论音乐欣赏促进学生个性发展功能
摘要: 培养学生的审美意识，提高学生鉴赏美的能力，使学生在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展，从而提高主体的创造性思维中的连动性、多面性和跨越性能力，并使人格在“高峰体验”中获得升华，促进个性更好实现自我完善。
关键词：音乐欣赏个性塑造
优美的音乐可以带给学生感官上的刺激，获得精神上的愉悦和乐趣。爱美之心人皆有之，优秀的音乐作品还能让学生的情感在欣赏音乐的联想中得到美的熏陶，精神上的满足，从而达到陶冶情操、升华人格的目的。在音乐欣赏的教学活动中，教师通过正确的引导可以激发学生学习音乐的热情和兴趣。《乐记》的《乐象篇》中告诉我们“乐者，德之华也。”古希腊哲学家柏拉图亦认为：“我们一向对于身体用教育，对于心灵用音乐。”他又说：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的深处，如果教育方式合适，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化……”这些都说明音乐引人向善，是以人的情感为轴心，对人生价值与人性韵味的整体展现与提升起着重要作用。学生在音乐欣赏中感情体验逐步充实、不断丰富，情操得到陶冶，精神得到愉悦，最终促进个性和谐而良好的发展。音乐欣赏促进学生个性发展的主要功能有以下几个方面：
一、音乐欣赏的文化功能
浩如烟海的音乐文献构成了庞大的音乐文化体系。当我们欣赏一首音乐作品时，我们必然要了解作品的风格流派体裁，题材作者和创作背景，以及与之相关的全部文化信息，这就是音乐欣赏的文化功能的全息性。在中国北京紫禁城太庙前由张艺谋执导的外国歌剧《图兰朵》的演出过程中观众对歌剧中被作曲者普契尼采用的《茉莉花》的素材创作的图兰朵公主演唱的小夜曲尤其注意和喜爱。海外的华人当听到小提琴独奏曲子《思乡曲》就会勾起无限的思乡情愫，这些就是音乐文化功能所特有的本土性。学生是文化的接受者、传承者，更是文化的创造者。通过音乐欣赏中的实践活动可以开阔学生的文化视野，丰富学生的文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情。这种全息化的音乐图景与本土化的音乐情境，将会在文化的框架下，给学生以深刻的影响，使学生的个性品质向良好的方向发展。
二、音乐欣赏的教化功能
荀子在《乐论》中就指出：“乐者，圣人之所乐也，而可以善民心。其感人深，其移风易俗，故先王之礼乐而民和睦。”音乐能使人不断获得最美好的“高峰体验”。这是美国著名心理学家马斯洛提出来的。他说：“在这些短暂的时刻里，他们沉浸在一片纯净而完善的幸福之中，摆脱了一切怀疑、恐惧、压抑、紧张和怯懦，他们的自我意识也悄然消逝，他们不再感到自己与世界之间存在着任何距离而相互隔绝。相反，他们觉得自己已经与世界紧紧相连融为一体。”学生在“高峰体验”中可以迅速直观地把握人生的价值、自我实现的幸福与世界的本质，这就是音乐欣赏教化功能的内隐性。它既满足了学生追求真、善、美的需求，又使学生个性不断发展与自我完善的过程中获得前进的动力。
三、音乐欣赏的审美功能
音乐欣赏的审美功能是最具音乐艺术本质性和价值性的功能。音乐的审美从类型上可分为阳刚性和阴柔性的美。从情绪发展上可分为悲剧性和喜剧性的美。阳刚性的作品包括反映人类与自然斗争与命运斗争的作品，它能让学生的意志变得坚强；结构宏伟、气势彭湃的音乐能让学生胸怀壮阔、坚毅刚强；热情乐观的音乐有助于学生奋发向上的性格。阴柔性的作品包括宁静柔和的音乐可以使学生心情安定、气息平和；欢娱优美的音乐可以使学生摆脱冷漠、孤寂的心境，精神焕发；委婉细腻的音乐能使学生富有同情心，乐于助人。具有悲剧美的音乐可以培养学生更注重理性；具有喜剧美的音乐可培养学生勇敢坚毅乐观的性格。音乐的审美功能对培养学生良好的个性与品格产生广泛的潜在的影响与作用，使积极的性格特征
得以肯定和发展，消极的性格特征得以转化与改变，促使学生个性和谐发展。
四、音乐欣赏的心理功能
音乐是不断变化着的动态，是乐音的有序运动。学生会随着音乐的运动变化和发展始终保持注意力的指向性和稳定性。为了听、辨音乐作品的风格、旋律、和声等音乐的要素就必然促使学生合理地分配自己的注意力。爱因斯坦曾说过：“想象比知识更重要。”格式塔派心理学家对此是这样解释，我们身体内部充满了大量的内部空间、时间和深度感觉结构，有各种感觉的点接合和中心，音乐欣赏正是开阔这些空间和开掘深度的催化剂。因此，欣赏音乐具有改善学生注意力品质和培养想象力的功效，进而促进学生个性的发展。
五、如何发挥音乐欣赏促进学生个性发展的功能
谈谈我在音乐欣赏实践活动中的一些做法和体会。
（1）创设表演情境
表演是情境教学的一种生动的形式，教师根据教学内容创编，不仅使学生进入到特定的情境之中，而且由于学生的亲自参与获得的感受会更深。让学生知道音乐来自于生活，只要我们留心观察生活，就能懂得在有声的世界里，不仅有噪音和乐音，还有高音和低音。改变以往学生被动的学习方式，让学生在创设情境的教学中，改被动为主动。这样既激发了学生学习音乐的潜能，又在愉悦的情境中掌握了音乐知识。
（2）创设音像情境
音像的使用使“看”和“听”有机的结合起来，让学生经常处于一种声、韵、义融为一体的兴奋状态，加强对乐音的感受，曲艺的理解，乐境的体验，以乐激情，动情生悟，才能达到激发音乐潜能的目的。音乐是声音的艺术，它通过声音来打动人的心灵，使人们在“音”的行进中得到情绪的抒发和心灵的感受。从而提高人的身心素质。
例如：欣赏法国作曲家圣桑的《天鹅》。为了使学生能主动的听音乐，我设计了一些问题：
(a).这一音乐使你想到了什么？它是否产生了色彩、形态、或景色？
(b).这首音乐作品唤起你什么感受？你听到什么乐器?
然后让学生带着问题再次欣赏，并把听音乐的感受、想象在纸上用文字、线条、绘画等形式表现出来。(结合问题再次欣赏) 学生用文字表现；学生用线条表现、然后对所画线条解说；学生用绘画表现；乐器表现等等。最后学生再次欣赏情景交融画面非常美的《天鹅》DCD，他们兴奋极了，因为他们的理解与分析与作曲家的思想感情相吻合。是一首抒情优美的作品。运用创设音像情境的教学手段，学生能在兴趣的基础上很快的通过对作品的理解掌握得出音乐的表情术语有抒情、优美、活泼、欢快、热情、生动、雄壮、豪迈、悲伤、忧愁等，同时让学生在教学中理解旋律是将音高、节奏、速度、力度有机地结合在一起，通过不同的变化，塑造音乐形象、表达音乐的意境。学生对音乐理解的潜能得到了充分的体现。上述情境的创设过程，也是音乐欣赏文化功能的逐步强化外显的过程。同时，又是音乐欣赏心理功能的具体体现与内化的过程。通过创设情境，激发兴趣，使负荷整体文化的音乐欣赏逐步逼近并进入学生的心灵，引发学生的共鸣，促使学生个性发展。
（3）创设多种欣赏法
白居易从“银瓶乍破水浆迸”的音响中想起“铁骑突出刀枪鸣”的画面，列宁从《命运》交响曲中听出了革命性，这都是音乐审美具有的不确定性。音乐审美的这种非语言性使得教师在教学中必须调整好自己的角色，即非学生学习的教导者而是学生主体性学习的引导者。充分调动学生的主观能动性，通过指导学生进行文字欣赏法、图画图形欣赏法和舞蹈欣赏法的结合，达到学生、欣赏材料和教师三者之间的互动，丰富学生的情感体验，逐步培养学生的审美意识，提高学生鉴赏美的能力，使学生在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展，从而提高主体的创造性思维中的连动性、多面性和跨越性能力，并使人格在“高峰体验”中获得升华，促进个性更好实现自我完善。音乐欣赏的审美功能与教化功能正是在这种互动中交相
