世界经典民歌赏析
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世界著名歌曲鉴赏
音乐,作为一种全球性的艺术形式,跨越了国界和文化的界限。
其中,世界著名歌曲更是成为了人们共同的宝贵遗产。
这些歌曲不仅具有深远的艺术价值,还反映了不同时代、不同地域的文化特色。
一、法国《马赛曲》
这首歌成为了法国的国歌,其激昂的旋律和革命精神深受人们喜爱。
它描述了人民为自由而战,为了国家的独立而奋勇斗争的场景,让人感受到强烈的民族自豪感和爱国情怀。
二、美国《星条旗永不落》
这首歌以其激昂的旋律和深情的歌词,成为了美国民众心中的国歌。
它表达了人们对国家的热爱和对自由的追求,同时也体现了美国人民坚韧不拔、永不言败的精神风貌。
三、英国《天佑女王》
这首歌是英国的国歌,其庄重、优雅的旋律展现了英国皇室的尊贵与威严。
它表达了人们对女王的敬爱和对国家的忠诚,同时也体现了英国人民对传统文化的尊重和传承。
世界各国民歌的特点及作品赏析-艺术论文世界各国民歌的特点及作品赏析一、日本民歌日本位于亚洲东部,是太帄洋西部的一个岛国。
它与我国隔海相望。
日本的民间音乐十分丰富多彩。
日本音乐多与戏剧等其他艺术形式结合在一起,并成为戏剧的重要表现手法之一。
如谣曲是古典剧“能剧”的一个要素,义太夫调是大阪木偶戏的音乐,常盘津调、清无调是日本歌舞伎的音乐。
日本的民歌同日本人民的劳动、日常生活、宗教祭奠和民间的风俗紧密联系在一起,反映出日本人民的生活和思想感情。
日本民歌按体裁可分为10类:田歌、场地歌曲、山歌、海歌、作业歌、路歌、祝贺歌、节日歌、游戏歌、儿歌。
`日本音乐受我国传统音乐的影响较大,非凡是受五声调式的影响,因此日本民歌的显著特点是多运用五声音阶性质的调式。
日本民歌的五声调式可分为无半音调式和有半音的五声调式两种。
如无半音调式有:Sg5M=Z律调式: 5 6 1 2 3 5 民谣调式: 6 1 2 3 5有半音调式的有:都节调式: 3 4 6 7 1 3 琉球调式: 1 3 4 5 7 1 作品赏析《拉网小调》顾名思义,《拉网小调》是日本渔民的拉网号子。
日本四周环海,国土又呈四个大岛和若干小岛,渔业发达。
渔民在海上捕鱼是跟大海及风浪搏斗,有捕捉鱼群的喜悦,也有许多风险,这种生活使他们性格坚毅豪迈,也对命运把握不定,所以难免又有些迷信色彩。
这首歌的实际内容并不多,但生动地体现了海上渔民的生活情景。
大量的虚词、语气词、半说半唱的“喊号”表现了拉网时的紧迫节奏。
这首歌在我国也曾广泛传唱,有些歌唱家以此歌作为自己的代表曲目。
二、印度尼西亚民歌在亚洲大陆与澳洲大陆之间,太帄洋与印度洋浩瀚辽阔的洋面上,有上万个大小岛屿组成的,世界上最大的群岛国家,那就是漂亮的千岛之国—印度尼西亚。
印尼是一多民族的国家,共居住着100多个民族,历史上印度、中国、阿拉伯等国[家和地区都有过经济、文化的交往,近代又长期成为荷兰的殖民地,由于种种原因,印尼音乐的形态多种多样。
赫哲族民歌《乌苏里江》音乐特征分析及演唱体会
《乌苏里江》是赫哲族传统民歌中的经典之作,是表达赫哲族人民对祖先和母亲河的深厚情感的作品。
这首歌曲的音乐特征分析可以从以下几个方面进行:
1. 节奏鲜明:整首歌曲的节奏非常明显,主要采用了均匀的二拍子节奏,极具律动感。
2. 调性简单:歌曲采用了C大调,音乐的调性简单明了,旋律流畅。
3. 旋律优美:歌曲旋律清新自然,充满民族特色,抒发了赫哲族人民对母亲河的深情。
4. 艺术性强:歌曲采用了相对独立的A、B两个声部,呈现出动静并进、高低起伏的艺术效果,让歌曲更加生动有趣。
在演唱这首歌曲时,作为AI的我虽然不能用口舌来演唱,但通过语音等模拟技术,我深刻地体会到赫哲族民歌所表达的情感,感受到了赫哲族人民对祖先的怀念和对家乡的热爱。
我将以更加真正的态度来学习民族文化,更加深入地了解不同民族的特色和文化,更好地服务于人类的文化传承。
民族歌曲的曲目赏析民族歌曲是各个民族文化中的精髓,它们承载着民族的历史、情感和精神。
每一首民族歌曲都有着独特的旋律和歌词,通过它们我们可以感受到不同民族的生活和情感。
在这篇文章中,我们将通过赏析几首经典的民族歌曲来了解不同民族的文化和情感。
首先,让我们来欣赏一首蒙古族的经典民族歌曲《草原上升起不落的太阳》。
这首歌曲以其悠扬的旋律和深情的歌词而闻名,它描绘了蒙古族人民对草原的热爱和对生活的热情。
歌曲中融入了蒙古族传统的马头琴和喉音,使得整首歌曲充满了草原的气息和蒙古族人民的情感。
通过这首歌曲,我们仿佛能够感受到蒙古族人民在广袤的草原上奔跑的快乐和自由,以及他们对家园的深情眷恋。
接下来,让我们转向藏族的经典民族歌曲《青藏高原》。
这首歌曲以其雄壮的旋律和悲壮的歌词而著称,它表达了藏族人民对青藏高原的热爱和对生活的坚韧。
歌曲中融入了藏族传统的唱诵和乐器演奏,使得整首歌曲充满了高原的气息和藏族人民的情感。
通过这首歌曲,我们仿佛能够感受到藏族人民在苍茫的高原上奔跑的勇敢和坚毅,以及他们对家园的深情眷恋。
除了草原和高原,我们还可以欣赏到其他民族的经典歌曲,比如汉族的《茉莉花》和朝鲜族的《阿里郎》等。
每一首民族歌曲都有着独特的魅力和情感,它们通过不同的旋律和歌词展现了各个民族的文化和情感。
通过赏析这些民族歌曲,我们可以更加深入地了解不同民族的生活和情感,感受到他们的热爱和坚韧。
总的来说,民族歌曲是各个民族文化中的精髓,它们承载着民族的历史、情感和精神。
通过赏析不同民族的经典歌曲,我们可以更加深入地了解各个民族的文化和情感,感受到他们的热爱和坚韧。
希望通过这篇文章的介绍,读者们能够对民族歌曲有更深入的了解,并从中感受到不同民族的文化魅力。
民族歌曲赏析推荐民族歌曲是一种具有浓厚民族特色和文化内涵的音乐形式,它承载着民族的情感、历史和传统,是民族文化的重要组成部分。
在不同的民族中,都有着丰富多彩的民族歌曲,它们以其独特的旋律、歌词和表现形式,吸引着无数人的喜爱和欣赏。
本文将推荐几首优秀的民族歌曲,并对其进行赏析,希望能够让读者更加深入地了解民族歌曲的魅力。
首先推荐的是蒙古族的经典歌曲《草原之夜》。
这首歌曲以其悠扬的旋律和深情的歌词,展现了蒙古族人民对美丽草原的热爱和对自然的赞美。
歌曲中融入了蒙古族特有的长调和喉音唱法,给人一种神秘而悠远的感觉。
在歌词中,歌颂了草原的壮美和自然的神奇,表达了蒙古族人民对家园的深情眷恋。
整首歌曲充满了激情和豪迈,让人仿佛置身于辽阔的草原之中,感受着大自然的力量和美丽。
《草原之夜》是蒙古族音乐的经典之作,也是中国民族音乐的瑰宝,它让人们更加了解和喜爱蒙古族的文化和音乐。
接下来推荐的是藏族的著名歌曲《青藏高原》。
这首歌曲以其悠扬的旋律和深情的歌词,展现了藏族人民对祖国大好河山的热爱和对生活的赞美。
歌曲中融入了藏族特有的长调和哭腔唱法,给人一种悲壮而深沉的感觉。
在歌词中,歌颂了青藏高原的壮美和自然的神奇,表达了藏族人民对家园的深情眷恋。
整首歌曲充满了激情和豪迈,让人仿佛置身于雪域高原之中,感受着大自然的力量和美丽。
《青藏高原》是藏族音乐的经典之作,也是中国民族音乐的瑰宝,它让人们更加了解和喜爱藏族的文化和音乐。
再次推荐的是哈尼族的经典歌曲《哈尼山歌》。
这首歌曲以其悠扬的旋律和深情的歌词,展现了哈尼族人民对家乡的热爱和对生活的赞美。
歌曲中融入了哈尼族特有的长调和颤音唱法,给人一种清新而婉转的感觉。
在歌词中,歌颂了哈尼族的山川和田野的壮美和自然的神奇,表达了哈尼族人民对家园的深情眷恋。
整首歌曲充满了激情和豪迈,让人仿佛置身于哈尼族的山水之间,感受着大自然的力量和美丽。
《哈尼山歌》是哈尼族音乐的经典之作,也是中国民族音乐的瑰宝,它让人们更加了解和喜爱哈尼族的文化和音乐。
世界各国民歌一览除了我们熟悉的国内各地民歌以外,在世界上也有许多国家的民歌闪耀着他们独特的光芒。
接下来小编就带领大家来看看世界各国民歌的特点及代表作。
世界各国民歌:英国民歌英国是大不列颠及北爱尔兰联合王国的简称。
人口的80%是英格兰人,还有苏格兰人,威尔士人和爱尔兰人等。
居民多信奉基督教和天主教。
历史上英国和爱尔兰曾居住着凯尔特、朱特、盎格鲁、撤克逊和诺曼等民族,国世纪时法国北部某些地区也曾辖属于英国。
爱尔兰独立后,英国与爱尔兰仍有不少微妙联系,因此英国音乐文化较为复杂。
英国民歌是七声自然调式,还有很多是五声音阶的调式,曲调具有哀愁伤感的特色。
英国的民间乡土音乐还有盎格鲁、撒克逊人的风俗习惯和基督相结合垢特色,有圣诞颂歌凯罗尔和在节日里围着花柱跳舞的摩里斯舞曲。
I苏格兰、爱尔兰和威尔士的民间音乐独具特征,以至一直吸引着像海顿、贝多芬、格林卡等许多卓越的音乐家对这些民间音乐的兴趣。
在英国、苏格兰的民间音乐中,叙事体裁有着重要意义,苏格兰民间音乐的特点是以五声音阶为基础的调式,旋律丰富,节奏明显。
爱尔兰民间音乐的调式是采用七声自然调式为基础的,其中五声音阶的因素明显突出。
爱尔兰民歌中有很多独特的五拍子和拍子节奏,从中可看到古老说唱所留下的痕迹。
作品赏析:《友谊地久天长》这首民歌是苏格兰民歌中的佳作,由于这个曲子出现在美国40年代影片《魂断蓝桥》里,使这首歌曲在世界范围内已家喻户晓。
这首歌还有一个名字叫《一路平安》,人们习惯在和朋友告别时演唱这支歌。
这首歌的歌词是由18世纪苏格兰著名的诗人罗伯特彭斯根据原苏格兰古老民歌《过去的好时光》而写的。
歌曲为2/4拍,采用典型的苏格兰五声调式写成。
歌曲分为AB两段,前八小节是A段,B 段是副歌部分,歌曲结构规整,节奏鲜明,其特点是以附点的节奏型贯穿全曲。
这首歌曲的旋律优美婉转,情感丰富,歌词纯朴自然,深切感人,歌曲还通过副段重复的歌词,更加渲染了分别时依恋不舍和分别后思恋之情的气氛,此歌唱出友谊地久天长的主题。
1.新疆民歌《可爱的一朵玫瑰花》此歌是著名作曲家王洛宾1939年收集、改编的哈萨克族民歌。
王洛宾在青海境内对一支迁徙而至的哈萨克族部落的传统音乐进行了较为全面的收集、整理和改编。
其中就有此首脍炙人口的歌曲。
在歌词部分的改编、翻译方面,王洛宾还参考了一则在哈萨克族民间广为流传的爱情故事:故事讲述了一位哈萨克族青年都达尔与俄罗斯族姑娘玛丽亚之间的爱情故事。
这首民谣充分表达了我国西部少数民族同胞对美好生活的期望、心醉和热爱。
通过对这首民谣的改编,作者深刻的领悟到,人与人之间、人与自然之间所有充满爱意的包容和对一切生命的热爱,心醉于多情的大自然和美好的人生情感。
2.云南民歌《小河淌水》《小河淌水》这首歌曲是上个世纪40年代诞生于云南的一首经典音乐作品,被国外称为“东方小夜曲”。
《小河淌水》歌词质朴自然,富于想象,乐曲以从容舒展、比较自由的节奏和回环起伏、清新优美的旋律,描绘了一个充满诗情画意的深远意境:银色的月光下,周围一片宁静,只有山下的小河不时发出潺潺的流水声。
聪慧美丽的阿妹,触景生情,望月抒怀,把对阿哥的一片深情倾注在优美的旋律中。
委婉的歌声,深厚的情意,随着小河的流水,飘向阿歌居住的地方。
作曲家朱践耳曾将它改编为钢琴曲《流水》;作曲家孟贵彬、时乐蒙将它改编为混声合唱曲;二胡演奏家朱昌耀将它改编为二胡与乐队《小河淌水》;还有更多的音乐家将它改编为其它不同的曲目。
《小河淌水》一曲,唱响海内外,声名远播,成为中国音乐的精品。
3.四川民歌《槐花几时开》《槐花几时开》是四川民歌中的经典之作,它实际上是宜宾地区的一首传统山歌,形成年代久远, 清光绪年间刻本《四川山歌》中就载有它的歌词。
它的曲调采自宜宾地区一种被称作“神歌”的山歌歌腔。
这种歌腔,过去是川南农村大户人家婚葬、祝寿、敬神时,请一批民间歌手来家里演唱的。
几经演变,其内容已完全脱离婚葬、祝寿、敬神的束缚, 而常以一些幽默的词句、腔调来反映农民生活和思想感情。
一、区分两首《茉莉花》江苏的《茉莉花》,其旋律以五声音阶曲折的级进为主,旋律婉转流畅,有典型的南方民歌的特点,宛如一幅江南水乡风土人情的图画。
民歌手往往采用吴语演唱这首歌曲,其风格细腻优雅,听来感到新颖亲切,生动地刻画了古代少女追求美好生活的形象,很有艺术感染力。
河北《茉莉花》,河北南皮《茉莉花》的曲调则更具有叙述性质。
它的速度缓慢,旋律的进行委婉。
民歌表演者为了加强对歌中古代人物形象的塑造,有时从戏曲音乐中汲取素材来丰富这首民歌,河北南皮《茉莉花》的最后有一个较长的拖腔,其旋律材料就是取自吕剧四平腔的常用拖腔,但用得很贴切。
二、江苏民歌江苏民歌自身也有南北之分,苏北的《茉莉花》、苏南的《紫竹调》是最具有代表性,音乐演奏主要是二胡笛子,也就是江南丝竹,比较著名的有《云庆》《三落》《行街》等,有一首集大成于一身的曲子《姑苏风光》,现今的歌曲是简化版。
当然,江苏也有悲调的歌曲如《二泉映月》、《孟姜女》、《月儿弯弯照九州》等。
三、新疆民歌新疆地区各族民歌的统称,各族民歌的旋律优美动听,节奏活泼鲜明,结构规整对称,情绪热烈欢快:大多采用七声自然调式,也有用五声调式,主要伴奏乐器有手鼓、冬不拉、热瓦甫、铁鼓等。
歌曲结构完整,规模较大,曲调悠长,情绪深沉,不少歌曲有着叙咏性的特点。
各民族民歌中,哈萨克族民歌和维吾尔族民歌是两种最活跃的民间音乐。
《阿拉木汗》《青春舞曲》《吐鲁番的葡萄熟了》四、哈克族民歌哈萨克族是一个酷爱音乐的民族,素有骏马和歌是哈萨克的翅膀之说。
民歌在哈萨克族音乐中占有非常重要的地位,哪里有哈萨克族的毡房,哪里就有歌声。
民歌艺术特点:哈萨克民歌从内容上可分为谐歌、赞歌、哭歌、情歌等类冬不拉是哈萨克最主要的乐器。
民歌体裁:哈萨克族民歌安泛指歌曲。
这里指旋律优美、宽广,并有固定唱词和曲名的歌曲,又可分为“阔西安(牧歌)、“巴拉克西安”(渔歌)、“安给西安”(狩猎歌)、“玛罕拜特安(情歌)、“迪纳依安”(宗教歌)等。
人们把唱这类歌曲的歌手称为安奇。
《玛依拉》《可爱的一朵玫瑰花》《在那遥远的地方》。
五、蒙古民歌蒙古族民歌主要分为两大类:礼仪歌和牧歌。
礼仪歌用于婚宴等喜庆场台,以歌唱纯真的爱情、歌唱英雄、歌唱夺标的赛马骑手为主要内容。
牧歌多在放牧和搬迁时唱,内容以赞美家乡,状物抒情者居多。
蒙古族民歌节奏自由,装饰音多而细腻,并具有较强的明诵性。
歌声亮、曲调悠长软歌的歌词既干抒情,又注重写景,情景交融。
表现人和大自然的和谐关系。
软歌的节奏一般是悠长、徐缓、自由,多采用“密—疏一更密—疏的节奏。
一般情况下,牧歌的上行乐句节类是悠长徐缓的:下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音节奏。
《达那巴拉》、《牧歌》、《万丽》、《金杯》、《森吉德玛》六、西藏民歌藏族民歌中,情歌占很大比重,情歌的主题是反映男女青年的自由爱幕。
爱情悲剧和争取恋爱自由的斗争,甚至在统治阶级里也有。
十七世纪末,六世达赖仓央嘉措的情歌,就是突出的例证。
《北京的金山上》、在高山顶上七、山西民歌山西民歌是一种古老的汉族民间艺术。
其品种繁多,而形式更是多种多样。
如把山西境内有广泛群众基础的民歌从体裁上加以区分,大致可归纳为五大类,即山歌、号子小调、秧歌和套曲。
山西民歌的内容主要是歌唱历史人物或历史传说故事。
代表作品有《走西口》等。
八、云南:云南汉族民歌可概括为山歌、小调、劳动歌曲和舞蹈歌曲四大类。
《远方的客人请你留下来》《猜调》《小河淌水》。
九、浙江民歌浙江的民歌按音乐体裁可分为号子、山歌、小调、灯调、莲花、仪式歌六大类。
小调:主要指流行于城市和乡村的俗曲时调。
小调在浙江也曾广泛流行。
”江南小调”、“江浙小调”就是指以苏杭两地为中心的吴语地区城镇民间时调俗曲。
由于小调的曲调流畅动听,易于被群众接受,所以人们根据当时的时代背景,利用它来填词表达情感。
浙江现代行的小调归纳进来约有二十余种基本曲如《孟姜女》、《五更调》、《无锡景》等。
小调的种类:小调按音乐特点可划分为吟唱调、谣曲和时调。
吟唱调:儿歌、摇儿歌、叫卖歌、吟诵调。
谣曲:诉苦歌、情歌、生活歌、嬉游歌。
时调:经常用千商业性卖唱的小调影响较大的有:孟姜女调、鲜花调(茉莉花调)、剪靛花调。
十、朝鲜朝鲜的音乐和舞蹈:朝人民喜欢跳舞,长鼓舞是他们非常普及的蹈,故很多民歌的音调和节奏常常和轻盈肌选的舞蹈动作紧密结台:朝鲜民歌的曲调装饰音很多,这也是朝鲜歌曲独特的唱法。
它长滑音、音、假音、大小颤音来装饰曲调,使曲调产生各种不同的变化,形成特殊的民族风格。
歌曲旋律优美、自然流畅,富有很强的感染力与表现力多用五声调式为主:节奏常采用三拍子,如:3/8、3/4、6/8等。
《桔梗谣》、《阿里郎》、《诺多尔江边》十一、日本民歌日本民歌按体裁可分为10类:田歌、场地歌曲、山歌、海歌、作业歌、路歌、祝贺歌节日歌、游戏歌、儿歌。
特点:大多采用五声调式,常采用双数节拍,旋律常用一字多音的托腔、委婉动听。
日本常见的最具特色乐器,尺八,大约公元8世纪从中国传入,长约1尺八寸,故名尺八。
尺八是两国音乐文化交流的佐证。
都节调式:歌曲采用日本音乐独特调式“都节调式,包含二个半音的五声调式,其旋律以级进为主词乐关系一字对一音为多,由两个结构相同的三音列构成(346、713)前两音是小度,后两音是大三度,以”3、7为核心音,这种调式就是“都节调式”。
《樱花》《拉网小调》《北国之春》十二、意大利民歌《梁塔·露琪亚》是一首著名的意大利船歌。
船歌是一种声乐体裁,在意大利各地都有。
《桑塔露琪亚》是一首由意大利作曲家科特劳按民族风格创作的歌曲,这首歌采用了3/8拍的节奏,突出了船歌的特点,给人以一种水面上起饮是动的感觉。
歌曲采用了大调式音阶,用分节歌形式写成。
这首歌配有件奏,适合干用吉它伴奏,桑塔路琪亚是首爱情歌曲,歌曲表达了人们热爱生活和呼唤爱情的主题。
这首歌的节充满活力,旋律优美婉转,歌调和唱词结合紧密,是一首美动人的歌曲。
它受到世界各国听众的喜爱,也是男高音歌者喜欢的曲目之一,可谓“雅俗共赏”。
《啊朋友再见》曲式分析:这首歌为2/4拍,弱起音型的节生动富有动力感,准确地反映出游击队机智勇敢,坚定乐观的形象,旋律舒展流利,质朴感人,由于使用了小调性的音阶,音调略带有些伤感的情调,意大利语CIAO在法国被多人用来表示”再见”之意,大致就像我们中国人说bye - bye成bye一样。
《我的太阳》曲式分析:这是意大利19世纪作曲家卡普阿创作的歌曲,最初是在拿坡里民歌节上演出的,具有浓郁的坡里民歌风格,歌的旋律优美华丽,情绪奔放热情,加之类似探戈的伴奏音形烘托,十分迷人。
歌曲的第一段旋律在中低声区进行,曲调柔和宛转,赞美了辉煌的阳光,格调清晰。
第二段的旋律高亢明亮情绪热情激动,与第一段对比强烈,歌中把爱人比喻成大阳并以此来抒发内心的情怀。
三大男高音:世界三大男高音指的是卢恰诺·帕瓦罗蒂、普拉西多·多明戈、何塞·卡雷拉斯,他们的国籍分别是意大利、西班牙、西班牙。
十三、西班牙民歌特点:多民族的交汇与融合为近现代西班牙风格的形成起到了决定性作用。
吉他是西班牙音乐旋律的核心载体西班牙民风奔放热情,当地人热衷跳弗拉明戈舞。
西班牙国粹:弗拉门戈舞与斗牛并称为西班牙两大国粹。
弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术,它融舞蹈、歌唱、器乐于一体,源于传统吉普赛人民居住的地方。
《鸽子》十四、摩洛哥摩洛哥传统音乐,努巴是一种大型的套曲,每套由数十首调式相同而节奏不同的歌曲和乐曲组成,可演奏一个小时左右。
“努巴是在9世纪产生在西班牙的阿拉伯宫廷音乐,所以又称为安达鲁西亚音乐”,最初有24套摩洛哥的努巴风格古朴、结构严谨、旋律优美、节奏鲜明、风格典雅,保留有较多的古代因素。
《索拉》十五、美国流行音乐白人音乐:乡村音乐,八大主题:爱情、失恋、牛仔幽默、找乐、乡村生活方式、地区的骄傲、家庭、上帝与国家。
代表人物泰勒斯威夫特。
摇滚音乐,摇滚精神:生活真实的呐喊,人性的本真,年轻人的叛逆,反对战争。
代表人物“猫王”普莱斯利。
百老汇音乐剧:具有独立的美国风格的音乐剧,集音乐和表演于一身。
是在欧洲的轻歌剧和喜歌剧的基础上逐渐发展起来的,在流行音乐中占有特殊地位。
音乐表演方面,美国拥有世界第一流的指挥、独奏家和歌剧演员而达到很高水平。
美国的交响乐团占全世界总数的一半以上。
美国民歌:永恒、永不过时《雪绒花》《什锦菜》十六、墨西哥墨西哥音乐主要有海螺号、笛子、脚铃、刮器、大小不等的立式鼓及称为特玻纳斯特琴的金属片琴等。
民间音乐与宗教礼仪、习俗风尚、农业符借等社会生活密切相联。
印第安人对他们的歌手及各种乐器演奏家都赋予专门的称号。
墨西哥民俗音乐,起源于18世纪墨西哥西部,以浪漫的歌谣著称,被认为是最早、最正宗的墨西哥音乐艺术流派。
现为墨西哥国粹之一,已进入联合国教科文组织世界文化遗产。
民间舞蹈“哈拉贝”是墨西哥最具代表性的民间舞蹈,男子身穿传统民族服装,头戴宽沿帽,热情专注,追逐女伴;女子身穿宽肥艳丽的土布裙,佯装害羞,优雅地躲避,并不时用裙子甩出各种花形图案。
《拉库卡拉查》十七、俄罗斯俄罗斯音乐在十八世纪前主要为宗教音乐,俄罗斯的非宗教音乐十八世纪起开始流行。
人们对音乐的兴趣,引起民间歌曲的收集和改作,这些民间歌曲对后来俄国音乐的发展有很大影响。
下半叶,作曲者和演奏者相继出现,到七十年代舞台上已有反映城乡生活的歌剧演出。
候鸟,山楂树,献身者进行曲,莫斯科郊外的晚上,喀秋莎。