郑板桥《竹石》赏析
这幅《竹石》是出自鼎鼎大名的扬州八怪之首郑板桥的作品。
《竹石》顾名思义画面展示的就是竹子和石头，这竹子不是一般的竹子，在了解竹子之前得先了解郑板桥的背景。郑板桥小时候常到离家不远的“竹巷”，而且他家中更是与竹为伴，从小就受到竹的清正之气与奇幻的姿态的
熏陶。而后他更是尝试勾勒映在窗纸上的竹影更是为他的“眼前之竹”“胸中
之竹”及“手中之竹”的绘画理论作下基础。后来当郑板桥的绘画与他的书
法交融并进的时候，他遇到了“尤工竹兰”的李鱓并将自己作品与李比较学
习他的精髓。但是郑板桥的书画才刚起步就得到了李鱓的“是以能自立门户
者”称之，从此在同辈中脱颖而出。这使他对大自然的兰竹喜爱，把它作为
自己的创作主要题材。然而画中的石头是怎么的一回事？他之所以选石头与
竹子搭配是因为他的人生经历。郑板桥的童年凄苦，亲人相继去世，荒灾连
年。自云“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”。他44岁中进士，50
方才为官，曾出任山东范县县令，后调至潍县。期间因清正爱民得罪上级后罢官回乡在
扬州卖画营生。他这样悲苦的人生遭遇。竹石画就是对他人生经历和他的志气的表达。在这幅画中可以看到一棵竹子生长在一座大石头边，尽管竹子是那样的纤细，在他苍劲有力的画工下，竹子是显得那么的挺拔生机。而旁边的大石头画得多么的险峻，石头是细而高地屹立着的，显得那样的势利、险恶。从画中还可以看到竹子是长高于大石头的。整幅画面的清晰简洁，给人明朗舒适感和强大的亲和力。这幅画是表达了竹子不偎险恶，在恶劣的环境中成长。这也是作者人生和意志的表达。
他终于在画作中独树一帜.另立门户，走出了石涛的光圈，在扬州打下了自己的书画天地。也正是以为他的绘画理论二人推动了一个重要的画派的形成于壮大，而郑板桥更是成了八怪之首。他的创造目的是“慰天下之劳人”。他的破而立，独树一帜的画风取得的成功不仅仅是他个人的成功，更是中国绘画艺术史的进步。
班级：10建工
郑板桥阅读答案问题： 1、从短文中找出三个成语写下来。 2、联系上下文解词语。 妙趣横生 闻名于世 3、根据文章回答问题。 (1)郑板桥一生杰出的成就是 (2)郑板桥个性喜欢兰、竹、石的原因是什么 (3)板桥体的特点是 4、简要概括郑板桥同情穷苦百姓的两件事。 第一件： 第二件： 5、文中用()给文章分成了四段。概括段意。 第一段： 第二段： 第三段： 第四段：
【答案】 1、独树一帜妙趣横生万古不移 2、联系上下文解词语。 妙趣横生美妙的情趣，充分地表现出来。 闻名于世全世界都有名。 3、根据文章回答问题。 (1)郑板桥一生杰出的成就是诗书画方面独树一帜，号称诗书画三绝。 (2)郑板桥个性喜欢兰、竹、石的原因是什么 兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 (3)板桥体的特点是：他写的字大大小小，歪歪斜斜，如乱石铺路，但是给人以一种特殊的美感，自成一家。 4、简要地概括郑板桥同情穷苦百姓的两件事。 郑板桥当县令时，私自开仓济贫被罢官。 郑板桥把卖字画的钱发给老百姓。 5、用()给文章分成四段。概括段意。 第一段：郑板桥是清朝书画家，从小聪明好学，中了进士，当了县令。 第二段：郑板桥的诗书画独树一帜，号称诗书画三绝。 第三段：郑板桥被罢官后，用卖字画的钱救济穷人。
第四段：郑板桥一生留下了许多宝贵财富，值得我们怀念。 【郑板桥原文】 郑板桥 郑板桥是清朝的一位书画家。小时候，他聪明好学，但家里很穷，夜里读书没钱买灯油，他经常到附近一个古庙里，借着佛灯读书。之后中了进士，当了县令。 郑板桥一生最杰出的成就，是在诗书画方面独树一帜，号称诗书画三绝。他的诗大都来自现实，来自生活，言之有物，读起来妙趣横生。 他写的字大大小小，歪歪斜斜，如乱石铺路，但是给人以一种特殊的美感，自成一家，这就是他的板桥体。如今还有不少人在模仿他的书法呢! 郑板桥的画也闻名于世。他个性喜欢画兰、竹、石。他认为兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 郑板桥在淮县当县令时，因那里闹灾荒，他私自开仓救济老百姓而被罢官。从此，他回到家乡以卖画为生。可他有个怪脾气，一些财主、官吏依仗财势叫他画，他却偏不画。 郑板桥卖字画所得的钱，大多数给了穷人。他身背一个长口袋，卖画的银子放在里面，一路散发给穷苦百姓，走到家银子也散发光了。 郑板桥活到七十三岁。他的一生给我们留下了许多宝贵财富，永远值得我们怀念。 【相关阅读】 郑板桥读后感
幼儿园大班美术欣赏活动：郑板桥的《墨竹图》 设计意图： 幼儿园的美术欣赏，是为了引导幼儿学会体验美术作品的形式美 和内容美，具备初步的审美意识。国画是我国的国粹艺术，它有着悠 久的历史，其内涵非常丰富。然而幼儿对国画的接触很少。所以，在 这次活动中，我选择我国古代著名画家郑板桥所创作的几幅《墨竹图》供幼儿欣赏，让幼儿通过看、摸竹子，在了解竹子的外形特征的基础上，感受国画的表现特点和它的意境美。以中国传统艺术——国画作 品作为欣赏对象，旨在培养幼儿的民族自豪感。 活动目标： 1、通过活动让幼儿初步了解国画的特点以及国画的绘画工具。 2、欣赏画家用墨色的浓、淡变化表现事物，感受国画的意境美。 3、尝试用水墨画竹子、竹叶，体验动手画国画的乐趣，享受成功 的喜悦，萌发热爱祖国传统艺术的美好情感。 活动准备： 1、用实物竹子布置活动场地。郑板桥的《墨竹图》四幅。 2、通过录像欣赏竹林的美 3、国画材料和绘画工具教师和幼儿人手一份。 活动过程： 1、引导幼儿观看实物竹子，通过让幼儿看、摸竹子，了解竹竿的 颜色、粗细、形状以及竹叶的形状等。
师：竹子是什么样子的？小朋友可以用眼睛看，用手摸，也可以用鼻子闻，可以把你的发现告诉大家。 2、通过欣赏录像《竹林深处》，让幼儿感受一片片竹林的美。 师：你们看到了什么？走进竹林，你们感觉怎么样？ 3、让幼儿欣赏国画大师郑板桥的《墨竹图》。 师：你们喜欢竹子吗？古时候的画家也很喜欢竹子，他们经常边欣赏竹子边把它们画下来。（出示《墨竹图》） 师：这些画是简笔画吗？（让幼儿知道这是中国画） 师：它们是我国的国画大师郑板桥画的。（简要的向幼儿介绍郑板桥） 师：你看到这些画有什么感觉？画面上的竹子颜色有没有一样？浓墨画出的竹子感觉离我们远还是近？那淡墨呢？（感受墨色的深浅变化） 师：这些竹子的形状有什么不同？（粗细、长短、直斜）为什么有这些不同？ 4、进一步欣赏下载的郑板桥的其他的作品。 教师小结：画家郑板桥爷爷画的是一片竹林，静静的竹林画得很美，用浓淡不同的墨色表现竹子的粗细、高底、远近。让我们看了感觉很舒服。 5、教师介绍国画材料以及使用方法。示范如何画竹子和竹叶，注意如何让墨色有深浅变化。 6、鼓励幼儿大胆画出自己喜欢的竹子。
那些朴素的人文主义者——郑燮 1郑板桥简介 郑燮（1693-1765），字克柔，号板桥，江苏兴化人，清代著名的书画家、文学家，“扬州八怪”之一。他给后人留下的独具个性的文艺作品，是难得的精神财富。其中他的“十六通家书，绝不谈天说地，而日用家常，颇有言近旨远之处”（《板桥自叙》），“皆世间不可磨灭文字”（张维屏《松轩随笔》），蕴含着丰厚的人文思想。 郑板桥真可算是古往今来的真正的朴素的人文主义者，板桥是中国画史上扬州八怪的杰出代表。纵观扬州八怪的画作，一笔一画都可以感受到对百姓的温情，八怪也写闲情，但其闲情与那些虚伪的宫庭有闲人的闲情是有本质的区别的。八怪的闲情是真诚的，是朴素的，是来自于鲜活的生活和中国文化的最美的精神本质。而那些有闲者的闲情的背后却根本没个情字，有的只是矫揉做作，虚伪自私，死气沉沉。 人称板桥有三绝：即画、诗、书，三绝之中又有三真：即真气、真意、真趣。诗、书、画其实都映照着板桥朴素的人文主义思想，就是对国计民生的关注。板桥一生爱竹，画竹写竹，以竹自喻。板桥题画诗说："衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情"，直接把对民生的关注，写在一片婆娑的竹影之中，这句诗绝对是板桥的心声。 2 郑板桥的人文主义情怀 2.1善待自然 郑板桥写诗作画以天地万物为对象，以造物为师，力图在描绘自然事物时真实地表达其真情实感。他认为艺术对外要适应物理，对内要顺乎人情。他在一幅画兰图中题词说：昔人云：入芝兰之室，久而忘其香。夫芝兰入室，室则美矣，芝兰勿乐也。吾愿居深山绝谷之间，有芝弗采，有兰弗掇，各适其天，各全其性。 2.2造物为师 郑板桥画竹、石、兰，主要以造物为师，再加以艺术加工，并着重表现客观物象的性情神韵和画家主观的爱好隋意。郑板桥曾直率地说他画竹全以自然为师：......风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎!凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。 2.3形神生意统一 郑板桥不满意自己画兰"酷似兰"，即认为艺术形象仅仅形似不足以与对象拉开距离，尚未达到"不似之似"的要求。在"形似"问题上，板桥仍在探索应当达到的恰当的程度，他又以画竹为例，认为追求形似的程度是与对竹意的表现以及对气韵的追求相联系的。 2.4 定则化机 郑板桥根据自己画竹的经验和体会，针对艺术创作的整个审美心理和艺术流程，提出了艺术创作应符合美的规律和艺术规律这样一种辩证的见解。此外，他还把运用于艺术创作的"胸有成竹"论和"胸无成竹"论巧妙地统一了起来。这种见解似乎包含了以下四种绘画美学思想： 2.4.1艺术既要深入表现自然，又要与自然拉开距离； 2.4.2艺术要表现艺术家的审美理想； 2.4.3艺术创作要运用一定的艺术技巧； 2.4.4艺术作品必须是美的、有个性的。 2.5 美丑相成 宇宙万物都是相对的，因而哲学、美学和日常生活的语言中就相应地出现了成对的名称、术语、概念和范畴。如天与地相对，自然与人相对，美与丑相对，善与恶相对，敌与我相对，夫与妻相对，如此等等。 2.6 以少胜多 "以少少许胜多多许"，可以说是郑板桥书画创作的一个重要艺术规律。他曾把自己所崇拜的石涛同八大山人相比，用以说明一多必滥。他的绘画实践更可以显出其以"少"胜"多"的天才。板桥对诗词书画各个领域无不涉猎，经史子集、文学流派，无不通晓。他曾以画竹为例总结自己的创作经验道：始余画竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少：此层功力，最为难也。近六十外，始知减枝减叶之法。 2.7 自树其帜 对于文学艺术创作和理论研究，郑板桥都主张既要吸收和继承优秀传统，又要自出新意，独树一帜。郑板桥之所以在多方面成就斐然，其中重要的一点，就在于他能吸收各家之长。
郑板桥是清朝的一位书画家。小时候，他聪明好学，但家里很穷，夜里读书没钱买灯油，他经常到附近一个古庙里，借着佛灯读书。后来中了进士，当了县令。 郑板桥一生最杰出的成就，是在诗书画方面独树一帜，号称“诗书画三绝”。他的诗大都来自现实，来自生活，言之有物，读起来妙趣横生。 他写的字大大小小，歪歪斜斜，如乱石铺路，但是给人以一种特殊的美感，自成一家，这就是他的“板桥体”。如今还有不少人在模仿他的书法呢! 郑板桥的画也闻名于世。他特别喜欢画兰、竹、石。他认为兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 郑板桥在淮县当县令时，因那里闹灾荒，他私自开仓救济老百姓而被罢官。从此，他回到家乡以卖画为生。可他有个怪脾气，一些财主、官吏依仗财势叫他画，他却偏不画。 郑板桥卖字画所得的钱，大多数给了穷人。他身背一个长口袋，卖画的银子放在里面，一路散发给穷苦百姓，走到家银子也散发光了。 郑板桥活到七十三岁。他的一生给我们留下了许多宝贵财富，永远值得我们怀念。 阅读后问题： 1、从短文中找出三个成语写下来。 2、联系上下文解词语。 妙趣横生—— 闻名于世—— 3、根据文章回答问题。 (1)郑板桥一生杰出的成就是 (2)郑板桥特别喜欢兰、竹、石的原因是什么? (3)“板桥体”的特点是 4、简要概括郑板桥同情穷苦百姓的两件事。 第一件： 第二件： 5、文中用()给文章分成了四段。概括段意。 第一段： 第二段： 第三段： 第四段： 【参考答案】 1、独树一帜妙趣横生万古不移 2、联系上下文解词语。 妙趣横生——美妙的情趣，充分地表现出来。 闻名于世——全世界都有名。 3、根据文章回答问题。 (1)郑板桥一生杰出的成就是诗书画方面独树一帜，号称“诗书画三绝”。 (2)郑板桥特别喜欢兰、竹、石的原因是什么? 兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 (3)“板桥体”的特点是：他写的字大大小小，歪歪斜斜，如乱石铺路，但是给人以一种特殊的美感，自成一家。 4、简要地概括郑板桥同情穷苦百姓的两件事。
材料作文：关于郑板桥的书法满分作文赏析案例：2009年上海高考满分作文：和而不同的中国智慧 在博物馆的书法展览中，我被那些极具气韵的展品震住了，一时间有些不知所措。突然间一幅作品映入眼帘，它单个字看似歪歪斜斜，但总体却别有味道，形神俱佳。我有些看呆了。 “那是郑燮的字。”一个沉沉的声音。我转过头去，是一个笑眯眯的老爷爷。 我禁不住感叹道：“这字太美了，虽然不似柳体欧体的正统，但不妨碍它独特而一体的美，真不愧为扬州八怪之首郑板桥之作。” 老人笑了起来：“这就是中国和而不同的大智慧啊。单是从一副小小的书法便可看出。每一个字歪歪斜斜，似乎并不美观，但将其融为一体，却具有极强的包涵一切，蕴藏万物的能量。” “这是一种具体意义上的大同，即容纳一切不相同的和吧，”我说道，“这种和不是强制所有事物的同一，反倒是名美其美，美人所美。” 老人点点头，指着面前一幅幅作品：“你看，板桥的字，用隶书参以行楷，非隶非楷，中华智慧又何尝不是如此。它从没有具体的范式，没有统一的索求，古人将他们的智慧，放开于我们面前，任由我们一窥其所有，将各种文化，各种元素吸收并存于其中，最终臻于一种和的境界。看看你眼前每一幅传世佳作吧。每一幅都拥有其特殊的韵味，即使如板桥这般非隶非楷，非古非今，也是脱胎于最本源的精神。”他突然停下笑笑，“大概从仓颉造字就赋予了这种能量吧。” 我思索着，说道：“君子和而不同，小人同而不和。一个人应该也是如此吧。只有获得和的力量，才能如此地将个性极强的字，幻化为一体。和而不同，就意味着存在不同，不，必须是不同，只有如此，才能不刚愎自用，局限于自己狭小的空间内，看不到一切，也没有气度感受这一切。” “所以有人说郑燮的书法是不可无一，也不可有二的。”老人回答道，“他便是那个唯一，便是那个不同。你看看那些大家的字，金农、八大山人、张旭，狂放
诗歌的艺术特色是从文体的角度说的，和散文、小说、戏剧等文学体裁相对而言。 特点是:语言凝练、常用象征、充满想象、篇幅较短、分行排列、具有抒情性（抒情诗，即使是叙事诗也讲究抒情。） 语言特点:高度凝练，押韵，朗朗上口，常用对偶、夸张、比喻等修辞手法，古诗要求更为严格，比如讲究平仄、对仗等。 艺术特色 求助编辑百科名片 艺术特色，也称“表现手法”。作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。在文学创作中，有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。 中文名： 艺术特色 艺术风格： 雄浑、旷达、豪放等 表达方式： 叙述、描写、议论、 抒情 结构形式： 首尾照应，开门见山，先总后分等 修辞手法： 对偶 比喻 拟人等 写作技巧： 赋比兴、衬托、对比等 目录 基本信息 1、表达方式： 2、结构形式： 3、修辞手法： 4、写作技巧： 5、艺术风格 表现手法 详细解释 展开 基本信息 1、表达方式： 2、结构形式： 3、修辞手法： 4、写作技巧： 5、艺术风格 表现手法 详细解释 展开 编辑本段基本信息 表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式．分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等从作品的整体上来把握它的表现手法时，就要注意不同文体的作品，抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、 象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。 表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题
郑板桥七言诗解析 导读：郑板桥《七言诗》解析 原文： 不风不雨正晴和，翠竹亭亭好节柯。 最爱晚凉佳客至，一壶新茗泡松萝。 几枝新叶萧萧竹，数笔横皴淡淡山。 正好清明连谷雨，一杯香茗坐其间。 赏析： 谷雨时节品新茶，天气晴朗无风，看院子里的亭亭翠竹，兴致盎然，在新茶缭绕的香气中，画几笔山水竹枝。 谷雨是二十四节气的.第六个节气，也是春季最后一个节气，源自古人“雨生百谷”之说。中国古代将谷雨分为三候：“第一候萍始生;第二候呜鸠拂其羽;第三候为戴任降于桑。”是说谷雨后降雨量增多，浮萍开始生长，接着布谷鸟便开始提醒人们播种了，然后是桑树上开始见到戴胜鸟。 传说谷雨这天的茶喝了会清火，辟邪，明目等，所以南方有谷雨摘茶习俗，谷雨这天不管是什么天气，人们都会去茶山摘一些新茶回来喝，以祈求健康。谷雨茶也就是雨前茶，是谷雨时节采制的春茶，又叫二春茶。春季温度适中，雨量充沛，加上茶树经半年冬季的休养生息，使得春梢芽叶肥硕，色泽翠绿，叶质柔软，富含多种维生素和氨基酸，使春茶滋味鲜活，香气怡人。谷雨茶除了嫩芽外，还有一芽
一嫩叶的或一芽两嫩叶的;一芽一嫩叶的茶叶泡在水里像展开旌旗的古代的枪，被称为旗枪;一芽两嫩叶则像一个雀类的舌头，被称为雀舌;与清明茶同为一年之中的佳品。 作者简介 郑板桥(1693-1765)，清代书画家、文学家。原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年(1736年)进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。 郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。[1] 代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。 【郑板桥七言诗解析】 1.七言诗15首 2.七言诗英雄诀 3.无题七言诗 4.七言诗句 5.李白七言诗汇总 6.赞美春天的七言诗
中国古代美术欣赏《墨竹图》郑板桥
本科生论文 题目墨竹图郑燮 学院 系别年级 专业名称班级 学生姓名学号 指导老师职称 年月日 目录 摘要 (2) 关键词 (3) 前言 (3) 正文 绘画背景 (5) 绘图风格和绘图功能认知 (5) 创作立意和创作手法 (5) 绘画过程 (5) 作者思想 (5) 提拔诗文 (6) 书法形式 (6) 文人画 (6) 结束语 (7)
致谢 (7) 参考文献 (7) 《墨竹图》郑燮 摘要 郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。 关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画 前言 通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些许了解与思考。
历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。 《墨竹图》的作者是扬州八怪之首郑板桥。他是我国历史上杰出的画家、书法家，其诗、书、画世称“三绝”。传世代表作品有藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等。有诗文集行世。他的诗书画作品皆清新雅致、内涵蕴籍、格调超人。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。他的画，竹子劲秀挺拔，兰花秀妍柔美。有时竹石相间，有时兰竹相伴，但无论哪幅画，都是充满“空山新雨后”的自然气息，却丝毫不见半点媚态，一如他的性格。 正文
阅读下面甲、乙两文，完成题目。 [甲] ①既加冠，益慕圣贤之道。又患无硕师名人与游，尝趋百里外，从乡之先达执经叩问。 先达德隆望尊，门人弟子填其室，未尝稍降辞色。余立侍左右，援疑质理，俯身倾耳以请； 或遇其叱咄，色愈恭，礼愈至，不敢出一言以复；俟其欣悦，则又请焉。故余虽愚，卒获有 所闻。 当余之从师也，负箧曳屣行深山巨谷中。穷冬烈风，大雪深数尺，足肤皲裂而不知。至舍， 四支僵劲不能动，媵人持汤沃灌，以衾拥覆，久而乃和。…… ②今诸生学于太学，县官日有廪稍之供，父母岁有裘葛之遗，无冻馁之患矣；坐大厦之下而 诵诗书，无奔走之劳矣；有司业、博士为之师，未有问而不告、求而不得者也；凡所宜有之 书，皆集于此，不必若余之手录，假诸人而后见也。其业有不精、德有不成者，非天质之卑，则心不若余之专耳，岂他人之过哉！ (选自宋濂《送东阳马生序》) [乙] 板桥幼随其父学，无他师也。幼时殊①无异人处，少长，虽长大，貌寝陋②，人咸易③之。然读书能自刻苦，自愤激，不苟同俗；由浅入深，由卑及高，由迩达远，以赴古人之奥 区④，以自畅⑤其性情才力之所不尽。人咸谓板桥读书善记，不知非善记，乃善诵耳。板桥每 读一书，必千百遍。舟中、马上、被底，或当食忘匕箸⑥，或对客不听其语，并自忘其所语，皆记书默诵也。如是默诵，书有弗记者乎？ (选自《郑板桥集·板桥善诵》) [注] ①殊：根本。②寝陋：丑陋。③易：轻视。④赴古人之奥区：探求古人高妙的境界。 ⑤畅：酣畅。⑥匕箸：调羹和筷子。 53．解释下列句中加点的词。 (1)主人日再食． (2)同舍生皆被．绮绣 (3)父母岁有裘葛之遗 ． (4)人咸．谓板桥读书善记 54．下列加点词的意思、用法相同的一项是( ) A．俟其欣悦，则．又请焉 至则．无可用，放之山下 B．以．中有足乐者 扶苏以．数谏故，上使外将兵
浅谈徐渭写意画的艺术成就 【摘要】大写意画以草书入画，体现了中国人独特的造型观和境界观。大写意画既是高度自我的艺术，又是高度忘我的艺术。有我与忘我看似相矛盾，其实是相统一的。只有有意识地追求大写意画这一独特的境界，才能真正将这门解衣磅礴的艺术发扬光大。大写意画；有我；无我从本质上讲，中国画都是写意的，所谓意，即主体心中感受到的外物的精神和形象。历代画家中，最能充分发挥写意精神的代表人物是徐渭。由于他历经坎坷人生，加上天资过人，令他具备独特的艺术气质。在中晚明日渐成熟的大写意语言和审美体系中，徐渭把笔墨表情状物能力提高到前所未有的水平。他以书入画，特别以狂草的笔法入画，走笔如飞，纵情挥洒，用大块的水墨与线相结合，泼墨酣畅，千变万化，使画面浑然一体，达到迹简意远，超然象外的境界。徐渭激情奔放，虽狂怪有理，却放而能收，控制自如，把写意精神发挥得淋漓尽致。 【关键词】徐渭大写意巅峰 【正文】 徐渭（1512—1593），字文长，号青藤，是我国十六世纪杰出的文学艺术家，他在文学、诗歌、戏曲和绘画史上都占有继往开来、推陈出新的重要地位。尤其在绘画方面，对后世四百多年的大写意画的发展产生了巨大
的影响。 如郑板桥说：“徐文长、高且园两先生不甚画兰竹，而燮时时学之弗辍，盖师其意不在迹象间也。文长、且园才横而笔豪，而燮亦有倔强不驯之艺，所以不谋而合。”又有诗曰：“尚有一灯传郑燮，甘心走狗列门墙。”还刻了一颗“青藤门下走狗”的印章，可见其对徐文长的崇拜。 现代写意画大家齐白石亦曾说：“青藤、雪个（朱耷）、大涤子（石涛）之画，能纵横涂抹，余心服之。恨不生三百年前，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门外饿而不去，亦快事也。”还有诗曰：“青藤、雪个远凡胎，缶老（吴昌硕）衷肠年别有才；我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”可见，齐白石对徐文长亦深情怀敬意。 自然徐文长所以那样地受到后人的崇敬和纪念，恐怕是由于他不仅有杰出的成就，而且有高尚的品格——傲骨铮铮，敢于反抗封建礼教，敢于同邪恶作斗争和反抗外寇侵略的强烈的爱国主义精神。 徐文长从小跟陈鹤学画，奠定了他绘画风格的基础。陈鹤字鸣野，号九皋，别号海樵山人，出身于绍兴世袭百户的军官家庭，因少年病弱，辞去世袭军职，在绍兴怪山修建飞来山房和息柯亭，广交宾客，他擅长写意花鸟画，善制散曲，为绍兴文坛的盟主。徐文长自幼爱好绘画、戏曲，可以说是深受了他的影响的。 陈鹤的墨迹已难看到，据与他同时代一些人的记载，说他作画走笔如飞，泼墨淋漓。如姜二酉撰的《陈鹤传》中说：“慕山人者，每候山人饮宴兴酣，载笔素以进。山人则振髯握管，须臾为一掷，累幅或数十丈，各惬其所，乞而后止。”可以想见，陈海樵的绘画风格是一种泼墨大写意，而徐文长绘画的基本风格亦正是这样。 徐文长的青少年时代就与著名画家沈青门（仕）、谢时臣有很深的交谊，沈工诗善画，兼工散曲，与徐文长志趣相投，后来同在胡宗宪幕府。徐文长有《题青门山人画滇茶花》诗云： 武林画史沈青门，把兔申藤善写生。 何事胭脂鲜若此？一天露水带昆明！ 从徐文长的诗意看，沈仕是一位善于写生的高手。 谢时臣是吴中著名的山水画大家，擅长巨幅山水，因好用浓墨，笔墨粗放，受到吴中画派的排挤。徐文长住在杭州玛瑙寺时（嘉靖二十九年至三十二年）曾受到谢时臣的指教。他在《书谢叟时臣渊明卷为葛公旦》中说：“吴中画多惜墨。谢老用墨颇侈，其乡讶之，观场而矮者相附和，十之八九。不知画病不病，不在墨重与轻，在生动与不生动耳。”在当时吴派画风靡画坛的形势下，徐文长的看法确是一种卓见。 徐文长在嘉靖二十五年（二十五岁），曾去当时的文化中心苏州，看到了沈周、唐寅、文征明、仇英、陈白阳诸大画家和祝允明、王雅宜等书家一些作品，眼界大开。他说：“世传沈征君画多写意，而草草者倍佳。”“陈道复花卉豪一世，草书飞动似之。”“南京解元唐伯虎，小涂大抹俱高
郑板桥梅兰竹菊四条屏。 简介 郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。江苏兴化人。“扬州八怪”的主要代表，以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。郑板桥生于1693年11月22日，卒于1765年1月22日，享年73岁；应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736）进士。官山东范县、潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。为人疏放不羁，以进士选县令，日事诗酒，及调潍县，因岁饥为民请赈，忤大吏，罢归，居扬州，声誉大着。恣情山水，与骚人、野衲作醉乡游。时写丛兰瘦石于酒廊、僧壁，随手题句，观者叹绝。著有《板桥全集》，手书刻之。所作卖画润格，传颂一时。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。 此四条屏纯以水墨，设色淡雅，浓淡相宜，深浅并行，梅之傲骨，兰之君子，菊之傲霜，竹之挺拔，寥寥几笔，刻画而出，绝不繁难。诚大家所为。
题跋四副不同，各有别意，书法飞白走笔，运用自如。书画意境睥睨天下，桀骜不驯，自据一格，舍我其谁。六分半体至此已成熟完善，应是壮年巅峰之作，追求简洁大方，极致纯一。是为真迹。 图片：
本科生论文 题目墨竹图郑燮 学院 系别年级 专业名称班级 学生姓名学号 指导老师职称 年月日 目录 摘要 (2) 关键词 (3) 前言 (3) 正文 绘画背景 (5) 绘图风格和绘图功能认知 (5) 创作立意和创作手法 (5) 绘画过程 (5) 作者思想 (5) 提拔诗文 (6) 书法形式 (6) 文人画 (6)
结束语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7) 《墨竹图》郑燮 摘要 郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。 关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画 前言 通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些
许了解与思考。 历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。 《墨竹图》的作者是扬州八怪之首郑板桥。他是我国历史上杰出的画家、书法家，其诗、书、画世称“三绝”。传世代表作品有藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等。有诗文集行世。他的诗书画作品皆清新雅致、内涵蕴籍、格调超人。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。他的画，竹子劲秀挺拔，兰花秀妍柔美。有时竹石相间，有时兰竹相伴，但无论哪幅画，都是充满“空山新雨后”的自然气息，却丝毫不见半点媚态，一如他的性格。 正文
郑板桥作品欣赏 兰竹双清立轴 郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。他是江苏兴化人。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。为康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。 郑板桥生于1693年11月22日，逝于1765年1月22日，享年73岁；应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736）
丙辰科二甲进士。官山东范县、潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。为人疏放不羁，以进士选县令，日事诗酒，及调潍县，因岁饥为民请赈，忤大吏，罢归，居扬州，声誉大着。恣情山水，与骚人、野衲作醉乡游。时写丛兰瘦石于酒廊、僧壁，随手题句，观者叹绝。著有《板桥全集》，手书刻之。所作卖画润格，传颂一时。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家，代表画作为《兰竹图》。 兰竹双清立轴 这幅《兰竹双清》即是板桥最为擅长的兰竹。板桥以简劲笔锋、淡墨勾勒出坚硬的坡石，坡石基本无皴擦，以行笔顿挫为点苔之意，坡石渐尽处，三株细竹挺拔而起，竹杆极细，但挺拔有姿，绝不柔弱，即使最左处初发嫩枝，亦柔韧有劲。叶肥翠欲滴，以深浅墨笔撇捺而出。板桥主张书法入画，以此可见运笔使墨功力。竹叶聚散有度，磊落潇洒，秀洁清明。旁边坡石夹缝处生出
【原文选段】余五十二岁始得一子，岂有不爱之理!然爱之必以其道，虽嬉戏玩耍，务令忠厚，毋为刻急①也。平生最不喜笼中养鸟，我图娱悦，彼在囚牢，何情何理，而必屈物之性以适吾性乎!至于发系蜻蜓，线缚螃蟹，为小儿玩具，不过一时片刻便折拉而死。上帝②亦心心爱念，吾辈竟不能体天之心以为心，万物将何所托命乎?我不在家，儿子便是你管束。要须长其忠厚之情，驱其残忍之性，不得以为犹子③而姑纵惜也。家人④儿女，总是天地间一般人，当一般爱惜，不可使吾儿凌虐他。凡鱼飧⑤果饼，宜均分散给，大家欢嬉跳跃。若吾儿坐食好物，令家人子远立而望，不得一沾唇齿;其父母见而怜之，无可如何⑥，呼之使去，岂非割心剜肉乎! (选自清代郑燮《潍县署中与舍弟墨第二书》，有删减) 【注释】郑板桥简介①刻急：苛刻严峻。②上帝：老天。③犹子：兄弟之子。④家人：仆人。 ⑤飧(sūn)：熟食品。⑥无可如何：无可奈何。【翻译】我五十二岁才有个儿子,哪有不疼爱他的道理?但是爱孩子一定得有规矩方法,即使是孩子们在一块游戏玩耍,也必须使他时刻记着对人应该忠厚,做事要稳妥,不能急躁。我不在家,儿子就归你管教。要紧的是必须培养他的忠诚厚道的感情,消除残酷冷漠的性情,不能认为他不是你的儿子,无法像亲生儿子一样管教而暂且纵容姑息。家中仆人的子女,总也和我们一样是生活于天地间的人,应该同样爱护,不能让我的儿子欺负虐待他们。凡是给孩子们鱼肉果点等,应该平均发放,使孩子们欢喜蹦跳。假如让我的儿子坐着独吞好吃的,而叫仆人的子女远远地站着观望,想吃而不能够吃上一丁点,他们的父母看见了必然会可怜自己的孩子,但又拿不出什么办法,只得把孩子叫走,这样做岂不叫人像割心挖肉一样难受吗? 【练习】 1.解释下列句子中黑体的词。 (1)务令忠厚 (2)而必屈物之性以适吾性乎 (3)若吾儿坐食好物 2.用现代汉语写出下面句子的意思。其父母见而怜之，无可如何，呼之使去。 3.文中作者希望弟弟把儿子教育成怎样的人? 【参考答案】 1.(1)让、使 (2)适合 (3)吃 2.他们的父母看见了，很怜悯他们，但又无可奈何，呼叫他们让他们离开。(意思符合即可) 3.忠厚(善良)，充满爱心(有平等思想)(意思符合即可) 【简评】清代大文学家郑板桥到五十二岁始得一子，他自然十分疼爱这个儿子。但是他主张，“爱子必以其道”，就是要讲究爱子的分寸、方式和方法。郑板桥去山东潍坊当知县，把儿子托其弟弟带着。儿子不在身边，但他还是时时刻刻挂念着儿子的教育。他在给弟弟的信中明确指出要教育儿子立志，“明理做个好人”，而把“中举、中进士、做官”看成是“小事”。为此，郑板桥给自己的儿子立下三条规矩：一是要为人“忠厚”，“驱其残忍之性”。他主张要从平时培养起来，就是在与别人嬉戏玩耍过程中，也要注意培养“忠厚之情”。二是要在学习上防止一般“富贵子弟”的浮夸作风，要向那些虽然家道贫寒但学业有成的“佳子弟”学习。三是要学会平等待人，就是对家里佣人的孩子，也“要一般爱惜，不可使吾儿凌虐他”。郑板桥十分重视培养孩子的优良道德品质，这的确是一条正确的爱子之道。父母是孩子的第一任老师，也是终生的老师，如果教育不当，会给子女的成长带来难以弥补的不良影响。“以其道”是真爱，不以其道是假爱。郑板桥对待子女是严中见爱，爱中有严。他“爱之必以其道”。应该说，他的爱子之道，是有许多地方值得后人借鉴的。今天一切爱子者和一切爱高材生的师长，也当从郑氏“爱之必以其道”中汲取教益。如果忽视德育，说不定还会造就出“不肖子孙”来。
高中语文阅读理解练习：《郑板桥》练习题 及答案 郑板桥是清朝的一位书画家。小时候，他聪明好学，但家里很穷，夜里读书没钱买灯油，他经常到附近一个古庙里，借着佛灯读书。后来中了进士，当了县令。 郑板桥一生最杰出的成就，是在诗书画方面独树一帜，号称“诗书画三绝”。他的诗大都来自现实，来自生活，言之有物，读起来妙趣横生。 他写的字大大小小，歪歪斜斜，如乱石铺路，但是给人以一种特殊的美感，自成一家，这就是他的“板桥体”。如今还有不少人在模仿他的书法呢！ 郑板桥的画也闻名于世。他特别喜欢画兰、竹、石。他认为兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 郑板桥在淮县当县令时，因那里闹灾荒，他私自开仓救济老百姓而被罢官。从此，他回到家乡以卖画为生。可他有个怪脾气，一些财主、官吏依仗财势叫他画，他却偏不画。 郑板桥卖字画所得的钱，大多数给了穷人。他身背一个长口袋，卖画的银子放在里面，一路散发给穷苦百姓，走到家银子也散发光了。 郑板桥活到七十三岁。他的一生给我们留下了许多宝贵
财富，永远值得我们怀念。 1、从短文中找出三个成语写下来。 2、联系上下文解词语。 妙趣横生—— 闻名于世—— 3、根据文章回答问题。 郑板桥一生杰出的成就是 郑板桥特别喜欢兰、竹、石的原因是什么？ “板桥体”的特点是 4、简要概括郑板桥同情穷苦百姓的两件事。 5、文中用给文章分成了四段。概括段意。 1、独树一帜妙趣横生万古不移 2、联系上下文解词语。 妙趣横生——美妙的情趣，充分地表现出来。 闻名于世——全世界都有名。 3、根据文章回答问题。 郑板桥一生杰出的成就是诗书画方面独树一帜，号称“诗书画三绝”。 郑板桥特别喜欢兰、竹、石的原因是什么？ 兰花四时不谢，竹子百年长青，石头万古不移，是值得歌颂的。 “板桥体”的特点是：他写的字大大小小，歪歪斜斜，如
郑燮的经典诗词《新竹》赏析《新竹》 清·郑燮 新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。 下年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。 【赏析】 “新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持”两句写“新枝”与“老干”的关系：新枝之所以能够高于旧枝，是依赖于老枝的扶持。这两句由竹子本身的生长生发开来，有象征的作用。“新竹”象征着新生的力量，即一个时代的青年晚辈；“老干”则代表着老一辈、长辈。这两句是说，虽然“青出于蓝而胜于蓝”，“长江后浪推前浪，一代新人胜旧人”，但新生的力量却少不了老一代的积极扶持与栽培，因此，后辈不能忘却前辈的扶持教导之恩。 “下年再有新生者，十丈龙孙绕凤池”两句是对未来的展望，说来年新生的竹子会更加茂盛，暗示了新生力量在老干的扶持下将会更加强大。
这首诗，现在用来歌咏老师教书育人的伟大功业，也用来表达对老师长辈的感激之情。 扩展阅读：郑板桥的人物评价 扬州画家李鳝（《楹联丛话》）：三绝诗书画，一官归去来。 清代袁枚：板桥书法野孤禅也……乱爬蛇蚓，不足妃稀。 清代学者康有为：乾隆之世，巳厌旧学。冬心（金农）、板桥参用隶笔，然失则怪，此欲变而不知变者。 书画家启功（《论书绝句》）：坦白胸襟品，神寒骨重墨萧寥。朱文印小人干占，二百年前旧板桥。 清代戏曲家、文学家蒋士铨（《题画兰》）：板桥作画如写兰，波磔奇古形翩翩，板桥写兰如作字，秀叶疏花是姿致。 清代“扬州八怪之一”的金农：兴化郑进士板桥风流雅谑，极有书名，狂草古籀，一字一笔，兼众妙之长。 清末历史地理学家、金石文字学家、目录版本学家、书法艺
术家杨守敬（《学书迩言》）：板桥行楷，冬心分隶，皆不受前人束缚，自辟蹊径。然为后学师范，或堕魔道。 扩展阅读：郑板桥的绘画艺术 郑板桥出身于书香门第，康熙末年中秀才，雍正十年中举人，乾隆元年中进士，五十岁起先后任山东范县、潍县知县计十二年。“得志加泽于民”的思想，使得他在仕途对连年灾荒的平民百姓采取了“开仓赈贷”“捐廉代输”等举措，这引起了贪官污吏、恶豪劣绅的不满，被贬官。之后，他靠卖画维持生活。郑板桥的一生，经历了坎坷，饱尝了酸甜苦辣，看透了世态炎凉，他敢于把这一切都糅进他的作品中。郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”“诗发难画之意”，诗画映照，无限拓展画面的广度，郑板桥的题画诗是关注现实生活的，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。” 瘦劲竹子画：郑板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》说他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影，自己曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。后来他说：“凡
郑板桥艺术创作 浅析 课程名称美术作品鉴赏 学院生命科学学院 专业食品科学091 学生姓名刘烽彬 学号 0907040003 ·
近一个学期的美术鉴赏使我之于中国传统国画有了更深的了解，观及水墨竹石，内潜脾心，甚感古人手法之绝妙，艺术之高超，叹为观止。自小由敬郑板桥，以下便浅淡其字画，聊作鄙人论文。 一、自成意境之《墨竹图》 谈到字画，谈到花中四君子，谈到兰竹，就不得不想起扬州八怪之首的郑板桥。郑大师对书画的技巧与手法不仅有自身独到的精细感悟，而且还有清晰的理性认同和价值判断，诗书画三绝，艺品、人格双修。观其诗文及书画，不但想见高致，而其寓悲奇妙，实属古代书画艺术集大成者。本人对郑大师的书画及人品敬佩之至。现凭我略薄觉悟对其代表作《墨竹图》赏析如下： （一）、绘画风格及美学思想 《墨竹图》风格是“浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局”，
不落旧套，怒不同人。从中可看出郑大师画竹之法，会心得神，不拘泥成局，从竹貌气势来看，盖竹之体，瘦劲孤高，枝枝傲雪，节节干霄，有似士君子豪气凌云，不为俗屈，竹之神韵跃然纸上，瘦劲孤高，是其神也，豪迈凌云，是其生也，体现了郑大师“不泥古法”，重视艺术创新，以画抒发个人真情实感的思路。构图注重剪裁，崇尚简洁，以侧锋画竹，笔墨肖塞众逸，苍劲豪迈，从中可领悟到郑大师适天全性，相对相成，造物为师，传神写生，自出已意，画抒新意的绘画美学思想。从中我深有感悟：吾辈写意，不能拘于形式，写意二字，误事欺人瞒自己。 （二）、绘画功能及创作手法 《墨竹图》在对绘画功能的认识上，贯穿看艺术要反映“经世致用”的思想，反对文人画家主张纯粹“自娱”，在创作立意上，追求“艺术的自然美”，主张直抒真气，表达真意，予人真趣，反对矫揉造作，在创作方法上，把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，俗中见雅，雅中蕴俗，创造了师承自然，而又高于自然的境界。该图把竹的外在自然状态同人的内在精神品德联系起来，融艺术观念、人生哲学，生活实践于一体，从中反映出郑大师“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”的三段论，可体会到其“胸有成竹、意在笔先”的创作手法以及“雅俗共享”论的审美趣味。 （三）、题跋诗文及书法 郑大师从思想家的定位切入，另辟蹊径，用新颖独特的视角，并以异样清新、流亮“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹
郑板桥简介 导读：【】 郑板桥(1693年――1765年)，享年73岁。汉族，江苏兴化人;清代著名画家、书法家;原名郑燮，字克柔，号板桥，也称郑板桥;乾隆时进士，曾任潍县县令。 生平： 祖籍苏州，他的先祖于明洪武年间由苏州阊门迁居兴化城内至汪头，至郑板桥已是第十四代。 父亲郑之本，字立庵，号梦阳，廪生。 1693年11月22日子时郑板桥出生，其时家道已经中落，生活十分拮据。 三岁时，始识字，生母汪夫人去世。乳母费氏是一位善良、勤劳、朴真的劳动妇女，给了郑板桥悉心周到的照顾和无微不至的关怀，成了郑板桥生活和感情上的支柱。 郑板桥至八、九岁已在父亲的指导下作文联对。 少时随父立庵至真州毛家桥读书。十四岁又失去继母郑夫人。 十六岁从乡先辈陆种园先生学填词。 在二十岁左右考取秀才。 二十三岁娶妻徐夫人。是年秋郑板桥首次赴北京，于漱云轩手书小楷欧阳修《秋声赋》。 二十六岁至真州之江村设塾教书。 三十岁，父亲去世，此时板桥已有二女一子，生活更加困苦。由
于生活困苦，郑板桥在三十岁以后即弃馆至扬州卖画为生，实救困贫，托名”风雅”。在扬州卖画十年期间，也穿插着一些旅游活动。不幸的是徐夫人所生之子去世，郑板桥曾作诗以致哀。 三十二岁出游江西，于庐山结识无方上人和满洲士人保禄。出游北京，与禅宗尊宿及其门羽林诸子弟交游，放言高论，臧否人物，因而得狂名。在名期间，结织了康熙皇子、慎郡王允禧，即紫琼崖主人。 三十五岁，客于通州，读书于扬州天宁寺，手写《四书》各一部。 三十七岁时作《道情十首》初稿。 三十九岁，徐夫人病殁。郑板桥十载扬州，结论了许多画友，金农、黄慎等都与他过往甚密，对他的创作思想乃至性格都有极大的影响。 1732年，郑板桥四十岁，是年秋，赴南京参加乡试，中举人，作《得南捷音》诗。为求深造，赴镇江焦山读书。现焦山别峰庵有郑板桥手书木刻对联“室雅何须大，花香不在多”。 1736年，乾隆元年，四十四岁，在北京，参加礼部会试，中贡士，五月，于太和殿前丹墀参加殿试，中二甲第八十八名进士，为赐进士出身，特作《秋葵石笋图》并题诗曰“我亦终葵称进士，相随丹桂状元郎”，喜悦之情溢于言表。 1737年，四十五岁,滞留北京一年左右，以图仕进，未果，南归扬州，得江西程羽宸资助，娶饶氏。乳母费氏卒。 1739年，四十七岁，作七律四首赠淮南监运使虞见曾。 1740年，四十八岁，为董伟业《扬州竹枝词》作序。