西方建筑：大教堂的穹顶建筑之家历史回顾佛罗伦萨大教堂是文艺复兴时期第一座伟大建筑。
它其实是一组建筑群，由大教堂、钟塔和洗礼堂组成，位于今天佛罗伦萨市的杜阿莫广场和相邻的圣·日奥瓦妮广场上。
1295年由阿尔诺沃·迪卡姆比奥在原先的佛罗蒂诺大教堂的基址上兴建，1296年市民们正陶醉于从贵族手中夺回政权的胜利中，为了庆祝胜利，乔凡尼·美第奇出资建造新的教堂，佛罗伦萨大教堂于1436年建成。
1496年才最后完工。
这里曾经是佛罗伦萨共和国宗教中心。
建筑和绘画也还闪耀着文艺复兴时代光芒。
世界上庄严雄伟的教堂很多，但很少有教堂能如此妩媚。
这座用白色，粉红，绿色的大理石按几何图案装饰起来的的美丽教堂将文艺复兴时代所推崇的古典、优雅、自由诠释得淋漓尽致。
这座教堂大圆顶是世界上第一座大圆顶，是菲利浦·布鲁内莱斯基（1377～1446）的杰作，设计并建造于1420年到1434年间，这位巨匠在完成这一空中巨构的过程中没有借助於拱架，而是用了一种新颖的相连的鱼骨结构和以椽固瓦的方法从下往上逐次砌成。
圆顶呈双层薄壳形，双层之间留有空隙，上端略呈尖形。
它高91米，最大直径45.52米。
这座穹顶的历史意义是：第一，天主教会把集中式平面和穹顶看作异教庙宇的形制，严加排斥，而工匠们竟置教会的戒律于不顾。
虽然当时天主教会的势力在佛罗伦萨很薄弱，但仍需要很大的勇气，很高的觉醒，才能这样做。
因此，它是在建筑中突破教会的精神专制的标志；第二，古罗马的穹顶和拜占庭的大型穹顶，在外观上是半露半掩的，还不会把它作为重要的造型手段。
但佛罗伦萨的这一座，借鉴拜占庭小型教堂的手法，使用了鼓座，把穹顶全部表现出来，连采光亭在内，总高107m，成为整个城市轮廓线的中心。
这在西欧是前无古人的。
因此，它是文艺复兴时期独创精神的标志；第三，无论在结构上还是在施工上，这座穹顶的首创性的幅度是很大的，这标志着文艺复兴时期科学技术的普遍进步。
16世纪的传记作家、建筑师瓦萨里热情地说，这个穹顶同四郊的山峰一样高，老天爷看了嫉妒，一次又一次地用疾雷闪电轰击它，但它屹立无恙。
穹顶是文艺复兴早期建筑的代表作，也是佛罗伦萨城市建筑的标志性建筑，它把文艺复兴时期的屋顶形式和哥特式建筑风格完美地结合起来了，有明显的过渡特征。
佛罗伦萨大教堂佛罗伦萨大教堂（FlorenceCathedral）为意大利著名教堂。
位于意大利佛罗伦萨，是意大利文艺复兴时期建筑的瑰宝。
佛罗伦萨大教堂是13世纪末行会从贵族手中夺取了政权后，作为共和政体的纪念碑而建造的。
型制很有独创性，虽然大体还是拉丁十字式的，但突破了教会的禁制，把东部歌坛设计成近似集中式的，预计用穹顶。
15世纪初，布鲁内列斯基着手设计穹顶。
别名佛罗伦萨大教堂也叫“花之圣母大教堂，圣母百花大教堂”（花之圣母大教堂 Basilica di Santa Maria del Fiore），被誉为世界上最美的教堂，是文艺复兴的第一个标志性建筑，其圆顶直径达50米，居世界第一，是世界第四大教堂，意大利第二大教堂，能同时容纳1.5万人同时礼拜，教堂的附属建筑有洗礼堂和乔托钟楼。
建于1296-1436年。
花之圣母教堂在意大利语中意佛罗伦萨大教堂味花之都。
大诗人徐志摩把它译作“翡冷翠”，这个译名远远比另一个译名“佛罗伦萨”来的更富诗意，更多色彩，也更符合古城的气质。
外形结构整个教堂装饰华丽。
教堂的右侧有高85米的钟楼用托斯卡那白、绿、粉色花岗石贴面。
佛罗伦萨大教堂一角属于佛罗伦萨哥特式建筑风格。
楼内有370级台阶，可登高俯瞰全城。
教堂的边上还有一座八角型的洗礼堂，青铜大门上雕有著名的的“天堂之门”。
是基贝尔蒂(Ghiberti)花费21年的杰作，将“旧约全书”的故事情节分成十个画面，从左到右从上到下依次是亚当和夏娃被逐出伊甸园；该隐杀害他的兄弟亚伯；挪亚醉酒和献祭；亚伯拉罕和以萨献祭；以扫和雅各；约瑟被卖为奴；摩西接受十戒；耶利哥的失败；菲利士人的战争；所罗门和示巴女王，浮雕分别镶嵌在铜门的框格内，现在的门上的作品是复制品，原件在大教堂的博物馆展出。
教堂的八角形穹顶是世界上最大的穹顶之一，内径为43米，高30多米，在其正中央有希腊式圆柱的尖顶塔亭，连亭总计高达107米。
巨大的穹顶依托在交错复杂的构架上，下半部分由石块构筑，上半部分用砖砌成。
为突出穹顶，设计者特意在穹顶之下修建一个12米高的鼓座。
为减少穹顶的侧推动，构架穹面分为内外两层，中间呈空心状。
大教堂建筑的精致程度和技术水平超过古罗马和拜占庭建筑，其穹顶被公认是意大利文艺复兴式建筑的第一个作品，体现了奋力进取的精神。
大教堂是整个建筑群的主体部分，始建于1296年，建成于1462年，当时正是佛罗伦萨的繁盛时期。
教堂平面呈拉丁十字形状，本堂宽阔，长达82.3米，由4个18.3米见方的间跨组成，形制特殊。
教堂的南、北、东三面各出半八角形巨室，巨室的外围包容有5个成放射状布置的小礼拜堂。
整个建筑群中最引人注目的是中央穹顶，仅中央穹顶本身的工程就历时14年，完成于1434年，顶高106米，由当时意大利著名的建筑师勃鲁涅斯基设计，穹顶的基部呈八角平面形，平面直径达42.2米。
基座以上是各面都带有圆窗的鼓座。
穹顶的结构分内外两层，内部由8根主肋和16根间肋组成，构造合理，受力均匀。
穹顶内部原设计不作任何装饰，后来瓦萨里和祖卡里（1572～1579）在里面画了壁画。
屋顶灯亭也是由布鲁内莱斯基设计的。
连灯亭在内，教堂总高为107米。
穹顶内还陈列了米开朗杰罗雕刻的圣彼德像和约200平方米的巨幅壁画《最后的审判》。
同时，人员可以登464级台阶通过环廊到达穹顶内部。
从这里还能眺望佛罗伦萨的街景。
在教堂的地下有大圆屋顶的设计者布鲁内莱斯基之墓。
在中央穹顶的外围，各多边形的祭坛上也有一些半穹形，与上面的穹顶上下呼应。
它的外墙以黑、绿、粉色条纹大理石砌成各式格板，上面加上精美的雕刻、马赛克和石刻花窗，呈现出非常华丽的风格。
整个穹顶，总体外观稳重端庄、比例和谐、没有飞拱和小尖塔之类的东西，水平线条明显。
除大教堂以外，整个建筑群中的钟塔和洗礼堂也是很精美的建筑，钟塔高88 米，分4层，13.7米见方；建于1290年的洗礼堂高约31.4米，建筑外观端庄均衡，以白、绿色大理石饰面。
教堂侧面有两扇十分壮观的大门：北面是十五世纪的曼多尔拉门，南面是十四世纪的卡诺尼奇门。
教堂内部为拉丁十字形，长153米，宽38米，可同时容纳一万人，教堂的外立面到1587年仍未完成，为完成这一工程，举办了多次竞赛招标，约三个世纪后才于1871年选中建筑师埃米利奥·德法布里的方案，于1887年竣工，用的是卡拉拉的白色大理石、普拉托的绿色大理石和玛雷玛的粉红色大理石，整座建筑显得十分精美。
布鲁内列斯基出身于手工业工匠，钻研了当时先进的科学特别是机械学，精通机械、铸工，在透视学和数学等方面都有过建树，在雕刻和工艺美术上有很深的造诣。
经过刻苦努力，他掌握了古罗马、拜占庭和哥特式的建筑结构。
为了设计穹顶，他在罗马逗留几年，潜心钻研古代的拱券技术，测绘古代遗迹。
回到佛罗伦萨后，作了穹顶和脚手架的模型，制定了详细的结构和施工方案。
1420年，在佛罗伦萨政府召集的有法国、英国、西班牙和日耳曼建筑师参加的会议上，他获得了这项工程的委任。
同年动工兴建，1431年完成了穹顶，接着建造顶上的采光亭。
1470年采光亭完工，但布鲁内列斯基前此于1446年去世了。
最不可思议的是，布鲁内列斯基没有画一张草图，也没有写下一组计算数据，不作任何计算稿，甚至不搭内部脚手架，完全凭心算和精确的空间想象开始动工。
仿佛整座圆顶已经在心里建好了。
他不光是一个建筑天才，也是一个谋略家，他知道一个对手随时想抢走他的设计单，所以他不留下任何图稿，让整个工程变成他一个人内心的秘密。
事实上，后来有人尝试替代他，却不知如何建造下去。
还一度把他关进牢里，最后还是得请他出山。
1436年教堂落成时，连教皇也惊讶于这个“神话穹顶”。
他的墓就在教堂地下。
教堂广场上他的塑像手指着心爱的圆顶。
”菲利波·布鲁内列斯基-生平对于菲利波·布鲁内列斯基的早期生平所知甚少，仅有的资料来源是安东尼奥·马内蒂与乔尔乔·瓦萨里的描述。
据这些资料显示，菲利波的父亲是Brunellesco di Lippo，一名律师；其母亲是Giuliana Spini 。
菲利波在三个孩子中排行居中。
菲利波幼时受过文学和数学教育，家人期望他步乃父后尘成为一名公务员。
然而他更喜欢艺术，从而加入了丝绸制造商行会，会员也包括金匠、金属工匠以及青铜匠。
他于1398年成为一名金匠。
因而他的第一份重要委任──建设育婴堂──来自于他所属的行会就顺理成章了。
1401年，伯鲁乃列斯基参加了为佛罗伦萨圣乔凡尼洗礼堂设计新的青铜大门的竞赛，参赛者还包括一位年轻的金匠洛伦佐·吉贝尔蒂。
伯鲁乃列斯基创作了一块镀金的青铜板，描绘了以撒献祭的场景，让人联想到一座名为“拔刺者”的经典雕像，而吉贝尔蒂则创作了裸体的以撒形象。
1403年，吉贝尔蒂凭借其高超的技术赢得了竞赛，主要原因在于他的青铜板是一整块铸造出来的，体现了他掌握了更为复杂的铸造技术。
而伯鲁乃列斯基的作品却是由固定在底板上的多个部件组成。
吉贝尔蒂此后创作出来的青铜门在100年后得到米开朗琪罗的盛赞：真乃“天堂之门”也。
菲利波·布鲁内列斯基-建筑师生涯菲利波·布鲁内列斯基设计的圣母百花大教堂穹顶伯鲁乃列斯基设计的圣母百花大教堂穹顶穹顶剖面图圣灵大教堂中殿，1441-1481关于伯鲁乃列斯基是如何从金匠转行成建筑师的资料很匮乏。
同样重要的是，他如何能够摆脱哥特式又称中世纪式风格的影响，转向我们统称为文艺复兴式的建筑风格并成为其先驱的过程，我们也知之不多。
在1400年，兴起了研究“人文主义”的兴趣，与当时的中世纪形式主义形成对立。
但最初这种对于罗马遗存的兴趣仅局限于一小部分学者、作家和哲学家，并没有影响到视觉艺术。
而正是在这个时期（1402至1404年），伯鲁乃列斯基和朋友多那太罗赴罗马研究古罗马遗迹。
正如伯鲁乃列斯基，多那太罗也是金匠学徒出身，他其后在吉贝尔蒂的作坊工作过。
尽管在此前的数十年间，作家与哲学家们探讨过古罗马的荣耀，但似乎在伯鲁乃列斯基和多那太罗之前，还没有人详尽实地研究过这些遗迹。
他们也从古罗马的作家那里获得灵感，尤其是维特鲁威的《建筑十书》为当时仍然矗立的建筑提供了知识框架。
菲利波·布鲁内列斯基-重任伯鲁乃列斯基领受的第一项建筑任务是佛罗伦萨的育婴堂(1419-1445)。
它长长的券廊在佛罗伦萨拥挤、弯曲的穹顶剖面图街道上非常少见，其8米高的拱券更是让人一见难忘。
