家7、保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的:a 太原b 芮城c 稷山d 永济明代后期花鸟画的代表人物有:a 陈洪绶b 崔子忠c 陈淳d 徐渭属于“海派”的画家有:a 任伯军b 赵之谦c 虚谷d 吴昌硕10提出“以美育代宗教说”口号的是:a 鲁迅b 陈独秀c 胡适d 蔡元培三、解释1?《步辇图》2“吴门四家”中国部分一、填空(1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。

另一幅是 ___。

(2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:_ _；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。