让学生在“听”中创想音乐
亚里士多德说过“想象力是发明、创造等一切创造活动的源泉”。小学生的想象力是极其丰富的，通过聆听音乐学生可以插上“音乐的翅膀”尽情的飞翔，充分展开想象。培养他们欣赏音乐的能力，提高学生的审美意识，拓宽学生的音乐视野。如在欣赏四年级《森林的歌声》时，我问学生“同学们，你们插上音乐的翅膀来到了哪里？”学生纷纷举手发言：“我来到了美丽的森林里，那里有树蝉、秧鸡、飞鼠，它们正在嬉戏玩耍，好像要跟我做朋友”。“我好像是一只小鸟在空中飞翔。”“我想去郊游，去拥抱自然”。通过提问的方式让学生充分发挥想象，并用语言表述自己听到的、想到的，训练良好的聆听习惯。学生通过反复聆听感受到民族民间音乐的无穷魅力。感受到笛子清脆悦耳的声音，感受到吉他、提琴的独特魅力。
我用音乐打开了他们想象的阀门，提高了音乐创造能力。使他们在音乐世界了尽情的翱翔。
二、让学生在“唱”中体验音乐
音乐主题是乐曲的核心，是乐思形成和发展的基本要素，体现了作品的情绪、形象、风格，学生对一部分作品的印象和认识，很大程度上取决于对主题的理解和感受。较好的把握旋律主题是获得音响体验的有效措施。演唱乐曲的主题旋律可以提高学生参与音乐的积极性。同时有助于发展和培养音乐的注意力和记忆力，通过演唱，学生更快更准确的了解音乐内容。通过演唱调动学生的积极性，培养他们的自信心，使他们在富有情感的歌声中享受到美的愉悦，美的熏陶，并产生更浓厚更真切的情趣。学生通过亲身实践，体验到音乐作品的特点。高兴之余也提高了自身的音乐素养，增强了音乐审美力。
三、让学生在“画”中想象音乐
小学儿童的思维的基本特点是以具体形象思维为主要形式逐步过渡到以抽象逻辑思维为主要形式。但这种抽象逻辑思维在很大程度上仍然是直接与感性经验相联系的，仍然具有很大成分上的具体形象性。儿童的情感表现也比较直观，他们喜欢用笔画来表现，如教学《牧童短笛》时，我让学生把听到的音乐用线条表现出来，绘制旋律图形谱。
画画是儿童感受、体验音乐的一种有效的方式，同时也是学生思维的一种外在表现。从中可以折射出学生的音乐形象思维，非常适合作为儿童音乐欣赏的辅助手段。这样学生在音乐实践中提高了学习兴趣。同时，充分发挥了学生的想象力，锻炼了学生的思维能力。
四、让学生在“析”中理解音乐
音乐音响具有四种特性：音的高低、音的长短、音的强弱、音色。音乐的基础知识和技能是音乐课的基本目标之一。在音乐欣赏教学中，音乐应有机的渗透在音乐教学中。学习和了解音乐基本表现要素，能有效的促进学生音乐审美能力的形成发展。
五、让学生在“动”中升华音乐
采用动作和表演的方式参与音乐是学生比较喜欢的一种活动，它是学生对音乐情感的一种自然流露，也是教师培养学生创造力的一种方式。它能使学生以良好积极的状态投入到音乐中。例如欣赏《玩具进行曲》时，我向学生提出这样的要求：“你能像玩具兵那样随着音乐走步吗？”“你能用动作把小喇叭奏出的嘹亮高音和大喇叭奏出的雄壮低音表示出来吗？”以此来启发诱导学生在欣赏过程中把感受到的音乐用动作形象的表达出来，加深情感的体验。
音乐是“倾听”艺术，良好的倾听习惯是培养倾听能力的有效途径。用音乐来培养“音乐的耳朵”大大开阔了学生的视野，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥应有的作用。我相信只要我们不断的探索发现新的教学方法，我们的目标就能实现，学生的“耳朵”就会被我们叫醒。
论文字数：1711
参考文献：
《小学音乐课程标准教师读本》朱泽平、缪英文编著，华中师范大学出版社《怎样欣赏音乐》艾伦·科普兰著，丁少包译，叶琼芳校，人民音乐出版社
