如何上好高中音乐欣赏课

高中音乐鉴赏课还可以这样上1. 引言音乐鉴赏是高中音乐教学的重要内容之一，它不仅是对音乐作品进行欣赏和评价，还是对音乐文化、音乐史、音乐理论等方面知识的学习和了解。

然而，传统的音乐鉴赏课程往往是以老师讲述为主，学生被动听讲为主，缺乏参与性和互动性，难以达到良好的效果。

因此，本文将介绍几种新颖的、能够提高学生参与度和互动性的高中音乐鉴赏课上课方式。

2. 视频分析法针对某一首音乐作品，老师可以事先准备好相应的视频分析材料。

在音乐鉴赏课上，老师可以播放视频并结合分析材料，对视频进行详细分析和讲解。

例如，通过视频分析器，可以实时显示视频中音乐的声音波形、频谱和韵律变化，学生可以通过观看视频和分析器，更好地了解音乐作品的创作背景和音乐元素，提高音乐鉴赏能力和品味。

同时，学生也可以结合自己的感受和理解发表个人看法和评价，提高参与度和互动性。

3. 小组讨论法在音乐鉴赏课上，小组讨论法也是一种常用的教学方法。

老师可以事先分组，每组选择一首音乐作品进行讨论和分析。

在讨论过程中，老师可以起到指导和引导的作用，引导学生关注音乐作品的各个方面，例如旋律、和声、节奏、情感、意境等方面。

同时也可以激发学生的积极性和参与性，提高音乐鉴赏的效果。

展开讨论后，每个小组可以派出代表在全班面前展开讨论。

4. 反思讨论法在音乐鉴赏课上，反思讨论法也是一种有效的教学方法。

在听完一首音乐作品后，老师可以请学生闭上眼睛，静静地沉淀自己，思考音乐带给自己的感受和情感。

然后再邀请孩子们一个一个地发表自己的感受和意见。

通过学生们的发言，老师可以引导孩子们回归到音乐本身，提高他们的情感体验和情感表达能力。

同时，反思讨论法也能提高学生的自我思考和批判性思维能力。

5. 游戏创意法在音乐鉴赏课上，游戏创意法也是一种很有趣的教学方法。

老师可以结合音乐作品的特点，设计相应的游戏，让学生在游戏中体验音乐的美感和艺术价值。

例如，老师可以设计一个音乐竞猜游戏，播放一段音乐作品后，学生需要猜出这首音乐的名字和作者，并根据自己的感觉和理解发表评价。

2023年高中音乐鉴赏教学计划2023年高中音乐鉴赏教学计划1高中音乐的课程改革，通过不断学习，使我收获受益匪浅，让我开阔了视野，拓宽了思路。

有这样一句话：“高度决定视野，角度改变观念，尺度把握人生”。

我想在教学工作中，教师只有提升自身的认识高度、文化素养，才能去开阔学生的视野；只有站在学生学习、发展的角度去备课、研究教学，才能实现教学的新观念；只有把握好学生学习的动态、学习的尺度，才能使学生感到音乐与人生的美好情结。

在新课程背景下，怎样引领学生有效的鉴赏音乐是我们每位教师值得深思的问题，更有责任做好这一重要课题的研究，下面从三个方面总结新课程实施以来，我对音乐鉴赏模块的教学研究与实践过程。

一、加强学习、提高认识、制定目标、实施计划。

（一）学习中应抓重点、记纲要，积极调整观念、逐步提升认识。

在《高中新课程标准》的学习中，除掌握课程性质、课程的基本理念、模块内容和学分分配、课程目标等内容外，要深刻的领会“音乐鉴赏模块的内容标准”。

牢记“引导学生――参与音乐体验，鼓励学生――探究学习、发表独立见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习音乐、享受音乐奠定基础”。

在普通高中《音乐学科教学指导意见》中又指出：“在信息量较大的鉴赏模块教学中需要教师设计具有探究性和启发性的问题，培养学生对音乐的联想与想象，鼓励学生，交流鉴赏心得与体会，要求上好每一课，确保教学质量”。

通过学习，我们加深对新课程的理解，积极调整观念，逐步提升认识。

（二）领会新课程教学的关键，只有领会其目标意义，才能增强对新课程教学的信心，才能为新课程鉴赏模块的教学做好准备。

要结合学校教学工作计划，制定出与之相和的音乐本组教学工作计划、鉴赏模块教学进度（计划）等。

为新课程的实施做好时间和目标上的准备。

二、认真备课、激情课堂、反思教研、促进教学。

（一）课前备课首先要明确单元目标，细化课时目标；围绕目标，探究目标过程的实施；紧紧围绕教学的时效性，探讨教学的方式、方法。

高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇）高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇）日子如同白驹过隙，我们的教学工作又将续写新的篇章，何不赶紧为即将开展的教学工作做一个计划呢？教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢？以下是小编精心整理的高中音乐鉴赏课教学计划（通用6篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

高中音乐鉴赏课教学计划1做好音乐辅导教学计划，是当前的首要任务。

认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们一定能取得较好成绩。

一、教学用书教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社；李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社；其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。

二、联考分析我省20xx年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。

预计20xx年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。

前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。

音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。

20xx年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。

三、教学实施：以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。

1、声乐教学：学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位。

声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。

总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。

发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。

每位学生学会10首新歌曲。

前3个月每生一周一歌，一周一查。

后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。

高中音乐鉴赏说课稿5篇高中音乐鉴赏说课稿5篇课程标准提出,以审美为核心,以美育人,以情感人的教学理念..根据这一理念和本单元要求和本课特点，依据新课标“知、情、过”三个维度，下面给大家分享高中音乐鉴赏说课稿，欢迎阅读！高中音乐鉴赏说课稿篇1各位评委老师：大家好，我说课的内容是湖南文艺出版社《音乐鉴赏》教材第二单元《喜剧美》。

一、指导思想与理论依据1．以音乐审美为核心，注重音乐的情感体验，培养兴趣爱好，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐的表现形式和情感内涵。

2．重视音乐实践，增强创新意识。

设定适当的活动内容、形式和情境等，发展学生想象力，进行音乐实践创造。

二、教材分析1、《音乐的喜剧美》是湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》教材第二单元的内容，在前面我们已经体验了音乐的优美、壮美、崇高美、欢乐美和悲剧美，为本节课体验、分析音乐打下了良好的基础。

2、在选材上，作品包括歌剧《洪湖赤卫队》的一个唱段，俄国作曲家穆索尔斯基的《跳蚤之歌》。

使学生从中获得轻松愉快、活泼诙谐的感受。

三、学情分析高中生他们知识面宽，理解能力増强，对音乐能进行一定的概括归纳，但欣赏能力仍停留在感性欣赏的层面，课堂的主动参与性不强，为了激发学生的学习兴趣，教学过程我将视听、演唱结合，引起他们的无意注意，在情境中感受作品的音乐美。

四、教学目标1、知识目标：欣赏歌剧《洪湖赤卫队》选段《这一战打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音乐要素在喜剧美音乐中的作用，掌握喜剧美的音乐特点。

2、情感目标：引导学生展开丰富的想象，从中体验喜剧美的韵味与愉悦感。

3、能力目标：提高学生对音乐的审美能力，探究创新能力。

五、教学重点和难点教学重点：通过欣赏，使学生获得情感的体验教学难点：喜剧美在音乐中的体现六、教学流程：一、创设情境，激发学生的学习兴趣。

二、欣赏1、介绍创作背景 2、播放作品 3、从感性欣赏上升到理性欣赏4、再次聆听作品。

5、学唱音乐主题三、拓展欣赏辨析具有喜剧风格的音乐总结喜剧美的特点，进一步明确本课的学习目标。

高中学习重点提高音乐表现和欣赏能力如何提高高中学生的音乐表现和欣赏能力？音乐表现和欣赏能力的提高是高中音乐教育的核心目标之一。

以下是一些建议，旨在帮助教育者以专业、科学的方式来实现这一目标。

1. 多元化音乐教学：为了提高学生的音乐表现和欣赏能力，教育者应该提供多种音乐教学资源和体验。

例如，组织音乐会、参观音乐剧、引入不同音乐流派和文化等。

这种多元化的教学可以拓宽学生的音乐视野，培养他们的欣赏能力。

2. 深入学生兴趣：了解学生的音乐偏好和兴趣，将其融入到教学中。

鼓励学生分享自己喜爱的音乐作品，并组织讨论和交流。

这种个性化的教学方法可以促使学生更加积极地参与音乐学习，帮助他们发现并培养自己的音乐表现潜力。

3. 提供专业指导和反馈：为了帮助学生提高音乐表现能力，教育者应该提供专业的指导和反馈。

组织个人或小组演奏指导，注重技巧、表达和音乐理解的训练。

通过针对性的指导和即时反馈，学生能够从中获取具体的学习建议，进一步提高表演能力。

4. 培养良好的音乐欣赏习惯：鼓励学生定期聆听不同类型的音乐作品，并提供指导性的问题。

例如，对于古典音乐，学生可以探讨作曲家的创作背景和音乐结构。

对于流行音乐，学生可以分析歌词和旋律。

通过培养良好的音乐欣赏习惯，学生可以提高对音乐的理解和欣赏能力。

5. 创造音乐合作机会：组织学生参与音乐合作和演奏活动。

例如，合唱团、乐团或舞台剧表演。

这种合作经验可以增强学生的音乐表达能力和团队合作精神。

此外，也可以给学生提供创作音乐的机会，鼓励他们发挥创造力，表达个人的音乐想法。

实际执行方案：1. 在教学计划中增加音乐欣赏和表现的专题课程，包括音乐历史、音乐元素和音乐分析等。

2. 组织学生参观音乐会、音乐剧等音乐演出，扩展他们的音乐视野，并促使他们对不同类型的音乐表达和欣赏产生兴趣。

3. 定期组织演奏指导课程，为学生提供专业的表演技巧和音乐理解训练。

4. 鼓励学生定期聆听不同类型的音乐作品，并通过课堂讨论和作业提供指导和反馈。

高中音乐鉴赏教案五篇高中音乐鉴赏教案1 教学目标：1、知识目标：（1）、通过教学使学生了解中国民间丝竹乐的基础知识、激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣爱好。

（2）、感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

（3）、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。

2、能力目标：（1）、让学生在民间丝竹乐欣赏中感受丝竹乐的艺术美，提高对民间音乐艺术的鉴赏能力。

（2）、通过这节课的学习，能够让学生在课外自觉的去查阅、收集有关丝竹的资料，懂得民乐的同学，能够自己组成一个民乐队来演奏，从而提高学生自主学习创新的能力及实践能力。

3、情感目标：培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及民族自豪感。

教学重点：掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识,感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格。

掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

教学难点:江南丝竹和广东音乐的辨别。

教学方法：聆听法、讲授法、讨论法、实践法。

教学工具: 多媒体课件(powerpoint)。

教学过程:一、组织教学:1、上课礼仪2、请几位懂得民乐的同学上台表演一段民乐合奏。

二、导入:同学们刚才看到了这几位同学的表演，精不精彩？（生:……）。

那同学们你们能告诉我，这几位同学在表演中分别使用了哪些乐器吗？（生：……）。

同学们回答得非常好，有二胡、笛子。

中国民族器乐的历史悠久。

从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。

秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。

近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。

中国民族乐器种类众多，刚才同学们看到几位同学表演中使用的乐器只是我们众多民族乐器中的一小部分。

高中音乐鉴赏说课稿(优秀6篇)高中音乐鉴赏说课稿篇一各位老师，你们好，我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪漫》（板书），下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进行说课。

本课安排一课时。

首先，我先要说教材《音乐—从古典走向浪漫》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下册的一个章节，本节以欣赏和讨论为主，学生通过欣赏《第九交响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感，作曲家追求的诗意理想的生活。

根据本单元要求和本课特点，依据新课标“知、情、过”三个维度，我确定如下教学目标：知识与技能：贝多芬在音乐史的地位及浪漫派的代表作曲家，知识与技能了解19世纪欧洲的音乐，感性地知道浪漫派作品的特点，能够辨别浪漫主义音乐作品。

过程与方法：欣赏音乐作品，同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。

情感态度与价值观：帮助学生树立正确的人生观、价值观。

在此目标的指导下，我确定了本节课的教学重点和难点：重点：欣赏音乐作品，讲解代表作家及作品。

方法：听选段，教师提示音响的旋律，请同学哼唱。

请学生上讲台介绍作曲家及其作品难点：辨别浪漫主义音乐作品方法：多媒体辅助，小组讨论交流并发言，教师指导并进行总结。

其次，我要说教法教有常法，但无定法，贵在得法。

为了达到教学目标、突出重点、突破难点，我本着以教师为主导的原则，采取了情境设置法，将音乐作品与相关情境结合，以加深学生对作品的理解。

点拨法，参与学生讨论，适当进行引导和点拨。

多媒体辅助教学等方法。

再次，我要说学法：根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点，突出学生的主体地位，我本着自主、合作、探究的学习方式，引导学生采取网上学习、合作探究等学习方法。

课前准备：学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作，教师准备好多媒体课件。

最后，我要说的是教学过程，我准备按如下五个环节展开：1.导入：（2分钟）我的导语是这样设计的：同学们，上节课我们学习了音乐从宗教走向世俗，我们具体介绍了古典音乐的代表作品和作曲家。

浅谈怎样上好中学音乐欣赏课音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。

它是音乐教学的一个重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力的重要途径与手段。

同时它还具有发展想象力，培养创造力，丰富感情、陶冶情操等作用。

音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。

因而引导学生养成良好的音乐欣赏习惯尤为重要，它的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。

本人在长期的教学实践中对如何上好音乐欣赏课作了一些探索和尝试，下面具体谈谈自己在这方面的做法与体会。

一、初步感知阶段要营造氛围，激发学习兴趣这一阶段以“官能欣赏为主”，它是音乐欣赏的初级过程。

让学生在经过引导的情感中体会作品的意境，就更易产生情景感应效果。

俗话说：“触景生情”。

说明了氛围对人的情感的重要，营造什么样的氛围，要根据学生心理特点和教学内容需要决定。

如果教师能以富有感染力的语调讲解，客观上就起到了营造氛围的作用，使学生在“音乐心理”中去感受作品。

初中学生正值青春年少，富有理想和追求，学习音乐的动机也是多种多样的：有的想当歌星、有的想当舞蹈家、有的想做音乐大师；有的是自己爱好、有的是父母之命、有的是受明星效应的影响、有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生如此多层次的音乐学习动机，教师应该根据学生的心理需求，采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学模式，激发其学习兴趣，使其想学爱学并会学。

同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景，以景激趣，以情启思。

例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲时，为了使学生在欣赏中感受速度、力度、音色等在音乐表现中的作用，我鼓励学生模仿天鹅的行走、跑步和翩翩起舞的姿态，仿效恶魔诡秘、奸诈和不怀好意的神情，并根据自己的理解去感受《天鹅湖》所包含的丰富意境。

在这种边听边唱边舞的活动中，积极的情感体验和主动的参与意识，使学生有一种身临其境的感受，自然就会沉醉其中，陶醉于心。

高中音乐鉴赏教案（优秀15篇）高中的音乐教案篇一教学目标：1、通过学习歌曲《长城谣》体验抗日时期我国人民爱国热情，激发学生的爱国主义感情。

2、通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。

3、注意歌唱的发声和吐字。

课时：共两课时。

本课为第一课时。

教学过程：1、导入新课（约10分钟）（1）复习演唱前面学习过的歌曲。

注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。

（2）通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。

（3）听歌曲范唱录音（合唱）。

在聆听之前，提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。

听后引导学生简单讨论。

2、学习新歌（约30分钟）（1）进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。

A、学生朗诵歌词。

教师纠正、解释歌词中的个别字词。

B、请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。

C、再听歌曲的。

范唱演唱（最好是教师范唱，也可听独唱录音）。

D、调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度（可用举手统计方法，也在可课前进行）。

（2）随琴视唱歌曲歌词（为了体验歌曲的情感，也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度）。

A、请学生分析歌曲的节奏特点。

B、学生读节奏（可用“哒”或其他读法）。

提示读节奏时要注意节奏的乐句。

C、在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。

（3）学习歌曲的曲调。

A、学生随着教师的琴声试着视唱曲谱（只唱一遍，以便确定下面的练习方式）。

B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”（可用手势来表示，注意一个乐句用一个动作）。

然后一边作“用手势表现旋律线”的动作，一边进行视唱曲谱练习。

（4）学习歌曲的歌词。

A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。

B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。

（5）用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。

3、小结（约5分钟）（1）再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。

（2）了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。

（3）指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。

高中音乐鉴赏教案范文(精选6篇)第一篇:高中音乐鉴赏教案一、教学目标【情感态度与价值观】学习歌曲，激发学生顽强拼搏的精神，培养志存高远、为梦想努力的积极心态。

【过程与方法】通过体验、模仿、探究、学唱等教学手段，深入剖析理解作品。

【知识与技能】流畅有感情的演唱歌曲，掌握流行音乐中的弱起、切分节奏。

二、教学重难点【重点】能够流畅、完整、生动的演唱歌曲，能够结合自身、体味作品的对于未来的憧憬。

【难点】流行音乐中弱起、连续切分节奏的理解和学习。

三、教学过程（一）激趣导入1、教师设置情境，点击课件，伴着舒缓的旋律，展示各种职业的工作图片，引导学生选择以后理想的职业，与同学们们分享。

（二）感知歌曲1、教师播放音频，引导学生思考一个问题：这首歌的情绪和速度是怎么样的？学生自由回答叙述、自信的情绪，速度中速。

2、再次聆听作品，引导学生思考：听完歌曲后，又怎么样的感受？学生自由发言，教师总结：讲述了遇到挫折困难不怕输，要勇敢面对才有美好的未来。

3、教师询问学生：你印象最深刻的一句旋律是什么？根据学生回答，教师开始教唱歌曲。

（三）学唱歌曲1、教师带领同学们进行发声练习，气沉丹田、轻声高位的去练习，保护好声带。

2、教师范唱歌曲，学生轻声跟唱或哼唱。

3、视唱乐谱（1）注意旋律部分多处弱起节奏与切分节奏的处理，可先击打流畅拍子再加入旋律。

（2）教师钢琴伴奏，学生尝试独立唱旋律，注意弱起、切分节奏的处理。

（3）旋律部分还有多处倚音、跨小结连音线，教师采用“慢练—回归原速”的方法引导学生进行唱谱。

4、理解歌词（1）教师引导学生有感情的朗诵歌词，并结合歌词的意境去体会旋律中“从迷茫到坚定”的态度。

5、完整演唱（1）将歌词加入旋律，有节奏有感情的完整演唱歌曲。

（2）分组男生一组、女生一组轮流演唱歌曲。

（四）拓展歌曲1、教师引导学生加入表现记号演唱。

（师：请你们按照自己对这首歌曲的理解加入你认为合适的表现符号来设计演唱。

）2、教师利用课上最后5分钟，引导学生每人给未来的自己写一封信，在未来开启时，看看是否不忘初心。

高中音乐鉴赏说课稿（优秀5篇）高中音乐说课稿篇一一、说课标根据高中音乐课新课标要求，欣赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。

通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

二、说教材1、教材分析：本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。

本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。

《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。

《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。

2、教学目标：一是引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

二是引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。

3、教学重点、难点：认识西北民歌的基本特征；能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

三、说教法学法学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择学习方法是很重要的。

高一的学生，有很好的想象力和判断力，知识结构完整、有一定的艺术修养。

根据教材的内容和学生年龄特点，紧紧围绕教学目教学重点，我选用的教法是参与互动式教法，在讲授音乐理论知识的时候，尽量的结合作品，通过让学生听，看，参与体验，互动交流等形式来实现我教学的目的。

通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来分辨西北民族的民歌特点。

根据教材的特点和配合学生的年龄特点，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生通过形象感受来理解音乐，让学生在轻松愉快的环境中接受知识，教学过程中，创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生的主体，老师为指导的作用，成功地达成教学目标。

四、说教学程序本课主要是欣赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采用目标教学模式进行。

谈谈怎样上好高中音乐欣赏课【摘要】音乐欣赏是音乐教育的重要组成部分——是培养和发展学生对音乐的感受力、表现力和审美能力，陶冶学生情操，培养健康向上的审美观和音乐兴趣的重要途径。

按大纲规定，音乐教学的任务是培养学生热爱祖国的音乐艺术，了解民族民间音乐，接触外国优秀作品……要完成这一教学任务，光凭唱歌教学显然是远远不够的，开展欣赏教学，通过欣赏各类中外优秀声乐、器乐作品，扩大学生的音乐视野，开发学生潜能，提高学生感受和理解音乐的能力，以达到音乐育人的效果。

因此音乐欣赏越来越被人重视。

【关键词】高中音乐欣赏课音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。

音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。

音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动，它能唤醒人的音乐感觉。

那么，怎样在中学音乐欣赏课中唤醒学生的音乐感觉呢？1 充分发展学生的感知能力音乐，是声音的艺术。

在音乐欣赏的感知活动中，音响感知是整个音乐欣赏的前提和基础。

音乐欣赏中一切感情体验与形象联想都要以音响感知为基础。

音乐，是听觉的艺术。

音乐欣赏是经听觉而实现的审美活动。

当我们聆听一首乐曲的时候，必定会受作品中各个音乐要素的影响，而产生各种不同情绪的反应，我们对音乐作品的这种情绪的反应，是感性的，它并不需要经过理性的过程。

在欣赏音乐的过程中，必须注意发展学生的感知能力，让学生从各种各样的乐声中感受不同乐器的色彩，从不同的音乐作品中感受艺术美的存在。

在教授《感受进行曲》一课时，在学生不知道乐曲名称的情况下，让他们仔细聆听乐曲本身，感受乐曲中的速度、力度的变化和节拍的特点，当他们欣赏《中国人民解放军进行曲时》，自然会被激昂向上、威武雄壮的气势所打动，而当听到《婚礼进行曲》时，又会产生神圣辉煌、温和愉悦的情绪反应。

如何做好高中音乐欣赏教学全国高中普遍开设了音乐欣赏课。

对欣赏教学的研究也日益深化,反映了教师的教学水平在逐步提高。

这里,我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题,谈谈自己的看法。

一、有无抽象思维的必要音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置?对这个问题,有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。

他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐,认为欣赏音乐只是感性体验的事,中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。

教学应突出直观性。

他们讲述音乐喜欢从标题着眼,把想象中的视觉形象描绘得有声有色,或者讲一个天花乱坠的故事,让学生按图索骥。

有位教师讲解门德尔松的《春之歌》,精确到指明第一小节第二拍第三个16分音符升fa处冰雪开始融化。

另一位教师不无自信地宣称,《梁祝》的每一小节他都能讲得出故事。

一些老师喜欢这样提问学生:“从音乐中你听到了什么?”于是,在语文、数学等课上表现得思维老到的高中生,不无幼稚地答道:“我听出了河流”,或者“一片树叶掉在水中激起了涟漪”。

这让人想起拉法格在《思想的起源》中讲到的原始人,他们没有硬、软、热等抽象概念,只能用石头、月亮、太阳这类具象的客体来比拟。

然而,从《沃尔塔瓦河》中听出河流和从《水中倒影》中听出水中倒映的物体,就象杜夫海纳所指出的,从德彪西的《大海》中听出波涛,这种对音乐的理解与不懂音乐的音盲的理解并无差异,而与音乐审美力却相去甚远。

美国作曲家科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中把音乐欣赏分为共时性的三个阶段,在其中第三阶段即“纯音乐的阶段”里,听赏者“必须更有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。

尤其重要的是,为了追随作曲家的思路,必须懂得一些音乐曲式的原理。

”科普兰指出:“从某种意义上说,理想的聆听者是同时既能进入音乐又能超脱音乐的,他一方面品评音乐,一方面欣赏音乐……因为作曲家为了谱写自己的乐曲,也必须进出于自己的乐曲,时而为它所陶醉,时而又能对它进行冷静的批评。

”在《怎样欣赏音乐》一书中,百分之六十以上的篇幅是在讲述音乐的表现手段。