春风 向民间艺术家学习教案

向民間藝術家學習2010级美术3班徐晓虎一、教学目标：1、知识目标：初步了解民间艺术的特点和种类；2、能力目标：学习民间剪纸的制作工艺：3、情感目标：培热爱民间艺术的情感。

二、教学重难点：1、教学重点：了解剪纸中一些图案的寓意极其制作方法：2、教学难点：能够进行简单的剪纸临摹和创作。

三、教学方法：讲授法、提问法、呈示法、实习作业法四、教学设计：1、导入新课：同学们好，你们有没有说过或者听到过这样一些话：“哇塞，你衣服好有艺术哦；哇塞，你头式好有艺术哦？”这儿的艺术是什么呢？其实我们从出生就接触了艺术（比如穿的衣服、喝的奶粉），也在小学的时候就学习了艺术（比如说画简笔画、练习书法），这些都是艺术或者说与艺术密切关联。

今天我们来一起《向民间艺术家学习》。

看到这个标题，大家是不是很疑惑：民间也有艺术家吗？我还以为艺术家都是那些美院的专家教授或者画院的画家呢。

其实，“艺术来源于生活”，在我们的生活中到处都充满着艺术的气息，因为有很多民间艺人在无私的奉献着，他们为这个世界增添了很多的乐趣。

为了我们的生活更加美好，更加的丰富多彩，让我们来一起向民间艺术家学习好吗？2、教授新课我们向民间艺术家学习什么呢？当然是民间艺术。

那什么是民间艺术呢？或者说她为什么叫民间艺术呢？民间艺术是相对于对学院派艺术、文人艺术或者宫廷艺术的概念提出来的。

广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。

然后，民间艺术与学院艺术、文人艺术又有什么不同呢？或者说民间艺术她有些什么特点呢?（文人艺术比较抽象，比较有涵养。

宫廷艺术华丽、复杂、奢侈，庸俗。

民间艺术比较质朴、简易、容易使人接受。

）A、它们以天然材料为主，就地取材（用柳条或竹子来编篮子）；B、以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格（背小孩的背篓）；C、与民俗活动密切结合，与生活密切相关。

向民间艺术家学习尊敬的评委老师：你们好！我是31号康永江，今天我的说课题目是《向民间艺术家学习》。

下面，我将围绕教什么、怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计，首先我们来进行教材分析。

说教材一、教材分析本节课选自浙江人民美术出版社九年级第三单元，属于综合探索索类课型。

本单元主要介绍了民间剪纸的制作工艺，剪纸制作工艺是中国最为流行的民间艺术之一，是我们中华民族精神文化的产物。

剪纸题材广泛，表现了劳动人民的生活、思想感情和审美情趣。

本节课旨在让学生了解民间剪纸艺术的美，学习最基本的剪纸制作方法，发扬我国的优秀艺术传统，培养学生的观察力和创造力，将民间剪纸艺术继续传承下去并发扬光大。

二、学情分析九年级的学生在以前的美术课上也接触过剪纸，但对于剪法、刻法及整幅作品的制作了解不够深。

因此，本节课主要让学生学会自主、合作、探究性的学习方式掌握剪纸制作并激发学生的创作兴趣。

三、教学目标1、知识与技能目标：掌握剪纸的概念、特技法及寓意，指导学生运用一定的技法剪出自己喜欢的窗花等。

2、过程与方法目标：通过学生观察一些剪纸作品去探讨剪纸的寓意，学会基本的纹样。

3、情感、态度价值观目标：通过欣赏作品，使学生了解民间艺术文化，增强民族自豪感和提高审美能力。

四、重点难点根据九年级学生的年龄特点，认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：重点：剪纸的基本知识难点：制作剪纸的方法五、教学准备教师准备：多媒体课件剪刀彩纸剪纸作品等学生准备：剪刀彩纸等说教法、学法六、教法、学法1、教法本节课我主要采用演示法、讲授法、讨论法、练习法等相结合的教学方法进行教学，那么又如何突出重点，突破难点从而实现教学目标呢？基于本节课的特点，主要通过讲解、实物展示、观看课件等手段给学生生动鲜明的印象，多角度的介绍剪纸的材质、特点、内容等，使学生初步获得对民间艺术的审美体验，并穿插解释吉祥图案的内涵，将学生带入到乡土文化的氛围中。

向民间艺术家学习1教材分析剪纸是中国最普及的民间传统艺术之一，它不仅是民众智慧的结晶，更蕴含着民族的社会深层心理。

古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，剪”的技巧表现的多彩多姿，极尽咏趣，逗人喜爱，流传弥久而愈觉其珍贵。

通过本单元的学习，激发学生剪纸的乐趣，从中了解中国剪纸的艺术特点，体验中国剪纸的造型美、装饰美及其独特的刀味、纸味，培养学生的审美能力和对中国剪纸艺术的鉴赏能力，提高人文修养，从而了解中国民间艺术的优良传统，增强民族感和自豪感。

本单元用两课时来完成。

第一课时以剪纸艺术为主线，引导学生围绕课本上的范例进行欣赏评述，了解中国民间艺术的特色。

第二课时学习剪纸或学生自选喜爱的一种民间艺术形式进行创作，增强学生对民间艺术的了解和兴趣。

2教学目标（1）知识技能目标：欣赏评述课本中的剪纸图例，了解剪纸的题材内容及其寓意，并进行简单的创意剪纸。

（2）过程与方法目标：通过“先体验——学习名家剪纸招数（赏析作品）——教师示范——再体验——交流展示——认识不同表现技法——学以致用”的教学全过程，采用“启发式”的引导，层层递进的作业实践，剪纸实物的奖励方式，先学后教的教学模式”等教学方法，激励学生创意地剪纸。

（3）情感态度与价值观目标：体验美和成功，培养学习兴趣，提高动手能力，拓展创意思维，增进民族自豪感和热爱祖国的情趣。

3学情分析对剪纸了解少，接触少，动手剪纸更少；但在学习和实践的过程中，却又是兴趣浓、好奇。

4重点难点重点：赏析优秀民间剪纸，体验创意剪纸的成功与乐趣。

难点：创意剪纸的取材与构思。

5课前准备（1）制作课件、学具准备。

（2）寻访义乌当地剪纸艺人朱新琦老师。

（3）教学道具的准备（以用促学，学以致用）。

6教学过程6.1第一学时6.1.1教学活动活动1【导入】营造情境,导入新课。

1.师：课前播放《剪纸姑娘》。

生：欣赏舞蹈，调节心境。

设计意图：为上课作好准备，通过视频把学生带进剪纸课堂。

向民间艺术家学习教学设计什么是中国民间美术（寻找身边的实例）？中国民间美术的特征是什么？中国民间美术作品的实用性体现在哪里？中国民间美术的表现形式有哪些？中国民间美术的寓意有哪些？这些问题通过网络发给学生思考。

作为一个民族的存在，必须有自己的民族文化，而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。

在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中，我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等，它们无不蕴藏着美。

它健康地发展和延伸着的民族精华，也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中，为人类的进步服务。

中国民间美术作为一种艺术，它的魅力在于它最富有中国的民族特色。

“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特征。

这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字，民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现，它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象；“稚拙美”，民间美术的稚拙美来源于原始艺术，最能体现出人类童年天真憨稚的美感。

中国地大物博，民间美术品种也多如繁星，美不胜收。

作为一名美术教师，怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的：“美在民间用不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”——中国民间美术品。

知识目标：通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念，了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征，理解民间美术与民俗的关系。

能力目标：通过收集民间美术作品和相关知识提高学生参与课堂教学能力、自主探究的能力，学会分析民间美术作品的基本方法。

情感目标：使学生明确保护和传承民间美术的重大意义，增加民族自豪感。

教学过程：简述：五千年的文明孕育了太多中华民族文化的经典与艺术精华，灿烂的历史，浓郁的民族风情，古老的传统习俗，物华天宝，人杰地灵。

中华民间艺术更是蕴涵着华夏民族最基本且最深刻的文化内涵，万物生生不息的民族本源文化基因，了解并传承它是我们共同的责任。

[教材分析]本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。

第一课时课前准备(老师)有关的课件和资料、剪纸实物等(学生)收集剪纸等民间艺术品资料教学过程1.情境导入。

（1）教师出示剪纸实物使学生在欣赏的同时，对剪纸艺术有初步的印象。

（2）剪纸的源起和发展。

（3）导入本课的学习，在欣赏评述中，鼓励学生用简短的语言，概述自己对剪纸艺术的感受，加强学生对剪纸艺术的印象。

2.引导欣赏，分析讨论。

（1）欣赏更多的剪纸作品。

（2）教师提问：剪纸艺术在所有中国民间艺术中是流传最普遍的艺术形式之一，这些作品是采用什么材料、什么制作方法和制作步骤的？（3）剪纸可以分几大类？（两大类：阴刻和阳刻。

）3.加强理解，层层深入。

（1）教师提问：如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品？①刀味与纸感。

②生活情趣与造型装饰性。

（2）欣赏库淑兰作品《剪花娘子》，分析作品中所蕴含的深层喻意和地域特色，了解剪纸与民间艺术的关系。

（3）分析教材第13页的剪纸作品，进一步品味作品的美感和人文内涵。

4.巩固知识，课外拓展。

（1）请学生收集、了解有关中国民间剪纸的材料，进一步加强对剪纸艺术的了解。

（2）要求学生寻找国外（日、美、法等国家）剪纸作品，对比欣赏中外剪纸不同的艺术特色。

第二课时课前准备（学生）腊光纸、剪刀、刻刀等材料工具（教师）学生优秀作品，课件1. 复习旧知识，直入主题。

（1）除了剪纸艺术你还了解哪些民间艺术形式？学生讨论回答。

（2）由于条件有限，我们课堂内学习制作剪纸。

如果你想学习别的民间艺术，课后进行。

（3）学生阐述对剪纸艺术的理解，加深对该知识点的印象。

2.方法学习，掌握特征。

（1）教师将优秀学生作品展示，分析其构思和制作技巧，激发学生兴趣。

（2）教师示范剪纸的制作过程，提示注意事项。

.3.实践操作，加强体验。

（1）学生制作，临摹或创作，教师指导。

（2）对学生有创意的作品及时鼓励。

（3）学生交流作品，可自评，互评。

第4课向民间艺术家学习一、教材分析民间美术渗透在人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想情感和审美情趣，显示出我国普通劳动群众的聪明智慧和艺术才能，是中华民族精神凝聚的结晶，是民族历史文化的活化石和博物馆。

希望通过本课的学习，让学生感受民间美术的独特魅力，理解民间美术作品反映的文化内涵，了解民间艺术家身上的工匠精神，激发学生对中国传统民间文化的热爱，并能积极地投身于民间文化的学习、保护、传承与创新。

本课在教科书的编排上分三个部分：第一部分介绍了“王星记”创始人王星斋、剪花娘子库淑兰、曹氏风筝传承人孔祥泽、蔚县剪纸艺人王老赏、泥人张鼻祖张明山等5位民间艺术大师的生平代表作；第二部分着重介绍了民间扇艺的基本工具和传统技艺；第三部分展示了诸如剪纸、年画、布艺、泥塑、陶艺等不同类型的民间美术作品。

根据教科书的编排，本课分两个课时进行。

第一课时，通过介绍民间艺术家，特别是对“王星记”创始人王星斋的介绍，使学生了解“王星记”的制扇工艺和种类，感受民间工艺大师的勤劳、聪慧、执着，以及对生活、对艺术的炽热之情，学习民间工艺大师的工匠精神。

第二课时通过对“王星记”扇面绘画的分析和学习，探寻扇面绘画的题材和工艺，鼓励学生尝试完成一件扇面绘画，体验制扇的乐趣，继承并发扬我国的民间传统文化。

二、学情分析中国历史悠久，民间美术丰富多彩，可是有很多工艺由于保护不力或者缺乏学习和继承，濒临消失。

中学生对民间美术知之甚少，该课程设于九年级上学期，本课程属于“欣赏·评述”和“造型·表现”类课程，重在学生对于民间美术形式及民间美术特点的理解和把握。

这一阶段的学生由于有了七、八年级的基础并且有了一定的生活经历，对于理解和掌握民间美术已具备学习的能力。

三、教学目标1.了解民间美术的主要种类、特点，理解民间美术作品所反映的文化内涵积淀。

2.以欣赏部分民间艺术中具有代表性的艺术家的作品为窗口，自主探索感兴趣的民间艺术，并向这些门类中突出的民间艺术家们学习。

初中美术浙人美版九年级上册第4课向民间艺术家学习教学设计【名师授课教案】1教学目标1、知识与技能:了解国家级非物质文化遗产---黄岩翻簧竹雕的历史、工艺,,现当代传承人以及艺术特点。

2、过程与方法:通过欣赏,工艺讲解,让学生感受黄岩翻簧竹雕不同于其他艺术的特点,感受其中的艺术与人文的价值,实践练习。

3、情感态度与价值观:激发学生对家乡的民间美术资源---黄岩翻簧竹雕的认识,培养兴趣,继承与发展家乡的国家非物质文化遗产,培养热爱祖国传统文化的情感。

2学情分析九年级学生经历了初中两年的生活,自己在生理、心理上都有了很大的成长。

他们对新事物具有很强的好奇性、自主性又有合作性,具有很大的热情去接受新事物,发挥自己的想象力与创造力。

在繁重的课业压力下,美术课中家乡民间美术资源的引入,他们较为熟悉、亲切,能够主动去学习、创作,并放松、调节他们的心态,为更好的学习、成长服务。

3重点难点重点:认识、理解、实践黄岩翻簧竹雕,体会其中的艺术与人文价值。

难点:如何掌握黄岩翻簧竹雕的工艺技术,创作出优秀的作品。

4教学过程教学活动1【导入】走进黄岩翻簧竹雕－－－身临其境,导入生活一、身临其境,导入生活师:同学们,大家看电视屏幕上的作品,大家见过吗?生:见过,没有------师:很好,大家有些见过,有些没见过,因为大家以前生活的环境不同,所以会这样。

那么,大家仔细观察,这两件作品的制作材料是什么?生:木头、竹子、玻璃------师:非常棒,有些同学看得很仔细,观察出了是竹子制作的。

那么他们又是什么工艺制作的呢? 引出课题这种工艺是我们自己家乡的工艺,我们叫她“黄岩翻簧竹雕”,是我们家乡唯一的一个国家级的非物质文化遗产。

今天,我们就进入这个艺术的殿堂,来领略下她的风采。

向民间艺术家学习（第一课时）教学目标1.以剪纸艺术简析为切入点，引导学生了解与欣赏中华民族具有悠久历史的民间艺术，增强对本民族传统文化的了解和认同。

2.通过对剪纸艺术的欣赏、评述与制作，提高学生的视觉感受能力，培养他们健康的审美情趣。

3.培养学生对民间艺术的爱好和兴趣，增进学生的民族自豪感和热爱祖国的情趣二、重点、难点。

重点：掌握欣赏民间艺术的方法，能做简短的评述。

难点：剪纸艺术作为中国丰富多彩的民间艺术中的奇葩，要结合有关的历史知识、地域文化等来分析，涉及面较广。

由于学生年龄、知识面的局限，对作品理解有一定的难度，要求教师多作一些指引和辅导。

三、教学过程1.师生展示各自准备的剪纸及其相关的图片、资料等，相互交流评述。

2.剪纸基本知识的学习。

（1）剪纸的种类（单色、彩色或阴刻、阳刻）。

（2）制作剪纸的工具材料以及基本步骤。

3.教师介绍剪纸的历史与发展过程。

（1）剪纸的起源——商代的刻花装饰品。

（2）剪纸发展——成熟于汉、南北朝。

（3）剪纸艺术的繁盛——清朝中期。

4.提问：一幅优秀的剪纸作品具有一定的艺术标准，如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品呢？（1）刀味与纸感：一幅优秀的剪纸作品必须具备剪纸艺术独特的风格与特点。

（2）情趣感与装饰性：一幅优秀的剪纸作品中的形象应具有生活的情趣和造型的装饰性。

5.介绍剪纸有浓郁的地域特色。

学生分组讨论,评述南北方剪纸的不同，在哪方面最吸引你。

6.引导欣赏陕西剪纸艺术家库淑兰的作品《剪花娘子》。

品味剪纸作品中所蕴含的深层寓意和人文特色，了解剪纸与民间艺术的关系。

7.欣赏评述，加强体验。

教师出示一幅剪纸作品，请学生观赏、分组讨论、评述。

8.教师小结。

关于春风的艺术教案教案标题：《春风的艺术》教学目标：1. 了解春风在自然界中的表现形式和特点；2. 探索春风在艺术作品中的描绘方式；3. 培养学生欣赏和表达春风的能力；4. 提高学生的观察力和创造力。

教学重点：1. 了解春风的特点和表现形式；2. 分析和欣赏艺术作品中关于春风的描绘；3. 运用不同的艺术表现方式来表达春风。

教学准备：1. 春风相关的图片、视频和音频素材；2. 艺术作品中关于春风的图片或描写的素材；3. 色彩、纸张、画笔等绘画工具；4. 学生的绘画作品展示区域。

教学过程：引入：1. 利用图片、视频或音频素材向学生展示春风的特点和表现形式，引发学生对春风的兴趣；2. 引导学生分享自己对春风的感受和印象。

探究：1. 分析和欣赏艺术作品中关于春风的描绘方式，包括绘画、音乐、诗歌等；2. 分组让学生选择一幅或一段艺术作品，讨论其中关于春风的表现；3. 引导学生思考艺术家如何通过线条、色彩、节奏等表现手法来描绘春风的特点。

实践：1. 给学生提供绘画材料，让他们根据自己对春风的理解和感受进行绘画创作；2. 鼓励学生尝试不同的绘画表现方式，如抽象、写实、印象派等；3. 学生完成绘画作品后，组织展示和交流，让他们分享自己的创作灵感和体验。

总结：1. 回顾学生的绘画作品，引导他们总结不同表现方式下春风的特点和感受；2. 引导学生思考如何运用所学的绘画技巧和表现手法来描绘其他自然元素。

拓展：1. 鼓励学生在日常生活中观察和感受春风，并记录下自己的观察和感受；2. 鼓励学生尝试在其他艺术形式中表达春风，如音乐、舞蹈、摄影等。

评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和创作表现；2. 评价学生的绘画作品，包括表现春风特点和运用绘画技巧的能力。

教学延伸：1. 组织学生参观艺术展览，重点关注其中关于自然和季节的作品；2. 鼓励学生进行更深入的艺术创作，如绘制一幅完整的春季风景画。

教学资源：1. 春风的图片、视频和音频素材；2. 艺术作品中关于春风的图片或描写的素材；3. 绘画工具和材料；4. 学生的绘画作品展示区域。