基于图像符号的岭南传统私家园林表意研究

中国园林之意义查尔斯·詹克斯 Charles Jancks摘自《建筑师》第 27 期 第201 页人在江湖风过树 1988年1月20日摘抄自然对人工历史中存在着一系列再现的主题，这些主题表明了基本观念，其中之一就是自然主义观 念。

曲径、幽洞、仿建的田舍适合以自然的呢？这就构成了《红楼梦》中争论的一个话题。

贾政、宝玉初游大观园，发现了模拟村落“稻香村” 。

作为正统儒生，贾政在所有俗艳中发 现了这样一个朴素景致，得到了宽慰。

他笑道： “倒是此处有些道理。

固然系人力穿凿…… 未免勾引起我归农之意。

”当宝玉说起喜欢优美如画的潇湘馆时，贾政斥道：“你只知朱楼画“但古人常云‘天然’二字，不知何意？””宝玉：栋，恶赖富丽为佳，那里知道这清幽气象。

”宝玉： “却又来！此处置一田庄，分 贾政： “‘天然’者，天之自然而有，非人力之所成也。

明见得人力穿凿扭捏而成。

远无邻村，近不负郭，背山山无脉，临水水无源……峭然孤出， 似非大观……虽种竹引泉，亦不伤于穿凿。

古人云‘天然图画’四字，正谓非其地而强为地， 非其山而强为山，虽百般精而终不相宜……”也许宝玉会同意奥斯卡·王尔德的文雅戏谑“所 谓自然，就是那么一种难以保持的状态。

”如果“自然的”意指“处于原始状态的”的话， 那么所有的园林就必定是人工安排的。

可见，对于“自然”有两种截然不同但相互混淆的观 点，构成了“气韵生动”的基本原则。

这种原则涉及了内在生气同外部自然的“和谐” 。

它 既是心理学又是实在论的，既是创造性个体，又是创造性自然的法则。

人们形象化地突出自 然效果，是以自然主义为理由的。

而在论及奇山怪石这类显而易见的人造物时，又轻易地放 弃了自然主义的理由。

这种明显的、长期延续下来的矛盾表明，自然主义的理由忽略了某些 深藏的价值。

丰富性与无尽的极化园林是以多种方式来使用和理解的，其中有些是相互矛盾的。

这种互斥的用途初看是无 法归纳和理解的，但当我们细心着眼于这丰富的矛盾性时，千变万化的图式便开始清晰起来。

.「风景园林艺术」案例分析简介 平面图 风格特点 功能分区 局部景观总结摘要：园林艺术是一门实用功能与艺术审美相结合的艺术。

由于时代、民族、地域、社会背景、人文与地理环境等方面的差异，会对园林艺术的表现形式产生不一样的影响；加之造园者个人实践经验、艺术修养与审美意趣的差异，不同条件的交叉组合形成了各不相同、千姿百态的园林景观。

而东西方文化思想与社会发展上的巨大差异，使得二者各自发展的同时又相互影响，更是让园林艺术形成了异彩纷呈的独特风姿。

本文将分别取东西方不同时期的个人喜爱的优秀园林案例进行分析，浅谈个人一个学期以来在园林艺术鉴赏与设计上的理解和收获。

所取案例分别是：日本京都桂离宫、中国扬州个园、英国伦敦海德公园。

关键词：园林艺术桂离宫个园海德公园Katsura Rikyū日本京都·桂离宫地址：Katsura Detached Palace; Katsura Misono NishikyÅ -ku图1-11.1简介桂山庄建于日本元和六年（公元1620 年）。

当时的主人是居住在京都八条的皇族智仁亲王。

正保二年（公元1645 年）由智仁亲王的儿子智忠亲王进行扩建。

到明治十六年（公元1883 年），桂山庄成为皇室的行宫，并改称桂离宫，归当时的宫内省管辖。

桂离宫占地6.94 公顷，有山、有湖、有岛。

山上松柏枫竹翠绿成荫，湖中水清见底，倒影如镜。

岛内楼亭堂舍错落有致。

桂离宫的主要建筑有书院、松琴亭、笑意轩、园林堂、月波楼和赏花亭等。

在“造景”方面，建筑师着眼于明朗和宽阔。

整个景区以“心字池”的人造湖为中心，把湖光和山色融为一体。

湖中有大小5 岛，岛上分别有土桥、木桥和石桥通向岸边。

岸边的小路曲曲折折地伸向四面八方，给人以“曲径通幽”之感。

松琴亭、园林堂和笑意轩都是日本“茶房”式建筑，是供在这里游玩的皇室品茶、观景和休息之处。

月波楼面向东南，正对心字池，是专供赏月的地方。

书院里收藏有上千册的古书和各种古董，都是皇室的珍品。

中国园林艺术中的符号与象征意义中国园林艺术是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。

在中国园林艺术中，几何元素、建筑物体、植物、装饰等方面的符号与象征意义被广泛运用，为园林艺术增添了独特的魅力。

本文将通过讨论中国园林艺术中的几个典型符号和象征意义，探索其文化内涵和艺术价值。

一、亭台楼阁亭台楼阁是中国园林艺术中常见的建筑形式。

它们通常以华丽精巧的设计和独特的造型出现在园林中。

亭子代表着庇护、休憩和欣赏景色的场所，承载着人们对于安宁和美好生活的向往。

在园林中，亭子的设计和造型都与中国传统文化有密切的联系。

例如，角梁、斗拱、飞檐和艳丽的彩绘等元素常常出现在亭子的建筑结构中，体现了中国传统建筑的独特风格。

同时，亭子也经常以特定的名字命名，比如“漱玉亭”、“听泉亭”等，这些名字寓意着对自然美景的赞美和追求。

二、水景水景在中国园林艺术中占据着重要地位，既是园林中的重要构成元素，也是象征着生命与流动的象征。

水池、池塘、湖泊等水体通过精心的设计和景观布局，在园林中创造出优美的景致，并寄托着人们对自然和生活的向往。

水景在中国园林艺术中具有丰富的象征意义。

它不仅象征着生命和活力，还代表着传统哲学中的“阴阳”和“五行”理论。

水景的设计往往追求平衡与和谐，通过水的流动和声音的轻缓传递出宁静、安详的意境。

同时，在水景中常常会有小桥、石亭或者假山等景观，这些元素与水景的融合体现了园林艺术中的工艺审美和规划技巧。

三、石头在中国园林艺术中，石头被广泛运用，成为园林中不可或缺的元素之一。

石头在园林艺术中既是建筑材料，也是装饰材料，不论是真石还是假山，都能创造出丰富而独特的景观效果。

石头在中国传统文化中具有丰富的象征意义。

它象征着坚韧和持久，也代表着大自然的力量和永恒的变化。

在园林中，石头的运用往往追求与周围景观的协调和谐，通过巧妙的摆放和雕刻，使石头成为整个园林的独特点缀。

同时，一些名贵的石头还被赋予了特殊的象征意义，如玛瑙代表着美好和富贵，琉璃石象征着聪明和智慧。

花窗在岭南园林中的应用———以岭南四大名园为主要研究对象张鸿，和太平（广西大学林学院，广西南宁530000）花窗作为能够体现中国古典园林美学思想和文化内涵的必备构景小品，既有实用性，又有观赏艺术性，是中国古典园林重要造景元素。

改革开放以后带来了许多新思潮，对我国传统艺术产生了一定的冲击，其中包括了景观规划设计这一领域。

以岭南园林为应用背景，从宏观角度阐述岭南园林花窗的总体特征，并对其样式的特点、功能、艺术内涵进行分析。

结合实例指出花窗在岭南园林中的应用情况，探索花窗作为极具价值的园林建筑文化遗产，同时也作为文化消费的一个方面，在现代设计领域可持续发展的应用与传承。

花窗；岭南园林；应用；传承性与兼容性。

精巧，传统的岭南园林都具有景象精、规模小、意境深的特点，而且在园林建筑、游廊花窗、叠山塑石等无不工艺精湛，秀丽典雅。

秀丽，即岭南园林景观的色彩总体比较鲜丽，这是由于岭南地区四季花木茂盛，加之其独特的热带植物景观搭配手法以及园林建筑多采取畅朗轻盈的风格和装修。

岭南园林的这些特点既体现了其因自然而上升的文化，也体现了岭南人独特的人文观念。

岭南园林的花窗并不是中国花窗文化的起源以及艺术的巅峰，而是吸取借鉴了江南文人园林以及北方皇家园林的造景技法中逐渐发展而来的。

但在近现代的岭南园林里，岭南花窗的应用已越来越多地采用中西结合的方式，糅合了西式色彩艺术与中式光影艺术（如图1），这已然成为岭南园林花窗的一大特色[1]。

多元化的岭南园林承载着多元的岭南园林花窗与时俱进，而多元的岭南园林花窗则成就了多元的岭南园林的新发展，这也使得岭南园林在中国古典园林体系中具有至关重要的作用。

2花窗的发展历程据文献史料查找，最早的花窗记载出现在汉代。

进入魏晋时期，寄情山水，雅好自然，逐渐成为身居高堂的官僚士大夫们的爱好，文人雅士以及有权势的官僚们因为不仅仅满足于天然园林的观赏游玩，加之园林建造已不再是皇室专属，由此名人造园成风，兴起了私家园林的建设，并且逐渐成为社会时尚。

1492024.08 / Architectural Design and Theory 建筑设计·理论和制作工艺使它拥有强烈的视觉冲击力和艺术表现力，是岭南建筑设计中门窗部分的宝贵结晶，需要对其进行保护，通过研究分析，使其能更好地运用在现代建筑设计中，为设计的创新与传承提供更多可能性。

1 岭南传统建筑窗棂装饰的形成与发展岭南传统建筑窗棂装饰的形成来源于人最基本的生活需求。

古人为了让房屋能有通风和采光的作用，于是在墙壁上凿洞，这便是建筑窗户的雏形。

后来为了抵御寒潮选择在窗户上糊纸，并通过添加木条来增加糊纸时纸张黏合的面积，而将木条等距离地竖向排列便是最简单的窗棂样式[1]。

人们一开始只是关注木条的实用功能，之后也关注起木条的形态美感，慢慢形成了窗棂这一建筑装饰形式。

随着人们对美的不断追求，窗棂装饰的样式也逐渐丰富，工艺更是精巧纤细。

人们创造了更多满足不同阶级的新纹样并赋予其含义，使窗棂成为展现身份的一种象征。

窗棂纹样大多从生活实践中模拟而来，反映了岭南传统建筑追求典雅的艺术特点，具有较高的审美情趣。

到清代，岭南传统窗户开始有了有别于其他地区的发展。

首先是清初，满洲窗户形制开始普及[2]。

1757年，乾隆帝仅保留广州作为唯一对外通商口岸，使岭南地区成为接触西方文化的前沿阵地，拥有垄断外贸的经济特权，正是这两个因素将岭南窗棂艺术推向高峰。

在西学东渐和经济实力的驱动下，岭南逐渐接受西方的文化与技术，热衷于使用彩色玻璃材料装饰门窗，岭南地区于18世纪末至19世纪兴建了规模宏大、雍容华丽的私家园林。

主人为彰显社会地位，使用精美的满洲窗装饰宅府，这些窗户是窗棂艺术与玻璃艺术巧妙结合的巅峰之作，在很长一段时间成为人们争相效仿的典范。

摘要 文章将窗棂元素当成岭南文化的一个“标本”，剖析它所蕴含的艺术美，揭示岭南建筑的地域文化价值。

文章首先叙述岭南窗棂装饰形成与发展的过程，然后结合实例，分析三种几何窗棂纹样和两种具象窗棂纹样的构成形式，探究它们的设计原则，最后论述岭南窗棂的线条、色彩和材质在空间装饰中所起到的效果，总结其装饰特色与艺术内涵。

道法自然、古典意象和岭南建筑相融合——松园宾馆西一号工程王河【摘要】松园宾馆作为广东省委主要接待基地,“西一号”是其中最重要的建筑,采用中国传统建筑中与自然对话、天人合一的思路进行规划布置,以岭南自由式庭院空间的布局,将岭南传统的“名堂式”和“四合院”串联起来,建筑三面环绕,势态均衡.建筑风格遵循道法自然与传统建筑的阴阳模数相结合,力求将古典建筑的意象融入现代岭南建筑中,古今结合.通过-系列解构变异-重现-演绎-升华-再现的手法,表现松园宾馆的雍容华贵,同时体现岭南建筑文化的包容性和共生性.%Loose garden hotel as the main reception base of Guangdong provincial party committee; "west number one" is one of the most important construction; using traditional Chinese architecture with natural dialogue; the unity of nature and planning ideas to decorate. Lingnan freestyle courtyard space layout of the traditional type and the courtyard on series; building up around three sides; tendency equilibrium. Architectural style and the nature of the tao to traditional architecture of Yin and Yang; and the combination of modules to classical architecture image will be involved in modem Lingnan architecture; successful combination. Through a series of deconstruction-variaiion-again deduce- the reappearance of the technique; sublimating performance of loose garden hotel; which proves loose garden hotel is not only elegant; but also embodies Lingnan architecture culture of in clusiveness and naturally.【期刊名称】《华中建筑》【年(卷),期】2011(029)011【总页数】4页(P64-67)【关键词】松园宾馆;道法自然;古典意象;现代岭南建筑【作者】王河【作者单位】广州大学建筑设计研究学院;华南理工大学建筑学院 510405【正文语种】中文【中图分类】TU242广州松园宾馆位于白云山北侧、南湖南侧，山峦环绕，典雅幽静，湖光山色，鸟语花香，是广东省委、省政府的接待基地。

安徽建筑中图分类号：TU986.2文献标识码：A 文章编号：1007-7359（2021）12-0034-02DOI:10.16330/ki.1007-7359.2021.12.015图案是一门发展历史悠久的艺术样式，是装饰艺术的一种类型。

传统图案具有实用性、装饰性和审美性的特点，它是人类的装饰本能的延伸，其产生、发展与运用都体现着人类文明的发展进步。

传统图形中蕴含着大量的吉祥文化，是吉祥文化思想的物化，寄托着人们对幸福美满生活的向往。

古典园林空间中通过物质元素与文化元素来传达园主人造园时的心境与经历，传统图案在园林中的大量运用既装饰了空间，又通过符号形象传达着其代表的思想情感。

本文对传统图案进行简要的发展与类型概述，分析艺圃中的传统图形元素与古典造园之间的关系。

1传统图案概述中国传统图案包括平面装饰设计、浮雕装饰设计和立体装饰设计三方面，以其吉祥内涵为特色，融合了中国历代能工巧匠的智慧才华，受思想哲学意识形态、政治经济和民情风俗的影响，成为最有民族特色的装饰艺术体系。

发展过程中形成了以动物纹样、几何纹样、植物纹样为主的图案类型，随着吉祥思想内容的丰富，逐渐发展出祥禽瑞兽纹、人物纹、器物法宝纹、吉语文字纹和风景纹等类别。

1.1传统图案的发展经历传统吉祥图案起源于原始社会的巫术，人类在有意识的社会活动中发展出了原始宗教和原始巫术，以占卜的方式祈福和预测吉凶。

如西安半坡新石器时代发现的鱼纹彩陶纹，即为古人用以寄寓子孙繁衍昌盛的吉祥图案，我们所熟知的龙、凤、太极八卦和“卍”字符等图案都是原始先民用以祈福的象征。

秦汉时期道教、佛教的盛行与传播，丰富的文化与意识形态、趋吉避凶等活动给传统吉祥文化赋予了新的内容与特色。

宋代是中国吉祥文化发展的高峰期，文化艺术方面宋代提倡的工笔花鸟画也对吉祥图案的风格产生了巨大的影响。

发达的手工艺形成了宫廷工艺与民间工艺平行发展的局面，宫廷工艺一丝不苟，民间工艺适应生活气息形成作风简朴题材世俗化的风格。

浅谈岭南园林与江南园林1.岭南园林的特点效法于江南园林和北方园林，将精美灵巧和庄重华缛集于一身，园林以山石池塘衬托，更结合南国植物配置，并以自身建筑的简洁、轻盈布置其间，形成岭南庭园的畅朗、玲珑、典雅的独特风格。

岭南园林是集居住、休闲于一体的园林，其特点是：1、多是与住宅结合为一体的宅院形式，规模较小；2、其造园顺应地域与自然环境、园林的的艺术表现，除本身的艺术处理，如叠石、理水、植被、园林小品等要素的运用外，还广泛借助其他艺术门类，如绘画、书法、雕塑等；3、更加讲究点景，借景和意境的升华，园林空间的意境表达往往借助绘画、书法、楹联、匾额、题字等文学艺术手段来实现；4、具有江南园林和北方园林的特色，同时有带有西方文化的影子。

明清以后，随着岭南地区经济水平的提高，造园活动日益兴盛，加之广州是通商口岸，使岭南受西洋文化的影响颇多，使造园理念、园林规划布局、造园形式及表现上都有自己的独到之处。

正是岭南园林的开放性、兼容性和多元性，使岭南园林在现代园林的创新和发展上，具有举足轻重的作用。

2.岭南园林的分类2.1 按归属类型分：岭南园林有皇家园林、私家园林、公共园林、商业园林等。

皇家园林始建于南越帝赵陀，也是岭南园林的起源。

赵陀效仿秦皇宫室园囿，在越都番禺（今广州）大举兴宫筑苑。

皇家园林的代表作有南越王的四台、闽越王的桑溪、南汉的西御苑、闽王的西湖水晶宫等。

南越王朝开辟了岭南园林的历史，把中原文化传播到岭南。

私家园林是属于贵族、富商、地主、士人的园林。

岭南私家园林应始于唐代，盛于明清。

与江南私家园林比，虽然面积小，但建筑、山水、植物却别有地方风韵。

代表作有广东的四大名园、广西的雁园、福建的菽庄花园、台湾的四大名园等。

保存最好的是番禺的余荫山房，建筑上的灰塑门楣、英石堆山、规则池岸、木雕洞罩、廊桥组合都是岭南园林的典范。

公共园林应兴起于唐代，表现为州府的建设行为和平民的游园活动。

代表有广州的兰圃、荔湾湖公园、惠州西湖、桂林七星岩、福建清源山、台湾龙湖岩等。

东莞可园造园特色分析作者：陈扬来源：《现代园艺·下半月园林版》 2016年第1期陈扬（东北林业大学园林学院，黑龙江哈尔滨150000）摘要院从佛家意境理论和道家阴阳观两种中国传统文化思想观点出发, 对可园的空间布局和造景手法进行分析，并对其建筑特色进行阐述，归纳总结岭南园林不同于江南园林的独特之处。

关键词：岭南园林；东莞可园；造园特色广东东莞的可园是岭南四大园林之一，其造园手法独特、地域特色突出、文化底蕴深厚，是现存岭南私家园林中保存较为完整、研究价值颇高的一个。

园主人张敬修文化造诣颇深，造园时融入佛家和道家思想，建造了这个芥子须弥、阴阳相生的“壶中天地”。

1 可园造园手法分析从禅宗角度解读，“芥子须弥”阐述的是微小如芥子却能容纳巨大的须弥山，喻诸相皆非真，巨细可以相容的佛理。

东莞可园规模较小，面积约2200m2，设计精巧，布局新奇，楼阁台榭，一应俱全。

造园时用“咫尺山林、小中见大”的手法，将景观构成要素巧妙地融和在一起，突破有限的场地，丰富空间层次。

可园的叠山理水常摹拟天然界的真山真水，并将其浓缩到园林中，以显寓隐，追求以有限见无限的境界。

可园的假山造型开敞通透，采用孤置散石的做法，置于小型庭院内或建筑物两侧，使空间自然过渡。

园内无大面积水体，建筑临湖而建，临水处设窗，驳岸设游廊，采用“借景”的手法，巧妙地借用可湖的四时之景来补充内庭景观的不足，使空间交错渗透，景物互相因借，加强空间的层次变化。

可园通过巧用俯借、近借等借景手法，将周边的自然之景均纳为己有，同时使其自身的空间得到扩大。

从道家角度解读，“阴阳之道”中有虚实相生，动静相涵的说法，追求适意与圆融的意境，佛、道两家在这相通。

中国古典园林布局手法其妙无常，无定法无定式，但万变不离其宗，此“宗”就是“阴阳之道”。

可园采用“开门见山，层层收缩”的空间序列特征，由“开阔”到“闭锁”，由“丰富”到“单一”形成一个空间相互渗透，互有互无，或动或静而又统一变化的整体。

刘仲明大师手绘《岭南盆景百态图》
刘仲明,岭南盆景大师、生于1925年7月，于2007年12月30日病逝，享年83岁。

上世纪60年代开始，他师从岭南盆景一代宗师孔泰初研习盆景创作，已形成独特的个人风格，40多年来创作盆景数以千计。

在40多年的盆景艺术探索中，大师创作出独具风格的盆景作品近千件，作品先後获得第一届中国花卉博览会一等奖、中国’99昆明世界园林博览会银奖等20多项奖励。

在国家级的评奖中屡获殊荣，第六届粤港澳台盆景赏石艺术博览会上参展作品获“最高荣誉奖”；2006年中国国际盆景赏石博览会上被授予“特别贡献奖”。

鉴于他对中国盆景事业的卓越贡献，2000年他被授予为“跨世纪中国杰出盆景艺术家”；2005年被授予“中国盆景艺术大师”称号。

刘仲明大师手绘的《岭南盆景百态图》给岭南盆景创作及盆景发展起到了重要作用。

符号聚合:传统聚落空间多模态语言景观研究∗　收稿日期:2023-02-21; 修订日期:2023-04-03基金项目:安徽省哲学社会科学规划青年项目“基于多模态符号学的徽州古村落语言景观研究”(AHSKQ2021D193)作者简介:盛榕,女,铜陵学院外国语学院副教授,博士;约翰·布坎南,男,悉尼科技大学亚洲文化研究中心教授,博士,博士生导师。

盛　榕1,　约翰·布坎南2(1.铜陵学院外国语学院,安徽铜陵244061;2.悉尼科技大学亚洲文化研究中心,新南威尔士州悉尼2006)摘　要:语言景观是探究地理空间意义的物化表征,由语言符号和非语言符号构成,是地方性文化传播的载体和媒介,具有多样化的符号组合和一定的人文属性。

基于多模态理论基础,通过对8个徽州古村落的田野调查,聚焦传统聚落空间语言景观中的符号聚合现象,利用GIS 地理信息研究工具,分析其外在符号机制的多模态特征,解读内在的文化寓意和模态之间的互动关系。

传统聚落空间语言标识多模态交互性显著,语码符号组合形式多样;徽州古村落地理空间儒释道意蕴深厚,图形、图像等符号聚合明显,对保护徽文化基因图谱有所启示。

关键词:多模态;　语言景观;　传统聚落;　符号聚合;　徽州古村落中图分类号:H05 文献标志码:A 文章编号:1674-0297(2023)05-0113-08一、问题的提出党的十八大以来,习近平总书记高度重视对传统村落的保护和利用。

作为中华优秀文化的鲜活载体,传统村落不仅是寄托乡愁的精神家园,更是实现乡村振兴的重要抓手。

然而,随着新型城镇化进程的加快,部分传统村落处于老龄化、空巢化自然性颓废状态。

面对传统聚落空间活力丧失、文化断层等现实问题,社会各界开始关注传统村落文化衰败、文化消亡等现象,积极修复传统村落文化景观基因图谱[1]。

徽州古村落是我国传统聚落空间的典型代表,承载着深厚的地域文脉信息,孕育了丰富的徽文化符号资源,兼具生态价值、审美价值与艺术价值,是古徽州地区历史文化的缩影,形成独树一帜的徽文化景观风貌。

从文献研究看岭南园林艺术风格的认知作者：李敏童匀曦来源：《广东园林》 2018年第6期1 研究概念与意义风景园林是综合性实用艺术，通过运用真实的自然材料来表现自然美和人在自然里的生活之美。

按照美学的基本原理，美是一种特殊的社会价值。

审美价值来源于人的社会实践，具备了客观属性，与审美主体（人）共同存在 [1]。

美的创造，也受到不同审美观念主体的影响，具有一定的差异性。

不同门类艺术表现的体系和手法具有一定的共性，受艺术思想内容的统一性制约。

艺术作品所共有的特征称为“艺术风格”，既有统一性又有差异性。

德国美学大师黑格尔在论述艺术美时曾指出：“风格就是服从所用材料的各种条件的一种表现方式，而且它还要适应一定艺术种类的要求和从主题概念生出的规律”[2]。

我国著名学者蔡仪在《美学原理提纲》中指出：“如果说意境是内容形式有机统一的艺术整体中偏重于内在意蕴的方面，那么风格则是其偏重于外在形态的方面。

风格是什么？简单地说，就是艺术作品因于内而赋予外的风貌。

”[3]园林艺术和其他艺术门类一样，具有时代、民族、地方及个人风格。

其中，园林的地方风格受到当地文化、社会背景、自然风貌及园主个人因素（思想、修养、情趣）等交叉融合的影响，表现出某些共同的特色。

园林风格是园林艺术美的概括，也是当地的社会生活内容与园林艺术形式的统一。

受其触发，审美者凭借自身积累的审美经验去想象、体会和再创造，完成审美体验。

园林艺术风格的确切表达，有利于欣赏者把握园林艺术的整体风貌特征。

其中，地方园林风格是园林艺术家对地方现实生活的审美反映和创造总结，也是一系列当地园林信息的综合概念，包含了植被面貌、气候因素、风景资源、地理状况、历史文化、地方民俗、造园材料等，为清晰认知风景园林文化遗产的核心价值提供索引。

2 研究内容与方法“词”是中国汉文语言中最小的基本单位。

在多数情况下，汉语计算机处理的基本单位是以“词”为主。

因此，汉语理解、汉字编码、机器翻译等实际工作，都将“词”的出现频度作为分析语言内容的统计依据，构成计量语言学的基础 [4]。

岭南四大名园色彩风貌研究
黄嘉文;程晓山
【期刊名称】《绿色科技》
【年(卷),期】2024(26)3
【摘要】以岭南四大名园(清晖园、余荫山房、梁园、可园)为研究对象,运用孟塞尔(Munsell)国际标准颜色系统,从垂直界面、水平界面和园林特色要素入手,采集色彩数据,对其色彩风貌特征进行研究。

结果表明:(1)岭南四大名园在垂直界面上以中明度无彩度灰色和中高明度、中低彩度的黄绿色为主题色,搭配中明度、中低彩度的红色和低明度、极低彩度的红黄色,呈现“沉稳雅致”的色彩风貌特征;(2)水平界面整体呈现“黄绿-赤黄-灰”的色彩序列,呈现“低调清雅”的色彩风貌;(3)园林特色要素色彩作为点缀,呈“鲜绚明快”的特点,对园林气氛起到活跃作用。

在此基础上,提出了保护策略,强调历史文脉保留,鼓励社区参与,推动现代技术应用,促进传统与现代色彩的有机交融,以期为岭南园林色彩文脉的传承和发展提供参考,同时为城市色彩的特色塑造提供一定的文化支撑。

【总页数】8页(P67-74)
【作者】黄嘉文;程晓山
【作者单位】华南农业大学林学与风景园林学院
【正文语种】中文
【中图分类】TU986
【相关文献】
1.自然与建筑——岭南四大名园空间布局审美意蕴研究
2.广东岭南古典园林的声景观研究——以广东四大名园为例
3.浅谈特色古建筑文化发展现状及宣传建议——以岭南四大名园为例
4.花窗在岭南园林中的应用——以岭南四大名园为主要研究对象
5.从园林兴造专书《园冶》看粤中庭院——以岭南四大名园东莞可园为例
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Guangdong Landscape Architecture广东园林 The Conception of Renovation of Yanshan Garden ---- a Renown Garden of Lingnan罗超钢 刘业（华南理工大学建筑学院，广东 广州，510640）LUO Chao-gang，LIU Ye（College of Architecture and Civil Engineening，South China University of Technology，Guangzhou 510641，China）关于岭南名园——雁山园的研究与修复构想雁山园，原名雁山别墅，位于桂林市南二十多公里的雁山圩东侧，为晚清园林。

经多年的动荡，其内现有天然的岩洞、郁郁葱葱的树木和古雅别致的建筑遗存，是一座规模较大的极富地方特色的近代私家园林。

它巧妙地利用原有地形地貌，将建筑与园林融入自然，堪称岭南庭园中的“山庄”佳构和园林精品。

1　雁山园的兴衰历史据《临桂县志》记载，雁山园由临桂县大冈埠村的士绅唐岳于清同治己已年（即同治八年，公元1869年）至同治壬申（即同治十一年，公元1872年）年间兴建。

“岳既建别墅，冠盖云集，宴会演戏无虚日”，“声势煊赫，雄视一方”[1]。

然唐岳于园子建成次年去世后，园子逐渐荒废。

其后人于1911年以4万两纹银卖给当时的清末两广总督岑春煊。

岑是广西西林人（今隆林），别号西林，故将之改名为西林花园。

岑春煊“兴残理圮，润色烟霞，涵通、澄砚之胜，略复旧观”。

岑亦云：“自余购得，稍修葺之，游者已叹为名园”。

岑本人长期客居上海，园子曾一度荒凉。

1929年，岑捐献给民国广西省政府作为市民公园，更名雁山公园。

捐园碑记中云：“今老岑，感川流之不息，陵谷之屡迁，维一姓之力，爱斯园必不如政府爱之元周知也”。

“园门改道，径由雁山而入，遂从此起”。

其后由于乱世战火纷飞，又历经抗战、内战、文革等动荡年代，园内的古典建筑大多已毁于兵灾、火灾等天灾人祸。