人美版初中美术八年级说课稿

人美版美术第八课《色彩风景画》说课稿尊敬的评委老师：你们好，我是六号说课教师，糟婷。

今天我说课的课题是选自人美版课程标准实验美术教科书，八年级下册——第八课《色彩风景画》为了适应新课改的要求，优化课堂教学，贯彻新课标的精神，我确定本科的设计理念是：重视学生的主体地位，坚持从学生发展为主，突出培养学生的学习能力，渗透情感教育，优化美术教育人文性的特点。

我将主要从教学分析，教学目标，教学重难点以及教学内容这四大方面来向大家阐述我对本节课的安排。

首先，是我对本节课的教材分析，本节课主要是运用风景画为载体来学习写生色彩的知识，鉴于七年级及八年级上册都有关于色彩及构图知识的课程安排，本课更为广泛的综合了之前教材的知识点，使学生对色彩的认知度有进一步提高。

通过语言创造画面意境，让学生明白色彩风景画，并不抅泥于真实的再现，同时还能表达作者对客观事物的主观情感创造。

根据以上的分析以及英才学生的心理特点，我确定了本节课所能达到的教学目标：1、使学生了解自然界丰富的色彩变化。

2、引导学生体会色彩风景画的情感意境。

第三大方面，教学难重点：有两小点，1、对事物的色彩认知度。

2、根据现实观察到的实景如何调配颜色画好一副色彩风景画。

接下来将是达到本次说课精彩又高潮不断的内容——我对本课的教学内容处理。

第一步，课堂导入，导入一段新疆风景视频（这部分设计理念是由动景吸引学生注意力，同时由动景延伸到下文静景，所谓动静结合在古诗词中是常用的写景手法，很好的引出了本课授课内容，用时2分钟）第二步，新课授教，风景作品欣赏，通过四幅关于季节的色彩风景画，归纳总结出色彩知识点有两大块，色调为冷暖色调，季节变化色彩也随之变化。

（这一部分的设计理念是以懂得欣赏为前提，为下一环节做了良好的铺垫。

用时8分钟）第三步，游戏活动环节。

通过分小组抓阄，根据提示成语（春暖花开，烈日炎炎，秋风萧瑟、白雪皑皑、湖光山色、花好月圆）画出风景画六小组比拼，并有奖惩。

【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。

过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。

情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。

在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。

五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。

教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。

能否自由表达自己对艺术的审美感受。

六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。

七、教具准备：PPT、课本、范作等。

八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。

（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。

以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。

（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。

（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。

通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。

马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。

说课稿：尊敬的评委老师们，大家好！今天我说课的内容是初中美术《色彩的运用》。

我将从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

一、教材分析本课是人教版初中美术八年级上册第10课，主要让学生了解和掌握色彩的基本知识，以及色彩在绘画中的应用。

教材通过理论讲解和实际操作，使学生能够掌握色彩的三大要素，并能运用到绘画创作中。

二、学情分析初中生已经具备一定的绘画基础，对于色彩有一定的认识。

但学生在色彩运用方面还存在一些问题，如色彩搭配不当、色彩运用过于单一等。

因此，在教学过程中，需要注重引导学生正确运用色彩，提高他们的绘画水平。

三、教学目标知识与技能目标：学生能掌握色彩的三大要素（色相、明度、纯度），并能运用到绘画作品中。

过程与方法目标：通过观察、实践、讨论等方式，学生能够学会色彩的搭配技巧，提高绘画表现力。

情感态度、价值观目标：培养学生对美术的热爱，提高审美能力，培养创新精神和团队协作精神。

四、教学重难点教学重点：色彩的三大要素及其运用。

教学难点：色彩搭配技巧和绘画实践中色彩的应用。

五、教学准备教师准备：多媒体课件、画具、色彩样本等。

学生准备：美术教材、绘画工具、收集的色彩图片等。

六、教学方法采用讲授法、实践法、分组讨论法、问答法等。

七、教学过程1. 导入新课通过展示优秀色彩绘画作品，激发学生的学习兴趣，导入新课《色彩的运用》。

2. 讲解与示范（1）讲解色彩的三大要素：色相、明度、纯度。

（2）示范色彩搭配技巧，如冷暖对比、明度对比等。

3. 实践操作（1）学生分组讨论，分析教材中的实例，理解色彩的运用。

（2）学生进行色彩练习，教师巡回指导。

4. 作品展示与评价（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。

（2）教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

5. 总结与拓展总结本节课所学内容，强调色彩在绘画中的重要性。

布置课后作业，要求学生运用所学知识，创作一幅色彩丰富的绘画作品。

美术说课高频篇目《画人像》教案+说课稿!一、教学内容本节课选自人美版初中美术教材八年级上册第5课《画人像》。

教学内容详细讲述了人像绘画的基础知识，包括人物面部比例、表情、发型、服饰等元素的表现方法。

通过本节课的学习，学生将掌握人像绘画的基本技巧，培养观察力、表现力和创造力。

二、教学目标1. 让学生了解人像绘画的基本知识，如面部比例、表情、发型和服饰的表现。

2. 培养学生观察、表现人像特点的能力，提高绘画水平。

3. 激发学生对美术创作的兴趣，培养学生的创新意识和审美能力。

三、教学难点与重点教学难点：人物面部比例的把握，表情、发型和服饰的表现。

教学重点：掌握人物面部比例，学会观察、表现人像特点。

四、教具与学具准备教具：教材、黑板、粉笔、多媒体设备。

学具：素描纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔或水彩。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示不同风格的人像画作，引导学生观察、讨论，激发学生对人像绘画的兴趣。

2. 知识讲解（15分钟）（1）讲解人物面部比例的基本知识，如“三庭五眼”。

（2）介绍人物表情、发型和服饰的表现方法。

3. 实践演示（10分钟）现场演示人像绘画的基本步骤，引导学生注意观察人物特点，学会运用所学知识。

4. 学生练习（40分钟）（1）学生根据所学知识，进行人像绘画练习。

（2）教师巡回指导，解答学生疑问。

5. 课堂展示与评价（10分钟）强调人像绘画的重要性，鼓励学生在课后多观察、多练习，提高绘画水平。

六、板书设计1. 人物面部比例：“三庭五眼”2. 表情、发型、服饰表现七、作业设计1. 作业题目：以自己或同学为对象，画一幅人像画。

2. 答案要求：画面构图合理，人物面部比例准确，表情、发型和服饰表现到位。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生掌握了人像绘画的基本知识，但部分学生在表现人物特点方面仍有不足，需要在今后的教学中加强指导。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后多观察身边的人，尝试用不同的绘画手法表现人物特点，提高创作能力。

人美版初中美术说课稿模板尊敬的评委老师、各位同仁：大家好！今天，我将为大家说课一节初中美术课程，课题为《色彩的魔法》。

本节课旨在引导学生探索色彩的基本知识，感受色彩的魅力，并在实践中运用色彩创作出个性化的作品。

一、教学目标本节课的教学目标分为三个层面：1. 知识与技能：学生能够理解色彩的基本概念，包括色彩的分类、属性以及色彩搭配的基本原则。

2. 过程与方法：通过观察、比较和实践，培养学生的审美观察能力和创造性思维。

3. 情感、态度与价值观：激发学生对美术学习的兴趣，培养他们对美的欣赏和创造美的能力。

二、教学内容与学时安排本节课的教学内容包括五个部分：1. 色彩基础知识：介绍色彩的分类（原色、补色等）及其属性（色相、明度、饱和度）。

2. 色彩搭配原则：讲解色彩搭配的基本方法，如对比搭配、相近搭配等。

3. 色彩心理效应：分析不同色彩对人心理和情绪的影响。

4. 色彩在艺术作品中的应用：通过欣赏经典艺术作品，让学生了解色彩在艺术创作中的运用。

5. 学生实践创作：指导学生运用所学知识进行色彩创作，完成一件个性化的美术作品。

本节课安排为2个学时，第一学时主要用于理论知识的讲授和讨论，第二学时则专注于学生的实践创作。

三、教学方法与手段为了提高教学效果，本节课将采用以下教学方法和手段：1. 讲授法：通过生动的语言和形象的例子，向学生传授色彩的基本知识。

2. 互动讨论：鼓励学生积极参与讨论，分享自己对色彩的理解和感受。

3. 观察比较：引导学生观察不同色彩的搭配效果，培养他们的观察力和审美能力。

4. 视频辅助：利用多媒体课件展示色彩在自然界和艺术作品中的运用，增强学生的视觉体验。

5. 实践操作：通过绘画、拼贴等创作活动，让学生亲身体验色彩的魅力，提高动手能力。

四、教学评价本节课的教学评价将从以下几个方面进行：1. 过程评价：观察学生在课堂上的参与度和讨论情况，了解他们对知识的掌握程度。

2. 作品评价：对学生的实践创作作品进行评价，关注色彩运用的合理性和创造性。

1．美术是人类文化的造型载体1.走到评委对面居中位置（不要找讲台）冷静自信（尊敬的）各位评委、老师：大家好！今天我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。

2.转身板书《美术是人类文化的造型载体》。

3.回到原来位置一、说教材《美术是人类文化的造型载体》是人民美术出版社美术教材第15册第1课的内容。

本课属于“欣赏●评述”学习领域，本课的设置突出体现了美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印。

从而形成一种良好的思维习惯和发展综合思考能力。

教材选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑和摄影等。

引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。

二、说教学目标本课的授课对象是初中二年级学生，所以我会注意学生的学情。

针对他们的年龄及已有的知识经验进行把握。

由于他们的认知领域已经比较完善，对知识的掌握程度也开始向多维度发展。

针对学生已有的知识经验进一步的来启发引导，结合他们的学习能力足以很好的完成本课的学习活动。

1.知识目标：对一些代表性的作品欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。

并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

2.能力目标：将历史、地理等科学知识与美术能力结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。

3.情感态度价值观：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

三、说教学重难点（1）重点：理解“美术是人类的文化造型载体”这一基本知识。

（2）难点：美术作品与特定时代文化的联系。

四、说教法学法在教学方法中我先说教法，根据本课的性质和学生对象的情况特点分析，以“学生”为中心，进行讲授法、讨论法、直观演示法，欣赏法和情景教学法。

接下来我说学法，为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体网络查找资料，实施创设情境，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；引导点拨，激发学生自学能力。

浙人美版八年级美术上册《手绘简笔人物》说课稿一、教材分析1. 教材概述本说课稿是针对浙人美版八年级美术上册所编写的，针对《手绘简笔人物》这一主题进行讲解。

本教材是根据教学大纲要求编写的，侧重培养学生的手绘能力，通过学习简笔人物的构图和绘画技巧，来提高学生的造型能力和艺术观察力。

2. 教学目标本单元的教学目标主要包括： - 了解简笔人物的基本构图方法和绘画技巧 - 掌握简笔人物的线条表现和塑造 - 提高学生的观察力和创造力3. 教学重点•学习简笔人物的构图方法•掌握简笔人物的线条表现技巧4. 教学难点•学会简笔人物的线条表现和塑造二、教学内容及设计1. 教学内容分析本单元主要包括以下几个内容： - 简笔人物的概念和特点介绍 - 构图方法和绘画技巧的学习 - 线条表现和塑造的实践练习2. 教学流程设计步骤一：导入通过展示一些著名画家的简笔人物作品，引发学生对简笔人物的兴趣，激发学习的积极性。

步骤二：概念讲解介绍简笔人物的概念和特点，帮助学生了解简笔人物的基本定义，并与写实人物进行对比分析，加深学生对简笔人物的理解。

步骤三：构图方法讲解讲解简笔人物的构图方法，包括人物的基本比例关系、头部与身体的比例、手和脚的构图等方面。

通过示范和练习，帮助学生掌握构图方法。

步骤四：绘画技巧讲解讲解简笔人物的绘画技巧，包括线条的运用、轻重线的掌握、阴影的表现等。

通过示范和练习，培养学生的绘画技巧。

步骤五：线条表现和塑造练习通过实践练习，让学生运用所学的构图方法和绘画技巧，绘制简笔人物，并注意线条表现和塑造的效果。

教师进行指导和点评。

步骤六：总结回顾对本节课的重点内容进行总结回顾，强化学生的理解和记忆。

三、教学方法与技巧1. 教学方法•演示法：通过示范，让学生直观地了解构图方法和绘画技巧的运用。

•练习法：通过大量的练习，培养学生的技能和能力。

2. 教学技巧•引导式提问：通过提问引导学生思考，加深对知识点的理解。

•点拨式指导：在学生进行练习时，通过点拨和指导，帮助学生发现问题并改进。

人美版初中美术课第十五课游太行公封山前在的CR好,件二*，加也何靠的文“公.^t∣rmυ. 6 ι^(iΛK电的布於.A>it∣t∙wan中.近14山•之■■/场始'1急.l»it人九分体勺*川H ttftf∣依m化之的.zn.之艮.*¾ħH人美版初中美术课第十五课游太行公封山前在的CR好,件二*，加也何靠的文“公.^t∣rmυ. 6 ι^(iΛK电的布於.A>it∣t∙wan中.近14山•之■■/场始'1急.l»it人九分体勺*川H ttftf∣依m化之的.zn.之艮.*¾ħH四、教、学方法围绕以上的教学目标及学生的实际情况，我采用的教学方法是以“探究一研讨”法为主，形成一种多向交流的课堂氛围。

以“观察、交流、创作”的形式进行教学，结合本课教学人文与科技特色，采用轻松的谈话和直观性的欣赏教学更贴近学生实际，从而激发他们的情感体验并远离误区。

德国教育家第斯多惠说过：“一个差的教师只会奉送真理；而好的教师则教给学生发现真理。

”倡导以“主动参与，乐于探究,交流与合作”为主要特征的学习方式,是本节课的重中之重,这也将成为我们所有教师教学中的“指挥棒”。

我主要采用多媒体辅助学习学法利用多媒体教学平台把太行山的作品和要讨论的自然景观特点资料展现出来，方便学生理解，使学生更直观、更感性地接受教育。

作品分析法，收集社会生活中的古今画家对太行山的描绘分析以太行山为题材的作品。

运用游戏法，通过太行山旅游策划的活动，引导学生层层递进地进行山川体验，培养学生的思维能力。

采用这种方法，发挥了教师的主导作用，体现了学生的主体地位，即传授知识、又培养能力。

不但让学生“学会”，还要让学生“会学”、“乐学”.五、教学过程为学好本课内容，达到教学目的，培养学生善于观察，勤于思考，对艺术精益求精的良好学习习惯，本节课指导学生提前预习做太行山导游策划，想想策划涉及的内容，在上课时有针对性地认真讨论、观察并实际动手操作，理论和实践想结合，这样学生很快领悟本节课的内容，体会山水意境。

《单色版画》说课稿大家好！今天我说课的题目是《单色版画》，它是义务教育阶段人美版八年级16册第4课的内容。

本节课，我将围绕教什么，怎样教，为什么这样教为思路，从说教材、说教法、说学法、说教学过程等几个方面加以说明。

一、说教材1、地位和作用版画是绘画的重要种类之一。

它是一种间接性的绘画形式，通过制版和印刷来完成。

《单色版画》属于造型.表现领域。

本课着重让学生理解凸版单色版画的成像原理和制作过程。

由于版画具有复数性的特点，作品便于交流，对学生认识绘画的广泛性具有重要作用。

2、学情分析初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。

但同时，这一阶段的学生好动，注意力易分散，喜欢发表见解，希望得到老师的表扬，所以在教学中应抓住这些特点，一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。

但对于创造性的表现，学生可能会产生一定的困难，所以教学中应予以简单明白，降低难度，激发学生学习的兴趣。

3、教学目标(1)知识与技能学习单色版画的表现方法、制作过程，认识单色版画的审美特征。

能够运用简单材料，完成单色版画的设计制作。

(2)过程与方法通过讨论和深入分析，认识版画和版画的独特美感特征。

学生以个人或合作的方式参与活动，通过欣赏、分析、实践等方法加深对单色纸版画的理解，完成好本课作业。

(3)情感、态度和价值观在积极探索单色版画的实践活动中，体会完成单色版画的制作乐趣，在学习和创作中树立信心，逐步形成欣赏版画艺术的审美能力。

4、教学重点（1）认识单色版画的美感特征，理解凸版画的成像原理。

（2）掌握制作单色版画的方法和步骤，提高操作能力。

5、教学难点灵活运用版画表现手法，设计、制作有主题的单色版画作品，表现一定的美感特征。

二、说教法在教学过程中，学生是学习的主体，教师是学习的组织者、言道者，教学的一切活动都必须以强调学生的主动性、积极性为出发点。

浙人美版八年级美术下册《让世界更美好》说课稿一、教材分析1.1 教材背景浙人美版八年级美术下册《让世界更美好》是适用于八年级学生的美术教材，旨在培养学生的审美能力和创造力，提升学生的艺术修养。

1.2 教材内容本教材共分为六个单元，分别是：自然与艺术、经典之美、当代艺术、文化传承、人文艺术、美的表达。

每个单元都涵盖了不同的艺术领域和创作形式，如绘画、雕塑、摄影等。

1.3 教材特点•融合中西方艺术形式和风格，让学生全面了解不同文化的艺术表达方式。

•强调学生的实践能力，通过实际操作提高学生的绘画技巧和表现力。

•注重培养学生的创新思维和审美意识，鼓励学生勇于表达自己的独特观点。

二、教学目标2.1 知识目标•了解不同艺术形式和风格的特点，如绘画、雕塑、摄影等。

•了解中西方艺术经典作品，培养对艺术的欣赏眼光。

•掌握一定的绘画技巧和表现能力，能够通过绘画表达自己的情感和观点。

2.2 能力目标•培养学生的观察力和想象力，提升对艺术作品的理解和解读能力。

•培养学生的创新思维和表达能力，鼓励学生勇于表达自己的独特观点。

•提高学生的绘画技巧和表现力，培养艺术创作能力。

2.3 情感目标•培养学生对艺术的热爱和欣赏能力，提高对美的追求和品味。

•培养学生的团队合作意识和交流能力，通过合作创作促进学生的情感交流和人际关系发展。

三、教学重难点3.1 教学重点•培养学生的艺术创作能力，提高绘画技巧和表现力。

•培养学生的创新思维和表达能力，鼓励学生勇于表达自己的独特观点。

3.2 教学难点•如何引导学生欣赏和理解艺术作品，培养对艺术的深层次理解能力。

•如何激发学生的创造力和想象力，促进独特艺术观点的表达。

四、教学方法4.1 情景教学法通过创设情境和场景，模拟真实的艺术创作和欣赏环境，激发学生的兴趣和参与热情。

例如，安排学生进行实地考察、参观美术馆等。

4.2 合作学习法通过小组合作、合作创作等方式，促进学生之间的讨论和交流，培养学生的团队合作意识和表达能力。

人美版初中美术八年级说课稿尊敬的评委老师们，我是美术系的选手X，今天我将为大家介绍XXX美术教材第15册第2课的内容——“手绘线条图像，物像的多视角表达”，并分享我的教学设计。

首先，我的学生是初中二年级的学生，他们已经具备了一定的绘画能力和感受能力，对问题有自己的想法和创意，也具备一定的动手能力。

鉴于此，我的教学目标是培养学生的形象思维能力和多角度观察事物的能力，以更全面、整体的方式认识事物，并通过调动学生的研究兴趣来提高他们的综合能力。

接下来，我将通过实例来让学生更深刻地理解物像的多视角含义和表达意义。

首先，我会拿出一个实物——书包，让学生观察它的正面、侧面和背面，然后在黑板上勾勒出书包的三个不同面的结构线条，让学生更深刻地理解它的结构关系。

接着，我会再举一到两个生活实例，如认识同学、老师等，来巩固学生对物像结构的理解。

通过以上实例的分析，我的教学重点是让学生能够对物像进行多度观察后，对物像的结构、方位有明确的认识。

以上就是我的教学设计，谢谢大家！尊敬的评委老师，我是美术系的X号选手xxx，今天我将分享我的教学设计——“中国画笔墨”，这是XXX美术教材第15册第4课的内容。

我将从学生实际情况分析、教学目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来介绍我的教学设计。

首先，我所面对的是初中二年级的学生，他们已经有了绘画的基础，对问题的提出有多种想法和创意，动手能力强。

基于此，我初步确认本堂课的教学目标：显性目标是了解花鸟画的基本常识，初步掌握花鸟的基本画法，能临摹简单的花鸟画；隐性目标是理解花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵，中国画的内涵美、意境美、人文精神。

接下来，在第二个环节中，我将通过多媒体课件，让学生欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子的作品，并讲解其思想内涵与表现方法，感受作品的人格魅力与笔墨情趣。

欣赏完作品后，我会提出几个问题，让学生分组讨论五分钟，最后由我总结画家在画面中如何体现自己的思想情感和寄托愿愿望。

【导语】说课稿是为进⾏说课准备的⽂稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。

⽆忧考⼩编整理了⼈美版⼋年级美术说课稿【三篇】，希望对你有帮助!光影的交响 ⼀、说教材 1、教材分析: 《光影的交响》是选取湖南美术出版社出版的《义务教育课程标准实验教科书美术（⼋年级上册）》第6课《光影的交响》的内容。

本课是以造型·表现为主,结合作品欣赏的综合课型。

⾸先回顾上节课讲的明暗的知识，然后通过合作学习的⽅法，让学⽣探讨⽤不同⼯具材料⽤明暗表现正⽅体的⼏种⽅法，提⾼学⽣的造型能⼒和情感表现能⼒。

采⽤制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能⼒，⼜调动了学⽣的学习积极性，还可以对他们进⾏艺术熏陶。

2、教学⽬标： 教学的⽬的是通过强调明暗运⽤与表现之间的关系，提⾼学⽣对明暗学习的兴趣，加深对明暗审美价值的本质认识、通过借助简化的明暗练习⽅式，提⾼学⽣运⽤明暗造型及利⽤明暗进⾏情感表现的能⼒。

美术基础知识的传授，使学⽣学会对美术作品的欣赏⽅法，进⽽培养学⽣欣赏美、发现美、创造美的能⼒。

根据初中学⽣⼼理、智⼒发展⽔平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学⽬标为： （1）知识⽬标： 掌握有关明暗表现的基础知识。

（2）能⼒⽬标： A.提⾼学⽣明暗表现的能⼒。

B.培养学⽣明暗表现的实际运⽤能⼒。

（3）发展⽬标： A.培养学⽣的空间想象能⼒。

B.培养学⽣合作学习的能⼒。

（4）情感⽬标： A.培养学⽣认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

B.培养学⽣以审美之⼼来观察事物，感受⽣活，看待社会。

3、教学重点和难点： 教学重点：本课的教学重点在于引导学⽣初步把握借助明暗处理的技巧,表现影物空间⽴体与前后虚实关系。

攻破这⼀重点,主要利⽤多媒体展⽰⼤量的风景照⽚和绘画作品,让学⽣观察,探究,总结等⽅法。

教学难点：如何构思⽴意,运⽤单⾊画具,使⽤恰当的表现⼿法,对户外影物或风景照⽚作明暗简化处理,画⼀副风景画。

人美版初中美术说课稿人美版初中美术说课稿人美版初中美术说课稿我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。

首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。

而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。

老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。

一、说教材今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。

a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。

这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的`过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。

通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。

b) 前后知识联系：本课内容是在第一章教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。

二、说教法、学法学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。

而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。

为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。

为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。

真正体现眼脑手的协调并用的原则。

根据学生情况，我采取以下教学方法：1、情境创设教学法：学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。

人美版初中说课稿模板尊敬的各位评委、老师，大家好！今天，我将为大家说课一节人美版初中的课程。

本节课选自人美版初中教材，课程的主题是“艺术的表达与鉴赏”。

我将从教学目标、教学内容、教学方法、教学过程以及评价与反思五个方面进行详细的阐述。

一、教学目标本节课的教学目标旨在让学生通过欣赏和分析不同的艺术作品，了解艺术的基本元素和表现形式，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

同时，通过对艺术创作过程的了解，激发学生的创造力和想象力，提高学生的美术实践能力。

具体目标如下：1. 知识与技能目标：学生能够识别并描述艺术作品中的色彩、线条、形状等基本元素，并能够分析其在作品中的作用。

2. 过程与方法目标：通过小组合作和讨论，学生能够学会如何欣赏和评价艺术作品，提高批判性思维能力。

3. 情感、态度与价值观目标：培养学生对艺术的热爱和尊重，激发学生探索艺术世界的兴趣。

二、教学内容本节课的教学内容围绕以下几个核心点展开：1. 艺术的基本元素：色彩、线条、形状、质感等。

2. 艺术的表现形式：绘画、雕塑、摄影等。

3. 艺术作品的欣赏与分析：通过对不同艺术作品的观察和讨论，引导学生理解艺术家的创作意图和作品所传达的情感。

4. 艺术创作实践：鼓励学生尝试使用不同的材料和技法进行创作，表达个人的感受和想法。

三、教学方法为了更好地实现教学目标，本节课将采用以下教学方法：1. 启发式教学：通过提问和引导，激发学生的思考和兴趣。

2. 小组合作学习：通过小组讨论和合作，培养学生的团队协作能力和沟通技巧。

3. 实践操作：通过绘画、制作等实践活动，提高学生的动手能力和创造力。

4. 互动评价：鼓励学生相互评价作品，培养批判性思维和自我评价能力。

四、教学过程本节课的教学过程分为以下几个阶段：1. 导入新课：通过展示一幅著名的艺术作品，引起学生的注意力和兴趣。

2. 知识讲解：讲解艺术的基本元素和表现形式，以及它们在艺术作品中的作用。

3. 作品欣赏：展示不同风格和时期的艺术作品，引导学生进行欣赏和分析。

人美版美术初中说课稿模板尊敬的评委老师、各位同仁：大家好！今天我说课的题目是《人美版美术初中教材》，我将从教材分析、教学目标、教学重点与难点、教学方法、教学过程、板书设计以及教学反思等方面进行详细的阐述。

教材分析：人美版美术初中教材是一套根据国家课程标准编写的美术教材，旨在培养学生的审美情感、创造力和美术实践能力。

本套教材内容丰富，涵盖了绘画、雕塑、设计、摄影等多个艺术领域，既有对传统艺术的传承，也有对现代艺术的探索。

教材的编排结构合理，由浅入深，循序渐进，符合初中生的认知特点和心理发展规律。

教学目标：1. 知识与技能目标：使学生掌握基本的美术知识和技能，如线条、色彩、构图等，并能够运用这些知识和技能进行创作。

2. 过程与方法目标：培养学生观察生活、发现美的能力，提高他们的想象力和创造力。

3. 情感、态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣和爱好，培养他们的审美情感和艺术鉴赏能力，同时引导他们形成正确的价值观和人文精神。

教学重点与难点：1. 重点：通过对不同艺术形式的学习，培养学生的审美能力和创作技巧。

2. 难点：如何引导学生将所学知识与技能运用到实际创作中，提高他们的创新能力和实践能力。

教学方法：1. 启发式教学：通过提问、讨论等方式，激发学生的思考和兴趣。

2. 实践教学：组织学生进行绘画、制作等实践活动，提高他们的动手能力。

3. 合作学习：鼓励学生进行小组合作，共同完成艺术创作，培养他们的团队协作精神。

教学过程：1. 导入新课：通过展示艺术作品或讲述艺术故事，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 讲解新知：详细讲解本节课的美术知识和技能要点，确保学生理解和掌握。

3. 学生实践：指导学生进行绘画或制作，鼓励他们大胆尝试和创新。

4. 作品展示：组织学生展示自己的作品，并进行互相评价和讨论。

5. 总结反馈：对学生的学习情况进行总结，给予肯定和建议，鼓励他们继续努力。

板书设计：板书设计应简洁明了，突出重点，便于学生理解和记忆。

人美初中美术教案课时：2课时年级：八年级教材分析：《人美初中美术》教材以培养学生美术素养为核心，通过丰富的视觉艺术形式，引导学生认识美、体验美、创造美。

本节课是人美初中美术教材中的一课，主要介绍了人物画的创作方法和技巧。

教学目标：1. 让学生了解人物画的基本特点，掌握人物画的基本创作方法和技巧。

2. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力，提高学生的美术素养。

3. 培养学生热爱美术、热爱生活的情感，增强学生的审美观念。

教学重点：1. 人物画的基本特点2. 人物画的创作方法和技巧3. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力教学难点：1. 人物画的创作方法和技巧的运用2. 培养学生观察能力、表现能力和创造力的方法教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些人物画作品，引导学生观察并说出人物画的特点。

2. 学生分享自己对人物画的认识和感受。

二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解人物画的基本特点，如比例、结构、线条等。

2. 教师讲解人物画的创作方法和技巧，如观察、素描、上色等。

3. 教师通过示范，展示人物画的创作过程。

三、课堂练习（15分钟）1. 学生根据教师讲解的方法和技巧，自行选择一个人物进行绘画。

2. 教师巡回指导，解答学生的问题。

四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。

五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调人物画的基本特点和创作方法。

2. 学生提出本节课的收获和不足，表示自己在今后的学习中要加强观察和练习。

3. 教师布置课后作业，要求学生在家中观察身边的人，绘制一幅人物画。

教学反思：本节课通过讲解、示范、练习、展示和评价等环节，使学生了解了人物画的基本特点和创作方法，培养了学生的观察能力、表现能力和创造力。

在教学过程中，教师要注意因材施教，针对不同学生的特点进行有针对性的指导，使他们在原有基础上得到提高。

人美版八年级美术上册说课稿美术是人类文化的造
型载体
我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。

我准备从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程这四个方面来对我的说课进行分析说明。

 教材分析
 本节课选自人民美术出版社第十五册第一课，属于“欣赏●评述”学习领域，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发展各种关系的综合思维能力。

 根据教材要求以及新课标的要求，设置以下教学目标
 1．教学目标知识与技能目标：
 （1）理解“美术”是什幺。

 （2）通过对本课所选的代表性作品的欣赏、分析，使学生掌握作品所反映的历史文化背景。

 （3）通过本节课的学习，使学生理解美术作品与特定时代文化的联系，并尝试从文化的角度来赏析美术作品。

 方法与过程目标：
 （1）通过本节课的学习，使学生了解美术作品的赏析过程。

 （2）培养学生从多角度多方面来分析、看待事物的能力。

 情感态度与价值观目标：
 （1）通过学习，将历史，文化背景，社会发展水平等知识与美术知识相结合，提高学生对问题的整体认知和综合思维能力。

 （2）通过对作品的赏析，认识美术是人类社会宝贵的文化资源，从而使学。

初中美术说课稿模板人美版尊敬的各位评委、老师，大家好！今天，我将为大家说课一节初中美术课程，本次课程采用的是人民美术出版社的教材，主题为“色彩的魅力”。

接下来，我将从教学目标、教学内容、教学方法、教学过程以及评价与反思五个方面进行详细的阐述。

一、教学目标本节课的教学目标旨在让学生通过观察和实践，理解色彩的基本概念，掌握基本的色彩搭配方法，并能够运用所学知识创作出具有一定美感的色彩作品。

同时，培养学生的审美情趣和创新意识，提高学生的美术素养。

二、教学内容本次课程的教学内容包括三个方面：1. 色彩基础知识：介绍色彩的三要素，即色相、明度和饱和度，以及色彩的分类和色彩的视觉效果。

2. 色彩搭配原则：讲解色彩搭配的基本原则，如对比、和谐、平衡等，并结合实例进行说明。

3. 色彩创作实践：引导学生通过小组合作，运用所学的色彩知识进行创作，鼓励学生发挥想象力，创作出个性化的作品。

三、教学方法为了更好地实现教学目标，本节课将采用以下教学方法：1. 启发式教学：通过提问和引导，激发学生的思考，帮助学生自主构建知识体系。

2. 实例分析：选取经典的艺术作品，分析色彩运用的技巧，让学生在欣赏中学习。

3. 小组合作：通过小组合作的方式，培养学生的团队协作能力和交流沟通能力。

4. 实践操作：安排学生进行色彩创作，通过动手实践加深对色彩知识的理解。

四、教学过程1. 导入新课- 通过展示不同色彩的图片，引起学生对色彩的兴趣和好奇心。

- 提问讨论：色彩能给我们带来什么样的感受？为什么不同的色彩会有不同的视觉效果？2. 讲解新知- 讲解色彩的三要素，并结合实例让学生感受不同色相、明度和饱和度的变化。

- 介绍色彩搭配的原则，并通过对比分析，让学生理解色彩搭配的重要性。

3. 实践活动- 分组合作：学生分成小组，每组选择一个主题进行色彩创作。

- 创作指导：教师巡回指导，帮助学生解决在创作过程中遇到的问题。

4. 作品展示- 每个小组选出代表作品进行展示，并由小组成员解释创作思路和色彩运用。