新课改下美术教学之我见论文
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67探索【新课程研究】[2012.3]新课改后,学校安排我担任高一美术鉴赏课的教学工作。
根据自己对高中阶段美术课的理解,以及日常教学经验,我觉得美术教育在学生高中学习阶段的作用是非常重要的,在培养学生正确的人生观和价值观以及掌握知识和技能方面意义极其深远。
首先,高中美术教育是学生艺术教育领域中的重要课程之一,它既是九年义务教育阶段美术教育的延伸,又具有自己的特点,是高一层次的视觉教育形式。
通过与已经实施新课改多年的学校的教师交流,我发现经过数年高中美术课程的开设,我国在普通高中美术教学方面积累了一定的经验,从整体上提高了高中学生的艺术素养。
然而,由于目前教材内容与教学方法等方面均存在一些不足之处,再加上开课率较低等因素,使高中美术课程的教学效果大打折扣。
因此,对普通高中美术课程进行改革是非常必要的。
其次,新课改的本质一方面是从应试教育向素质教育的转变;另一方面,改革课程实施方式,切实转变了教师的教学方式和学生的学习方式,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生的创新意识和实践能力,让学生成为课堂的主人。
由于前些年国家教育体制一直是应试教育,高考类科目第一,所以高中一度忽略了音、美等课的教学工作。
通过对《高中美术鉴赏》课本的研修以及几次《美术新课程标准》的培训,我明白了高中美术课改的指导思想、改革的方案设计、改革的组织实施都努力体现以人为本、实现人的全面发展这一崭新的思想理念。
学生应该在教师的引导下进行探究性学习,提高美术教学效果,这就要求我们应该做到以下几点:一是注重提高学生审美能力。
在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生的审美能力。
二是美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
作为教师,应该积极创设宽松的学习环境,创造性地运用美术知识,开展美术活动。
三是在选修模块中,应根据学生的兴趣特长、社会需要和未来发展趋势指导学生选修各学习模块中适宜的内容。
新课程改革背景下初中美术教学之我见【摘要】随着新课程改革的不断推进,初中美术教学也面临着诸多变化和挑战。
本文从新课程改革对初中美术教学的影响、教师的角色转变与能力要求、学生学习方式的变化、跨学科教学的发展以及信息技术在美术教学中的应用等方面展开论述。
随着新课程改革的深入推进,初中美术教学将呈现出一种全新的发展趋势,需要教师们适应新的教学理念和方法,培养学生更具创新精神和实践能力。
在结语部分,作者提出个人对初中美术教学的建议,希望能够为中小学美术教育的发展贡献力量。
【关键词】新课程改革、初中美术教学、影响、教师角色、学生学习方式、跨学科教学、信息技术应用、发展趋势、建议、结语1. 引言1.1 新课程改革背景下初中美术教学之我见新课程改革为初中美术教学带来了全新的发展机遇和挑战,需要教师不断提升自身的专业素养和教学能力,引领学生走向更加丰富多彩的美术学习之路。
2. 正文2.1 新课程改革对初中美术教学的影响新课程改革强调培养学生的综合素质,注重培养学生的创新能力、批判思维和实践能力。
在美术教学中,学生不仅仅是被动接受知识,更需要通过观察、思考、实践来进行创作和表达,培养学生的审美情感和美术素养。
新课程改革提倡个性化教学,注重学生的兴趣和潜能的培养。
美术教学应该根据学生的特点和需求,设计符合学生个性和风格的学习任务和评价方式,激发学生的学习兴趣和动力。
新课程改革强调知识的整合和跨学科的交叉,美术教学需要与其他学科进行有机结合,拓展学生的视野,促进学科之间的交流和融合,培养学生的综合素质和综合能力。
新课程改革对初中美术教学的影响是积极的,它促使美术教学从传统的知识传授转变为注重学生能力培养和个性发展,提高教学质量和效果,促进学生全面发展。
只有适应和应对新课程改革,美术教育才能不断发展,为学生的美术素养和综合素质的提升提供更好的支持和保障。
2.2 教师的角色转变与能力要求教师的角色在新课程改革下面临着重大的转变与挑战。
新课标下小学美术课堂教学之我见随着新课标的实施,小学美术课程也得以改革和调整。
作为美术教师,我们需要对新课标下小学美术课堂教学有着深入的了解和认识,培养学生的美术素养,提高他们的审美能力和创造力,为此,我谈谈我自己对于新课标下小学美术课堂教学的几点看法。
一、坚持育人为本,培养良好的美术素养美术教育不仅仅是课堂上的绘画动手能力的培养,还要涉及学生整个人的素质的提升。
我们要在教育中培养学生的美术兴趣,提高他们的艺术鉴赏能力和敏感性,促进其审美情趣的形成和发展。
而这一点与新课标理念家校结合是分不开的。
家长更注重学习效果,也是期望孩子能学有所成。
我们在教学中需要通过多变的形式,吸引学生的注意力,在传授知识的同时,注重创造性和实用性,培养孩子的审美情感和判断力。
平时与家长互动的机会也不少于课堂时间,若是能够了解家长对孩子的观察,不仅对教学有积极意义,同时能够让家长们更加了解孩子的孩子的学习生活,拉近师生家长之间的关系。
此事关多方面的关系,要让家长明白我们也期许她们给予学生更多的支持与帮助。
才可以保证学生不断提高,不断进步。
二、多元化的教学形式让美术教育更好地发扬光大小学美术教学一直分为循序渐进,由浅入深的阶段,每个阶段之间都有很大的区别。
因此,在教学中,我们需要以小步快跑的方式,通过观看对比、实践、创造和评价等方式,让学生逐步建立起对美术作品的审美品味和鉴赏能力。
同时,新课标还鼓励艺术教师,特别是小学的艺术教师,运用多元化的教学形式,设计多样化的课程内容,以及选用与学生生活密切相关的美术教程领域。
例如摄影、影视制作、手工等,在这些领域中学生可以有机会锻炼手眼协调能力,丰富想象力,提高观察力,为将来的美术创作能力打下坚实的基础。
三、注重学生实践与探究的能力培养实践和探究是美术教育中非常重要的一环,学生如果没有进行实践和探究,就无法摸清实际情况及认识自己的不足。
新课标下,美术教育教师应该更注重学生的实践能力培养,让他们通过实践来逐步提高自己的绘画能力,同时注重培养学生的自主学习和探究能力。
新课改下的美术课堂教学之我见江苏扬州邗江实验学校艺术组付利军美术课是素质教育阶学生必修的艺术课程,是对学生进行美育教育的重要途径。
从小培养孩子对美的追求,使之具备一定的艺术修养,不仅有利于人的长远发展,同时也是功在千秋的教育。
在大力提倡素质教育的今天,美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性,对儿童的观察力、形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力、以及创造力的培养和提高,发挥着重大的作用。
《美术课程标准》就较好的体现了素质教育这一宗旨。
其原则是借助客观形象,强调主观感受。
《美术课程课标》摆脱了单纯传授造型技能的教学模式和强调写实性的写生教学,它在教学中提倡发挥儿童的艺术直觉,在写生教学中要求学生不仅仅要观察事物外在形象而且能联想到与观察对象相关的其他事物,以及自己与观察对象之间的某种联系,并把它表现在画面上。
它鼓励学生在观察与表现中不拘泥于客观事物本身,学生可不受客观限制将视点扩展,进行超现实的表现,学生在创作式的写生中学习基本的造型技能。
在这种教学方法中,充分发挥了学生的主观能动性,引发了学生的艺术冲动,培养的是学生的审美素质、创造性思维能力和最基本的造型能力。
为了更好的进行教育创新,国家进行课程改革,对《美术课程标准》的深入学习,以及在教育教学中的不断积累和总结,我想和同行们谈谈自己的点滴体会:一、转变旧观念,发展新模式。
1、培养“童心”观察美术是视觉艺术,美术教育就是重视视觉形象的运用。
优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,陶冶情操,塑造美的灵魂。
从重视视觉形象教学原理入手,激发学生观察的兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象。
儿童的生活、活动的空间是有限的,凭空想象、闭门造车是创作不出优秀作品的。
我们应该给孩子更多的活动和想象空间,去发挥自己的特长,去表现自己的个性。
观察是人类认识世界的重要途径。
针对儿童的年龄特点,在教教学中,我主要是引导孩子用自己的眼睛去观察世界,观察大自然中的一切事物,而不是把我们成人眼中观察到的东西,强加到他们身上,要求他们表现出我们成人眼中的世界。
新课标下小学美术课堂教学之我见新课标下小学美术课堂教学之我见随着教育改革的不断深化,新课标下的小学美术课堂教学对于培养学生的审美情趣和创造力起着重要的作用。
作为一名小学美术教师,我将结合自己的教学实践和观察,谈谈在新课标下小学美术课堂教学中的一些问题和对策。
首先,新课标下小学美术课堂更加注重学生的实践操作。
过去的美术课堂,教师很容易陷入片面追求表现效果而忽视学生实际操作的困境。
然而,新课标下的美术课堂更加注重学生的自主性和实践性,将学生置于创作实践中,培养学生的艺术技能和创造力。
因此,我在课堂中更加注重学生的实践操作,倡导学生将所学知识运用到实际创作中,例如制作手工、素描作品等。
通过实践操作,学生将更加深入地理解美术知识,培养创造意识和动手能力。
其次,新课标下小学美术课堂更加注重学生的观察和思考能力。
过去的美术教育注重学生的审美感受,而忽视了学生的观察和思考能力。
然而,美术作为一门综合性的艺术学科,不仅要求学生有良好的审美情趣,更要求学生有独立的观察和思考能力。
因此,在新课标下的美术课堂中,我鼓励学生多观察周围的事物,培养学生细致入微的观察力,锻炼他们提炼事物本质的能力。
此外,我还引导学生思考艺术作品背后的意义和表达方式,培养学生的艺术思维和分析能力。
通过观察和思考,学生将更加深入地理解艺术作品,提升艺术鉴赏能力。
再次,新课标下小学美术课堂更加注重学生的团队合作和交流能力。
过去的美术课堂注重学生个体表现,而忽视了学生的团队合作和交流能力。
然而,在现实社会中,团队合作和交流能力是学生终身受用的能力。
因此,在新课标下的美术课堂中,我组织学生进行团队合作的创作项目,如合作绘画、合作雕塑等。
通过这些合作项目,学生不仅能够培养良好的团队合作意识和能力,还能够与其他同学进行交流和合作,共同完成一件作品。
在合作过程中,学生能够互相借鉴和激发创意,提高艺术作品的质量。
最后,新课标下小学美术课堂更加注重学生的综合素养培养。
小学美术论文-新课标下小学美术课堂教学之我见通用版新时期小学生的美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,并注重培养人文素养与美术素养。
小学美术教育不同与专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想像力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。
这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。
教师不再是知识的传授者,而是学生学习的促进者、合作者、辅助者,以学习者的平等心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合、师生互动、因材施教、教学相长。
一、激发兴趣,培养学生学习美术的积极性兴趣是最好的老师,学生一旦对事物有了浓厚的兴趣,就会全身心地、主动地投入到学习创造之中,不断进行新的尝试、新的探索。
纵览小学的美术教材,既有生动有趣的童画、想象画、卡通画,又有中外儿童优秀的美术作品欣赏、画家笔下的动物画、风景画;既有动手操作的工艺品、小制作课,又有走出课堂、描绘大自然的写生课,教师在教学时用有趣、童话般的语言来描绘教材中的画面,可给课堂注入兴奋剂,形成宽松、愉悦、和谐的课堂气氛,激发学生绘画兴趣,使学生在轻松愉快中接受美的教育。
小学生的思维主要是凭借具体形象的的联想进行的,虽然他们已经能够运用某些概念进行判断、推理,但很大成分上仍然与具体形象联系着。
针对这个特点,在美术教学中,要充分调动学生的思维积极性。
二、调动感官,培养学生敏锐的观察力绘画是一种视觉艺术,视觉是心灵的窗户,我们要靠眼睛来提高观察力,所以教师应该着重培养孩子的观察能力,因为只有在观察的基础上,才能进行思维、鉴别,然后完成自己独特的创造结果。
小学生学画要学会留心观察生活中的事物,体会生活中的变化,并把观察到的东西加以联想,就能画出更有情趣的画。
由于受年龄的限制,小学生的生活经验相对贫乏,因此要尽可能地让他们去接触五彩缤纷的大千世界,让他们运用各种感官去了解周围的一切。
新课改下中学美术教育之我见在新课程改革的今天,人们越来越深刻地认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
《美术课程标准》也指出:美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程。
美术教育是美育的一个重要组成部分,是对学生进行美术教育,促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。
如果提高中学美术教育教学质量,是大家共同探讨的问题。
一、提高教师素质,营造和谐的美术教学氛围俗话说:“打铁需要自身硬”,提高自身业务素质,是关键。
“学高为师”,给人一杯水,自己先要有一桶水。
实际上,在新课改下,给学生一杯“水”是远远不够的,而是要带领学生寻找流淌不息的泉眼。
为此,教师要刻苦钻研业务知识,使自身的美术素质达到一定的水平,才能驾轻就熟,得心应手地驾驭课堂,才会在教学中表现出非常完美,使学生得到美的享受,从而热爱美术、热爱艺术、热爱生活。
教师不但知识要丰富,而且师德要高尚,对学生要有一颗爱心。
要以自身的人格魅力来感化学生,老师在学生面前,应该保持亲切自然,在工作和生活中,作为美术教师,言谈举止必须幽默,大方得体,装束必须高雅和谐,面貌必须饱满热情,处事必须宽容豁达,要时时处处体现美术教师的不同风采,尽显自己的人格魅力,关心和爱化学生,使自己成为学生乐于亲近,乐于仿效的老师,从而使学生亲近自己的学科,作为一名优秀的教师,一定要懂得微笑的意义,要面带微笑的走进教室,老师一个真诚的微笑,一个期望的眼神,一句幽默的话,一个暗示的动作,有时候比严厉的批评更能让学生接受,使学生从中受到老师对他的尊重和关怀,从而使学生能自觉的改正缺点,避免产生师生之间的对立情绪,在教学活动中,师生共同创造一种和谐愉快的气氛,使学生在愉快的气氛中接受美术教育,教师的素质对学生学习美术的兴趣影响是深远的。
二、全面了解学生,培养学生学习美术的兴趣心理学家告诉我们,兴趣对人的学习和工作具有重大的促进作用。
新课改形势下山区中小学美术教育之我见教育家蔡元培先生说:”美育者,应用美学之理论于教育,以陶养感情为目的者也。
”①美育的这种独特地位和作用,是不可缺少的,是德、智、体育所难以取代的。
他还指出:”我们提倡美育,便是使人类能在音乐、雕刻、图画、文学里又找见他们遗失的情感”。
通过学校美术教育,顺应学生身心发展规律,保证学生身心健康,培养学生的道德意识、审美情趣、认知能力、意志品质等。
蔡先生把美育看作改革教育、改造社会的重要手段,看作培养创新人才、争取美好未来的重要手段,在今天仍有现实意义。
一、本区美术教育现状观察梅江区地处粤东北山区,有着客都文化之乡的优势,全区中小学进行课改也取得阶段性成果。
现阶段我们使用的新课标美术教材,更符合现代美术教育”目的主要不在于让学生学会专业性较强的写实绘画的技能,而是为了发展学生的美术综合能力”②。
更加符合学生的兴趣、能力等美术心理特点,体现出”素质教育”思想指导下的学生观。
但目前由于各方面的原因,美术教育领域一些问题仍客观存在。
主要由于升学考科目才是老师的责任田,艺术学科是被遗弃的荒土,这样的理念成为制约本区美术教育水平提高的严重障碍。
它表现为”五缺乏”:1.美术师资缺乏专任教师不足。
一间学校可能只有一位专任教师,人手不够就牺牲部分学生(大多是低年级)的美术课,要么就是其他教师临时凑数。
凑数的大多又是中英数教师,这样的安排无非便于美术课随时被侵占。
笔者在多年中小学教师培训工作中调查发现,即使是城区内市、区一级学校,上述情况都不同程度地存在。
至于镇中心和面上学校更为严重,甚至长期连一个专业教师都没有,美术课只存在于课程表上对付检查。
学生偶尔上美术课,不是临时有任务就是暂时没其他课程需要安排。
2.学生学习兴趣缺乏当美术课堂不能得到合理安排时,往往就失去学科吸引力,学生失去兴趣。
低年级正是培养并奠定学生学科兴趣的黄金时段,学校、教师表现出对美术的轻视,会令学生形成美术是可有可无的错觉。
新课标下小学美术课堂教学之我见关于新课标下小学美术课堂教学之我见随着新课程标准的实施,小学美术课堂教学的目标和内容也发生了一系列的变化。
在新课标下,我认为小学美术课堂教学应注重培养学生的艺术素养、审美能力和创造力,并通过多元化的教学手段和活动,激发学生对美术的兴趣和热爱。
首先,小学美术课堂教学应注重培养学生的艺术素养。
艺术素养是每个人都应该具备的基本素质,它表现在对美的敏感和审美能力上。
在课堂教学中,我们应该引导学生通过观察、欣赏和分析艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力。
例如,在学习绘画技巧的同时,可以让学生欣赏名家作品,了解不同艺术风格和表现手法,激发他们对艺术的敏感和理解。
通过这样的教学方式,可以培养学生的审美能力,提升他们对美的认知和理解。
其次,小学美术课堂教学应注重培养学生的创造力。
创造力是人类的独有能力之一,也是培养学生综合素质的关键之一。
在美术课堂上,我们应该通过丰富多样的教学内容和活动,提供给学生发挥创造力的机会。
例如,可以组织学生进行自由绘画,让他们尽情地发挥想象力和创造力,创造出属于他们自己的艺术作品。
此外,还可以通过手工制作、艺术设计等活动,培养学生的动手能力和创新意识,激发他们的创造力和想象力。
通过这样的教学方式,可以促进学生的全面发展,培养他们的创新精神和创造力。
再次,小学美术课堂教学应采用多元化的教学手段和活动。
在新课标下,我们应该摒弃以往单一的教学方式,采用多样化的教学手段和活动,为学生创造一个积极、活跃的学习环境。
例如,可以利用多媒体技术进行教学展示,通过图像和影像的呈现,让学生更加直观地了解艺术作品和艺术表现手法。
此外,还可以组织学生参观美术展览或艺术工作室,让他们亲身感受艺术的魅力和艺术家的创作过程。
通过这样的教学方式,可以激发学生的学习兴趣,培养他们的主动学习和独立思考能力。
最后,小学美术课堂教学应注重学生的实践能力培养。
美术是一门实践性很强的学科,理论知识只有在实践中才能得到体现和应用。
中学美术教育改革之我见随着社会的发展和进步,中学教育改革成为不可回避的议题之一。
在中学教育改革中,美术教育也成为了一个热门话题。
美术教育不仅仅是培养学生的艺术审美能力,更是增强学生的思维能力、动手能力、创造力和想象力等多方面的能力。
在这篇文章中,笔者将从多个角度探讨中学美术教育改革之我见。
一、作为一门学科的地位在目前的中学课程中,美术往往是被当做选修课程来对待的。
这就导致了许多学生在选择课程的时候并不重视美术,进而导致美术教育的流失。
因此,美术教育的地位应该提高。
首先,美术应该成为一门必修课程。
作为一门重要的人文学科,它应该和语文、数学、英语等学科一样对待。
其次,美术课程的学分应该提高。
提高学分的同时,也应该注意到让学生体验美术的魅力,让学生更加重视艺术学科的学习。
最后,美术教育也应该在考试和选课制度中有所占据,例如高考中的美术科目,以及在学校中的选修课程。
二、美术教师队伍建设美术教育的质量和水平离不开教师队伍的建设。
但目前,许多中学的美术教师缺乏相应的专业素养,导致教学质量参差不齐。
所以,美术教师队伍的建设是十分必要的。
第一,针对现有的美术教师,进行职业培训,提高教学水平。
第二,加强美术教师的专业素养建设,提高美术教师的综合素质。
最后,通过选聘引进有丰富经验和高水平的美术教师,不断提高整个教师队伍的教育水平。
美术教师队伍的建设,需要政府的支持和投入。
三、美术教育的内容美术教育的内容需要与时俱进,紧跟时代。
目前,中学的美术教育内容过于模糊和抽象,没有与现实社会实际结合起来。
因此,可以考虑以下几点来改善。
第一,美术教育需要注重实践教学。
除了让学生学习绘画基础、色彩和构图等技能外,还应该注重实践练习。
其次,美术教育应该关注当下的重大社会事件和问题,例如疫情、城市化、环保等,让学生在美术作品中体现当代社会的价值观和主题。
最后,应该加强美术与其他学科的交叉,例如地理、历史、设计等,增强美术的综合性和实用性。
新课改背景下初中美术教学的思考(精选五篇)第一篇:新课改背景下初中美术教学的思考新课改背景下初中美术教学的思考【摘要】随着素质教育的不断深入,美术教育越来越受到重视。
新课改背景下的美术教学,对美术教师提出了更高、更严的要求。
本文针对新课改背景下的初中美术教学,提出了自己的几点思考。
【关键词】初中美术;教学思考;新课改新课改的实施对我们广大美术教育工作者提出了更高、更新和更严的要求。
初中美术课要帮助学生树立正确的审美观,陶冶学生的艺术情操,扩大学生的知识视野,促进学生身心健康的全面发展。
做为新时期的初中美术教师如何去适应新课改,本文谈谈我个人的一些思考。
一、想对师生关系的思考新课改下的美术课堂师生关系应该是和谐平等的。
初中美术课堂本身就是艺术的殿堂,在艺术上没有绝对的对错好坏,教师虽然站的高度更高,比学生知识更加丰富,但是师生是平等的,只有在平等的师生关系下,我们的课堂教学才能让学生在愉悦的心情下陶冶情操。
只有在和谐的师生关系下,我们的学生才能自觉的去学习。
传统的师生关系是师道尊严,教师是课堂的主宰,有着绝对的权威,这样环境下的教学,学生对教师从心底上存在抗拒,没能完全放开,敞开心灵。
建立和谐的师生关系,关键在于教师,教师首先要关爱学生,爱护每一位学生,平等对待每一位学生。
现实中经常出现某个现实对老师反感而导致对这门学科没有学习兴趣的现象,所以和谐的师生关系,将直接影响到学生对这门课程的学习兴趣。
教师只有走进学生的心灵,经常和学生进行沟通,我们的课堂教学效果才能最优化。
其次教师有深厚的学术底蕴,只有这样学术才能从心底佩服你,心甘情愿地接受老师的教育,才能影响学生的学习兴趣,才能给学生树立一个学习的好榜样。
二、景下初中美术教学的情感渗透美术课程标准中明确提出,在课堂教学中要进行情感渗透。
美术学科是一门艺术学科,它与文化课不同,在给学生传授美术知识的基础上,更注重培养学生对美的感受,每副美术作品都凝聚了作家的情感,在课堂教学中,让学生充分感受这种情感,对学生进行情感渗透,培养学生感受和创造美的能力。
我对中国美术教育改革的看法(精选五篇)第一篇:我对中国美术教育改革的看法我对中国美术教育改革的看法【内容摘要】:随着课程改革的深入,主要使教育者成为有审美能力、创造能力和高尚品德的新世纪人才。
现代社会科学的迅速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。
美术课程是陶冶学生高尚情操,提高学生审美,增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。
美术新课程标准提出:“通过学习美术,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及美术的实践能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。
” 美术课堂是学生以个人或集体合作的方式参与。
通过各种工具、材料进行制作、练习而获取知识的。
【关键词】美术教育、改革目前,全国性的新课改正在如火如荼的进行着,在美术教学过程中,如何调动学生学习的积极性,使学生对美术产生较浓厚的兴趣,使学生乐学、善学,我认为激活美术课堂是教学的根本任务。
同时我一直也在思考一个问题:“新课改下的美术教育该改什么呢?”这个问题看起来很底位却是现代美术教育最本质的和追根溯源的思考。
1,在传统美术教育过程中,教师使用的方法太单一,只是一味地灌输,说教或强制,这样只会让学生产生反感心理,只能收到事倍功半乃至相反的效果。
曾经看过有一篇调查报告中陈述一个调查结果是:学生在课堂上所“赞许”的,同他们在闲暇时间中所热中的大相径庭,为什么会出现这种情况?这是值得我们深思的。
问题就出在教师使用的方法上。
其实教师可以通过一些趣味故事,动人、通俗的陈述使学生对艺术品和艺术家先有一个深刻的了解,然后用分数或其它奖惩方法使学生按课本,大纲或教师的要求来对艺术品做出真实的评价。
相信在理解基础上的评价会来得真实,而并非弄虚作假。
这样才能真正养成比较高的艺术品味。
另外随着时代的发展,方式也不能一成不变,它还需要不断更新,不断完善,不断发展。
2,教材内容方面较少考虑到学生的个性倾向和心理水平,违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨,造成了揠苗助长与停滞不前的后果。
在新课改的背景下,高中美术教学应该注重以下几点:
1.注重学生主体性。
应该让学生在美术课堂中有所主导权,通过自主学习、自我探究和自我反思等方式发展自己的创造力和审美能力。
2.强调实践性。
应该让学生在美术课堂中多做实际动手的操作,通过实际操作感受艺术的魅力,并培养自己的实践能力。
3.注重创新性。
应该鼓励学生在美术课堂中尝试新的创作方法和形式,并通过反思、交流和评价来促进自己的创新能力。
4.关注跨学科性。
应该将美术课堂与其他学科结合起来,让学生在美术课堂中学习其他学科的知识,并将这些知识运用到美术创作中。
5.强调应用性。
应该让学生在美术课堂中学习应用到实际生活中的知识和技能,并通过实际应用来检验自己的学习成果。
以上就是我对高中美术教学在新课改背景下的建议。
希望能够对您有所帮助。
新课标下小学美术课堂教学之我见1. 引言随着教育体制改革和新课程标准的出台,小学美术课堂教学也发生了一系列的变化。
作为美术教师,我将在本文中分享一下我对新课标下小学美术课堂教学的看法。
我将从教学目标的确定、教学内容的选择、教学方法和评价方式等方面进行探讨。
2. 教学目标的确定在新课标下,美术教育的目标是培养学生的审美情趣和创造能力。
美术教育不再仅仅注重技能的培养,更加强调学生的审美意识和艺术鉴赏能力的培养。
因此,在制定教学目标时,我们应该注重培养学生的艺术欣赏能力和创造能力,使学生在审美领域有所成长。
3. 教学内容的选择在新课标下,教学内容应该符合学生的年龄特点,同时与社会现实生活相结合。
教学内容不应该过于繁琐,而应该突出生活情境和实践体验,让学生通过亲身实践来感受艺术的魅力。
例如,在绘画领域,可以选择一些与生活密切相关的主题,鼓励学生通过绘画来表达自己对生活的感悟。
4. 教学方法的选择在新课标下,教学方法应该尽量多样化和灵活。
为了培养学生的创造能力和表现能力,可以采用小组合作和个人自主创作相结合的方式进行教学。
例如,一个绘画项目可以先进行小组合作的创作,然后学生可以根据自己的兴趣和创造力进行个人的延伸创作。
同时,在教学过程中,教师应该积极引导学生,激发他们的创新思维和想象力。
可以通过提问、示范和讲解等方式来引导学生思考和表达。
这样的教学方法可以培养学生的主动学习能力和独立思考能力。
5. 评价方式的改变在新课标下,评价方式也发生了改变。
传统的以考试成绩为导向的评价方式已经不再适合当前的美术教育。
现在的评价应该更注重对学生的全面评价,包括艺术品的创作过程和思维能力的发展等方面。
因此,在评价方式上,可以采用学生作品展览、综合评价和个人表现评价相结合的方式进行。
通过学生作品的展览,可以让学生更加积极主动地参与美术创作,并为他们提供了更多的展示自我的机会。
6. 总结新课标下小学美术课堂教学更加注重培养学生的审美意识和创造能力。
新课标下小学美术课堂教学之我见【摘要】在新课标下小学美术课堂教学中,教师角色至关重要,需要结合灵活多样的教学方法引导学生。
培养学生的审美能力是教学的重要任务之一,可以通过让学生多接触艺术作品来提高他们的审美水平。
激发学生的创造力可以通过开展多样化的创作活动,让学生充分发挥想象力。
在教学中要运用多种教学资源,如图书、影音资料等,丰富课堂内容。
注重培养学生的实践能力,通过手工制作等实践活动来提升学生的操作技能。
未来,新课标下小学美术教学的发展方向是更加注重学生的个性发展,教师需要不断提升自身教学水平,学生则需要积极参与课堂活动,努力提高自身的艺术素养。
【关键词】新课标下小学美术课堂教学,教师角色,教学方法,培养审美能力,激发创造力,多种教学资源,实践能力培养,发展方向,教师要求,学生要求。
1. 引言1.1 美术课在新课标下的重要性美术课在新课标下的重要性,是因为美术课在学生的全面发展中起着重要的作用。
通过美术课,学生可以培养对美的感知能力,提高审美水平,激发和培养创造力,以及培养学生的实践能力。
在新课标下,美术课程更加注重培养学生的综合素质,强调学生的个性发展和创造能力。
美术课不仅可以帮助学生发展对美的认识和欣赏能力,还可以促进学生的思维发展和创造能力。
在新课标下,美术课在学生的素质教育中占据着重要的位置,对学生全面发展起着至关重要的作用。
1.2 美术课教学的现状由于教育资源的不均衡分配和使用,部分学校的美术教学设备和教学资源比较匮乏,影响了教学质量和效果。
学生在美术课堂上缺乏实践机会和展示舞台,难以将学到的知识和技能运用到实践中,缺乏对美术创作的热情和动力。
需要各方共同努力,加强对小学美术课堂教学的重视和支持,提升教师的专业水平和教学能力,创新教学内容和方法,充分发挥学生的潜力和创造力,为小学美术课堂的发展和改进奠定基础。
2. 正文2.1 教师角色与教学方法教师在新课标下小学美术课堂中扮演着至关重要的角色。
新课程改革背景下初中美术教学之我见背景新课程改革2001年,中国开始推行新课程改革,旨在培养“具有创造精神和创新能力、批判性思维和解决问题的能力”(新课程改革纲要, 2001)的现代化人才。
此次改革强调学生发展的多样性和综合素质,以及“全人教育”理念。
美术教学的重要性美术教育的价值不仅在于培养学生绘画技能,更在于发展学生的创造力和审美能力。
艺术不仅是一种表达和沟通的方式,同时也是一种文化传承和认知的途径。
初中美术教育的现状当前,我国初中美术教育面临着一些问题。
其一,在老师对美术的教学理念方面,存在着落后的思想和方法,比如以传授“技巧”为主,而忽视学生之间的交流和艺术的心灵结晶。
其二,美术教师的文化素质不足,缺乏对文化和艺术的深入研究和洞察,对生活的热爱和体验也不足。
其三,对美术教学的管理存在缺失,缺乏总体规划和专业化管理。
初中美术教学改革的新思路思想方法的革新教师更应该将思想和方法进行革新,避免简单地将学习目标课堂上的过程,直接按照教材进行教授。
在美术教学时,教师可采用互动交流、合作探究等活动,以鼓励学生的思辨、创造与想象,并倡导让学生对艺术的认识和理解产生全新的思维模式。
素质与美育导向教材的编写也应当遵循新课程改革的理念,让初中美术教育从技巧导向向多元化、审美性、开放性和独创性发展。
以学生的个性价值为中心,注重学习素质与美育。
美术教育规范化管理在美术教育中,政府和教育部门应当加强对学校和教师的建设和管理。
而教师在职业上也应当不断学习和提高,以创新、发展、进步为目标。
结论初中美术教学改革是实现新课程改革目标和培养具有时代特征的现代人才的重要举措。
在改革中,教师的思想方法、美术教材的综合素质、规范化管理等方面应当得到优化和提高。
无论学生或教师,都应当坚持培养创造力、批判性思维等素质,让美术教育成为创造性、富有生命力和启发性的教育。
2019年3期 125课堂教学美术教育在提高和完善人的素质方面起到的独特作用,受到了空前的重视赋予了美术教育新的理念和生机。
美术课从不同方面反映出它在培养学生健康向上的审美情趣,丰富的想象力、创造力等方面,有不同于其它学科的方式。
作为一名美术教育工作者必须以与时俱进的眼光来重视当今的美术教育,在此笔者就本教材的使用浅谈一下课堂教学中的几点感受:一、认真备课并灵活使用教案备课是对一节课的内容、目标、结构、层次、方法等准备一个执行方案。
只有认真备课才能对教学内容有一个全面的了解,对教学步骤有一个合理的安排。
但课堂教学决不能完全照搬教案。
因为我们面对的不是机器而是一群有不同思维、个性的学生。
他们的思维是没有标准的,他们随时都会有新的想法产生,预先设计好的教学步骤,会被他们的奇思妙想打乱。
所以,课堂上教师要随机应变,把握时机,充分利用学生的“奇思妙想”引导学生去想象,去创作。
二、建造身心自由的学习环境创造是人的基本潜能,身心自由是创新潜能得以开发的基本条件。
只有在宽松愉悦的环境里,学生才敢于大胆想象、创新,使个性获得发展。
因此,课堂上需要教师去创建一个利于师生情感交流的比较宽容的学习环境。
教师要善于启发、激励学生以自己的方式去发现和理解,不要干扰和限制学生个性化的知觉方式和创造方式。
学生的动作与声音(或心声)是学生成长的一部分,动作和语言是儿童情绪、情感的伴随物,在激烈的讨论中儿童可以表达自己内心的喜悦、愤怒、遗憾和沮丧,教师应适应学生的情感、态度,允许学生比较自由地参与,与学生分享这种情感和体验。
课堂需要纪律,但课堂纪律必须要有助于建造一个良好的课堂氛围,要符合儿童的生理和心理发展特点,能容纳儿童的不同个性,因为学习氛围更重要。
三、教学中“重思想”,但不“轻技法”新课改使学生的思想、态度、价值观得到了体现。
不仅对美术基础知识、基本技能的训练,而且对学生个性的发展和创新意识的培养都具有深远的意义。
这样美术技能提高了,学生作品的形式和表现方式也有了个性和主观表现力。
新课改下美术教学之我见
小组合作互助是一种内涵丰富,有利于学生主动参与的教学组织形式。
因此,开展小组合作学习是社会发展的需要、是教育改革的需要、也是新课标的需要!笔者将从以下几个方面来进行阐述,与同仁们商榷。
一、小组合作的内涵
所谓“小组合作”,就是根据学生的基础、能力、爱好、品质、智力和非智力因素,将学生合理分组,实施有层次的指导;小组合作互助可以在小组成员间形成开放、包容的学习氛围,使小组成员间相互激励、相互促进;可以提高学生的学习效率;培养学生的合作精神;激励学生的学习兴趣;促进学生之间的共同进步。
美术学科的教学应遵循因材施教的教学原则和美术教学规律,开展小组合作互助,其根本的目的是改变传统“齐步走”式的教学模式,转化为合作学习,因势利导,促使不同层次的学生都能得到最优发展,感受到成功的愉悦。
二、实施动态性的学生分组,确定学生的学习目标
笔者经过一段时间的调查和研究,研究出一个专门针对于我校美术教学的分组合作方案。
经过一段时间的试行并完善,效果已经初步显现。
现将做法大致介绍如下:
分组前:通过多种方式充分了解学生的知识能力水平、性格爱好、学习态度等。
如通过平时测试、课堂反应等了解学生的知识能力水
平和学习态度。
分组时:根据学生的知识能力水平、性格爱好、学习态度等方面的差异,将全班每组约4—6人。
分组后:对组内的同学进行分工,根据学生的特点进行综合考虑,每个小组选出学习组长,尽量让每个学生都参与的机会,这个环节可由教师指出或学生自己选均可。
三、实施小组合作,提高小组合作的效益
1.组织形式多样化。
(1)在小组交流学习中,坚持“能力互补”的原则,将能力强的与能力差的搭配,相互帮助。
如我校有午间活动,学生可以在这个时间段进行小组合作学习,美术成绩好的同学带动稍差的同学,让学生在实践中互相观摩,互相激励,共同提高。
(2)对同一问题有相同看法的人,可以让他们自由搭配,让学生与自己有“共同语言”的人讨论。
这样的方式往往合作的成员志趣相投,合作效率比较高。
2.组织方法多样化。
除了开展讨论外还可以组织小组内的竞赛,小组之间的竞赛可以调动学生们的积极性。
由于学生的荣誉感强,在竞赛过程中,他们会通过自己的努力为小组争光,激发了他们团结协作的精神,达到让他们参与的目的。
教师要根据具体情况及时给予鼓励,对学生予以指导、提示,对有贡献的学生给予肯定和奖励,对贡献相对较少的同学进行引导,培养其参与意识和协作配合意识,达到各有所得。
3.个人角色明确化。
合作学习提倡教师当好“导演”,学生当好
“演员”。
在这种教学情境中,学生的主体地位难以真正得到体现。
合作学习从学生主体的认识特点出发,巧妙地运用了生生之间的互动,把“导”与“演”进行了分离与分工,把大量课堂时间留给了学生,使他们有机会进行相互切磋、共同提高。
4.学生相互监督、自我评价。
让学生自己管理自己,对自己的学习效果进行评价。
使之更加了解自己,了解别人,学会互相帮助,在交往中进步,实现共同进步。
小组合作学习有效开展的条件是学生间形成积极的相互依靠关系,每个人都有自己的任务,任务之间的相互依赖形成角色之间的互依,学生必须认识到在某种程度上他与其他人联系在一起,如果自己完成不好,会影响其他同学。
四、利用课外美术活动俱乐部,发挥学生个性特长
在选项教学的基础上,成立课外美术活动俱乐部,让选项教学得到延伸,在同一个俱乐部里又可根据学生的技能成立不同的小组,分别对不同层次的学生进行分类指导,每周开展2-3次活动,通过小组合作、你评我练等多种形式的活动,提高自学自练能力,促进学生体能和技能的提高;并开设美术欣赏指导等周末讲坛,促使学生的美术理论水平有进一步的提高;此外开展各种形式的小型竞赛活动,如:卡通画比赛等,让学生参加各类的美术比赛,为学生创设展示才华的机会,发展学生的个性特长。
总之,通过教学实践,我进一步体会到:在美术教学中实施小组合作教学不仅能提高学生对美术课的兴趣,满足了学生对艺术知识的需求,促进学生自觉、主动、积极地学习,而且提高了学生学习
的积极性,在教学效果得到提高的同时,带动了学生身体的全面发展,使他们在学校这个桃李芬芳的家园里健康的成长。