小学语文学科考试大纲
●中外文学史
●1．正确掌握古今中外文学（特别是儿童文学）史上标志性作家、作品。（能力层级：A）
●2．正确理解和分析古今中外著名文学作品（片段），包括内容、主要人物、体裁、写作手法、艺术特色、社会影响及文学史地位等。（能力层级：D、E、F）
●杨沫《青春之歌》
●舒婷《致橡树》
●余华《许三观卖血记》
●莫言《红高粱》
●阿城《棋王》
●林清玄《心灵上的百合花》
●余光中《乡愁》
●铁凝《哦，香雪》
●王安忆《长恨歌》
●贾平凹《腊月·正月》
●４.儿童文学作家、作品
●张天翼《宝葫芦的秘密》
●洪汛涛《神笔马良》
●金波《绿色的太阳》
1、杨沫《青春之歌》
●杨沫（1914－1995）原名杨成业，生于北京，祖籍湖南湘阴。小说主人公林道静原是一个小资产阶级知识分子，因反对家庭包办婚姻，离家出走，当她为个人解放、个人前途奋争而又屡遭挫折的时候，在党的指引下，经过艰苦的自我改造和投身革命实践，最后成为一个坚强的无产阶级革命战士。
●《青春之歌》是一部知识分子改造的小说。小说情节的重点在描写林道静告别个
人主义与个性解放的“旧我”，走上革命道路的过程，也是知识分子在革命过程中不断改造的过程。小说也揭露了其它几个青年知识者形象，如追名逐利、庸俗卑琐的余永泽，开始徘徊犹豫、最终觉醒的王晓燕，纵欲虚无、沉沦堕落的白莉萍，丧失脊梁、背叛革命的戴愉，分别代表了现代知识分子的各种历史类型。这些人物的存在对林道静的形象起到了陪衬和反衬作用。
2、舒婷《致橡树》
●舒婷1952年生于福建厦门市。70年代末，结识了北方的北岛等作者，成为《今天》
的撰稿者，她的诗也开始广泛流传。开始，诗界对她的态度也犹疑不决。不过，在朦胧诗这些有争议的诗人中，她最先得到有限度的认可，也最先得到出版诗集的机会。(注：舒婷的诗集主要有《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》，诗合集《舒婷顾城抒情诗选》、《五人诗选》等。她的《双桅船》出版于1982年，并获得中国作协的第一届全国优秀新诗奖(1979-1982)。而北岛、顾城、杨炼等在大陆正式出版第一部个人诗集，都要迟至1986年。)
●舒婷最早引起人们注视的是她的《致橡树》。自由无羁的心态，优美典雅略带忧
愁的诗情、卓然自立的女性形象和爱情观，在长久受到坚冰封固的诗界，不啻是吹来了一股清新的风。作为北岛的同代人，舒婷更多地从青年女性的立场出发为恢复同情和爱心，以及对于人的自尊和理应拥有权力而歌吟。她在《人啊，理解我吧》中说，“我愿意尽可能地用诗来表现我对…人‟的一种关切”，“我相信：人和人是能够互相理解的，因为通往心灵的道路总可以找到”。
余华《许三观卖血记》
●余华（1960—）。原籍山东高唐，生于浙江杭州，1977年中学毕业后进人海盐
一家镇卫生院做牙医。1983年开始创作，处女作《星星》发表于《北京文学)1984年第1期。后就读于鲁迅文学院、北京师范大学研究生班。现居北京，从事专业文学创作。自1987年发表短篇小说《十八岁出门远行》以来的创作多有影响且颇受好评。主要作品有中短篇小说《四月三日事件》、《一九八六年》、《现实一种》、《难逃劫数》、《世事如烟》、《往事与刑罚》、《鲜血梅花》、《古典爱情》及长篇小说《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》等。
●标志余华艺术转型最终实现的是发表于1995年的长篇小说《许三观卖血记》。《许三观卖血记》为余华的小说创作增加了新内涵。其一，“人”与“生活”的复活。《许三观卖血记》中的人物走出了80年代的符号化状态，被注入了生命的血肉，抽象化的世界图景重新拥有了生活的感性力量。许三观是90年代中国文学中比较成功的文学典型之一。
●《许三观卖血记》中的人物走出了80年代的符号化状态，被注入了生命的血肉，
抽象化的世界图景重新拥有了生活的感性力量。许三观是90年代中国文学中比较成功的文学典型之一。
●作家对许三观的塑造主要聚焦在三个维度上：一是对许三观顽强、坚韧的生命力
的表现，一是对许三观面对苦难的承担能力和从容应对态度的表现，一是对许三观的伦理情感、生存思维的表现。
莫言《红高粱》
●莫言，原名管谟业，生于1956年，山东高密人。1976年入伍，1984年考入解放军艺术学院文学系。主要作品有小说集《透明的红萝卜》、《红高粱家族》和长篇小说《丰乳肥臀》等，其中《红高粱》获1985-1986年全国优秀中篇小说奖。出版有五卷本《莫言文集》。
●《红高粱》写了一个并非新颖的又是极其简单的抗日故事：“我”爷爷余占鳌在墨水河畔伏击日寇以及和“我”奶奶的爱情纠葛。
●在现实主义精神中容纳了大量的现代派表现技巧，造成小说创作的新格局，这是莫言《红高粱》艺术上的又一成功之处。整个《红高粱》充满了象征和隐喻，森林般的红高粱本身就是中华民族精神内核的象征，而每一个人物和画面均充满着深刻的寓意。有人认为这是一种“神话模式”是借鉴了马克斯的魔幻技巧，不管怎样，象征、隐喻、暗示、借代等手法的运用，增强了作品的表现力。
阿城《棋王》
●阿城，原名钟阿城，出生于1949年清明节。先后获 1984年福建《中短篇小说选
刊》评选优秀作品奖和第三届全国秀中篇小说奖。此后又有作品接连问世，并写有杂论《文化制约着人类》。其作品集《棋王》，由作家出版社作为"文学新星丛书第一辑"出，共包括三个中篇《棋》、《树王》、《孩子王》和六个短篇《会餐》、《树桩》、《周转》、《卧铺》、《傻子》和《迷路》。
●《棋王》写了一个"吃"和"下棋"的故事，作品揭示了我们这个民族凭借着极其简
陋的"吃"和"下棋"，亦即物质与精神的最低层次需求度过了许多动乱的年代。作品中的那个十年动乱只不过是中国历史上无数动乱年代的一种，而"吃"和"下棋"
贯穿其中，充分让我们领略到了民族的韧性。作品流露了这样的暗示；道家文化传统是中国人应付乱世的有效工具。
林清玄《心灵上的百合花》
林清玄(1953— )，笔名秦情，林打开，名字来源：清而不玄。作品有散文集《莲花开落》《冷月钟笛》《温一壶月光下酒》《鸳鸯香炉》《金色印象》《白雪少年》《桃花心木》（选人人教版六年级下册第3课）《在云上》《心田上的百合花》等。并且他的散文集一年中重印超过20次。
●“我们要全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。”
