中学民族音乐课堂教学的几种有效方法
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如何激发中学生对民族音乐的兴趣如何激发中学生对民族音乐的兴趣近年来,随着国家重视民族文化的发展和传承,越来越多的人开始关注和热爱民族音乐。
作为我国丰富多样的文化瑰宝,民族音乐既具有浓厚的历史文化底蕴,又富含独特的音乐风格和表现手法。
然而,尽管学校也将民族音乐纳入教学内容,但大部分中学生对民族音乐的兴趣却相对较低。
为了激发中学生对民族音乐的热爱,我们需要从以下几个方面进行努力。
一、补足知识短板,提升民族音乐的认知度要激发中学生对民族音乐的兴趣,首先需要补足他们的知识短板,提高对民族音乐的认知度。
我们可以通过以下几种方式实现:1. 加强民族音乐的教学:学校应该将民族音乐改为必修课,增加对民族音乐的教学时间和内容。
教师可以通过讲解、示范和实践等多种方式,帮助学生了解各个民族音乐的特点、历史背景和演奏技巧,同时引导学生聆听和欣赏各种类型的民族音乐。
2. 丰富音乐知识的学习资源:学校图书馆应该配备丰富的音乐学习资源,包括书籍、音像制品等,供学生借阅和学习。
此外,也可以鼓励学生参加各类音乐比赛、民族音乐展示等活动,增加他们对民族音乐的接触机会。
3. 利用多媒体手段:在教学过程中,可以利用多媒体手段让学生更直观地了解民族音乐。
可以播放相关的音乐视频和音频,导入音乐的历史文化背景,展示各个民族特色的乐器、舞蹈和唱歌形式等。
二、培养情感共鸣,提高民族音乐的欣赏度要培养中学生对民族音乐的兴趣,关键在于提高他们的欣赏度。
培养情感共鸣和音乐的感悟能力,可以从以下几个方面入手:1. 鼓励学生表达情感:民族音乐通常富含情感,并且能够唤起人们对家乡、亲人、爱情等美好回忆的情感。
教师可以通过讲解音乐的情感内涵,鼓励学生在音乐欣赏中自由表达自己的内心世界。
2. 建立情感链接:利用歌词、舞蹈和故事等形式,与学生建立情感链接,让他们在音乐中找到共鸣。
教师可以选取一些深情而动人的民族音乐作品,与学生一起分析歌曲表达的情感和主题,引导学生从曲调、节奏、情感等多个维度去感受音乐。
传统民族民间音乐进课堂,有效拓展中学音乐课程内容摘要:该单元教学可结合本地实际,在课堂上引入福建南音乐器知识,穿插现代音乐学对于传统乐器的新观点,定能起到事半功倍的课堂效果。
将南音乐器知识引入普通中学音乐教材《八音之乐》单元,有利于对教材学习进行必要补充,开阔学生视野。
有利于将素质教育方针贯彻于音乐课堂之中,引导学生进行课外知识自主学习,培养创造思维、发散思维,提升学习能力,激发创造潜力。
关键词:中学音乐教材八音南音乐器分类教学模块引言音乐是思维着的声音。
普通中学音乐课中的基础音乐知识学习,应该是以学生为主体,依靠教师的引导,立足于自主学习,进行积极探索的过程。
中学生因为自身条件、社会环境等原因,缺乏课外自主自主学习能力,且对于本地民间音乐知识知之甚少。
提倡学科综合、课内外综合是《素质教育音乐课程标准》中的基本理念。
这就要求课堂教学不能只局限于教材范围的知识,强调教师不但要学会“教教材”,更要学会“用教材”。
人教版初中音乐教材八年级上册第三单元《八音之乐》的教学内容,以故事、知识讲述,民族乐器听辨与乐曲欣赏为主要线索。
该单元第一课时大纲即要求学生掌握“八音”的基本概念,进而分析金、石、丝、竹、匏、土、革、木各类乐器的制作材料和代表乐器的音色。
旨在培养学生对中华传统音乐的兴趣,加深他们对中国古代乐史的认识,激发爱国主义和民族精神。
笔者认为:该单元教学可结合本地实际,在课堂上引入福建南音乐器知识,穿插现代音乐学对于传统乐器的新观点,定能起到事半功倍的课堂效果。
笔者在进行《八音之乐》课程教学时,即为之设计了两个教学模块,取得较好学习效果。
本文拟以此两个教学模块为例,初步探讨怎样在实践教学中,实现课本与本地民间音乐教学内容的有机结合,积极引导学生对课外知识的拓展学习。
同时,充分开发民间音乐教学资源,努力保护和传承地方历史文化资源。
一、福建南音与南音乐队简介教学模块(一)南音简介艺术学理论中的“边缘储存论”指出:在社会发展和历史进程推动了新旧文化层更替的同时,旧文化层中的某些文化因素似乎从人们的记忆中消失了,却仍然在相对保守、边缘的地区保存着。
初中音乐教学中的多元化方法第一篇范文:初中音乐教学中的多元化方法在当今的音乐教育领域,教师面临着多样化的教学挑战,尤其是在初中阶段。
学生的兴趣、学习风格和认知水平各不相同,这就要求音乐教师采用多元化的教学方法来满足不同学生的需求。
本文将探讨几种在初中音乐教学中应用的多元化方法,以期提高教学效果,激发学生的音乐兴趣和创造力。
一、情境教学法情境教学法是一种以情境为基础,以学生为主体的教学方法。
在音乐教学中,教师可以创设各种音乐情境,让学生在情境中感受、体验音乐的美妙。
例如,在教授古典音乐时,教师可以为学生播放 corresponding period 的历史背景音乐,让学生了解音乐与历史的联系,从而更加深入地理解音乐作品。
二、合作学习法合作学习法是指学生分组进行合作,共同完成学习任务的教学方法。
在音乐教学中,教师可以组织学生进行合唱、合奏等形式的合作活动,让学生在合作中提高音乐技能,培养团队精神。
此外,合作学习还能激发学生的创意思维,促进学生间的交流与分享。
三、探究式教学法探究式教学法是一种以学生探究为主,教师引导为辅的教学方法。
在音乐教学中,教师可以引导学生对音乐作品进行深入探究,挖掘作品的内涵和外延。
例如,教师可以让学生分析一首歌曲的旋律、节奏、和声等方面,从而提高学生对音乐的理解能力。
四、信息技术教学法随着信息技术的快速发展,音乐教学也可以与时俱进,运用信息技术提高教学效果。
教师可以利用多媒体课件、网络资源等为学生提供丰富的音乐学习材料,同时,运用信息技术手段进行课堂管理,提高教学效率。
五、情感教学法情感教学法是指教师在教学过程中关注学生的情感体验,以情感为纽带,激发学生的学习兴趣和动力的教学方法。
在音乐教学中,教师可以通过演唱、演奏等形式,让学生在亲身体验中感受音乐的魅力,从而激发学生对音乐的热爱。
六、跨学科教学法跨学科教学法是指将音乐与其他学科相结合,进行综合教学的方法。
在初中音乐教学中,教师可以与其他学科的教师合作,开展跨学科的音乐教学活动。
中小学民族器乐进课堂策略探索近年来,随着基础教育改革的深入推进,民族器乐教育进入了更加重要的发展阶段。
而中小学阶段民族器乐课堂中常常存在的问题,如乐器数量不足、学生参与度低、教师教学方法单一等,也成为了教育工作者们改进教学策略的出发点。
本文从挖掘学生学习兴趣、拓展学生音乐经验、提高课堂互动三个方向探索并提出一系列进课堂策略。
首先,要挖掘学生学习兴趣。
民族器乐的独特性和魅力会吸引更多观众的眼球,这对于学生来说也是如此。
民族器乐非常具有学习的吸引力。
在课堂中,教师应该针对学生的兴趣点创设适合学生的活动。
比如,可以通过表演、配乐猜谜、听音辨曲、音乐比赛等方式来激发学生的学习兴趣,使学生在互动中更加积极参与,从而加深对器乐的学习和理解。
其次,拓展学生音乐经验。
学生在课堂中除了要学习器乐知识外,更需要的是实际经历的机会。
教师可以通过一些多元化的活动,让学生进一步了解器乐生产和发展历程,体验音乐的氛围和文化底蕴。
举个例子,可以安排学生们前往音乐馆、音乐博物馆等地进行参观,观看相关音乐演出,或者组织学生在学校内参加器乐节、新年晚会等活动。
最后,提高课堂互动。
要想使学生深入了解器乐,并进一步升华自己的兴趣、增强自己的音乐素养,离不开良好的课堂互动。
为了使课堂更加活跃、更具互动性,教师可以采用多种教学方法。
例如,可以引入小组竞赛的形式,让学生进行团队合作,策划演出方案,互相展示所学的器乐技艺;还可以采用学生带着乐器和同学们一起创作、表演等方式,便于学生在其中感受到音乐的魅力,并进一步切实提高自己的艺术修养。
综上所述,中小学民族器乐教育在教学过程中,教师需要积极寻求突破口,引导学生用心学习,丰富学生的音乐经验并提高课堂互动。
这些进课堂策略可以使教学活动更富有趣味性和实用性,使学生在学习过程中不断领悟和提高自己的音乐素养,最终取得更好的教育效果。
民族音乐在初中音乐教学中的有效应用民族音乐是各民族特有的音乐,它承载着民族文化的底蕴和情感,具有浓厚的民族特色和地域特色。
在初中音乐教学中,民族音乐往往被忽视,更多的是聚焦于西方音乐,然而民族音乐作为我国宝贵的文化遗产,对于学生的音乐素养和文化修养都有着非常重要的意义。
在初中音乐教学中,有效地应用民族音乐教学是非常必要的。
本文就民族音乐在初中音乐教学中的有效应用进行探讨。
一、激发学生的民族自豪感现在的社会已经呈现出多元文化的态势,尤其是小城市和乡村的孩子,对于自己的民族文化了解甚少,甚至对于自己的民族文化并没有足够的自豪感。
在初中音乐教学中,教师可以通过民族音乐的教学来激发学生的民族自豪感。
可以选择一些具有代表性的民族音乐作品,进行音乐欣赏和分析,让学生了解民族音乐的魅力和风采,让他们能够在音乐中感受到自己民族的独特魅力,培养他们对于民族文化的尊重和自豪感。
二、提高学生的音乐鉴赏能力民族音乐作为我国的宝贵文化遗产,其独特的音乐风格和表现形式,对于学生的音乐鉴赏能力有着独特的意义。
通过对民族音乐的教学,可以让学生了解不同民族音乐的特点和表现形式,提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。
合理地引入民族音乐,可以让学生在音乐教学中不断丰富自己的音乐知识,培养他们对于音乐的浓厚兴趣,提高他们的音乐素养。
三、促进学生的身心健康发展在快节奏的现代社会中,学生们的学习压力和生活压力都非常大,他们往往处于亢奋和焦虑的状态。
而民族音乐具有淳朴、平和、充满人情味的特点,可以帮助学生调整情绪,放松心情,促进身心健康的发展。
在音乐教学中,通过让学生学唱一些具有代表性的民族歌曲,或者让他们学习一些简单的民族乐器,都能够有效地放松学生的心情,调整他们的情绪,促进他们的身心健康的发展。
四、提高学生的文化素养民族音乐是我国文化的重要组成部分,通过对民族音乐的教学,可以有效地提高学生的文化素养。
在音乐教学中,教师可以通过民族音乐来介绍相关的民族文化背景和民族传统习俗,让学生了解民族音乐的产生背景,歌曲的含义和传唱方式等,让他们了解中国的各民族之间的文化交流与融合,提高他们的文化素养。
论初中音乐教学中民族音乐的教学方法关键词:初中音乐;教学方法;音乐鉴赏【中图分类号】g623.71一.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则音乐教学具有其自身的独特性,与语言类学科相比,音乐学科更重视学生的个人兴趣。
同时,它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。
首先,音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。
学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中,真实感受其所表达的感情。
只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。
这种方式只是学生个人的感官感受,非专业音乐欣赏者亦可以做到。
然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙,以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。
由此可见,理论教学在音乐教学中的重要性。
与此同时,教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。
音乐教学的实践性极强,学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。
学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧,从而可以更好的体会乐曲炫技之处。
二.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施(一)合理导入教学好的开始是成功的一半。
而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求,这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。
随着社会的发展,学生更加注重张扬个性,对于音乐、美术等学科的兴趣更大,然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。
因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。
初中学生由于学业的压力等原因,在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。
这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。
因此,教师如何引导学生正确的上音乐课,以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。
合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。
首先,可以利用传统的教学导入方式,例如讲故事以及成语典故等方式。
故事有一定的曲折性,好的故事对学生有着重要的吸引力。
学生可以跟随音乐故事的情节,走入故事中感受故事主人公的心情,从而更好地对相关音乐更加感兴趣。
课堂三大教学法在中小学音乐课堂中的运用——以“民族音乐”教学为例王艺颖摘要:中小学阶段是对学生进行艺术启蒙的关键时期,因此中小学音乐教学是一个必不可少的课程,需要得到足够的重视。
但是在现阶段,中小学的音乐教学大多处于边缘化的状态,没有受到足够的重视,音乐课堂教学缺乏科学的教学方法,音乐教学多是娱乐为主,或者就是为了丰富学校教学课程,成为了面子工程,没有发挥实际的功效。
为此要打破传统音乐教学观念,重视音乐课堂,有效运用音乐教学方法,促进学生音乐素养的提高。
关键词:三大教学法;中小学音乐;民族音乐音乐课程对于中小学生而言,也是一门重要的基础性学科。
音乐的学习不仅仅形式满足教育要求,获得相应的分数,更重要的是培养学生对这门学科的兴趣,在增强自身音乐意识思维的同时,能够喜欢上音乐这门学科,从而更好地投入到音乐的学习当中,提高学生音乐素养和艺术水平,促进学生多方面发展,培养高水平人才。
这就需要采取科学的适用于音乐的教学方式,更好发挥音乐课堂的作用。
一、重视教师的素质提高三大教学法中的柯达伊教学法,强调要重视音乐教师的选择,强调学校在教育中的重要性。
学校要重视音乐课堂,重视音乐老师的选择,教师的课堂教学是提高学生的音乐核心素养的关键,因此,提高教师的综合素质是至关重要的。
教师是学生音乐路上的领路人、启蒙者,培养学生的音乐意识、传达自己的音乐素养,培养基础的音乐能力,为今后音乐学习打下基础。
这就要求教师要有过硬的专业知识,熟练掌握音乐理论知识和表演经验,其次,要有正确的教学观念以及素质教学理念。
因此,要注重对于音乐教师的选拔,选择优秀的教师进行教学,同时要注重对于音乐教师的培训,让教师可以紧跟时代潮流,提高教学水平和自身的素养,熟练掌握各种教学方式和方法,保持教学能力。
例如:在进行民族音乐教学时,教师自身要有丰富的理论知识,同时对于歌唱、乐器的使用都有一定的能力,之后可以采用具有艺术价值的民间和创作的乐曲来开展教学。
如何激发中学生对民族音乐的兴趣民族音乐是一个国家文化的瑰宝,它不仅仅是一种艺术形式,更是一个国家的历史和精神的象征。
然而,在当今的社会,中学生对民族音乐的兴趣似乎越来越低,他们更倾向于追求流行音乐和国际流行文化。
因此,激发中学生对民族音乐的兴趣变得十分重要。
本文将讨论如何激发中学生对民族音乐的兴趣。
一、培养音乐欣赏能力要激发中学生对民族音乐的兴趣,首先需要培养他们的音乐欣赏能力。
音乐欣赏是一种对音乐作品进行审美评价的能力,只有具备了这种能力,中学生才能真正理解和欣赏民族音乐。
为了培养中学生的音乐欣赏能力,教师可以组织听音乐会、观看音乐剧等活动。
同时,可以开设音乐欣赏课程,介绍不同类型的音乐作品,帮助学生理解并体验不同的音乐风格。
二、了解民族音乐的历史与文化要让中学生对民族音乐产生兴趣,他们需要了解民族音乐的历史与文化。
民族音乐是一个国家文化的瑰宝,它包含着丰富的历史和文化背景。
教师可以通过历史课、文化课等相关课程,向学生介绍民族音乐的起源、发展和文化内涵。
同时,教师还可以邀请专业的音乐人给学生讲解民族音乐的特点和艺术价值,让学生深入了解民族音乐的魅力。
三、开展民族乐器演奏活动学习演奏民族乐器是激发中学生对民族音乐兴趣的重要途径之一。
演奏民族乐器可以使学生亲身体验到民族音乐的魅力,同时也可以培养学生的音乐才能和表演能力。
教师可以组织学生参加民族乐器学习班,培养学生对民族乐器的兴趣和热爱。
此外,还可以举办学生乐团、合唱团等音乐团体,让学生有机会通过表演展示他们的才华。
四、举办民族音乐比赛和演出举办民族音乐比赛和演出可以为中学生提供一个展示才华的舞台,并激励他们对民族音乐的热爱。
学校可以定期举办民族音乐比赛,组织学生参与演奏、歌唱等比赛项目。
同时,还可以邀请专业的音乐家和艺术家来学校进行音乐演出,让中学生能够欣赏到高水平的音乐表演,激发他们对民族音乐的热情。
五、利用多媒体技术进行教学利用多媒体技术进行民族音乐教学可以激发中学生的学习兴趣。
音乐课常见的教学方法【音乐教学法】名词解释1. 音乐教学:是进行美育的重要手段之一,是培养学生德、智、体全面发展的有机组成部分。
2. 吹奏乐队:由西洋乐铜管乐器、木管乐器和打击乐器所组成,也叫管乐队或军乐队。
3. 教学计划:是加强中学音乐教学的目的性、计划性、科学系统性,完成教学任务,提高教学质量的重要措施,是执行学校工作计划和按照教学大纲的要求。
安排好教学进度,考试考查,进行有计划的教学工作的保证。
4. 美育:5. 单一课:是指一节课具有一项教学内容的课。
6. 综合课:一节课内将两项以上教学内容有机结合协同教学的课。
7. 听唱法:模唱8. 视唱法:9. 教学原则:是教学工作所应遵循的基本要求和指导原理,是指导教学工作的客观依据。
10. 欣赏分析法:11. 混声区:12. 咬字:按规范化的发音方法,找准声母发音部位。
13. 变声期:简答14. 中学音乐教育的目的和任务:目的是培养学生有理解、有表情地歌唱和感受音乐的能力;通过音乐的形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚的情操,启迪智慧,使他们身心得到健康的发展。
任务是在小学音乐教育的基础上,进一步培养学生热爱祖国的音乐艺术,了解民族民间音乐,接触外国的优秀音乐作品,掌握基本的音乐知识和技巧,具有一定的歌唱表演能力和对音乐的感受能力、鉴赏能力。
15. 如何分析教师掌握教材的程度:1. 能够富有表情地范唱和弹唱,并能做到边弹、边唱、边巡视全班学生的学唱情况。
2. 对音乐作品全面理解,能深入浅出地介绍、分析。
音乐基础理论掌握得正确熟练,能自如地讲解,基本知识概念科学无误。
3. 基本技能、技巧熟练、方法正确。
16. 中学音乐教学必须达到的要求是什么:1. 要培养学生有理解、有表情地歌唱和感受音乐的能力2. 在音乐教学中,思想教育的任务是通过艺术形象的感染完成的3. 要特别重视培养学生的音乐表演能力,音乐感受能力和音乐鉴赏能力。
17. 什么是学期教学计划:是加强中学音乐教学的目的性、计划性、科学系统性,完成教学任务,提高教学质量的重要措施,是执行学校工作计划和按照教学大纲的要求。
试述中学音乐教学中多种教学手段的运用摘要随着我国社会经济水平的不断提高,人们对于物质文化的需求也不断提高,我国教育事业中音乐教学的重点和教学目标也随着时代的发展进行了适当的调整。
传统的单一形式的教学方式已经不能满足新课标对中学音乐教学的要求。
多媒体教学手段及情感教学等手段的引入,有效的提高了现代中学音乐教学的效果。
本文主要就中学音乐教学中比较有效的教学手段进行简要分析。
关键词中学音乐;多媒体教学;情感教学一、多媒体教学手段的应用随着科学技术的进步,现代化的教学设备在课堂教学中应用十分广泛,其中尤以多媒体教学设备为代表。
多媒体的广泛应用产生的多没有教学手段在教学中起着十分重要的作用,具体表现在以下几个方面。
1.能够丰富教学形式随着信息技术的发展,多媒体逐渐成为现代教育中常用的教学手段,尤其是对于艺术类学科的教学来说,多媒体能够在很大程度上丰富教师课上教学的丰富性,多媒体技术是现代信息技术与传统艺术形式的完美结合。
利用多媒体教学能够更容易的实现边学边练的目的,通过多媒体向学生介绍更多与教学内容相关的音乐背景知识。
并且通过多媒体的在线播放,还能让学生感受音乐魅力的同时,感受到艺术家所表达的内心的情感,进一步培养学生对于音乐情感的感知能力。
并且利用多媒体教学手段能够将视频、音像资料等教学辅助内容都综合表达在教学过程中,传统的中学音乐教学中教学手段过于单一,导致学生对于音乐的学习热情不太高,学生的主体作用难以发挥出来。
但是通过多媒体教学就能够很好的将学生的主体作用发挥出来,教师只是充当一个引导者的角色,发挥学生的主体作用的本质是充分发挥学生的创造能力,让学生积极主动地参与到教学活动中来,以提高学生的综合素质为原则,让学生成为课堂教学的主人。
2.能够强化学生的主体作用学生主体作用的实现有助于提高学生的综合素质,改善课堂教学环境和氛围,提高教师的教学质量,进而实现新课标对于音乐教学的新要求。
主体作用的发挥首要的就是要建立学生的主体意识,要让学生认识到自己在教学过程中的重要性,利用多媒体教学手段能够很好的激发学生的学习兴趣,进而实现学生的主体作用。
初中音乐教案演奏中国民族乐器的基本技巧中国是一个拥有悠久音乐传统的国家,中国民族乐器作为独特的乐器家族在世界范围内广泛受到关注。
在初中音乐教育中,教师可以适时引入中国民族乐器的演奏,培养学生的审美能力和艺术素养。
本教案旨在介绍初中音乐课程中演奏中国民族乐器的基本技巧,帮助教师有效指导学生进行乐器演奏。
一、背景介绍中国民族乐器是中国音乐文化的重要组成部分,具有丰富的表现力和独特的韵味。
通过演奏中国民族乐器,学生可以深入了解中国传统音乐文化,培养情感和审美体验。
同时,学习演奏中国民族乐器也可以锻炼学生的动手能力和音乐表达能力。
二、选材与教学目标在初中音乐教育中,可以选择一些常见的中国民族乐器进行演奏教学。
如古筝、二胡、琵琶、笛子等。
每种乐器都有其独特的演奏技巧和表现形式。
通过学习演奏这些乐器,学生可以达到以下教学目标:1. 了解中国民族乐器的基本结构和演奏方式;2. 掌握中国民族乐器的基本演奏技巧,如指法、吹奏技巧等;3. 理解中国民族乐器在音乐中的表现力和独特之处;4. 能够用所学技巧进行简单曲目的演奏;5. 培养学生对音乐的兴趣和学习动力。
三、教学内容与方法1. 乐器结构与演奏方式的介绍在教学初期,教师可以通过图片、模型或实物向学生展示乐器的结构和演奏方式。
可以逐步介绍乐器的外观、音域、音色和演奏方法等基本知识。
2. 指法和吹奏技巧的练习学习演奏中国民族乐器需要掌握相应的指法和吹奏技巧。
教师可以通过示范和指导,帮助学生正确掌握乐器的演奏技巧。
可以结合乐器练习曲目,进行练习和演奏。
3. 曲目学习与表演学生能够演奏一些简单的曲目是教学的重要目标之一。
教师可以选择一些适合初学者的曲目进行学习和演奏。
可以分阶段进行,先学习基本的乐句和节奏,逐渐增加难度,达到整体演奏的目标。
可以鼓励学生进行小组合奏或个人表演。
四、教学步骤与方法1. 引入与导入通过引入一段精彩的中国民族乐器演奏视频或音频,激发学生的兴趣,引发学生思考与讨论。
浅析民族民间音乐在中学课堂中的运用作者:杨文立来源:《知识文库》2017年第02期我国民族音乐文化源远流长,数千年来,我们的祖先给我们留下了一笔丰富的音乐文化遗产。
但是我们看到,各民族地域文化逐渐汉化和现代化,这使得许多民族民间文化都面临着消逝的危机。
中学生是我国传统文化的学习者和传承者,进行民族民间音乐的学习是很有必要的。
一、民族民间音乐进入中学校园音乐课堂的必要性民族民间音乐是民族民间文化的重要组成部分,也是民族民间文化走进校园的重要项目之一。
但从我们所处的周围氛围来看,在所做的民族民间文化进校园的工作中,基本上没有民族民间音乐的内容。
从客观现实来看,我们的许多民族民间音乐随着环境的变化已经越来越不适应现代社会的发展。
民族民间音乐是有特定历史背景的,它是当时历史条件下人民劳动和生活的产物,承载了当时劳动人民的生产和生活状况。
作为教育工作者,特别是从事中学音乐教育工作的教师,应该把学校所在地区的民族民间音乐传承作为自己的责任和义务。
二、在中学课堂上教导民族民间音乐课堂是我国青少年学习知识的主要场所,若想更好的让中学生学好民族民间音乐,在课堂上做好民族民间音乐的教学,至关重要。
如何在中学课堂上更好的教导民族民间音乐,本文主要归纳如下:1. 学习民间歌曲,培养学生的学习兴趣对一件事情感兴趣,才能更好的学习它。
民族民间音乐距离学生的生活有些远,如何拉近它们之间的关系,让他们充分感受各种体裁民歌的风格特征及作用,是老师们要考虑的。
例如,在学习《凤阳花鼓》这首歌曲时,老师不仅要简单介绍凤阳花鼓的表演形式、流传地域及由来,让学生感受歌曲节奏和旋律的特征。
最重要的是启发他们理解歌曲所表达的淮河两岸人民在旧社会饱受剥削和压迫,又深受淮河洪涝之害,过着“身背花鼓走四方”的流浪生活。
民歌的产生与当地方言、地理环境、民间风俗等都有着密切的联系,因此教师授课前要充分的备课,了解学习地方方言,搜集各地风俗民情,并结合民歌中的某些特性因素进行分析讲解。
在中小学音乐教育中弘扬民族音乐的有效途径作为中国传统音乐的重要组成部分,民族音乐承载着丰富的文化内涵和审美情感,是中华民族文化的瑰宝。
在中小学音乐教育中,弘扬民族音乐是非常重要的,能够帮助学生了解和传承中华优秀的传统文化,培养他们对民族音乐的热爱和对音乐艺术的审美情感。
那么,如何在中小学音乐教育中有效地弘扬民族音乐呢?本文将从培养师资队伍、优化教学内容、丰富教学手段等方面进行探讨。
一、培养师资队伍在中小学音乐教育中,培养具有丰富音乐教学经验的专业教师是首要的任务。
特别是对于民族音乐这一特殊领域,需要教师具备扎实的音乐理论功底和对民族音乐的研究能力。
学校应该加强对音乐教师的培训和进修,提高其对民族音乐的认识和理解,使其具备传授民族音乐的能力。
鼓励音乐教师积极参加一些专业的培训课程和学术交流活动,以不断提升自己的专业水平,为学生提供更好的民族音乐教育。
二、优化教学内容在教学内容方面,要注重挖掘和整理中华民族丰富的音乐文化遗产,选拔一些优秀的民族音乐作品和曲目,并将其融入到音乐教学中。
通过向学生介绍不同地域、不同民族的音乐风格、乐器、歌曲等内容,让学生了解和感受到民族音乐的魅力。
还可以通过讲解民族音乐的起源、发展历程,以及音乐背后的文化内涵,引导学生热爱民族音乐,增强他们的文化自豪感和认同感。
学校可以开设民族音乐专题课程,针对不同年级的学生,设置不同的教学内容和形式。
可以组织学生学习某一民族的传统乐器演奏,学唱一些具有代表性的民族歌曲,或者通过民族音乐欣赏、合唱排练等方式,让学生在活动中感受民族音乐的魅力,增强对民族音乐的热爱和理解。
三、丰富教学手段在教学手段方面,可以采用多种形式丰富民族音乐教育的内容和方式,包括课堂教学、校内演出、社区表演等。
在课堂教学中,可以结合多媒体、故事讲解、音乐欣赏等方式,来介绍不同民族的音乐文化,让学生在轻松愉快的氛围中了解和学习民族音乐。
学校也要鼓励学生参与各种校内外的音乐演出活动,让他们有机会亲身体验民族音乐的魅力,让民族音乐走进学生的生活和心灵。
如何在音乐课堂中传承民族音乐文化在音乐课堂中,传承民族音乐文化是非常重要的一部分。
学生们需要了解自己国家及其他国家的音乐文化,这样才能更好地认识和尊重自己和他人的文化。
如何在音乐课堂中传承民族音乐文化呢?这要从以下几个方面入手:一、教师的角色传承民族音乐文化的任务首先落在了教师的肩上。
作为音乐领域的专家,教师应该具备基本的教学理念和实践方法,培养学生对民族音乐文化的兴趣和认识。
在课堂上,教师应该不仅仅是把知识点传递给学生,更要通过自身的榜样作用,引导学生去体验和发掘文化内涵,在传承民族音乐文化的同时,也促进学生的心理成长。
二、精选曲目选择合适的曲目是非常重要的一环。
不同国家和地域的民族音乐具有独特的特点,针对不同的教学目的和学生年龄段,需要进行有针对性的选择。
例如,对于小学生来说,选择旋律悦耳、简单易学、节奏明朗的曲目;对于中学生来说,可以选择具有较高艺术价值、富有创新和探索精神的曲目;对于大学生来说,需要展开更为深入的文化交流,选择更加丰富多样的曲目。
在选择曲目时,教师需要保证曲目的各种元素都符合宝贵的民族音乐文化。
三、教学方式探索适合学生的教学方式,让学生在学习过程中愉悦而富有收获。
传承民族音乐文化可以用很多种方式,如唱歌、跳舞、伴奏、听音乐、创作等。
举例来说,可以使用融合了民族音乐文化元素的教材、配合专业音乐演奏家的现场演出、让学生互相组合合作创作新的曲目等等。
这些方法可以让学生在参与学习的过程中,充分体验音乐、感受文化。
四、组织语言交流传承民族音乐文化并不仅限于歌曲、舞蹈和乐器的演奏和学习。
它也包括了民族音乐历史、故事传说、人文知识等等。
在音乐课堂里,可以为学生介绍某些知名乐曲的历史背景、民间故事和文化内涵。
同时,还可以鼓励学生之间互相表达彼此的音乐文化经历、看法和感受。
这样,能够让学生获得更丰富的知识和在语言交流中加深对民族音乐文化的理解和认识。
五、推广民族音乐文化传承民族音乐文化,不仅仅是为学生在音乐课堂上获得趣味和知识,更要为社会所认同,接受和理解。
在中小学音乐教育中弘扬民族音乐的有效途径在中小学音乐教育中,弘扬民族音乐是非常重要的。
民族音乐是民族文化的重要组成部分,通过音乐教育,可以促进学生对民族音乐的了解和传承,培养学生对民族文化的认同感和自豪感。
本文将从课程设置、教学方式、教师培训和学校文化建设四个方面探讨在中小学音乐教育中弘扬民族音乐的有效途径。
一、课程设置中小学音乐教育中,首先要做到的是对民族音乐的充分重视,将民族音乐纳入音乐教学大纲和课程体系中。
在教学大纲中增加对民族音乐的要求和考核,让学生对民族音乐有更深入的了解和学习。
通过合理的课程设置和教学安排,让学生在课堂上接触和学习到更多的民族音乐作品,了解民族音乐的历史、特点和风格,培养学生对民族音乐的兴趣和热爱。
二、教学方式在教学方式上,可以采用多种形式来弘扬民族音乐。
在音乐课堂上,可以通过音乐欣赏、合唱、乐器演奏等形式来教授民族音乐,让学生在欣赏和演奏中体会民族音乐的魅力。
可以组织学生参加民族音乐比赛、音乐会等活动,让学生在实践中感受民族音乐的魅力,激发学生对民族音乐的热爱和创造力。
三、教师培训为了有效地弘扬民族音乐,教师的专业素质和教学能力是非常重要的。
在中小学音乐教育中,应该加强对音乐教师的培训和学习,提高他们对民族音乐的认识和了解,提高他们的教学水平和能力。
可以通过专业的培训课程、讲座和研讨会等形式,让音乐教师学习到更多的民族音乐知识和教学方法,提高他们的民族音乐教学水平和能力。
四、学校文化建设学校作为学生的主要学习场所,也应该在学校文化建设中充分弘扬民族音乐。
可以在学校的音乐活动、校园文化节、音乐会等活动中,加大对民族音乐的宣传和推广,让学生在校园活动中感受到民族音乐的魅力,培养学生对民族音乐的热爱和认同感。
学校可以加强对音乐设施和器材的投入,为学生提供更好的学习环境和条件,让学生更好地学习和理解民族音乐。
对中学音乐教育中民族音乐教育的教学尝试摘要:民族音乐教育是学校音乐教育的核心问题,是整个基础教育的重要组成部分。
注重和加强中学的民族音乐教育,使学生了解我国优秀的民族文化艺术,激发学生的民族自豪感,是提高学生民族素质的重要途径,也是培养学生爱国主义情感的有效措施。
关键词:中学音乐;民族音乐教育;教学尝试一、教学现状作为一名在职的音乐教师,我以了解学生欣赏音乐的兴趣和类型为目的作了几次调查,调查的结果尽管不让我感到惊奇,但的确令人感到担忧。
结果如下:①93%(40人)的被调查者喜欢听音乐;②70%(30人)的被调查者喜欢流行音乐;③19%(8人)的被调查者喜欢古典音乐;④16%(7人)的被调查者喜欢民族音乐……从被调查者对音乐的态度上来看,绝大多数的孩子们肯定喜欢听音乐,但欣赏的内容则相对狭窄,他们喜欢流行音乐明显多于古典音乐或民族音乐。
之所以出现这样的现状一方面当然与目前流行音乐的传播密度有关,另一方面说明了学生欣赏音乐的习惯或能力没有得到良好的诱导和训练,而从学生的长远发展来看,这方面的不足则显得相对严重和值得我们思索。
二、原因分析1.应试教育长期不重视音乐教育音乐教育的成绩不去评估,甚至无评估方案。
大多数农村中小学音乐课可有可无,音乐课的情况无人问津、无人监督,甚至干脆把音乐课改为语、数、外等科目。
校园是社会的缩影,由此反映了音乐课在学生乃至人们的价值取向上存在严重的倾斜状况,其主要症结在于教育体制的不完善,全面发展的教育方针不能很好地贯彻实施。
2.音乐教师对自我的要求不够由于音乐课的成绩没有与学生的升学挂钩,音乐老师的教学压力就很小,没有过多去考虑教学效果,只是完成45分钟的教学时间。
再加上现在的新教材给了音乐老师很大的自主空间,老师是否有责任心就更加影响教学效果的好与坏。
3.社会人群对民族音乐的重视不足我们知道,民族音乐是本民族的传统音乐文化,是民族意识与民族精神在音乐领域的积淀,具有巨大的教育价值。
在初中音乐教学中融入民族音乐文化的策略分析摘要:我国的音乐文化源远流长,而民族音乐对我国文化和艺术水平的提高起到了很大的推动作用。
因此在初中阶段,教师要重视学生的想象力和音乐教学,在音乐教学中融入传统的民族音乐文化。
然而,目前我国的中学音乐教育还存在许多问题,如教师没有重视民族音乐文化的传承,这就会阻碍中学音乐教育的顺利进行。
为此,文章深入剖析了如何在初中音乐教育中融入民族音乐文化,并详细阐述了民族音乐文化在中学音乐教育中的作用,以供相关教育工作者参考。
关键词:初中音乐;民族音乐;美学价值;教学实践民族音乐文化的传承推动着当代音乐的稳步发展,其所体现的美学与文学价值是无与伦比的,是当代民族文化的重要组成部分。
教师在初中音乐教学中融入民族传统文化,有利于提高教学质量。
为此,初中音乐教育必须改变传统的教学方法与观念,对传统的音乐传承方式进行更深层次的探索。
在漫长的历史发展过程中,不同民族的音乐文化相互交融,对我国人民精神文明的发展起到了很大的促进作用,如果能将它与初中音乐教学相结合,不仅能提高教学质量,还能有效提高学生的音乐素养。
一、初中音乐教学中融入民族音乐文化的重要性(一)拓宽学生的知识面音乐课是一门重要的课程,是一种传播民族文化的教学手段。
现有的音乐教学材料均经过专业人员的精心选择和严格审核,以期带来良好的教学效果。
如果教师能合理地运用教材、充分地发挥教材的作用,将会为学生的学习带来新的体验,从而促进学生的自我发展。
在这一过程中,教师可以不断地认识到民族音乐文化的价值,并优化初中音乐课程的教学设计,使学生能够更好地传承和发展优秀的民族音乐文化,为我国民族音乐文化的发展做出贡献。
(二)提高学生的文化素养音乐是一种感情丰富的艺术形式,它能调动学生的情绪,使学生在它的熏陶下形成优良的人格。
民族音乐是一种精神上的洗礼,它能传递各个民族的个性特点,在初中音乐教学中融入民族音乐文化能够对学生的个性发展起到重要的作用。
中学民族音乐课堂教学的几种有效方法有这样一个真实的故事:一位在美国攻读民族音乐学博士学位的中国学者在论文答辩会上被一位美国教授抢白:你们哪里有自己的民族音乐,你们的音乐早就被西方归化了.相信任何一个知道这个故事的中国人,都会深切的感到坐立不安.因为当今世界音乐文化多元化的大趋势已经形成,以中国身份进入这个大平台的不是交响乐、钢琴曲,蓝调音乐,而应该是地地道道的中国音乐,因为有这样一句人人皆知的话:“只有民族的才是世界的”。
曾几何时,谭盾的《卧虎藏龙》配乐,马友友的《丝绸之路》等取材于中国传统民族音乐的作品在国际上得到了极高的评价,宋祖英在维也纳金色音乐大厅举办个人独唱音乐会,将中国博大精深的民歌精髓带到了西方的音乐殿堂,十二乐坊在日本乃至亚洲受到了追捧,甚至2004年刀朗的神奇走红,近来连续15周登上排行榜的蒙古风味的创作歌曲《吉祥三宝》无一不再次证明了中国民族音乐强大的艺术感召力和永恒的生命力。
可是就在这种力量激励和感动着我的时候,身边的种种现象却又强烈的震撼着我、刺痛着我,令我陷入深深的思考。
现象一:大凡校内文艺汇演或比赛,学生99%演唱的都是时下的流行歌曲,并伴以矫揉造作的舞姿。
现象二:大凡课上欣赏一些中国传统民族音乐时,总有人挤眉弄眼,表现出无法接受的样子现象三:大凡《二泉映月》响起时,总有一部分人在这旷世绝响中无动于衷现象四:印象很深的一件事,有一次课堂上,我让一位男生唱一首中国民歌,他居然用一种很蔑视的样子唱了几句,还窃笑,似乎觉得唱这种歌很丢脸,当时,我的爱国热情被激的一塌糊涂,义愤填膺,我告诉他:你可以不喜欢它,但作为一个中国人你不能蔑视它。
但是我能责骂他吗,不,不能!因为他也是受害者,这显然不是个别现象,它有着一定的普遍性,为什么?个中原因很多。
原因一:由于上个世纪经济的原因,导致文化上也有了崇洋媚外的弱势心理。
原因二:在应试教育为主流的大环境下,学生无暇顾及音乐,由于家庭、社会等环境因素,使他们对音乐能让人受益无穷的认识严重缺乏,殊不知,一个国家国民素质提高的途径:一是体育,二是音乐。
原因三:在当前多元化的文化潮流中,到处充满了模仿与拷贝,而中学生求新求异模仿的年龄特征,使他们盲目的追随着流行,不分好坏、没有是非价值曲向。
原因四:虽然民族音乐是中华民族文化宝库中的瑰宝,但应该看到,民族音乐特别是传统的民族音乐的陈述方式、结构逻辑和审美取向于今天已有了一定的时空差距,而学生生活在世界文化大交融的社会里,西方现代音乐文化的冲击和当代审美意识的影响,以及此年龄段学生有限的文化层次和尚不丰富的人生阅历使他们很难与古朴的民族音乐产生共鸣。
拿学生的话来说:“那是奶奶听的歌”。
现象和原因是客观成在的,然而,音乐教师应有清醒的头脑,优秀的民族音乐所描绘的深远意境和博大情怀,对启迪学生的智慧、激发学生的想象、陶冶学生的性情起着举足轻重的作用。
我通过仔细观察了发现:喜爱或能接受民族音乐的学生的精神面貌都不错,而不爱甚至讨厌民族音乐的学生有相当一部分人比较颓废、散漫、自以为是、不求上进等。
我深深的感到艺术教育真的是灵魂的教育,音乐教师责任重大。
如何解决教学对象和教学内容之间的矛盾呢?这就需要教学中以“在创新中学音乐”为原则,在音乐中学创新”为目的,以激“趣”为突破口,以激“情”为中心点,用灵活多变的教学手段来引导学生接触民族音乐,热爱自己的音乐文化。
在多年的民族音乐课堂教学中,我摸索出了一些行之有效的教学方法,以供各位老师参““, 考和商榷。
一、要为民族音乐欣赏营造良好课堂意境1.语言意境:学生的情感是教师来激发的,教师的语言是以情动情的首要因素。
所以,要根据作品的 内容,把握好语言的语调、语气和语速等。
如:欣赏《春江花月夜》时可用朗诵的语调、平 和的语气、缓慢的语速平静委婉的讲述春、江、花、月、夜所描绘的美妙意境。
2.服饰意境:教师的着装对一节课有着很强的导向性和实效性。
在民族音乐欣赏课上,如果教师能选 择一套适时得体的民族服装,必然能收到意想不到的效果。
如:欣赏古琴曲《梅花三弄》时, 我会特地穿上一套得体的中式立领套装,和多媒体、民族音乐相映衬而形成古色古香的民族 艺术氛围,着实为此课增色不少二、良好的导言可以为增强学生的民族自信心奠定基础导言在课堂教学中起着举足轻重的作用。
设计好课型后,必须有精彩的导言,才能吸引 学生的注意力;必须有使人振奋的导言,才能树立学生的民族自信心,如:在欣赏课《二泉映月》中,我是这样设计导言的:世界著名音乐大师小泽征尔在听过 我国一首民族器乐曲后,流着泪说到: 只有跪着听才有资格!”是怎样一部作品能赢得如此殊 荣呢?简短的导言使学生一听到音乐就不禁肃然起敬:“原来是《二泉映乐》啊!”民族自豪感 油然而生!在古琴曲《流水》的欣赏中我说:“同学们现在咱们的“神 5”、“神 6”都飞上 了天,如果有一天你来到了外星球,你会送什么礼物给外星人?1977 年美国“航天号”宇宙飞 船携带了一张喷金唱片,其中选录了一首中国民歌,可能是想用它和外星人交流吧”。
一下就 抓住了学生的注意力,达到先声夺人之效。
增强了民族自信心。
三、多媒体的运用传统民族音乐有一些的确曲高和寡,而且离我们太久远,而文化修养和人生阅历决定欣 赏者是否能和它产生心灵的碰撞。
因此,仅用讲话或讲述的方式引导学生联想和想象,往往 效果甚微,如果让学生通过多媒体直接的了解作品的年代背景,就极好的为感性欣赏阶段做 了铺垫,并能极大的吸引学生的注意力,给学生创设一定的理性基础去感受音乐。
因此。
多 媒体在民族音乐欣赏中实在是必不可少,对我而言,多媒体是左膀,好的音响是右臂,缺一 不可,和其他很多学校比较,我们音乐教室虽然谈不上装饰精美,但只要将多媒体和音响打 开,整个音乐教室就沉浸在浓郁的幽雅的民族音乐氛围中。
如:《霓裳中序》一课中,埙是一种古老的不常见的民族特性乐器距今已有 7000 年的历 史,因为太久远,太古老,学生根本无法理解唐玄宗亲自创作的这首由埙演奏的作品。
我花 了很多的精力和时间才搜集到了埙的资料和实物,然后做成多媒体,学生目睹了埙的发展、 制作等,并且实践了埙的演奏,个个兴趣十足,民族自豪感洋溢在他们的脸上,让我倍感欣 慰。
四、参与——互动民族音乐欣赏中,如果能让学生直接参与操作实践,那么既体现了当代艺术教育的理念,又 能够让学生获得音乐表演的机会,从而较好的吸引了学生的注意力,调动兴趣,充分发挥想 象力,引导学生进行创造性思维。
如:在欣赏传统民歌《龙船调》的时候,我会事先悄悄的 和一个平时比较内向的男生说好,当我唱道“妹娃我要过河,是哪个来推我吗”的时候 这个 男生出其不意的站起来,憨憨的回答我:“是我来推你嘛”。
同学愣了几秒鈡,立马儿反应 过来,都笑得人仰马翻,我马上把他请上台,告诉他现在我是阿妹你是阿哥,你应该怎样推 我?在第二段相同的地方,他会根据自己的理解更带劲儿的唱“还是我来推你嘛”学生们真 的开心极了。
意犹未尽。
我及时夸他:你看,瞬间就诞生了一位民歌王!其他人暂不说,反 正据我观察,所有班级的民歌王这节课都听得特别认真,我在想也许从此后他能成为一位优 秀的民族音乐鉴赏者,相信这句“是我来推你嘛”,会永远深深印在他的记忆里。
只有让学 生积极参与和互动,课堂教学效果就会更好。
《、 五、用“迁移法”,引导学生热爱民族音乐艺术发展的动力是再创造、求新意、随时代。
民族音乐也是本着这样的原则而与时俱进 着。
因此教师要紧跟时代,多注意音乐的动向,善于发现优秀的民族化与时代化相结合的音 乐作品,时下正在如火如荼的进行着的新民歌运动的作品既可以让年轻人步入当今时代,又 能够让中老年人回味过去,是很好的民族音乐教育的素材。
将传统音乐迁移到具有时代气息 的新民乐,从而有力的引导学生树立正确的民族音乐审美观。
如:《民族新唱》一课中,我先是将传统民歌以礼物的形式送给学生,正当他们挤眉弄眼 的时候,我马上让他们欣赏几首富有时代气息又有着浓郁民族风情的新民歌,使学生懂得是 传统民歌为此而铺垫下肥沃的土壤,用迁移法,触类旁通的引导学生热爱并尊重各个时期、 各个地域的民族音乐。
六、运用点发散的形式,以音乐信息,开阔学生的民族音乐视野中学生正处于如饥似渴求知的年龄,因此我认为课上不一定每首作品都要通篇欣赏,可 以先对其精华部分进行点拨,充分调动起学生的欣赏欲望,再留一些问题作为课后延伸,以 兴趣为主导,以问题为线索,在欲擒故纵中让学生产生主动欣赏的愿望,从而可以多一些时 间介绍和此作品相关的音乐信息,一举两得。
如: 二泉映月》欣赏课中,我动情地介绍了阿 炳的身世,在调动起学生的情感后,重点让学生反复聆听主题部分,在音乐中触摸阿炳的灵 魂,之后并没有继续欣赏变奏部分,而是欣赏了为纪念阿炳所写的歌曲《二泉吟》 用肢体语 言表现的舞剧《二泉》,合唱《二泉映月》,通过声乐、器乐、舞蹈等艺术形式的渗透,既加 深了学生对作品的理解,又开阔了学生的民族音乐视野。
有了这样一些情感铺垫,相信多数 学生在课后会再次聆听《二泉映月》,即使有学生没有主动欣赏,当有一天他的耳边想起《二 泉映月》时,也一定会有别样的感触。
因此针对一些如《春江花月夜》《十面埋伏》、《梁祝》 等大作品,与其通篇欣赏一遍再蜻蜓点水式的分析作品,不如换个角度从情感着手,充分调 动起学生的欣赏欲望,而这种对民族音乐的欣赏愿望不是一时的,它是一种长期的浓浓的解 不开的民族情结。
七、不打没有充分准备的仗,不上没有精心准备好的课:民族音乐的范畴很广,教师在备课时,一定要注意教材的系统性和精美度,如果你觉得 某个教学内容准备的不够充分、不够完善,那么宁愿捱后或者放弃不上,因为,某一节索然 无味的课,会直接影响到你好不容易才筑就的民族音乐教育的堡垒,甚至从此埋下坍塌的隐 患,何必拣了芝麻丢了西瓜呢?当然这并不意味着你可以避重就轻,平时一定要注意收集各 种与民族音乐相关的音乐资料,提高自身民族音乐素养,为打好每一仗做下牢固的铺垫。
因 为课堂如战场,慎重的决策、战略是打胜仗的关键,战场的惨烈是死人,可课堂的失败却终 将是毁了一个人的灵魂。
总而言之,我认为在具体的民族音乐教学中应该注重音乐文化和审美趣味的培养,学习 继承灿烂的民族音乐文化。
在教学中要坚持由浅入深、由表及里、循序渐进的教学原则,将 具体的教学过程安排成:初步感受——作品分析——文化底蕴——审美欣赏,以达到由感性 认识经过理性分析和文化评价,最后达到音乐的审美境界。
作为一名深爱着中国民族音乐文化的音乐教师,我渴望我们音乐教育能为民族音乐文化 的复兴作出贡献。
我也渴望着学生们能多了解一些中国民族音乐,能真正意识到民族音乐的 重要性,树立终生学习民族音乐的愿望。
我们没有理由不热爱自己民族音乐,如果你真的要问理由的话,那只有一个:因为我们 都是中国人!这句话送给学生,送给自己,送给大家!。