《设计中的设计》读书笔记
早在读书的时候，因为工业设计专业的舍友对日本的设计极具崇拜，跟着他逛了多次无印良品，原研哉这个名字更是听了多次，只是一直没有深入了解。工作以来，因为经常会涉及到一些外观造型类设计，求助舍友推荐几本工业设计的入门级书籍，果不其然，其中就有原研哉的这本《设计中的设计》。
原研哉，日本中生代国际级平面设计大师，武藏野美术大学教授，无印良品艺术总监。他的这本书分为九个章节，每一章节都讲述了其所策划的某个展览或是设计主题，从中得到了什么设计理念和思考。其实这本书读起来很快的，但这是必须慢慢品味才能窥其真意。它不具体教授我们怎么做设计，但却通过介绍一些极具代表性的作品，细致记录和分析了这些产品设计的背后故事，倒像是一本随笔日记一般，通过娓娓道来的细腻文字，让我们品读到的不仅仅是设计、美学，还有对人们的生活、习惯乃至思想的深刻反思。
书的第一章就提出了核心问题：什么是设计？果然，设计这个词我们每个人都耳熟能详，但是非要说出个所以然来，我却不知从何说起。好在最后书中给出了答案：“我们观看世界的视角与感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。”
“日常”是书中反复提到的一个词，它是设计的起源也是设计的意义。这本书从头到尾都在给我们阐释一个道理：我们每个人都可以做一个设计师，因为我们每个人可以设计的不仅仅是一般意义上的
“设计”，还可以是我们的生活。这个观点让我印象深刻，似乎日本的设计师总是能在较为平常的生活事物中做出一些比较惊艳的小创意。书中在介绍无印良品的设计理念时，就用了“虚无”这个词，旨在传递给消费者一种“这样就好”的满足感，在朴素和简约中开拓全新的价值和审美。“创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的生活。”往深层次去延伸，也算是中国古人所倡导的“天人合一”、人与自然和谐相处的意思吧。
说到消费者，书中有一个比较有意思的观点，现在已经是设计界的主流观点，即：设计可以引导消费者的使用行为。比如书中介绍的，坂茂设计的四角形卷筒卫生纸，因为它的横截面是方形的，可以预见，在抽取这卷卫生纸时，因为阻力碰撞的原因，会发出“哒哒”的声音，没有圆形卷纸抽取时的流畅感。但正是这种不太方便的抽取设计，随着声音的刺激，不管在人们主观上还是客观上都容易容易做到节约纸张，进而引导用户的行为朝着设计师希望的、良性的方向发展。
还有一点针对用户体验的，是说设计应该承载并传递适当的信息量。今天的世界可以说是一个信息爆炸的时代，在媒介的进化及其对新闻材料和数据拼命收集的背景下，各种零零碎碎的信息充斥着我们的方方面面，虽然说我们的大脑喜欢处理信息并以信息的感知为乐，但是这种内在的高层次愉悦感并不是靠信息的数量就可以建立的，主要还是看信息质量。
打个比方，从微博、快手、抖音、小红书等很多当下大热的APP 中，我们的大脑被不断更新的信息量轰炸，在各种全新的信息刺激下，
获得一种虚无的，我想可能称之为“伪快乐感”比较贴切。然而当你飞速的靠数以亿计的信息量消耗掉大量时间以后，这些破碎的信息附着在我们豆腐脑般的大脑上，像撒的太多的调料，把整个表面都搞得含糊不清，同时大脑的疲惫感、焦虑感、空虚感无不提醒着你，这些信息是无用的、垃圾的。因为真正高质量信息感知以后，大脑虽然也是疲惫的，但却会有高级别的充实愉悦感、成绩感，这才是对大脑的真正奖励。
所以，好的设计应该能够提供更多的有质量的信息量，更多让人可以揣摩玩味的细节。而这些容易被设计师忽视的细节，就隐藏在我们的日常生活中。真正的设计师都懂得感受、体验生活，并从生活中得到灵感，设计出优秀的、有灵魂的作品。这样的设计，并不在于功能上的强大或者形式上的合适，而是在总体上能够以适当的形式，满足适当的使用功能，以及人们对于生活变化的精神需求，给人以美的享受。
设计不单单是指一种技能，更应该是一种捕捉生活本质的感觉和洞察能力。从本书中，我看到了作者作为日本设计师的代表对于细节、品质和自然的追求，还有他执着的精神，这都是值得我们学习的。相信我们有朝一日也能领悟“设计中的设计”，设计出“设计中的设计”。
