第三单元《梨园金曲》作业设计

梨园金曲教学设计梨园金曲是指中国戏曲中的经典曲目，包括京剧、豫剧、越剧等各种地方戏曲中的脍炙人口的曲目。

教学梨园金曲有助于传承和发扬中国传统文化，同时也能够提高学生对于戏曲表演艺术的欣赏能力和演唱技巧。

下面是一份关于梨园金曲教学设计的示范，希望对您有所帮助。

主题：传统文化之梨园金曲教学一、教学目标：1. 了解梨园金曲的历史和特点，培养学生对传统文化的兴趣和了解。

2. 提高学生对戏曲表演艺术的欣赏能力和鉴赏能力。

3. 通过学习和演唱梨园金曲，培养学生的团队合作能力和表演能力。

4. 培养学生的语言表达能力和舞台表演技巧。

二、教学内容：1. 梨园金曲的介绍：包括梨园金曲的历史渊源、发展演变和不同地方剧种之间的差异。

2. 多媒体展示：播放梨园金曲的经典演出视频，让学生感受到梨园金曲的艺术魅力。

3. 梨园金曲的学习和演唱：选择一些经典的梨园金曲，进行教学和演唱，例如《霸王别姬》、《红楼梦》、《王佐之才》等。

4. 小组合作演唱：将学生分成小组，每个小组选择一首梨园金曲进行演唱，以培养学生的团队合作精神。

5. 舞台表演训练：学生学习基本的舞台表演技巧，包括舞台形象、口型表情、眼神交流等。

三、教学过程：1. 导入环节：通过看视频、欣赏音频等方式，让学生先感受一下梨园金曲的艺术魅力，引起他们的兴趣。

2. 知识传授环节：通过多媒体展示的形式，介绍梨园金曲的历史和特点，让学生了解梨园金曲所代表的艺术形式和文化内涵。

3. 学习和演唱环节：选择一首简单的梨园金曲，教授学生歌词和曲调，并进行反复练习和指导，直到学生能够熟练演唱为止。

4. 小组合作演唱环节：将学生分成小组，每个小组选择一首梨园金曲进行演唱，老师进行指导和评价，以提高学生的团队合作和表演能力。

5. 舞台表演训练环节：学习舞台表演的基本技巧，包括姿态、动作、表情和情感的表达等，通过教师示范和学生反复练习，提高学生的舞台表演能力。

6. 演出展示环节：安排一次小规模的梨园金曲演出，让学生将所学的梨园金曲呈现给其他同学和家长，以展示他们的学习成果。

第三单元梨园金曲教案梨园金曲是中国文化遗产中的瑰宝之一，它蕴含着丰富的历史与传统，具有极高的艺术价值。

为了保护和传承这一宝贵的文化遗产，近年来，越来越多的人开始对梨园金曲进行研究。

为了让更多的人了解和学习梨园金曲，一些专业组织和个人开始编写相关的教学资料，其中最具代表性的就是梨园金曲教案。

本文将对梨园金曲教案进行介绍和解读。

梨园金曲教案是一种专门针对梨园金曲进行教学的资料。

它包含了梨园金曲的历史、演唱方式、表演技巧、曲谱词牌等内容，是一种全面而系统的教学资源。

梨园金曲教案的编写者主要是专业的梨园金曲表演者和研究者，他们通过自身的经验和研究成果，将梨园金曲的精华提取出来，编写成了一套详细而易懂的教学资料。

梨园金曲教案的使用范围非常广泛，适合各种类型的学生和爱好者学习。

例如，梨园金曲是中国戏曲中最富传统色彩和文化内涵的一个分支，因此戏曲学校和学习戏曲的学生是梨园金曲教学的主要对象。

此外，对于一些音乐爱好者和文化爱好者来说，梨园金曲也是一种非常有吸引力的艺术形式，他们同样可以通过梨园金曲教案进行学习和欣赏。

梨园金曲教案的编写标准非常高，它要求教材的每个环节都要经过反复的论证和实践，确保其内容的严谨性和实用性。

另外，梨园金曲教案还采用了互动式的教学方式，让学生在学习的过程中能够更好地掌握和应用所学知识，达到真正的学以致用的效果。

在梨园金曲教学方面，中国的教学资源非常丰富，比如一些专业的学校以及文化机构等。

这些教育资源的推广和普及对于传承和弘扬梨园金曲具有非常重要的意义。

当今社会，由于电子技术的不断发展，很多在线学习平台也开始提供梨园金曲教学课程，这为个人和机构提供了更便捷的梨园金曲学习方式，也让更多人能够了解和学习梨园金曲。

总之，梨园金曲教案是梨园金曲传承和弘扬的重要载体，它具有全面严谨和实用性强的特点，对梨园金曲的学习和推广具有重要的意义。

希望越来越多的人能够参与到梨园金曲教学中来，一起传承和弘扬这一独特的中国文化。

课题名称：人教版教材中学音乐第十五册第三单元梨园金曲学唱曲目《唱脸谱》
教材分析：歌曲《唱脸谱》是在通俗音乐中吸取戏曲的音乐元素进行创作的“戏歌”，是用京剧的曲调谱写而成。

歌曲分为二个部分：第一部分的音乐比较舒缓，是用外国人的眼光来看中国的京剧；第二部分的音乐吸收了京剧唱腔中的西皮唱腔，从脸谱入手，赞美京剧的出神入化.。

歌曲的歌词，从外国人对京剧的称谓开始，用外国人的眼光来赞扬我国的京剧艺术；从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜；歌曲唱出了中国人为传统艺术品种—--京剧而骄傲和自豪的感情。

学情分析：学生对“戏歌”这种创新的音乐体裁歌曲较感兴趣，对京剧脸谱人物等相关知识感兴趣，但对京剧的基础知识了解较少。

授课年级：八年级
教学课时：一课时
教学课型:音乐综合课
教学目标：
1、能够对京剧艺术感兴趣，能够模仿京剧韵味学唱《唱脸谱》；
2、通过了解京剧相关的基础知识，感受体验京剧艺术的风格特点，从而培养学生热爱民族京剧艺术，热爱祖国的思想感情；
3、能积极、热情，有创造性的参与模仿、表演京剧等课堂音乐创作活动。

教学重难点：体验京剧的唱腔，感受京剧的风格特点
教学准备：多媒体课件、钢琴、快板、京剧脸谱
教学方法：听唱法、模唱法、讲述法
教学过程：
课前播放京剧多媒体，学生置于京剧艺术中。

一、导入新课展示脸谱
（一）脸谱导入
师：今天老师给同学们带来了礼物，看看是什么？（出示京剧脸谱面具）生：京剧脸谱。

第三单元梨园金曲第二课时-走近京剧教学目标：1、通过欣赏、分析、讲解，能够初步了解我国的京剧文化艺术。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的积极体验与感受，加深对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感，提高鉴赏京剧的能力。

教学方法：1、引导学生做多种形式的参与和感受。

2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

教学过程：一、组织教学：学生听《我不挂帅谁挂帅》音乐走进教室。

二、导入：欣赏京剧片断，引出“京剧”。

提问：什么是京剧？三、京剧的起源。

四、京剧的脸谱。

1、全班富有表情的演唱《唱脸谱》，老师给予指导。

2、什么是脸谱？中国人把以某种颜色在戏剧人物上勾画出特定的图案，称为“脸谱”。

3、脸谱的戏剧功能。

五、介绍京剧的行当：1、欣赏四组视频，让学生分辨其性别、服饰及性格色彩等。

2、依次结合图片介绍“生旦净丑”四个行当。

生：扮演男性角色的一种行当。

包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。

（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。

包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。

（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。

一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。

（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。

分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。

（展示丑行扮相的图片）六、介绍京剧的唱、念、做、打四种表演手段。

提问：歌剧、话剧、哑剧、舞剧各自的主要表现形式是什么？那么京剧是否也具备这些表演形式?1、唱：a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。

在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。

但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。

第三单元梨园金曲一、教学目标(一)能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。

(二)能够感受、体验京剧的唱腔(含用京剧音乐改编的器乐曲在内)、板式及其音乐情绪，能初步地分辨京剧的行当、角色，知道京剧音乐中的文武场、脸谱、服饰等音乐文化知识。

(三)能够模仿京剧的韵味学习《唱脸谱》，并尽可能背唱这首戏歌。

(四)能够学着演奏一段京剧的锣鼓经，试着走一走台步，并在班内出一期有关京剧文化的墙报。

二、教材分析(一)聆听《智斗》、《包龙图打坐在开封府》、《都有一颗红亮的心》及《浑身是胆雄赳赳》．《沙家浜》是根据沪剧《芦荡火种》改编而成的现代京剧。

两剧均于1964年完成创编任务。

其简单剧情是：1939年秋，新四军某部转移，在阳澄湖畔的沙家浜留下了18名伤病员。

党组织为保证伤病员的安全，把掩护伤病员的任务交给了地下联络员阿庆嫂。

与此同时，与日寇暗中勾结的“忠义救国军”头子——胡传魁、刁德一——也进驻了沙家浜。

他们企图搜捕伤病员，一场不可避免的斗争展开了。

阿庆嫂利用胡传魁与刁德一之间的矛盾，机智灵活地与敌人展开斗争。

最终在群众的支持下，配合主力部队消灭了“忠义救国军”这股汉奸武装。

《智斗》是现代京剧《沙家浜》第四场中的一个片断。

这场戏着重刻画了三个人物形象。

阿庆嫂——沉着、勇敢、机智、灵活的英雄形象；胡传魁——愚蠢、残暴的草包司令形象；刁德一——狡诈、凶狠、阴险的汉奸形象。

这三个人围绕着伤病员的去向进行了一番斗智斗勇的较量。

就《沙家浜》这出戏的行当来说，阿庆嫂属于“旦”角；胡传魁属于“净”角；刁德一属于“生”角(老生)。

就其声腔来说，这段戏的唱腔均为“西皮”，特别是它多用“摇板”和“流水”两种板式，这就使三人斗智时那种表面从容平静、而内里却激烈紧张的场面表现得十分充分。

．《包龙图打坐在开封府》是传统京剧《铡美案》中包拯的一个唱段。

《铡美案》的故事是：在宋代，书生陈世美在妻子秦香莲的支持下考中状元。

第三单元《梨园金曲》【课堂教学内容】1学唱戏歌《唱脸谱》。

2了解京剧的脸谱和行当。

【思想教育内容】培养学生对京剧的兴趣，能够积极主动去了解和学习京剧。

【教学重点】模仿京剧的韵味学习《唱脸谱》，体会京剧唱腔独特的风格魅力。

【教学难点】前半段歌词和末句歌词，对节奏的把握和京剧韵味的模仿。

【教学过程】一组织教学。

﹡用京剧道白腔问好。

男生抱拳，女生道万福。

师：大家好！生：老师好！二道入新课师：刚才我们的问好用了什么？生：京腔。

师：你们真能干，都知道是用了京剧腔问好。

那你们对京剧知道多少啊？生：我国戏剧的一种，称国剧。

师：同学们对京剧或多或少有一定的了解，就是现在一点也不懂也没有关系，等我们这个单元上完，我相信大家对它都会有一个教细致的认识。

板书“第三单元《梨园金曲》”三以观看“零点乐队”歌曲《粉墨人生》MTV 来带出“祖先的玩意”、“脸谱”、“行当”等京剧术语。

接着欣赏各种脸谱，重点欣赏：蓝脸、红脸、黄脸、白脸和黑脸。

并让学生根据脸谱说出代表人物名和性格特征。

引出课题：歌曲《唱脸谱》。

四学习歌曲《唱脸谱》1 师：Please open the books and turn to24。

请听老师唱一遍歌曲。

2 学生认真看着老师安静的听范唱。

3 放歌曲动画范唱让学生感受和学习。

（1-2遍）4 教唱后办部分歌词。

﹡重点放在结束句。

5 齐唱练习此部分。

6 教唱前半部分歌词，注意休止停拍。

让男生伴唱：哇呀、、、、、、7 跟着录音一起通唱。

8 女生唱前半部分，男生唱后半部分。

模仿老师加上动作。

9 个别学生演唱展示。

表扬、鼓励性评价和加分。

10 提出“戏歌”并做简单介绍。

五了解“京剧的行当”。

学生看书23页。

老师做简单介绍：1 依据人物的性别、年龄和身份、职业老划分。

2主要是按人物的性格特征和作者对人物的褒贬态度来划分。

3现在分为“生”、“旦”、“净”、“丑”四行。

4在各个行当中，演唱的方法及演唱风格有异。

六评价、总结与下课礼式。

人教版与人音版（2022）初中音乐课标教材课后练习比较分析人教版与人音版新课标初中音乐教材的课后习题，无论在内容、提问方式或表现形式上都存在着一定的共同点，但不同点更加突出。

初中阶段，学生的理解能力和认识能力有了很大提高，并能够形成自己的见解，人教版和人音版音乐教材在初中阶段的课后习题编写方面都采用了初中学生易于接受的形式和方式，针对音乐教学的各方面内容进行展开，辅助学生完成音乐知识学习和音乐能力提高的任务。

一、相同点：1、人教版和人音版初中音乐教材的习题设计在内容上都表现了《新课程标准》中提出的几方面音乐教学内容：1）感受与鉴赏感受与鉴赏是音乐教学的一个重要内容，是增强学生音乐感受力和音乐知识的必要途径。

在感受与鉴赏的教学内容中涉及音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐风格与流派、音乐体裁与形式四个方面的教学要点与知识。

人教版与人音版的习题设计中都包含了这几个方面的内容，下面将分别进行陈述。

①对音乐表现要素教学内容的习题设计音乐表现要素包括音色、力度、速度、节奏、旋律、结构等音乐构成的组成部分，这些要素是形成音乐不同风格、情绪、特点的重要依据。

对音乐的鉴赏需要对音乐各种表现要素的熟悉了解，也是感受与鉴赏音乐的必要手段。

a。

人教版和人音版教材中反映音乐表现要素，音色的习题设计举例如下：人教版七年级上册第三单元《金色的秋天》第23页欣赏《丰收锣鼓》，习题为：“按照乐曲中主奏乐器出现的顺序填写序号”。

人音版七年级上册第二单元《天山之春》课后习题“实践与创造”中第二题为：“判断下面两首乐曲片段的主奏乐器是什么？”这类习题的设计目的都是为培养学生对音色的听辨能力，增加学生对不同乐器音乐的熟悉和了解，积累音乐语言。

b。

人教版和人音版教材中反映音乐表现要素，力度的习题设计举例如下：人教版七年级上册第一单元《中学时代》第9页欣赏《飞来的花瓣》习题为：“刚才我们听到的这首歌强弱对比非常鲜明，你听出来了吗？请你找出乐谱中的力度记号。

人音版八年级上册音乐《梨园金曲》教案教学目标1.理解中国传统文化音乐的特点与魅力；2.掌握基于传统音乐风格的演唱技巧；3.大量听取、赏析、感受中国戏曲音乐。

教学内容1.了解中国传统戏曲音乐的发展历程；2.感受兼具戏曲、音乐、舞蹈、美术等元素的魅力；3.学习《梨园金曲》乐曲演唱技巧及唱腔；4.大量听、评析、感受民族音乐的思想内涵。

教学过程第一节：引入学情分析本教材适用于八年级上学期。

学生基本能听懂普通话，能看懂常见的汉字，了解部分生活常识。

各地学生的音乐素养差别较大，大多数学生未接触过传统戏曲音乐。

教学目标了解中国传统戏曲音乐的发展，引导学生感受音乐整体和声、旋律、曲式、制作流程等模式特征。

教学手段项目演示、互动输入、学生讨论、慢放示范、图片介绍、多媒体演示。

教学内容1.引导学生读练习册对《梨园金曲》的文字介绍。

2.展示名角唱段，引发学生对传统戏曲音乐的兴趣，并从整体和声、乐曲旋律、曲式、表演方式等方面解读音乐模式特征。

3.通过对比西方音乐，引领学生理解中国传统音乐的内在逻辑。

第二节：演唱技巧学情分析学生对传统戏曲音乐的掌握较少，需要掌握基本的演唱技巧。

教学目标掌握基于传统音乐风格的演唱技巧，包括节奏制作、声部分析、单调转换等。

教学手段互动讨论、慢放示范、多媒体演示。

教学内容1.解析唱腔特点，引导学生演唱、体会唱腔；2.分析节奏感，引导学生分析唱腔节奏特点，训练节奏感；3.分析声部特点，引导学生掌握声部设置；4.分析单调转换，引导学生掌握唱腔单调转换的技巧。

第三节：听众式赏析学情分析学生音乐素养差别较大，部分学生需要多听多比较，提高感悟能力。

教学目标大量听取、赏析、感受中国戏曲音乐，培养学生听众的意识和情感认知。

教学手段多媒体演示、互动讨论。

教学内容1.向学生介绍中国传统戏曲音乐的基本构成要素、表演方式等；2.聆听中国传统戏曲音乐的名家演出及录音，辨析音乐的韵律与节奏、唱法的艺术表现，感受中国戏曲音乐的魅力；3.带着问题和思考走进传统戏曲音乐的感悟世界，引导学生多角度感受中国传统戏曲音乐。

人音版八年级上册音乐《梨园金曲》教案人音版八年级上册音乐《梨园金曲》教案人音版八年级上册音乐《梨园金曲》教案教育要使人愉快，要让一切的教育带有乐趣。

下面人音版八年级上册音乐《梨园金曲》教案，供参考!教学目标：（知识技能、过程方法、情感、态度、价值观）1．能对京剧艺术产生兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。

2．能够感受、体验京剧的唱腔、板式及其音乐情绪，能初步地分辩京剧的行当、角色，知道京剧音乐中的文武场、脸谱、服饰等音乐文化知识。

3．能够模仿京剧的韵味学习《唱脸谱》，并尽可能背唱这首戏歌4．能够学着演奏一段京剧的锣鼓经，试着走一走台步，并在班内出一期有关京剧文化的墙报。

教学重点、难点：1、引导学生感受、体验、认识、理解京剧艺术的行当及唱腔板式。

2、了解传统京剧与现代京剧的共同点与不同点。

教学设计：（教材分析、学情分析、教学策略等）本单元是以京剧音乐为中心，以欣赏为主，让学生了解中国京剧与唱腔，培养学生热爱民族音乐的感情。

用三课时完成：1、学唱歌曲《唱脸谱》2、用课件直观识别行当，辨认脸谱。

第二课时：1、欣赏《包龙图打坐在开封府》。

2、引导学生感受、体验、认识、理解京剧艺术的行当及唱腔板式。

第三课时：1、欣赏《智斗》、《都有一颗红亮的心》及《浑身是胆雄纠纠》。

2、实践与创造：试着分角色表演《智斗》，感受并体验西皮原板及西皮快板不同的情绪特点。

第一课时一、组织教学：学生听《京调》音乐走进教室。

二、导课：（课件：京剧脸谱）1、出示脸谱：请学生猜猜看，是谁的脸谱？2、教师简介脸谱：京剧舞台脸谱具有共通性和本身的特性，离开了舞台，离开了要表现的具体人物、脸谱就失去了根本的意义。

京剧舞台脸谱是写在脸上的艺术，是演员用夸张的手法，运用色彩和线条的变化，在脸上勾画出的各种图谱，中国传统京剧剧目，净、丑和少数生、旦角色所扮演的历史人物都有相对规格的脸谱，用来表现剧中人物的身份地位、性格特点、容貌特征，增强艺术感染力，助增表演效果，丰富舞台、美化舞台。

梨园金曲教学设计大连市八十四中学张帆一、教案背景：面向学生：8年级学科：音乐课时：2学生课前准备：查找梅兰芳生平以及相关小故事查找京剧的行当、四式、伴奏、板式、唱腔等相关知识二、教学课题：《梨园金曲》。

通过京剧欣赏，从而了解相关的京剧文化知识。

三、教材分析本课是人音版第15册第三单元的内容。

教材从脸谱入手，通过了解、学习，旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧艺术的表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识和技能，初步认识京剧艺术的特征，了解京剧艺术以及京剧艺术的发展历史。

教材注重京剧学习中的欣赏，让学生从欣赏的角度了解京剧的唱腔。

从而更多的学习了解京剧。

四、学情分析现在的学生对京剧缺乏兴趣，学生感到京剧离他们的生活比较远。

但是学生对反串这种艺术表现形式还是比较熟悉的，对梅兰芳和现代流行京剧的李玉刚也是比较熟悉，如果从流行京剧入手，并将学习的主动权交给学生，调动积极性让学生自己查找资料，讲解自己了解的艺术家和明星演员，流行歌曲，学生是比较感兴趣的。

京剧学习通过了解梅兰芳、了解京剧和现代流行音乐中的京剧元素，从而了解京剧文化。

五、教学目标情感态度价值观：能够对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。

知识与技能：1、通过学生的自主学习，了解我国京剧大师梅兰芳。

2、通过了解梅兰芳初步认识京剧艺术，能够了解京剧发展的历史以及京剧的相关知识。

3、能够了解京剧的行当、角色、伴奏、京剧的四式。

感受体验京剧的唱腔。

过程与方法：能够自主学习了解梅兰芳，初步认识京剧艺术。

并通过听、学、唱、做等实践活动进一步了解京剧相关文化知识。

六、教学过程（一）、情景导入多媒体播放星光大道李玉刚的《贵妃醉酒》将大家带入到京剧特定的情景之中，并让学生来说一说片段中含有哪一种音乐体裁？表演者是谁？片段中表演采用的是哪种表演形式？你还知道哪些采用这样表演形式表演的艺术家？揭示京剧主题，引出梅兰芳。

超越式教学法教学设计一、【课型】八年级上册新授课二、【课题】《梨园金曲》三、【教材分析】《梨园金曲》属于欣赏课，此课的目的是引导学生走进京剧的大门，进而喜爱这门艺术。

而这里有许多专业的术语（比如：行当、脸谱）学生不懂，必须逐步指导学生了解这些知识。

因此这课中，一方面多指导，另一方面让学生合作，注重他们的自主操作及积极参与音乐表现活动，使学生在轻轻松松的氛围中解决了重点，突破了难点，让体验、发现、创造、表现和享受音乐美的音乐学习过程尽显其中。

在学生能初步对身边的艺术现象进行分类归纳后,引导他们了解艺术形式中的戏曲,并把京剧作为主要教学内容,旨在让学生多了解祖国优秀的民族文化,培养学生的爱国主义情感。

为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造。

在课前了解发现，现在的学生对京剧知识了解不多，对京剧音乐更是了解甚少。

似乎距离学生们越来越远，同学们都知道京剧是国粹，然而京剧究竟有什么样的魅力？唱腔有何特点？我们同学们可能连最基本的常识都不清楚。

在教学程序方面，要根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛,激活学生对学习的兴趣。

四、【教学目标】——超越自我，做更好的自己1、教师指导学生认识京剧脸谱，初步了解脸谱分类知识及所代表的人物性格。

2、欣赏歌曲，感受京剧旋律的音乐美，教师指导教会学生演唱歌曲，并能合作表演。

3、通过欣赏脸谱的艺术美，培养学生热爱我国戏曲艺术的情感。

五、【教学重、难点】知识层面重点：学习京剧知识欣赏歌曲《唱脸谱》，并能初步随音乐合作演唱。

难点：知道脸谱的分类及所代表的人物性格。

超越层面重难点：认识自己、调整自己、实现自己。

六、【教学过程】一、赏析与导入──看脸谱（一）诱导超越（唤醒）——学情问答，自我认识组织教学：师：同学们，今天老师给大家带来了一首歌曲，请你们来听听这首歌曲与你们平时所听的歌曲有什么不同？歌曲中唱了什么？教师演唱歌曲《赤伶》。

第三单元《梨园金曲》教学设计授课时间2010年11月3日第三课时一、教材内容及分析：教材选自《义务教育课程标准实验教科书音乐》八年级第15册第三单元《梨园金曲》，人民音乐教育出版社出版。

近些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。

这种新的音乐体裁就是“戏歌”。

在戏歌中，《唱脸谱》又是流传最广、颇有影响的一首佳作。

《唱脸谱》的歌词，从外国人对京剧的称谓开始，用外国人的眼光来赞扬我国的京剧艺术：“美极了、妙极了、简直顶呱呱！”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术出神入化、引人入胜。

全曲用京剧曲调谱写成。

唱出了我们为传统艺术品种——京戏而骄傲和自豪的感情。

这首戏歌的结构可分为两部分。

第一部分为降B宫调性。

其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用了通俗音乐的创作手法，可谓雅俗共赏，别有风味。

第二部分转调至降E宫调，完全使用京剧音乐的西皮唱腔，从而与第一部分的音乐形成鲜明的对比。

这段旋律流畅、潇洒、富有激情，给人一种雄浑、典雅的艺术享受。

二、教学目标：1、通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2、能模仿京剧的韵味演唱《唱脸谱》，了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合。

3、能跟随老师一起学着打京剧的锣鼓经。

三、教学方法：1、谈话法：运用多媒体课件进行演示，引导学生做多种形式的参与和感受。

2、探究法：启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、情境教学法：运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

4、体验教学法：让学生模仿京剧的韵味演唱《唱脸谱》，能跟随老师一起学着打京剧锣鼓经的节奏，感觉京剧的魅力。

四、教学重点、难点：重点：1、指导学生主动探索与京剧艺术有关的文化知识，参与各种创造性实践活动。

2、感受、体验京剧的唱腔、锣鼓经、台步及其音乐情绪，培养学生对京剧艺术的兴趣。

难点：模仿京剧的韵味演唱《唱脸谱》五、教学准备：多媒体课件、钢琴、录音机、打击乐器等六、教学过程设计：七、学案：1、通过欣赏脸谱，了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式，知道不同的脸谱具有不同的表现力。

苏少版音乐五下第三单元梨园英秀说课稿一. 教材分析《梨园英秀》是苏少版音乐五下第三单元的一首歌曲，歌曲以京剧为题材，通过旋律和歌词展现了京剧艺术的魅力。

本节课选用的教材是苏少版音乐教材，这套教材注重培养学生的音乐审美能力和实践能力，通过丰富的教学内容和生动的教学活动，帮助学生体验音乐的魅力，提高音乐素养。

二. 学情分析五年级的学生对音乐已经有了一定的认识和理解，他们喜欢音乐，愿意参与各种音乐活动。

但是，对于京剧这一传统艺术形式，部分学生可能还存在一定的陌生感。

因此，在教学过程中，我需要注重引导学生了解和感受京剧艺术的独特魅力，激发他们的学习兴趣。

三. 说教学目标1.认知目标：学生能了解京剧的基本知识，知道京剧是我国的国粹，了解京剧的行当、唱腔等。

2.技能目标：学生能学唱歌曲《梨园英秀》，掌握歌曲的旋律和节奏，能用京腔演唱歌曲。

3.情感目标：通过学习歌曲《梨园英秀》，学生能感受到京剧艺术的魅力，增强对传统艺术的热爱和自豪感。

四. 说教学重难点1.教学重点：学生能学唱歌曲《梨园英秀》，掌握歌曲的旋律和节奏。

2.教学难点：学生能用京腔演唱歌曲，理解并感受京剧艺术的魅力。

五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用情境教学法、启发式教学法、小组合作教学法等，引导学生主动参与学习，提高学生的音乐实践能力。

2.教学手段：运用多媒体课件、京胡、京鼓等教学辅助工具，为学生提供丰富的学习资源，增强学生的学习体验。

六. 说教学过程1.导入：通过播放京剧片段，引导学生进入京剧艺术的世界，激发学生的学习兴趣。

2.教学新歌：介绍歌曲《梨园英秀》的背景，讲解京剧的基本知识，如行当、唱腔等。

3.学唱歌曲：引导学生跟唱歌曲，注意纠正学生的发音和唱腔，帮助学生掌握歌曲的旋律和节奏。

4.情感体验：通过分组演唱、角色扮演等方式，让学生更深入地理解歌曲，感受京剧艺术的魅力。

5.音乐实践：学生进行京剧演唱表演，鼓励学生发挥创意，展示自己的才华。

初中音乐优秀教学设计与案例初中音乐优秀教学设计与案例。

初中音乐优秀教学设计与案例篇1教学课题：《青春舞曲》课时：第一课时教具：钢琴、多媒体课件、打击乐器（若干）教学目标：1、通过学唱歌曲，使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

2、通过表现歌曲的创作练习，培养学生的创新精神和小组协作能力。

3、通过欣赏，使学生了解新疆或西部民歌的风格特点，培养热爱民族音乐的感情。

4、通过学唱歌曲，使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理，启发学生自觉珍惜时间。

教学重点：学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。

教学难点：在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。

教学过程：一、课前音乐《青春舞曲》音乐风光欣赏二、导入新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢？（新疆）那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌——《青春舞曲》（多媒体课件揭示课题：青春舞曲）三、学唱歌曲1、教师范唱《青春舞曲》教师用卡拉OK形式范唱歌曲，学生跟随音乐轻轻击拍。

2、学生试填歌词3、练唱美丽小鸟处；我的青春小鸟一样处（放慢速度唱准）练唱别的那呀哟别的那呀哟处（“别”字语气要加重）4、完整连唱歌曲（可唱两遍歌词）要求用一半音量，吐字清晰有弹性5、再次完整连唱歌曲（加适当律动）要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感四、表现与创造1、讨论和练习节奏组：运用不同的伴奏音型，节奏乐器的组合等来表现歌曲演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲。

2、各组汇报设计思路并展示五、拓展阶段1、听一听《金梭和银梭》思考：与《青春舞曲》相比，有何相同之处？（告诫人们要珍惜宝贵的青春）2、布置课后作业：为《青春舞曲》创编一段歌词。

3、介绍王洛宾及其作品：他一生经历坎坷，但执着地热爱音乐，搜集、整理和改编了大量的西部民歌，被誉为西部歌王。

他的音乐作品大多浪漫热情，不仅是我国民族音乐中的`瑰宝，也在世界舞台上大放异彩。

我们大家熟悉的有：《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》。