提高小学音乐合唱教学的有效性策略
发表时间：2019-11-27T09:39:51.787Z 来源：《中小学教育》2019年11月1期作者：李琳[导读] 现代教育观念强调学生的全面发展，它要求学生在个方面都有所涉及。基于此，我们必须意识到，促进全面发展的一条重要途径就是美育教育。小学音乐教学中的合唱教学可以有效发展学生欣赏美，体验美的能力。反观当前小学校园中的合唱教学，其有效性还不容乐观。因此我们需要对此进行研究并提出有效策略。
李琳江西省新余市逸夫小学
【摘要】现代教育观念强调学生的全面发展，它要求学生在个方面都有所涉及。基于此，我们必须意识到，促进全面发展的一条重要途径就是美育教育。小学音乐教学中的合唱教学可以有效发展学生欣赏美，体验美的能力。反观当前小学校园中的合唱教学，其有效性还不容乐观。因此我们需要对此进行研究并提出有效策略。
【关键词】小学音乐;合唱教学;有效性
中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2019）11-173-01
随着社会文明的进步，音乐已成为每个社会人生命中难以割舍的一部分。而处于小学阶段的同学们，合唱既是他们对音乐的向往，也是小学音乐教学中绝对不能去除的组成部分。合唱作为音乐教学中的重要组成部分和参与度最高的形式，不光能够提高小学生对音乐学习的自信，还能激发起学生对音乐学习、对音乐素质培养的兴趣。对此，我们需要抓住合唱教学中的重点。并且针对于我国现在合唱教学中存在的集中、突出的问题，进行解刨、分析并加以解决。通过我们音乐教师的不懈努力，不懈探索，我们会找到有效提升合唱教学的路。
一.当前我国合唱教育中存在的问题
1学生害怕合唱中的困难。
在合唱的过程中，对声部划分必须有一定的要求，这同时也为和唱带来了一定的难度。并且由于学生们对乐理知识了解不足，也让我们的合唱教学在日常的教学工作中难以展开。不置可否的是，合唱教学在小学音乐教学中的位置举足轻重，并且对于小学生培养音乐学习的信心和养成良好的音乐素养都具有举足轻重的作用。然而反观我国小学音乐课堂，仍旧有很多问题， 2教学方法不合理不规范
在如今的大多数校园中，合唱教学还是机械的训练。这样的教学方法实现不了定下的教学目标，也让学生们感受不到学习学习合唱的乐趣所在。并且传统的机械的训练方式，不仅不能有效培养学生们之间的默契程度，也对提升学生的合唱技巧并没有很大的作用。因此我们得出结论，现如今学校里的机械式教育方法并不能达到我们对合唱教学的期望。
二.小学音乐课堂合唱教学有效性的提升策略
1激发学生对音乐学习的热情，让学生充分意识到合唱学习是一件特别有意思的事情，需要用一种合理的、有效的方法让他们喜欢甚至是爱上合唱。对此，对我们教师来说我们要先选择合适学生合唱的曲目，尽量选择旋律歌词上适合他们年龄的曲子，这样他们的热情才会逐渐的高涨。其次，音乐教师们还可以对合唱方式等进行创新、改造，在合唱的过程中加以男生合唱、女生合唱、男女对唱的非传统部分，让合唱学习变得更加具有趣味性。
2通过合唱技巧的指导来增加合唱教学的有效性
在现在的合唱教学中，传统的教学方法被很多教师所采用，都只进行机械的、毫无趣味性的合唱练习，这样使得音乐教学趣味性不足，也缺乏了技巧性。所以，我们的教员在合唱教学的时候，不单要培养学生之间的默契程度，而且应该有意识地提升学生的演唱技巧。首先从气息控制这个方面来说，绝大多数学生都没有接受过系统的、专业的音乐学习，因此，在合唱训练中气息不够用，针对这一问题，我们教员就需要传授自己的气息训练方法和技巧给学生。其次，小学生对字音的准确性掌握程度还不够高，基于此，音乐教员在合唱教学中也需要用正确的方法把他们的对音准的掌握提高。再者，很多学生在合唱时不会进行正确的发声，所以，教师们还应该对其进行正确的发声技巧练习。
3利用乐器辅助教学
乐器应用于教学能够有效提升学生对音准和音高的掌握，但是教员在进行乐曲选择的时候，应该注意选择音高、音准发音较为明显的乐器。拿?送别?来说，在合唱的时候，教师可以用钢琴辅助演唱的联系，用长笛辅助合唱等方式，通过乐器辅助合唱练习，让学生对音高、音准更加了解，让学生更加有效的进行合唱学习。
4合理设置合唱教学中的难度
教学难度和教学效率成反比例的关系，教学难度越高，教学效率就呈现出低的趋势。因而，老师应该合理调整教学难度，从而使教学效率得以提升。合唱教学初期时，老师不要选难度较大的合唱歌曲，避免挫伤学生自信心，因而，合适曲目的选择和合适合唱形式的找寻对我们老师的合唱教学来说起着举足轻重的作用。通常情况下，老师在教合唱的过程中，需要由浅入深、循序渐进。初期时选择简单的合唱曲目，让学生对合唱技巧逐步掌握，紧接着，在学生具有一定的合唱能力以及合唱技巧的时候，再适当加大合唱教学的难度，从而达到好的教学目的。
三.结束语
综上所述，作为教学活动的主要组织者的小学音乐老师更应该承担起我们肩上的重任，必须采取积极的教学方法，必须通过自身努力并且和同学们积极配合，共同促成合唱教学的提升，实现我们理想中的合唱教学的最终目标，顺应素质教育对目前合唱教学要求，从而实现美德教育中合唱教学的重大意义。
参考文献:
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[3]宋志娟．小学音乐课堂教学的有效性研究[J]．中国校外教育，20165,(14):157．
浅谈小学音乐欣赏课的教学策略 音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：1.音乐作品本身缺乏吸引力；2.教学设备落后，影响听觉效果；3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动；4.学习任务不明确，学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。 一、运用多媒体 音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”[6]自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。 （一）引情激趣，营造氛围 “兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。 （二）突破难点，优化教学 心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促进学生的知识建构。 教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。 《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是
小学音乐课堂合唱教学课例《小鸟小鸟》 【课堂教学过程】 一、组织教学 1、听音乐进教室。歌曲《小鸟小鸟》伴奏。 2、跟音乐进行三拍子律动。 二、发声练习 1、复习练声曲《草原清晨》 2、声音要求：好像是从头顶上拉出来的一条线 气息要求：想像自己是一个大胖子在唱歌 三、音准练习 1、唱音阶 1=C 2/2 1－︳２－︳３－︳４－︳５－︳６－︳７－︳１′－︳ １′－︳７－︳６－︳５－︳４－︳３－︳２－︳１－‖ （１）引导运用科尔文手势唱准音阶 （２）第１遍跟钢琴伴奏演唱→第2遍没有钢琴伴奏演唱 2、轮唱音阶 1=C 2/2 1－︳２－︳３－︳４－︳５－︳5 - ︳5 - ︳
0 0 ︳0 0 ︳1－︳２－︳３－︳４－︳５－︳ 5－︳4－︳３－︳2－︳1－︳1 - ︳1 - ︳ 0 0 ︳0 0 ︳5－︳4－︳３－︳2－︳1－‖ (1)讲解轮唱方法 师：下面我们来做一个赛跑游戏，高声部同学提早4拍先唱，低声部同学在后面追，可以吗？（2）引导学生用内心唱，看老师的手势，听老师的琴声，无声的演唱。 （3）轻声的唱出旋律，进行轮唱练习 四、听辨训练 1、请听辨老师弹的音是单音还是双音，请用你的手势告诉我。 2、你能听出其中一个音高，并哼唱出来吗？ 3、你能听出另一个音高并哼唱出来吗？ 五、视唱练习，熟悉歌曲低声部旋律。 板书书写《小鸟小鸟》低声部旋律 1、轻声的哼唱旋律 2、教师弹奏双声部，请同学们听一听，刚才的那条旋律还在不在。 3、请同学们用“LU”把这条旋律哼唱出来 4、你能听出另一条旋律吗，并轻声的唱一唱 5、生生合作：请两个合唱团的同学唱高声部旋律，其他同学唱低声部旋律 六、歌曲教学《小鸟小鸟》 1、谈话揭题 2、初听歌曲，了解歌曲内容，感受歌曲情绪。 设问：（1）这首歌曲发生在什么时候？你能用各种词语来描绘一下春天的景色吗？
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。
为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点
关于初中音乐欣赏课教学策略的探究 随着新课程的不断推进，音乐欣赏课被纳入了音乐课程的范围，也成为了音乐教学中的重点教学目标之一，它是培养初中生音乐審美能力的一个重要方法。 标签：新课改；初中音乐；欣赏教学；策略探究 新课程标准中要求初中音乐教学应该对学生的审美能力和音乐技能进行重视。这就要求初中音乐教师在课堂上重视音乐欣赏教学，提升学生对音乐的审美。因而，教师要选择正确的教学方法，提高初中音乐的教学水平。 一、初中音乐欣赏教学的现状 现代教育的方向是学生综合素质的教学，在教育的不同阶段进行综合素质的教学都是非常重要的，尤其是在学生的小学和初中的教学目标发生变化的时候更应该重视音乐欣赏教学的教育活动，这也能带动中小学的学生在音乐素养方面的发展。但是，很多学校在音乐欣赏教学方面有很大的局限性，比如在进行音乐欣赏教学的文本上，学生们本身是非常喜欢音乐的，因为每个学生的音乐基础不一样，表现出来的对音乐教材的感觉就存在很大差别。还有一些学生很喜欢流行音乐和网络音乐，不喜欢传统经典音乐。在这种情况下，教材中的经典曲目就很难达到好的教学效果；再加上当前的欣赏课环节还没有进行完善，很多学校的音乐欣赏课会在学生听完一节课之后结束课堂内容，音乐欣赏课也就到此为止了。很少有教师能引导学生将自己对音乐的感受讲出来，究其原因，首先是学生的音乐基础知识所限，然后是学生没有较强的音乐表达能力，还有学生在音乐兴趣方面只对喜欢的音乐感兴趣，这一点也需要注意。 二、初中音乐欣赏课的教学策略 1.增强学生对音乐的兴趣 要想让学生喜欢音乐并爱上音乐学习，首先需要让学生产生对音乐的兴趣。只有学生有足够的学习兴趣，才会在音乐欣赏方面更好的取得成绩。良好的学习兴趣能使学生逐渐丰富自己的基础知识，并逐渐增加学生的音乐综合素养。当前的学生面临着非常繁重的考试压力，很多音乐老师都发现，只要学生去上音乐课，大都是欢呼雀跃、非常开心的，因为学生喜欢音乐是他们的天性。如果教师不重视音乐课程，没有好好想想学生的真正需求，不去设计良好的教学方法，那么音乐课堂也会变得索然无味，学生也很难产生对音乐的学习积极性。 音乐欣赏教学主要依靠的是学生的听觉和感知，再搭配一些想象画面组成的。除了倾听和想象，音乐欣赏教学也可以让学生用眼睛去观察、去捕捉，也能有效提升学生的音乐素养。
小学音乐歌唱教学中音准的培养 歌唱是感受体验审美情感最直接的手段。在众多的演唱教学内容中，演唱技能（音准）是支持表现的最重要的基础之一。《音乐课程标准》中对演唱的要求是：能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱或参与齐唱、合唱。然而，在我们的小学歌唱教学中经常出现这样一些现象：学生唱不准音，唱歌发声的时候像说话、说歌，没有高低音之分，不入调；唱歌时音忽高忽低，唱不准组成旋律的每个音。有些学生会自觉脸红，唱过一遍，从此害怕歌唱，害怕上音乐课；也有学生跑调了也浑然不知，还是继续自我陶醉深情地歌唱。这些都直接影响了学生音乐表演能力的提高和对音乐审美感知能力的培养。 以上这些现象其实都体现了一个歌唱音准问题，歌唱的音准主要指音高的准确与否，它是唱好歌的首要问题。试想学生连歌曲基本的音准都没有掌握，又怎么能开展好后续的表现和创造活动呢？因此培养学生的音准能力对于表现和创造音乐具有重要的意义。 案例描述：在一年级的一堂歌唱课中，学唱的是歌曲《这是什么》。歌曲的前面两句歌词都是“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当”，只是在最后的“当当当”音高上发生了变化。第一句是“5 5 5 ―”第二句是“2 2 5―”。可是学生总是把第二句唱成“2 2 5 ―”或者是和第一句一样。于是我对学生说：“同学们，第一句和第二句是不一样的，他们是有区别的，一个是落在中音的5上，一个是落在低音的5上，我们再来唱一次好吗？”可是当学生第二次演唱的时候，仍然出现错音。于是我请学生，先听钢琴弹一次，同时在心里跟唱一次，然后再听我范唱一次，最后再请同学唱一次。我想这样的多次聆听应该可以起到很好的作用。可是令人失望的是，只有个别同学唱对了，而且很多学生出现了疲惫感。 看到这样的现象，我换了一种方式。我请小朋友们伸出小手来，在空中画一画音高组成的小山，再比一比谁画的最美，唱的最准确。这时，学生们马上精神起来，伸出小手跃跃欲试。于是我和学生一起来画小山，音高的时候手指在山顶上，音低的时候手指在山脚下。唱了两遍之后，学生就准确的掌握了歌曲的旋律。
小学音乐课堂合唱教学的策略研究【摘要】小学音乐教学之中合唱一直以来都是一个相当重要的部分，它对于鼓励小朋友去唱歌，培养其歌唱兴趣，增加其歌唱信心，同时激发他们的团结合作精神有着积极的作用。它是一门艺术也是一门科学，在演唱之中不仅要求有情与景的渗入，还要求准确的发音技巧，完善的表演形式。如何让学生养成正确的合唱习惯，怎样让以群体形式组织起来的学生自然和谐地展开二部声合唱，这是我们音乐教师在实际教学当中孜孜以求去探索的问题。 【关键字】小学音乐合唱技巧二部声情感 合唱较之于独唱，音域更为宽广，音色也更加丰富，因而对于调动学生演唱兴趣有着独特的优势。学生个人通过加入合唱群体，在增加歌唱信心的同时，也能够不断挖掘他们表演潜能。然通过对目前小学音乐的合唱教学进行了解发现其中总是多多少少存在音准以及和谐性等等方面的问题，这与教师教学引导方式不无关系：比如合唱当中学生往往是被要求演唱不同声部，而一些老师却只教唱某一个声部；再比如合唱需要增加练习的次数，于是有老师就让学生每天反反复复单调的齐唱，这样一来，收效甚微。 一、以情激趣 情感是歌唱的灵魂，通过在教学过程中的不断反思与总结，我们了解到将小朋友置于或真实或营造的情景之中，能够最自然地调动起他们的感官感受，从而自觉的去探索、去领悟，去把握音乐之中的情感，使合唱技巧的顺利掌握成为一种可能。在实际教学中，笔者努力地在课堂上为小朋友们创造情境，其次为契机和主线，激发学生情趣，寓教于乐，在乐中“以情带声”。 回声是发生在山谷之中的一种大自然现象，它充满幻想与乐趣，反映的正是音乐与自然的主题，让我们在音乐感悟之中到大自然之中穿梭，感悟各种奥秘。笔者在教授《回声》一课时，为了让学生置身其境，借助PPT特地为他们播放了少数民族少男少女在碧波上，在林里山间渔歌互答的视频，同时插入了《回声》这支音乐，一下子就吸引了几乎所有小朋友的注意力。他们一边欣赏，一边不自觉的就会哼出旋律，在大自然灵秀神奇的风光中，带着好奇和兴奋，自然而然体
小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。
当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析 某中学做过一次问卷调查。其结果是：在音乐、体育、电脑、文学、美术等并列项目中，表示喜欢音乐的得票最高，占被调查人数的33.69%。而在这些喜欢音乐的学生中却只有42.05%的学生表示喜欢现在学校开设的音乐课。有将近一半的学生承认最喜欢港台、欧美流行音乐并盼望当歌星。而喜欢古典音乐、民族音乐、轻音乐等的分别只占10%左右。以上调查虽不能说完全精确，但也有一定的代表性。那么，是什么原因让学生不喜欢我们中学目前的音乐教育呢?有什么解决的方法呢?下面，是我对这两个问题的一些思考。 一、当前中学音乐教育中存在的主要问题 1、教材导向与学生审美需求之间存在矛盾 大多数学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，不喜欢音乐课的一个主要原因是课堂上的经典作品和德育内容提不起他们的兴趣，现行的中学音乐教材，绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，几乎很难找到较通俗的音乐作品。其中一部分音乐作品政治色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。他们更愿意欣赏的是流行音乐(包括声乐、器乐)。这些音乐往往以通俗易懂的曲调，直接明了的歌词，亲切自然的歌唱，轻而易举地抓住了学生的心。 2、家庭、社会对少儿音乐学习的两极取向 目前家庭、社会对学生学习音乐的态度有两种较为极端的价值取向：一种是过分重视。有些家长自己年轻时喜爱音乐但从事音乐工作的梦想未能实现，就把希望寄托在孩子身上。这些家长对孩子抱有很高的期望，不管孩子的自身条件如何，一厢情愿地希望把孩子培养成为音乐家。他们更多的是从自己的主观意愿出发，强迫孩子学习音乐。在儿童时期，由于孩子缺少自我意识，因此对家长的选择被动顺应。而到了中学阶段，学生的生理、心理逐渐成熟，他们渴望独立自主，反权威意识很强，从本能上更愿意自己去选择，而不愿意听家长和老师的说教。另一种是不太重视。认为音乐课不是考试科目，不把音乐课作为一门重要课程来看待，仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。学校也缺乏行之有效的考核与评价手段，无法像其它文理科课程考试一样，督促学生学习。所以，学生就更不把音乐课放在心上了。 3、对音乐功能的认识缺乏科学性、全面性 随着教育改革的不断深入，音乐的美育、德育、智育及许多非智力因素方面的功能正在被人们逐渐接受。音乐教学首先表现为一种美育教育，它的可感知性是其它美育教育手段所无法比拟的。同时，它还会起到辅助德育、智育的作用，对于青少年慧敏能力、感受力和永恒心的培养，特别对联想力、创造力的培养是其它学科所不可取代的。但是长期以来社会对音乐课就是唱唱跳跳的娱乐课的观点还是深深地影响着今天的学生和家长。在他们看来，音乐课上通过经典作品学习音乐文化与人文知识未免有点勉为其难与小题大做。所以始终把音乐课看成“小三门”之一，没有给予应有的重视。 4、社会需求与教学目标之间不协调甚至相距甚远 在现行的教材中，贴近现实生活，适应青少年身心特点、旋律又新又美的歌曲、乐曲较少，教材的编排有的还不够生动、活泼，教材中政治说教的目的太明显，使得学生对它兴趣不浓。而在社会上，学生们所接触和接受的绝大多数是大陆、港台与欧美流行音乐。由于流行音乐的传播无所不至，演唱技巧没有约束，音像商品铺天盖地，包装制作华丽耀眼，导致学生深深迷恋流行音乐，盲目崇拜大牌明星，对学校音乐教育产生排斥心理。 5、在升学考试课程缝隙中艰难生存的音乐教育
小学音乐课歌唱教学的有效教学方法 随着新课标的制定，随着课程改革的不断深入，在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛，学生是否得到发展是教学的最终目标，也已成为我们的普遍共识。因此，我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化，可以分三个步骤进行： 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时，不仅需要学生学会唱这首歌，也让学生了解了蒙古族的风土人情，我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小
小学音乐课堂教学合唱教学有效性研究 随着艺术教育的发展，国内外合唱团风起云涌，合唱水平不断提高，世界合唱交流的机会也不断增多，第六届世界合唱节，也在大家期待的目光中有条不紊的进行,圆满落下帷幕。多声部尤其合唱教学被越来越多的学校、领导和老师所重视。申请本研究就是希望大家一起来做这件事，针对教学班孩子们的声音条件、乐感，兼顾他们的兴趣爱好，把科学的发声方法和歌唱技巧、技能的训练隐藏于课堂情感教学与情景教学之中，采用快乐地、易学易练的方法、合理地利用时间，通过长期的坚持不懈引领孩子们一步步进入合唱的殿堂。为此我针对小学音乐课堂教学合唱教学有效性做了初步的探索和研究。现将我课题实施情况向大家作阶段小结： 一在调查中分析原因 归结以上现象，我们不难发现，学生需要的是“快乐愉悦”的合唱体验，他们厌烦一遍遍的练唱；而老师误解“快乐教学”的内涵，一味迎合，忽视合唱教学中的基本训练；或是更多的追求合唱教学的有效性，即要求达到“和谐统一的合唱效果”这一教学目标，采用的教学方法单一导致机械反复练唱。渴望合唱教学的
愉悦体验和合唱教学的有效现已成为合唱教学急需解决的问题，也致使小学音乐课堂进行合唱教学改革走入两难的境地，达到合唱教学愉悦性与有效性有机统一才是改革的目的。 二在课堂中稳步提升 （一）从欣赏入手找学习起点 “兴趣是最好的老师”，兴趣是学生学习的动力。教师适时让学生欣赏一些合唱歌曲，在欣赏合唱歌曲前作以启发性的引导，让学生比较合唱与齐唱音响效果的不同，使他们认识到前者的表现力较后者更加丰富，声音显得更加饱满，从而激发学生学习合唱歌曲的兴趣。 1．首先从欣赏优秀合唱作品入手，培养学生对多声部合唱的兴趣。给学生播放优秀、经典的合唱作品（最好是浅显、旋律动听、有特色的作品），观看著名合唱团的演出，甚至可以把我校合唱团同学和我本人在参加的爱乐教师合唱团现场演出的视频给学生观看，用身边熟悉的老师和同学的表演激发他们的兴趣，让学生在欣赏中尽情感受多声部效果，建立和声概念，了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添了和声要素，丰富了歌曲的表现力，从而使学生深刻体会合唱的作用和情韵。2．在欣赏中营造多声部氛围，培养学生多层次的“立体”听觉习惯。敏锐的听觉是唱好合唱的前提。多声部合唱时，“耳朵”比“嘴巴”更有用，“耳朵”就是自己歌唱的“向导”。 （二）多维度教学促学习兴趣 1.轻松愉快的基础训练 可把合唱队里的一些常规训练放入课堂，首先要做的是“放松”。合唱队站好两队之后，后面的同学依次给前面的同学从头颈、背到腰进行“按摩”，并随着老师一起做各种姿态有趣的“体操”，这种活动的目的是放松精神。老师带领学生两腿分立，用力喊出声音，或学习小狗“汪汪”叫，其目的是锻炼横隔膜，使腹部有弹性。在音乐课堂上，这两个练习是课前做。既可以使学生得以放松，为唱歌做准备，又可以增强学生之间的亲和力，增进团结与协作意识，既新鲜又有趣。学生颈部、胸部的肌肉得到放松，心胸舒展，精神愉快。为学生创设一种较为宽松的氛围，使他们感觉既是在学习，又是在娱乐。课堂上，要让学生在放松中激起对合唱的兴趣。比如用“咬苹果”、半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放
小学音乐学科教学策略 一、指导思想 1．依据《音乐课程标准》。 2．以音乐审美为核心的基本理念应贯穿于课堂教学的全过程，师生通过以聆听、体验、表现、创造性活动为主的审美活动，培养学生的审美能力，陶冶情操，完善人格。 3．以学生发展为中心，将面向全体学生与注重个性发展有机结合，遵循学生生理特点及认知规律，以满足不同层面学生的发展需要。 二、功能目标 1.歌唱是符合学生心理要求的活动。学生对唱歌，特别是轮唱、对唱、合唱会产生浓厚的兴趣。 2.通过歌唱可使学生全身心投入，享受无穷的乐趣；还可使呼吸器官、发声器官得到合理训练。 3.通过齐唱、对唱、轮唱、合唱进一步营造和谐一致、团结向上的气氛，培养其集体荣誉感。 4.通过唱歌，使学生直接感受音乐艺术的魅力，充分表达学生发自内心的情感。让音乐在学生们的心灵中深深扎根，终生保持对音乐最大的热忱。 三、教学程序：情境导入——寓教于乐——创造表现——完美结课 （一）情境导入 1．创设情境，情感铺垫 2．师生互动，探求新知 （二）寓教于乐 1．自主学习，感受音乐 2、合作交流，学习新歌 3．演唱歌曲，体验音乐 （三）创造表现 1．合作探究，创造实践 2．表演展示，交流评议 3．拓展延伸，开阔视野 （四）完美结课 四、实现条件 （一）对教师的要求 1．教师要加快自身素质的提高，加强专业课程和相关课程的学习。如：要有较强的语言表达能力、声情并茂的范唱、合理娴熟的伴奏，恰当的鼓励方式、和谐的律动舞蹈等方面能力。 2．在音乐教学过程中，要自觉学习新课程理论，更新自己的知识和技能。熟练掌握教材，认真备课，精心设计每个教学环节，做到重点突出，难点明确。确立好教学目标，让学生明确应解决的主要问题。“以学生发展为中心”的教学理念，应体现在音乐教学过程的
小学音乐课堂合唱教学分析 发表时间：2019-04-08T16:45:45.740Z 来源：《中小学教育》2019年5月2期作者：江惠眉 [导读] 江惠眉四川省乐山市翡翠实验学校 614000 中图分类号：G635.1 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982（2019）05-119-01 随着新课程改革钟声的敲响，基础教育课程改革也吹起了自己的号角，中国的素质教育改革有了明确的方向。音乐新课程注重以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化、完善评价机制为基本理念，这对于已习惯了传统音乐课教学的广大音乐教师来说，无疑是一场“革命”。教师如何适应“新课标”，尽快成为“新课标”的有效引导者和积极建设者，将关系到“新课标”实施的成败。 一、领会新课标的理念，转变音乐教学观念 任何教育行为的实施，都必须建立在正确的教育思想和教育观念的基础上。人类需要音乐，人类的生活离不开音乐。按理，大多数学生应该是喜爱音乐的，事实也确如此。然而，多年来我们的音乐教育却屡屡遭到学生的排斥，“学生们喜欢音乐但却不喜欢上音乐课”的现象屡屡发生，甚至到了让学生觉得“音乐课的教室，简直就是我的刑场”的地步。有学生这样说：“一提到上音乐课，我就头痛。因为一上音乐课，就有无数个我根本不认识的音符迎面扑来，令我招架不住。更可怕的是，老师竟然让我全都记下来。这怎么可能呢?我又不是音乐天才，这么多的‘哆来咪’，看到都害怕，让我背下来，简直是谋杀……音乐课的教室，简直就是我的刑场！”——类似的现象比比皆是，不得不令我们深思！的确，长期以来，我们的音乐课内容单一、落后于时代发展的需求；教法死板、与音乐艺术的本质背道而驰。我们更多地注重音乐技能、技法的传授与训练而忽视了音乐艺术的审美特性；更多地关注教师本人的情感体验而忽略了学生的兴趣爱好及音乐情感……使得我们的音乐课文不文，理不理，在某种意义上等于抹杀了学生作为一个有着相对独立的、丰富的内心世界及情感体验、审美观念的个体的感受和创造欲望。 我们应清楚地认识到，音乐教育作为一门基础学科，它首先是一种基本素质的教育。它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受能力、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，从而促进学生健全人格和健康个性的发展，以达到培养学生全面发展的目的。基于这样一种认识，我市的音乐教育者们本着一种“以人为本、以学生为主体”、“让每一个学生的个性获得充分发展”的信念，通过教学，不断培养学生对音乐的浓厚兴趣，并以此为切入口，引导学生以一种积极乐观的态度来认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，培养一种健全的人格和健康的个性。 二、通过教学设计和实践转变教师观念和角色 教师在教学实践中角色的定位是否准确，直接影响着教学的成败。 （一）尊重学生的兴趣爱好，变“指挥棒”为“引导者”音乐艺术有着其丰富的内涵与外延，是一种综合性较强的艺术形式由于年龄特征、个性差异、知识层次等因素的制约，学生们对音乐的喜好千差万别。在教学中，教师不应将音乐教育只局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内来理解，而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育的思想。丢掉传统教育中教师的绝对权威，洞悉学生的兴趣爱好，了解他们喜欢什么、不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口，因势利导，将手中的“指挥棒”变成引领学生去探索美妙的音乐世界的“引路石”。 （二）尊重学生的情感体验，变“居高临下”为“平等相交”音乐教育的本质是美育，音乐教育的魅力在于以情动人，以情感人，以情育人它的最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在教学中，我们往往容易忽略学生的情感体验，而把教师自身的思想情感强加给学生，结果呢？学生们在那种久而久之的固定思维模式和学习方式的演练下，渐渐丧失了人类与生俱来的那种源于心灵深处的音乐感受本能，欢快的，还是深沉的音乐，不论你在课堂上给他欣赏都会有不少同学无动于衷，毫无感觉。苏霍姆林斯基曾经说过：“对于学生来讲，最好的教师是在教学活动中忘记自己是教师而把自己的学生视为朋友、志同道合的那种教师”。的确，真挚的情感是不应有什么贵贱之分的，学生与老师一样有着丰富的内心世界和情感体验。从这个意义上说，教师与学生是平等的。鉴于这种平等，鉴于音乐艺术情感表达本身所具有的模糊性，对音乐艺术的感受与理解就不应该是绝对的，不应该只是一种简单意义上的相加。所以，在教学中，教师要乐于走下讲台，关注学生的每一分情感，倾听他们的心灵，多一些鼓励，少一些指责；多一些交流，少一些“命令”；多一些探讨，少一些灌输。惟有这样，学生才会变被动为主动，变接受为参与，我们的音乐课堂也才会成为一个充满情趣的、平等和谐的课堂。 （三）培养学生对美的感受力，变“技巧性传授”为“艺术性指导”审美是完美人性的闪光，审美活动的过程，其实就是一个爱人类、爱自然、爱自己、爱生活的过程 人在审美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是爱的情感赋予给了审美对象。“技术”教学是短暂的，是容易生疏甚而遗忘的；而“艺术”教学给予学生的则是永恒的，是能让学生终生受益的。音乐教育首先并不完全是为了培养音乐家，而首先是为了培养人。所以，在教学中，教师应尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。 总之，在教学中我们要以“以人为本”的现代教育理念为指导思想，关注“人”的发展，关注学生健全人格的养成，从教学观念、教学方法、师生关系等各方面逐步转变教师角色，尽快适应“新课标”，成为“新课标”的有效执行者和积极建设者。惟有这样，我们才能适应飞速发展的社会需求，我们的音乐教育也才能够真正适应素质教育的要求，肩负起培养人、塑造人的神圣使命。
[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展， 规划方案
《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法 五、课题研究的步骤及时间安排：
小学音乐课堂中的歌唱教学 音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。 而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。 一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙 模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。 正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动
作，从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。 二、歌唱中的呼吸
小学音乐课程中唱歌教学的有效性 小学音乐教学中的唱歌教学是小学音乐课堂教学的重要环节之一，它是新课标之中占有知识比重最大的一部分。唱歌教学这一形式是音乐教学中最简便、最经济有效的教学。对于唱歌教学来说，就是要在有限的课时内，寻求课程资源、学生和教师三者之间最佳的组合方式，最大限度地挖掘出学生的歌唱潜能，加大唱歌的有效教学，提高唱歌教学的效率。在教学活动中，学生是处在第一位的，学生积极主动地参与是教学活动达到预期目的的根本性前提。从基础音乐教育的角度看，只要会说话的人，我们都应培养其歌唱的能力，使其享受歌唱的乐趣。那么如何使音乐课程中的唱歌教学收到较好的效果呢？现在我就这一问题来谈谈我的一些观点。 （一）要确保教学的有效性，教师须明确音乐课程中的唱歌教学的作用 音乐是激发人们情感的艺术。音乐是一种听觉艺术，它以音响为媒介，通过艺术化的声音组合，作用于人的听觉，沁入人的心灵，激起人的情感共鸣。符合乐理的人声与乐器声共同组成艺术化的音响，能让学生浸润在充满艺术美的音响氛围中，愉悦身心，满足情感的需求。其中人声更为重要。在这里，构成人声的音响一般就是指唱歌。唱歌教学是音乐课程中一个主要组成部分。唱歌是表现音乐的重要方式，是音乐教学中的重要内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。 唱歌教学对培养学生的音乐素养具有十分显著的作用，主要表现
为以下三个方面： (1)通过唱歌教学实践活动的学习经历，能使学生亲身体验并理解歌曲所包涵的情感，进而掌握一定的基础知识，逐渐形成良好的唱歌能力，最终能用较自然的声音，完整、准确地演唱歌曲。 (2)通过合唱教学过程，能使学生感受多声部音乐的丰富表现力，感悟与他人合作演唱的经验，增强群体合作意识。 (3)通过唱歌教学中多样式的实践活动。能调动学生参与音乐活动的积极性，培养演唱的自信心，受到音乐美的熏陶，加深对音乐的体验与感悟，使身心获得自由舒展，享受到美的愉悦。 （二）要确保教学的有效性，在唱歌教学的设计与实施中，须注意以下的要求： (1)重在激发学生富有感情地歌唱。唱歌教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情景，引导学生把握歌曲的基本情绪与风格，运用音乐表现手段表达歌曲的情绪与风格，做到“以情带声、以声抒情、声情并茂”。 (2)注意培养学生歌唱的积极性和演唱的自信心。要采用符合学生特点的、符合音乐规律的方法学习唱歌，防止反复枯燥的机械性训练；要注意调动、鼓励学生的积极性，保护、发展自信心，使他们在歌唱中享受音乐美-的愉悦，接受音乐美的熏陶。 (3)精心设计演唱实践活动中的技能训练。要根据不同年级学生的生理特点设计好演唱实践活动中的歌唱技能训练。歌唱技能训练的精心设计，主要是能体现融情感、趣味、技能于一体，同时要力戒“专
小学音乐课堂中合唱教学的策略 发表时间：2020-03-11T17:23:50.100Z 来源：《教育学文摘》2020年4月总第334期作者：曲晓玲 [导读] 山东省莱西市姜山镇绕岭小学266600 随着新课改不断深入的推行，素质教育已经成为当前教育教学中一个重要的目标，通过提高学生的音乐水平，能够充分地增强学生的自信心和综合素质，对促进学生全面发展也有重要的意义。 小学音乐教学中，合唱教学是其中一个重要的组成部分。在小学音乐课堂的教学中就应该合理地进行合唱教学方式的选择，只有这样才能更好地增强学生的自信心，激发学生的学习兴趣，尽可能地挖掘学生的潜力。 本文主要研究小学音乐课堂教学中合唱教学的有效性策略，以期能够促进小学音乐课堂合唱教学质量的提高。 一、当前小学音乐合唱教学中存在的问题 1.学生对合唱教学缺乏兴趣 合唱本身对学生的音乐素质有着相当高的要求，因此，在合唱的过程中，学生必须准确地掌握每一个音节的唱法，同时学生还应该掌握不同的声部，这是因为在实际进行合唱的过程中，每—个学生都需要掌握相应的演唱部分，为了充分地保证合唱效果的和谐，学生必须进行大量的练习，但是在长期的练习中，学生往往就会产生消极情绪，这种情况会严重消磨学生的学习兴趣和热情。 2.缺少优秀的合唱题材 小学音乐合唱教学的问题还在于适合的歌曲太少。当前儿童歌曲的创作萎靡，很少有人专门为儿童创作合唱歌曲，歌曲没有把握住孩子的兴趣点，因而不受欢迎。没有适合儿童年龄又切合儿童心理的歌曲，孩子们对音乐教学就会失去兴趣。要想使合唱教学在课堂上真正开展起来，儿童合唱歌曲的创作现状需要改变。 3.合唱教学师资力量薄弱 就现有师资水平来看，农村小学、偏远地区小学的文化课师资配备不足，音乐教师往往由别的学科教师兼职。即使在大中城市，音乐教师的水平差距也很大。因此，要想培养一支高水平的合唱队伍，教师需要充分意识到合唱教学的重要性，树立正确的教学理念，提升专业能力，增强合唱艺术和指挥能力，增加合唱教学的实践活动。 二、小学音乐合唱教学的开展策略 1.培养学生的学习兴趣 俗话说得好：“兴趣是最好的老师”。在对小学生进行音乐合唱教学时，教师要注重培养学生的学习兴趣。教师要转变自己单一的教学方式，在教学过程中给予学生参与的机会。由于在平时的课堂中，要求学生进行合唱的曲目数量有限，教师在教学时一般采取的是独唱和齐唱的方式，小学生具有好动的天性，学习的主动性还没有完全形成，在教师对独唱教学的示范过程中，学生会渐渐失去兴趣，心思也不再集中于课堂学习中，甚至是开始与同伴嬉戏打闹，影响课堂教学秩序。针对这种情况，教师应该及时转变自己的教学方式，教师可以采取播放优秀的音乐歌剧视频给学生看，让他们通过视频中的合唱形式更加了解合唱的这种音乐表达形式，更加积极地参与到音乐合唱的这一学习中来。教师也可以在课堂中利用多媒体的音频技术，适当地插播一些音乐合唱曲目，这些曲目既要生动活泼，积极欢快，充分调动学生学习的兴趣，给他们营造出一种音乐学习的氛围，提高他们学习的乐趣，让他们潜移默化地提高对音乐合唱的认识。 2.教学要由简到繁，循序渐进 任何事物的发展都是一个有简单到复杂的过程，在小学音乐合唱的教学过程中，由于学生条件的差异和教学课时的限制，教师的教学计划往往不能得到较好的实施。在实际教学过程中，教师应该注重由简单开始教学，逐渐提升教学的难度。例如：在刚接触到教材时，教师可以先根据教材里的曲目制定教学计划，教师应该首先挑选出比较容易的合唱曲目，由简单入手，在这种教学模式下，学生开始能很快就掌握到教师的教学，对音乐合唱的学习会表现出浓厚的兴趣，也为接下来的学习打下基础。 3.培养有效的音乐合唱技巧 不同于语文和数学这种常识学科的学习，音乐合唱教学对学生的合唱技巧要求较多。在实际教学时，教师不可因为过于追求教学效率而忽略对学生的基础技巧的培养。俗话说得好：“万丈高楼从地起。”在对小学音乐合唱的有效性探索的过程中，人们普遍得出培养有效的音乐合唱技巧是提高音乐合唱有效性的重要内容。其中重中之重就是培养小学生的发声练习。教师在教学时应该注重学生的发声技巧训练，由于这一过程对于小学生来说是枯燥乏味的，教师应该在教学时注重增加教学的趣味性。例如，：教师可以通过进行学习小组的划分，使学生可以在小组成员的共同纠错，相互鼓励下完成发生练习；教师也可以利用视频教学，让学生根据视频中形象生动的画面来进行发声练习。 当然，提升合唱有效性教学的另一个重要因素就是提高学生的音准。音准的好坏关系着合唱的效果好坏，小学生对于音准这种概念大都比较陌生，教师可以采取生动形象的比喻来使学生理解音准这一概念。在教学之外，教师应该走进学生，给予他们及时正确的指导，了解每个学生的嗓音特色，并及时纠正他们在合唱中的不良习惯。就目前阶段，在教学过程中，教师比较倾向于采用达尔文手势来纠正学生的音准，为了提高小学音乐教学的有效性，教师可以多利用这种方式，在一定程度上提高学生的音准和音高。除此之外，教师还可以利用器乐设备帮助小学生提高音准，利用视频教学也是一个有助于提高音准的好选择。 4.教师努力提高自身音乐素养 激发学生的学习兴趣对提高学生对音乐合唱学习的教学质量有重要的意义，在实际的教学中，教师也应该不断地进行自身综合素质的提升，由于小学生对事物的认知能力有限，难以认识到合唱教学在音乐中的重要性，因此，学生对课程的兴趣往往是基于对某位教师的喜欢，因此，教师就需要不断地进行自我专业知识的提升，不断地提高专业的教学水平，除此之外，教师还应该进行自身魅力的提升，这样就能更好地激发学生对相应课程的喜爱。最后，还应该提高学生对合唱歌曲的喜爱和欣赏，因为反复地进行合唱歌曲的训练势必会使学生感到枯燥，因此，教师就需要不断地培养学生对相关歌曲的欣赏能力，最终实现对学生合唱兴趣的培养。 综上所述，提高小学音乐合唱教学是一个循序渐进的过程，教师在进行教学时要充分认清各种不利因素和有利因素，要积极地分析现存的教学问题，改变自身的教学方法，以增强学生学习的学习兴趣为主，由简单入手，帮助学生打好基础，以此来提升音乐合唱教学的有效性。只有不断地进行教师素质的提升，激发学生对合唱学习的兴趣，科学的引导学生掌握相应的合唱技巧，才能促进小学音乐合唱教学