中学美术优秀教案教学设计

美术课教案初中5篇美术课教案初中篇1教学目标学问与技能目标：能够了解构成网页风格的根本元素及根本作用。

了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标：学习运用网页版面构造搭配的根本技巧，依据网页主题设计表达网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标：尝试设计表达共性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点了解网页绘制步骤以及要留意的问题。

设计简洁的网页。

教法学法引导、实践、讲解。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、引入新课展现网络中的网页或教师自己申请的网页，共学生参考。

二、复习归纳网页的特点及制作的方法。

三、方法探究1、学习网页的根本设计手法，直接进入到互动探究的教学情境。

重点引导学生探讨不同设计手法的特点，简洁叙述自己宠爱的理由，并留意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手：①把画面归纳为点、线、面的构造形式，分析它们在画面上所占的空间位置，揣摩运用这些元素使画面到达均衡的用意;②规章排列和自由排列给人的不同感受;③利用字体外形、大小、颜色的变化，在表意的同时还可以作为图形加以运用;④处理好图形和字体的协调关系，使主题更加明确。

3、小结：在引导学生总结网页设计的根本构成特点时，更加关注网页文字、图标、动画、颜色等根本构成元素的搭配特点。

四、设计网页1、作业要求：课本p36页学习活动二，收集班级成长资料，建立班级网页，展现共性风采。

2、学生练习，教师巡回指导。

五、评价沟通学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回忆沟通。

观赏，探究沟通。

2、学生听讲，分析、沟通;理解、体会。

3、学生总结，归纳。

学生根据作业要求尝试进展共性网页设计。

学生相互观赏并评价。

美术课教案初中篇2教学目标：1、感受大自然丰富的颜色之美，初步了解自然颜色形成的缘由与规律。

2、学习写实绘画中颜色运用的根本方法，把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

3、在临摹颜色练习中表达出肯定的颜色空间关系。

教学重点：1、学习写实绘画中颜色运用的根本方法，把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

高中美术设计教案模板（共4篇）第1篇：高中美术教案设计高中美术教案设计大全【篇1：高中美术优秀教学设计案例分析】篇1：高中美术教案__人教版_(样本参考)教案样本《宛自天开──古代园林》教学设计一、教材分析：本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。

园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。

因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。

因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。

二、教学目标：通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。

培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。

三、教学重点和难点重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。

通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。

难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。

四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件六、教学过程：播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。

初中美术课教案优秀3篇作为一位杰出的教职工，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。

那么优秀的教案是什么样的呢？这次为您整理了初中美术课教案优秀3篇，如果能帮助到您，小编的一切努力都是值得的。

标志设计初中美术教案篇一☆设计意图：在生活中我们不难发现，越来越多的标志出现在我们的周围：商场里、马路边、医院里……所有的公共场所都有着它们的身影，它们对我们的生活起着指引和警醒的作用，是社会繁荣和人性化的体现。

引导幼儿认识一些常见的标志并了解这些标志的含义，不仅可以增强幼儿对标志的理解能力，活跃幼儿的思维，帮助他们积累生活经验，使幼儿逐渐养成主动探索、关注周围生活的良好习惯，而且还能让他们从小学会自律，提高他们的自我管理意识。

☆活动目标：1、学会分辨一些常见的标志，并知道它们出现的场景。

2、尝试设计有特色的标志。

3、培养幼儿主动探索周围环境的良好习惯。

☆活动准备：1、课件《我们身边的标志》2、绳子1条；9个装有画纸、信封的3、分别贴有超市、马路和医院标记的记录表6份；常见的标志图片九份；糨糊9盒☆活动过程：一、观看课件《我们身边的标志》，引导幼儿围绕话题展开讨论。

1、“你看到了什么？你在哪里看到过？”2、“为什么要有这些标志？它告诉我们什么事情呢？”3、小结：标志可以告诉我们在这里可以做什么，不可以做什么，或者要注意什么事情，我们每个人都应该按标志的要求自觉遵守规则。

二、以卡片配对游戏引导幼儿理解标志的含义。

1、教师交代游戏玩法和要求。

师：现在我们来玩个游戏，这游戏的名称叫“找朋友”，谁想玩呢？吴老师在每个小组的桌子上放了一张统计图，上面分别贴了3个标记，它们表示什么呢？对了，是马路、超市和医院。

等一下，请你们看一看盘子里有些什么标志，再想一想这些标志跟记录表上的谁是好朋友，然后请你和你的朋友一起帮它们找朋友。

例如：这个标志是什么呀？对了，是红绿灯的标志，那在什么地方会出现这个标志呢？（幼儿回答：马路）对，那我们应该把这个红绿灯的标志贴在哪个格子里呢？对了，应该贴在“马路”的格子里。

教案设计：美术初中课程——《色彩与情感表达》一、教材分析《色彩与情感表达》是一节“造型·表现”学习领域的课程，通过本课教学使学生了解色彩的基本知识，掌握色彩的搭配技巧，并能够运用色彩表达自己的情感。

教材通过理论知识与实践操作相结合的方式，引导学生探索色彩的魅力，培养学生的审美能力和创造力。

二、教学目标（一）知识目标：学生能了解色彩的基本概念、色彩搭配的原则以及色彩与情感的关系。

（二）能力目标：学生能够运用色彩知识进行创作，表达自己的情感。

（三）情感目标：培养学生对色彩的兴趣，提高审美能力，培养创新精神。

三、教学重、难点（一）重点：掌握色彩的基本知识和搭配技巧。

（二）难点：如何运用色彩表达自己的情感。

四、教学方法（一）教法：采用提问、引导、分析、演示、讲述、评析等多种教法相结合，吸引学生持久注意，引导学生积极思维、乐于创作。

（二）学法：学生通过看、想、说、做、议等学习方法来掌握知识的技能技巧，营造轻松、愉快的学习氛围，促进学生的全面发展。

五、教学准备彩色纸张、画笔、水彩颜料、调色板等。

六、教学过程1.导入：教师通过展示优秀色彩作品，引导学生关注色彩，激发学生对色彩的兴趣。

2.新课导入：教师讲解色彩的基本概念、色彩搭配的原则以及色彩与情感的关系。

3.实践操作：教师演示色彩搭配的方法，学生跟随教师一起实践，体会色彩搭配的效果。

4.创作练习：教师给出创作主题，学生运用所学的色彩知识进行创作，表达自己的情感。

5.展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予肯定和建议。

七、教学反思本节课通过理论知识与实践操作相结合的方式，让学生了解色彩的基本知识，掌握色彩的搭配技巧，并能够运用色彩表达自己的情感。

在教学过程中，教师要注意观察学生的学习情况，及时给予指导和鼓励，培养学生的审美能力和创造力。

同时，教师要注重教学方法的灵活运用，创设轻松、愉快的学习氛围，激发学生的学习兴趣。

八年级美术教案(优秀5篇)八年级美术教案篇一教学目标：1．通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。

2．并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

3．通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

教学重点与难点：1．理解：美术是人类造型文化的载体“这一基本认识。

2．美术作品与特定时代文化的联系。

教具：幻灯片，教材，白纸，笔教学流程：导入新课：上课，同学们好！今天我们的学习内容是《美术是人类文化的造型载体》。

我们要来欣赏美术作品带给我们那些感受？并来分析美术与政治，经济，历史，社会生活，社会生产有哪些联系？青铜文化唐代人物画建筑文化服饰文化新授设计：一，青铜文化在欣赏的过程中，我们需要思考如下三个问题：1．为什么称商周为青铜时代？2．青铜器是实用品吗？3．青铜器带给我们什么样的美感？（设计意图）：如何来理解“美术是人类造型文化的载体”这句话，让学生带着问题从如下几个方面进入学习。

a司母戊方鼎商代后期祭祀用的青铜方鼎，因其腹内刻有“司母戊”三字而得名，现藏于国家博物院，是目前已发现的最重的青铜器，上竖两只直耳，发现时已缺损一个，后来根据原有的又补上，耳部外侧雕刻着2只相对的猛虎，张着大口衔着人头，充满了神秘色彩。

b人面纹铜钺这件铜钺体型巨大，两面都雕刻着五官都突起，极力夸张狰狞可怕，令人望而生畏，据史书记载，钺是一种古代兵器，青铜制圆刃或平刃，安装木柄用来砍杀。

c虎食人卣食人卣是青铜器珍品，造型取自虎与人相抱的姿态，虎的后腿和虎尾支撑地面，构成卣的三足，虎前抓抱一人，人面朝虎胸蹲坐，虎口大张，齿牙森列，虎身有各种纹饰，以人兽为题材，表现了怪异的，虎是奴隶主的象征，人是奴隶的象征。

d莲鹤方壶一件藏于北京故宫博物院，一件藏于河南博物馆，壶盖呈双层盛开的莲花形，中间立一展翅欲飞的仙鹤，胡耳是两只龙型怪兽，通体雕有蟠螭纹，四角各立一小兽，构思新颖，设计巧妙，被誉为时代的象征，壶是古代酒具的一种，也是礼器的重要种类之一，《诗经》中有记载“清酒百壶”，指的就是这类器物。

《装饰画》初中美术教学设计优秀《装饰画》初中美术教学设计【优秀3篇】在教学工作者开展教学活动前，常常要根据教学需要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。

那要怎么写好教学设计呢？以下是小编整理的《装饰画》初中美术教学设计【优秀3篇】，仅供参考，欢迎大家阅读。

《装饰画》初中美术教学设计【优秀3篇】1一、教材分析：本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。

线描画又叫线描装饰画。

设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。

学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

二、学情分析：小学六年级学生十二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。

这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。

能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。

孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。

不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。

可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

三、教学目标：知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

能力：通过学习，能用富于变化的线条（线描）创作一幅装饰画。

情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

四、教学内容：通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。

教案名称：初中美术生专业教学计划一、教学目标通过本教学计划，使学生掌握美术基本知识和技能，培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的综合素质，为高中美术学习和艺术发展打下坚实基础。

二、教学内容1. 美术基本理论：包括美术史、美术鉴赏、美术批评等方面的知识。

2. 绘画技能：包括素描、色彩、速写等方面的技能。

3. 雕塑技能：包括泥塑、石雕、木雕等方面的技能。

4. 设计基础：包括平面设计、立体设计、装饰设计等方面的知识。

5. 创作实践：包括个人创作、集体创作等方面的实践。

三、教学安排1. 课时：每周2课时，每课时45分钟。

2. 教学方式：采用讲授、示范、实践、讨论等方式进行教学。

3. 教学过程：（1）第一阶段：美术基本理论（4周）介绍美术史、美术鉴赏、美术批评等方面的知识，使学生了解美术的发展脉络和基本概念。

（2）第二阶段：绘画技能（6周）教授素描、色彩、速写等方面的技能，培养学生的绘画表现能力。

（3）第三阶段：雕塑技能（4周）教授泥塑、石雕、木雕等方面的技能，培养学生的立体造型能力。

（4）第四阶段：设计基础（4周）介绍平面设计、立体设计、装饰设计等方面的知识，培养学生的设计思维和创造力。

（5）第五阶段：创作实践（4周）组织学生进行个人创作和集体创作，提高学生的实践能力和创新能力。

四、教学评价1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，如态度、参与度、合作精神等。

2. 作品评价：对学生的绘画、雕塑、设计作品进行评价，考察学生的技能水平和创造力。

3. 理论知识考核：通过笔试等方式检验学生对美术基本理论的掌握程度。

五、教学资源1. 教材：选用适合初中生水平的美术教材。

2. 教具：画板、画纸、画笔、颜料、雕塑材料等。

3. 辅助材料：图片、视频、课件等。

六、教学建议1. 注重个体差异，因材施教，激发学生的学习兴趣和潜能。

2. 注重实践操作，培养学生的动手能力和创造力。

3. 引导学生关注生活中的美术现象，提高学生的审美素养。

八年级美术教案（优秀7篇）作为一名默默奉献的教育工作者，编写教案是必不可少的，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。

那么教案应该怎么写才合适呢？以下内容是牛牛范文为您带来的7篇八年级美术教案，如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。

八年级美术教案篇一一、教材分析：本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。

通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

二、教学重点与难点：1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。

三、教具与学具：1 ．教具：多媒体教学。

2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。

四、教学流程：纲领授课内容与教师活动学生活动八年级美术教案篇二一、教学目标1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中的感染力的理解，提高学生的艺术鉴赏能力。

2、过程与方法：通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、情感、态度与价值观：激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣，培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。

二、教学重难点1、教学重点：写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及特点。

2、教学难点：如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。

三、教学过程（一）引入（二）新课讲授进入作品欣赏。

播放一组图片，由大自然的色彩和具象形象的绘画作品入手，逐步向抽象的作品过渡，师生共同感受、体验色彩带给人的视觉冲击，初步感受作品所表达的某种情感。

1、色彩的心理联想通过对生活中人们视觉经验的联想，体会不同色彩给人的不同心理作用。

请同学尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的'心理联想：红、橙、黄、绿、蓝、紫。

初中美术教案优秀5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。

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第一课笔墨千秋教学设计一、教学目标1、能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。

2、能够运用中国画基本知识分析具体作品。

二、重点难点分析了解中国传统绘画表现的基本特点，中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。

三、教学方法讲授、问题法、体验法、启示法。

多媒体课件、笔墨纸砚五、课时安排1 课时六、教学过程（一）导入新课分别出示图片《秋风执扇图》和《蒙娜丽莎》。

分析两幅名作的不同之处，中国画的工具是文房四宝。

是的，这就是笔、墨、纸、砚，合称“文房四宝”，中国画就是用它们画出来的。

这些延续数千年的传统工具材料，是造就中国画独特表现效果的重要部分。

作为中国人，我们都很熟悉中国画.但是，要完整地描述中国画的特点却不太容易。

今天，我们就以中国画的特点为题来进行探讨，为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。

（二）新授课一、1、简单介绍中国画的流变。

中国画以几千年形成的文化传统，完备的绘画体系，独特的表现形式，屹立于世界艺术之林。

首先我们来了解中国画的流变。

中国画历史悠久，远在2000 多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。

这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。

两汉和魏晋南北朝时期，绘画形成以宗教绘画为主的局面。

五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。

元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画成为中国画的主流。

19 世纪以后，以上海为中心的江浙画家群，以北京为中心的北方画家群，以广州为中心的岭南画家群。

2、（PPT）比较线描、工笔画和写意画，说说它们的不同之处：总结：工笔，顾名思义就是用工整、严谨的技法来描绘对象。

工笔画做工精美，用笔工整，清晰。

工笔画多以仕女，花鸟为主。

写意画的特点比较大气，注重一气呵成。

工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，极其细腻地描绘物象。

写意画笔墨豪放简练高度概括，以少胜多。

美术初中课题教案一、教学目标：1. 让学生了解风景写生的基本概念和技巧，培养学生的观察力和表现力。

2. 引导学生发现生活中的美，提高学生的审美情趣。

3. 培养学生合作学习的能力，提高学生的团队意识。

二、教学内容：1. 风景写生的基本概念：风景写生是指以自然景观为题材进行的绘画创作。

2. 风景写生的技巧：构图、色彩、线条等方面的运用。

3. 风景写生的实践：学生分组进行风景写生，教师指导。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握风景写生的基本技巧，能够独立进行风景写生。

2. 教学难点：如何引导学生发现生活中的美，提高学生的审美情趣。

四、教学过程：1. 导入：教师通过展示一些著名的风景写生作品，引导学生进入课题。

2. 讲解：教师讲解风景写生的基本概念和技巧，让学生了解风景写生的特点和重要性。

3. 实践：学生分组进行风景写生，教师巡回指导。

在这个过程中，教师要注意引导学生发现生活中的美，提高学生的审美情趣。

4. 总结：教师对学生的作品进行评价，总结风景写生的技巧和注意事项。

五、教学评价：1. 学生作品的质量：构图、色彩、线条等方面的运用。

2. 学生对风景写生的认识：是否能够理解风景写生的概念和意义。

3. 学生的团队协作能力：在风景写生过程中，是否能够与他人合作，共同完成作品。

六、教学建议：1. 在实践环节，教师可以组织学生到户外进行风景写生，让学生亲身感受自然景观的美。

2. 在评价环节，教师要注意鼓励学生，培养学生的自信心。

3. 在教学过程中，教师要注意因材施教，针对不同学生的特点进行有针对性的指导。

通过本课题的教学，希望学生能够掌握风景写生的基本技巧，发现生活中的美，提高审美情趣，培养团队协作能力。

色彩的感染力
一、教学目标
1、知识与技能：了解色彩对人产生的心理联想，掌握写实色彩，装饰色彩和表现色彩三种色彩的表现形式和艺术特点，加深对色彩在绘画作品中的感染力的理解，提高学生的艺术鉴赏能力。

2、过程与方法：通过比较欣赏、体验探究、小组合作讨论学习方式，体验感受中外不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、情感、态度和价值观：培养学生对不同风格艺术形式的学习，树立学生
二、教学重点难点
1、重点：通过情境创设、欣赏，让学生感受色彩的感染力和表现力。

2、难点：通过实践练习，使学生能够尝试运用色彩来表达自己的情感。

三、教学过程。

教案名称：初中美术《版画的基本技巧》课时：1课时年级：初中一年级教学目标：1. 让学生了解版画的定义和基本制作技巧。

2. 培养学生对美术的兴趣和创作能力。

3. 提高学生审美意识和动手能力。

教学重点：1. 版画的定义和基本制作技巧。

2. 学生创作能力和审美意识的培养。

教学难点：1. 版画制作技巧的掌握。

2. 学生创新思维的培养。

教学准备：1. 版画制作工具和材料：木板、刷子、颜料、滚轮、刻刀等。

2. 参考资料和图片。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示版画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对版画的兴趣。

2. 教师简要介绍版画的定义和制作过程，引发学生的好奇心。

二、基本技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解版画的制作技巧，包括木板版画和石版画的制作方法。

2. 教师演示版画制作过程，让学生直观地了解制作步骤和技巧。

三、学生创作（10分钟）1. 学生分组进行创作，每组选择一种版画制作方法。

2. 教师引导学生发挥创新思维，选择自己喜欢的主题进行创作。

3. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

四、作品展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得和体验。

2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新精神和动手能力。

3. 学生互相评价，提高审美意识和表达能力。

五、总结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调版画制作技巧和创作的重要性。

2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。

教学反思：本节课通过引导学生了解版画的定义和基本制作技巧，培养了学生的创作能力和审美意识。

在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予每个学生充分的指导和鼓励，激发学生的创新思维和动手能力。

同时，教师也应不断学习和提升自己的专业素养，以更好地为学生服务。

初中美术教案（精选44篇）教案的定义教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。

教案包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。

初中美术教案（精选44篇）作为一位杰出的教职工，时常需要用到教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。

那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编精心整理的初中美术教案（精选44篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

初中美术教案1教学花圃准备：学生：课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。

教师：多媒体(花卉图片、描写花儿的、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。

花圃单元目标；1. 通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；2. 了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）设计构思：花，是植物最美丽的生命形态。

它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。

花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。

初中美术课教学设计【三篇】目标知识与技能目标：能够联系生活使用中国画的知识评述人物画作品。

过程与方法目标：使用水墨的基本技法，尝试表现人物形象。

情感态度与价值观目标：能够在学习活动中真实表达自己的理解、观点和情感。

教学重难点能够使用笔墨技法大胆表现人物形象。

能够在学习活动中真实表达和表现自己的理解、观点和情感教法学法欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、导入：关于课题“以形写神”的谈话：1、词义理解的讨论。

（出处参照“资料库”）2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。

小结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”则指内在的精神本质，指人物的内心活动：形以神为依据，形因为有神而生动。

通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。

二、欣赏分析：1、韩熙载夜宴图》欣赏要点：①画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。

②诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。

③了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫；墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化表现出的丰富效果。

2、《魏晋砖画》赏析要点：质朴的绘画风格，生动简洁的人物造型，惟妙惟肖的人物神情刻画；时代特征和日常生活情景，时空表现、道具、景物的处理手法；笔墨线条的使用效果。

3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。

三、临摹体会教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品实行临摹，体会使用笔墨的感受和人物神态的表现。

四、创作表现作业要求：课本P10页学习活动一，模仿课本中的绘画作品，尝试用简洁的线条画出生动的人物。

1、学生阅读讨论。

2、欣赏归纳。

1、学生听讲、欣赏，从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型，和同学交流你的感受。

2、欣赏体会笔墨线条的使用效果。

3、学生结合生活经验描述人物神态，加深对人物形象的理解。

初中美术学科知识教案模板【优秀9篇】初中美术教案篇一教学目标1．显性内容与目标：人美课标版第六课纸的立体表现—纸雕塑学习人美课标版纸雕塑的基本原理与构成立体的各种方法，制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。

通过设计与制作纸雕塑作品，了解立体构成的基本知识，体会现代雕塑的形式美感。

人美课标版第六课纸的立体表现—纸雕塑2．人美课标版纸雕塑隐性内容与目标：关注现代生活中的设计，体验创造的乐趣，提高对形象的艺术概况力，锻炼立体思维的能力。

教学重点与教学难点教学重点：形成纸立体的多种构成方法。

组合法、折叠法等。

教学难点：纸雕塑的设计。

造型构思、点、线、面、体的韵律组合。

教学设计教学过程设计一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。

学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。

是比较结合实际生活的课程，只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑，都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点，使学习起来比较容易接受和发挥，同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。

使教学内容更贴近生活，更容易引起学生的共鸣。

二、在教学设计中，首先自己要学会做纸雕塑，做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合，可结合环境雕塑，讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。

欣赏书上的示范作品与学生作业，了解纸构成的基本方法，并结合生活实际，看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。

1、导入课题：可参照纸浮雕的导入法，出示城市现代雕塑与纸雕塑图片，进行对比讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。

（2分钟）2、技法讲解：（1）组合法：教师演示——马的制作（可用课件），学生认真观察。

（5分钟）教师设问：马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖？学生答：马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲，马脖子、马头采用切、挖，折、曲手法。

教师设问：马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线？学生答：马尾、马鬃是线，马尾部的圈、马的眼睛、嘴是点，其它的是面。

人美版初中优秀教案年级：八年级学科：美术教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解和掌握基础的绘画技巧，提高学生的绘画能力。

2. 通过本节课的学习，让学生能够发现生活中的美，培养学生的审美能力。

3. 培养学生团结协作、互相帮助的精神，提高学生的综合素质。

教学内容：1. 绘画技巧的学习与实践2. 发现生活中的美3. 团结协作、互相帮助的精神培养教学重点：1. 绘画技巧的掌握2. 发现生活中的美3. 团结协作、互相帮助的精神培养教学难点：1. 绘画技巧的灵活运用2. 培养学生的审美能力教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的美术作品，引导学生欣赏和评价。

2. 学生分享自己在生活中发现的美的事物。

二、新课内容展示（15分钟）1. 教师讲解绘画技巧，包括线条、色彩、构图等方面的知识。

2. 学生跟随教师一起实践，动手绘制作品。

三、课堂实践（10分钟）1. 学生分组进行绘画创作，每组选定一个主题。

2. 学生在组内分工合作，共同完成作品。

四、作品展示与评价（5分钟）1. 每组派代表展示作品，介绍创作思路和过程。

2. 教师和学生共同评价作品的优点和不足，提出改进意见。

五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固绘画技巧。

2. 学生分享自己的学习收获，反思自己在课堂中的表现。

教学评价：1. 学生绘画作品的质量，考察学生对绘画技巧的掌握程度。

2. 学生在课堂中的参与度，考察学生的学习积极性。

3. 学生分组合作的效果，考察学生的团队协作能力。

4. 学生对生活中美的发现和审美能力的提升，考察学生综合素质的提高。

初中美术生教案课时：2课时年级：初中一年级教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。

2. 培养学生对色彩的感知能力和表现能力。

3. 引导学生运用色彩知识创作出富有感染力的美术作品。

教学重点：1. 色彩的基本知识。

2. 色彩的冷暖知识。

教学难点：1. 色彩冷暖的理解和运用。

2. 色彩作品的创作。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的色彩作品，引导学生欣赏和分析。

2. 学生分享自己对色彩的感受和认识。

二、新课（20分钟）1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）2. 学生通过实物或图片，观察和分析色彩的三要素。

3. 教师讲解色彩的冷暖知识，学生通过实物或图片，感受和理解色彩的冷暖。

三、课堂练习（15分钟）1. 学生根据所学知识，自行选择色彩进行练习。

2. 教师巡回指导，解答学生的问题。

四、总结（5分钟）1. 学生分享自己的练习成果。

2. 教师对学生的作品进行评价和总结。

第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师提问学生对色彩基本知识和冷暖知识的掌握情况。

2. 学生进行回答。

二、新课（20分钟）1. 教师讲解如何运用色彩知识进行创作。

2. 学生通过实例，了解和掌握色彩运用的技巧。

三、课堂练习（15分钟）1. 学生根据所学知识，进行创作练习。

2. 教师巡回指导，解答学生的问题。

四、总结（5分钟）1. 学生分享自己的创作成果。

2. 教师对学生的作品进行评价和总结。

教学评价：1. 学生对色彩知识的掌握程度。

2. 学生运用色彩知识进行创作的能力。

教学反思：在教学过程中，要注意引导学生感知色彩，理解色彩，运用色彩。

通过优秀的色彩作品，激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力。

在课堂练习中，要注重学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在实践中得到提高。

同时，教师要不断学习，提高自己的专业素养，以更好地为学生服务。