古代文学史明清小说重点总结
一、填空题和名词解释
1．徐渭：初字文清，后改文长，号天池山人、青藤道士，别署天池生、田水月等。山阴（今浙江绍兴）人。
徐渭有杂剧《四声猿》，即由《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》四剧组成的合集，被誉为“明曲之第一”。四剧之中，尤以《狂鼓史》成就最高。
2．吕天成的代表作：作传奇《烟鬟阁十二种》，杂剧八种，今存杂剧《齐东绝倒》一种，他的戏曲理论著作《曲品》，是中国戏曲史上第一部体系完整的戏曲批评专著，他确立了吕天成在中国戏曲史上的重要地位。
3．王骥德的代表作：杂剧《男王后》，他的《曲律》四卷，是我国最早的一部有关南北曲的论著。
4．明代三大传奇：A、嘉靖、隆庆年间，先后产生了著名的“三大传奇”。
B、三大传奇分别是李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》、
阙名的《鸣凤记》
5．吴江派：明代年后期，在沈璟的周围形成一个重要的戏剧流派，即吴江派。
主要作家有顾大典、吕天成、卜世臣、王骥德、叶宪祖、冯梦龙、袁于令、沈自晋等。
沈璟，吴江派的领袖人。
他的戏剧理论主张：一是剧本创作必须在音乐上“协律”，即所谓“合律依腔”；二是强调语言必须本色。这两点也是吴江派共同的理论主张。
沈璟的理论和吴江派诸作家的实践，对于扭转明初骈俪派形成的脱离舞台实际、崇尚案头剧的不良风气，起了积极的作用。但沈璟过分强调音韵格律，主张宁肯“不工”，也要“协律”。他提倡戏曲语言要“本色”，原本意在反对明初的骈俪颓风，但由于他把“本色”狭窄地理解为只是采用“俗言俚语”、“摹勒家常语”，也产生了弊病。
戏剧作品：沈璟——前期《红蕖记》、《埋剑记》、《双鱼记》，
后期《侠记》、《桃符记》、《坠钗记》、《博笑记》
顾大典——《青衫记》
卜世臣——《冬青记》
袁于令——《西楼记》、《金锁记》、《鹔鸘裘》、《长生乐》（合称《剑啸阁传奇》）
沈自晋——《一种情》、《望湖亭》、《翠屏山》
6．临川四梦：浪漫主义剧作“临川四梦”通过神游梦境来展开故事情节，是明代著名戏剧家汤显祖（１５５０－１６１６）的惯用手法。他四部名著《牡丹亭》（又称《还魂记》）、《邯郸记》、《南柯记》《紫钗记》，都从写梦开始，他出生于江西临川（今江西抚州市），所以他写的这些剧本合称为“临川四梦”。
7．公安派：晚明诗歌、散文领域中，以“公安派”的声势最为浩大，其代表人物是袁宗道、宏道、中道三兄弟，他们是湖广公安（今属湖北）人，故称公安派。其中袁宏道声誉最隆，是这一派的领袖。作为公安派理论核心的口号是“独抒性灵”。
8．三言二拍：冯梦龙一生精力，主要从事通俗文学的研究、整理与创作，成就卓著，为古代文人中所罕见。而最重要的成就，是编著“三言”。《喻世明言》（原称《古今小说》）、《警世通言》、《醒世恒言》分别刊刻于天启元年前后、天启四年和天启七年，各四十种，共计一百二十篇。凌濛初（1580—1644）字玄房，别号即空观主人，浙江乌程（今吴兴）人。《拍案惊奇》（又称《初刻拍案惊奇》）撰成于天启七年，四十卷四十篇；《二刻拍案惊奇》是因
前书印行后受到普遍欢迎，应书商之请续作，完成于崇祯五年。
9．茶陵诗派：茶陵诗派是明代成化、弘治年间的一种诗派，以李东阳为代表，主张宗法杜甫，强调法度音律，创作了一批表达真情实感的作品。对台阁体有所冲击，对前七子有所影响。
二、答问题：
1.简述前后七子文学主张及影响。
（1）前七子：也叫弘正七子。它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。其文学主张是：①在抨击宋儒理学造成古诗文精神丧失的同时，李梦阳提出文学应主“情”的观点。②主张模拟前人诗文格调。提出“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立地位
（2）后七子：也叫嘉靖七子。他是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首，继前七子之后重新倡导复古的文学流派。成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。继承前七子“文必秦汉，诗必盛唐”的理论。
2.《四声猿》的艺术特色。
（1）袁宏道《徐文长传》说，《四声猿》“意气豪达，与近时书生所演传奇绝异。”“绝异”的实质，首先就在于《四声猿》贯穿着一种“狂傲”的叛逆精神。其次，“绝异”还表现在《四声猿》的曲词艺术和杂剧形式上。
（2）《四声猿》在杂剧形式上的突破有两方面：一是结构体制，或一出，或两出，或五出，使元杂剧的规矩荡然无存；二是曲调体制，或用北曲，或用南区，有时照北曲曲牌联套，有时自出机杼，自由运用，别开生面。
3.三国演义》人物描写的特色。
（1）《三国演义》写人物，与它的截然分明的道德评判相关联，有一种“类型化”的倾向。他们的品格性情，大都可以用简单的语言概括出来。如刘备的宽厚仁爱、曹操的雄豪奸诈、关羽的勇武忠义、张飞的勇猛暴烈、诸葛亮的谋略高超和勤于国事、周瑜的聪明自信和器量狭小。这种单纯鲜明的性格，犹如京剧的脸谱化表演，容易为读者所把握。
（2）在单一的性格方面上，作者通过生动的情节和夸张的笔法，还是能够把人物写得较为有声有色。像关羽温酒斩华雄的一节，虽文字不多，却足以令人感佩他的威猛。写诸葛亮出山的过程，先借司马徽、徐庶之口，影影绰绰地虚写他的非凡才能；继而是三顾茅庐，仍是从刘备等三人的眼光中虚写这位“高人逸士”的生活氛围和一种神秘色彩，逗引读者的兴趣；而后才是诸葛亮纵论天下大势，在非常开阔的时代背景上展现他的政治才能，令人觉得他的出山之难，自有贤者不可自轻的道理。就是像张飞一声喝退曹操数十万大军，虽是过于夸张了些，那种气势却似乎也有可信的一面。类似这些传奇式的生动情节，给人物涂上了浓厚的色彩，多少弥补了其他方面的不足。
（3）《三国演义》中写得最好的人物却是作为反面角色的曹操。刘备作为正面道德的代表，被符号化了，除了“煮酒论英雄”借雷声掩饰失等等少数情节，他的言行常让人觉得不可信，这一人物形象因而也缺乏生气。曹操的形象则不然。他在小说中看起来好像是个“反面角色”，实际作者对他的豪杰气概是颇为佩服和喜爱的，并未一味丑化他。因而，小说在写出他的奸诈、残忍的同时，也写出他的雄才大略、敢作敢为、善于引纳人才等种种长处。如第十二回写曹操在濮阳与吕布作战时，中了陈宫之计，仓惶败逃，“火光里正撞见吕布挺戟跃马而来，操以手掩面，加鞭纵马竟过。吕布从后拍马赶来，将戟于操盔上一击，问曰：‘曹操何在？’操反指曰：‘前面骑黄马者是他。’吕布听说，弃了曹操，纵马向前追赶。” 由是得以脱险。
