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幼儿舞蹈基训

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幼儿舞蹈基训

一压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。

二压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带:中速,节奏舒缓2/4。

三推脚背组合

脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。

四把杆训练组合

少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学

生接受的就快。

基本的把杆动作组合:

1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合

2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合

3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合

4 五位脚,单手扶把小踢腿组合

5 五位脚,单手扶把移重心组合

6 (双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求

五踢后退

双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。

六劈腿跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.

七大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。

八下腰

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法. 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟. 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师

顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.

九劈腿

有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练: 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住. 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面.上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟. 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉.重复动作。

十小跳组合

训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合

性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。

十一舞蹈教学

根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作. 1 局部组合训练比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排 2 背肌在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可谁说成年人就一定腰腿硬来着?我希望通过科学而循序渐进地练习,能开个好头。

成人不比少儿的韧带弹性好,由于少儿的韧带尚有一定的弹性,而且出于生长发育期,具有可塑性;而成年人的韧带往往更“牢固”,所以想要提

升软度,一定要在充分热身运动(比如快走、慢跑等)之后再进行。

首先是热身运动,越充分越好!最开始是小幅活动脚腕、手腕、脖子、腰、膝盖。

1、快走慢跑--其局限性在于仅仅锻炼了足背脚踝和膝盖髋关节,上身(包括头颈肩臂胸腰)的锻炼就非常小,几乎没有。

2、简易体操--这个运动我比较推崇:因为进行了全身关节的柔和运动,强度不大;但是不常用,因为它缺乏了更流畅的韵律,所以吸引人的程度好像不大。

3、舞蹈组合--不要长于20分钟,一定要是比较简单的群舞动作,以古典民族舞的动作为好!我个人认为民族古典舞的动作是全身性的运动,而且加练了身韵,贯穿呼吸,不仅热身,还能够练习基本功,更容易让练习者沉浸于自我陶醉中。

注意如果肌肉和韧带还没有活动开,压软度是极容易受伤,且不易恢复的。其次是幅度渐增的软度练习。主要是压腿、压腰。练软度初期必须有老师指导,因为力度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力,都是至关重要的,

如果不当,可能肌肉变粗事小,韧带拉伤事大呢。

压腿--要伸直了膝盖、绷紧了脚背再压,不论腿在前还是旁还是后面(后面是最容易让我们忽视的了!);

前腿:背要直立着以腹部带力压前腿,尽可能让肚皮贴腿,而肩还和腿

有一点距离为好!

旁腿:弯曲的一侧腰应该似跨过小山一般,立住了腰椎尾椎,在上段腰椎和下段胸椎处侧弯。抬到三位的手不要向前倒,弯曲的一侧肩膀不要跑到旁腿后面!!一定要用背去找腿!!脸要向天棚看。哪怕第一次甚至几年后三位上的手也握不住旁腿也千万不要急功近利地把肩膀搭到腿上或者腿后。髋关节不要太往回缩(容易发生坐髋,将发展为屁股大),也不要太往远伸,否则控制不稳。当然,为了拉伸韧带而横着远伸的除外。我个人的感觉是:压旁腿抻腰的作用似乎更大于压胯。但是当主力腿弯曲,动力腿(被压的腿)伸直压的时候,练胯的作用很好!大家可以在直腿旁压之后,弯腿压压胯。

后腿:搭在后的腿务必要伸直、外开!!也就是说不要脚背直冲下方!两

个肩关节、两个髋关节要在一个平面上!!腰要拔直拉长了向后压,放在三位的胳膊要先行。然后可以弯主力腿下蹲,此时明显感觉到大腿内侧筋有抻拉感,但可以忍受。这就对啦!耗一会儿!下叉--和把杆上压腿的原则没什么两样。但是压叉的软度提升效果远好于把杆压腿!!纵劈:注意后面的腿要伸直、外开!前腿要伸直绷脚背!肚皮贴前腿,抻直腰向后弯。如果有人帮你踩髋关节,那么后腿的功夫会迅速大幅增长!!再帮你搬胳膊,那你站着搬后腿的问题将在几个月后得到解决啦!横劈:先别急!先压青蛙!震颤着压大胯小胯,耗一会,再震颤着压一会,然后开始伸直腿压腿。和前腿差不多,肚皮往地面靠!此时韧带实在是让我们疼痛难忍啊,那就在能忍受的最大限度上耗上一分钟。然后再震颤着压压,共计五分钟吧--横跨最难压了,因为韧带又粗又韧数量还多!好好下功夫吧!踢腿--三分压七分踢!伸直主力腿动力腿(这个直可真难做到,但又是非常重要的),绷直脚背,脚背带着上踢(踢不高也没事,范儿一定要对!)。要快速上踢,在最高点控一下,然后相对慢速回落。踢上15腿,再稍微放松一下对自己的要求,把腿尽量踢高地,踢上10-15腿。

下腰--胸腰比大腰似乎容易啊。我就是胸腰好但大腰差很多。胸部拔着腰部抻长着(切记切记!!)才能下后腰,在三位上的双手带着头向后向下,弯到极限,胸式浅呼吸,坚持半分钟到一分钟。注意!!安全第一!最好在软垫上进行,旁边有人把着!!由于我们不是专业学生,不必非在一个月内或几个月内解决软度,所以,必需从能接受的程度开始练习!我练习时,是以能忍受的疼痛程度为限,振颤着压,再持续性用力压,然后再振

颤性压,最后多踢腿或甩腰。--

腿踢得高了没事,腰可千万不能甩大了!最后是充分放松伸展运动!什么中间练习啦,小跳啦,动作组合啦,伸展运动啦,二十分钟吧。软度绝对是一分汗水一分疼痛一分辛苦就有一分收获,没有任何捷径舞蹈也一样,唯有踏踏实实一步一个脚印。当你每天忍受着挨过“抓心挠肝”式的疼痛后,进步的喜悦也就向你走来了。不过,练功的进步好似蜗牛,回功的速度可绝对赛兔子!!

--贵在坚持!

少儿舞蹈基训注意事项

少儿舞蹈基训注意 事项

幼儿舞蹈考级的级别是怎么分的 中国幼儿舞蹈考级是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型,是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。 中国幼儿舞蹈考级教材注重少儿的年龄特征,把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步,按不同年龄划分为13个等级,每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点,也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。 普及型级别:一级(4-5岁);二级(5-6岁);三级(6-7岁);四级(7-9岁);五级(8-10岁);六级(9-11岁);七级(10-12岁);八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁); 半专业型级别:第十一级(初级课)适用于14-16岁青年;第十二级(中级课)适用于15-17岁青年;第十三级(高级课)适用于16-18岁青年。 中国幼儿舞蹈考级内容包括:中国古典舞基训练和身韵、中国民族、民间舞(汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族)以及音乐节奏训练。垫上技术(滚翻 )以及舞蹈节奏感训练四部分。教材还配有伴奏乐曲及歌曲。每级教材均设有教学法课,从理论

和教学实例阐述教材的系统性、科学性、全面性和中国舞蹈特色,以及如何面队不同年龄的学员施教时采用与其年龄及舞蹈水准相应的教学方法,训练步骤等,这是教师证书的必修课。 幼儿学习舞蹈不同阶段的年龄要求 舞蹈学习最好也是才从小练起,那么是不是越早越好呢,幼儿究竟在多大年龄开始学习跳舞比较合适呢? 学韵律的适龄期 为了调和孩子的身心发展,把韵律放入教育法的韵律创始者艾米尔?杰克?达古洛兹认为,在幼儿期、儿童期才需要的韵律教育,才会有效果。因为在幼儿期,头脑和身体平行地成长,这是头脑经常性地把印角和情感传达给身体的时期,音乐及韵律导入身体,经过身体训练的课程,一般在3岁左右开始比较好。 学西洋舞(芭蕾、现代舞)的适龄期 幼儿在2岁半到3岁左右就能踩出步伐。让幼儿习惯团体活动,培养正确的音感是其目的,因此一周练习一次左右就够了,让孩子从事很难的动作对身体发展并不好。技巧的指导从肌肉尚柔软的6-7岁开始比较理想、芭蕾舞要两脚打开180度的动作,这个动作不趁早开始不行。 学古典舞蹈的适龄期

少儿舞蹈基本功练习的重要性(章东东)

章东东,中国舞蹈家协会高级教师 毕业院校:北京舞蹈学院附属、北京首都师范大学 最高学历:硕士 所学专业:舞蹈教育 主修:民族舞、古典舞、芭蕾舞、 辅修:舞蹈编导 个人证书: 全国优秀舞蹈教师资格证书 舞蹈教师等级考级证书(十级) 中国舞蹈家注册教师证书 少儿芭蕾舞教师资格证书 少儿舞蹈基本功练习的重要性(章东东)

少儿舞蹈基本功练习的重要性 一切外部信息向大脑的输入都是通过各个感觉器官的接受和转换这两种机能来完成的。训练感觉器官,也就训练了大脑,也就促进了大脑的发育。形体训练促进幼儿身心健康,使幼儿的形体得到健全的发育,并促进其大脑、智力的发展。那么在观看少儿舞蹈基本功训练的同时,也了解下幼儿的形体训练的益处吧。 1.形体训练有利于幼儿体、智、德、美全面发展。

幼儿正处于身心迅速发育成长的时期,这种迅速的发育成长使儿童的身心状态表现出极大的可塑性。幼儿形体训练配有音乐,包括大量的身体动作,并要求集体的协同合作。从理论上分析,它应当有利于儿童时间知觉、空间知觉、运动知觉、注意力、表现力、模仿能力等心理过程的发展,也有助于培养儿童的集体观念及对音乐、舞蹈和体操活动的兴趣。 良好的身体素质为幼儿心理的正常发展提供了物质基础。在形体训练过程中,幼儿各种各样的心理活动过程的产生,有利于幼儿心理能力的发展。幼儿心理能力全面起动又带动幼儿体、智、德美的全面发展。 2.形体训练有利于启发幼儿的求知欲。 形体训练内容丰富、形式多样,并以幼儿喜爱的游戏做穿插,能激发幼儿的兴趣,进而启发幼儿的“求知欲”。幼儿对形体训练的动作产生浓厚的兴趣,便会积极地投入,努力地去追求。幼儿形体训练实践使我们感到,幼儿对动作的掌握,准确、标准,精力集中,能专心听讲,发言积极,思维灵活,有一定自觉性,并有创造力和想象力。他们提出许多问题:“老师,这叫什么动作?”“老师,我长大能当解放军吗?”“老师,这个动作我想这样做行吗?”老师立刻表扬并采纳他的动作,这就启蒙了幼儿的求知欲。

儿童舞蹈学习:舞蹈基训之地面练习

儿童舞蹈学习:舞蹈基训之地面练习 地面练习主要是对舞者全身肌肉实行等张力的系统训练,使舞者肌肉 线条修长,避免肌肉向横向发展或成“块”状的形态,通过地面练习 使舞者获得专项所必须的基础技能,能较好地掌握和控制身体重心的 准确位置,是把杆练习前的准备练习。地面练习主要训练下肢的开度 和柔韧性,提升习舞者从脚尖到髋关节的外开水平,增大下肢各关节 的活动范围及肌肉、韧带、肌腱等组织伸展与收缩的水平,使肌肉的 张力得到均衡发展,腿形修长,肌肉线条优美。 因为舞蹈艺术的特点,要求躯干的基本姿态是直立挺拔,其动作要 丰富多变,通过地面练习,在上体和下肢没有任何重力负担的情况下,对腰背对抗肌群实行相对紧张和相对平衡的练习。 地面练习时习舞者的绝大部分与地面接触,从而能够说人体的整体 重心处于地面。只有很小的一部分处于简单的运动状态,在这种重心 状态下所训练的动作相对容易完成,地面练习自始至终要求习舞者保 持良好的姿态:挺胸、收腹、立腰、梗头、大腿和臀部夹紧上提以保 持舒展、挺拔、剐健、优美。习舞者学会克 服无形阻力的均匀用力的方法,避免耸肩、塌腰、翘臀、憋气等不 良习惯,使体态挺而不僵,动作柔而不懈,为舞者的把杆练习打下扎 实的基础。道理正是前面提到的,因为重力作用任何物体着地面积越 大其物体本身就越稳定。 经过长时间的地面练习,能克服习舞者体态自然松懈的习惯,训练 出一个良好的体态。初步掌握肌肉的紧张和松弛,锻练后背和腿的水平,解决腰腿的软度和控制水平。增强腰腿的柔韧和力量的训练,增 强肌肉水平和动作的感觉,增强肢体的控制水平和稳定重心的水平。 个人的姿态具有较强的可塑性,地面练习使习舞者的身体稳定性得到 初步掌控。

浅谈幼儿舞蹈创编的基本要求

浅谈幼儿舞蹈创编的基本要求 摘要: 幼儿舞蹈的创编过程,是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。幼儿舞蹈的创编应遵循一些基本要求。深入了解幼儿,做好构思立意工作; 舞蹈结构要合理,要有创新性; 要用优美动听的音乐来烘托幼儿舞蹈等是基本。 关键词: 幼儿舞蹈; 创编; 基本要求 幼儿舞蹈是指从幼儿的生活、学习、劳动、娱乐和一切带有幼儿情趣的事物中,选取和提炼素材,经过艺术加工,以人体动作为主要表现手段,并与诗、歌、音乐结合在一起,表达幼儿思想情趣的一种艺术形式。 幼儿舞蹈同成人舞蹈一样是一门动律艺术和感情艺术,具有“趣味性”、“夸张性”、“激思性”和“直观性”等特点。 根据幼儿舞蹈的特性,幼儿舞蹈在内容上应该形象地反映幼儿心理特征,使幼儿在美的享受中接受勤劳、勇敢、团结、友爱等品质,陶冶他们的思想情操。在形式上,幼儿舞蹈应注重“儿童化”,用“直观、夸张”等手法,获得富有稚气、活泼的幼儿舞蹈语汇[1]164。 一、深入了解幼儿生活 幼儿舞蹈的创编过程,是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。认识幼儿是表现幼儿情趣的基础。因此,了解幼儿是创编幼儿舞蹈的基础和前提,也是创编幼儿舞蹈的重要手段。 幼儿的生活丰富多彩,每个年龄段都有许许多多可以挖掘和表现的题材。要到幼儿中间去,知道他们想什么,了解他们的喜、怒、哀、乐。在幼儿的眼里天是蓝蓝的,花是红红的,水是清清的,树是绿绿的,处处充满阳光,生活无限美好……他们具有看问题直截了当、单纯稚气的特点,因而在创编幼儿舞蹈时表现内容要简单,立意要单纯、直接,不要拐弯抹角。要充分体现幼儿的特点,表现方式应尽量让幼儿一看就懂,而不是简单地模仿,让他们有意识地去舞、去跳。稍稍夸张的表现和发自内心的灿烂笑容,自然真实有感染力,赏心悦目,这些都是最受大家喜爱的。只有站在幼儿的角度才能创编出幼儿喜闻乐见的优秀节目。不去深入了解幼儿的生活,凭空想象,把自己的思想强加在幼儿身上,编出的舞蹈就会脱离现实,矫揉造作。成人化的舞蹈幼儿看了不喜欢,大人看了也会不舒服。 二、做好构思立意工作 在幼儿舞蹈的创编过程中,首先要构思立意,这是创编幼儿舞蹈的核心。要设计一个方案,让大家知道你要表现什么,目的是什么,动作素材是什么,音乐要求有什么创新立意,不要盲目地去编。幼儿的思维活动比较简单、直接,要让幼儿一看设计方案就能领会你的意图,懂得参加活动的主题。编舞者在确定题材和主题后,对获得的素材进行艺术加工,有增、有舍,进行组合,最终完成所要表现的主题。 需要强调的是,编舞者在此环节形象思维应准确、生动、集中、概括。编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时,首先应始终不脱离感性材料,注意保留生动的形象。幼儿观察事物主要取决于他们的兴趣,所以要选取能够感染幼儿兴趣的事物和现象。其次,编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时,想象、联想、幻想具有突出意义。幼儿舞蹈必须有幼儿的情趣,要通过有趣的情节来表现幼儿天真烂漫、好奇心强的特点,通过亲切的形象,用经过艺术夸张和再创造的舞蹈形象,进一步激发幼儿积极性,进一步丰富幼儿的想象力。再次,编舞者在创作过程中在进行形象的艺术思维时,要把感情融化在舞蹈中。幼儿舞蹈应始终洋溢一种欢乐的气氛,传达孩子们内心的喜悦和自豪的感情。幼儿舞蹈的创编要善用夸张的手法,通过善与恶、美与丑的鲜明对比,表达强烈的喜、怒、哀、乐等思想感情,达到

幼儿舞蹈基础训练清单

幼儿舞蹈基础训练 第一集VCD-01 第一部分:第三部分: 序言波浪柔手组合 勾绷脚组合完整组合 完整组合分解动作:身体前倾移动的小波浪分解动作:伸坐下前腰双手前柔手接起 单勾绷脚接交替勾绷脚直身体两边摆动 双勾绷脚旁大波浪加拧身 双勾绷脚外转双跑坐下前腰接后仰下胸腰 伸坐前压腿完整组合(口数节拍) 完整组合(口数节拍)完整组合 完整组合眼睛训练组合 分解动作:大波浪、单手前大波浪完整组合 单手肩前柔手接单手前小波浪眼睛训练组合 双手前大波浪完整组合 中间加停顿的前大波浪分解组合:坐盘 旁大波浪眼睛上弧线单一练习 旁小波浪眼睛“点”的短句练习 前交叉小波浪接旁小波浪练习一、练习二、练习三 完整组合(口数节拍)完整组合(口数节拍) 完整组合完整组合 第二部分:压腿组合 压胯组合完整组合 完整组合分解动作:横叉旁压腿 分解动作:对脚盘坐横叉前压腿接竖叉后下腰 对脚盘坐颤胯前压横叉 对脚盘坐前压胯完整组合(口数节拍) 对脚盘坐前含完整组合 完整组合(口数节拍) 完整组合 绕腕练习 完整组合 分解动作:基本绕腕 胸前交叉绕腕 三位绕腕 七位绕腕 盖手连续绕腕四次接晃身 完整组合(口数节拍) 完整组合

第二集 VCD-02 第一部分:动作四 前抬腿组合动作五 完整组合动作六 分解动作:前吸腿接前抬腿完整组合 吸伸腿的前抬腿第三部分: 前吸伸腿接弹腿古典手位组合 完整组合(口数节拍)完整组合 完整组合分解动作:双晃手接双山膀后抬腿组合双按掌拉双托掌 完整组合双分手冲掌接二分之一小五花分解动作:身体俯卧双撩手至顺风旗 下后腰接交替后吸腿交替盖手接托按掌 后双吸腿后下腰完整组合(口数节拍) 后抬腿完整组合 完整组合(口数节拍)小燕子组合 完整组合完整组合 大踢腿组合分解组合:动作一 完整组合动作二 分解动作:前大踢腿接后挑腰动作三 前吸腿接前大踢腿动作四 双吸伸分腿接颤压胯完整组合 单跪立后踢腿接二分之一绞柱滚第四部分: 完整组合(口数节拍)幼儿园舞曲 完整组合完整组合 第二部分:分解动作:出场 碎步练习组合动作一 完整组合动作二 碎步基本舞段动作三 双点肩位碎摆手的碎步动作四 旁一位手碎摆手的碎步动作五 开三位碎抖手的碎步完整组合 完整组合(口数节拍) 完整组合 手绢花组合 完整动作 分解动作:动作一 动作二 动作三

少儿舞蹈基训-注意事项

幼儿舞蹈考级的级别是怎么分的 中国幼儿舞蹈考级是面向广大幼儿、儿童、少年及青年的一种舞蹈类型,是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来推行国民素质教育的舞蹈课程。 中国幼儿舞蹈考级教材注重少儿的年龄特征,把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步,按不同年龄划分为13个等级,每一等级的内容与方法符合相应年龄学生的生理和心理特点,也有符合该级别学员身体条件的舞蹈基训。 普及型级别:一级(4-5岁);二级(5-6岁);三级(6-7岁);四级(7-9岁);五级(8-10岁);六级(9-11岁);七级(10-12岁);八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁); 半专业型级别:第十一级(初级课)适用于14-16岁青年;第十二级(中级课)适用于15-17岁青年;第十三级(高级课)适用于16-18岁青年。 中国幼儿舞蹈考级内容包括:中国古典舞基训练和身韵、中国民族、民间舞(汉、藏、蒙古、维吾尔、朝鲜、傣、苗、彝族)以及音乐节奏训练。垫上技术(滚翻 )以及舞蹈节奏感训练四部分。教材还配有伴奏乐曲及歌曲。每级教材均设有教学法课,从理论和教学实例阐述教材的系统性、科学性、全面性和中国舞蹈特色,以及如何面队不同年龄的学员施教时采用与其年龄及舞蹈水准相应的教学方法,训练步骤等,这是教师证书的必修课。 幼儿学习舞蹈不同阶段的年龄要求 舞蹈学习最好也是才从小练起,那么是不是越早越好呢,幼儿究竟在多大年龄开始学习跳舞比较合适呢? 学韵律的适龄期 为了调和孩子的身心发展,把韵律放入教育法的韵律创始者艾米尔?杰克?达古洛兹认为,在幼儿期、儿童期才需要的韵律教育,才会有效果。因为在幼儿期,头脑和身体平行地成长,这是头脑经常性地把印角和情感传达给身体的时期,音乐及韵律导入身体,通过身体训练的课程,一般在3岁左右开始比较好。 学西洋舞(芭蕾、现代舞)的适龄期 幼儿在2岁半到3岁左右就能踩出步伐。让幼儿习惯团体活动,培养正确的音感是其目的,所以一周练习一次左右就够了,让孩子从事很难的动作对身体发展并不好。技巧的指导从肌肉尚柔软的6-7岁开始比较理想、芭蕾舞要两脚打开180度的动作,这个动作不趁早开始不行。 学古典舞蹈的适龄期

少儿舞蹈基本功的训练方法

少儿舞蹈基本功的训练方法 1. 前抬退 准备:身向8点,站正步伐,双山膀,视8点。 做法:先做右前达吸腿,然后大腿不动,小腿向前上方抬起伸直 成前腿,再经前大吸腿还原成正步伐。 课绷腿做,也可匀脚做。可已经前擦地向前抬起,再直落经前擦 地收回。臂也可作左顺风旗。 完成前台退后,主力腿可做半蹲,或垫脚。 也可前擦地同时主力腿加半蹲,直抬成前腿同时主力腿伸直。 注意点:①可做开状(小八字位始)也可作关状,动作时要明确 脚的位置。 ②经吸腿抬起或直抬起,用力点均在脚背。抬起的过程,动力腿 要限度的伸直、伸展。 ③主力腿要固定,助力脚向下踩,紧压地面。骨盆、后背与脖颈 向上提,双肩下沉。 附:前扳腿 做法基本同前抬腿,仅仅当前吸腿时,用右手握右脚跟部,然后 小脚向前上方伸直成前扳脚。主力腿可做半蹲或踮脚。 2. 踹燕 准备:身向8点。站小八字位先完成双山膀前抬腿舞姿。 做法:前腿不动,上身由骨盆开始想后方平躺,梗脖,眼识脚尖,同时双臂平伸身体左右侧,手心向上。在沿原路线还原成前脚,落成 小八字位。

也可先做前吸腿,在伸出前腿同时上身向后躺。 也可经主力腿半蹲、另一腿做团身前吸腿再做踹燕,也可完成踹 燕后加踮脚。 注意点:①主力腿立直,骨盆向上提,上身向后躺时重心适当前移,以求上身与动力腿平衡。 ②上身向后躺时保持腰、背、双肩与头正对向上方,并表现水平面。 ③上身立起时,腰与背尽力向上提,并提跨、收腹、恢复垂直的 重心。 ④前抬腿动作尽量抬高。 附:快踹燕 用快速完成踹燕舞姿。 软踹燕 先完成踹燕,然后又头开始做后弯腰。头尽量靠近主力腿,双肩 放松下垂,推不动,起来时先由骨盆、腰、胸、头依次立直。 斜踹燕基本相同,区别点是当上身向后躺之前先向动力腿一侧转腰,上体成侧卧状,手臂呈斜拖掌 商羊腿踹燕 做法同斜踹燕,区别点是动力退做成商羊腿。 3.旁抬腿 准备:身向1点,站右丁字位,左托按掌,视1点 做法:经右旁大吸腿,大腿不动,小腿向旁上方抬起伸直成旁腿,再经旁大吸腿,还原成右丁字位。

浅谈如何创编幼儿舞蹈

龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/6b2371163.html, 浅谈如何创编幼儿舞蹈 作者:张秀敏 来源:《动漫界·幼教365(管理)》2015年第08期 [摘要] 舞蹈是音乐教育的重要组成部分,是在幼儿园开展极为广泛的一项活动。随着教育体制的不断改革,素质教育的稳步推进,家长日益重视幼儿的艺术教育。幼儿舞蹈启蒙教育的根本目的应是让幼儿追寻和享受舞蹈给个体带来的愉悦,而不是通过残忍、单一和枯燥的重复性训练让幼儿掌握刻板、规范的舞蹈动作。本文根据实际需要,从题材选择、服装道具、动作编排、总体构思和演员选择这五个方面入手,探讨如何提高幼儿舞蹈教师的创编能力,并提出在一日生活中培养和激发幼儿创编舞蹈兴趣的策略。 [关键词] 幼儿教师;舞蹈创编;启蒙 舞蹈是音乐教育的重要组成部分,是在幼儿园开展极为广泛的一项活动。随着教育体制的不断改革,素质教育的不断推进,家长日益重视幼儿的艺术教育。幼儿舞蹈创作的目标不应设定为一定要创作出一个完整的、优美的、特别专业性的舞蹈,而应是培养幼儿借助身体动作来感受和表现音乐的能力,同时发展幼儿的观察力、注意力、思维力和想象力,培养与塑造他们的个性、才能和创造性,陶冶幼儿情操和品德。幼儿舞蹈启蒙教育的根本目的应是让幼儿追寻和享受舞蹈这种艺术能给个体带来的愉悦,而不是通过残忍、单一和枯燥的重复性训练让幼儿掌握刻板、规范的舞蹈动作。 在创编幼儿舞蹈时,幼儿教师较容易受到成人舞蹈的影响,那么,如何培养与提高幼儿舞蹈教师的创编能力呢? 一、题材选择 选择幼儿舞蹈题材,要考虑到发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力和表现能力,也就是培养幼儿的良好乐感,发挥他们的创造性。 我们经常选择能够烘托气氛的开场舞蹈,如《开门红》,孩子听到这样的曲子,就有一种不由自主舞蹈的冲动。我们也可以考虑有情节、有故事性的曲子,便于幼儿表演。另外,乐曲有起伏,动静、快慢分明的曲子也是合适的选择,如《月光下的凤尾竹》。对于大班幼儿,我们可以选择一些无歌词的音乐,在幼儿已有舞蹈基础的前提下,可以根据音乐形象、节奏、速度、情绪,创编出不同风格的舞蹈,如表演剧《白雪公主》、舞蹈《恰恰恰》等。教师目的明确,要求单一,对创编过程中的具体问题进行剖析,并提出改进意见,才能激励幼儿的积极性,又能使幼儿有真正的收获。选择题材时,也要考虑到曲子的思想性和艺术性的统一。也就是说,题材既要有艺术性,也要有教育意义、时代精神和创造精神。 二、服装道具

幼儿舞蹈基本功训练教学详解

第一节:准备活动 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰)

5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈):上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。注意注意腿要直,腰部要放松。 12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。(前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。

15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。(绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直,胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢)。 19、地面搬腿:注意两腿要直,身体要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿)。 20、腰的地面练习:注意:腰一定要放松,(胸腰、双腿跪下腰,控腰)。 21、仰卧起坐:上身向前起身,然后再仰卧。注意:腿直,上身用力起。 22、背肌练习:上身和双腿同时向上抬起,注意手臂要直、腿要直。 第二节:脚部动作的部分练习 舞台的8个方向示意图 脚的三种形态: 勾脚:脚尖向上,脚跟朝下用力向外蹬。

幼儿舞蹈基础分两部分训练

幼儿舞蹈基础分两部分训练 在幼儿训练的教学上分为两大部分: 一部分为舞蹈基础训练也可称为舞蹈基础技能训练组合,主要采用地面训练的方式,训练(4~6)岁这一年龄段的幼儿所能掌握的舞蹈基本能力和基本动作。另一方面为表演性结合。主要训练幼儿动作的协调性和艺术表现力,力求充分挖掘幼儿的天性,使幼儿的舞蹈动作能达到高一层次的协调流畅,从而启发幼儿用肢体去表达情绪抒发感情! 基础训练与表演性的训练相结合的方法,更加适用于各幼儿园舞蹈训练及各种演出需要,使训练更加具有针对性和目的性,同时又为幼儿舞蹈节目的编排提供了很好的素材。 1.勾绷脚~~~它是舞蹈训练中基础训练之一它的训练价值主要表现在控制脚部关节的能力以及通过腿部肌肉的伸长和收缩,使下肢肌肉线条伸长拉直,更具有韧性 2.伸坐~~~单勾绷脚接交替勾脚~坐地伸腿,膝盖伸直下压,双腿并扰向前伸直脚跟脚尖并扰,“绷脚”或“勾脚”立腰肩膀下放脖子伸长,头视一点双手小七位扶地。 3.提沉,呼吸练习~~~ 本组合主要是通过中国古典舞声韵中“提”“沉”二个主要元素训练,训练幼儿学会运用呼吸带动脊椎进行伸展和收缩,使动作更加富有韵律更加协调,顺畅,它是幼儿艺术表现力最基本的训练! 4.压胯组合~~~本组合主要是在“对脚盘坐的”的位置,训练幼儿胯部的开度以及髋关节的前屈,脊椎的拉长和弯曲能力。 5.绕腕练习~~~绕腕动作在幼儿舞蹈中经常使用,为了训练幼儿腕的灵活性与表现力以及适应幼儿舞蹈的需要,特把不同位置上的绕腕动作组织起来编成组合同时它也是幼儿表演性组合一种单元练习。绕腕为“正绕腕”(里绕腕)“反绕腕”(外绕腕)2种,节奏上要求哒~~~绕腕,正拍完成! 6.波浪揉手组合~~~它是幼儿表现力基础训练之一。它主要是通过波浪和揉手的训练,加强幼儿的身体语言表达以及小手,眼,身体相配合的表现能力! 7.眼睛训练组合~~~眼睛是心灵的窗户,在幼儿舞蹈表演中面部表情眼睛的运用是极为重要的,孩子的天真烂漫以及内心情感都是通过它表达出来的,因此需要对幼儿眼睛进行训练,让他们学会支配运用眼睛表达情感,同时为舞台表演打下良好的基础。 8.压腿组合~~~~本组合属于舞蹈基本软度的练习,通过横叉坚叉的软度练习,使幼儿腿部关节韧带拉长,从而完成一些幅度较大的舞姿造型的动作,使动作具有形式美感。 9.前抬腿组合~~~它属于腿部控制能力的基础训练本组合在地面仰卧上进行。解除了支持腿和上身控制的负担。使幼儿腿得到充分的伸展。这对不能很好控制自己身体的幼儿来讲,是种非常好的训练方法。 10.大踢腿组合~~~它是舞蹈训练中重要的内容之一训练目的主要在于训练腿部的揉韧性,速度以及爆发力,为更好的完成舞蹈姿态造型和动作打下的基础。 11.碎步练习组合~~~在幼儿舞蹈中碎步是常见的步伐之一,在组合通过不同姿态的碎步练习,训练幼儿的脚下碎步动作及舞蹈的调度能力!

少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法

少儿舞蹈基本功和技巧的 教学方法 Revised by BETTY on December 25,2020

少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法 1,重点在老师要会技巧,言传身教和经验积累。 2,技巧的基础是练好倒立,而且开技巧前的起范儿很重要。 比如手是扩指手型,手的方向(打侧手翻指尖对旁,前桥指尖向前),在走技巧的过程中,每个技巧的发力点是哪里,身体的哪个部位发力,肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…… 单腿前桥和单腿后桥 3,教前桥,首先要解决倒立,下腰的基础问题。 先让学生练倒立,要求又轻又稳,崩腿崩脚尖,落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直,注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩,手要具备基本的支撑能力,在操作的时候头看前面,别看地面,让孩子准备做倒立,老师在旁边,当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰,让他知道什么地方用劲。 技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起,让动作的力度、幅度、速度都随感而变,顺情而化。加强力度,空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来! 老师一定要保护好孩子,练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了,有了一定的经验就好了。

4,教侧翻时脚打直,注意最开始出去的是往你手的方向落地,空中整个身体要保持直立,臀部要收,低头。双手也要成一条直线。 不是往外甩开的,手脚要在一条线上;也就是脚要往内收,就是手的方向。 注意学生腿弯是因为心虚,或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了,直接就告诉他们----蹬腿,摆腿,提腰,展手。 5,教古典舞中点翻身时?头保持一个点不动,侧腰和后腰要挑住。 这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低,以致于感觉主力腿的压力重,转的很难受,找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。 6,教压腿时三种正确姿势 (1).正压腿? 面对一定高度的物体,比如高台、桌椅,双腿并拢站立,抬起左腿将脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直,挺腰,同时一定要收髋,这是许多人没有注意到的地方,上体前屈,向前向下做振压腿的动作,逐渐加大力量,然后换腿做。根据柔韧性程度,可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。

浅谈幼儿舞蹈的创编

浅谈幼儿舞蹈的创编 浅谈幼儿舞蹈的创编山东省威海市环翠区机关幼儿园戚巧幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象,生动活泼,深受孩子们的喜爱。一块好的舞蹈作品,能够使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪与教育,从而促进孩子们身心健康和谐发展。而目前,不顾实际,生搬硬套成人舞蹈的现象越来越多,使幼儿舞蹈园地这片沃土受到一定的污染。我虽不是一个专业的幼儿舞蹈创编人员,但近些年的工作实践告诉我:凡是一位热爱幼儿,热爱幼教事业的教育者,均有能力创编出幼儿爱看愿演且具有自己的特点的舞蹈作品来。俗话说:“万事开头难”。究竟从哪里着手呢?下面以几个典型的例子谈谈我的创编体会。第一、题材的选择。首先从确定主题入手,即选择题材。孩子们的生活丰富多彩,任何一件发生在他们身上的事都对我们有一定的启示,成为我们构思一部作品的素材。幼儿舞蹈的选材应始终追寻幼儿思维的奇特性,从孩子们所喜闻乐见中,所想和所做中取材,即所谓的“求童心,唤童趣”,同时必须追求主题的新颖性及教育性。这就要求教师在编舞前先“童化”自己。(1)最常见的是直接通过幼儿本身的形象或借助幼儿本身的生活片段,经提炼、加工成反映幼儿爱劳动、助人为乐或尊老爱幼等主题作品。如《洗手绢》、《一分钱》、《让座》等;或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如:《可爱的企鹅》,借“企鹅”表现出可爱、笨拙、滑稽;《喵呜》借“小猫”歌颂勤劳、机智等。幼儿易理解,爱模

仿,也喜欢表演。(2)从孩子们所喜爱的文艺、文学作品中取材。动画片《宇宙卫士—奥特曼》是孩子们很喜欢的节目,“奥特曼”的形象、动作人人爱模仿,歌曲几乎人人会唱,我由此编排的由清一色男孩表演的《小小奥特曼》深受孩子们的喜爱。(3)可根据时代的发展及当前的形式来确定主题。我们威海市几年前曾获“全国第一卫生城”的光荣称号,在对幼儿进行爱家乡、美化家乡,增强环保教育的同时,我成功地编排了舞蹈《花满小城》;想当年,以美国为首的北约悍然对我驻南大使馆进行轰炸,举国上下义愤填膺。“中国人民不可欺,中华民族不可辱”的呐喊在幼儿园响起,在使孩子们懂得“国家强大,别人才不敢侵犯”的道理的同时,我创编的反映古代、近代与现代的中国娃娃发奋图强,从小立志“勤学苦练,兴我中华”的大型舞蹈《中国娃》应运而生。(4)可结合本地的季节及民俗选材。我们这里是北方,冬天街头一道美丽的风景线即是老幼皆爱品尝着手中一串串不同原料(山楂、桔子、山药等)制成的酸甜香脆的****葫芦(又名糖球)。我从中受到启示,编出了反映两群孩子手拿不同糖球在一起炫耀、品尝、嬉耍的具有地方特色的舞蹈《糖球乐》;此外根据夏季人人爱摇把扇子在街头巷尾闲谈纳凉而创编出舞蹈《妞妞嬉扇》。第二、音乐的选取。音乐是舞蹈的灵魂,幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强,歌词也应顺口、押韵,富有感染力,让孩子们听后能展开想象,有想跳、爱跳的欲望。在我确定要编排《中国娃》的舞蹈后,有偏偏没有找到合适的音乐,屠洪刚一曲响彻云霄的《中国功夫》恰倒好处

幼儿舞蹈教案

幼儿舞蹈教案——1 第一节:教学目标 重要以造就3-6岁幼儿认识,学校舞蹈为目标,是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技巧。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程,再经过自己的选择,创编组合而成的一套芭蕾基础功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。 第二节:教学任务 经过一套综合练习,使幼儿逐渐辨认音乐的节拍,并能按照音乐节奏跳舞,把握基础舞蹈元素动作,能够正确的完成。慢慢地造就幼儿对音乐舞蹈的兴趣,加强他们身材机能的抵抗疾病的能力,进步他们身材机动性,生动性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力,并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓重兴趣,为将来投身舞蹈事业打下良好基础。 第三节:教学内容 1)课前热身游戏 2)芭蕾舞基础功训练 3)音乐舞蹈小组和共6个,这是教学的重点。 组合练习分为:头部练习,腿部练习,腰部练习,波浪手,摆臂第四节:教学步骤 1)第一至第三课教授a芭蕾基础功,地面练习为,前压腿,旁压腿,竖叉,横跨舞蹈组和地面:腰部训练,站立:头部训练 2)第四至第六课教授a芭蕾基础功,地面练习为:前压腿,旁压腿,躺身后压腿,舞蹈组合地面训练:腿部训练,站立:蹦跳步 3)第七至第九课教授a 芭蕾基训,已复习1-6课内容,进步动作的正确度和规范性 4)第十至第十三课教授a 组织一个芭蕾基训基础功组合b 把小朋友分组,轮流表演基础功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进,排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。 教学大纲 一:1、介绍:掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。2、考级一:走步:大苹果 二:1、手背地位、手背动作。2、掩护小羊,你说可笑不可笑 三:1、弯腰、转腰、前压腿,旁压腿。2、小钟,小脚 四:1、正步位,小八字位,大八字位。2、擦玻璃 五:1、头地位,动作,摆肩。2、小鸟的歌,伸手六:1、勾蹦脚,伸坐,双跪坐,交叉盘坐,仰卧,蹦跳步。2、小白兔 七:1、平踏步,横移步,自然走。2、开火车,游戏:万花筒 八:1、爬青蛙,热身,提腕,压腕,推指,绕腕,立掌折腕2、走步和敬礼,3、自编舞蹈(1)九:1、手位,双跪.2、摘果子.3、自编舞蹈(2) 十:1、含胸,展胸2、小火车.3自编舞蹈(1) 十一:1、提腰,松腰.2小鸟飞.3、自编舞蹈串练复习巩固(1) 十二:1、推指,绕腕,吸腿走,碎步2、“对不起”.“没关系”3、自编舞蹈(2) 十三:半蹲,踮脚,蛙跳走 十四:1)前踵步2)鸡走步3)自编舞蹈(2) 十五:1)热身2)自编舞蹈(2)(1)串练 十六:1。前30训练,后30分钟汇报节目

少儿舞蹈教学计划

篇一:少儿舞蹈教学计划 河培训学校少儿舞蹈教学计划 班级特点分析 少儿 舞蹈班招收的都是 5-10岁左右的学生,这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进 行舞蹈基本功训练,身体各个部分软开度训练,学习舞蹈节奏、舞步组合,节拍练习及舞蹈小 节目,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质, 提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。 二、教学重点 针对 此年龄层儿童的心理和生理特点,来编排和教授这门课程,希望通过这门课程中简单的站位, 舞姿,动律动作及小的舞蹈组合训练,让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在 学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。 学效果 计划的制定出每节课时的教学目标,教学目的,教学内容,教学重难点。 由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。 钟) 1、教授正确的把上压腿方法; 2、教师正确示范,口数节拍; 习;4、口数节拍,学生单独完成 5、配合音乐,完成组合。 根据 每期课时,分为四大阶段进行训练。 过有针对性,有趣味性的地面活动组合,由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节,每 一寸肌肉,进行单一舞蹈动作的训练。 2、由 单一的动作练习过度到音乐组合中,主要通过单一的动作讲解,示范和反复练习完成,为下一 阶段的学习打下基础。 3、这 个阶段是最为重要的训练阶段,在以前课程的基础上,大量加大组合的训练,同时还要不断巩 固复习基础课程练习,并且加入舞蹈小舞段的练习,发挥学生的想象力和创造力,提高舞蹈表 现力。全面的复习本学期学习的课程内容。 少儿舞蹈培训班级教学进度表 级幼儿舞蹈教案 第一节:教学目的 主要 以培养3-6岁幼儿认识,学校舞蹈为目的,是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只 三、教 开度达到一定的标准(横,竖叉 压腿)完成。 仿能力(能够很快很形象的模仿老师的动作)。 自信)。四、教学手段 2、模 3、表现力(跳舞蹈小组合要有一定的表情, 1、有 2、每次教授新课 如:压腿练习(10分 步骤: 口数节拍,教授学生压腿练 五、教学计划

浅谈少儿舞蹈的编创

浅谈少儿舞蹈的编创Last revision on 21 December 2020

本科生毕业论文 浅谈少儿舞蹈的编创

目录

摘要 随着素质教育的普及和发展,社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。儿童教育是启蒙教育中的重要阶段,随着儿童艺术教育地位的逐步上升,儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。本文从儿童身心发展特点着手,结合儿童舞蹈创作的艺术特性,初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。 关键词:儿童舞蹈;编创;艺术特征

浅谈少儿舞蹈的编创 前言 随着素质教育的普及与发展,儿童教育的形式、内容日趋丰富化。儿童艺术学习开始受到学校、家长、以及社会的高度重视。儿童舞蹈成为素质教育中艺术教育的一个重要组成部分。对于即将成为舞蹈老师的我们来说,掌握好儿童舞蹈的创编,了解儿童舞蹈创编的重要性,不仅是对专业知识的完善和丰富,也是对自己能力的一种考验,更是为以后我们工作打下基础。通过在大学四年的学习和在校外的实践我们初步了解和掌握了儿童舞蹈的创编技法和创编规律,认识到由于受生理和心理还有社会因素的影响,儿童舞蹈的创编和成人舞蹈创编是不同的,因此在创编儿童舞蹈时我们必须熟悉儿童的生理特征和心理特征,正确把握好儿童舞蹈创编的技术、要领跟注意事项,这样才能保证少儿舞蹈教育能行之有效地进行,发挥其在素质教育中的充分作用。 1 儿童的生理特点和心理特点 儿童的生理特点 一般来说,我们可以将0-14岁定义为我们常说的儿童时期。此时的儿童身体素质特点是骨的弹性较大,韧性较好,可塑性强,但是坚固性差,承受压力和张力的能力较弱,易发生弯曲跟变形;肌肉较柔软,富有弹性,但是肌肉收缩性小,力量较弱,耐力及协调性差,并且易疲劳;另外,由于此时儿童的神经系统发育不完善,大脑皮层兴奋过程占优势而抑制过程相对薄弱,做动作时,不够协调精准,且活泼好动,灵活性高,精力充沛,但注意力难以集中。此时进行科学适当的儿童舞蹈训练,能在锻炼身体的同时纠正不良姿态,起到塑造儿童良好的形体的基础作用。

少儿舞蹈教学计划清单

篇一:少儿舞蹈教学计划 银河培训学校少儿舞蹈教学计划 一、班级特点分析 少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生,这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练,身体各个部分软开度训练,学习舞蹈节奏、舞步组合,节拍练习及舞蹈小节目,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。二、教学重点 针对此年龄层儿童的心理和生理特点,来编排和教授这门课程,希望通过这门课程中简单的站位,舞姿,动律动作及小的舞蹈组合训练,让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。三、教学效果 1、软开度达到一定的标准(横,竖叉下腰压腿)完成。 2、模仿能力(能够很快很形象的模仿老师的动作)。 3、表现力(跳舞蹈小组合要有一定的表情,自信)。四、教学手段 1、有计划的制定出每节课时的教学目标,教学目的,教学内容,教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。如:压腿练习(10分钟) 步骤:1、教授正确的把上压腿方法;2、教师正确示范,口数节拍;3、口数节拍,教授学生压腿练习;4、口数节拍,学生单独完成 5、配合音乐,完成组合。五、教学计划 根据每期课时,分为四大阶段进行训练。 1、通过有针对性,有趣味性的地面活动组合,由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节,每一寸肌肉,进行单一舞蹈动作的训练。 2、由单一的动作练习过度到音乐组合中,主要通过单一的动作讲解,示范和反复练习完成,为下一阶段的学习打下基础。 3、这个阶段是最为重要的训练阶段,在以前课程的基础上,大量加大组合的训练,同时还要不断巩固复习基础课程练习,并且加入舞蹈小舞段的练习,发挥学生的想象力和创造力,提高舞蹈表现力。全面的复习本学期学习的课程内容。 ●少儿舞蹈培训班级教学进度表

少儿舞蹈基本功训练教案

少儿舞蹈基本功训练教案 篇一:少儿舞蹈基本功训练 少儿舞蹈基本功训练教案 执教者:李源 一、压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求特别注意的是胯部要端正压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。 伴奏带:选用节奏感比较强的音乐 二、压肩 这是打开肩部韧带的练习压肩时,双手臂伸直放在把杆上两腿之间的距离略等于肩宽头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长伴奏带:中速,节奏舒缓 三、推脚背组合 脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始

12拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面 34拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 58拍换另一只脚,动作相同 双脚背练习亦同年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作 四、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中 不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快 基本的把杆动作组合: 1(双手单手)扶把,一位脚擦地组合 2(双手单手)扶把,一位脚蹲组合 3(双手单手)扶把,一位脚划圈组合 4五位脚,单手扶把小踢腿组合 5五位脚,单手扶把移重心组合 6(双手单手)转腰组合 这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求

少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法

少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法 1,重点在老师要会技巧,言传身教和经验积累。 2,技巧的基础是练好倒立,而且开技巧前的起范儿很重要。 比如手是扩指手型,手的方向(打侧手翻指尖对旁,前桥指尖向前),在走技巧的过程中,每个技巧的发力点是哪里,身体的哪个部位发力,肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…… 单腿前桥和单腿后桥 3,教前桥,首先要解决倒立,下腰的基础问题。

先让学生练倒立,要求又轻又稳,崩腿崩脚尖,落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直,注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩,手要具备基本的支撑能力,在操作的时候头看前面,别看地面,让孩子准备做倒立,老师在旁边,当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰,让他知道什么地方用劲。 技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起,让动作的力度、幅度、速度都随感而变,顺情而化。加强力度,空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在 放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来! 老师一定要保护好孩子,练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了,有了一定的经验就好了。 4,教侧翻时脚打直,注意最开始出去的是往你手的方向落地,空中整个身体要保持直立,臀部要收,低头。双手也要成一条直线。 不是往外甩开的,手脚要在一条线上;也就是脚要往内收,就是手的方向。 注意学生腿弯是因为心虚,或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了,直接就告诉他们----蹬腿,摆腿,提腰,展手。 5,教古典舞中点翻身时头保持一个点不动,侧腰和后腰要挑住。 这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低,以致于感觉主力腿的压力重,转的很难受,找不到别人转的很

浅谈儿童舞蹈创编

浅谈儿童舞蹈创编 摘要:由于儿童的身心特点决定了儿童舞蹈具有形象鲜明,天真活泼的特点。创编舞蹈应做到主题鲜明、准确、表现的内容简练不复杂,易于孩子理解和接受,舞蹈形式应多采用科学幻想、童话故事、儿童游戏等。在舞蹈构思中,要利用短小、形象生动、故事性强、情节简单、动作性强等特点去创编丰富多彩的儿童舞蹈。 关键词:儿童舞蹈创编选材结构语汇 舞蹈是一门与音乐、美术和文学融为一体的综合艺术。儿童舞蹈的创作植根于儿童生活,了解和熟悉孩子们的生活,知道他们爱什么,恨什么,喜欢什么和讨厌什么,懂得他们的追求和希望……这是创作儿童舞蹈的首要条件,在此基础上要搞成作品还需要掌握创编的一些方法和技巧,譬如选材、结构、语汇提炼等等。 一、选材 多彩的现实生活,飞速前进的时代决定儿童艺术兴趣和审美需求是多采多样的,而编导的生活道路和创作个性又是千差万别的这就决定了儿童舞蹈创作题材的多样化。选择儿童舞蹈的题材,首先必须充满童趣。(童趣即儿童的兴趣、情趣。)它是吸引儿童注意力培养儿童观察能力,审美能力,启迪儿童参与愿望的重要因素。儿童舞蹈题材大致有以下几种: 1.题材:这类题材指的是直接反映当代儿童精神面貌的题材,如爱祖国、爱劳动、爱科学、守纪律、助人为乐等,更主要的是放映当代儿童的现实意识,主体意识及参与意识。 2.寓言题材:这类题材最大特点是借儿童非常感兴趣的自然景物或动物的外形特点,性格来寄寓某种思想或说明某种道理,常用夸张拟人,幻想的手法塑造人物,将自然植物和动物人物化,性格化。几年前,我曾经为市福利会幼儿园编排了这类题材的舞蹈。舞蹈通过一群活泼可爱的小蚂蚁,齐心协力,团结合作搬运粮食的情景,说明了团结力量大的道理。舞蹈采用夸张拟人的手法,收到了很好的舞台效果,该节目获汕头市“六·一”少儿花会舞蹈比赛一等奖。 3.历史题材:这是指以历史人物和事件为特点的题材,它可以在真实的历史人物和事件的基础上,进行必要的集中概括和适当的虚构,再现一定历史时期的社会风貌和展示历史发展趋势,使儿童从舞蹈中受到一定的教育和启迪。如《司马光砸缸》、《花木兰》等等。

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