丰富的民间器乐
——鼓乐铿锵
教学目标：
1．观察中国鼓的外观，认识中国鼓的制作材料及相关的知识，
从而提高学生对中国鼓及鼓文化的兴趣。
2．通过观察、探究、创作、评价等实践活动，完成对鼓乐的
鉴赏。
3．在讨论、体验中锻炼学生的思维能力、参与能力。通过互
相观摩、表演、评价，提高学生的对鼓乐美的感受力和创造力。重点难点
通过观察、探究、创作、评价等实践活动，提高学生的对鼓乐美的感受力和创造力。
教学过程
（一）自主学习
中国民间器乐的历史悠久，演奏形式丰富多样，有各种乐器
的独奏、重奏和合奏。独奏形式有琴曲、二胡曲、筝曲、琵琶曲、
唢呐曲、笛曲等；合奏、重奏形式有锣鼓乐、弦索曲、丝竹乐、
吹打乐等。这些演奏形式风格各异、特点鲜明。
锣鼓乐音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈活泼的生活场景；
弦索乐文雅抒情、优美质朴，适合室内演奏；丝竹乐细致轻快，
多表现活泼愉悦的情绪；吹打乐风格粗犷，适宜在室外演奏，擅
长表现热烈欢快的情绪。除了娱乐性的器乐演奏形式外，民间器
乐多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗
教仪式等结合在一起。
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音乐高中人教新资料第三单元第六节鼓乐铿锵学案 单元知识链接： 1、民族音乐 中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。 2、民族音乐历史 中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和闻名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,基本上传统形式的继承和进展。 3、民族器乐曲 民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，江南丝竹名曲《中花六板》、《慢六板》、《三六》、《慢三六》、《欢乐歌》、《云庆》、《行街》等。广东音乐的代表曲目《雨打芭蕉》、《旱天雷》、《步步高》等。 4、民族乐器分类〔按演奏方法和发音特点〕： 法，称之为八音。分为金〔钟、铙〕、石〔磬〕、竹〔箫、箎〕、匏〔笙、竽〕、土〔埙、缶〕、革〔鼗、雷鼓〕、木〔柷、敔〕八类。 5、中国民间器乐演奏形式 纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》〔湘西土家族“打溜子”〕等。 由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》〔弦索十三套〕、《高山》、《流水》〔河南板头曲〕等。 用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》〔江南丝竹〕，《雨打芭蕉》、《走马》〔广东音乐〕，《八骏马》、《梅花操》〔福建南音〕等。 由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》〔苏南吹打〕、《普天乐》〔山东鼓吹〕。有许多吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》〔福州十番〕等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。 第六节《鼓乐铿锵》学案
鼓乐铿锵 连云港市海滨中学崔传青 教材分析:《鼓乐铿锵》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第三单 元“丰富的民间器乐”第六节的内容。本课选取了“打溜子”与“鼓吹乐” 两首清锣鼓为重点欣赏内容。旨在引导学生感受体验我国具有代表性 的几种民间器乐,由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解,因此本课 倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等,进而在 鉴赏更多的民间器乐方面能举一反三。 教学目标 1、知识与技能：通过欣赏，使学生了解中国打击乐的代表形式及风格特征、 初步掌握绛洲大鼓和打溜子的打法。 2、过程与方法：欣赏代表作品，让学生在音乐氛围中体验打击乐的感染力。 学生通过律动的实践活动，体验节奏等音乐要素与情境之间 的联系，进而理解创作与欣赏之间的关系，奠定欣赏器乐作 品的基础。 3、情感态度与价值观：理解音乐的多元与大同，培养学生对民族打击乐的 兴趣。 教学重点:绛州鼓和打溜子钹的基本演奏技法 教学难点:关注对音乐兴趣的培养,改变学习方式。 组织教学 一、导入：视频导入（课件播放鼓乐视频） 刚才我们听到的这段音乐由红罂粟女子鼓乐团演奏的《中国龙》，乐曲通过变化丰富的灯光、振奋人心的鼓声为我们展现了蒸蒸日上的、闪闪发光的具有中国特色的龙的形象。这是一首中国现代鼓乐。说到中国鼓乐，它的历史非常悠久。鼓是最能表现激动热烈场面的打击乐器之一。在中国鼓乐当中，山西绛州大鼓是最具有表现力的。（出示绛州大鼓图片） 二、新授 1.绛州鼓乐《滚核桃》。 说到绛州鼓乐要追溯到1300多年前，唐太宗李世民设立了绛州鼓，并下令创作乐曲《秦王破点兵》因此这个绛州鼓就成为山西当地的民间文化之一而名扬天下。绛州大鼓，鼓下有架，鼓后有夹板。夹板的作用是用来为鼓打基本拍的演奏者用各种演奏技法去表现乐曲。在绛州大鼓中有这样一首乐曲叫《滚核桃》。是最具代表性的，下面我们就来一起听一下这首《滚核桃》，注意观察这段视频中鼓的演奏技法。等会我请同学们上来演示一下你所观察到的。 (1)观看视频
高级中学音乐教案设计 【篇一：高中音乐教学设计】 高中音乐教学设计 在义务教育阶段，音乐课曾一度称为“唱歌”课，且现在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重，突出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能，歌唱是人类最自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’，歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分，而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块，那两者之间的学习有何区别与联系呢？了两者之间的区别与联系，有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先，从名称来看，“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱，但“唱歌”重在演唱歌曲，而“歌唱”的内涵更广，应该包括与“歌”和“唱”相关的诸多内容，如，歌曲的学习，演唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次，高中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业，指向性更明确。义务教育阶段安排“唱歌”的学习内容，主要是为了培养学生的音乐感受能力和表现能力，以提高学生的综合音乐素质。高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解，提高学生歌曲演唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次，高中阶段《歌唱》教学的内容更具专业性，学习的时间也更集中。义务教育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主，并将歌曲学习与音乐教学其他领域相结合。 高中《歌唱》模块涉及到各种演唱形式的学习与实践，并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合进行学习，学习时间集中于一到两个学期。最后，高中阶段《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶段基本上在老师的指导下进行歌唱学习，是全员参与的唱歌学习；高中阶段是选修课程，是一部分对“唱歌”有兴趣，或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动，以互动或自主学习方式为主，充分发挥学生学习的主动性，在学习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都是围绕着某种教学目标展开的，任何教学措施都是为着实现某种教学目标服务
普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏：草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识：音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏：上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识：西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏：辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识：蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏：沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识：民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏：弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识：民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏：锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识：打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏：中花六板（江南丝竹）、娱乐升平（广东音乐） 知识：江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏：看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识：京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏：雄心壮志冲云天、家住安源 知识：京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平 第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏：四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆
知识：亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏：非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识：非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏：鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识：欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏：告别、美丽的小天使、小伙伴 知识：拉丁美洲音乐 第七单元：宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏：马太爱难曲（第1、72、78分曲） 知识：复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏：第二十三（热情）钢琴奏鸣曲、第九（合唱）交响曲 知识：奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏：魔王、鳟鱼、菩提树 知识：艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏：C小调练习曲、爱之梦 知识：练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏：幻想交响曲（第二乐章） 知识：标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏：捷克的原野和森林、芬兰颂 知识：民族乐派、交响诗 第二十节《俄罗斯民族风情》 欣赏：卡玛林斯卡亚幻想曲、荒山之夜 知识：强力集团 第十一单元一个人的流派--德彪西 第二十一节《德彪西》 欣赏：海上--从黎民到中午、亚麻色头发的少女
《鼓乐铿锵》教案详案 一、师生问好 二、（导入）师：很高兴和同学们一起走进今天的课堂《鼓乐铿锵》 （手指屏幕），首先我们来欣赏一段视频。（播放《鼓韵龙腾》）师：这段音乐带给同学们什么样的感受？（温柔，停顿一下）你来说还有吗你再说 生： 师：这些感受是通过什么表现出来的？ 生：节奏 师：除了节奏的不同？鼓还能表现哪些音乐要素？（等待一下，师敲鼓作提示） 生：1、力度2、速度3、音色 师：所以鼓在音乐中有着非常重要的地位，鼓已经有3000多年的历史，追溯于鼓有很重要的作用。在古代战场上：传递命令，统一步伐，鼓舞士气;狩猎中：吓兽围猎,传递信息.现代：在什么场景时看到击鼓的场面？（欢庆佳节、开业庆典、水乡龙舟竞渡等可图片展示）鼓已成为人们广泛运用的乐器之一。 鼓的种类也很多，你们还知道哪些鼓吗？ 生：腰鼓 师：最著名的是？
生：安塞腰鼓 师：还有 生：凤阳花鼓手鼓（问民族）长鼓（新疆）拨浪鼓······ 师：我国这么多地方的鼓，最著名的要数山西绛州大鼓（手指屏幕），绛州大鼓又叫绛州鼓乐（课件），绛州鼓乐被称为中国鼓乐艺术的国之瑰宝，“黄河第一鼓”并被载入世界非物质文化遗产名录。 三、（新授） 1、师：今天，我们就来欣赏绛州鼓乐的代表作《滚核桃》（课件《滚核桃》——描写的是劳动者在核桃丰收之后，集中装袋、运到房顶，晾晒核桃、核桃滚散开来等一系列场景，并且模拟了晾晒核桃时发出的迥然不同的各种声响，展示了一个生动的劳动场景。 ） ①要让你们用鼓来表现这个场景，你想怎么演奏？（稍停试试）（找两学生上来展示） 让我们欣赏鼓手的表演，听他们在力度、速度上是怎么表现的？（欣赏《滚》第一部分） 师：速度生：越来越快，师：力度生：越来越强 师:速度越来越快，力度越来越强，想象到什么样的场景？ 生：核桃越来越多，越快，晾晒核桃······滚落开来 师：我们也来感受一下，老师给个节奏xx xx（慢弱），试试生：··· 师：表现核桃越来越多呢？（加快）再多呢（）非常多呢（）
第六节《鼓乐铿锵》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 （二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。 （三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。 二、教学重点、难点 （一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。 （二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。 三、教学内容安排 （一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。 （二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。 （三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。四、学习资源 （一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。 （二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。 （三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。 （四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。 五、学习方法与指导策略建议 （一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。 （二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。 （三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。 （四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。 教师活
音乐鉴赏试题 本试卷共100分，考试时间90分钟。 第一卷 一、选择题（每题2分，共70分） 民间音乐是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝，也是人类精神文明的结晶。 1.民歌是人类文化中最宝贵的组成部分，它源于人民的生活，反映着人民的生活。下列关于民歌的说法，正确的是( ) ①不同民族、不同地方的民歌具有不同的民族风格或地方风格。但是，有些民族的分布地域较广，其民族风格会与所在地区的地方风格相互交融。 ②民歌的创作和演唱以即兴性为基本特征。 ③花儿是流行在陕西、甘肃、宁夏一带的山歌。 ④信天游多采用假声或真假声结合的方式唱。 ⑤《上去高山望平川》旋律高亢悠扬，开阔起伏，舒展自由，是一首长调歌曲。 ⑥藏族音乐可分为民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类。 A．①②③ B．②③④ C．①②⑥ D．④⑤⑥ 2.“春风裁剪万千花，花艳香闻百姓家。家有后园恩赏月，月羞何敢对奇葩。”这首《咏春》诗非常有特点：前后顶接，蝉联而下，循环反复，流畅回环。它所运用的修辞方法与下列哪首民歌的音乐创作方法相似( ) A．《对鸟》 B．《森吉德玛》 C．《孟姜女》 D．《孟姜女哭长城》 3.广东音乐是我国丝竹乐中独具特色、影响广泛的一个乐种。下列关于广东音乐的表述不正确的是 ( ) A．音乐风格多轻快活泼、缠绵细腻、流畅动听。 B．它的前身是粤剧的过场音乐和烘托表演的小曲。 C．广东音乐的主奏乐器是高胡和扬琴。 D．代表曲目《中花六板》既保持发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧。 4.“大地留下我的梦，信天游带走我的情，天上星星一点点，思念到永远……”20世纪80年代，着名作曲家解承强创作的那首《信天游》在全国刮起一股强劲的“西北风”。歌中所唱到“带走我的情”的信天游有可能是以下哪首奏歌曲（）A．《上去高山望平川》 B．《沂蒙山小调》
高中音乐鉴赏目录表人教 版 This manuscript was revised by the office on December 10, 2020.
普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏：草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识：音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏：上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识：西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏：辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识：蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏：沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识：民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏：弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识：民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏：锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识：打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏：中花六板（江南丝竹）、娱乐升平（广东音乐）知识：江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏：看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识：京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏：雄心壮志冲云天、家住安源 知识：京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平
第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏：四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆 知识：亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏：非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识：非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏：鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识：欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏：告别、美丽的小天使、小伙伴 知识：拉丁美洲音乐 第七单元：宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏：马太爱难曲（第1、72、78分曲） 知识：复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏：第二十三（热情）钢琴奏鸣曲、第九（合唱）交响曲 知识：奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏：魔王、鳟鱼、菩提树 知识：艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏：C小调练习曲、爱之梦 知识：练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏：幻想交响曲（第二乐章） 知识：标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏：捷克的原野和森林、芬兰颂 知识：民族乐派、交响诗
第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 （二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。 （三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。 二、教学重点、难点 （一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。 （二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。 三、教学内容安排 （一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。 （二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。 （三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。 四、学习资源 （一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。 （二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。 （三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。 （四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。 五、学习方法与指导策略建议 （一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；
人音版高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》说课稿(2) 人音版高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》说课稿(2) 《鼓乐铿锵》说课稿 一、说教材： 本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第三单元第六节。所教的内容为湖南民间乐曲《锦鸡出山》、山西民间乐曲《滚核桃》、北京民间乐曲《童谣》以及基础知识“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”。课时安排为一课时。 二、说教学目标： 以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标： 1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 2、初步掌握“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”的基础知识。 3、通过对《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》的感受和体验，激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。 三、说教学重、难点： 三首乐曲声音富于个性、演奏形式独特、可视性强。根据学生的实际情况，确定了以视听《童谣》、《锦鸡出山》、《滚核桃》为教学重点。 由于学生的音乐基本素养参差不齐，所以对对部分锣鼓经、节奏谱的准确把握较难，所以老师在课堂上要注意引导。 四、说学法 强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过自己的积极参与、乐于探究、勤于动手动脑来提高认识，获得知识。 五、说教法 根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式： 1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识。 3、运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。 六、说教学流程 （一）导入：先让学生视听一小段锣鼓音乐，然后谈话引入新课。 [创设情境、调动气氛] （二）出示课题：鼓乐铿锵 1、从《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》中选出部分锣鼓经进行师生互动。[让学生对锣鼓经有了初步的了解。] 2、视听《锦鸡出山》，之后让学生描述一下乐曲所表现的情节，然后进一步引导学生理解这首乐曲实质表现了什么？（这个环节安排1、2分钟的时间让同学们思考） 3、根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容，总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式“打溜子”。 4、视听《滚核桃》，师生共同交流表演形式及演奏技法（包括乐曲的组成部分：头、身、尾三个部分）；然后让学生描述一下乐曲所表现的内容。（这个环节也安排1、2分钟的时间让同学们思考） 5、根据《滚核桃》总结出一种在中国农村流传最广的，以吹奏乐器和打击乐器为主的乐种“鼓吹乐”，又称“鼓乐”。 6、视听乐曲《童谣》： （1）先熟悉音乐主题并练习口噙子数板的节奏。 （2）带问题聆听乐曲《童谣》，乐曲的音乐主题有几个？它们在乐曲中出现几次？（3）根据乐曲《童谣》总结出一种以吹管乐曲为主，打击乐曲为辅的一个类别“吹歌”。 7、老师引导学生对《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》三首乐曲的音乐情绪进行归纳。 [以上2、3、4、5、6、7几个环节重在体现了学生积极参与、独立思考、自主完成的能力。]
《鼓乐铿锵》——节奏与情境教学设计及点评 作者：佚名资料来源：不详点击数：561 更新时间：2009-4-13 17:37:13 本资源推荐人：洪啸音乐教育网友媚眼如丝 黑龙江省哈尔滨市第三中学 卢庆泽 教学目标1．观察中国鼓的外观，认识中国鼓的制作材料及相关的知识，从而提高学生对中国鼓及鼓文化的兴趣。 2．通过观察、探究、创作、评价等实践活动，完成对鼓乐的鉴赏。 3．在讨论、体验中锻炼学生的思维能力、参与能力。通过互相观摩、表演、评价，提高学生的对鼓乐美的感受力和创造力。 教学过程师 生 活 动 设计意图 导入1．简单自我介绍（略） 2．欣赏红罂粟女子打击乐团表演《中国龙》 （片段） 导言：通过刚才的短片，同学们一定感受 中国鼓，动人心魄的力量。它或者气势磅 礴，或者激亢振奋，或者雄浑壮阔，或者 清脆亮丽……这铿锵有力的中国鼓仿佛穿 越历史的时空溶进了现代人的生活，可以 说我们的生活中离不开鼓文化，离不开象 征中华民族精神的中国鼓乐。今天就让我 们共同探讨中国鼓的文化积淀，用心去体 味它感天动地的铿锵神韵！ 从创设情境导入，使学生感 受中国鼓动人心魄的震撼。 引发学生对鼓乐的兴趣。
3．出示课题：《鼓乐铿锵》 识鼓1．看 鼓： 师：这里我们看到的是中国鼓的一种，请 同学们观察后回 问题。问题1：中国鼓的制作材料有哪些？ 问题2：中国鼓都有哪些种类？ 生：中国鼓是用木头、钉子、皮革制作而 成。 师：除了以上材料，古代人还能用什么材 料制作中国鼓呢？对于生产力极其低下的 原始先民，什么材料是他们最容易获得的 呢？ 生：讨论后作出回答（石头） 师：古代人把制作乐器的材料，共归纳了 八种，称之为“八音”。除了金、石、土、 革、木外，还有丝、竹、匏。（展示图片） 学生回答问题2：腰鼓、大鼓、小鼓等。 师：中国鼓的种类是极其繁多的。从制作 材料上可分为土鼓、木鼓、铜鼓等；从鼓 的形状上有大鼓、小鼓、手鼓、花盆鼓等； 从鼓的功用上还可分为节气鼓、钟楼鼓等 等。 材料上有土鼓 启发学生已有的生活经验， 通过观察、讨论等活动，主 动探究、了解中国鼓的制作 材料和种类。并从兴趣出发 引导学生课后拓展探究。 鼓的种类问题，同学们可以 作为一个拓展性的作业，课 下自己搜集资料进行探究。
河北省唐山市迁西县新集中学高中音乐欣赏《从印象走向现代》教案 一、教学目的： 1、了解掌握德彪西的《月光》在旋律、节奏、色彩和风格上的所表现出的印象主义音乐的特点。 2、通过音乐辨听，让学生能够辨别印象主义音乐并了解印象主义音乐在音乐发展史上的贡献。 二、教学重难点： 掌握印象主义音乐的风格特点。 三、复习巩固： 1、古典乐派及其代表人物 2、浪漫乐派及其代表人物 四、教学内容说明： 从19世纪末到20世纪初，世界经历了一个不同寻常的发展期，第一次世界大战（1914—1918）前后，各国政治寻求新的体制，科学领域的发明、发现和和技术进步也对人们的思想、生活的变化产生了很大影响。就音乐而言，法国由于对德国的反感，追求民族自尊，产生了印象主义音乐，打破了某些传统技法，接着欧洲、美洲的一些国家音乐家也探索音乐的不同表现手法，形成了许多音乐流派。这些音乐流派的产生标志着现代音乐时期的到来。 五、作品分析及相关资料 1、《海妖》法国作曲家、钢琴家德彪西一生创作了大量的歌曲，但他成熟时期创作的还是器乐曲作品。以1892年的《牧神午后》为起点，随后有三部交响曲 《夜曲》、三部交响素描《海》和三部交响曲《意象集》。 《海妖》选自《夜曲》，完成于1899年，作品由《云》、《节日》、《海妖》三幅生动的音乐画面组成，体现了三种自然现象，是印象派音乐的重要文献之一。 从创作手法上看，《海妖》运用了音色、和声和音型的多样变化，在丰富的管弦乐华丽色彩下，引入了女声合唱。但合唱没有没有歌词，全部用哼唱。 克劳德·德彪西（Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法国作曲家，印象派创始人，最为重要代表人物。生於商人家庭。十一岁進入巴黎音乐学院。1884年以大合唱《浪子》获“罗马大奖”，后赴意大利学习兩年。艺术上反对旧传统，并受東方音乐及唯美主义思潮的影响，逐渐形成对现代欧美音乐具有深远影响的印象乐派。 主要代表作品有： 管弦樂作品： 《大海》（1905年）、《夜曲》（1899年）、《牧神午後前奏曲》（1894年） 歌剧： 《佩列阿斯与梅丽桑德》等 印象主义音乐，是19世纪主要在法国流行的一种音乐样式，受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响。这些音乐并不描述现实的事件，而是建立在色彩，运动和暗示（Suggestion）之上，这其实是印象主义艺术的共征。而印象主义者多为法国人。他们认为，纯粹的艺术想象力比描写真实事件具有更深刻的作用。印象主义音乐的代表人物为德彪西和拉威尔。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩，是音乐进入现代主义的开端。法国的拉威尔和德彪西是公认的两位重要印象主义代表作曲家。 2、《第十一交响曲》第二乐章“1月9日” 前苏联作曲家，肖斯塔科维奇是20世纪重要作曲家。一生创作了15部交响
《鼓乐铿锵》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。 （二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。 （三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。 二、教学重点、难点 （一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。 （二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。 三、教学内容安排 （一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。 （二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。 （三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。四、学习资源 （一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。 （二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。 （三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。 （四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。 五、学习方法与指导策略建议 （一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。 （二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。 （三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。 （四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。
人音版高中音乐鉴赏必修 《鼓乐铿锵》 一、教材分析及设计思想 《鼓乐铿锵》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第三单元“丰 富的民间器乐”第六节的内容。本课选取了“打溜子”与“鼓乐”两首锣鼓乐为 重点欣赏内容。旨在引导学生通过聆听《锦鸡出山》和《滚核桃》两首南北方鼓 乐的作品，让学生明白不同地方鼓乐的相通之处及感受体验我国具有代表性的几 种民间器乐，并能做以总结。由于小学初中阶段对打击乐有了初步了解，因此本 课倾重于认识了解其音乐体裁演奏形式风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多 的民间器乐方面能举一反三，培养学生对鼓乐、对创作的热爱。 在教学的同时，始终贯穿聆听——思考——实践——总结的方法，旨在教会学生既会欣赏也会鉴赏。 在课堂上，整个教学过程的宗旨是：要把学习的主动权交给学生，调动学生的积极性，让学生唱主角。 二、教学目标 ⒈聆听《锦鸡出山》及《滚核桃》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲 所表现的生活内容；在理解乐曲音乐内容的基础上，掌握“打溜子”“鼓乐”的 概念，并学会简单的节奏打击。 2、分小组编写《大象和小蚊子》的故事，配乐朗诵故事，让学生参与，讨论， 实践，使学生能够学会运用手中的乐器来表现生活。 3、引导学生关注民间音乐文化活动，促进学生了解社会，认识社会。 三、教学内容 1、《锦鸡出山》； 2、《滚核桃》； 3、音乐小故事《大象与小蚊子》。 四、教学重点 “打溜子”及“鼓乐”概念的掌握。 五、难点教学
通过活动，培养学生创新协作能力。 六、教学方法 启发、参与、对比、陶冶。 七、学情分析 从高中生的心理特点来看，学生的思维能力较强，想象力丰富，知识结构比较完善，而且已经有了自己的意识与想法，开始会用挑剔的眼光来看课堂，如果教师所选的教材对他们缺乏吸引力就难以调动学生的积极性；随着时代的发展，学生认知需求量也在不断增加，他们所想要的不仅仅只限于课本上的知识和教师单一的口头传授，更希望了解他们现实生活中处处可接触到的歌曲且能够参与在其中的音乐作品。但是他们虽然喜欢唱、听歌曲，却不能自主、大胆的进行创作与展示，所以教师应该积极引导学生去体验、去学习、去思考、去展示，相信学生通过对学堂乐歌的学习、了解、鉴别与实践，他们的审美判断力，对音乐的热爱程度一定会逐步提高。 八、教学策略选择与设计 体现以审美为核心，注重艺术实践，通过聆听、讨论、演奏、创编等形式引导学生主动参与音乐实践，感受鼓乐之美，加深对民间音乐的体验，感悟音乐要素在音乐表现中的作用。以“鼓”为主线，从听鼓——赏鼓——玩鼓三个方面进行授课，培养对音乐的感受力想象力，拓宽学生艺术视野。通过为音乐故事创编节奏，培养学生的创新能力。 1、运用现代化教学手段——自制的多媒体课件。 2、充分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道参与和感受音乐。 3、启发学生通过分析、比较、讨论、归纳、创作的方法，获取新知识，并独立地进行音乐的再体验。 九、教学准备
人音版高中音乐教案 【篇一：人音版高中音乐鉴赏全册教案-已编辑】人音版音乐鉴赏教案 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》教学设计 第二单元腔调情韵——多彩的民歌 第二节高亢的西北腔 第三节《独特的民族风》教学设计 第四节醇厚的中原韵 第五节《飘逸的南国风》教学设计 第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》教学设计 第七节《丝竹相和》教学设计 第四单元国之瑰宝——京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》教学设计 第九节现代京剧 第十节——历史悠久的亚洲传统 第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计 第十三节拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈音乐文化的融合 第十四节《巴赫》教学设计 第八单元划时代的音乐大师——贝多芬 第十五节《贝多芬第九交响曲》教学设计 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节艺术歌曲的成熟《舒伯特的歌曲》教学设计 第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计 第十单元音响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》教学设计 - 1 - 第二十节《俄罗斯民族风情》的教学设计 第十一单元一个人的流派——德彪西 第二十一节《德彪西》 第十二单元传统风格体裁的解体
——现代主义音乐的新趋向 第二十二节《勋伯格》 第二十三节爵士乐 第十四单元文人情致 第二十四节《高山流水志家国》教学设计 第二十五节《西出阳关无故人》教学设计 第十五单元新音乐歌声初放 教学设计 第二十七节《萧友梅与黄自》教学设计 第二十八节《聂耳》 第二十九节冼星海 第十七单元：新中国的歌 第三十节《祖国颂歌》教学设计 第三十一节《乐坛新曲》教学设计 第十八单元走向新世纪 第三十四节《新时代》教学设计 - 2 - - 3 - - 4 - 七、教学评价设计 本节课以学生主动探究为主，教师发挥学生的主体作用，在聆听 《草原放牧》、《第六（悲怆）交响曲》的过程中，调动学生的联 想与想像力，分析作品、理解作品，并将音乐的形式要素溶入到作 品分析中。初步学习鉴赏的方法，逐步认识音乐的社会功能，用其 他艺术形式来表现音乐，提高学生的创造力和表现力，完成本节课 的教学目标及重点、难点。 第二单元腔调情韵——多彩的民歌 第二节高亢的西北腔 一、学习目标： 1、聆听两个版本的《脚夫调》，比较舞台演出与原生态演唱带给人 不同的心理感受，认同民歌的艺术价值在于对人们普遍存在情感的 真挚表达。 2、认真细致的聆听《脚夫调》、《上去高山望平川》、《刨洋芋》，感受、体验、理解三首民歌的内容、情感、风格及其创作方法，并 能在此基础上做适当的审美评价。
一、情境导入，引入新课 播放《老虎磨牙》视频片段，请同学们认真观看视频，回答：视频中的演奏都用到哪些乐器？（生：鼓、锣、钹、木鱼、响板）都属于哪一类乐器？（民族打击乐器）今天这节课我们就一同走进我国的民间锣鼓乐，感受最淳朴最鲜活的民间器乐曲。 为什么说是最淳朴最鲜活的民间器乐曲呢？咱们就通过具体的作品去聆听，去感受，去体会。 二、走进锣鼓乐 （一）《滚核桃》 1、作品初赏，整体感知 大家肯定都吃过核桃吧？那你知不知道长在树上的核桃是什么样子的（绿色，带壳）？需要农民剥开、晾晒。每当核桃收获的时候，核桃农户家房顶上就铺满了核桃，大家可以想象一下，这是怎样的一种热闹的景象。如果用鼓乐来表现这种场景，会是什么样的呢？我们就一起来聆听这首山西绛州鼓乐《滚核桃》，听的时候思考两个问题：（1）乐曲分为几部分？（2）乐曲开头与结尾的节奏有何特点？ 欣赏 2、引导探究，鉴赏品味 你听出乐曲的这种结构形式了吗？乐曲开头与结尾的节奏有何特点？ （1）学生进行小组讨论、交流5分钟，完成后选出代表全班展示。 《滚核桃》分头、身、尾三部分。开头和结尾的节奏比较自由。 （2）师小结，课件展示： 散拍子： 节拍重音及单位拍的时值不固定，而是根据内容自由处理，这种拍子叫散拍子，也叫自由拍子。在戏曲音乐中称散板。 结合谱例说明散拍子。 （3）鼓的演奏技法： 除了乐曲结构、节奏等，不同的演奏技法也是乐曲表现的一个重要手
段。 （为学生展示截取不同演奏技法片段） 敲击鼓梆、敲击鼓面、双手交叉敲击鼓梆、交替敲击鼓锤和鼓梆、单手滚奏、闷击向前推奏、闷击向后推奏等。 这些不同的技法，造成了音响音色上的不同，使音乐情绪显得丰富多彩，既模拟了晾晒核桃时发出的不同的各种音响，也表现了农民晾晒核桃时的动作与心情，惟妙惟肖地为我们展现了农民丰收后的一派欢乐景象。（4）深入探究，迁移升华 你能从乐曲中感受到或者想象到农民晾晒核桃的哪些场景？ （集中装袋、运到房顶、铺开核桃、核桃滚散开、有的滚落到地下等）这些生活场景通过悦耳的乐曲好看的表演表现出来，说明艺术源于生活、又高于生活。（二）《锦鸡出山》 1、感受湖南土家族风情（课件展示） 看完了山西绛州农民晒核桃，我们再一起走进湖南，感受湖南土家族风情。 2、“打溜子” 有一种湖南土家族人民喜闻乐见的民间音乐形式，叫“打溜子”。这是一种器乐合奏，通常用马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器演奏。 3、引导探究，鉴赏品味 结合五个小标题，完整欣赏视频 （除了锦鸡出山，代表作还有八哥洗澡、猛虎下山、喜鹊闹梅、扭插秧等，可见打溜子这种乐曲内容多以表现动物形象及劳动场景） （三）小结：刚才咱们通过欣赏两首作品，感受到了锣鼓乐的这种热烈、欢腾，回到最初的问题，为什么说锣鼓乐是最淳朴最鲜活的民间器乐形式呢？因为节奏性强，因为主要用打击乐器嘛，擅长表现的多是热烈活泼的生活场景，直接反映了劳动人民的生活，所以说最贴近劳动人民生活，是最淳朴最鲜活的表现形式。 三、实践体验，乐在其中 既然锣鼓乐这么富有感染力，那么我们就切身感受一下 按曲谱练习一个打击乐合奏（课本47页第4题） 1、分声部练习（按声部将学生分成3组，每组分别用不同方式展示各自声部：
高中音乐鉴赏基础知识 音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质） 音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等 节奏：音乐运动中音的长短和强弱 节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式） 轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系 重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成 对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱：由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏 独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏 协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品 复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐 奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。 声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲 印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌 民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌）