美术鉴赏完整ppt课件

教学内容：
第一节 美术的形态和特性 第二节 美术与其他社会范畴的关系 第三节 中西方美术传统美学价值的差异 第四节 如何进行美术欣赏
“美术”一词源于古罗马的拉丁文 “art”，原义为人工技艺、技巧和杂 多的艺术形式，包括各种手工艺品以及 文学、戏剧、音乐等。
“美术”主要指绘画、雕塑、工艺、设计、建 筑等造型艺术（静态视觉艺术）门类.
“具象美术”和“抽象美术”是20
世纪才出现的对立概念。虽然这两 种形态的美术，自古以来一直存在， 只是在现代，抽象美术的理论才得 以确立。
具象泛指表现具体的物象，即通过事物的现象和外 部形式，表达人们对事物本质和内在联系的认识， 它基于理性思维和惯常的视觉经验基础之上。
“抽象”这个概念的含义十分宽泛，不同的 抽象主义美术家对它有各不相同的解释。一 般来说，他们都排斥模仿表象而更注重对抽 象思维和感性思维的运用，采用提炼、概括、 归纳、重组点、线、面等绘画基本语素来表 现自我认识，以求创造出有别于具象美术的 艺术作品。
雕塑
石材雕塑
金属雕塑
玻璃钢
塑料
白水泥等
圆雕 民间彩塑
浮雕 装饰雕塑
纪念碑雕塑 光电雕塑等
人物雕塑 内容
动物雕塑 内容
工艺美术（又称实用美术）的品种最为丰富 多彩，大的分类有金工、木工、漆木、陶瓷、 彩塑、玉雕、牙雕、景泰蓝、珐琅、染织、 刺绣、编织等。

05 中国建筑鉴赏
CHAPTER
中国建筑的历史发展
原始社会时期
以巢居和穴居为主要居住形式，建筑 材料以木、竹、草等为主。
奴隶社会时期
封建社会时期
建筑风格多样，包括秦汉的宫殿、魏 晋南北朝的佛寺、隋唐的宫殿与园林 、宋元的书院与园林、明清的宫殿与 民居等。
出现高台建筑和宫殿建筑，如夏朝的 宫殿、商朝的高台等。
国际影响
近年来，随着中国国际地位的提高和 文化交流的加强，中国美术在国际上 的影响力不断扩大。
03 中国绘画鉴赏
CHAPTER
中国绘画的种类与特点
中国画分类
按内容可分为人物画、山水画、 花鸟画等；按技法可分为工笔画 、写意画等。
中国画特点
注重笔墨运用，追求意境和气韵 生动，强调诗、书、画、印的结 合。
中国美术的主要特点
写意性
中国美术注重表现对象的内在 精神和画家的主观情感，追求
“神似”而非“形似”。
笔墨技法
中国美术以笔墨为主要表现手 段，通过笔墨的干湿、浓淡、 疾徐等变化来表现对象的质感 和空间感。
构图布局
中国美术在构图布局上讲究“ 经营位置”，追求画面的平衡 和谐以及“远近法”的空间表 现。
04 中国雕塑鉴赏
CHAPTER
中国雕塑的种类与特点
种类
中国雕塑种类繁多，包括石雕、木雕 、陶塑、金属雕塑等。

04
不同流派的美术鉴赏
古典主义美术鉴赏
古典主义美术特点
01
追求理性、秩序和平衡，强调对古希腊罗马艺术的传承和模仿，
注重素描和构图的严谨性。
代表作品
02
雅克-路易·大卫的《马拉之死》、安格尔的《莫特西耶夫人肖像
》等。
鉴赏要点
03
关注作品的历史背景、主题、构图、色彩运用等方面，理解古
典主义美术所追求的审美理念和艺术价值。
美术鉴赏追寻美术家 视线ppt课件
目录
• 美术鉴赏概述 • 追寻美术家的视线 • 美术作品的鉴赏与解读 • 不同流派的美术鉴赏 • 美术鉴赏的实践与应用 • 总结与展望
01
美术鉴赏概述
定义与目的
定义
美术鉴赏是对美术作品进行深入 观察、分析和评价的过程，旨在 理解作品的艺术风格、主题、技 巧和历史背景。
推动国际交流与 合作
在全球化的背景下，国际间 的艺术交流与合作日益频繁 。未来美术鉴赏将更加注重 国际视野，推动不同文化背 景下的美术交流与对话，促 进世界艺术的多样性与共融 。
关注当代艺术现 象
当代艺术现象反映了社会的 最新动态和人们的审美变化 。未来美术鉴赏将更加关注 当代艺术现象，及时捕捉和 分析新的艺术趋势和潮流， 为观众提供更加前沿和多元 的美术鉴赏体验。
对未来美术鉴赏的展望
拓展跨学科研究

陶瓷工艺
历史悠久，技艺精湛，代表了中国传统工艺美术的高峰。其 特点包括造型多样、装饰丰富、工艺复杂。
漆器工艺
以天然大漆为主要材料，通过制胎、髹漆、描绘等工序制作 出各种漆器。具有色彩鲜艳、光泽柔和、耐久耐用的特点。
金属工艺
以金、银、铜等金属为材料，通过铸造、锻打、镂空等技艺 制作出各种精美的工艺品。具有材质贵重、技艺精湛、造型 独特的特点。
代表艺术家：Marina Abramović, Chris Burden
现代美术类型与特点
装置艺术
三维空间中的艺术品，观众可参与互动
代表艺术家：Christo and Jeanne-Claude, Rebecca Horn
现代艺术家及其代表作品分析
代表作品
《玛丽莲·梦露》、《金汤姆糖果罐》
分析
通过大众传媒和流行文化符号，探讨消费主义和名人文化。
魏晋南北朝美术
顾恺之、陆探微等画家的风格与 成就。
元明清美术
文人画的兴起与发展，以及宫廷 绘画的辉煌。
五代两宋美术
山水画、花鸟画的繁荣与变革。
隋唐美术
阎立本、吴道子等画家的代表作 品及艺术特点。
西方美术史发展脉络
文艺复兴美术
达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔 等画家的代表作品及艺术成就。
19世纪美术
浪漫主义、现实主义、印象派 等流派的特点与代表作品。

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关注当代艺术动态
关注当代艺术家的创作 动态和艺术展览，可以 了解最新的艺术发展趋 势和创新点，为自己的 创作提供新的思路。
跨学科学习
艺术创作需要多方面的 知识和技能支持，跨学 科学习可以拓宽视野、 丰富知识结构，为创作 提供更多的灵感来源。
30
艺术素养提升途径
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学习艺术史和艺术理论
直线、曲线、折线等，以及它们 所传达的不同情感和动态感。
形状的表现与意义
几何形状、有机形状等，以及它 们在作品中所起的作用和象征意 义。
8
色彩与色调
2024/1/28
色彩的三要素
色相、明度、纯度，以及它们对作品情感和氛围的影响。
色调的运用与搭配
冷暖色调、对比色调等，以及它们在作品中的表现力和感染 力。
代表作品
大卫的《马拉之死》、安 格尔的《泉》等。
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浪漫主义风格
追求个性与情感
浪漫主义风格强调个性、 情感和想象力的表达，反 对古典主义的刻板与约束 。
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夸张与变形
浪漫主义风格的作品常常 运用夸张、变形的手法来 表现情感，色彩对比强烈 ，构图灵活多变。
代表作品
德拉克洛瓦的《自由引导 人民》、戈雅的《1808年 5月3日夜枪杀起义者》等 。
当代美术鉴赏
随着艺术形式的不断创新和丰富，当 代美术鉴赏更加注重对作品创新性、 实验性和观念性的关注和评价。

培养批判性思维
通过分析和评价艺术作品，学生可以培养批判性思维和独立思考的 能力。
在旅游中的应用
01
02
03
文化导览
导游可以利用美术作品的 历史背景和文化内涵，为 游客提供更加丰富和深入 的旅游体验。
艺术展览参观
旅游景点经常举办艺术展 览，吸引游客参观，增加 旅游的文化价值。
城市形象塑造
通过在旅游中展示当地艺 术家的作品，可以塑造和 推广城市的形象和特色。
艺术评价
根据个人的审美标准和观念，对作品进行评价和 分析，以更深入地理解作品的优缺点和艺术价值 。
03
美术鉴赏的分类
绘画鉴赏
绘画鉴赏概述
01
绘画是美术的重要组成部分，通过对绘画作品的欣赏，可以深
入了解艺术家的创作意图和技巧。
绘画风格与流派
02
介绍不同绘画风格和流派的特点，如现实主义、印象派、抽象
在文化创意产业中的应用
影视制作
电影、电视剧等影视作品 中经常使用美术元素来创 造视觉效果和氛围。
广告设计
广告创意中经常使用美术 作品来吸引观众的注意力 ，传达品牌形象。
游戏设计
游戏中的美术设计对于游 戏的整体视觉效果和用户 体验至关重要。
05
美术鉴赏的未来发展
美术鉴赏与科技结合的发展趋势
数字艺术
建筑材料与技术

展示并分析国内外著名的 石雕作品，如中国的龙门 石窟、云冈石窟等。
16
木雕艺术鉴赏
木雕的起源与发展
介绍木雕艺术的起源、发 展历程以及在不同历史时 期的特点。
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木材的选取与处理
阐述木雕艺术中木材的选 取标准、干燥处理方法和 雕刻前的准备工作。
经典木雕作品赏析
展示并分析国内外著名的 木雕作品，如中国的东阳 木雕、福建木雕等。
商业设计
民间美术独特的艺术风格和丰富的视觉元素为商业设计提供了无尽的创意空间。在广告、 包装、品牌形象设计等领域中，民间美术元素的应用不仅提升了产品的文化内涵和艺术价 值，也有效地吸引了消费者的关注和喜爱。
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07
现代美术发展及趋势分析
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近现代中国美术变革历程回顾
清朝末期至民国初年的美术变革
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02
绘画艺术鉴赏
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山水画鉴赏
山水画的起源与发展
山水画中的意境表现
从魏晋南北朝时期的山水画萌芽，到 隋唐、五代、宋、元、明、清各代的 发展演变。
探讨山水画如何运用笔墨、构图等元 素表现自然山水的意境之美，以及画 家如何通过作品传达自己的思想情感 。
山水画的构图与笔墨
重点分析山水画的构图法则，如“三 远法”、“高远”、“深远”、“平 远”等，以及笔墨技法在山水画中的 运用。

按放置地点：室内雕塑、户外雕塑。
按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金属雕塑（包括钢铁雕
塑、铜雕、不锈钢雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、 软雕塑等。
按形式语言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念
雕塑。
不雕而编织与焊接
石雕（圆雕与浮雕）
金属雕塑与泥塑
3．建筑
建筑的含义
通常认为是建筑物和构筑物的总称。本质上建筑是
按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗 画、宗教画、军事画、历史画等） 、花鸟画、静物画、 风景画或山水画等。
按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。
绘画的分类
源自文库 2．雕塑
按题材和功能：人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架
上雕塑、纪念雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑
等。
按空间：圆雕、浮雕。
人工创造的空间环境 ，是人们劳动创造的物质财富。
其中供人们生产、生活或进行其它活动的房屋或场所 都叫做“建筑物”，如住宅、学校、办公楼、影剧院、 体育馆、工厂的车间等，人们习惯上也将建筑物称为 建筑。
而人们不在其中生产、生活的建筑，则称为“构筑 物”，如水坝、水塔、蓄水池、烟囱等。
山西五台县南禅寺
要求美术鉴赏者首先必须具备美术的基本知识,识 别美术的基本类别和一般表现方法,这样才能有效 而实质性的进行美术鉴赏活动.
我们首先来了解什么是美术?

什么是美术作品呢？
包含着形式美法则的物品都 可以称为美术作品。
第一单元第一课 什么是美术作品
《竹园品古》（中国画 绢本） （明） 仇英
第一单元第一课 什么是美术作品
《松下听琴八角器盒》 （工艺 木 漆）
（明宣德年间）
第一单元第一课 什么是美术作品
《女十忙》（山东潍坊年华 纸本） （清）
第一单元第一课 什么是美术作品
高中美术鉴赏第一单元
第一课 什么是美术作品
第一单元第一课 什么是美术作品
思考
美的观念是如何形成的？
（1）“美”并不是凭空产生的， 而是源于人们的生活实践。
（2）“美”的观念与相应形式 美法则的产生是长期的历史积 淀的结果。
这三个“永”字哪个看上去更舒服些？为什么？
第一单元第一课 什么是美术作品
用对称等形式法则来组合图像
《人面鱼纹彩陶盆》 新石器时代仰韶文化
第一单元第一课 什么是美术作品
《彩陶鲵鱼纹瓶》 新石器时代仰韶 文化
第一单元第一课 什么是美术作品
重心稳定 左右均衡
第一单元第一课 什么是美术作品
羊
从具象的羊头到抽象的文字“羊”的演变过 程
形式美法则
1 变化与统一 2 对比与和谐 3 比例与尺度 4 对称与均衡 5 节奏与韵律
同学们
来学校和回家的路上要注意安全

岩画
画在或者刻在石头上的一种绘画，主要存在于内蒙阴山，广西花山， 贺兰山，新疆天山等远离中原的地方。
岩画的时间：不同的地区不同。 岩画在起源及发展上步调很不 一致。大都刻于新石器时代或 者青铜时代。
岩画的内容：记录了原始民族 的社会生活和经济生活。有狩 猎图，动物图像，以及表现生 殖崇拜的交媾图，还有祖先图 像，数字符号等。
培养审美的眼睛有两个途径
一：欣赏大自然
我们许多同学可能都喜欢旅游，希望到北京去看看雄伟 庄严的天安门，到黄山去观赏烟波浩淼的云海和壮观美
丽的日出。
二：欣赏第二自 然——由人创造的
艺术品
但这是两种不同的美——一种是自然景观，一种是人文景观。
01 美术鉴赏的对象：美术作品 02 美术鉴赏的过程：从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评价。 03 美术鉴赏的目的：获得审美享受，并理解美术作品和美术现象。 04 美术鉴赏的目的：获得审美享受，并理解美术作品和美术现象。
Ø 象征——历史—— 审美符号
表面上看，天安门只是一座古建筑， 但从审美角度说，它已成为象征中国 历史的一个审美符号。
Ø 蕴含——美术鉴赏的基本 特征
它经历了古代中国的文明和近代中国 的屈辱和奋起，更见证了中国二十多 年来改革开放的巨大成就。可以说， 我们对中国历史的认识越深入，从中 获得的审美想象就越丰富。这个过程 其实已经蕴涵了美术鉴赏的基本特征。

张开似鸣叫状，身体较单薄，无肌肉感，尾部短小微翘，四肢前后
分立作行走状。这件作品所塑造的形像给人以想象的空间，宛如一
只误入歧途的小羊正在寻觅归途，且走且鸣，情景生动。
生动、写实、朴拙、浑厚是东汉陶塑艺术的主要特征。陶狗的造型 结构准确，生动而自然，形体塑造得有血有肉，腹部的凹凸部位可 感觉到狗在吠叫时提腹用力的动态，使人见其状如闻其声。对东汉 艺术家深刻的观察力与高度的写实技巧不得不感到钦佩。
马头上仰，似乎在谛听远方传来的声音，注视着前方的动静。
石刻卧虎
陕西兴平霍去病墓 长200宽84
石刻卧牛
陕西兴平霍去病墓 长260宽160
石刻卧象 陕西兴平霍去病墓 高58长189宽103
陶女俑，高31厘米，出土于陕西汉长安 城址。
这位汉代妇女，身穿深衣，头上像我们 现在常见的农村妇女一样包着头巾，丰 满的面部似带着微笑，清秀的眉目流露 出含蓄的愉悦。她拱手而立，显得那么 娴淑端庄。作者以简化繁，用朴素自然 的写实手法，使对象亲切地站在观者面 前。整体的轮廓线简洁而优美，形体对 称的处理及富有条理性的衣纹，再加上 细腰与宽大下摆所形成的强烈对比，构 成了作品和谐统一的装饰趣味，于稳定 之中又具有一种轻盈洒脱的视觉效果， 如果除却衣装因素的话，她简直就是一 个我们身边随处可见的活生生的人。
秦汉时期美术主要包括：
绘画艺术： 汉代帛画、

06
现代美术鉴赏
现代美术的特点与发展趋势
创新性
多样性
现代美术强调个性和创新，鼓励艺术家突 破传统束缚，探索新的艺术形式和语言。
现代美术涵盖了绘画、雕塑、装置、影像 等多种艺术形式，呈现出多样化的艺术面 貌。
跨界性
国际化
现代美术与其他领域如科技、哲学、心理 学等相互渗透，形成跨界的艺术实践。
随着全球化的推进，现代美术的国际化趋 势日益明显，不同文化背景下的艺术交流 更加频繁。
现代美术流派及其代表作品
抽象表现主义
以抽象的形式表达内在情感和心理状态，代表作 品包括波洛克的《滴画》、德库宁的《女人》等 。
极简主义
追求简洁、纯粹的艺术形式，强调作品的空间感 和材料的本质美，代表作品包括贾德的《无题》 、霍尔茨沃思的《地板、墙和天花板》等。
波普艺术
借鉴大众文化和商业广告元素，强调艺术的通俗 性和消费性，代表作品包括安迪·沃霍尔的《玛丽 莲·梦露》、罗伊·利希滕斯坦的《快餐》等。
浮雕
在平面上雕刻出凹凸起伏形象的雕塑 ，通常依附于另一平面。
中西方雕塑艺术的比较
中国雕塑
注重表现人物的精神气质和内心世界，强调“以形写神”。
西方雕塑
注重对人体结构和肌肉的刻画，追求真实感和力量感。
中西方雕塑艺术的比较
要点一
中国雕塑
以石、木、玉、陶等材质为主，注重因材施艺和巧夺天工 。

03 美术鉴赏的方法与技巧
观察与描述
观察作品的整体布局 和结构
描述作品的主题、风 格、表现手法等
观察作品的细节和技 巧
分析作品的形式与内容
分析作品的形式：构图、色彩、线条、明暗等 分析作品的内容：主题、情节、人物形象、象征意义等
理解作品的表现手法和技巧
理解作品的象征意义与文化内涵
理解作品中的象征意义和文化符 号
中国画作品的鉴赏
中国画作品的特点
使用毛笔、宣纸等传统中国画材料，注重笔墨技 巧和气韵生动。
画面追求“意境”，注重表现作者的情感和思想 。
中国画作品的鉴赏
01
构图多采用散点透视和留白手法，给人以广阔的空间感和想象 空间。
02
中国画作品的鉴赏要点
笔墨技巧：观察画面中的笔墨运用是否熟练、灵动，是否有力
画面层次感强，注重光影效果和立体感。
油画作品的鉴赏
适合表现细腻的情感和细节。
油画作品的鉴赏要点
色彩运用：观察画面的色彩是否丰富、饱满，色彩之间的关系是否和谐 。
油画作品的鉴赏
构图与造型
分析画面的构图是否稳定、有层次感 ，造型是否准确、生动。
情感表达
感受画面所传达的情感和意境，以及 作者的表达意图。
美术鉴赏在生活中的应用
审美教育
阐述美术鉴赏在审美教育中的重 要性，以及如何通过美术作品提

感知整体
从整体上感受作品的形式美感和 艺术氛围，理解作品所传达的意 境和氛围。
理解与想象
理解背景
了解作品的时代背景、作者生平、艺 术流派等相关知识，有助于深入理解 作品的内涵和意义。
激发想象
通过作品的启发，展开自己的想象和 联想，与作品产生共鸣和情感交流。
评价与判断
评价技巧
根据作品的表现手法、技巧和形式等 方面进行评价，分析作品的优缺点和 艺术价值。
美术鉴赏课件
• 美术基础知识 • 美术鉴赏方法 • 不同类型美术作品的鉴赏 • 中外美术名家与名作鉴赏 • 美术鉴赏的意义与价值
Βιβλιοθήκη Baidu 01 美术基础知识
美术的定义与分类
总结词
理解美术的本质和分类是鉴赏美术作品的基础。
详细描述
美术是指通过绘画、雕塑、建筑等形式创造出来的艺术，具有审美和表现的价 值。美术可以根据不同的标准进行分类，如绘画、雕塑、摄影、设计等。
绘画技法与材料
了解不同绘画技法如油画 、水彩、版画等，以及各 种绘画材料的特点和使用 方法。
雕塑作品的鉴赏
雕塑作品鉴赏要点
观察雕塑的形态、材质、 比例和细节处理，理解雕 塑家的创作意图和表达的 情感。
雕塑风格与流派
了解不同雕塑风格如写实 、抽象、极简等，以及各 个时期的代表性雕塑家和 作品。
雕塑技法与材料