八年级美术下册课件-第2课 轻描重彩总相宜6-苏少版

第2课轻描重彩总相宜第二课时教材分析新课程标准十分重视中国民族传统文化的教学。

在八年级美术教材中，以较大的篇幅、较多的内容涉及了中国花鸟画的教学，中国花鸟画历史悠久，历代名家辈出，技法日臻完美。

本教材有宋画名作《鸡雏待饲图》《碧桃图》《出水芙蓉》。

近代画家陈之佛的《白鹰》、齐白石的《莲蓬蜻蜓图》等一系列内容，将工笔花鸟的艺术做了较完整的呈现。

通过宋画赏析，使学生看到流传千余年的宋代花鸟画的生命力，看到古人无意天成的艺术天赋，更看到宋人不仅将花鸟形象达到精微传神，还将自然属性与道德品格相联系，创作出大量不同风格的作品，宋代是工笔花鸟画最为繁荣的时期。

教学路径写生与感悟：体验生活、注重写生。

写生是依照具体的物象来描绘，是解决作品“从生活中来，从实践中来的问题”，是从观察生活中解决如何表现生活的问题，也是学习花鸟画的重要方法之一。

中国画是有写生传统的，古人所谓“应物象形”就是面对实物的写生方法。

历来有成就的花鸟画家都十分重视写生，一个画家没有生活，没有体验，不了解花卉的风、晴、雨、露，禽鸟的飞、鸣、宿、食就很难表现出丰富多彩、生动有趣的自然界。

通过荷塘写生，初步尝试用白描的方法完成一幅荷花白描小品，也为工笔荷花创作做铺垫。

欣赏与探究：欣赏课本和课外的花鸟画名作。

如宋代的名作《鸡雏待饲图》《双喜图》《出水芙蓉》等，初步感受中国花鸟画的立意和意境美，画家通过作品的意境抒发主观感受，表现一种潜在精神，或托物言志，或托物喻情。

如画荷花，表达作者“出污泥而不染”的品质；画竹子，体现高风亮节；画梅花，表现清风傲骨；画菊花，以示淡泊言志；画藤花蜜蜂，会感到春意无限；画油菜花燕子想到春天的田野；画青蛙跳跃，体会其夏日情趣；画游鱼戏水，让人怡然自乐；画蔬菜瓜果，回味农家乡土气息清新扑人；画雄鹰展翅，体味人生理想，等等不一而足。

再有工笔画材料探究，了解墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等材料，并体验勾线、晕染、积色等技法。

第2课轻描重彩总相宜——第一课时【教学目标】认知目标：了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。

技能目标：临摹一幅宋代花鸟画小品，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面的书卷气息。

情感目标：感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。

【教学重难点】教学重点：工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。

教学难点：工笔花鸟画绘画步骤技巧。

【教学准备】教学课件、熟宣、勾线笔、染色笔、国画颜料等。

【课时安排】本课设计为3 课时。

第一课时为回顾笔花鸟画的发展史及作品赏析，指导学生临摹《出水芙蓉图》。

第二课时教师演示工笔花鸟画步骤。

学生以上次作业为基础完成《出水芙蓉图》勾线白描稿。

第三课时学生完成《出水芙蓉图》渲染、罩色、刻画，作业展示交流点评。

临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。

临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。

【预学链接】1、什么是花鸟画？中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。

2、你记得的著名花鸟画有哪些？芙蓉锦鸡图宋赵佶写生珍禽图五代黄筌双喜图宋崔白墨竹图宋文同墨葡萄图明徐渭游鱼清朱耷松龄鹤寿图现代陈之佛等等3、花鸟画的画法有哪三种？花鸟画的画法分“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

带着这样的疑问，我们走进今天的课堂：轻描重彩总相宜（板书）【课堂享学】专题活动一花鸟画及工笔花鸟画目标：了解花鸟画的画法种类，特别是工笔花鸟画。

1、比较学习：工笔写意兼工带写2、归纳整理：工笔画：在经过胶矾加工过的绢或宣纸上，用工整、细密的笔法来描绘事物的形象特征，是传统中国绘画的重要表现形式。

写意画:比工笔画更加简练概括的表达称为写意画，写意画可以分为小写意和大写意。

兼工带写：中图画技法名。

即一幅画中有笔法工整细致的部分，亦有较放纵写意的部分，用工、写二种笔法，表观出物象的形神。

(苏少版)海安县城东镇西场初级中学美术教学设计八年级下册第2课第2课轻描重彩总相宜教材分析美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。

工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。

教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。

引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。

1. 教学路径看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。

工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。

学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。

工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。

宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。

一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。

实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。

创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。

2. 课时建议本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。

第二课时为临摹、创作及评价。

临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。

临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。

教学内容一、教学目标认知目标:了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。

技能目标:临摹一幅宋代花鸟画小品,体验工笔花鸟画的表现技法,感受画面的书卷气息。

情感目标:感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣,品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。

轻描重彩总相宜——草间偷活一、教材分析本课是2013版苏少八年级下册第2课《轻描重彩总相宜》的内容。

工笔花鸟画有其独特的艺术特点，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。

齐白石的写意画中有描绘得十分工细的小虫穿行其间，加强了作品的意趣，该课内容以此为载体，以偷活于草间的小虫为描绘对象，结合以往国画学习的知识，从听虫、虫趣、识虫、画虫、添趣五个环节贯穿其间，让教师带领学生步步深入，观察虫子，了解工笔草虫绘画的工具、技法、步骤，学画虫子，再用指纹印章、卡纸张裱的简单形式给画面添趣，给画面添加花草真正感受“虫入藤溪是雅君”的意趣。

二、教学目标认知目标：认识虫子习性、结构、姿态，了解工虫绘画的表现技法、工具、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。

技能目标：仔细观察图片中虫子的结构动态，学习齐白石工虫绘画技法，在生宣、毛边纸或者普通素描纸上，临摹齐白石的作品或看图写生勾画一只虫，根据需要简单皴染。

感受画面的书卷气息。

情感目标：感受草间偷活的小虫的灵性，品味画面干枯用笔的意趣，体会画家对这些小生灵真挚的情感。

三、教学重难点教学重点：工笔草虫的绘画技法及其艺术特征。

教学难点：工笔草虫趣味画面的构建。

四、教学准备：教具：勾线笔、生宣、毛边、墨汁、水罐、铅笔、钢笔、速写纸、颜料、卡纸，范画，教学视频，多媒体课件，虫子图片等。

学具：勾线笔、生宣、毛边、墨汁、水罐、铅笔、钢笔、速写纸、颜料、卡纸等。

五、教学过程设计1．听虫：听熟悉的虫子的声音，辨出蝈蝈，看蝈蝈的图片，一只小虫……借齐白石的“莫道野虫皆俗陋，虫入藤溪是雅君”的句子进入探讨的课题《轻描淡写总相宜——草间偷活》，同时背景音乐古筝曲《望江南》播出，在古曲氛围中进入本课的学习。

2．虫趣：感受齐白石画中草虫的趣味。

（1）教师介绍：关于草间偷活齐白石在卑微且偷活于草间的草虫中寻找到共鸣，常以之自喻，是画家对自己身处乱世的一种深切感悟。

体现出独特的意趣和生命情怀。

第2课轻描重彩总相宜-苏少版八年级美术下册教案
一、教学目标
1.理解轻描和重彩的概念和特征。

2.掌握轻描和重彩的画法技巧。

3.通过练习，提高学生的绘画能力。

二、教学内容
介绍轻描和重彩的概念和特征，演示轻描和重彩画法，进行练习。

三、教学重点和难点
1.理解轻描和重彩的概念和特征。

2.掌握轻描和重彩的画法技巧。

四、教学过程
1. 导入与呈现
教师利用实物或图片，向学生展示轻描和重彩绘画作品，了解其特点和区别。

并介绍轻描和重彩的概念。

2. 讲解和示范
教师详细讲解轻描和重彩的画法技巧，以苏少版八年级美术下册为例进行示范。

教师注重向学生传授各种技法，使学生能够灵活应用。

3. 练习
要求学生分别用轻描和重彩的画法进行绘画。

教师现场指导，以点评的方式让学生共同学习，增强交流和合作能力。

4. 答疑与总结
查漏补缺，巩固知识点，总结本课内容。

五、教学评价
1.学生是否理解轻描和重彩的概念和特征？
2.学生是否能够掌握轻描和重彩的画法技巧？
3.学生在实际绘画中是否能够有效地运用所学的技巧？
六、教学参考
八年级美术下册，苏少版。

轻描重彩总相宜——“工笔花鸟画”设色【教材分析】《轻描重彩总相宜》是江苏少年儿童出版社义务教育教科书《美术》八年级下册第2课。

中国传统绘画是我们中华民族传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，其特有的艺术表现形式和别具一格的审美趣味多年来一直备受世人的瞩目。

本课的教学内容为中国传统工笔画，工笔画具有独特的艺术绘制程式，讲究用笔、用墨、用色，其中线条的绘制与色彩的使用是工笔传统魅力的精髓所在。

教材编写者设计本课，就是希望中学生通过学习这些传统艺术，培养艺术修养，提高审美品位和审美能力；感知传统绘画艺术魅力之时增强民族自豪感。

教材编写者将其归属于“造型·表现”学习领域。

考虑到学生对于传统工笔画的知识知之甚少，笔者根据自己的理解和教学经验，从工笔的作画步骤入手，把课程分为三课时进行。

第一课时为工笔画的发展史及分类赏析，带领学生在欣赏与评述中认识中国工笔画。

在学生对工笔画有了一定了解之后，二、三课时再将学习重点转到工笔画的技法上。

第二课时为工笔画勾线技法的学习与练习，线条是工笔画的骨架与基础，有了这一基础之后，在进入到第三课时学习工笔的渲染技法，进行完整工笔画的创作。

本案例是第三课时《轻描重彩总相宜——“工笔花鸟画”设色》。

【学情分析】本课的教学对象是初中二年级学生。

初二学生具备了一定的造型能力，但大多都会喜欢一些流行文化，对于中国画还是处在比较陌生的阶段。

因此，笔者通过反复的思考，以工笔画的欣赏课为切入点，带领学生认识工笔画，逐步转入到实践课程，以教师的示范讲解和学生的尝试互动，他们激发对于学习创作工笔画的兴趣。

【教学目标】1、认知目标：认识国画颜料，学习工笔画着色的渲染语言、造型特征及画面情趣的表达。

2、技能目标：在教师的引领下，学习渲染的技法，临摹一幅工笔花鸟画作品，体验渲染的表现技法。

3、情感目标：通过学习工笔的设色，感受工笔花鸟画的传统艺术魅力，【教学重点和难点】1、教学重点：工笔花鸟画设色的渲染步骤、技法及其艺术特征。

《轻描重彩总相宜》（第二学时）教材分析本课属于欣赏·评述学习领域。

工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，分类上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。

宋代是花鸟画发展的鼎盛时期，选用宋人小品花鸟画可以很好地引导学生感受花鸟画面空灵、至美的画面情趣，假以视觉遐想，体会“以技进乎道”的高妙。

工笔花鸟画在绘画步骤方面清晰易辫：勾勒、渲染、晕染、勾勒。

在层次方面需要层层递进，本课选择工笔中的淡彩作介绍，以南宋《出水芙蓉图》为代表，重点学习花瓣部分，旨在运用国画颜料学习《出水芙蓉图》荷花花瓣部分的渲染以及勾勒。

学情分析本课的学习对象是初中二年级的学生，他们经过以往对水墨的学习和对水性颜料、毛笔和宣纸等材料的多种尝试，已经掌握了一定的水墨绘画基础。

第一课时已完成白描勾线部分，本课为第二课时，重点学习《出水芙蓉图》荷花花瓣的渲染与勾勒部分。

教学目标1、认知目标：观察《出水芙蓉图》，分析荷花的结构及生物属性、造型结构及色彩的变化，从而体味宋人小品画画面情趣的表达。

2、技能目标：临摹《出水芙蓉图》花瓣部分，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面色彩层层晕染的韵味。

3、情感与态度目标：感受宋人花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工意写”的意境、气韵。

教学重点荷花花瓣的渲染与勾勒教学难点感受用淡彩的形式表现工笔花鸟画，体会宋人小品绘画讲究用笔、意境和气韵的特点。

教学准备熟宣、墨汁、国画颜料、狼毫勾线笔、白云染色笔、花瓣调色盘、水桶等。

教学方法发现法讨论法演示法教学过程一、音乐导入。

PPT展示不同姿态的荷花美，伴随音乐，请学生讨论并用四个字的成语或诗句描述看到的画面。

导入诗句，引导学生感受“花中仙子”纯洁高雅以及“出淤泥而不染”的高贵品质。

二、教学过程。

1、利用图片，引导学生分析工笔花鸟画与写意花鸟画的区别。

2、介绍工笔花鸟画的分类。

3、学习工笔画中的一类“淡彩”①Ppt出示《出水芙蓉图》。

请同学们仔细观察品味《出水芙蓉图》，分析荷花大体分为哪几个组成部分？②仔细观察分析，荷花的内部由哪些部分组成？③请从颜色上，分析花瓣的色彩变化？4、如何运用国画材料来表现这样一对出水芙蓉呢？（1）介绍绘画步骤：墨线勾勒-----层层渲染-----罩色-----刻画。