四年级下册美术《第14课 听音乐画音乐》 苏少版
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苏少版美术四年级下册《第14课听音乐画音乐》教学设计1一. 教材分析《第14课听音乐画音乐》是苏少版美术四年级下册的一课。
本课以音乐为主题,引导学生通过听音乐来感受音乐的韵律和情感,并用绘画的方式表现出来。
教材内容丰富,包括欣赏各种音乐作品,学习音乐的基本元素,如节奏、旋律、和声等,以及通过绘画表达音乐的方法。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的美术基础,对绘画有一定的兴趣和热情。
他们在之前的学习中已经接触过一些音乐元素,对音乐有一定的认识和理解。
但学生的音乐素养和绘画能力参差不齐,因此在教学过程中需要因材施教,兼顾不同水平的学生。
三. 教学目标1.让学生了解音乐的基本元素,如节奏、旋律、和声等,并能够用绘画的方式表现出来。
2.培养学生的音乐素养和艺术表达能力,提高学生的审美能力。
3.培养学生团队合作精神和创造力,提高学生的综合素质。
四. 教学重难点1.重点:让学生通过听音乐来感受音乐的韵律和情感,并用绘画的方式表现出来。
2.难点:如何引导学生正确理解音乐元素,并用绘画语言准确表达出来。
五. 教学方法1.欣赏法:通过欣赏各种音乐作品,让学生感受音乐的韵律和情感。
2.讲授法:讲解音乐的基本元素和绘画表达音乐的方法。
3.实践法:让学生通过绘画实践,将音乐感受转化为绘画作品。
4.小组合作法:引导学生团队合作,共同完成一幅绘画作品。
六. 教学准备1.准备相关的音乐作品,如古典音乐、民乐、流行音乐等。
2.准备绘画材料,如画纸、画笔、水彩等。
3.准备多媒体设备,如投影仪、音响等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过播放一首轻松愉快的音乐,让学生放松心情,进入学习状态。
然后提问:“你们听说过音乐会吗?音乐有什么特点吸引你们?”引导学生思考音乐的魅力。
2.呈现(10分钟)教师展示几幅与音乐主题相关的绘画作品,如《月光奏鸣曲》、《春节序曲》等,让学生欣赏并感受音乐与绘画的结合。
同时提问:“你们觉得这些绘画作品与音乐有什么联系?”引导学生关注音乐与绘画之间的联系。
苏少版小学美术四年级下册《14听音乐画音乐》教学设计一. 教材分析《14听音乐画音乐》这一课旨在让学生通过欣赏音乐,感受音乐的节奏和情感,并用画笔将其表现出来。
教材提供了丰富的音乐和绘画素材,让学生在听音乐的同时,进行绘画创作。
通过这一课的学习,学生可以培养对音乐的感知能力,提高绘画表现力,同时增强对艺术的理解和欣赏能力。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐和绘画基础,他们对音乐和绘画都有着自己的兴趣和热情。
但学生在音乐和绘画的结合上可能还存在一定的困难,需要教师进行引导和启发。
三. 教学目标1.让学生通过欣赏音乐,感知音乐的节奏和情感。
2.培养学生运用画笔将音乐感受表现出来的能力。
3.提高学生对艺术的欣赏能力和创造力。
四. 教学重难点1.教学重点:学生能够通过听音乐,感知音乐的节奏和情感,并运用画笔将其表现出来。
2.教学难点:如何引导学生将音乐的节奏和情感与绘画相结合,创作出富有感染力的作品。
五. 教学方法采用情境教学法、引导式教学法和合作学习法。
情境教学法通过音乐和绘画的结合,让学生在具体的情境中感受音乐,提高绘画表现力;引导式教学法通过教师的引导和启发,帮助学生理解音乐和绘画的关系,引导学生进行创作;合作学习法通过学生的合作交流,促进学生之间的相互学习和提高。
六. 教学准备1.音乐素材:准备一些具有不同节奏和情感的音乐,如欢快、悲伤、激昂等。
2.绘画素材:准备一些绘画工具和材料,如画纸、画笔、水彩等。
3.教学课件:制作相关的教学课件,帮助学生更好地理解音乐和绘画的关系。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过播放一首欢快的音乐,让学生边听音乐边进行舞蹈动作,感受音乐的节奏和情感。
然后提问:你们觉得这首音乐是怎样的?欢快、悲伤还是其他?2.呈现(5分钟)教师展示一些与音乐主题相关的绘画作品,让学生观察并回答:这些作品与音乐有什么关系?他们是如何将音乐的节奏和情感表现出来的?3.操练(10分钟)教师播放一首悲伤的音乐,让学生尝试用画笔将音乐的节奏和情感表现出来。
听音乐画音乐教材分析:在艺术王国里,绘画和音乐是关系亲密的好兄弟,人们常常把音乐称作“凝固的画面”,把绘画称为“流动的音乐”。
音乐向绘画借来“音色”,绘画向音乐借来“调子”,人们用色彩的旋律,点线的节奏表达着听音乐的感受。
本节课是苏教版小学美术第八册第14课的内容,通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏,使学生体会到不同音乐作品带给我们的不同感受。
了解绘画作品中点、线、面与色的艺术表现力。
用无形的声音“画”出形象,用有形的形象“奏”出音乐。
学情分析:小学中年段学生对音乐已有一定的感受力,能够体会出音乐中所表达的某种情感。
他们对抽象画也有了初步的接触,知道了浅显的抽象画中点、线等形式元素。
但是对音乐与绘画两者的关系似乎从来没有去联想过,也很难理解他们之间的互通性。
因此,本课要通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏,体会音乐、绘画所表达的各种情感,找出两者的共通点,让学生充分理解音乐的另一种表达形式,从而感受音乐与绘画的互通性。
在培养学生对听觉美和视觉美的真切感受与不同音乐作品给我们的不同感受的同时,要使他们了解绘画作品中点、线与色彩的艺术表现力,学习选用合适的点、线与色彩准确表达自己对音乐的感受。
教学目标:1、理解并认识到艺术之间的互通性,了解色彩与线条的象征意义,以抽象画的形式,用色彩和点、线、面来表现音乐。
2、通过聆听音乐体会音乐所带给人们的感受,并通过音乐作品与绘画作品的赏析,感受音乐的节奏与旋律,与美术中点、线的组合与排列之间的联系。
3、通过对音乐和美术作品的欣赏,培养学生对听觉美和视觉美的真切感受。
引导学生吸纳艺术的多元形态,达到艺术的审美目的。
教学重点与难点:教学重点:体会不同音乐带给我们的不同感受,引导学生从乐曲声中“看”到色彩,从绘画色彩中“听”出声音,理解音乐与绘画间的互通性。
教学难点:以抽象画的形式,选用合适的色彩与点线面准确地表达自己对音乐的感受,让色彩像音乐那样“响”起来、“奏”起来,让点、线流淌出音乐的节奏教学准备:教师准备:通过查找资料,了解音乐与绘画的关系,理解音乐与绘画间的通感,丰富自身的学养,同时根据教学内容及学生情况制定教学目标、梳理重难点、制作课件等,做好相应的准备工作。
四年级下册美术教案- 14听音乐画音乐 | 苏少版一、教学目标1. 让学生在欣赏音乐的过程中,发挥想象力,将音乐与绘画相结合,创作出具有个性的画作。
2. 培养学生运用线条、色彩表达情感的能力,提高审美情趣。
3. 引导学生关注生活中的美好事物,培养观察、表现美的能力。
二、教学内容1. 音乐欣赏:《彼得与狼》2. 素描基本技法:线条、色彩3. 创作主题:听音乐画音乐三、教学重点与难点重点:引导学生将音乐与绘画相结合,创作出具有个性的画作。
难点:如何运用线条、色彩表达音乐中的情感。
四、教具与学具准备1. 教具:音乐播放设备、PPT、黑板2. 学具:素描纸、铅笔、彩色铅笔、橡皮五、教学过程1. 导入:播放《彼得与狼》音乐,引导学生闭上眼睛,感受音乐中的情感。
提问:你们在音乐中感受到了什么?引导学生分享感受。
2. 新课内容讲解:介绍素描基本技法,如线条、色彩。
结合音乐,讲解如何运用线条、色彩表达情感。
3. 示范:教师现场示范,创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作。
边示范边讲解创作思路和技巧。
4. 学生练习:学生根据所学内容,创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作。
教师巡回指导,解答学生疑问。
六、板书设计1. 听音乐画音乐2. 课题:四年级下册美术3. 教学内容:音乐欣赏、素描基本技法、创作主题4. 教学重点:音乐与绘画相结合,创作具有个性的画作5. 教学难点:运用线条、色彩表达音乐中的情感七、作业设计1. 创作一幅以《彼得与狼》为主题的画作,运用所学的线条、色彩技法。
八、课后反思本节课通过欣赏音乐,引导学生将音乐与绘画相结合,创作出具有个性的画作。
在教学过程中,教师注重培养学生的审美情趣和观察能力,让学生在创作中感受美的魅力。
同时,教师通过示范和讲解,让学生掌握了运用线条、色彩表达情感的方法。
在今后的教学中,教师可以尝试引入更多不同类型的音乐,让学生在创作中体验更多样的情感表达。
教师还需关注学生的个性化发展,鼓励学生发挥想象,创作出独具特色的画作。
四年级下册美术教案第14课听音乐画音乐|苏少版 (5)教学目标1. 让学生了解音乐与美术之间的联系,培养他们对艺术多元融合的认识。
2. 培养学生通过听觉感受音乐,并将其转化为视觉艺术的能力。
3. 引导学生通过绘画表达自己对音乐的感受和理解,提升他们的艺术表达能力。
教学内容1. 音乐与美术的关系:介绍音乐与美术如何相互影响,共同创造出独特的艺术体验。
2. 音乐感受与表达:让学生聆听不同类型的音乐,引导他们通过绘画表达自己的感受。
3. 音乐元素与美术创作:教授学生如何将音乐的节奏、旋律、和声等元素运用到美术创作中。
教学重点与难点重点1. 音乐与美术的联系与融合。
2. 学生通过绘画表达对音乐的感受。
难点1. 引导学生将抽象的音乐感受具象化。
2. 培养学生将音乐的元素运用到美术创作中。
教具与学具准备1. 音响设备:用于播放音乐。
2. 画纸、画笔、颜料等绘画工具:供学生进行美术创作。
3. 音乐素材:准备多种类型的音乐,以便让学生有丰富的感受和选择。
教学过程1. 导入:介绍音乐与美术的关系,引发学生对两者融合的兴趣。
2. 音乐欣赏:播放不同类型的音乐,让学生闭上眼睛,专注聆听,感受音乐带来的情绪和画面。
3. 感受分享:学生分享他们对音乐的感受,教师引导学生将抽象的感受具象化。
4. 绘画创作:学生根据自己对音乐的感受,进行绘画创作。
5. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,教师和其他学生给予评价和反馈。
板书设计1. 四年级下册美术教案第14课听音乐画音乐2. 教学目标3. 教学内容4. 教学重点与难点5. 教具与学具准备6. 教学过程作业设计1. 让学生在家中聆听他们喜欢的音乐,并尝试将其感受通过绘画表达出来。
2. 家长参与评价,给予反馈。
课后反思通过这节课的学习,我希望学生能够理解到艺术是多元的,音乐与美术之间有着密切的联系。
同时,我也希望他们能够通过绘画,更好地表达自己对音乐的感受。
在教学过程中,我会注重引导学生的感受,帮助他们将抽象的音乐感受具象化,提升他们的艺术表达能力。
第14课听音乐画音乐(教案)苏少版美术四年级下册一、教学目标1. 让学生通过欣赏音乐,感受音乐与美术之间的联系,培养审美情趣。
2. 培养学生运用线条、色彩等美术元素表现音乐情感的能力。
3. 培养学生创新思维和团队协作精神,提高实践操作能力。
二、教学内容1. 音乐与美术的联系2. 音乐情感的美术表现手法3. 创作以音乐为主题的美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点:培养学生运用美术元素表现音乐情感的能力。
2. 教学难点:如何引导学生将抽象的音乐感受转化为具象的美术作品。
四、教具与学具准备1. 教具:音乐播放设备、PPT课件、黑板、粉笔2. 学具:画纸、彩笔、水粉颜料、画笔五、教学过程1. 导入:播放一首优美的音乐,让学生闭上眼睛,感受音乐带来的美好。
然后让学生谈谈自己对音乐的感受,引出本课主题——听音乐画音乐。
2. 知识讲解:讲解音乐与美术之间的联系,让学生了解音乐可以通过美术的形式表现出来。
通过PPT展示一些以音乐为主题的美术作品,引导学生分析这些作品是如何运用线条、色彩等美术元素表现音乐情感的。
3. 实践操作:将学生分成小组,每组选择一首自己喜欢的音乐,根据音乐的节奏、旋律、情感等特点,运用美术元素创作一幅美术作品。
要求学生在创作过程中相互协作,发挥团队精神。
六、板书设计1. 第14课听音乐画音乐2. 教学目标3. 教学内容4. 教学重点与难点5. 教学过程七、作业设计1. 创作一幅以音乐为主题的美术作品,要求运用所学知识表现音乐的节奏、旋律、情感等。
2. 写一篇关于音乐与美术联系的心得体会。
八、课后反思1. 本节课的教学目标是否达到,教学内容是否充实,教学重点与难点是否突破。
2. 教学过程中,学生的参与度如何,是否积极思考、实践操作。
3. 作品展示与评价环节,学生的表现如何,评价是否客观、公正。
重点关注的细节:教学内容对于教学内容这一部分,我们需要进行详细的补充和说明。
教学内容是教学过程中的核心部分,直接关系到学生的学习效果和教学目标的实现。
四年级下册美术教案第14课听音乐画音乐|苏少版教学目标感受音乐与绘画之间的联系,培养学生的审美情感和艺术创造力。
培养学生通过绘画表达对音乐的理解和感受。
培养学生欣赏音乐,理解音乐,并将音乐的美感转化为绘画作品的能力。
教学内容音乐与绘画的关系如何通过绘画表达对音乐的理解和感受音乐欣赏与绘画创作的结合教学重点与难点教学重点:培养学生通过绘画表达对音乐的理解和感受。
教学难点:如何引导学生将抽象的音乐感受转化为具象的绘画作品。
教具与学具准备音乐播放设备画纸、画笔、颜料等绘画工具教学过程1. 引入:通过播放一段优美的音乐,引导学生闭上眼睛,感受音乐的美妙。
然后请学生分享他们对音乐的感受。
2. 讲解:讲解音乐与绘画之间的联系,如何通过绘画表达对音乐的理解和感受。
3. 示范:播放一段音乐,教师现场示范如何通过绘画表达对音乐的理解和感受。
4. 练习:学生分组,每组选择一段音乐,通过绘画表达对音乐的理解和感受。
5. 展示与评价:每组展示他们的绘画作品,并分享他们的创作思路。
其他组的学生和教师进行评价。
板书设计听音乐画音乐1. 音乐与绘画的关系2. 如何通过绘画表达对音乐的理解和感受3. 音乐欣赏与绘画创作的结合作业设计学生选择一首自己喜欢的音乐,通过绘画表达对音乐的理解和感受。
课后反思教师反思教学效果,是否达到了教学目标,学生的反应如何,是否需要调整教学方法。
学生反思自己的学习过程,是否理解了音乐与绘画的关系,是否能够通过绘画表达对音乐的理解和感受。
重点关注的细节是“教学过程”,因为这个部分涵盖了整个课堂活动的步骤和实施方法,直接关系到教学目标能否实现,以及学生能否有效地通过绘画表达对音乐的理解和感受。
教学过程详细补充和说明1. 引入在引入阶段,教师应该选择一段具有明显情感色彩和节奏变化的音乐,以便学生能够清晰地感受到音乐的魅力。
教师可以引导学生闭上眼睛,专注于音乐的旋律、节奏和情感,并鼓励他们用语言描述自己的感受。
四年级下册美术教案及教学反思第14课听音乐画音乐|苏少版教学目标1. 让学生了解音乐与美术之间的联系,培养他们对艺术多元融合的感知。
2. 培养学生运用美术手法表达对音乐感受的能力。
3. 增强学生审美情感,激发创造力和想象力。
4. 通过音乐与美术的结合,提高学生的艺术鉴赏力和综合素养。
教学内容1. 音乐与美术的关系介绍。
2. 音乐作品欣赏,感受音乐中的节奏、情感和故事。
3. 学习并实践将音乐感受转化为美术创作的技巧。
4. 学生个人创作,用绘画表达对所选音乐的理解。
教学重点与难点重点1. 音乐与美术之间的相互转化和表现。
2. 学生如何运用美术手法表达对音乐的感受。
难点1. 引导学生理解抽象的音乐并将其具象化。
2. 指导学生创作出既符合音乐情感又具有美术价值的作品。
教具与学具准备1. 音响设备,用于播放音乐。
2. 画纸、画笔、水彩等绘画工具。
3. 音乐作品清单,包括不同风格和情感的音乐片段。
4. 投影仪,用于展示学生作品和示例。
教学过程1. 导入:介绍音乐与美术的关系,引发学生对主题的兴趣。
2. 音乐欣赏:播放不同风格的音乐,让学生闭上眼睛感受音乐中的情感和故事。
3. 技巧讲解:展示如何将音乐的节奏、情感转化为线条、色彩等美术元素。
4. 实践指导:学生在教师指导下,选择音乐片段进行美术创作。
5. 个人创作:学生独立完成作品,教师巡回指导。
6. 作品展示:学生展示自己的作品,并分享创作灵感和过程。
板书设计音乐与美术的关系音乐感受的美术表达创作技巧:节奏、情感、色彩学生作品展示作业设计1. 学生选择一首自己喜欢的音乐,运用本课所学的方法进行美术创作。
2. 完成后,写下自己的创作思路和对音乐的感受。
课后反思本次课程通过音乐与美术的结合,有效地提高了学生的艺术感知能力和创造力。
在教学过程中,学生对音乐的感受和美术表现手法有了更深的理解。
通过个人创作,学生展现了自己的独特视角和艺术风格。
然而,对于部分学生来说,将抽象的音乐感受具象化仍存在一定难度。
苏少版四年级下册美术教案:第14课听音乐画音乐教学目标1. 让学生通过欣赏音乐,理解音乐的节奏、情感,并能用图画的形式表达出来。
2. 培养学生对音乐的感受力、表现力和创造力。
3. 提高学生的审美情趣,激发学生对美术和音乐的热爱。
教学内容1. 欣赏不同类型的音乐,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 学习如何用图画表达音乐的节奏、情感。
3. 学生创作一幅“听音乐画音乐”的作品。
教学重点与难点1. 教学重点:如何用图画表达音乐的节奏、情感。
2. 教学难点:如何引导学生将抽象的音乐感受具象化。
教具与学具准备1. 教具:音响设备、音乐CD、PPT课件。
2. 学具:画纸、彩笔、油画棒等绘画工具。
教学过程1. 引入:教师播放一段音乐,让学生闭上眼睛,用心感受音乐。
然后让学生分享他们的感受。
2. 新课导入:教师简要介绍音乐与美术的关系,引导学生了解如何用图画表达音乐。
3. 欣赏与分析:教师播放不同类型的音乐,让学生欣赏并分析音乐的节奏、情感。
4. 示范与讲解:教师示范如何用图画表达音乐,并讲解绘画技巧。
5. 学生创作:学生根据所听音乐,创作一幅“听音乐画音乐”的作品。
6. 展示与评价:学生展示自己的作品,教师和其他学生给予评价和建议。
板书设计1. 听音乐画音乐2. 主题:音乐与美术的关系3. 内容:音乐的表达方式、绘画技巧作业设计1. 作业题目:创作一幅“听音乐画音乐”的作品。
2. 要求:根据所听音乐,用图画表达音乐的节奏、情感。
3. 提交时间:下节课上课前。
课后反思1. 教师应关注学生对音乐的感受力和表现力,引导他们更好地用图画表达音乐。
2. 在教学过程中,教师应鼓励学生发挥想象,创作出具有个性的作品。
3. 通过本课的学习,希望学生能提高审美情趣,激发对美术和音乐的热爱。
重点关注的细节是“教学过程”,因为这个部分涵盖了整个课堂活动的组织和实施,直接关系到学生能否有效地达到教学目标。
教学过程详细补充和说明引入目的:通过播放音乐,让学生初步感受音乐的魅力,激发他们的兴趣。
南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐(第二课时)》说课稿一. 教材分析《14 听音乐画音乐(第二课时)》是人美版四年级下册的美术教材。
本节课主要是让学生通过听音乐,感受音乐的氛围,并用绘画的方式表达出来。
教材中提供了两首音乐,一首是《梁祝》,一首是《春江花月夜》。
学生在欣赏音乐的同时,能够通过绘画表达自己对音乐的理解和感受。
教材还提供了不同风格的音乐和绘画作品,供学生参考和借鉴。
二. 学情分析四年级的学生已经有一定的绘画基础,他们能够运用简单的线条和颜色来表达自己的情感和想法。
但是对于如何将音乐和绘画相结合,可能还存在一定的困难。
因此,在教学过程中,我将会引导学生通过听音乐,感受音乐的氛围,并用绘画的方式表达出来。
三. 说教学目标1.让学生通过听音乐,感受音乐的氛围,培养学生的音乐欣赏能力。
2.引导学生用绘画的方式表达自己对音乐的理解和感受,提高学生的绘画表现能力。
3.通过对不同风格的音乐和绘画作品的欣赏和借鉴,拓宽学生的艺术视野。
四. 说教学重难点1.教学重点:让学生能够通过听音乐,用绘画的方式表达自己对音乐的理解和感受。
2.教学难点:如何引导学生将音乐和绘画相结合,形成独特的艺术表达。
五. 说教学方法与手段1.采用讲授法,向学生介绍音乐和绘画的关系,引导学生理解如何通过绘画来表达音乐。
2.采用示范法,向学生展示如何将音乐转化为绘画,让学生直观地感受音乐和绘画的结合。
3.采用分组讨论法,让学生在小组内互相交流自己的绘画作品,提高学生的表达和沟通能力。
4.利用多媒体设备,播放音乐,让学生在欣赏音乐的同时,进行绘画创作。
六. 说教学过程1.导入:通过播放音乐《梁祝》,让学生初步感受音乐的氛围,激发学生的学习兴趣。
2.讲解:向学生介绍音乐和绘画的关系,引导学生理解如何通过绘画来表达音乐。
3.示范:向学生展示如何将音乐转化为绘画,让学生直观地感受音乐和绘画的结合。
4.创作:让学生在听音乐的同时,进行绘画创作,表达自己对音乐的理解和感受。
苏少版美术四年级下册《第14课听音乐画音乐》说课稿2一. 教材分析《第14课听音乐画音乐》是苏少版美术四年级下册的一课。
本课主要是让学生通过听音乐来感受音乐的情感,并用绘画的方式来表现音乐。
教材中提供了两首音乐作品,一首是中国民乐《二泉映月》,另一首是西方古典音乐《月光奏鸣曲》。
通过这两首音乐作品的欣赏和绘画创作,让学生体会不同音乐风格的特点,培养学生的艺术欣赏能力和创造力。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐欣赏基础和绘画技巧。
他们对于音乐的情感表达有一定的理解,但还需要进一步的提升。
在绘画方面,学生已经掌握了基本的绘画技巧,但如何将音乐情感转化为绘画作品仍需指导。
因此,在教学过程中,需要注重引导学生感受音乐的情感,并将其与绘画创作相结合。
三. 说教学目标1.让学生通过听音乐,感受音乐的情感,培养音乐欣赏能力。
2.引导学生运用绘画方式表现音乐,提升学生的艺术创造力。
3.培养学生合作学习的能力,提高学生的审美情趣。
四. 说教学重难点1.教学重点:让学生能够通过听音乐,准确地感受音乐的情感,并用绘画的方式表现出来。
2.教学难点:如何引导学生将音乐情感与绘画创作相结合,提升学生的艺术创造力。
五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用情境教学法、启发式教学法和合作学习法。
2.教学手段:利用多媒体设备播放音乐,引导学生欣赏和分析音乐作品;提供绘画材料,让学生进行绘画创作。
六. 说教学过程1.导入:教师播放《二泉映月》和《月光奏鸣曲》两首音乐,让学生闭眼聆听,感受音乐的情感。
2.欣赏与分析:教师引导学生欣赏和分析音乐作品,让学生了解不同音乐风格的特点。
3.绘画创作:教师给出绘画创作的要求,学生分组进行合作绘画,将音乐情感转化为绘画作品。
4.展示与评价:学生展示自己的绘画作品,教师和学生共同评价,给予肯定和建议。
5.总结与拓展:教师总结本课的学习内容,引导学生进一步探索音乐与绘画的关系,提升艺术欣赏能力。
苏少版美术四年级下册《第14课听音乐画音乐》说课稿1一. 教材分析《第14课听音乐画音乐》是苏少版美术四年级下册的一课。
这一课的主要内容是通过欣赏音乐,运用线条、形状、色彩等表现手法,将音乐的感受和理解转化为美术作品。
教材中提供了多种音乐和相关的美术作品,供学生进行欣赏和参考。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的美术基础,对线条、形状、色彩等表现手法有一定的了解和掌握。
同时,他们也具备了一定的音乐欣赏能力,能够理解音乐的情感和节奏。
在这个阶段,通过引导学生将音乐和美术相结合,可以激发他们的创造力和想象力,提升他们的美术表现能力。
三. 说教学目标1.让学生了解和欣赏不同风格的音乐,提升音乐欣赏能力。
2.通过听音乐画音乐的活动,培养学生将音乐感受转化为美术作品的能力。
3.培养学生的创造力和想象力,提升美术表现能力。
四. 说教学重难点1.重点:学生能够通过线条、形状、色彩等表现手法,将音乐感受转化为美术作品。
2.难点:学生能够准确地把握住音乐的情感和节奏,用美术语言进行表达。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法,引导学生思考和探索如何将音乐感受转化为美术作品。
2.采用分组合作法,让学生在小组内共同讨论和创作,培养团队合作能力。
3.采用示范法,教师进行示范,引导学生掌握线条、形状、色彩等表现手法。
六. 说教学过程1.导入:教师播放一首音乐,让学生闭上眼睛感受音乐的情感和节奏。
然后让学生分享自己的感受。
2.欣赏:教师展示一些与音乐相关的美术作品,让学生欣赏和分析,了解艺术家是如何将音乐感受转化为美术作品的。
3.讨论:学生分组讨论,思考和探索如何将音乐感受转化为美术作品。
教师巡回指导,给予学生建议和帮助。
4.创作:学生根据自己和小组的讨论,开始创作将音乐感受转化为美术作品。
教师巡回指导,给予学生建议和帮助。
5.展示:学生将自己创作的美术作品展示给大家,分享创作的过程和感受。
教师对学生的作品进行评价和指导。
苏少版小学美术四年级下册《14听音乐画音乐》说课稿一. 教材分析《14听音乐画音乐》是苏少版小学美术四年级下册的一课。
本课主要是让学生通过听音乐来感受音乐的美感,并用绘画的方式来表现音乐。
教材中提供了多种音乐类型,如古典音乐、民乐、流行音乐等,以及各种绘画材料和技巧的尝试,让学生能够自由地选择适合自己的方式来表现音乐。
二. 学情分析学生在之前的学习中已经接触过一些绘画的基本技巧,如线条、色彩、构图等,对于如何将所看到的物体用绘画的方式表现出来已经有了一定的基础。
但是在表现音乐方面,可能还存在一定的困难,因为音乐是一种抽象的艺术形式,需要学生能够用心去感受,并将这种感受用绘画的方式表达出来。
三. 说教学目标1.让学生通过听音乐,感受音乐的美感,培养学生的音乐欣赏能力。
2.让学生能够选择适合自己的绘画材料和技巧,将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
3.培养学生合作学习的能力,鼓励学生相互欣赏、相互学习。
四. 说教学重难点1.教学重点:让学生能够通过听音乐,用绘画的方式将音乐的感受表现出来。
2.教学难点:如何引导学生用心去感受音乐,并将这种感受用绘画的方式表达出来。
五. 说教学方法与手段1.采用问题驱动法,引导学生主动去听音乐,感受音乐的美感。
2.采用案例分析法,让学生通过分析优秀的音乐绘画作品,了解如何将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
3.采用分组合作学习法,让学生在小组内相互学习、相互欣赏,共同完成小组的音乐绘画作品。
六. 说教学过程1.导入:教师通过播放一段音乐,引导学生用心去感受音乐的美感。
2.讲解:教师讲解如何通过听音乐,用绘画的方式将音乐的感受表现出来。
3.示范:教师通过示范,展示如何将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
4.练习:学生分组进行练习,选择适合自己的绘画材料和技巧,将音乐的感受用绘画的方式表现出来。
5.展示:各小组展示自己的作品,相互欣赏、相互学习。
6.总结:教师对学生的作品进行点评,总结课堂教学。
南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐(第一课时)》教学设计一. 教材分析《14 听音乐画音乐(第一课时)》这一课是南京市苏少版四年级美术下册的教学内容。
本课的主要内容是通过欣赏音乐,引导学生用绘画的方式表现音乐,培养学生的审美能力和创造力。
教材中提供了多种音乐和绘画作品,为学生提供了丰富的素材和参考。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力,他们对于音乐的感知和理解也有一定的基础。
然而,学生对于将音乐与绘画相结合的技巧和表现手法可能还不够熟悉。
因此,在教学过程中,需要引导学生通过观察、分析和实践,逐步掌握用绘画表现音乐的方法。
三. 教学目标1.让学生了解音乐与绘画的关系,培养学生对音乐的感知和理解能力。
2.引导学生通过观察和分析,学会用绘画的方式表现音乐。
3.培养学生的审美能力和创造力,提高学生对美术的兴趣。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生了解音乐与绘画的关系,掌握用绘画表现音乐的方法。
2.教学难点:如何引导学生通过观察和分析,将音乐的抽象概念转化为具体的绘画形象。
五. 教学方法1.欣赏法:通过欣赏音乐和绘画作品,引导学生感受音乐与绘画的关系。
2.讲授法:教师讲解音乐与绘画的表现手法,为学生提供绘画的指导。
3.实践法:学生通过实际操作,将音乐的感知转化为绘画作品。
六. 教学准备1.教材:南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐(第一课时)》。
2.音乐素材:选用适合学生欣赏的音乐作品,如古典音乐、民乐等。
3.绘画素材:准备绘画纸张、画笔、水彩等绘画工具。
4.投影仪:用于展示教材和绘画作品。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过播放一首轻松愉快的音乐,引导学生进入课堂。
然后提问:“你们听说过用绘画来表现音乐吗?今天我们就来学习如何听音乐画音乐。
”2.呈现(10分钟)教师展示教材中的绘画作品,引导学生欣赏并观察这些作品是如何表现音乐的。
同时,教师播放相应的音乐,让学生感受音乐与绘画之间的关系。
南京市苏少版四年级美术下册《14 听音乐画音乐(第一课时)》说课稿一. 教材分析《14 听音乐画音乐(第一课时)》是南京市苏少版四年级美术下册的一课。
本课主要让学生通过听音乐来感受音乐的魅力,并将音乐的感受用绘画的形式表现出来。
教材中提供了多种音乐和绘画作品,为学生提供了丰富的素材和参考。
二. 学情分析四年级的学生已经具有一定的绘画基础和音乐感知能力。
他们对于通过绘画表达自己的感受已经有所尝试,但对于如何将抽象的音乐转化为具象的绘画作品还需要引导和指导。
此外,学生对于音乐的感知和理解也各有不同,需要在教学过程中关注每个学生的个体差异。
三. 说教学目标1.让学生通过听音乐,感受音乐的情感和节奏,培养对音乐的感知能力。
2.引导学生将音乐的感受用绘画的形式表现出来,提高学生的绘画表达能力。
3.培养学生对美术和音乐的兴趣和爱好,提升学生的审美能力。
四. 说教学重难点1.教学重点:学生能够通过听音乐,理解和感知音乐的情感和节奏,并将音乐的感受用绘画的形式表现出来。
2.教学难点:如何引导学生将抽象的音乐转化为具象的绘画作品,以及如何评价学生的绘画作品。
五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、引导法和小组合作法等教学方法。
1.讲授法:教师通过讲解教材中的绘画作品和音乐作品,引导学生理解和感知音乐和绘画的关系。
2.示范法:教师通过示范绘画作品,引导学生学习如何将音乐的感受用绘画的形式表现出来。
3.引导法:教师通过提问和引导,帮助学生理解和表达自己对音乐的感受。
4.小组合作法:学生通过小组合作,共同完成一幅绘画作品,培养学生的合作意识和团队精神。
六. 说教学过程1.导入:教师通过播放一段音乐,引导学生听音乐,并提问学生对音乐的感受。
2.讲解:教师讲解教材中的绘画作品和音乐作品,引导学生理解和感知音乐和绘画的关系。
3.示范:教师示范如何将音乐的感受用绘画的形式表现出来。
4.练习:学生根据自己对音乐的感受,进行绘画创作。
小学美术苏少版四年级下册《第14课听音乐画音乐》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
第14课《听音乐画音乐》
教材分析
听音乐画音乐是通过大量的音乐作品与美术作品的欣赏,体会不同音乐作品带给我们的不同感受,了解绘画作品中点、线、面与色的艺术表现力,培养学生对听觉美和视觉美的真切感受,学习选用合适的色彩与点线面准确表达自己对音乐的感受。
教学目标:
1、认知目标:了解并认识到艺术之间的通感及共同的表现力。
2、操作目标:用色彩和线条表现自己听音乐的心灵感受。
3、情感目标:通过对音乐和美术作品的欣赏,培养对听觉美和视觉美的真切感受。
教学重难点:
本课的教学重点是体会不同音乐作品给我们的不同感受,了解绘画作品中线与色的艺术表现力。
难点是学习选用合适的色彩与线条准确表达自己对音乐的感受。
教学准备:
教师准备:课件,各种不同的音乐素材。
学生准备:水彩笔,油画棒,水粉,水粉笔,小水桶,调色盘等。
教学过程:
(一)、激趣导入课前1分钟
兴趣是最好的老师,学生兴趣愈浓,教学效果越好。
教师:同学们,你们好!今天这节美术课让我们先来听首曲子轻松一下。
好吗?听的时候大家可以根据歌曲的节奏随意的摆动肢体,体会一下歌曲中表达了一种什么样的情感?(教师播。