浅谈声乐教学中教师的示范作用
- 格式:pdf
- 大小:2.33 MB
- 文档页数:2
唱歌教学中教师演唱的示范性大埔县田家炳小学何志文在音乐课堂教学中,歌唱教学占有相当大的比重,因此教师在教学中的范唱就显得十分重要了。
它对激发学生唱歌的兴趣,帮助其掌握音乐的情绪,理解歌曲的内容有着重要的作用。
歌唱教学的过程就是欣赏音乐作品、理解音乐作品、表现音乐作品的过程;是学习音乐知识、识谱的过程;是学习他人的创作,由自己进行再创作的过程;同时也是学会用歌唱手段感染自己、教育自己、感染别人、教育别人的过程。
一、准确生动准确生动的范唱,能较好地揭示歌曲的内容,让学生清楚的认识歌曲的节拍、节奏、调式、调性、速度、力度及歌曲情绪,感受和理解歌曲风格与歌曲所表现的音乐形象。
同时教师正确的发声、咬字、吐字的口形与歌唱的姿势有利于学生的模仿,帮助学生较快的学会歌曲。
二、声情并茂歌唱是歌曲的二度创作,教师要在对歌曲所要表达的思想和情感有深层理解的基础上,加上自己在演绎中对歌曲的再表现,声情并茂地把所要表达的思想和情感传递给学生。
古罗马诗人贺拉斯说;“你自己先要笑,才能引起别人脸上的笑;你自己哭,才能在别人脸上引起哭的反应。
”也就是说,教师首先要感动自己,才能感动学生,拨动学生的情思。
充满激情的范唱有利于课堂气氛的渲染,有利于激起学生学习的热情。
三、适时适量教学是以学生的学习活动为主体的,教师充当的只是引导者、组织者的身份。
责任是“点”、“拨”,即所谓“窗户纸一点就透”、“拨开迷雾见晴天”。
因此根据具体情况,范唱要适时适宜,比如发声训练,需要老师多次、反复地范唱,以示强化刺激学生确立正确的声音观念;歌曲的学唱范唱就不宜过多,应让学生独立去学唱;而一些节奏复杂、音域跳度大以及演唱风格上,就需要教师适时运用具有权威性的范唱。
音乐教学,既是一门科学,又是一门艺术。
声情并茂的范唱范奏,有如小河之水、江河浪花的教学语言,棱角分明、高潮迭起的教学活动,无一不是教学艺术的创造。
具有精湛、高超教学艺术的音乐课,能成为学生审美和欣赏的对象,引起学生的音乐美感,进而培养学生正确的审美观和高尚的审美情操,净化学生的审美趣味,给学生以熏陶感染的教育作用。
浅谈声乐教学中的示范与模仿内容教师的示范和学生的模仿是声乐教学中的基本方法,声乐学习中正确的模仿可以提高学习效率,取得事半功倍的效果。
在教的过程中,要求教师的示范科学规范,声情并茂。
而在模仿学习中,学习者要有欣赏和鉴别能力,模仿是为了提高和创新,更好地发展自我。
标签:声乐专业教学方法模仿示范创造“模仿”在辞海里是这样解释的:“依照一定的榜样,做出类似动作和行为的过程。
人在掌握语言和各种技能的过程中,以及艺术习作的最初阶段,都要借助于模仿。
”声乐教学中的示范主要是范唱。
在声乐教学中运用示范和模仿的手段进行教学,这是根据声音产生的原理和声乐学习的抽象性及不明确性决定的。
很多初学声乐的学生在学习的过程中常常不能明白教师所传达的意思,不知道教师所说的横膈膜在哪,更不知道如何找到有共鸣的声音。
那是因为声乐的学习具有抽象性的特点。
不管哪种乐器如二胡、钢琴等等,都是人们的身外之物,要拨动哪根弦,按哪个键,发出什么音高,可以目视之、手触之。
而声乐就不同了,其发声体是人,其发出的任何音响,看不到摸不着,只能以演唱者的自身感受去体现。
因为声乐自身的特殊性,使得其教学也不同于器乐教学。
例如:学习钢琴时,学生的指法和姿势不正确时,教师可以亲手示范,学生可以看到,然后告诉学生应该用什么样的指法和姿势,学生就能明白。
实践表明,任何声乐教师在教学过程中,仅仅用语言解释而不发一音是不可能的。
学生发出一个不正确的声音时,教师是无法让学生看到口腔内的运动,只能告诉他不正确的声音发出,是由于发声器官的运动状态或气息的不正确而受到了影响。
即使发出正确的声音音响,学生同样也看不见发声器官的运动状态。
只能靠教师不断的启发引导,学生慢慢领悟了。
另外,歌唱中音高的变化是靠人对发声器官的控制,通过耳的听觉,记忆对发声器运动的自我感觉来进行的。
声乐与器乐最大的不同点,是发出声音的“声源”不相同。
器乐靠演奏者掌握和操纵客观存在的乐器,被拨动和按击发出的声音,而声乐则不同了,声带是歌唱者本人整个躯体的一个组成部分,不用经过手的拨、击,而是直接受歌唱者大脑的支配,直接发出声音的。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性1. 引言1.1 引言声乐教学中示范模仿教学模式的重要性是一种有效的教学方法,可以帮助学生更好地掌握歌唱技巧、提高表现水平。
通过观察和模仿专业歌手的演唱方式,学生可以更快地学会正确的唱歌姿势、呼吸方法和发声技巧。
在声乐教学中,示范模仿教学模式能够帮助学生建立正确的歌唱观念,激发学生学习的兴趣,提高学习效果。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性不言而喻。
只有通过不断地观察、模仿和实践,学生才能够真正掌握歌唱的技巧,展现出更高水平的表现能力。
希望广大学生能够在声乐教学中认真学习,不断提高自己的演唱水平,享受音乐带来的快乐和成就感。
2. 正文2.1 声乐教学中示范模仿教学模式的重要性声乐教学中示范模仿教学模式的重要性在整个教学过程中扮演着至关重要的角色,它不仅能够提高学生的学习兴趣,还能够帮助他们在艺术表现方面更加真实感人。
通过示范模仿,学生可以更加直观地感受到声乐表达的力量,从而激发出对音乐的热爱和追求。
示范模仿教学模式还能够加强学生音乐素养的培养。
学生通过模仿优秀的表演者,可以学习到更多的表演技巧和音乐知识,从而提升自己的音乐水平。
这种学习方式不仅可以帮助学生掌握更多的技能,还能够培养他们的音乐情感和审美能力。
示范模仿还可以帮助学生提升演唱技巧。
通过观察和模仿优秀的表演者,学生可以更加清晰地了解如何正确运用声音和表情来表达音乐的情感,从而提高自己的演唱水平和表现能力。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性不言而喻,它对学生的学习和成长都具有重要的意义。
教师在教学中应该善于利用示范模仿这一有效教学方法,帮助学生更好地理解和掌握声乐表达的技巧和要领,从而培养他们成为优秀的音乐表演者和音乐创作人。
【2000字】2.2 提高学生学习兴趣提高学生学习兴趣是声乐教学中示范模仿教学模式的重要性之一。
通过示范模仿,学生可以观摩优秀的表演者,激发学习兴趣,使他们更加投入到学习过程中。
学生可以通过模仿老师或其他优秀歌手的演唱方式,学习到更多的技巧和方法,从而提高自己的歌唱水平。
浅谈教师范唱在声乐教学中的作用声乐是一门技术性和实践性很强的的学科,它不同于一般的以传授理论知识为主的教学。
范唱是声乐教学中最直观、最常见的方法和手段之一,是借以感染和激发学生审美情趣的重要手段。
通过教师的范唱,可以激发学生的学习兴趣,充分调动学生学习积极性,有助于加深学生对音乐作品的理解和感受,帮助学生更好的掌握科学的发声方法和学唱歌曲,有着举足轻重的作用。
因此,声乐教学中范唱的作用尤为重要。
一、范唱在声乐训练中的作用(一)范唱可以引导学生的听觉在范唱中,听觉起着听辨声音的优劣,树立了良好的声音概念的作用,对促进声乐学习的效率,快速掌握发声演唱方法是非常重要的。
学生通过听教师的范唱,领会教师的发声方法,进行听辨,从而找到自己正确的声音。
在声乐教学中,学生因不具备相应的技巧、气息等,对刺耳、尖锐、甚至走音的现象感到迷惑,而准确的判断是纠正和调解错误发生的基础,这就是需要学生要有很好的听辨能力。
通过听觉辨别教师的发声方法指导自己的发声,找到自己最美妙的声音,树立正确的声音概念,从而使自己的声乐学习不断进步。
(二)范唱可以引导学生正确地发声发声是歌唱的基础,声带就是发声体,是音源。
发声的基本功训练是学生在学习声乐技巧时能否顺利发展的关键之一。
很多学生声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不打开,不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。
在声乐教学中,有的学生喉咙打不开,喉头位置不稳定,有时已经向学生讲明白了,应该怎么样打开喉咙,打开喉咙后是什么感觉,可学生还是做的不好,而这时通过教师的范唱,学生就可以直观的了解真正的发声状态和感觉了。
歌唱的声音要有比较宽广的音域,要有相当响亮的音量,要有表达歌曲感情的各种声音色彩。
在歌唱学习中,常常听教师提到,声音靠前、共鸣、面罩等,对大多数学生而言,除了听觉能操纵发声外,声音位置是否统一、气息是否流畅、音色是否优美、吐字是否清楚、各共鸣腔是否协调一致等,都会给正确地发声带来影响,而这些对学生来说都是很难驾驭的。
144教育学苑高等师范学校声乐教学中教师所发挥的作用摘 要】【高等师范学校的声乐教学主要就是为中小学培养音乐方面的教师,因此在教学中与专业的音乐学校,存在一定的区别。
但是,由于高等师范学校的声乐教学课程,一直以来招收的学生较少,而且学生的基础也不强,所以在教学中比较重视声乐技法的教学,而忽视理论的教学,使得声乐教学不能满足师范类学生的要求。
本文主要通过对于高等师范学校的声乐教学进行研究,结合师范类学生的教学需求,从教师的角度,提出一些有益的探讨,以期能够进一步提升这门课程的教学质量。
关键词】【高等师范学校 声乐教学 教师 作用长期以来,由于音乐方面的专业课程教学,主要是用于培养专业性的音乐人才,供大家欣赏和娱乐,因此很多人对于高等师范学校的声乐教学,也存在这样的错误认识,导致很多高等师范学校声乐专业的教学模式,与专业音乐院校的教学模式相类似,而忽略其还要具备教书育人的功效。
同时,高等师范学校的声乐教学,为了获得更好的发展,在教学思路、教学手段以及教学模式方面,也需要做出相应的调整,以适应当今学校发展的需要。
本文主要针对高等师范学校的声乐教学进行研究,根据其现状,希望发挥教师积极引导的作用,提出一些有益的建议。
一、我国高等师范学校声乐教学目以及内容(一)我国高等师范学校声乐教学目的作为师范类学校,招收的学生主要就是作为将来各级中小学培养教师,因此高等师范学校生育教学的目的,就是为社会培养音乐专业的教师,从而传播音乐理论和技能,提升中小学生的综合素养。
(二)我国高等师范学校声乐教学的内容目前,对于我国高等师范学校的声乐教学内容,一般可以分为两个主要方面,一个就是理论方面,注重教授学生各种音乐方面的理论知识,提升学生的艺术修养,帮助学生掌握声乐的历史以及发展脉络,便于学生在今后的教学中,能够掌握各种音乐教学的理论知识;另一个就是专业技能的学习。
在专业技能的学习过程中,主要包括发声、呼吸的练习,并且要求在教师的严格指导下,达到熟练的掌握,以便学生可以进行独立自主的演唱、演奏或者教学。
在音乐教学中善用典型示范的作用作者:袁晓露来源:《知识窗·教师版》2017年第09期在音乐教学中,教师要善用典型示范的作用,提高学生的音乐感受力和表现力,让学生通过聆听和赏析教师的范唱、多媒体播放资料,以及观看同学的展演示范,逐步提高自身的音乐素养。
在虚心学习的过程中,学生的演唱水平能得到大幅度地提升。
所以说,典型示范能让学生取长补短,促使音乐教学活动开展得更加顺利。
一、教师范唱,激发学生的学习兴趣在音乐课堂教学中,教师的生动范唱对于激发学生的学习兴趣有着重要作用。
在教师的范唱中,从教师美好的歌声中,学生能感受歌曲的情感内涵,能享受音乐的无限魅力。
因此,音乐教师要注重提高范唱能力,用自己的高素质吸引学生,用自己的艺术魅力唤醒学生热情求学的意识,让学生通过教师的范唱正确地了解作品,并对教师产生敬佩之情。
如在教学歌曲《我的家在日喀则》时,教师可以先播放自己录制的一段演唱视频,让学生在欣赏过程中感受教师传达出来的情感。
然后,教师可以引导学生观看视频中教师生动的表情和简单的动作设计,促使学生在初听歌曲时,产生学习歌曲的欲望,并在教师的范唱下,简单了解歌曲的情感表现。
接着,教师进行弹钢琴示范演唱,让学生感知音乐作品旋律的流畅。
在范唱时,教师要注意气息的运用和歌曲的咬字吐字,并和学生进行适当的眼神交流,让学生感知教师的情感表现。
最后,教师可采用模仿演唱的方法,教学生演唱歌曲。
这时,教师的范唱一定准确,并强调换气口的正确位置,锻炼学生在演唱中有规律、有计划地呼吸。
在范唱的每个细节中,教师都不能忽略情感的投入。
优秀的范唱带给学生的是享受,而错误的范唱将给学生的学习带来负面影响。
因此,音乐教师一定要加强自身的专业水平,给学生展示专业、优秀的范唱。
二、课件播放,调动学生的学习热情在音乐教学活动中,多媒体课件可以辅助音乐教学,它能将音乐课堂变得更加生动有趣,把枯燥单一的学唱歌曲变成多方位聆听和观摩的视听盛宴。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性在声乐教学中,示范模仿教学模式是非常重要的一种教学方法。
它通过教师的示范演唱和学生的模仿学习,帮助学生更好地掌握歌曲演唱技巧、表达能力和音乐表现力。
本文将从声乐教学的特点、示范模仿教学模式的优势和实施方法等方面来探讨声乐教学中示范模仿教学模式的重要性。
声乐教学是一门注重音乐表达和情感传递的艺术学科,与其他音乐教学相比,声乐教学更加注重声音的表达和个性化的演唱。
学生在学习声乐时,往往需要通过模仿他人的演唱来提高自己的演唱技巧和表达能力。
在这种情况下,示范模仿教学模式显得尤为重要。
示范模仿教学模式能够提供直观的学习模式。
声乐教学中,一些高难度的演唱技巧和表达方式往往需要通过示范才能更好地理解和掌握。
教师通过自己的演唱示范来展示正确的演唱技巧和表达方式,让学生们能够通过观察和模仿来学习和掌握。
这种直观的学习模式有助于学生更快地理解和掌握歌曲演唱的技巧。
示范模仿教学模式能够帮助学生建立正确的音乐认知和演唱习惯。
在声乐教学中,教师的示范演唱往往是具有专业水准和丰富经验的,学生通过模仿教师的演唱可以更好地理解和把握正确的音乐认知和演唱技巧。
通过长期的模仿学习,学生能够逐渐建立起良好的音乐认知和演唱习惯,从而为以后的演唱打下良好的基础。
在实施示范模仿教学模式时,教师需要注意一些方法和技巧。
教师应该注重演唱示范的真实性和专业性,通过优秀的演唱技巧和表现力来为学生树立表率。
教师需要关注学生的模仿学习过程,及时指导和纠正学生在模仿学习中的不足和错误,帮助他们更好地掌握和应用演唱技巧。
教师应该通过丰富多样的演唱示范和练习,让学生能够在模仿学习中获得更多的经验和收获。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性示范模仿教学模式是指教师通过自身的示范,引导学生模仿掌握课程内容和技能的一种教学方法。
在声乐教学中,示范模仿教学模式的应用具有重要的意义和作用。
示范能够激发学生的学习兴趣和学习动力。
音乐是一门艺术,表演是声乐学习的重要组成部分。
通过教师的示范演唱,可以使学生深切感受到音乐的魅力及其表演的乐趣,激发学生对音乐的热爱和学习的积极性。
示范演唱本身就是一种高尚而优美的艺术形式,通过教师的完美演唱来展示正确的演唱技巧和情感表达,不仅能够让学生在欣赏中学习,还能够激发他们对声乐学习的向往和追求。
示范能够帮助学生理解和掌握正确的演唱技巧。
声乐是一门需要综合运用身体、声音和情感的艺术。
在教学过程中,教师可以通过示范演唱来展示正确的呼吸、发声、共鸣和演唱技巧等,帮助学生直观地感受和理解正确的演唱方式,从而更好地掌握和运用在自己的演唱实践中。
示范演唱也可以在技巧上为学生提供一个明确的样本,供学生模仿和跟随,避免学生发展出错误的唱法,并且有助于形成正确的音乐感知和表达习惯。
示范能够促进学生的情感表达和艺术修养。
声乐是通过声音传达情感和表达内心感受的艺术形式。
教师通过示范演唱,可以将自己丰富的情感和艺术修养传达给学生,帮助他们感受和理解歌曲中所蕴含的情感,并在其基础上进行个体化的情感表达和艺术创造。
示范演唱也可以帮助学生培养健康、美好的音乐审美情趣,增强他们对音乐的欣赏能力和理解能力。
示范能够培养学生的听觉定位和音乐感知能力。
声乐演唱是一项高度依赖听觉的艺术,要求学生能够准确地听出声音的高低、强弱和唱准音高等。
通过教师的示范演唱,学生可以从听觉上追随教师的演唱,逐渐形成准确的音高定位和音乐感知能力,提高自己的音乐听觉敏感度和音乐表演的准确性。
示范模仿教学模式在声乐教学中具有非常重要的作用和意义。
通过教师的示范演唱,可以激发学生的学习兴趣和学习动力,帮助学生理解和掌握正确的演唱技巧,促进学生的情感表达和艺术修养,以及培养学生的听觉定位和音乐感知能力。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性声乐教学是一门艺术性和技术性并重的学科,学习者需要通过不断的练习和模仿来提高自己的演唱水平。
在声乐教学中,示范模仿教学模式起着非常重要的作用。
通过老师的示范,学生可以清晰地了解到正确的演唱技巧和表达方式,从而提高他们的演唱水平,增强学习动力,培养他们的音乐感染力和表演魅力。
本文将从示范模仿教学模式的概念、意义和实践三个方面进行探讨。
一、示范模仿教学模式的概念1. 激发学习兴趣示范模仿教学模式可以激发学生对音乐的兴趣和热爱。
当学生看到老师演唱时,他们会被老师的表演所吸引,产生情感共鸣,并且产生学习欲望。
通过模仿老师的演唱方式,学生可以不断地提高自己的声乐技巧和表达能力,从而提升他们的自信心,激发他们对音乐学习的热情。
3. 塑造学习标杆示范模仿教学模式可以帮助学生树立正确的学习标杆。
通过观摩和模仿老师的演唱,学生可以清晰地了解到正确的演唱姿势、气息调控、声音发声等技巧,形成正确的学习观念,并且树立正确的学习模式。
这对于学生的声乐技术和表达能力的提高有着非常积极的作用。
1. 老师示范在声乐教学中,老师是最好的示范者。
老师需要通过自己的演唱来展示正确的声乐技巧和表达方式,让学生清晰地了解到正确的演唱方式和表达方法。
老师还可以结合音乐分析和历史背景等知识,向学生解读音乐作品,让学生更加深入地理解音乐作品的内涵和情感表达。
3. 老师指导在学生模仿的过程中,老师需要及时地进行指导和反馈。
老师可以指导学生正确的演唱姿势,呼吸方法,发声技巧等,并且对学生的演唱进行评价和反馈。
通过指导和反馈,学生可以及时地纠正错误,提高演唱水平,并且增强表达能力和舞台魅力。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性在声乐教学中,示范模仿教学模式是非常重要的。
这种模式通过示范和模仿的方式,能够帮助学生更好地理解和掌握声乐技巧和表演技巧。
下面将详细介绍示范模仿教学模式的重要性。
示范模仿教学模式能够帮助学生更直观地理解声乐技巧。
教师通过演唱和示范的方式,将声乐技巧以实际的形式展示给学生,让学生能够听到、看到和感受到这些技巧的应用和效果。
这样,学生不仅能够更加直观地了解技巧的具体操作和要领,还能够在示范中感受到声音的变化和艺术表达的魅力。
示范模仿教学模式能够激发学生的学习兴趣和动力。
通过示范和模仿,学生能够感受到声乐技巧的魅力和实用性,增强学习的主动性和积极性。
他们会更加热衷于学习和练习,通过不断模仿和实践,逐渐提高自己的声乐技巧和表演水平。
示范模仿教学模式能够帮助学生培养音乐感和艺术感。
示范演唱不仅仅是简单地模仿和重复,更重要的是通过教师的演唱,向学生传递音乐的情感和表达。
学生能够在示范中感受到音乐的美和艺术的力量,逐渐培养自己的音乐感和艺术感。
这对于学生的声乐发展和艺术素养的提高都具有重要意义。
示范模仿教学模式能够帮助学生形成正确的习惯和方法。
在示范中,教师会向学生展示正确的演唱姿势、呼吸方法和发声技巧等。
学生通过模仿示范,能够及时纠正自己的错误习惯,形成良好的演唱和练习方法。
这对于学生的声乐训练和技巧提高都非常关键。
示范模仿教学模式能够提高教学效果和学习质量。
通过示范和模仿的方式,教师能够更直接地指导学生,帮助他们理解和掌握声乐技巧。
教师也能够及时纠正学生的错误和不足,引导学生朝着正确的方向发展。
这样,能够提高学生的学习效果和学习质量,使他们在有限的时间内获得更好的学习成果。
声乐教学中示范模仿教学模式的重要性声乐是一门非常注重技巧和表现的艺术形式,学习声乐需要通过不断的练习和模仿来提高自己的实力。
在声乐教学中,示范模仿教学模式扮演着非常重要的角色,它能够帮助学生更好地理解和掌握声乐技巧,提升自己的唱功表现能力。
示范模仿教学模式可以给学生提供正确的示范。
在学习声乐技巧时,学生往往需要学习和模仿一位优秀的声乐演唱家的演唱风格和技巧。
教师可以通过示范自己的演唱来向学生展示正确的唱法、发声技巧和表现方法,让学生能够直观地感受到正确的演唱效果。
通过模仿教学模式,学生可以更加清晰地理解和掌握声乐技巧,减少错误的学习和练习。
示范模仿教学模式可以激发学生的学习兴趣。
声乐是一门富有情感表达和艺术感染力的学科,在学习声乐的过程中,学生可能会遇到一些难点和困惑。
教师通过自己的示范演唱,可以激发学生的学习兴趣和对声乐的热爱,让学生积极参与到学习和练习中。
学生通过模仿教学模式,能够更加有动力地去学习和探索声乐的知识,形成自己的学习方法和风格。
示范模仿教学模式可以培养学生的良好表演习惯。
在声乐教学中,良好的表演习惯是非常重要的。
教师通过示范自己的演唱,可以向学生展示演唱中的姿势、眼神、表情等方面的要求,引导学生学会正确的表演方式和动作,培养学生的舞台表现能力。
通过模仿教学模式,学生能够更加准确地掌握舞台表演技巧,提高自己的表演水平。
示范模仿教学模式在声乐教学中具有非常重要的作用。
它能够给学生提供正确的示范,激发学生的学习兴趣,培养学生良好的表演习惯,并丰富声乐教学的方式和手段。
教师在声乐教学中应该合理运用示范模仿教学模式,提高教学的效果和学生的学习体验。
浅谈音乐教师在音乐教学活动中的示范作用摘要】多媒体手段,使课堂教学更加变得丰富多彩,但是过多使用,会违背学生认知规律,违背音乐教学规律。
教师充满感染力的范唱、范奏、示范表演更能鼓励和感染学生。
【关键词】多媒体反思音乐教师示范教学中图分类号:G63文献标识码:A文章编号:ISSN1004-1621(2011)04-077-01一、问题的提出"吹、拉、弹、唱"是音乐教师必备的基本功。
然而,在当前的音乐教学实践以及新课改实施的"公开观摩"、"教学研讨"、"评优推新"等一系列活动中,笔者发现:很多教师都普遍犯上了一种"时髦病",即课堂上的"吹、拉、弹、唱"等基本教学技能不见了,取而代之的是绚丽多姿的多媒体视音频画面。
那么,在当前多媒体普遍应用的环境下,音乐教师的课堂教学行为真的可以由高科技手段来替代了吗?二、对多媒体应用于音乐课堂的反思音乐是听觉的艺术,是美的展现,而音乐课堂教学就是实施美育的重要途经,对于提高全民素质,建设社会主义精神文明,培养学生德、智、体、美全面发展,帮助学生体验美、感受美、表现美有着积极的作用。
它不仅需要科学的教学方法与合理的课堂结构安排,更需要不断更新现代化的教学手段来辅助和提高教学水平。
随着科学技术的飞速发展,多媒体技术以其独特的特点,给音乐教学增添了无穷的魅力,然而,教育教学的自身规律和基本特征,尤其是音乐教学中的情感性、创造性、示范性等,是无法脱离师生间的互动交流而依附于其他替代手段来得以完成的。
因此,我们有必要对当今多媒体应用环境下的教师课堂教学行为进行反思。
(一)、教师在音乐课堂教学中的地位和作用。
随着新课程教育改革的不断深入和推进,音乐教师的教育观念、艺术修养、知识结构、业务能力等,都在不断地深化与提升。
音乐课堂已不再是传统的教师教与学生学的纯知识、技能传授和接受关系。
浅谈声乐教学中的示范与模仿(2)ﻭﻭﻭﻭ另外,组织学生借助各类音像资料,现场聆听和观摩优秀歌唱家的演唱,开阔视野、增加对各种艺术风格及演唱类型的学习,提高艺术修养、丰富专业知识。
ﻭ教师的示范可以给学生一个直观的印象,可以起到仅用语言解释所达不到的效果。
但教师的示范也要适度和有针对性,不然也会带来不良作用,走进模仿的误区。
我们必须坚持理论与相结合的原则,避免只要求学生机械地模仿教师的声音,不从理论加以分析和讲解,用示范代替讲解进行教学的倾向。
这样,学生的学习只是知其然,而不知其所以然,很容易产生依赖思想,不自己动脑筋去思考,慢慢则失去了学习的主动性。
作为教师,与其说教学生如何“唱”,不如说是教学生如何“听”.教学中,笔者十分注意培养锻炼学生自己去声音的好坏,去感受、体会发声时身体各部位是否协调的能力。
声乐教学中的模仿包括教师对学生声音的模仿和学生对老师的模仿。
教师对学生错误声音的模仿可使学生清楚地分辨声音的优劣,教师的模仿可以夸张些,但要适度,不可过分夸张,更不能丑化。
否则,会伤害学生的自尊心,打击学生自和学习积极性.学生的模仿能力很强,我们常看到这样的情况,声乐老师自己是什么声部,很容易就把学生教成什么声部。
教师是戏剧女高音,而学生是抒情女高音,若教师在教学中不加以理论的指导,学生一味模仿教师的声音,必然会放弃秀丽甜美、明亮圆润的音色,压舌根、撑喉咙去追求浑厚、壮实有力的音质。
这样是很危险的,严重者会损害嗓子。
当前,声乐教师队伍里绝大多数教师自己的示范还有所欠缺,对正确的声音概念还不够清晰。
对声音优劣分辨较差的学生来讲,很容易把教师声音上的不足,也当成正确的声音进行模仿。
就算是教师的声音完美无缺,由于各自生理、心理上的差异以及声音本身的差异,教师掌握的ﻭﻭﻭ。
在幼儿声乐教学中教师所发挥的作用幼儿园声乐教育能够培养幼儿初级的音乐素质,提高歌唱和音乐审美的能力,幼儿声乐教师在其中发挥着重要的作用。
既要让学生学到声乐的基本技能,还要培养学生热爱音乐的态度和欣赏、表达音乐的素质,在这个过程中,潜移默化地提升学生身体、智商、情商、审美等方面和谐发展。
下面就幼儿声乐教育中幼师发挥的作用进行浅析。
一、充分发挥课堂主导作用,创设良好教学情境(一)创设愉快、轻松的课堂气氛。
幼儿的天性是自制力差,教师必须积极引导幼儿主动的参与到声乐教学中,强制的命令和训诫不会让幼儿真正接受复杂的声乐知识。
(二)引导幼儿树立自然、健康的音乐价值观。
幼儿时期对人的一生影响重大,幼师要给学生树立自然、健康的音乐价值和审美观。
让幼儿明白自然、个性的声音是美丽的,引导学生尊重生命和生活,让幼儿在音乐中得到快乐和热情、乐观、积极向上的精神享受,从而培养学生正确、健康的心理和人生态度。
(三)教师采用科学、合理的方法帮助学生理解和接受。
声乐教学知识,在幼儿的练习和训练中有针对性的耐心讲解和指导,使幼儿轻松的进入课堂学习。
二、充分发挥学生的主体作用,注重爱好和能力的培养(一)选择恰当的教学内容。
幼儿声乐教师的首要工作是培养学生对音乐的兴趣,这个目标比声乐技能本身更有意义。
调动起幼儿学习音乐的积极性,才能充分发挥幼儿的潜能,更好的融入到课堂中,提高声乐知识和能力,课堂任务才能实现。
引起幼儿学习声乐兴趣的前提是声乐教学的歌曲材料要选择适当,能够适合幼儿心理和审美特点,让幼儿听懂和爱听,同时还要旋律健康、歌词积极向上的。
例如:《小红帽》《小燕子》《小白船》等。
(二)采用生动的教学方式。
幼儿教育不同于其他阶段,应该充分尊重学龄前儿童的活泼好动的天性,创造出学生为主角的表演课堂,使幼儿声乐教育真正成为幼儿自己的课堂。
幼儿声乐教师创设轻松、愉快课堂的检验结果,就是看幼儿对教师表演的反应如何。
当幼儿听到教师的引导或者歌曲时,不自觉的跟着做舞蹈、拍手、跟唱等,就说明教师的主导作用发挥良好,给幼儿创设出了快乐、和谐的课堂氛围。