论动漫艺术的意境创新
李享
动漫艺术的意境创新是推动动漫艺术升华和动漫艺术事业蓬勃发展的核心动力,动漫意境的创新表现在动漫题材的寓意性、动漫绘画风格的创造性、动漫造型的独特性。
一、动漫题材的创新
日本动漫家权奇秀强调:“在动漫艺术中,图形并不是最重要的,好的故事和概念更重要”。因此,动漫题材的好坏直接关系到整个动漫意境的高低,好的动漫题材是动漫艺术意境
创新的一大法宝。
首先,意境存在于动漫题材的深层次的寓意中。无论是哪类动漫题材,如果寓意没有创新性,人们欣赏作品就会很直观,不需要也不会产生想象的空间,作品就没有意境可言;而有的作品,如《棋魂》、《灌篮高手》、《柯南》等日本动画片,一部部青春向上、热血沸腾,“努力、竞争、成功”这三要素一直是其寓意的核心,颇具创新性,教育年轻人面对挫折时永不气馁,作品存在映射性、寓意性,给观众以启发、深思和想象的空间,引起人们深层次的审美感受,与之产生心灵深处的感知和共鸣,这就是动漫题材需要的意境。
其次,在动漫题材中,有寓意的“动漫语言”也能增添作品传奇的色彩,还能给动漫故事
起到画龙点睛的作用,使观众神思幻想,融入妙不可言的意境中,从而倍增动漫的艺术魅力,如科幻动漫《银河铁道999》中的“时间不会背叛梦想,梦想也不会背叛时间。”——单凭
这句很有创意的台词就能给人无穷之味和不尽之意的想象空间,让人感受到最美丽的意
境。
二、动漫风格的创新
风格,是指艺术作品在内容和形式的有机统一体中所表现出来的特殊个性。目前在世界各地的动漫风格形成了以迪斯尼为代表的美国动画学派;以宫崎骏、大友克洋为代表的日本
动画学派;以法国、南斯拉夫为代表的欧洲幽默学派;以德国为代表的抽象动画学派等等。不同题材来源形成的不同动漫风格,多样艺术形式和元素的借鉴形成多种动漫风格。
意境存在于动漫风格的创造性中。动漫风格的创造不仅是有新颖的创意、独特的“画味语言”、艺术的张力和强烈的视觉冲击波,还要通过特殊的艺术构思和形象塑造,把画家对客观事物的观察认识、体验感受转换成一种创造力,充分表现出来,让画面产生了一种动人的境界。我国动画片大师特伟所创作的动画片《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》和《山水情》将传统的
中国水墨画引入到动画制作中,动漫家对动画角色的二维处理,多少反映了对于中国画技巧
的承袭,也让世界其他各国动漫家吸取到了创作灵感。其中《小蝌蚪找妈妈》是根据齐白石
的画作《十里蛙声出山泉》演化而来,而《牧笛》又是得到李可染的水墨名作《牧牛图》的
启发,可谓出身名门,立意高深。另外,这三部水墨动画作品对于“竹”、“笛”、“琴”、“鹰”、“鱼”等意象也颇为偏爱,大量地使用了古典水墨画中这些古老的意象,使得影片看起来充溢着古朴内敛的中国画境诗韵风格,体现了中国画“似与不似之间”的美学和意境。
三、动漫造型的创新
动漫造型往往就是动漫作品成功的关键所在,动漫家在动漫角色的相貌、服饰、性格、
举止的设计以及所处环境的色彩、构图、造型等方面都是颇具匠心的,想象力丰富,手法大胆夸张,吸引观众的注意力。如“唐老鸭”成为了美国最经典动漫形象之一。美国卡通大师卡
尔·巴克斯在1943年对唐老鸭的形象重新设计后,使其成为身体肥大,嘴巴变短,脾气古怪而
带点神经质、经常犯错但又本性善良的动漫角色,改变后唐老鸭的鲜活的个性更加突出,形象和气质的独特性而使其有别于完美的米奇,成为人见人爱、家喻户晓、具有世界声誉的“大
众情人”。
意境存在于动漫造型的独特性中。只有生动和优美的、具有独特性格和气质、具有创新性的动漫造型,才能赋予动漫作品以鲜活的活力。如美术片《大闹天宫》是根据名著《西游
记》改编而成的,讲述了《西游记》中一段脍炙人口的故事,片中主角孙悟空从整个形象来看
是十分惹人喜爱的,他的面貌、衣着、动作和性格也是和人们心目中的形象相吻合的。孙悟
空的外型和内在品质合二为一,这种统一还包含了他所具有的猴、神、人三者的特点,缺一不可。将孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人的感情的中国式的神话英雄,生动地再现于银幕,借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法,使作品的思想性和艺术性得到了完美结
合。
在动漫艺术的不断发展中,新的多媒体制作技术的更新和应用,以及人们视觉意识的改
变,使动漫艺术的意境表现也在不断地发展,不断形成新的特征。但不管如何改变,“意境”的塑造和创新是动漫艺术魅力的最大源泉,对于正从动漫加工地向创作地转型的中国动漫界,加强对动漫作品的意境的追求和研究,无疑有着十分重要的意义。
作者单位:湖南艺术职业学院
摘自：发明与创新(综合版)2009年第05期
