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怎样理解波普艺术、后现代主义、极简主义、结构主义、包豪斯对现代景观设计的影响波普艺术对现代景观设计的影响：波普艺术于20世纪50年代中期诞生于英国，60年代繁荣于美国。
波普艺术的显著特征在于它的反叛性。
波普艺术直接针对20世纪四五十年代美国抽象表现主义绘画“统领天下”，主导欧美画坛做出的回应与反叛。
波普艺术家倾向运用艳丽的色彩如红、黄、蓝、紫等直接应用，给人以夸张的视觉效果吸引人们的注意力，使作品成为哗众取宠的流行艺术。
有时通过把日常习见物品如汉堡包、汤匙、剥了皮的香蕉夸大比例、改变材质等手法制作成精致的公共雕塑，安放、耸立在城市广场中，从而改变了这些物品原有的内涵和意义，使之具有了纪念碑性质，让人以愉悦。
受波普艺术影响的园林实例：查尔斯•穆尔（Charles Moore）的新奥尔良意大利广场(Plaza D’ Italia)新奥尔良意大利广场地处新奥尔良市的边缘的意大利裔居民集中地区，位于一些色彩丰富的老商店，以及普通的玻璃盒子大楼之间。
它的中心部分开敞，一侧有带有拱券的祭台，祭台两侧有数条弧形单面采用不同罗马柱式的“柱廊”，祭台下部是台阶呈不规则形，前面有一片浅水池，池中是石块组成的意大利地图模型。
在设计中还吸收了附近一幢摩天大楼的黑白线条，将之变化为一圈由大而小的同心圆，它们范围到达了周围的马路上，增强广场的领域感。
广场上的这些建筑形象明确无误地表明它是意大利建筑文化的延续，但设计师却加入了象征美国通俗文化蓝色或橙色的霓虹灯，还对罗马柱式做了逗人发笑的改动，如用闪亮的不锈钢的，水泥的，氖灯管组成的，瓷片的，镜面的材料来代替石头柱身；在拱的上方本来是放置神兽头像的地方，结果却安上了两张设计师本人的头像；这些改变了古典柱式的庄重的艺术性。
与波普艺术一样，也有人讽刺这个五颜六色又加上霓虹灯照明的环境是“滑稽的老一套”。
但是她是如此的热情欢快，亲切可爱，吸引着人们不断地涌来。
与波普艺术类似，受波普艺术影响的园林设计扎根于平民大众，平易近人，作品不艰涩，不让人费解。
后现代主义是什么意思有什么艺术特征后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。
那么你对后现代主义了解多少呢?以下是由店铺整理关于什么是后现代主义，希望大家喜欢!什么是后现代主义后现代主义(Postmodernism)是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
起初出现于二、三十年代，用于表达“要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴”。
后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。
这样，字面意思和传统解释就要让位给作者意图和读者反映。
后现代主义的艺术在人文思潮方面，论者指出现代的后期，是一种对现代表达方式甚至思维方式以及价值观的颠覆和反叛。
所谓现代表达方式甚至思维方式，是指以有核心思绪，或者有既定论述规格，表述事物的真理性，可是，随着爱因斯坦的相对论、测不准定理及宇宙大爆炸理论的出现，人类渐渐明白到科学也有其不确定性，且认为科学并非可以用以解决任何问题。
现代主义的动摇，也就引起后现代主义渐渐的崛起。
在文艺创作风格上，后现代主义并不是一个具体、单一的风格，也不因为作品的时代而界定为“后现代主义”。
而且很难以后现代主义的哲学理论来强行规范艺术创作，对于先有后现代主义理论，还是先有后现代主义艺术品，也没有定论。
另一个特点是跨学科和跨创作媒体，建筑、文学、绘画、设计、家具均有设计师，在各自的艺术场境内进行后现代式的表述。
不过，由于后现代主义是对于创作主题和创作形式都有颠覆性的新思维，令风格很难一致，要表述各创作领域的后现代境况并不容易。
建筑笼统的划分，可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期，70年代到如今为止是后现代主义时期。
60年代末期，经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计的时期，世界建筑日趋相同，地方特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市面貌日渐呆板，单调，加上勒·柯布西耶的粗野主义，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。
什么叫后现代园林？ ”宇宙沉思花园“带你看不⼀样的风景
说到后现代主义园林，不得不提玛莎.舒⽡茨（martha Schwartz），她在波⼠顿设计的
⾯包圈花园），被认为是美国景观建筑师在现代景观设计中进⾏后现代主义尝试的第⼀例，
在美国景观设计领域引起了对后现代主义的⼴泛讨论。
⽽第⼀位将后现代主义引⼊设计领域是美国著名的建筑评论家、作家和园林设计师，查
尔斯.詹克斯（Charles Jenck），他最先提出和阐释了后现代建筑的概念，并且将这⼀理论
扩展到了整个艺术界，形成了⼴泛⽽深远的影响。
查尔斯.詹克斯（Charles Jenck）最为著名的作品之⼀就是位于苏格兰西南部邓弗⾥斯
的“宇宙沉思花园”。
花园占地12英亩，设计灵感源⾃于科学和数学，并以此为主题设计了许多的雕塑和景
观，例如“⿊洞”、“分形”。
花园植物不多，地形变化丰富，设计将地形特征与数学公式、科
学现象巧妙地结合在了⼀起。
流线型“流线型”是来自空气动力学中用一根曲线表示的图形。
20世纪30—40年代，“流线型”在美国成为一种产品设计风格，光滑、流动、富于戏剧性的线型变化。
它是继装饰艺术风格之后，形成的另一种美学风格,代表了一个时代的审美情趣.后现代主义设计后现代主义作为当代设计中的一个思潮最早在20世纪60年代美国的建筑界,以文杜里等人为主要代表，其思想和主张很快传到了欧洲各地，使现代主义的设计原则与理念受到了巨大挑战.后现代主义设计试图推翻现代主义的设计语言，在强调大众文化对产品设计的作用上建立一种新的后现代主义设计语言。
但事实上,后现代主义设计没有一种固定的设计形式和统一的设计程序，它只表现出一种混杂的、折衷的设计语言，以改变现代主义产品设计领域单一、贫乏的面貌。
后现代主义没有成为一个流派的原因：一、后现代主义是对现代主义的继承和发展二、后现代主义设计没有明确的宣言和统一的设计风格三、后现代主义倡导的美学思想是一种“杂交”后现代主义建筑后现代主义建筑是在20世纪60年代兴起的以反对现代主义建筑为特征的建筑理论、思潮和实践.后现代主义建筑认为现代主义建筑美学思想是建立在理性、结构、功能的基础上，忽视了建筑形式对人性的作用，片面强调功能性和经济性，走向纯粹理性的极端,忽视了人情感和环境的作用，形成了单调、统一的建筑形式。
主要特点：一、后现代主义建筑强调建筑的精神功能,注重设计形式的变化二、后现代主义强调历史文化，即所谓的“文脉主义”三、后现代建筑语言具有“隐喻”、“象征”、和“多义”的特征。
查尔斯·詹克斯（1939——)建筑家，后现代主义设计评论家著作：《后现代主义建筑语言》《什么是后现代主义》主编过两期《建筑设计》菲利普·约翰逊美国当代著名建筑设计师米切尔·格里夫斯(1934--)美国著名建筑设计师，后现代主义建筑设计的奠基人之一。
其设计讲究装饰的丰富、色彩的绚丽，也讲究历史风格的折衷.罗伯特·文杜里美国著名建筑师，后现代主义理论的奠基人，后现代主义建筑设计师代表之一.代表著作：《论建筑中的复杂与矛盾》、《从拉斯维加斯学习》詹姆斯·斯特林英国著名的后现代主义设计师，也是当代极富想象力的建筑师之一。
现代主义景观风格流派一．拉丁美洲现代景观风格流派及代表作品1.路易斯·巴拉甘的景观设计其作品构图和景观建筑采用现代主义风格，色彩简单明艳，强调色彩的本真之美，给人以很强的视觉冲击感。
2.布雷·马克斯的现代主义景观设计其作品极具有特色，平面图就像是一个彩色的地图，色彩明艳，反差强烈，大量运用花床设计，构图道路线条多为弧形，婉转自然。
二．法国现代景观风格流派及代表作法国是现代设计的重要基地之一，法国的现代景观设计被誉为是理性与感性的交锋，在现代主义大旗下出现了多种不同流派，其中以现代主义风格的雪铁龙公园和解构主义风格的拉维莱特公园最具代表性。
1.雪铁龙公园雪铁龙公园景观设计的主题是后现代主义，在雪铁龙工厂的基础上，设计师以传统的法式园林为蓝本。
用古典的元素对现代设计进行装饰与改良公园平面结构，借鉴福凯庄园的平面构图，只是轴线并不居中，而是呈对角线布置轴线，两边的建筑是现代主义风格而非传统建筑公园里大量应用修剪植物，但修剪的造型又是现代的。
传统的拱廊与现代装置设计结合，既实现了扩大紧身的效果，又起到了雕塑装置的作用。
2.拉维莱特公园该公园是解构主义园林的代表作，作者是法国景观设计师屈米。
解构主义风格更多应用在建筑中，是指打破建筑既有的空间结构和功能模式，重新进行组合的建筑设计，在景观中运用这一思想进行景观设计即为解构主义风格景观。
该公园打破传统的园林设计模式，并不按照结构功能从面线点逐级递推的框架进行景观设计。
屈米在公园内设计了25个即使雕塑又有功能的红盒子，取名为Folie，这些盒子精心设计外形奇特，承担展览餐饮电话等诸多功能，并以自行车为设计模型。
这个公园的设计别具一格，新颖独特。
三．西班牙现代景观风格流派及其代表作品西班牙当代景观是抽象艺术与当地传统的结合，又非常注重景观的功能化设计。
在新艺术设计大师高迪生活的土地上，西班牙充满着艺术与想象力。
当代西班牙景观设计融入抽象艺术的元素，在斜角线花园景观设计中，可以看到西班牙玻璃马赛克传统与雕塑盆景结合，各种架空关系因为无法入地索性成了景观设计的元素，尤其是水景设计，雕塑般的静水设计对中国当前社区景观水体设计非常有启发。
