消费主义与当代设计的关系

对消费主义下的当代艺术设计的思考作者：杨寻万萱来源：《现代装饰·理论》2013年第06期随着人类社会的不断进步，人们的物质生活得到不断改善，思想意识也日渐得以提升。

传统价值观被不断更新进步，在消费主义思潮的背景下，设计作为商品物化的表达方式后，在以追求消费的市场刺激下不断发展，同时也促进消费主义的传播。

看清消费主义和当代艺术设计的关系，把握设计价值取向，从而掌握设计动向，创作积极向上的设计作品，促进社会的和谐发展与进步。

设计的最终目的是消费，它不仅提高人们的消费观念，还引导并创造消费物的产生。

进入第三次科技革命时期，人们的消费观念有了长足的发展，艺术设计也进入快速发展的时期。

人们在当代社会中融入到消费主义下的“消费需求”中，在消费欲望刺激下，设计也促进消费不断影响人们的生活。

消费主义观念的产生、发展与消费的历史状况，与人类物质需求的满足有着密切关系。

可见，它与艺术设计的关系是相互影响，相互制约的。

消费主义概述“消费主义”一词起源于美国八九十年代，它的发展过程有一个相当长的时期。

18世纪西欧国家有少部分人崇尚享乐主义，到19世纪初演变成炫耀性的消费主义。

20世纪90年代，随着中国的发展，消费主义随着西方的商品和消费方式进入中国，并冲击着中国消费者的消费意识和价值观。

消费主义是人们在消费的过程中不以自身的实际需求及商品和服务的使用价值为消费目的，而是一味的求奢追奇，浪费物质和自然资源，从而得到自身的满足，并把这种消费看做是生活目标和人生价值。

消费主义的特征是奢侈消费，超越对物质的使用价值的满足。

比如一些白领紧衣缩食买名车名包，他们并不是出于实用，而是把其当做人身份和地位的象征。

在当代消费主义的影响下，不是为了满足实际需要为目的的消费，而是在不断追求被制造出来的消费欲望的生产，被刺激起来消费欲望激情的满足，如有的消费者为了满足虚荣心进行奢侈消费。

只有激发起消费者的消费热情，商品的生产目的才能得以实现。

论述消费主义影响下的当代设计作者：刘丁菊万萱来源：《现代装饰·理论》2013年第07期随着人类社会经济和文明的进步，人们生活水平不断提高，对生活质量的要求也是逐步提高，推动了广大消费者的消费需求多样化，从最初的功能性需求上升到一种自我价值体现和精神生活追求层面。

从而与人们生活息息相关的生活消费品行业，它也由当初单一的保护功能发展为特定环境下人们的消费需求品。

可以这样讲，当代设计不仅仅只是一种功能附加，也演变成了文化的附加和更多需求的附加。

至此，设计进入到产品消费的链条上，设计在产品消费中的地位，已经演变成最具诱惑力的生动画面。

什么是消费主义消费主义：消费主义是一种社会经济与文化现象，是人类社会科学技术极为先进生产高度发达的结果，同时，消费主义又是现代化社会科学技术更为先进和生产水平更为发展提高的根本性的推动力量。

特别是进入工业社会以来，资本主义商品经济的发展极大的推动了生产力的发展，经济得以飞速发展，人们的基本生活需求得到满足之后，有了盈余，同时也就有了进一步消费的可能。

人们在消费社会中自觉与不自觉地融入了社会的“消费”需求之中，在持续的消费欲望刺激下，消费演变为人们生活的重要组成部分。

消费主义与当代设计的关系随着人类社会经济和文明的进步，人们生活水平不断提高，对生活质量的要求也是逐步提高，推动了广大消费者的消费需求多样化，从最初的功能性需求上升到一种自我价值体现和精神生活追求层面。

从而与人们生活息息相关的生活消费品行业，它也由当初单一的保护功能发展为特定环境下人们的消费需求品。

可以这样讲，当代设计不仅仅只是一种功能附加，也演变成了文化的附加和更多需求的附加。

至此，设计进入到产品消费的链条上，设计在产品消费中的地位，已经演变成最具诱惑力的生动画面。

一件好的设计产品不仅是一种物质消费品，而且还是一件具有高度精神享受的工艺品。

案例分析1. 消费主义影响下的当代鼠标产品设计时下，伴随着经济的迅猛发展，人类社会严然消费快速发展的时代，消费欲望就像永动机一样通过各种信息刺激、引导人们的消费行为。

论述消费主义与当代设计的关系作者：杨宽在来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第02期摘要：当代设计的发展与消费社会息息相关，当代设计在消费主义文化传播的刺激下不断发展。

自人类社会存在以来，生产与消费两者之间就是辩证统一的关系。

而设计作为生产的重要环节，它与消费之间也存在着一种辩证统一的关系。

首先消费是设计的消费，设计为消费服务。

其次设计也创造消费，设计是最有效的推动消费的方法，触发了消费的动机。

关键词：消费；消费主义；生产；当代设计中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）05-0083-01消费主义的根源来自于资本主义社会，它是资本主义的意识形态。

在文艺复兴时期，资产阶级批判了中世纪的禁欲主义、来世主义，把目光从天国转向人间，从来世转向今世，从对精神的追求转向对物质的追求，于是物质的消费就成了资产阶级必不可少的东西。

随着社会经济的发展，物质财富的积累，人们的基本生活得到满足之后，越来越多人的消费观念由单纯性的物质需求过渡到了精神层面上的更高需求。

它把物质消费看得高于一切，并在相互的消费攀比中追逐着一种无限的物质欲求。

随着我国生产力发展水平的提高和购物空间的扩展，消费主义价值观对我国影响范围之广、程度之深也是显而易见的。

目前我国已经成为世界上仅次于日本的奢侈品消费第二大国。

在过去，人们购买一件商品时主要是看它的使用价值，看它有多大的实用性，而在现代社会中，人们购买一件商品固然也是在于它的使用价值，但这时价值的支出和使用价值的获得在商品的使用中就会发生很大的背离。

一件商品往往在它的使用价值还没有消失时，它就已经被淘汰或者说它已经过时了。

这种意识在品牌上体现的特别明显，例如衣服（图1、图2），衣服无非是给人们以保暖的需要，同样是衣服，可能因为品牌的原因，在同等质地的条件下，价格却可以相差好几倍。

香奈儿的一件衣服售价大概在几千元，淘宝上一件普通的衣服价格只有几十元。

消费主义与当代设计的关系消费主义是产生于20世纪二三十年代的一种社会文化现象，最早出现于经济较为发达的西方GJ。

伴随着世界资本主义的不断进展，这种文化现象也影响到世界众多地区。

它最重要的特征是符号消费，消费的目的不是为了实际需要的满足，而是不断地追求被制造出来的、被刺激起来的欲望的满足。

换句话说，人们所消费的不是商品的服务和使用价值，而是它的符号象征意义。

如今，作为一种意识形态的消费主义已经深刻地影响了人类生活的众多方面。

作为人类社会活动的设计，也不可幸免的受到消费主义意识形态的影响。

一、消费的符号化使设计的目的发生转变消费主义视角下，产品的功能被重新定义了，导致设计的目的发生了变化。

以往的设计是为了更好地满足人们生活的需要，帮助人们解决生活中的困难，使生活变得更便捷、更舒适。

在消费主义意识形态影响下，设计的目的不再单纯是为了满足人们的实际需要，同时也要满足人们不断被激发出来的欲望。

设计不得不更多的关注商品的文化内涵，将“成功”“地位”“时尚”“流行”等符号意义附着于商品之上，制造出一套身份差异的社会等级秩序，使消费者通过这些符号意义的消费，将不同社会身份、社会地位的人区别开来，这才是设计的目的。

汽车最初被制造出来是作为出行的代步工具，这是它的使用价值。

如今，购买汽车已不仅仅是为了出行的便利，同时也是身份、地位和财富的象征。

而且，不同的汽车品牌也被给予了不同的内涵：“奔驰”代表顶级质量；“劳斯莱斯”代表手工打造；“法拉利”代表运动速度；“凯迪拉克”代表豪华舒适。

二、使设计从“形式追随功能”转向“功能追随形式”“有计划的废止制度”是由美国通用汽车公司提出的汽车设计模式。

这是一种通过不断改变商品的式样，以人为的方式迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化的过程，目的是促使消费者为了追求新的式样潮流，而放弃旧式样、改换新式样的积极市场促销方式。

这种注重形式的设计模式显然是受到了消费主义的影响。

当市场容量趋近饱和，以生产为导向的设计模式必定被以促销为导向的模式所取代。

消费方式对设计的影响作者：李兆汐来源：《美与时代·城市版》2014年第09期摘要：在当代社会，消费方式的影响是多方面的，设计是它最主要的体现，它正在成为新的生活方式的文化载体，在社会中发挥着愈发重要的作用，它一方面可以使日常生活以“审美化”方式呈现，另一方面给生活打上了‘地位群体’的烙印，使消费具有了象征和符号的意义。

此外，设计又承担着重要的社会责任，它有义务把自身从消费文化和大众文化的钳制中超脱出来，形成自律，对消费逻辑统治的社会有个反思和批判，从而把人类的消费从规范到健康和高尚的一面来。

关键词：消费方式；设计载体；生活方式一、设计在消费方式下的作用（一）设计与日常生活审美化广义的生活方式是指人们生存和活动的方式，狭义的生活方式是人们与消费资料结合的方式，即消费方式。

消费方式是由生产方式决定的，生产方式的社会性质决定消费方式的社会性质；生产方式的自然形式决定消费方式的自然形式。

随着科学技术的进步和生产力的发展，消费方式也日趋发展，如方便食品、多媒体技术、现代交通信息工具的出现，又创造了前所未有的消费方法，改变着人们以前的消费方式。

在当代社会，生产和消费已经贯穿到生活的细枝末节，每个人都无从抵挡。

例如，无印良品的设计，采用简洁，质朴，注重材料的使用，深得众多消费者的追寻，在他们的设计中讲究的就是“无即使有，有既是无”。

所有的材料运用的恰到好处，抛出繁琐的程序，给人们的生活带来的方便的同时，也提高了消费者的审美水平，改变着我们对设计的认识，这正是无印良品的成功之处。

设计与消费方式联手，使人生活在一个经过设计的世界，改变了人们的审美经验。

美国实用主义哲学家杜威曾指出：“人的审美经验是日常生活经验的延伸和连续。

”在当代在消费文化与大众文化的影响下，艺术与日常生活的界限被消解，高雅艺术与通俗艺术之间的区分愈加模糊了，这种文化环境影响到了人们的审美经验和生存愿景，人们对生活提出了更高层次的要求。

浅谈消费主义与当代设计的关系
消费是经济领域的基本活动，设计与消费的关系是设计与经济关系的具体化。

消费主义思维和当代设计创新是互为影响的，具体的可以有以下几个方面：
1.消费是设计的消费
设计是物的创造，消费者直接消费的是物质化了的设计，实际上就是设计人员的成果。

消费者除了消费其产品设计外，同时还消费了它的包装设计、展示设计、广告设计等等，而这些设计的成本最后都会包含在商品的价格之中。

2.设计为消费服务
消费是一切设计的动力与归宿。

设计可以帮助商品实现消费、促进商品流通。

商品进入市场时需要通过一定的视觉化手段，达到更清晰、更有效地展示产品的目的，同时刺激销售，商品的包装、宣传、销售需要大量的设计投入。

3.设计创造消费
设计是最有效地推动消费的方法，它触发了消费的动机；设计能够唤起隐性的消费欲，使之成为显性；设计可以扩大人类的欲望，从而创造出远远超过实际物质需要的消费欲。

例如苹果公司在2010年推出的iPhone 4触屏手机，凭借其极简的设计风格，打破了人们对手机的固有观念，大大地刺激了人们消费的购买欲望。

综上设计是一种创造性工作，是建立在以市场导向为前提，以满足消费者需求为核心的基础上的。

设计的最终目的是消费，而消费则是引起新的设计。

设计与消费息息相关，不可分离。

他们之间互相影响，互相促进。

浅论消费社会对现代艺术的影响【摘要】现代社会的消费文化与艺术之间存在着密切关系，消费社会对现代艺术产生着深远影响。

在消费社会中，艺术不仅是商品，更是一种文化符号，承载着消费者的审美情感与社会价值观。

消费社会推动了艺术市场的繁荣，影响着艺术家的创作风格和艺术作品的题材选择。

消费主义的影响也导致了艺术品的商业化和标准化，使得艺术家受到商业需求的影响，创作更倾向于迎合市场而非表达个人观点。

消费社会也为艺术家提供更广阔的发展空间和机会，促进了艺术教育的发展。

在面对消费社会对现代艺术的利弊时，我们应当关注艺术本身的内在价值，推动艺术在消费社会中获得更高的认可和重视。

消费社会下的现代艺术展现着多样性与挑战，其发展趋势值得我们深入思考。

【关键词】消费社会、现代艺术、影响、市场、风格、艺术作品、消费需求、艺术家、创作、艺术教育、利弊、发展趋势、关注、艺术本身。

1. 引言1.1 现代社会的消费文化现代社会的消费文化在今天的社会中占据着重要地位，消费已经成为人们生活的重要组成部分。

随着经济的不断发展和社会的进步，消费观念也在不断变化和升级。

现代社会的消费文化不仅仅是简单的购买和消费行为，更是一个社会现象，一个流行文化的体现。

消费文化的兴起与现代化的发展紧密相连，它反映了人们对生活质量和物质享受的追求。

在消费文化的影响下，人们对于产品和服务的需求不断增长，消费观念也逐渐转变为注重品味、个性和创新。

消费已经超越了满足基本需求的范畴，变成了一种文化现象，一种社会态度，甚至是一种身份象征。

随着消费社会的不断发展，艺术在其中的地位愈发重要。

艺术不再是少数人的享受，而是被大众所关注和追捧。

消费社会的崛起对现代艺术产生了深远的影响，推动了艺术市场的繁荣和多样化发展，也促进了艺术创作和传播的活跃。

消费社会为现代艺术带来了新的机遇和挑战，推动了艺术与时代的融合，促使艺术备受关注和认可。

1.2 艺术在消费社会中的地位在消费社会中，艺术市场成为了一个热门的投资领域，艺术品不仅仅是艺术家的创作，更是一个被投机和炒作的对象。

082丨学术平台丨设计艺术与理论自20世纪后期以来，消费文化作为一种强势文化，它以消费主义的意识形态不断的渗入人们的审美系统之中，直接或间接地影响着大众生活与社会经济，它构建出一个个性化、感性化的平台，让艺术与设计的内涵不断丰富，同时也促使两者之间的关系也不断变化。

什么是消费主义1消费主义（consumerism ）是一种社会经济与文化现象，并非单纯地遵从生活需要来消费，它不以商品的使用价值为消费目的，而是主张物质享受，根据欲望来消费。

这里所谓“消费”并不是传统经济学范畴里所指的对物品的需求与满足，而是指人与物品之间的关系，它反映着现代人的生活态度和观念的转变。

消费主义更多的是消费“符号”而非单纯的消费商品和服务的使用价值，人们在消费商品的符号象征意义时所得到满足感已远远超越了人们消费商品和服务的使用价值。

所以说，消费主义是一种现代大众文化，它具体到人们的日常生活及消费行为，它是对社会日常的消费文化现象进行解读和分析，挖掘消费者对其消费行为和被消费对象所赋予的象征意义。

此外，消费主义所代表的消费文化(consumer culture)在挖掘消费对象符号化的同时需具备商品生产扩张的前提，由此导致生活闲暇和消费活动的增长，所以消费主义又是现代化社会科学技术更为先进和生产水平更为发展的推动力量，是现代人的生存目的和精神面貌。

艺术与设计的关系2人类设计活动的一个基本特点就是人类在生产和创造活动中，遵从科学与美感相结合的原则，赋予其物质与精神的双重意义。

在我看来艺术（art ）是“贵族们”的精神满足和追求，它更偏向于小众文化，是艺术家自我表达的行为；而设计显得更为贴近生活，服务于大众，若说艺术是人与人之间的关系问题，那设计则是旨在解决人与物之间的关系问题。

具体意义上的设计（design ），它是对指定目标的构想、计划、结果，并最终实现成为具有某种使用价值的产品，所以设计活动的思维模式相对于艺术而言更偏于逻辑性和目的性。

浅析消费文化对当代产品设计的影响作者：赵楠来源：《艺术科技》2014年第06期摘要：当代社会在某种程度上可以说是一个消费社会，人们的衣食住行都离不开消费，消费文化作为消费社会的必然伴生物也随之产生。

市场产品的种类越来越丰富，产品的功能和形式越来越多，在人们的日常生活中，产品的类型也不再拘泥于物质，选择一种产品时不再是单一的考虑其功能，还要考虑它的外观、美丑、体积等等多种因素，可以供给人们的选择也越来越多，这种现象在很大程度上都受到了消费文化的影响。

本文主要通过理论阐述与具体实例相结合的方式来论述消费文化对当代产品设计的影响。

关键词：消费；文化；产品设计社会发展到今天，消费无处不在，与之俱来的消费文化也在不断发展。

人们在物质生产与精神生产、社会生活以及消费活动中所表现出来的消费理念、消费方式、消费行为和消费环境的总和称之为消费文化，包括物质消费文化、精神消费文化和生态消费文化，它是社会文化一个极重要的组成部分，是人类在消费领域所创造的优秀成果的结晶，是社会文明的重要内容。

[1]在消费文化时代，人们的消费已不仅仅停留在单纯的购买意义上，消费品的象征意义甚至超过了其使用价值，消费品越来越多地充当一种符号的功能，这种思想的渗入必然会对产品的设计产生深远的影响。

消费文化的文化特性文化已经逐步渗透于当今市场经济活动中的方方面面，正逐步影响或改变人们的生活，也影响着今天的产品设计。

产品设计存在于生活的方方面面，吃饭用的碗筷、厨具；居家用的家具、电器、装饰品；身上穿着佩戴的衣物、首饰、箱包；上学用的文具、电脑等等。

消费文化的产生影响了人们的生活、态度、追求，产品设计只有符合人们的审美追求、心理需要才能有市场，才能发挥其价值，下面将通过几个具体的实例，详细阐述物质消费文化、精神消费文化和生态消费文化三个方面对产品设计的影响。

物质消费文化是体现在物质消费载体之中的文化，很多消费产品在设计时，为了满足人们这种文化需要，增加其艺术、科学的内涵，如一些工艺品，设计者会经过艺术加工，提高其审美价值，从而提高其文化品位。

现代平面设计与消费意识的关系刘江燕【内容提要】本文结合实例与市场经济原则和消费意识来进行说明与论证，通过平面设计的总体概念来研究市场消费意识和其关系，企业文化和市场产品的定位已经不单是一个市场营销的问题，多角度多元化的方位思考将是现代平面设计的一个重要方向，现在社会人们的消费观正逐步开放及成熟,市场产品的竞争可以说是与日俱增,通过平面包装设计与广告设计的双重结合可以使一个产品在市场中的定额有一个显著的上升，关键是其设计思想和内容要迎合大众的消费意识层，透过不断完善的设计理念去推动市场消费意识的共鸣。

【关 键 词】设计 市场 意识 影响【作者简介】贵州民族学院美术学院2002级艺术设计（1）班 刘江燕平面设计是把多种元素和素材通过一个平面组合在一起从而形成一个概念和印象，这种将艺术体现于平面的创作称为平面设计，它在各个领域都有着深远的影响力，现代平面设计正突破古往艺术的局限性向更广阔的领域发展，从社会到科技到商业无一不存在平面设计的元素。

平面设计的重要性已经日渐体现在当代人的生活中,只要有人的地方就会有平面设计所衍生的产品以及形象出现,它所产生的效应已经不单是一种艺术表现力,而是一种能溶入生活推动社会进程的市场文化必需品,他从另一个角度客观的反映着产品的内涵,有关联才会有共识,而这之间的关系对现代人来说是密不可分的,是生活中不可缺少的一层的关系。

平面设计理念权衡市场消费观现代社会人们的消费观正逐步开放与成熟,市场竞争可以说是与日俱增,同一种类的产品几乎每天都有新品上市,在现代社会这样一个竞争激烈同时又有巨大消费群体的环境下,各式各样的商品因分类的不同而有着不同的设计，平面设计的理念充分得以发挥，有的设计简单直接的突出了产品的优势及性能,有的则以形象而生动的方式去表达产品所产生的效应，有了外在的优秀设计就可以使产品更方便的进入市场从而赢的大众青睐,从外型上加深人们的兴趣,提升市场关注度,从而可以进一步的改善内在和外在的品质,让产品打开销路,使业绩稳定以至逐步提高,这中间虽然有着许许多多其他因素,但是不可否认的一点就是要让人们对产品有信任感有浓厚兴趣及消费意识的话,其外在创意设计理念是每个企业每个产品都不容轻视的一个重要环节,只有把他们紧密联系到了一起才能更好的去计划市场营销策略,去给产品定位使之立足于社会并在将来有更进一步的发展。

消费社会语境下的中国当代艺术中国当代艺术是在中国消费社会快速发展的背景下产生的一种艺术形式。

消费社会是指以商品生产和消费为中心的社会形态，它充斥着大量的商品信息和消费行为，也成为了当代艺术家们创作的重要语境。

中国消费社会的发展为当代艺术提供了广阔的创作空间。

艺术家们通过对消费社会的观察和思考，融入了大量的消费元素以及各种型态的商品符号，创作出了具有鲜明时代特征的作品。

这些作品常常以丰富多样的媒介和形式呈现，包括绘画、雕塑、装置、影像、行为等，以多元的艺术语言表达对消费社会的感知和思考。

在中国当代艺术中，消费社会的语境下，艺术家们常常关注身份认同、消费主义、商品文化以及大众媒体等议题。

他们通过对这些议题的审视和反思，试图揭示消费社会背后的现实问题和存在的矛盾。

艺术家们往往以讽刺、批判、调侃的方式，通过艺术作品来表达对消费文化的态度和观点。

一些艺术家借助媒体制造和大众文化，并将其融入到作品中。

他们通过使用大众媒体的语言和符号，对消费主义和商品文化进行批判。

通过运用广告语言、商标符号和商业推销手段等，艺术家们讽刺地表达对媒体支配和商业盈利的不满，同时揭示出消费主义造成的文化失真和价值混乱。

一些艺术家采用了身体行为的方式表达对消费文化的思考。

他们通过身体的表演和肢体的动作，来呈现出人与消费社会的关系。

通过将自己的身体与消费品进行关联，艺术家们试图探索消费社会对个体身份认同的压迫和束缚。

装置艺术也成为中国当代艺术中的一个重要表现形式。

艺术家在作品中运用了各种消费品或者媒体符号进行材料的组合，试图创造出一种可以让观众与之产生互动的场景。

通过对空间的改造和物品的重新组合，艺术家们试图引发观众对消费主义和商品文化的反思。

中国当代艺术在消费社会的语境下，通过对消费文化和消费主义的思考和表达，展现了独特的艺术视角和思想。

艺术家们通过多种形式和媒介的创作，呈现了一幅幅关于消费社会和人类命运的图景，让观众重新思考和审视当代社会的价值观和意义。

现代设计三重奏――生活形态环境意识和消费价值随着时代的不断发展，现代设计在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。

它不仅仅是美观的外表，更是对生活形态、环境意识和消费价值的一种诠释。

现代设计将这三者融为一体，影响着人们的生活方式，引导着人们的消费观念，同时也对环境产生着深远的影响。

生活形态是人们生活的方式和风格，也是现代设计的重要内容之一。

现代人的生活节奏快，压力大，因此他们对于生活环境的要求也越来越高。

现代设计要考虑到人们的生活习惯和需求，在设计中注重人性化和实用性。

现代城市家居空间有限，人们更注重家具的多功能性和储存空间的利用，因此设计师在设计家具时要考虑到这一点，将美观和实用融为一体，满足人们的生活需求。

随着人们对生活品质的追求，现代设计也开始注重舒适性和实用性，并且充分考虑到家居环境与人们的心理需求之间的互动关系。

现代设计在生活形态方面的发展，将对人们的生活带来更多的便利和美好。

环境意识是现代设计的另一个重要内容。

在现代社会，环保意识逐渐被人们所重视，人们开始意识到保护环境的重要性。

现代设计也开始注重环境友好型的设计理念，追求绿色、可持续的设计概念。

现代设计师在设计产品时，注重选择环保材料，减少能源消耗，推崇简约、清新的设计风格，以此来体现对环境的尊重和保护。

在家居设计中，越来越多的设计师开始提倡绿色环保的概念，推崇“低碳生活”思想，鼓励人们使用再生材料，减少浪费，并且倡导回收再利用的理念。

现代设计的环保意识不仅提高了人们对环保的认识，也有效减少了环境污染，促进了可持续发展。

消费价值在现代设计中也占据着重要的地位。

现代设计在追求美观和实用的也开始注重产品的价值与品质。

现代人在购物时，不再只注重产品的外观，更注重产品的实用性、品质和性价比。

现代设计中的材质选取、工艺制作、设计理念等都需要更加注重产品的实际使用价值和品质。

现代设计师在设计产品时，将充分考虑到产品的实用性，追求高质量和高性价比，产品不仅在外观上具有吸引力，更能够满足人们的实际需求和追求，切实提高了产品的消费价值。

浅谈消费现代性与设计的关系一、消费与品味伴随工业发展、科技进步，物质消费变得越来越大众化，社会各阶层对于消费品提出的要求各不相同，为了满足消费市场的需求，设计在其中所承担的责任也日益得到体现。

部分消费品除去本身所具备的使用价值之外，同时还需要设计赋予它另外的价值，如能体现消费者的身份、地位、学识、品味等附加价值。

对于附加值的追求在今天的社会也是愈演愈烈，促使消费者购买商品的原因除去期望得到商品本身的价值之外，还期望该产品能为消费者自身带来“面子”等价值。

顺应现代化发展，除去消费品之外，其依存的物质环境也发生了相应的改变，城市景观焕然一新。

城市景观被建筑师、设计师贴上现代化的标签，例如由照明方式改变的城市夜间环境，货摊式购物转向百货商店购物，新的交通工具的出现等等。

当然，由于环境的改变，生活在此种环境中的人也在被改变，从物质消费来看，这一时期人们的消费习惯已经发生改变。

其中百货商店的出现，被女权主义历史学家看作是女性初次涉足公共领域和商业文化的场所。

在这一时期“设计师”创造了一种以视觉为主导的消费模式，大力发展商品文化，这也正是现代性的特点之一。

用英国著名艺术史学家贡布里希的话来说，我们时代是一个视觉的时代。

到了19世纪晚期，存在于公共领域的各类现代性标志十分明显，这类现代性标志逐步发展成具有现代性特征的符号语言，设计师们充分借助这些符号语言改变商品形象，创立美学时尚，产生的影响一直持续到了20世纪的前十几年。

而当公共领域开始踏上奔向现代性的路程时，私人领域对现代性的吸收似乎并不敏感，直到新技术的到来才有所改善，这足以说明现代性在物质文化上的发展并不是步伐统一的，但其对人们生活的影响和改变却是整体的。

在现代性发展的初期，符号对于未能确定自己品味的消费者来说更易接受，随着现代性逐步覆盖传统之后，人们受到商业品牌或者促销的刺激，逐渐树立了理想形象，产生了新的需求，从而推动了现代性消费文化的发展。

这期间的女性杂志发展迅速，其内容包涵了各类商品信息，帮助女性绘制了理想家庭生活的蓝图，同时也是消费者获取商品信息的重要来源。