中外工艺美术史
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论文成绩
批阅教师
日期
中外工艺美术史
课程名称《中外工艺美术史》
专业班级环境1311
学号2013118530157
学生姓名陈凯凯
任课教师董斌
2014 年12 月06 日
论世界工艺美术之发展与服务
人类社会是一个不断发展的社会,无论是四大文明古国还是现代世界形
态都在不断地推陈出新。人类社会是一个物质与精神相辅相成的社会,社会
生产的存在与发展需要生产要素的紧密联系与支持,然而在这个过程中工艺
美术则发挥着不可替代的作用,它不仅促进了社会的进步与发展还提升了社
会文明程度。
工艺美术通常指美化生活用品和环境的造型艺术.突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性.工艺美术是造型艺术之一。它是一种集装饰、绘画、雕塑为一体的空间性的综合艺术。它是因人们的实际生活要求而产生的,与人们的日常生活有极密切的关系。工艺美术起源于人类开始制造工具的时代。工艺美术大多是劳动人民直接创造的,同人们的物质生活和精神生活密切相关,常因历史、环境、经济、文化、民族和审美观的不同而表现出不同的风格。同时具有两种基本的功能,即同时满足人们生活上的实际需要和思想上美感上的需求。
讲到世界工艺美术史,可以从中国和西方国家两个方面来说。首先让我们一起来看看中国工艺美术吧,中国工艺美术因受中国传统文化和历史渊源的影响,浸透着中华民族的文化精神和审美意识,富有鲜明的美学个性主要体现出和谐性、象征性、灵动性、天趣性、工巧性等特性。首先让我们从夏商周时期的青铜器开始说起,夏商周号称“青铜时代”,商代是青铜器的繁盛时代,其多见于礼器或兵器,迄今为止最精致的的四羊方尊。随着工艺技术的发展,有了金银错技术和雕铸技术便有了莲鹤方壶的诞生,它代表了中国青铜器的最高工艺水平还有后来的曾侯乙青铜编钟是青铜工艺和音乐技术的完美结合。到春秋时已出现铁器开始取代青铜器并使其逐渐退出历史舞台。其次,玉器在中国的玉器在中国传统文化中占有非常重要的地位,汉玉以其巧夺天工、精美绝伦而饮誉于世被应用于装饰和生活用品中。中国玉器的发展经历了从旧石器时代中晚期到商代晚期、由周至汉、从魏晋时代至清末三个阶段。汉代在我国封建社会发展史上是一个国势强盛的时代,汉玉主要以璧、琮为主,这些玉部分继承秦代及先秦的特点而在器类上趋于简化,是继承战国玉璧发展起来的,以其形制规整、做工精细、纹饰精美而代表了中国古代玉璧的最高成就。汉代玉器是中原文化与楚文化相融合的结晶,汉代的玉璧就充分体现了这一点:刻有蒲纹、谷纹的形制规整的玉璧上透雕出优美飞动的龙凤形象,规整严谨之外又有飞扬流动的奇思异想体现了汉代把深沉的理性精神和大胆的浪漫想象结合在一起的艺术精神。文化特色最突出
思想意识,培养了炎黄子孙的高尚情操。东方人典雅、含蓄、温和、礼让的形象素质在一定程度上是玉材美德的再现,具有独特的魅力。总之,悠久的历史、深远的内涵以及对社会各方面的影响,最终奠定了玉在中华民族心目中的崇高地位,成为中国古代文化的重要标志之一。除此之外,还有许许多多我国工艺的的代表,辟如各代建筑、四大发明、明代家具、景德镇陶瓷等,其中最具代表中国文化的要非陶瓷莫属啦!也许CHINA一词在西方就起源于此。
说起西方,西方的工艺美术主要经历了原始社会、古埃及、两河流域、古代波斯、古代地中海、古希腊、古罗马、伊斯兰以及欧洲中世纪、文艺复兴时期、巴洛克、洛可可和新古典主义时期的工艺美术等。其中代表有原始社会的威兰多
夫的维纳斯,显示出块状的平衡及造型上的相称排列,肥大的乳房和突出的骨盆,夸张了女性的特点,与当时祈愿人类的繁衍有一定的关系,从那微呈弯曲的膝盖,表明对人体结构的了解和表现的能力;古代埃及的黑顶陶器,埃及陶工艺产生于王朝前的新石器时期, 黑顶陶器属于薄胎细陶,在整个红色器物上部或顶部施以黑色的釉泥,形成黑红两色对比强烈的装饰效果;造型单纯简练,外部线条流畅.;古代希腊的陶器生产十分兴盛,按照装饰风格分5个时期:几何、东方、黑色、红色、彩色纹样等;欧洲中世纪的金属铁艺和玻璃工艺;文艺复兴时期的木制家具和玻璃器在人文主义影响下,改变了中世纪工艺美术的宗教性质,是历史性的转变,呈现出庄重典雅和谐含蓄,充满意蕴和世俗情调的风格;在欧洲工艺美术史中占有重要篇章,在材料运用,制作工艺,表现题材方面有提高和突破.为欧洲工艺美术史的黄金时期,巴洛克和洛可可时期的到来奠定基础;巴洛克时期的工艺在西方工艺美术史中起到承前起后,继往开来的作用.是逻可可艺术的前奏,是向欧洲近代工艺过度的标志,在文艺复兴基础上产生了飞跃,在人文主义影响下性质和内容发生根本性的变化, 反映了时代的风貌,.表现出对优雅和谐的古典艺术形式的对立,追求标新立异的表现.把人们的创作思想和工艺美术的形式与内容,发展到了一个崭新的新阶段,强烈奔放,豪华壮观,强调形式上的多变和气氛的渲染,到了晚期,作品铺张浮华,忽略内容的深入刻画和细腻表现,成就体现于作品充满韵律,量感和空间及立体的丰富变化效果,充满强烈的动势和生命力. 洛可可的简洁式设计与之截然不同。
无论是中国还是西方工艺美术都为人类社会做出了巨大贡献,一定程度上提高了人类文明。在这个发展过程中,中国工艺与西方工艺美术相互影响着。它们既有联系又有区别,首先,在优势上相互借鉴。例如,中国的陶艺,传往西方不但被接受还受其影响不断扩大传播,倍受青睐。同时,西方的工业革命的产生的钢铁、玻璃不仅改变了自身公益文化,还被现代中国所接受和认可,大大的提高了人类文明进程。其次,中国与西方国家受其文化、环境、历史等原因的影响在接受外来工艺的同时又有所发展和创新。例如希腊陶器和青铜器与中国不同,希腊陶器和青铜器与中国古代的青铜器在风格上不同,由于东西方的奴隶制度不同,希腊工艺美术的繁荣是建立在奴隶制民主制度和富于想象力的神话基础上,创造力受压制,成果受社会重视,形成优美典雅完整和谐的艺术风格.中国古代的青铜器在君主制度下创造的,尽管在制作工艺和装饰上冠世界之首,但会感到沉重和压抑.反映了东西方奴隶制给工艺美术带来的影响.
总的来说,工艺美术往往受到它的实用性和制作条件、所用的材料的制约,认识工艺美术的审美特征,首先要抓住这一实质。与此同时,同人们的物质生活和精神生活密切相关,常因历史、环境、经济、文化、民族和审美观的不同而表现出不同的风格。同时具有两种基本的功能,即同时满足人们生活上的实际需要和思想上美感上的需求。所以,只有工艺美术在世界这个大家庭中不断地生根、发芽、成长,我们不断地去探索、发现和创新,只有在发展本土工艺文化接受外来工艺文化的基础上不断地去创新才会使得我们的工艺不断紧跟时代的步伐,更好的为人们服务。