设计概论

设计概论知识点重点

设计概论作为一门综合性学科，涵盖了广泛的知识领域，包括设计

原理、设计思维、设计方法以及设计过程等方面。设计概论的学习对

于培养学生的审美能力、创造能力以及解决问题的能力起到极为重要

的作用。本文将重点介绍设计概论中的几个重要知识点。

1.设计原理

设计原理是设计概论的基础，它包括了设计的基本原则和规律。设

计原理主要有以下几个方面：

（1）平衡原理：指的是在设计中要保持形式、色彩、空间等各个

要素的平衡，使整体呈现出一种和谐的美感。

（2）对比原理：通过对比不同的要素，比如大小、色彩、形式等，使设计更加有趣、富有张力。

（3）重复原理：通过重复使用某种要素，比如形状、色彩等，增

加设计的统一感和整体性。

（4）节奏原理：通过有规律地排列要素，使设计呈现出一种节奏感，给人以美感和活力。

2.设计思维

设计思维是指设计师在进行创造性的设计过程中所运用的思考方式

和方法。设计思维注重通过观察、思考和发散性思维等方式来解决问题，并且强调跨学科的交叉思维。设计思维主要包括以下几个要点：

（1）用户体验：设计师需要将用户的需求和体验放在首位，以用户为中心进行设计，注重人性化和舒适度。

（2）原型制作：通过制作原型来快速验证和改进设计，以便更好地理解和满足用户需求。

（3）合作与反馈：设计师需要积极与团队成员和用户进行合作，并从反馈中不断改进设计。

（4）思维导图：通过制作思维导图等可视化工具，帮助设计师整理思路、展示设计过程和交流想法。

3.设计方法

设计方法是指在设计过程中运用的一系列步骤和工具。设计方法主要包括以下几个方面：

设计概论李江知识点

设计概论是设计专业学生所必须学习的基础课程，通过学习设计概论，学生可以对设计的基本原理和方法有一个全面的了解。本文将围绕设计概论中李江相关的知识点展开讨论。

一、设计概论概述

设计概论是一门介绍设计原理和方法的课程，旨在培养学生综合运用设计知识和技术解决实际问题的能力。它包括了设计的基本概念、设计过程、设计思维和设计语言等方面的内容。其中，李江作为设计概论的重要组成部分，被广泛应用于设计实践中。

二、李江的概念和特点

1. 李江的定义

李江是一种通过排列、组合、形状、色彩等元素进行视觉传达的方法。它是设计师在解决问题时所采用的一种基本手段。通过灵活运用李江，设计师可以使作品更富吸引力和表达力。

2. 李江的要素

李江的要素包括线条、形状、颜色、纹理、空间等。这些要素相互组合，通过不同的排列和组合方式来实现视觉传达的目的。例如，线条可以传达动态感和稳定感，形状可以表达物体的特征和功能，颜色可以引起情绪和体验，纹理可以增加触感和立体感，空间可以营造氛围和层次感。

3. 李江的原则

李江的设计需要遵循一定的原则，如对比、重复、对齐、平衡、节奏、层次等。这些原则可以帮助设计师创造出符合人类视觉感知规律

的作品。例如，对比可以突出重要元素，重复可以形成统一的视觉语言，对齐可以提高整体性和整洁感，平衡可以实现稳定和和谐感，节

奏可以增加动感和流畅感，层次可以营造视觉深度和立体感。

三、李江在设计中的应用

1. 平面设计

李江在平面设计中扮演着重要角色。例如，在海报设计中，通过合

理运用线条、形状、颜色、对比等李江要素，可以使海报更加醒目吸

设计概论知识点笔记总结

一、设计概念

1. 设计的定义

- 设计是指对事物的规划和构思，以达到某种目的或满足某种需求的活动。

- 设计是对生活中各种物质和非物质事物的外形结构、功能、品质进行规划和设计，所用的思维方式和手段。

2. 设计的特点

- 对象性：设计的目标是对具体物体进行设计。

- 转换性：将抽象的理念和概念转化为具体的事物。

- 目的性：设计的行为必须有一个明确的目标。

- 前瞻性：设计必须具有未来的意义。

3. 设计的基本要素

- 内容：设计的具体对象和任务。

- 方法：开发出用于描述和实现任务的技能和技术。

- 手段：设计所必须的实体资源和材料。

- 关系：与设计相关的人、事、物之间相互影响和制约的关系。

二、设计原理

1. 设计的基本原理

- 经济性原则：在满足产品功能要求的前提下，设计应该尽可能节约资源。

- 可行性原则：设计应该在技术经济条件允许的范围内开展和实施。

- 适用性原则：产品的设计应符合人体工程学原理，使产品使用起来更加舒适方便。

- 美学原则：产品的设计应当追求美学效果，体现艺术特点和审美要求。

- 安全性原则：产品的设计应当保障用户的生命安全和财产安全。

- 可靠性原则：产品的设计应该具有良好的可靠性，能够长期稳定地运行。

- 符合需求原则：产品的设计应该满足用户实际的使用需求。

2. 设计的实用原则

- 空间原理：在产品设计中要合理利用和组织空间。

- 结构原理：产品设计中要尽量简化结构，以降低成本，提高可靠性。

- 功能原理：产品设计中要明确产品的使用功能，确保产品功能完善和相互协调。

三、设计过程

名词解释

1.设计：是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程，设计就是人类心怀一定的目标，并未实现这一特定目标而进行的创造性活动

2.环境艺术设计：是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等，即是指围绕建筑物内外空间所进行的设计和装饰活动。

3.哥特式建筑：源于12世纪初法国，建筑垂直向上的动势，有尖尖的拱顶，有棱筋的穹隆顶，高高的尖塔，哥特式教堂的建筑设计，除了高拔挺直的造型外，在内部装饰设计上十分讲究，墙上有长长的窗洞，宗教性壁画无所依托，还镶嵌彩色玻璃画，哥特式建筑呈现显著的宗教性特征。

4.工艺美术运动：时间是1864-1896年，由于19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。理论奠基人：威廉，莫里斯。创始人：约翰，拉斯金。该运动追求自然纹样和哥特风格。运动强调手工工艺，反对机械化批量生产;反对维多利亚及其他古典、传统的复兴风格；提倡哥特风格；讲究朴实诚恳；装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。设计原则是设计大众化，团队协作。

5.艺术设计审美：是一种积极主动的价值取向和价值实现活动，是对美的事物和现象的观察、感知、联系、想象、乃至理解、判断等一系列思维活动，其内涵是领会事物或艺术品的美

6.新艺术运动： 19世纪末期，莫里斯的工艺美术运动的影响已遍及欧美各国，促使欧美产生了新的设计运动——“新艺术运动”。本质是一个装饰艺术运动，他用新的来自自然的曲线形态取代僵化的传统形式，创造了新的装饰风格，是现代设计史上一次影响深远的形式主义运动。

第一章导论

一、名词解释

1、设计——美术方面，设计常指拟定计划的过程，又特指记在心里中或者制成草图或模式的具体计划。

作为名词最本质的意义是计划及至设计，即预设一定的目标并比而建立方案

2、意匠——从字面解释意匠即意图与匠心，之创作中的构思与设想

3、图案——愈剑《最新图案法》包括平面的纹饰和立体的设计图样，模型在内

4、工艺美术——即实用美术，换言之凡与日常生活器具制造上加以美术之设计者，即得工艺美术。

1）据现有资料最早提出“工艺美术”这个词的是蔡元培，它在1920年的《美术的起源》

一文中写道“美术有狭义的、广义的、。狭义的是专指建筑造像雕刻图画与美食工艺等

2）柳林在《提倡工艺美术与国货》一文中指出：工艺美术即日常生活用品而美术设计制造之技术。

5、工业设计——就批量生产的工业产品而言凭借训练经验及视觉感受而赋予材料结构形态色彩表面加工以及装饰一新的品质和资格叫做工业设计。

6、产品设计——工业产品艺术设计，在学科目录上为“工业设计”

7、：广告——是将各种高度精炼的信息采用艺术手法，通过各种媒介传播给大众，以加强或改变人们的观念，最终引导人们的行为的活动

二、问答题

1、设计的意义

设计是人类改变原有事物使其变化、增益、更新、发展的创造性的活动设计是构想和解决问题的过程，他涉及人类的一切有目的的价值创造活动。

2 现代设计的五个基本原则

英国工业设计委员会顾问彼得。汤姆逊在20世纪80年代末期曾经提出现代世纪的五个基本原则（1）完整性原则（2）变化原则（3）设计的资源---- 1，工业方面的材料能源工具的运输等2，设计师本身作为一种资源，是整个设计活动的资源要量力而行，不断补充自己（4）综合原则（5）服务原则

设计学概论名词解释

设计学概论是一门研究设计的学科，主要关注设计的原理、方法和实践。在设计学概论中有一些重要的名词需要解释，以帮助读者更好地理解该学科的基本概念和原理。

1. 设计：设计是指为了满足特定需求而制定的有创造性的计划或安排。在设计学中，设计是指通过创造性的思维和创新的方法来解决问题和满足人们的需求。

2. 创新：创新是指通过创造性的思维和行动来开发新的想法、产品、服务或方法。在设计学中，创新是设计过程中至关重要的一个要素，它可以推动设计的发展和进步。

3. 设计原则：设计原则是指在设计过程中应该遵循的一些基本规则或指导原则。这些原则可以帮助设计师在解决问题和满足需求时保持一致性和有效性。

4. 用户体验：用户体验是指用户在使用产品、服务或系统时的整体感受。在设计学中，用户体验是设计过程中需要关注和优化的一个重要方面，它关注用户的需求和感受，并致力于提供更好的使用体验。

5. 可持续设计：可持续设计是指在设计过程中考虑环境、社会和经济可持续性的原则和方法。可持续设计旨在减少资源消耗和环境污染，同时满足用户需求和提高产品的竞争力。

6. 创造力：创造力是指创造新思想、观念、方法或产品的能力

和能力。在设计学中，创造力是设计师解决问题、创新和创造的关键能力。

7. 规划：规划是指在设计过程中对目标、需求、资源和时间的进行计划和安排。规划有助于设计师在设计过程中组织和管理各个要素，确保设计的成功实施。

8. 可用性：可用性是指产品、服务或系统的易用性和效果。在设计学中，可用性是评估和改进设计的一个重要标准。

设计概论朱和平知识点

设计概论是一门涉及设计理论、设计方法和设计实践的学科，旨在

培养学生的设计思维和创新能力。本文将探讨设计概论中的朱和平知

识点，包括设计的基本概念、设计的过程和设计的要素。

一、设计的基本概念

1. 设计

设计是指通过对问题的分析和对需求的理解，以及对环境的评估和

对目标的设定，从而提供一个解决方案的过程。设计可以是产品设计、视觉设计、用户界面设计等多种形式。

2. 创新

创新是指在设计过程中提出新颖、独特且有用的想法和解决方案的

能力。创新可以来自于对需求的深入理解、对用户行为的观察和对技

术的应用等。

3. 用户体验

用户体验是指用户在使用产品或者参与活动过程中的感受和反馈。

设计师需要从用户的角度出发，关注用户的需求和期望，以提供良好

的用户体验。

二、设计的过程

1. 问题定义

在设计过程中，首先需要明确问题的定义和界定。设计师需要清楚地了解要解决的问题是什么，以及问题所处的背景和环境。

2. 概念设计

概念设计是指在问题定义的基础上，进行创意的生成和方案的初步设计。设计师通过头脑风暴、素描和模型等方式，提出和探索多个解决方案。

3. 详细设计

在概念设计的基础上，设计师需要对方案进行详细的设计。这涉及到材料的选择、技术的应用和具体的制作过程等。

4. 实施和评估

在详细设计完成后，设计师需要将方案实施并进行评估。评估可以是原型测试、用户调研或者专家评审等方式，以验证设计的有效性和可行性。

三、设计的要素

1. 功能

功能是指设计所提供的解决问题的能力和效果。设计师需要确保设计方案能够满足用户的需求，并提供实用的功能。

设计概论知识点笔记大全

（字数：1839）

一、概论

设计是一门涉及创意、技能和思维的艺术和实践。它涵盖了广泛的

领域，包括产品设计、图形设计、环境设计等。设计概论是初学者入

门的基础课程，旨在介绍设计理论、方法和实践。

二、设计原理

1. 一致性：设计中的一致性是指在整个作品中使用统一的风格、颜

色和排版。保持一致性有助于提高作品的可读性和可理解性。

2. 对比：对比是通过将不同元素放在一起来引起注意，并创建视觉

冲击。适当的对比可以增强设计的吸引力和视觉效果。

3. 平衡：平衡是指通过组织元素的位置、大小和数量来创造稳定和

谐的视觉效果。平衡可以分为对称平衡和不对称平衡。

4. 接近性：接近性是指将相关的元素放在一起，以便形成视觉组织。通过接近性，可以创建明确的层次结构，使设计更易阅读和理解。

5. 重复性：重复性是在整个设计中使用相似的形状、颜色、图标等

元素。重复有助于增强一致性和统一感。

三、设计过程

设计过程是一个系统性的方法，用于创作和解决设计问题。通常包

括以下阶段：

1. 研究和明确目标：了解设计问题的背景和要求，明确设计的目标

和约束条件。

2. 创意思考与草图：通过头脑风暴和草图绘制，产生各种创意的解

决方案。

3. 原型制作：选择最有潜力的创意，并制作初步的原型和样品，以

验证其可行性。

4. 评估与改进：通过评估原型，获得反馈意见，并进行改进和修改。

5. 最终设计和实施：根据反馈意见完善设计，最终实施并准备展示

或生产。

四、设计标准

设计标准是指设计过程中应遵循的规范和要求，以确保设计质量和

可持续性。

1. 可访问性：设计应该考虑到所有用户的需求和能力，包括身体上

设计概论

第一章导论

一、设计的本质

㈠工艺美术说——设计是工艺美术现实存在的一种手段和方式，也是工艺美术实现自身艺术造物目标的手段和方式。

设计创造活动在最终意义上是——一种人类活动的艺术方式的探索活动。

①发现不合理的生活方式。

②改进不合理的生活方式，使人与产品、人与环境更和谐。

③进而创造新的，更合理的，更美好的生活方式

㈡工业设计说——认为广义的工业设计向我们展示了设计的关系本质。

设计是一种关系的表达与处理——人与物的关系

人与机器的关系

人与自然的关系

㈢文化说——设计无论是作为艺术、技术、艺术品还是商品，都是文化的产物，具有一种独特的文化品质。

1工艺美术说——手工艺设计，设计与制作不分开。

2工业设计说——大工业化，设计与制作分开。

3文化说——贯穿。

二、设计的再认识

①工具设计——生存状态，最基本

②工艺美术——生活状态，美化，装饰性

③工业设计——增加生活内容的生产（科技水平，生产水平）

④数字化（数码）设计——创造更美好生活（虚拟、相比）

三、设计是改良＋创新

①改良——二合一。改良不合理的生活方式，提高人们生活情趣。

②创新——材料、技术水平决定着创新型设计。

第二章设计学研究的范围

一、设计史

1.设计史——研究设计发生及发展的历史。

20世纪70年代英国设计史协会成立，标志设计史成为一门新的独立学科。

★2.《考工记》和《博物志》都视作设计学作为一门理论的最萌芽和起点。

3.作为一门新兴的科学，设计学的产生是20世纪以来的事件。

设计——物质文化行为。

设计学——既有自然科学特性，又有人文学科色彩。

★4.设计的终极目标：功能性与审美性。

设计学概论重点背诵知识点

设计学概论是设计专业的入门课程，通过对设计学的基本概念、理论、方法和应用进行学习，旨在培养学生的设计思维和创新能力。以

下是设计学概论重点背诵的知识点：

1. 设计的定义和特征

设计是指以实现特定目标为目的，通过创造性的思维和系统化的过程，将概念转化为可实现的解决方案的一种活动。设计具有以下特征：- 创造性：设计是创意和创新的过程，通过独特的思维方式和方法，寻找新的解决方案。

- 目标导向：设计是为实现特定目标而进行的活动，需满足需求和

解决问题。

- 综合性：设计涉及多个领域的知识，应综合考虑功能、美学、可

行性等因素。

- 非性理性：设计既需要艺术感觉和直觉，又需要逻辑和分析思维。

2. 设计的分类

设计可以根据领域、功能和形式等多个角度进行分类，常见的分类

包括：

- 艺术设计：以艺术表现为主要目的的设计，如绘画、雕塑等。

- 工业设计：以产品功能和外观等需求为主要目标的设计，如家电、汽车等。

- 平面设计：以平面媒介为主要表现形式的设计，如海报、广告等。

- 环境设计：以创造室内外环境的空间布局和氛围为目标的设计，

如住宅、商店等。

- 服装设计：以时尚需求和人体工程学为主要目标的设计，如时装、鞋帽等。

3. 设计的过程

设计过程是指从问题的定义到解决方案的实现，包括以下主要阶段：- 研究阶段：确定设计目标、需求和限制条件，进行问题分析和用

户调研，形成设计 brief。

- 创意阶段：通过头脑风暴、草图、模型等创造性方法，产生多样

的解决方案。

- 评估阶段：对创意方案进行筛选和评估，考虑功能、美学、可行

设计概论读后感

《设计概论》是一本介绍设计基本概念和原则的书籍，它对设计的定义、历史、分类和应用进行了系统的阐述，为读者提供了全面的设计知识。通过阅读这本书，我对设计的认识得到了深化，并且对设计的重要性有了更深刻的理解。

首先，书中对设计的定义进行了详细的阐述。设计不仅仅是美的呈现，更是对功能、结构、材料、工艺等方面的综合考量。设计是为了解决问题，满足人们的需求，提高生活质量。这种定义让我明白了设计的本质，它不是简单的装饰，而是一种解决问题的思维方式。

其次，书中对设计的历史进行了梳理。从古代的工艺美术到现代的工业设计，设计在人类社会发展中扮演着重要的角色。设计不仅仅是艺术的延伸，更是与社会、经济、科技等方面息息相关。通过了解设计的历史，我对设计的发展脉络有了更清晰的认识，也更加珍惜设计所带来的文化传承。

书中还对不同类型的设计进行了分类和介绍，如平面设计、产品设计、环境设计等。每种设计都有其特定的原则和方法，但它们

又相互交织、相互影响。通过对不同类型设计的了解，我对设计的

广泛性和多样性有了更深刻的认识，也更加清晰地认识到设计的普

遍性和重要性。

最后，书中还对设计的应用进行了介绍。设计不仅仅是理论，

更是实践。设计师需要不断地思考、实验、创新，将理论运用到实

际的生产生活中。通过对设计应用的讨论，我对设计师的职责和使

命有了更加深刻的认识，也更加珍视设计带来的社会影响和价值。

总的来说，通过阅读《设计概论》，我对设计有了更为全面和

深入的认识。设计不再是简单的美的表现，而是一种解决问题的思

维方式，是一种与社会、经济、科技等方面紧密相连的活动。设计

设计概论读后感

《设计概论》读后感。

《设计概论》是一本让人耳目一新的设计书籍。在读完这本书之后，我深刻地

感受到设计的重要性和影响力。这本书从设计的基本概念、原则和方法出发，系统地介绍了设计的各个方面，使我对设计这一领域有了更深入的了解。

首先，本书对设计的定义和范畴进行了详细的阐述。设计不仅仅是美化物品的

过程，更是一种解决问题、满足需求的思维方式。设计的范畴涵盖了产品设计、平面设计、环境设计等多个领域，这让我对设计的广泛性有了更清晰的认识。设计不仅仅是为了满足审美需求，更是为了解决实际问题，提高生活质量。

其次，本书介绍了设计的基本原则和方法。设计需要有明确的目标和规划，需

要考虑到使用者的需求和习惯。在设计过程中，需要注重创新和实用性，同时也要考虑到可持续发展和环保。这些原则和方法对于我来说是非常有启发性的，它们不仅适用于设计领域，也可以在生活中得到应用。

另外，本书还介绍了设计的发展历程和未来趋势。设计是与时俱进的，它随着

社会的发展而不断演变。在数字化时代，设计也在不断地向着数字化、智能化的方向发展。这让我对设计的未来有了更清晰的认识，也让我对设计带来的改变和影响有了更深刻的思考。

通过阅读《设计概论》，我深刻地感受到设计对于社会发展和个人生活的重要性。设计不仅仅是一种职业，更是一种思维方式和生活态度。设计的力量是无穷的，它可以改变世界，也可以改变个人命运。我相信，在未来的日子里，我会更加关注设计，也会更加努力地将设计的理念融入到自己的生活和工作中去。

总的来说，读完《设计概论》给了我很多启发和思考。设计不仅仅是一种技术，更是一种文化和精神。我希望通过学习和实践，能够更好地理解和运用设计的理念，也希望能够为设计领域的发展做出自己的贡献。设计是无处不在的，它影响着我们

设计学概论知识点总结

1.设计的定义和概念：设计是为了解决问题和满足人类需求而进行的

有目的的活动。设计不仅仅是外观和形式的创造，也包括功能、用户体验、材料选择、生产工艺等方面。

2.设计的分类：设计可以分为三个层次：产品设计、平面设计和环境

设计。产品设计包括工业产品、家具、电子产品等；平面设计包括印刷品、海报、标志等；环境设计包括建筑、室内设计等。

3.设计的原则：设计有一些普遍适用的原则，如功能性、美学、可持

续性、适用性、可理解性等。这些原则在设计中起着指导作用，帮助设计

师做出更好的设计决策。

4.设计的过程：设计过程可以分为几个基本阶段：问题定义、调研分析、概念发展、设计实现和评估改进。这些阶段不是线性的，而是循环和

相互关联的。

5.设计思维：设计思维是一种以人为中心、以解决问题为目标的思维

方式。它强调创新、跨学科的方法，注重观察、理解和洞察用户需求。

6.设计与艺术的关系：设计和艺术有很多相似之处，如追求美、表达

观点等。但设计的目的更加明确，需求导向，解决问题和满足用户需求。

7.设计与科技的关系：设计和科技互为影响。科技的发展推动了设计

的创新和进步，而设计的需求也促使科技的发展。

8.设计与社会的关系：设计是一个社会活动，设计师需要考虑产品对

用户和社会的影响。可持续发展、包容性设计、社会责任等概念是设计的

重要方面。

9.设计中的用户体验：用户体验是设计中的重要概念，它关注用户在

使用产品或服务时的感受和体验。设计师需要通过用户研究和测试来改善

用户体验。

10.设计中的可持续性：可持续性是设计的重要原则，涉及产品的环

设计概论考试试题

设计概论考试试题

设计概论是一门涉及广泛的学科，它涵盖了设计的基本原理、方法和实践。在

设计概论考试中，学生需要通过不同的题目来展示他们对设计概念的理解和应

用能力。本文将提供一些设计概论考试试题，以帮助学生更好地准备考试。

1. 设计的定义和作用

a. 简要解释设计的定义，并举例说明。

b. 讨论设计在不同领域的作用和重要性。

2. 设计原则和要素

a. 列举并解释至少五个设计原则，如平衡、对比、重复等。

b. 解释设计要素的概念，并以一个具体的设计作品为例说明这些要素的应用。

3. 设计过程和方法

a. 描述设计过程中的不同阶段，并解释每个阶段的重要性。

b. 选择一种设计方法（如用户中心设计、敏捷设计等），解释其原理和应用。

4. 设计与社会责任

a. 讨论设计与环境、可持续性的关系。

b. 解释设计师在社会中的责任和影响。

5. 设计与技术

a. 探讨技术对设计的影响和创新。

b. 选择一种新兴技术（如人工智能、虚拟现实等），讨论其在设计中的应用。

6. 设计与文化

a. 分析设计与文化之间的相互关系。

b. 选择一个文化元素（如传统艺术、民族风格等），解释其在设计中的运用。

7. 设计评价和批判性思维

a. 解释设计评价的概念和方法。

b. 讨论批判性思维在设计中的重要性，并提供一个案例来说明。

8. 设计的未来趋势

a. 分析当前设计领域的趋势和发展方向。

b. 预测未来设计的可能性和挑战。

以上是一些设计概论考试试题的例子，通过回答这些问题，学生可以展示他们对设计概念的理解和思考能力。同时，这些问题也可以帮助学生加深对设计概论知识的理解和应用。设计概论是一门重要的学科，它不仅关乎个人的创造力和审美，还与社会、文化和技术密切相关。通过深入研究和学习，学生可以在设计领域中发展出独特的视角和创新的思维方式。

《设计概论》教学大纲

课程名称：设计概论

授课方式：讲授、案例分析、小组讨论

学分：3

总学时：48

预备知识：无

一、课程简介

本课程旨在介绍设计概论的基本原理和方法，帮助学生全面了解设计的概念、发展历程、设计问题的分析与解决方法，并培养学生的设计思维和创新能力。

二、教学目标

1.了解设计概论的基本概念和发展历程。

2.掌握设计问题的分析与解决方法。

3.培养学生的设计思维和创新能力。

4.培养学生的团队合作和沟通能力。

5.培养学生的设计文化和设计伦理意识。

三、教学内容

1.设计概论的概念和范畴

1.1设计的定义和特点

1.2设计的范畴和分类

2.设计的发展历程

2.1古代设计史

2.2近代设计史

2.3当代设计史

3.设计问题的分析与解决方法3.1设计思维与创新

3.2需求分析与用户研究

3.3创意生成与评价

3.4设计实施与评估

4.设计的影响因素

4.1技术因素

4.2经济因素

4.3社会因素

4.4环境因素

5.设计文化与设计伦理

5.1设计与艺术

5.2设计与生活

5.3设计伦理与社会责任

四、教学方法

1.讲授：通过讲解理论知识，介绍设计概论的基本概念、发展历程和方法。

2.案例分析：通过分析实际设计案例，让学生理解设计问题的分析与解决方法。

3.小组讨论：组织学生进行小组讨论，进行设计问题的分析和创意生成，培养学生的团队合作和沟通能力。

4.课堂练习：布置设计相关的练习题，提高学生对设计问题的分析与解决能力。

五、教学评估

1.平时表现：包括课堂参与与讨论、课堂练习成绩等。

2.作业：包括设计案例分析、设计报告撰写等。

3.期末考试：考察对设计概论知识的掌握程度。

设计概论（精选五篇）

第一篇：设计概论

小皮的总结，请不要非法转载….设计概论

1.设计的定义：设计是人类创造活动的基本范畴，它涉及人类一切有目的的活动，反映着人的自觉意志和经验的技能。

2.设计的本质特征：1.设计是有目的、有预见性的行为。2.设计是自觉的、合规律的活动。

3.设计对实践的指向性和指导性。

4.设计是生产为。3.设计的评价系统：1.功能体系2.材料体系3.结构体系4.技术体系

5.价值体系

6.安全体系

7.审美体系

8.人机体系4.设计师的定义：是从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识和理解力，以及设计技能与技巧，而能成功完成设计任务，并获得相应报酬的人。5.设计师的分类：视觉传达设计师、产品设计师、环境设计师

6.设计师应具备的知识技能：艺术与设计的知识技能、自然与社会科学、设计能力

7.设计师应具备的艺术与设计的知识技能：造型基础技能、专业设计技能及与设计相关的理论知识

8.造型基础技能：手工造型、摄影摄像、电脑辅助设计

9.手工造型：设计素描、设计色彩、设计速写、构成造型、制图与材料成型 10.构成造型：平面构成、立体构成、色彩构成、光构成、动构成、综合构成 11.制图：机械制图、效果图

12.能力与知识的区别：能力是个体完成某项活动时表现出的个性心理特征，知识是人们后来获得的对客观世界的认识，它反映了事物的现象、属性和联系。13.设计意识：是设计师从强烈的责任感和职业本能出发而形成的对于设计对象的思考和反应；

是将设计作为一种职业本能、责任感、自豪感的设计意识；

是以观察力、判断力、表现力、想象力等相应的设计能力为基础的设计意识。14.设计意识包含：创新意识、为人的意识、生态意识、功能与形式和谐发展、综合艺术观