广播电视节目制作——镜头之间的连接技巧

电视画面技巧在影视节目制作中的作用摘要：影视节目作为当今最为大众化、最具传播力的媒介形式，它凭借自身特有的声音、画面、图像的完美结合，成功的获得了广大受众的喜爱，已经深入人们的日常生活，无处不在。

如何在众多纷杂的影视节目中脱颖而出，制作方法就显得尤为重要。

电视画面技巧作为影视制作中必要的编辑方法，将影视素材通过合理编排犹记得结合在一起，达到完美的视听效果，赋予了影视节目无可比拟的生命力。

下面，我们就研究一下电视画面技巧在影视节目制作中的重要作用。

关键词：电视画面技巧；影视节目制作；作用引言：精良的后期制作对于一部好的作品的意义不言而喻，它包含了作品的剪接、音效、技术合成等，是电视节目制作进程中最为复杂的一个环节。

高质量的后期制作可以大大提高节目的可视性，所以巧妙的运用科学的技术进行后期编辑可以达到事半功倍的效果。

随着科技水平的日益进步，数字技术被广泛的应用到影视节目的制作过程，计算机逐步取代了许多原有的落后设备，并在影视节目制作的各个环节发挥着重要的作用。

电视画面技巧的内涵电视画面是构成影视作品的基础，一帧一帧的画面是影视作品最基本的组成要素，运用什么样的画面以及怎样运用这些画面直接影响了影视作品的表达内容和表达效果。

后期的制作处理是影视节目在表达基础上的更高层次的再创作过程，是向艺术作品的冲刺。

电视画面技巧通过声音、画面、图像等多种表现手法，以其动态立体化的方式给观众带来了震撼的感官体验，充分体现了影视作品的艺术性，赋予了影视作品强大的号召力和感染力。

同时，电视画面技巧对于影视画面思维的形成具有很高的参考价值，提高了画面思维创新的灵活性。

电视画面技巧的灵活性也为实现影视节目艺术的综合、内涵的深化、各种感官美的追求提供了编辑基础[1]。

影视节目制作的意义在物质文化发达的今天，人们的生活理想逐渐从衣食住行上的满足上升到精神方面。

无论是铺天盖地的电视广告、时政新闻、综艺节目还是大制作电影，无时无刻不在影响着我们的生活，如何在数不胜数的影视节目中脱颖而出，成为芸芸众生中的佼佼者，对于影视节目的制作过程是一个重大的考验。

播送电视节目制作知识点归纳第一局部电视镜头的摄制1、画面的视觉要素电影、电视中画面的视觉形象，由下述五种根本要素构成：一、人物二、环境三、事件四、光线五、色彩2、镜头画面的安排镜头画面的安排要注意以下几点：一、明确画面的主体二、艺术地处理陪休三、环境的衬托作用：在环境中，处在主体前面的对象称前景处在主体后面的对象称背景。

前景：大都安排在画面的边缘，它成像大，色调深，在镜头画面上可以起到以下作用：1．渲染季节气氛和地方色彩2．加强画面的空间感〔拍摄时使用广角可到达此种效果〕3．加强画面的概括力。

把要表现事物中最富有特征的局部安置在前景位置上。

加强画面的概括力。

如：描写战争的镜头中，背景为横七竖八的尸体，主体是冲锋陷阵的战士，背景是硝烟冲天的战场。

这样的安排，把战斗的艰辛和剧烈的充分反映出来。

4．给观众以主观地位感。

如：用门、窗、栏杆和建筑的一角，飞机翅膀等具有地位特征的景物作为前景，让它们在画面占有较大的位置，可使观众产生一种身临其境的感觉。

5．加强装饰美，产生均衡感。

背景：一般安排在主体的背后，背景的选择，要注意三个方面：1．选取富有地方特征，时代特征的景物，以利于交代时间、地点和时代背景。

2．力求简洁，画面不能显得凌乱，以免造成观众注意力分散。

3．力求得与主体形成影调上的比照，使主体具有主体感，加强主体的视觉力度。

四、空白和均衡空白：影视画面中，除了实体对象之外，还有一些由单一色调背景组成的局部，称之为空白。

它形成实体对象之间的空隙。

空白可以起到下面作用：1．突出主体2．创造意境3．组织照应关系4．留下活动的余地均衡：在把画面的各个局部组成一个完整的统一体的过程中，还要注意画面的均衡性。

但在特殊情况下，也可以有意违反均衡性要求，使画面产生一种动乱感，以到达一定的艺术目的。

3、景别的划分和作用景别：一般可分为：远景、全景、中景、近景和特写。

大特写一、远景：展示区巨大的空间，介绍环境、展现事物规模和气势，或者，表现大环境下主体的活动情况。

广播电视节目制作广播电视节目制作规范引言：广播电视节目制作是一项非常重要的文化产业，它既是信息传播的重要手段，也是社会文化传承的重要方式。

而为了保证广播电视节目的质量和效果，各行业都会制定相关的规范、规程和标准以指导节目的制作过程。

本文将从节目策划、拍摄制作、后期剪辑等多个环节，详细介绍广播电视节目制作的规范和标准。

一、节目策划规范1. 目标明确：在策划节目时，需明确节目的受众群体、宗旨和目标。

节目应该符合受众的需求和兴趣，同时能够传达积极的价值观和思想。

2. 创新独特：为了吸引观众，节目策划应注重创新，提供独特的内容和形式，不断推陈出新，避免跟风和重复。

二、拍摄制作规范1. 摄像技巧：摄制团队应具备一定的摄像技巧，熟悉不同场景的拍摄要求，合理运用镜头语言，准确把握节奏和节目的叙事结构。

2. 灯光表现：灯光对于影像的表现有着至关重要的影响，摄制过程中需根据场景的需求，合理安排灯光，营造出适合节目主题和情感氛围的画面效果。

3. 音频质量：音频是广播电视节目不可或缺的一部分，摄制团队应注重声音的清晰度和音质，合理运用音频设备，确保声音的质量和准确传递节目信息。

三、后期剪辑规范1. 剪辑流程：剪辑是整个制作过程中非常重要的环节，剪辑人员应严格按照节目策划的要求，按照画面、声音和效果的顺序进行剪辑，保证故事的连贯性和逻辑性。

2. 画面处理：剪辑时需注意画面的处理，遵循艺术表达的原则，合理运用特效、过渡和转场等技巧，提升观众的视觉体验。

3. 音频处理：在剪辑过程中，音频的处理同样重要。

剪辑人员应注重配音和音效的处理，确保声音的连贯性和质量。

结论：广播电视节目制作是一个复杂而精细的过程，只有遵循规范和标准，才能保证节目的质量和效果。

节目策划需要明确目标和创新独特，拍摄制作需要注意摄像、灯光和音频的质量，后期剪辑需要按照规范进行流程和画面、音频的处理。

只有在各个环节都严格按照规范操作，才能制作出优秀的广播电视节目，满足观众的需求，传递正能量，推动社会文化的进步与发展。

文献引用格式：（2）：26 - 28．中图分类号：摘要：是一项集技术性与艺术性于一体的工作。

摄像技巧的运用是否恰当，对电视综艺节目的整体质量有一定的影响。

在节目拍摄过程中，正确处理好技巧与画面的关系，保证画面质量，详细阐述当下节目中摄像技巧的运用，关键词Abstract:camera skills has a certain impact on the overall quality of TV variety shows. In the process of filming the show, the cameraman should combine the shooting situation of the variety show, correctly handle the relationship between the technique and the picture, ensure the quality of the picture, and produce a colorful and fascinating variety show. Based on this, this article takes TV variety shows as the research object, expounds the application of camera skills in current programs in detail, and aims to provide a theoretical reference for the practice of camera skills in TV variety shows.Keywords:1以及对稳定、大程度地还原节目制作的色彩，辨率。

随后陆续出现了ESP摄像机通常用于演播室节目制作，即录、即播，大大提高了导播的摄录效率，目制作周期。

视视界观·OBSERVATION SCOPE VIEW 论电视新闻的拍摄和剪辑技巧李宁（山西广播电视台新闻中心，山西，太原 030000）摘 要：电视是当今社会最有影响的传媒，是人们获取信息、知识的主要渠道，得到娱乐、美感的重要手段。

随着人们审美水准的提高和对精神文化需求的发展，对电视节目质量、品味要求越来越高。

本文结合在笔者工作经验，浅谈一下，自己对电视新闻在拍摄和制作中的两方面体会。

关键词：电视；新闻；拍摄；剪辑一、电视新闻拍摄技巧分析电视新闻的拍摄是电视新闻制作的首要环节，俗话说“巧妇难为无米之炊”。

如果在前期的拍摄过程中，没有拍摄到足够后期编辑所需的有效镜头，则无法完成电视新闻的制作任务，因此画面拍摄是十分关键的。

为了后期能制作出高质量的电视新闻，在拍摄中要把握以下几点：1、画面拍摄做到“稳”“分”“换”。

稳，是指新闻画面拍摄要稳，对于电视新闻，多拍固定镜头，把画面先稳住了是拍摄遵循的首要法则。

分，是指拍摄画面要成组，对同一动作要有特写、有中景、有全景，这样可以全面的反映新闻事实。

换，是指对同一拍摄对象的活动，可以从不同的角度多拍几遍，便于后期剪辑时，有足够的素材可供选择。

2、时政类电视新闻的拍摄主要是“规范”“饱满”“简洁明快”。

规范，是指标准的拍摄，多用固定镜头。

饱满，是指每一个镜头都要拍摄到位，不可在画面主题之中出现与之元素无关的镜头，特别是要选取领导最好的状态时拍摄。

简洁明快，是指对于会议新闻的拍摄，要抓拍与会人员认真的状态，从而体现严肃的会风。

3、对于企业生产类电视新闻的拍摄要做到“细”“整”“净”。

细，是指在对企业新闻稿件拍摄中，由于生产环节多而杂，专业技术性强，很容易将一些涉及技术保密内容拍进画面，因此，拍摄时要心细，详细了解那些能拍那些不能拍，做到既要体现新闻内容、画面有说服力，又不泄露企业技术秘密。

整，是指拍摄的画面，构图要工整，既要表现出所需内容又要具有艺术性，给人以美的享受。

推进创新理论探索创新实践泼生动的电视画面。

技巧转场，有着明显的人工造作和电子特技处理的痕迹，形成比较明显的段落感，一般只用在较大段落之间的转换。

一般的电视新闻大都不用这种特技，一是容易造成段落的分割，二是电子特技用多了，会让人感觉画面类似娱乐性的节目，从而冲淡新闻的真实性。

因此，要慎用技巧转场。

二、无技巧转场(硬切)无技巧转场就是不用技巧手段进行过渡，而是单纯利用镜头的自然连接来表现新闻内容。

这种自然的过渡是建立在选择相宜镜头的基础上的。

在连接处，通过一两个合适的镜头自然地承上启下，这在一定程度上加快了新闻节奏的进程，同时也可体现出编辑者的巧妙构思与创作技巧。

无技巧转场更能体现电视新闻编辑者对新闻的驾驭能力，是编辑者的基本功的体现。

本文着重对此予以探讨。

常用的无技巧转场方式主要有：1、相同主体转场这是最常见的一种转场方式，上下两个镜头通过同一主体或相关联的两个主体的入画出画来转场，从而实现镜头随主体由一场景转换到另一场景。

如前一镜头是运动员投入标枪，后一镜头是标枪落地。

又如，两个相连的镜头分别是某一企业仓库里的商品和超市里的商品。

这是同一主体的转场，体现了从生产到销售的一个过程。

2、主观镜头转场所谓“主观镜头”，指“将摄像机的镜头当作剧中人的眼睛，直接‘目击’他所看到的事物，即在剧中人物的视点位置上所拍摄的镜头”。

所以，主观镜头转场是通过镜头中人物的主观感受来过渡的。

主观镜头转场特别应注意前、后两镜头之间的逻辑关系，主观镜头转场既显得自然，同时也可以引起观众的探究心理。

最常见的电视新闻主观镜头是：一个领导似的人物在调研时，用手指了指前方，接下来的一个镜头就是“前方”的景物了。

但这只是外表的主观镜头转场。

更为深层次的是人物内心变化的主观镜头转场。

2007年福建省莆田市广播电视中心曾采制一条《林教师和209名山里娃>的新闻。

里面的一组镜头是：一名小学生在中午放学回家路过一片森林，天气热、路途远，画面是：小学生抬起头看了看天空，此时编辑插入了主观镜头进行转场：阳光通过树叶闪闪发光，接下来，画面又回到小学生身上：他用广播剧的制作是把广播故事的剧本声音化的一个过程，也是一个再创作的过程，它考验了制作者对故事情节、感情的理解及对声音艺术的想象力和创造力。

广播电视节目制作服务广播电视节目制作服务是一个专业领域，涵盖了从创意到后期制作的全过程。

本文将从四个方面介绍广播电视节目制作服务的具体内容：前期策划、拍摄制作、后期剪辑和传播发布。

前期策划前期策划是广播电视节目制作服务的重要环节。

它包括节目创意的产生、内容策划、编剧和选角等。

首先，制片方需要根据观众喜好和市场需求，提出创意构思。

其次，根据创意构思，进行详细的节目内容策划，确定节目的主题、形式和主要内容。

然后，编剧团队根据策划内容撰写剧本，确保节目流程合理、内容精彩。

最后，选角是前期策划的重要环节，制片方需要根据角色设定，通过面试和试镜等方式选出适合的演员。

拍摄制作拍摄制作是广播电视节目制作服务的核心环节。

它包括拍摄准备、摄影摄像、灯光音响和场务支持等。

首先，拍摄准备是确保顺利拍摄的基础，包括场地搭建、道具布置、服装化妆等。

其次，摄影摄像是捕捉画面和运用摄像技术的过程，需要摄影师和摄像师根据导演指导，把握好画面的构图和镜头的运动。

再次，灯光音响是为了营造氛围和增加节目的视听效果，需要专业技术人员精确控制。

最后，场务支持是为了协调各方面资源，确保顺利进行拍摄工作。

后期剪辑后期剪辑是广播电视节目制作服务的关键环节。

它包括素材整理、剪辑编辑、音效配乐和特效处理等。

首先，素材整理是为了找到合适的镜头和音频，整理成编辑需要的格式。

其次，剪辑编辑是根据编剧和导演的要求，将素材进行剪切、组合和调整，形成连贯的节目效果。

然后，音效配乐是为了增强节目的氛围和表达感情，需要专业音效师和配乐师的配合。

最后，特效处理可以为节目增添审美效果，需要特效师利用专业软件进行后期处理。

传播发布传播发布是广播电视节目制作服务的最后环节。

它包括节目审查、版权管理、媒体传播和在线发布等。

首先，节目审查是为了确保节目内容符合相关法规和规定，需要进行合法合规审查。

其次，版权管理是保护创作者权益的重要环节，制片方需要进行版权登记和管理。

然后，媒体传播是为了让更多观众了解和接触到节目，需要与电视台、广播台等媒体进行合作宣传。

广播电视编导的节目后期制作指南一、引言在广播电视行业中，节目后期制作是一个至关重要的环节。

它涉及到剪辑、音频处理、特效制作等多个方面的技术操作，旨在为观众打造出优质、精彩的节目内容。

为了帮助广播电视编导正确进行节目后期制作，本指南将提供一些专业的操作建议。

二、剪辑技巧1. 确定主题和故事结构：在进行剪辑之前，编导应先明确节目的主题和故事结构，清楚地了解内容的逻辑关系和节奏感。

可以通过编写剧本或者故事板来规划节目的整体框架，以便后期制作更加有针对性。

2. 选取高质量素材：剪辑时，要注意选择质量高、内容精彩的素材。

可以通过对拍摄的全部素材进行初步筛选，然后再根据主题和故事结构进行进一步剪辑。

在选择素材时，也要注重色彩、音效的协调，以增强观众的观感和听感。

3. 精确掌握节奏：剪辑的关键在于把握好节目的节奏感。

编导可以通过增删镜头、调整画面和音乐的速度等手段来达到理想的效果。

此外，要注意过渡的处理，使得场景之间转换自然流畅，不令观众感到突兀。

4. 制作视觉效果：节目后期制作时，编导可以运用各类视觉特效来营造独特的氛围，增强观众的视觉冲击力。

例如，可以使用文字、滤镜、动画等效果来提升画面质感和视觉效果。

三、音频处理技巧1. 录制清晰音频：在节目制作的前期，一定要注意录制清晰、高质量的音频。

要使用专业的录音设备，选取适当的场景和环境，确保音频的质量达到要求。

在后期制作时，可以根据需要对音频进行调整和优化。

2. 处理音频的杂音：如果在录音过程中出现了杂音，编导可以通过音频编辑软件来降噪。

要仔细听取每个音频轨道，对杂音进行剪裁和修复，以确保观众听到清晰的声音。

3. 调整音频的音量：在剪辑过程中，编导要合理地调整音频的音量，使得片中的对话和背景音乐能够平衡地呈现。

同时，要注意音频的渐入渐出，以避免突然的音量变化，影响观众的听感。

4. 添加音效和音乐：为了增强观众的感受和体验，编导可以在适当的场合添加合适的音效和音乐。

广播电视业务知识整理一．广播电视采访（一）．广播电视新闻采访：（新闻采访广播电视新闻采访的要求）1新闻采访是新闻记者为获得新闻事实材料，对客体进行的访问、观察、思考和记录等调查研究活动。

2新闻采访的基本特点包括求新性、突击性、灵活性、广泛性、持续性。

3*广播电视新闻采访的要求：1熟悉带机采访2灵活把握记者角色3熟练操作摄录器材4注重分工协作。

4在广播电视新闻采访中，关键性信息的采访应该交由带机采访来完成，这是因为带机采访具有时间同步性，能够产生“现在进行时”的报道形态。

（二）．广播电视新闻采访选题（新闻线索确立选题的标准选题的方法和步骤）5新闻线索是在新闻实践中，记者追寻新闻的方向和依据。

6新闻线索具有的特点①比较简单，完整性差②时间短暂，稳定性低③只是信号，有待证实④反映现象，变动性大。

7确立选题主要考虑的标准包括新闻价值标准、新闻政策和新闻机构自身的编辑方针与定位。

8新闻价值要素包括：新鲜性，重要性，显著性，接近性，趣味性。

9新闻政策标准通常体现为政治标准，新闻宣传思想，新闻机构自身的编辑方针。

10国家、政党或地方政党领导机关对所属新闻传媒规定的宣传方针和宣传纪律是新闻政策。

11*选题的步骤和方法：步骤：1对报道的主要内容进行考察2对表现形式进行构思3可行性论证。

方法：1.综合衡量新闻价值要素；2.全面衡量新闻政策标准；3.衡量是否符合媒体自身的编辑方针12广播电视采访所面对的现场有新闻事件发生的地方和由于记者的采访而出现的现场。

（三）．广播电视采访准备（广播电视采访的准备采访提纲的撰写记者在现场的介入方式采访对象的选择）广播电视采访准备：1.收集和研究与选题相关的背景资料，同时筹划采访预案；2.抓紧学习、掌握相关政策，并根据党的政策精神，认清当前经济、政治、和文化等方面形势；3.补充相关知识；4.熟悉采访对象，是尽快接近采访对象的重要途径，也是准确提问和深入挖掘素材的前提；5.设计采访问题；6.提前做好物质和技术准备采访提纲的撰写：采访提纲是记者对采访活动的基本设想，包括采访的目的、要求、步骤、方法、时间、采访对象、采访问题、相关背景，以及采访中可能出现的困难和处置方法等，写好采访提纲，可避免盲目性，争取采访的主动13*广播电视记者对现场的介入方式：旁观式和参与式。

广播电视节目制作教学内容为了能够提供学生们更全面的学习和了解广播电视节目制作的知识和技能，下面是一个关于广播电视节目制作教学内容的详细介绍。

一、广播电视节目制作的基本概念1.广播电视节目制作的定义和目标：广播电视节目制作是指运用一定的技术手段，通过选题、编剧、选材、导演、制作等环节，将内容呈现在广播电视传媒中。

目标是通过节目的制作和播出，传递信息、提供娱乐、批评社会、引导公众意识等。

二、广播电视节目制作的基本过程1.节目选题和策划：了解目标人群的需求和兴趣，确定节目类型和内容。

2.编写节目剧本：确定节目的节奏、结构和逻辑。

3.选材和拍摄：确定节目所需的素材和场景，进行采访、拍摄和采集。

4.后期制作：包括剪辑、特效、配音、音乐、配乐、字幕等环节。

5.音频处理：包括录音、音效、混音等环节。

6.最终制作和播出：完成节目的最终剪辑和制作，进行播出和传播。

三、广播电视节目制作的技术和工具1.影视技巧：包括摄影技巧、镜头运用、特效使用等。

2.各类摄影器材的使用：包括摄像机、摄像机架、镜头、滤镜等。

3.音频设备的使用：包括录音设备、混音桌、音箱等。

四、广播电视节目制作的流程1.排期和时间控制：制定一个合理的制作进度，并明确每个环节的时间安排。

2.预制作：对选材进行筛选、拍摄所需的场景等。

3.制作:包括摄影拍摄、音频采集、录制等。

4.后期制作：剪辑、特效、音乐配乐、字幕等。

5.最终剪辑：根据节目的要求进行整理和剪辑，并进行最后的成品输出。

五、广播电视节目制作的案例和实践1.根据实际情况，选择合适的案例进行分析和学习，包括电视剧、电影、综艺节目等。

2.进行实际的制作实践，学生们可以根据自己的兴趣和能力，参与到广播电视节目制作中的一些环节中。

六、广电业的相关法律和政策法规1.了解广电业的相关法律法规，包括广播电视管理法、广告法等。

2.进行实际案例分析，并对广电业的法律法规进行解读和分析。

这些就是广播电视节目制作教学内容的一些基本介绍，通过以上内容的学习，学生们可以更全面地了解广播电视节目制作的知识和技能，为日后从事相关工作打下基础。

广播电视编导的场景转换技巧广播电视编导是一项充满挑战的工作，其中之一便是如何巧妙而流畅地进行场景转换。

虽然场景转换对观众而言可能是无感知的，但实际上，它需要编导在接连不断的镜头之间巧妙地安排，以确保故事的连贯性和观众的良好观赏体验。

在本文中，我们将探讨一些广播电视编导常用的场景转换技巧。

一、镜头过渡在广播电视节目中，为了将不同场景连接起来，编导可以使用各种镜头过渡技巧。

其中最常见的是剪辑过渡，通过在两个相邻场景之间迅速切换镜头，以使场景转换更加流畅。

剪辑过渡的速度可以调整，可以选择快速的剪辑以增加紧迫感，也可以选择缓慢的剪辑以凸显情感转变。

此外，还有一些其他类型的镜头过渡可以使用，如淡入淡出、擦除、旋转等。

这些过渡效果都具有一定的艺术性，编导可以根据具体场景的需要选择合适的镜头过渡方式，以增强观众的视觉感受。

二、音频过渡除了镜头过渡，音频过渡同样是场景转换中至关重要的一环。

音频过渡可以通过合适的音乐、声音效果或配乐来实现，以平滑地连接不同场景之间的声音。

例如，在从一个紧张的场景切换到一个欢快的场景时，编导可以选择加入轻快的音乐来增加对比感，引发观众的情绪变化。

音频过渡还可以通过环境音效的运用来实现。

通过在一个场景中增加适当的环境声音，如雨声、风声等，再逐渐将其转变成下一个场景的环境音效，以达到平滑过渡的效果。

三、剧情串联除了技术手段，剧情本身的设计也是实现场景转换的关键。

编导需要在剧情中合理安排场景的先后顺序，以确保场景之间的转变自然而流畅。

这需要编导对故事进行充分的分析和思考，将各个场景有机地连接起来，使剧情的转变自然且有逻辑。

在剧情串联中，编导可以利用角色的行为、对话或情绪的变化来实现场景转换。

通过角色的行为来引出下一个场景的开始，或者通过角色之间的对话来进行场景过度，都是常见的手法。

此外，还可以利用情绪的转变来进行场景转换，例如在一个紧张的场景过后，切换到一个宁静的场景，以使观众得到情感上的放松。

淮安市广播电视工作技术会议交流材料电视节目的剪辑技巧涟水广播电视台邵薇薇[摘要］：后期制作是节目制作中十分重要的环节。

本文从建立节目的剪辑风格、控制剪辑节奏、把握整体结构、镜头之间的组接上探讨后期剪辑的几个技巧以及后期剪辑时应注意的问题.电视节目的制作是一个系统工程，它包括策划、构思、采访、拍摄、剪辑、特技合成、解说配音、字幕等多道工序，而其中剪辑是必不可少的一个环节，是一项实践性很强的创作过程，其既有艺术又有技术的工作性质.一、建立节目的剪辑风格所谓节目的剪辑风格就是剪辑人员对节目后期剪辑的整体构思。

体现剪辑人员对编导创作意图的理解，对节目内容、结构的把握。

针对不同种类的节目应采用不同的剪辑方式。

剪辑人员在动手剪辑片子前，必须首先熟悉节目，把握住编导的意图以及追求的效果，根据节目的内容、形式、风格考虑所采用的剪辑手段，建立片子的剪辑风格。

剪辑风格一旦确定，就应保持前后一致，使之贯穿于整个剪辑过程中.二、控制剪辑节奏电视片的节奏是由画面主体或摄像机镜头的运动、镜头的长短、景别的变换、组接时的切换速度等多种因素构成的。

在前期拍摄时，摄像师应根据编导的意图及节目的形式、风格,控制摄像机的运动速度，从而形成节目的节奏基调。

例如轻松、欢快的节目,摄像机的运动速度可稍快一些;庄重、抒情的节目运动速度可缓慢一些。

后期剪辑时，尤其要注意的，段落的剪辑节奏要与片子的总体节奏相吻合和匹配；段落与段落之间的节奏变化要适当，变化过快或过慢都会给观众心理上产生不适应的感觉。

另外后期剪辑时，在一个段落中采用一成不变的剪辑节奏，会使观众产生疲乏厌倦的感觉。

如果适当变化剪辑节奏，采用剪接加速度的方法，使组接的镜头越来越短,利用镜头的积累效果,可使段落形成一个高潮。

但在做这种节奏处理时，一定要注意张弛结合，每一个高潮点后都要留出一个缓冲释放的空间，给观众以回味和联想的余地。

三、镜头之间的组接在节目的后期制作中，必须遵守一些根本的规律和法则：“遵循画面的基本组接逻辑”、“动接动"、“静接静”是画面剪接规律”“动接动"指在镜头的运动中和人物形体动作中切换镜头,如上镜头是摇摄，在未摇定时切换到另一个摇摄镜头上,而且摇的方向、速度接近，衔接起来的效果相当流畅，观众会随着镜头摇动非常自然地从一个环境或景物过渡到另一环境或景物。

广播电视台视频后期剪辑处理技术分析摘要：广播电视台视频后期剪辑处理是电视台节目制作的一个重要环节，后期剪辑直接影响节目播出效果，对此还要重视广播电视台视频后期剪辑处理技术的应用。

文章对新媒体时代对电视节目提出新要求进行分析，探讨广播电视台视频后期剪辑处理技术措施。

关键字：广播电视台；后期剪辑；剪辑处理；视频剪辑引言随着公众审美品位的提升，电视节目要想在激烈的市场竞争中赢得生存空间，单单做好电视节目制作的前期、中期工作是远远不够的，还应重点关注后期剪辑制作。

在后期剪辑过程中，剪辑人员应紧紧围绕节目主题内容精选高质量的节目素材，进行声音、画面等各方面的加工处理，以确保电视节目的完整性、流畅度、紧凑感及艺术性。

因此，为进一步提高电视节目的整体呈现效果，有必要围绕电视节目后期剪辑制作的价值以及后期剪辑的运用策略等内容进行研究，以增强节目的感染力，带动节目收视率提升。

1新媒体时代对电视节目提出新要求为提高节目对受众群体的吸引力，电视后期剪辑和制作需要投入更多的时间，在制作技巧和内容上，应结合观众喜好和需求，完成更具目的性的剪辑，使节目内容更生动有趣。

面对新的发展趋势，新媒体时代对电视节目制作和剪辑提出了新的要求。

一是后期编辑制作和剪辑需要参与节目内容的筛选，对于前期节目中存在的质量不佳、缺少对观众吸引力的内容要删除，保障节目整体内容的可观看度。

二是要求利用后期剪辑技术对部分内容进行处理，使整体节目的节奏更加紧凑，内容呈现更加连贯。

例如，对综艺节目的后期剪辑和制作，要求工作人员筛选高能镜头，利用突出和反复的剪辑手法，增加内容的趣味性，对于部分不精彩的内容要删除，将时长控制在观众可接受的范围内，保障观众观看时注意力更加集中，增强节目与受众群体的黏合度。

2.1提高广播电视节目感染力我国广播电视节目种类繁多，但不论时政新闻还是围绕娱乐、文化、教育等主题的节目，都建立在真实的基础上。

不论是效果单一的新闻节目，还是相对丰富的娱乐、教育节目，视频后期剪辑在节目制作中发挥着不可或缺的作用。