二维动画场景色彩创作
- 格式:pdf
- 大小:1.14 MB
- 文档页数:18
湖南工艺美术职业学院
教师课时授课计划
教师姓名:李林璠授课班级:授课课时2 课程名称:二维动画场景设计第 3 讲教学循环号:1-3
详细教学过程附后
一、教学目标
通过对色彩原理的基本认识和对动画场景色彩特性的了解,掌握二维动画场景色彩设计的基本规律,并能运用到二维场景的色彩设计与绘制中。
二、色彩的情感与象征
(一)、色彩的属性
1.色相
2.明度
3.纯度
(二)、色彩构成的节奏
动画影片色彩构成的节奏是由空间色彩构成与时间色彩构成两个部分。
色彩只有在对比中才能产生节奏。
动画影片有鲜明的绘画特点,所以画面色彩构成尤为重要。如影片:《睡美人》、《风之谷》等。
1.空间中的色彩构成
动画中每个镜头,就如同一副绘画,表现出在一个特定瞬间的空间,为了使这个空间的塑造达到理想的要求,色彩对比与塑造就成为表现这一空间的重要手段。
①以明度为主的对比。
②以色相为主的对比。
③以纯度为主的对比。①
④以面积为主的对比。
2.时间中的色彩节奏
视觉残象的生理现象影响,人的自我生理平衡调节表现在以下三方面:
①寻求互补色。
②寻求全色感。
我们看到全部色轮的时候,眼睛是平衡的,也可以简单的以红、黄、蓝三色代替色彩的总和,眼睛只有得到了这个总和才会满足
③寻求中性灰,视觉不易产生疲劳。
色彩在时间的节奏对比,主要的依据有两个,一是根据上述的人的生理平衡的需要,达到平衡。二就是根据人的心理上的需要,具体的说就是依据情绪的起.承.转.合。
动画片中故事、情节、情绪在铺垫的时候色彩的明度、纯度、对比度都较弱,发展或以
色彩时间对比上须遵循的基本规律。
如《小美人鱼续集》美莉缇生日舞会一段场景的色彩变化。
3、色彩的基调
色彩的基调有冷暖、明暗、鲜晦之分,不同的色彩基调可表现影片中角色的不同心理情绪,同时对剧情的发展有一定的暗示作用。
在动画影片中,应准确地应用色彩的心理特性表达影片的情感.情绪和创作者的意念、意图。
1、色彩的联想
2、色彩的感觉及色彩的情绪作用
(1)色彩的情绪作用
人类的眼睛对色彩是相当敏感的,当一个物象进人人们的视线时,尤其是在快速运动或在较远距离的时候,人眼所感知到的往往不是此物象的形体,而是它的色彩。因而,色彩是人眼感知客观世界最直接最快速的反映。
(2)色彩的各种情绪和象征作用是由人们长期生活积累的视觉感知而形成的
当人们在寒冷的冬季看到一片红色或橘红色时,很自然地就感觉到温暖;反之,如果看到浅蓝色,就会感到更加寒冷,这些自然的生理反应与人们的日常生活经验息息相关。如淡蓝色在人的视觉经验中往往被看作是水或冰的色彩。另外,暖色还有一种让人感觉扩张的作用,而冷色会使人感到收缩。再引申,暖色可以使人产生兴奋、烦躁、热烈甚至是口渴等生理反应;而冷色使人安详、舒适、平静但同时也令人抑郁。
(3)色彩情绪特征的几种基本类型通常,人类的情绪大体可分为四种基本类型
①兴奋、热烈、活跃;
②平和、安详、宁静;
③消极、抑郁、悲伤;
④愤怒、冲突、疯狂。
(4)色彩表现中不同的色调影响着人类的心理和生理变化,大体上也可分成四类
①是以明亮和温暖的暖色调为主导的,并具有一定对比的色彩。这类色彩给人传达出的情绪是让人兴奋、活跃、热情、积极的。此类色彩无论是在艺术作品中,还是在日常生活中,都被大量使用。
比如,当人们在春天看到鲜花遍地盛开时,由于各种花卉的色彩明艳,使人们心情愉悦,积极向上。如:凡·高的一幅色彩十分热烈的《向日葵》。
又如:看到克利姆特的金碧辉煌的《吻》时,同样也会感受到画作中表现出来的激情。
②是以清淡与雅致为主的中间色调,可以是偏暖色调的,也可以是偏冷色调的。比如,米黄色、粉红色、淡藕荷色、淡绿色等。这类色彩一般对比较弱,没有明显和夸张的色性之分,使人感觉舒适、安静、平和。此类色彩多运用于一些较为细腻的艺术作品中,在日常生活中也很常见。
③是以灰暗和抑郁为主的冷色调,如灰蓝色、紫黑色、深蓝绿色等。这类色彩让人们明显地感到寒冷、压抑、不安、神秘、恐惧。此类色彩多出现在—些表现特定情绪的艺术作品中,在日常生活中较少被人们采用。
④是色性(冷、暖)、饱和度(纯度)、色度(黑、白)均对比异常强烈的带有明确色彩倾向的颜色,并不局限于冷或暖色调。此类色彩给人的直接视觉感受是激烈、刺激的,多见于那些表现特定情绪和个性刚劲、强烈的艺术作品。
总之,各种色彩在作用于不同的时间、空间和不同的人群时,都将产生不同的心理和生理的情绪变化与作用。因而,在现实生活特别是艺术创作领域中,不同的色彩也就具有其自身的、特定的象征意义:艺术家往往用一定的色彩来隐喻一种或多种抽象的观念上的含义。比如,红色象征热烈、奔放、力量,同时也象征革命、血腥;绿色象征和平、生态、安宁;蓝色象征自由、洁净;紫色象征神秘、高贵或恐怖;黄色象征权力、财富或华贵等。
(四)、色彩在电影与动画片画面中的作用
色彩作为动画电影中一个极其重要的视觉元素,一直以来为刻画角色的情感,为营造场景环境的氛围,为增强剧情画面的丰富、真实,为提高动画本身的欣赏价值,起到了关键的作用。
比如著名动画片《幻想曲》和她的姊妹篇《幻想2000》,这两部用动画的形式来诠释交响音乐的动画作品就是非常值得研究的片例。众所周知,音乐本身是具有高度抽象性的一门艺术,无论采用哪种具象化的艺术形式来表现抽象化的音乐,无疑都是非常困难的事情。而此两部动画片却以丰富优美、充满奇幻想像力的生动场景、角色以及与音乐结合的完美无缺的动作节奏,演绎了交响音乐的各个篇章,尤其值得一提的是,其中每一个段落在色彩的运用上都对此段落音乐的表现和诠释具有很重要的作用。由于运用了恰当的色彩配置,这些音乐被非常成功地视觉化再现了出来。比如,在《幻想曲》“人头马”段落采用明快、鲜艳、冷暖对比强烈的色彩组合;“荒山之夜”段落结合音乐的旋律采用以蓝色为主的色调,突出戏剧化的色彩效果……
试想一下,如果在以上的段落将色彩全部抹掉,即便是场景画面再优美、再精细,剧情结构再完美,角色动作表演再出色,与音乐节奏再吻合,恐怕也很难调动观众的情绪,也无法将音乐美妙的旋律与画面完美有机地结合在一起。色彩不仅仅带给观众颜色本身的魅力,而且直接参与了剧情情绪的渲染和深化,强化了音乐的主题,丰富于音乐的视觉化表现。