中国宋代工艺美术

  • 格式:doc
  • 大小:1.30 MB
  • 文档页数:8

下载文档原格式

  / 8
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

课程论文

(2010至2011学年度第1学期)

题目宋代工艺美术的风格

课程中国工艺美术史

姓名

专业环境艺术设计

学号*****

宋代工艺美术的风格

内容摘要:工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性。

中国宋代的工艺美术在隋唐五代的基础上,有了较大的发展。尤其是北宋的建立,结束了五代十国的纷争局面,使中原地区得到了统一。社会相对稳定,城市经济繁荣,市民阶层崛起及其生活需求和城乡商品交流扩大及发展,对工艺美术生产和发展提供了物质条件和消费市场,也给工艺美术在器物品种、造型及图案纹样、装饰手法等方面带来了一系列的变化,使其呈现出不同于前代的独特风格。

关键字:工艺美术种类风格

工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性。造型艺术之一。以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。故通常具有双重性质:既是物质产品,又具有不同程度精神方面的审美性。

作为物质产品,工艺美术反映着一定时代、一定社会的物质的和文化的生产水平;作为精神产品,工艺美术的视觉形象(造型、色彩、装饰)又体现了一定时代的审美观。一般分为两大类:1、日用工艺,即经过装饰加工的生活实用品,如一些染织工艺、陶瓷工艺、家具工艺等;2、陈设工艺,即专供欣赏的陈设品,如一些象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等。

我国工艺美术品的制作较早,如新石器时代已有彩陶,商代以前已有刻纹白陶,商代已有玉器等,写实的造型和图案化的手法即表现出很强的实用性和艺术性。它们的生产,常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族习尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。

宋代比较突出工艺美术主要包括陶瓷工艺、纺织工艺、服装工艺、漆器工艺、家具工艺、玉石工艺、铜器工艺等。

宋代的工艺美术,以其清新、典雅而闻名于世。这一时期,工艺美术在隋唐的基础上而有了飞速的发展,社会相对稳定、商品经济繁荣、市民阶级的兴起、对生活需求和城市商品交流不断扩大,对工艺美术生产和发展提供了丰富的物质条件和消费市场,也给工艺美术在器物品种、造型及图案纹样、装饰手法等方面带来了一系列的变化,形成了自由奔放,简练潇洒,清新质朴的时代风格。

一、谈宋代工艺美术,首当其冲应先谈到宋代的陶瓷工艺,幽雅、秀丽的宋代陶瓷宋代工艺美术最突出成就就是陶瓷工艺。不仅规模、制作技术,还是艺术水平,都达到火纯青的境界,宋代的瓷窑遍布全国,着名的瓷窑一般公认并广泛流传于世的有官窑、定窑、哥窑、汝窑、钧窑等。实际上名窑远不止这些,耀州窑、磁州窑、德化窑、景德镇窑也以其清新质朴的瓷器闻名于世。

宋瓷品种繁多,而同一品种又有许多不同形式,如单就瓶来说,

磁州窑釉下彩梅瓶定窑白梅瓶

就有梅瓶、玉壶春瓶、橄榄瓶、胆式瓶、多管瓶、葫芦瓶、贯耳瓶等十几种造型。宋瓷造型讲究完整、圆满、和谐,从轮廓、到内部都组合得自然得当,恰如其分。以中国瓷器史上流行时间最长、最受人们喜爱的梅瓶和玉壶春瓶为例,这两个造型都是在北宋时期创造的,梅瓶的造型为小口、短颈、丰肩,肩以下逐渐收敛,虽然不同年代、不同地区生产的梅瓶造型略有变化,但都具有一种挺拔刚劲、而又雍容大度的美感。

玉壶春瓶是多口、细颈、圆腹、圈足,由于瓶体重心在下部,因而显得端庄秀雅,优美舒展。小巧玲珑的造型与柔软温和的曲线,让人感受到一种玉的纯美的韵味。宋瓷的釉色是组成宋瓷美的第二大因素,瓷器由五代进入两宋后,更加追求造型和釉质的美,崇尚沉幽古雅,故多厚釉。中国瓷器自古以来追求一种玉的精神和玉的美感,“绚烂之极,归于平淡”、“清水出芙蓉”,在这种类玉的审美理想指导下,宋瓷没有艳丽的色彩和华丽的花纹,而多以其细腻的釉色呈现出典雅涵蓄、高贵朴实的美感。

宋瓷以单色瓷为主,五大名窑除了钧窑釉色鲜艳外,其它各窑无一不是靠细腻精致的单色釉取胜。如龙泉釉的粉青釉,釉色呈粉润的青绿色,如半透明的青玉;梅子青釉色浓郁青翠,类似碧玉的色泽。着两种釉料都采用高温下不易流动的石灰碱,在工艺上多次

泉窑暗刻花玉壶春瓶

磁州窑剔花玉壶春 龙泉釉的粉青釉

梅子青釉

施釉以增加釉层厚度,烧成后釉质如玉堆脂,温润滋厚,深沉凝重,是青瓷冰肌玉骨的完美再现。定窑烧制的白瓷,胎薄质坚,釉色柔和莹润,光洁如美玉,而黑釉瓷则以自然天成的肌理美,为单色瓷增添了新的艺术风采。宋瓷的装饰手法有印花、画花、刻花、剔花等。

定窑莲纹清风峻节瓶南宋木叶纹茶盏

这些手法大多是在瓷胎上制作,再施以釉色,釉汁的沉积形成深浅不同的淡雅色泽。宋瓷的图案内容主要有莲花、荷叶、牡丹、鱼藻、卷草、海水、鸳鸯、龙凤等,此外,也有野塘、芦芽、残荷败草、大雁南飞以及富于生活情趣的戏婴纹和动物纹。宋瓷简洁优美的造型、柔和莹润的釉色、精湛的工艺,使宋瓷的价值远远超过一般器物的功用价值,成为一个时代审美理想与民族精神的载体。

宋代是我国陶瓷史上的一个高峰,为中外学者誉之为陶瓷的典范,所以,有人说宋代是一个“瓷的时代”。

二、另一比较有特点的工艺就是宋代的服饰,他总体风格为简朴、儒雅,是中国服饰工艺的一段重要的变更与传承的时期。

就服饰文化而言,宋代既传承了唐、五代的服饰制,又在儒学复兴、理学构建的热潮中,在重文轻武政策策庇护下,革新了唐代服饰风尚,创建了一片自由闲适、含蓄而又合乎礼仪的儒雅化服饰天地,而宋人的这种服饰观念对后世的服饰文化也带来大的影响。

宋代服饰的儒雅化风尚是对唐代开放、热烈、张扬服饰风尚的一种革新,宋代服饰的自然之美、含蓄之美、清雅之美绝不逊色于唐代服饰。宋人不仅抛弃了唐人开放、裸露样式,而且从根本上改变了人们的服饰观念。唐人崇尚丰肥,追求雍容华贵,喜欢张扬,而宋人却比起前者更为深刻,更为成熟,更具有文化底蕴。从这一角度看,宋代服饰文化在中国服饰历史长河中是具有创新意义的。

宋代皇帝朝服

宋代这一风格的形成,与北宋统治者大力推行儒家思想有关。宋代官服尽求古制,追求等序、自上而下、由尊至卑、由贵到贱的等级严格的等级制度体系。两宋服饰又恢复了自古以来宽袍大袖的风格,儒家所以倡导的简朴之理,在宋代民服风尚中尽显。在服饰文化领域“礼”作为一把尺子规范着人们的服饰行为,我们说宋代服饰儒雅化,其内涵除了自然、闲适、含蓄、文雅外,还有很重要的一点,即“合乎礼仪”不合乎礼仪的一概被禁止。在宋代前后三百多年间,服饰风格式样随着时间的推移有所变化,但总的来说,宋代服饰风格以简洁、儒雅、端庄为其基本特征。

三、宋代的家具工艺,可谓是历史上的大变革了,简洁隽永的家具宋代进入高型家具时代,改变中华民族自商周以来的跪地而坐的习惯,进入垂足而坐时期。

宋代家具受建筑影响,改变以往的“箱形壶门”结构,大多采用洗练单纯的梁柱式框架结构,方方正正,比例优美,装饰简洁比例优美。