电影《萤火虫之墓》鉴赏

萤火虫之墓影评本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

萤火虫之墓影评（一）如果你是来寻找感伤的，那你就要失望了。

这部堂而皇之登上影史的伪善电影为我不齿。

不要被这种伪善的伪艺术迷惑。

说到底，这只是一部电影，而电影除了是艺术以外，更是一种手段，它是仅仅表达编剧、导演的思想的一种宣传手段，是一种蛊惑力量极强的媒体，没有主见者很容易跟随导演的视角去思维。

导演可以在电影中随心所欲地偏重他关注的重点同时可以随心所欲地淡化他不关心的东西，给予观众他想要表达的东西，并让观众深深信服——只要电影本身制作的足够精良，而和史实不需要有任何关系。

我把这部电影归为“日本军国主义三步曲”之一。

其他两部是《男人的大和》和《我正为君去死》。

我们完全可以想象一个日本青年，少年儿童时期看了《萤火虫》做童年铺垫，然后便从《男人的大和》里学会如何去做一个“男人”，最后慷慨“赴死”。

看起来好像讲述可怜的兄妹俩在战争中相依为命的故事，但是，故意把故事开始在战争就要结束，日本本土开始受到空袭，国内大动乱开始，这一点从一开始就让我很不痛快：那么战争是怎么开始的？日本人在战争中扮演什么角色？那么前几年日本在全世界横行又怎么说？影片对此没有给出任何答案。

只是故意选择两个分不清世事的未成年人来做主角代表全体日本人，好象日本人都是像这对虚构的兄妹俩那样，在一场无辜的战争中颠沛流离，通过这对虚构的兄妹的经历模模糊糊地告诉观众：“我们不知道战争是怎么开始的，但我们知道战争是全人类的浩劫！让我们远离这场灾难，千万不要再重倒覆辙！”如此之巧妙！在这番大道理之下，就在日本要全面战败之时，他们突然变成了手握白鸽的和平主义者。

一下子，作为最残暴的日本人没有了，日本人在全世界犯下的最残暴的罪行也没有了，只剩下在战争中饱受痛苦可怜的日本受害者；作为杀人如麻的刽子手日本人不见了，只剩下孤苦伶仃的兄妹俩，只剩下凄美的飞舞的萤火虫。

对于日本所犯下的胜之数倍的罪行，片中没有一丁点、一丝一毫的提及或是暗示，描述的完完全全、仅仅是日本受害者而已，而片中的主人公视角正是不懂事理的孩子，他们能有什么罪呢？——真是名正言顺的巧妙啊！影片里还安排了一个手拿军刀的军人向天上的美国轰炸机怒吼道：“为什么要把我们赶尽杀绝？”看到这里，我觉得实在太好笑了：难道这位军人不知道答案？不该知道他们的军队都做了什么才招来美国飞机？从儿童主人公的无知无辜的视角中，顺势带过军事体系的无辜态度，一下子，整个国家的“无罪”态度毫不突兀的展现在观众面前——毫不突兀地被接受了，不能不称巧夺天工。

<萤火虫之墓》鉴赏高畑勋执导的电影，获奖无数，在海内外拥有很高的知名度。

故事讲述了在二战中的日本，两兄妹成为了战争的孤儿，因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活，最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。

叙事手法影片不是完全运用传统的顺叙方法,也有别于常规下的倒叙。

影片的时空结构较复杂,除了故事主线----现在的时空,还有过去的时空和心理时空。

该片追求现实主义和客观性，采用双重结构的方式构思，在结尾部分展现了今天的神户，以强调现代与过去的对比。

镜头画面虚实手法的运用片中的虚实手法的运用可谓炉火纯青，多处一个镜头内的虚实转换都自然顺贴。

例如开场镜头：车站清洁工人拾起成田身边的糖果罐，发觉里面的糖已经霉变后将其丢入草丛，引得周边萤火虫纷纷飞起，同时音乐响起，节子亡灵便从草丛光中站起。

哥哥为她拭去帽子上的露珠，再拾起那个糖果罐，原本破烂的糖果罐表面此时焕然一新，闪着光亮。

除了化虚为实，赋予虚幻场景以生命外。

他还利用虚实对比来引起情感效果。

最明显的例子便是节子死后，镜头回到河边他们住处的那段。

色彩与光【色彩】由于这部影片采用的是倒叙以及插叙的手法，色彩色调的变化就成为了区分今天与过往、现实与幻境的重要手段。

例如开篇战败后的现实，主人公清太即将死去，运用的就是写实的色彩，但更多的是冷色与暗色调的运用，一上来就给观众一种沉重的感觉。

本片中用红色的单色调来表现这个空袭特殊的时空，而且红色给人的警告，不安定的色彩感觉，更能刻画出主人公的内心世界。

紧接着是是主人公的幻觉部分，这里依旧用了大量的暗色调但是以暖色为主，场景、人物都是同样的以褐色为主，闪烁着很多橙色的萤火虫。

这样的场景设置与前后形成鲜明的反差，让人心里感觉温暖同时，又有种说不出的心痛与惋惜，很好地把观众带入情节之中。

影片便进入主体部分，表现了两个孩子在一次次空袭中艰难生存的生活场景，其中也包涵了两种对比十分鲜明的场景：战乱时的伤痛饥饿还有兄妹在一起天真无邪的童趣画面。

萤火虫之墓影评
《萤火虫之墓》是一部让人心碎的动画电影，它以其深刻的情感和震撼人心的故事而闻名。

这部电影由高畑勋执导，讲述了在二战期间日本被轰炸的城市中，一个兄妹在艰难环境下生存的故事。

首先，影片给我留下了深刻的印象，因为它展现了战争对普通人生活的毁灭性影响。

通过主人公们的视角，观众可以感受到战争给他们带来的痛苦和绝望。

尤其是在萤火虫的象征下，观众可以看到生命的脆弱和珍贵，以及对生存的渴望。

其次，影片的动画风格和画面细节都非常出色，令人印象深刻。

导演通过细腻的画面和动人的音乐，将观众带入了那个充满痛苦和希望的世界。

尤其是在描绘兄妹之间的深厚情感和对生活的坚持时，画面更是让人感动不已。

最后，影片中的主题和情感共鸣点也让我深受触动。

通过这部电影，我深刻体会到了生命的宝贵和对家人的珍视。

影片中展现的兄妹之间的深厚情感和对生活的执着，让我不禁思考自己对生活的态度和对家人的关爱。

总的来说，萤火虫之墓是一部感人至深的动画电影，它通过深刻的情感和震撼人心的故事，给观众留下了深刻的印象。

这部电影不仅仅是一部动画作品，更是一部让人思考生命和价值的杰作。

推荐给所有喜欢深情动画的影迷们。

《萤火虫之墓》电影影评电影《萤火虫之墓》是一部深刻地反映战争创伤的作品，它以独特的视角和细腻的情感描绘了战争对普通人生活的破坏。

有人认为这部电影作为一部反战电影很差，对于这种观点，我不敢苟同。

每个人从电影中所看到的内容都是不同的，我们不能轻易地给电影贴上标签。

电影并没有从战争合理性与正义与否的角度去否定战争。

在战争的背景下，人性的光辉显得尤为珍贵。

影片中大量渲染了兄妹之间的温情，这种情感是如此的纯粹和深刻，让人为之动容。

清太与节子的生命就像那萤火虫，在战争之夜闪耀了一个晚上，便永久地失去了光辉。

但正是这些人性的光辉，点亮了冰冷阴暗的防空洞，点亮了冰冷阴暗的战争年代。

亚洲人的情感表达方式与欧美人普遍不同。

亚洲式的深刻将情感融入到了最普通的生活中，这种情感的表达更加真实、贴近生活。

《萤火虫之墓》正是通过对兄妹之间情感的描绘，展现了战争给人们带来的痛苦和无奈，让观众深刻地感受到了战争的残酷。

同时，我们应该以更加客观和包容的态度去看待电影。

电影作为一种艺术形式，其目的是通过故事和影像来传达情感和思想。

《萤火虫之墓》通过对战争的描绘，让我们更加深刻地认识到战争的残酷和无情，同时也让我们感受到了人性的温暖和美好。

此外，我们应该从电影中汲取教训，珍惜和平。

战争给人们带来的痛苦和损失是无法估量的，我们应该努力维护和平，避免战争的发生。

同时，我们也应该关注那些受到战争影响的人们，给予他们帮助和支持。

我想说的是，一部电影有人说好有人说不好是很正常的现象。

我们应该尊重每个人的观点和感受，同时也应该尝试从不同的角度去理解电影。

《萤火虫之墓》是一部值得我们深思的电影，它让我们看到了战争的残酷和人性的美好，让我们更加珍惜和平和生命。

《萤火虫之墓》的战争与人性战争是人类历史上无法回避的现象，它摧毁着城市，夺取生命，带给人们深深的伤痛。

而动画电影《萤火虫之墓》以其真实而动人的故事，深刻地探讨了战争对人性的摧残与考验。

本文将就《萤火虫之墓》中展现的战争与人性的关系进行探讨。

首先，电影展现了战争对人性的摧残。

《萤火虫之墓》以两个孩子——14岁的小红和4岁的小野之间的故事为主线，故事发生在二战期间的日本。

战争摧毁了他们的家园，使他们失去了父母，他们被迫离乡背井，流离失所，生活在一个破旧的防空洞中。

这个小小的洞穴成为了他们唯一的庇护所，他们用尽办法维持生活，但生活的苦难和战争的残酷却无处不在。

在这个无情的战争中，小红和小野被迫经历着饥饿、病痛、死亡的磨难，他们的天真与纯真被战争的残酷现实所击碎。

在这个层面上，《萤火虫之墓》展现了战争对人性的摧残。

其次，电影探讨了战争对人性的考验。

小红和小野作为两个孩子，在这个充满战争阴影的时代，被迫面对成年人都难以承受的痛苦和困难。

他们的一举一动都在试探着他们的人性。

在生存的压力下，他们被迫做出了一些艰难的选择。

例如，在电影的高潮部分，小红为了给小野找食物，被逼迫去偷取粮食，最终却因此引发了火灾，导致小野最终的离世。

这一场景给观众带来了非常沉重的心理冲击，同时也呈现了战争对人性的考验。

但是，除了揭示战争对人性的摧残和考验之外，《萤火虫之墓》也在细节中展现了人性的美好之处。

尽管生活在困苦中，小红依然孜孜不倦地照顾着小野，无论是给他找食物和水，或是为他捡拾火把，在最后的时刻，小红为了安抚小野，甚至编织了一个温暖的谎言。

这种对亲情的执着和保护的责任感，让人们看到了人性的可贵之处。

总结起来，《萤火虫之墓》通过展示战争对人性的摧残与考验，揭露了人性的脆弱和可贵之处。

尽管战争对人性造成了巨大的伤害，但在人性的深处，仍然有着对爱、对亲情、对希望的不断追求。

电影通过这种方式向观众传递了深刻的思考：面对战争，我们应该珍惜和平，守护人性中的美好品质。

《萤火虫之墓》影评《萤火虫之墓》是由高畑勋执导的一部动画电影，于1988年上映。

该片改编自日本作家男澤洋子的同名小说，以战争背景为背景，讲述了战争中两个孤儿的悲惨命运。

本片以其出色的动画画面、真实而感人的情节，以及对战争带来的伤害以及人性的深刻探索而备受好评。

首先，本片精湛的动画技术给观众留下了深刻的印象。

尽管在1988年，动画电影的技术条件还不够完善，但是《萤火虫之墓》却展现了高水平的制作水准。

在影片中，细腻的画面表现力使得观众仿佛置身于战争年代，感受到了那个时代的残酷和痛苦。

镜头的运用以及色彩的运用都非常出色，让观众在观影过程中体验到了强烈的视觉冲击。

其次，本片展现了战争对人性的摧残和对生命的残酷。

影片通过孤儿们的生活经历展示了战争给人们带来的苦难和痛苦。

两个主要角色，小孩子痛失家人后的从无所依到绝望的生活，在观众心中留下了深刻的印象。

片中的一些细节描写，如找食物、躲避炮火等，都使得观众对战争期间人们的生活条件有了更深刻的了解。

这让观众反思战争的可怕和毁灭性，提醒人们珍惜和平与生命。

此外，影片中对于儿童的刻画也非常出彩。

虽然战争已经让他们失去了无忧无虑的童年，然而他们依然保持着对生活的希望和对美好的向往。

这种对儿童天真的描绘给影片注入了一丝温情，同时也让观众在悲惨的故事中感受到一丝希望和力量。

孩子们的生存和反抗精神，给了观众在困境中寻找勇气的启示。

最后，在影片的结尾，观众被一幕令人动容的画面所触动。

主人公在死亡之前想起了与姐姐一起度过的快乐时光，牵手看向远方的大海，这一幕让观众感受到了生命的脆弱与珍贵。

这个动人的画面不禁让人深思，通过对死亡的描绘，观众被迫思考人生的意义以及对于幸福的定义。

综上所述，《萤火虫之墓》以其精湛的画面、真实而感人的剧情以及对于战争和人性的深刻探索，成为了一部经典的动画电影。

影片带给观众强烈的情感震撼，引起人们对于战争和人性的深入思考，以及对于生命的珍视。

尽管该片展现了一个悲惨的故事，却用最真实的方式传达了对生活的希望和对美好的向往。

萤火虫之墓影评简介《萤火虫之墓》是一部由日本动画师高畑勋执导的动画电影，于1988年上映。

该电影根据日本作家野坂昭如的小说改编而成，以描绘二战末期的日本为背景，讲述了主人公抱团和妹妹美雪在战争中的苦难生活和最终的悲剧结局。

剧情梗概《萤火虫之墓》的故事设定在二战时期的日本。

抱团是一位14岁的男孩，他失去了父母并且和小妹妹美雪一起生活。

由于战争，他们必须离开家园，前往乡间的亲戚家暂时居住。

在乡间的生活中，抱团和美雪面临着食物短缺、战争的威胁以及各种困难。

为了生存，抱团不得不做出许多艰难的选择，包括偷窃和讨饭。

尽管如此，他仍然尽力保护着妹妹，尽量让她过上正常的生活。

然而，随着战争的加剧，事情变得越来越糟糕。

美雪的健康状况恶化，他们在一个废弃的洞穴中避难，但是美雪最终因食物中毒而离世。

抱团失去了唯一的亲人，他对生活感到绝望，最终选择了与妹妹团聚的方式——进入萤火虫的墓地。

影片风格《萤火虫之墓》的影片风格非常独特，它通过细腻的画面和真实的场景再现了战争时期的日本生活。

影片的细节刻画非常到位，绘制了每一个人物的表情和举止，使得观众能够更加深入地了解和共情主人公的遭遇。

同时，影片还深刻地表达了战争对普通人民的影响。

它揭示了战争给日本社会带来的种种困境，包括食物短缺、家庭破裂、人们生活在恐惧中等。

通过抱团和美雪的故事，观众能够感受到战争给人们带来的巨大痛苦和悲伤。

影片主题《萤火虫之墓》主要围绕着战争和人性展开。

影片通过抱团和美雪的故事，探讨了人们在战争中的选择和决定。

抱团为了保护自己和妹妹，不得不做出一些道德上的取舍，这让他既感到痛苦又感到无奈。

影片还反映了战争对人们心理的摧毁。

抱团在丧失亲人后变得绝望，选择了终结自己的生命。

这一情节深刻地揭示了战争给人们带来的心理伤害和绝望感。

另外，影片还包含了对家庭关系和亲情的思考。

抱团对妹妹的保护和照顾，展现了深厚的家庭情感。

他们之间的羁绊和依赖，表达了兄妹之间的深厚情谊。

《萤火虫之墓》作品分析《萤火虫之墓》是一部由石原裕次郎执导的动画电影，于1988年上映。

影片根据日本作家野坂昭如的同名小说改编，讲述了在二战末期，一对兄妹在战火蔓延的背景下，努力生存和寻找温暖的故事。

本文将从剧情、角色、主题等方面对《萤火虫之墓》进行分析。

首先，剧情是《萤火虫之墓》最重要的一部分。

影片以主人公夫妇的死亡为起点，叙述了兄妹之间的深厚情感和他们在战争中的艰难生活。

尽管影片中的剧情并不复杂，但它通过细腻的描绘展现了兄妹俩的坚韧和勇气，同时也暗示了战争带来的无尽痛苦。

影片的结局可以说是悲惨而令人难以接受的，但这也是对战争的残酷现实的真实反映。

其次，角色的塑造也是该作品的亮点之一、主人公兄妹双方的形象极为鲜明，通过他们的对比，反映了不同的个性特征和生活态度。

哥哥赤木明和妹妹赤木節子性格迥异，前者理智、成熟，后者可爱、善良。

他们在战争中的种种经历也深刻地影响着他们的性格发展。

观众们很容易对这对形影不离的兄妹产生情感共鸣。

影片中还有许多次要角色，比如赤木兄妹的叔叔和阿姨，他们的形象更多地突出了战争给平民带来的痛苦和生活的困难。

通过这些角色的塑造，影片传达了对于战争暴行的批判，呼吁人们珍惜和平。

最后，主题是《萤火虫之墓》另一个重要的层面。

战争和亲情是该作品主要探讨的主题。

影片通过呈现兄妹之间无尽的亲情和悲惨的战争场面，强烈地表达了对战争的深切悲悯和对和平的渴望。

兄妹之间的坚韧和勇气体现了人类追求自由和尊严的精神，也给观众们留下了深刻印象。

《萤火虫之墓》以其真实的描写方式和震撼人心的情感表达，成为了一部经典之作。

它深刻地反应了战争给人们带来的痛苦和摧毁力，并通过对人性的探索，呼吁观众珍惜和平和亲情。

虽然《萤火虫之墓》在情感上给观众带来了巨大的震撼和伤痛，但它也给人们带来了对生命的思考和对和平的深刻思考。

萤火虫之墓影评
《萤火虫之墓》是一部让人心碎的动画电影，它以细腻的画面和深刻的情感深
深触动了观众的心灵。

影片讲述了在二战期间日本的一个小村庄里，一个哥哥和妹妹为了生存而艰难度日的故事。

影片通过孩子们的眼睛展现了战争给普通人带来的痛苦和不幸，让观众深刻体会到了战争的残酷和无情。

首先，影片的画面非常精美，每一个细节都被精心绘制，让人仿佛置身于那个
时代的场景之中。

尤其是在描绘战争带来的破坏和荒凉时，画面更是令人心痛。

而影片中对于自然的描绘也是非常细腻，让人感受到了孩子们对于自然的热爱和向往。

其次，影片的情感表达非常到位，哥哥对妹妹的呵护和照顾让人感动不已。

尤
其是在生活艰难的时候，哥哥总是尽全力保护妹妹，让人感受到了亲情的温暖。

而在战争的摧残下，哥哥的牺牲更是让人心碎，让人深刻体会到了战争给家庭带来的痛苦和不幸。

最后，影片的音乐也非常动人，配乐和画面完美结合，让人在观影的过程中更
加投入。

特别是在哥哥和妹妹在萤火虫的陪伴下度过的温馨时光，音乐更是让人感受到了孩子们的纯真和无邪。

总的来说，《萤火虫之墓》是一部让人感动至深的动画电影，它通过细腻的画
面和深刻的情感让观众深刻体会到了战争给人们带来的痛苦和不幸。

这部电影不仅是一部动人的作品，更是一部让人深思的作品，让人对于战争和和平有了更深刻的认识。

看完《萤火虫之墓》有感心得《萤火虫之墓》是一部由高畑勋执导的动画电影，改编自日本作家野坂昭如的同名小说。

影片以第二次世界大战期间的日本为背景，讲述了两个孩子在战争的残酷现实中寻找生存与温暖的故事。

这部影片以其真实而深刻的情感描写，以及对人性、生命和战争的思考，深深触动了我的心。

首先，影片通过细腻而真实的画面和情感表达，向观众展现了战争带来的残酷与无奈。

这是一部极度真实而又令人痛心的动画片，它没有任何过度的浪漫化和虚幻化，而是以冷静而客观的视角呈现了战争的现实。

无论是战争中的轰炸、疏散、饥饿，还是孩子们为了生存所需要做出的残酷选择，在这个片中都得以真实而细致的展现。

影片中的画面和音乐经过精心的搭配，使观众能够感同身受地感受到战争给人们带来的痛苦和绝望。

其次，影片向观众展示了两个孩子在战争环境中的纯真和温暖。

主要的两个角色是14岁的小坂和4岁的美冬，他们本应该拥有快乐和无忧无虑的童年，然而战争却摧毁了他们的家庭和未来。

小坂在生活中扮演着一个责任感重的哥哥角色，他带着妹妹美冬努力寻找着温暖和安全的地方。

影片中小坂与美冬之间的互动和关系让人动容，他们互相扶持，照顾彼此，给予彼此勇气和希望。

尽管生活给他们带来了许多困难和挫折，但他们依然保持着对生活的向往和对美好的渴望。

他们在那个黑暗的时代中坚持着生活的勇气和动力，展现了人类对生活的坚持和执着。

最后，《萤火虫之墓》给我留下了对战争的深思。

影片揭示了战争的荒谬和无情，对于战争带来的伤害和痛苦提出了深刻的思考。

影片并没有直接呈现战争本身，而是通过小坂和美冬的生活经历，通过他们的眼睛向观众展现了战争对人们生活的摧毁与无情。

影片中的战争场景少而凝练，却能让观众深刻地感受到战争的残酷和痛苦。

同时，在对战争的揭示中，影片也展现了人性的温暖和正义的力量。

小坂和美冬用他们的纯真与温暖感化了观众，使人们思考什么是真正重要和有价值的。

总的来说，对我来说，《萤火虫之墓》是一部让人心碎又感动的电影。

《萤火虫之墓》影片观后心得总结《萤火虫之墓》是由高畑勋执导的动画电影，改编自日本作家野坂昭如的同名小说。

影片以二战后的日本为背景，讲述了两个孩子在战争的阴影下艰难生存的故事。

《萤火虫之墓》以其真实、感人的故事和出色的动画制作而成为一部经典之作。

影片触动了人们的内心深处，令人深思。

首先，影片揭示了战争的残酷和人性的脆弱。

战争给人们带来了灾难性的破坏，无辜的生命在战火中丧失。

作为一个动画电影，《萤火虫之墓》并没有回避这些残酷的描绘，相反，它用细腻的画面和真实的场景展示了战争给人们带来的痛苦。

影片中，主人公们为了生存不得不艰难地寻找食物和庇护所，他们不得不在战争的阴影下生活，这无疑是对当时日本人民生活的真实描写。

而且，在战争中，人们往往变得自私和冷漠，他们只顾自己的利益，对他人的困境漠不关心。

在影片中，主人公们遭遇到的种种冷漠和漠然成为了衬托其无助和悲剧的背景。

其次，影片展现了爱与奉献的力量。

尽管在战争的年代，人们的心灵遭受到极大的摧残，但仍然有一些人用自己的爱与奉献为其他人带来了希望和温暖。

影片中的主人公妹妹为哥哥饭团，尽管他们生活的环境并不好，但她仍然在哥哥最需要她的时候给予了他无限的关爱。

妹妹用自己的微笑和乐观激励着哥哥，让他有了继续下去的勇气和动力。

另外，在影片的结尾，女主人公野田美佐子为妹妹留下了一段美好的回忆，这是对战争年代中那些充满爱和奉献的人的崇高致敬。

再次，影片向观众们传递了正确对待战争和和平的思考。

影片通过虚无飘散的萤火虫的形象暗喻着人们流逝的生命和逝去的梦想。

它提醒人们要珍视生命，要通过追求和平来铸就更美好的未来。

影片中，主人公哥哥对萤火虫的情节通过对比战争和和平之间的象征意义，使观众进一步意识到战争带来的破坏和后果。

战争只能带来死亡和痛苦，而和平才是人们真正向往的生活状态。

影片通过这样深刻的思考引发观众对于战争和和平的反思，引导人们为和平而努力，为避免类似的悲剧再次发生而共同努力。

《萤火虫之墓》战争下的追忆与哀婉《萤火虫之墓》是一部由高畑勋执导的动画电影，它以战争为背景，讲述了两个孩子在战争期间的生活与悲剧。

这部电影以其深刻的思考和真实的情感描绘，让我深深地感动和思考。

影片以战争作为背景，但并没有将战争本身作为重点，而是通过两个孩子的视角，展现了他们在战争中的生活和遭遇。

主人公塔达纳和塔卡吉是两个天真无邪的孩子，他们在战争的阴影下失去了家人，只能相依为命。

他们为了生存，不得不去寻找食物和水源，每一天都是对生命的抗争。

在这个过程中，他们经历了饥饿、寒冷和孤独，但他们依然保持着希望和勇气。

影片通过细腻的画面和真实的情感描绘，将观众带入了战争的残酷与绝望中。

在这个世界中，死亡无处不在，人们的生活被摧毁，无数的家庭被迫离散。

孩子们在这样的环境中长大，他们失去了童年的快乐和无忧无虑，只能面对残酷的现实。

影片并没有刻意渲染战争的残酷，而是通过细腻的描绘和真实的情感，让观众感受到战争对人类的摧残和伤害。

《萤火虫之墓》的另一个亮点是它对于人性的思考和描绘。

在战争的环境下，人们的本性被放大和扭曲。

有些人为了生存不惜伤害他人，有些人则选择了自杀来摆脱痛苦。

而塔达纳和塔卡吉则展现了人性中的温暖和善良。

他们相互扶持，用微笑和笑话来鼓励对方，他们的友情和爱意味着希望的存在。

影片的音乐也是其亮点之一。

音乐温暖而悲伤，与画面相得益彰，让观众更加沉浸在影片的氛围中。

尤其是片尾曲《萤火虫之墓》，它旋律悠扬，歌词含义深远，让我在观影后久久不能忘怀。

《萤火虫之墓》不仅仅是一部动画电影，它是对战争的思考和反思，是对人性的探索和描绘。

它以其真实的情感和深刻的思考，让观众深深地感动和思考。

影片没有过多地渲染战争的残酷，而是通过细腻的描绘和真实的情感，让观众感受到战争对人类的摧残和伤害。

它通过两个孩子的视角，展现了战争下的追忆与哀婉，让观众深刻地体会到了战争给人们带来的痛苦和无奈。

同时，影片也通过展示塔达纳和塔卡吉的友情和爱，让人们看到了希望和勇气。

萤火虫之墓——战争带来的亲情和痛苦《萤火虫之墓——战争带来的亲情和痛苦》在动漫电影《萤火虫之墓》中，导演高畑勋通过讲述两个年轻人在战争时期的亲情与痛苦，深刻地描绘了战争给人们带来的巨大伤害和痛苦。

这部电影以其真实而深入的描绘，使观众从一个全新的角度来思考战争的恶果以及人性的复杂性。

电影以战争时期的日本为背景，围绕着两个主角——14岁的少年西瓜和4岁的妹妹篠原痛苦地展开。

他们的父母在战争中去世，只剩下这对兄妹相依为命。

影片通过展现他们艰难的生活和对战争的恐惧，使观众深刻体会到战争对无辜生命的摧残带来的巨大痛苦。

亲情是电影中最重要的主题之一。

尽管面临着严峻的生活环境和巨大的艰难，西瓜竭尽全力保护身边的妹妹。

无论是找食物、寻找安全的避难所，还是用雅致的花瓶盛放了想念父母的灵魂，西瓜不离不弃地陪伴着妹妹，努力维持兄妹之间最后的牵绊。

这种兄妹深情的描绘，表达了生命中最珍贵的亲情，使观众感受到即使在最黑暗的时刻，亲情依然能给人力量和希望。

同时，电影也展现了战争的残酷和无情。

在剧中，西瓜和妹妹遇到了食物短缺、空袭、战争的破坏带来的环境恶劣等等。

观众通过这些情节，意识到战争在无辜百姓身上留下的深深创痛。

电影没有掩饰战争带来的恐怖，通过直接而真实的呈现，引起观众对于战争的警觉和深思。

人类的无私和善良面临着战争的考验，电影通过这种方式揭示出人性的复杂性和社会的残酷现实。

除了对亲情和战争的深刻描绘，《萤火虫之墓》还通过细腻的情感表达和画面的呈现带给观众一种强烈的共鸣。

电影以其细腻的画风、优美的背景音乐和人物形象的真实塑造，让观众更容易代入情境。

同时，导演通过独特的手法将动画与现实情节紧密结合，增强了电影的真实感和触动人心的力量。

总的来说，《萤火虫之墓》通过讲述战争时期两个年轻人的生活遭遇，以其真实的描绘和深刻的探讨，表达出战争对人们带来的巨大痛苦和亲情的珍贵。

这部电影不仅仅是一部动漫电影，更是一部唤起人们对战争恶果反思的作品。

萤火虫之墓影评这部影片是日本宫崎骏的动画，主要是反应了二战时期战争的残酷，影片主要表现了战争发生后，兄妹两人的家被毁了，父亲战死沙场，母亲也出了意外。

兄妹两人由原来很幸福，到无家可归，最后兄妹两人先后被饿死的故事。

影片的故事很简单，但表现的很细腻，情感很丰富。

让我们看后有哭的冲动，片中的小女孩那么可爱，那么听话，可是在失去了家园后，失去了爸妈后，在战争的摧残下只能跟着哥哥东奔西跑，他们一开始住在亲戚家，但亲戚家知道他们只是两个累赘时，就态度一下子转变了，并且亲戚对待自己的孩子和他们截然不同，他们最终被迫住进山洞，最终被活活饿死。

当小姑娘将石头当糖吃的时候，我的心就被揪了起来。

战争真的很残忍，处在那个时代，你没办法阻止，你只能祈求自己是幸运的那个，能活下去真的也好难。

影片没有直接说反对战争，抱怨战争的残酷，而是通过兄妹的死让我们从深处体会那种痛。

从这些方面说，故事是好的。

其实动画片的故事不需要很复杂，即使是简单的故事依然能够表现很深的主题。

关键看你如何去表现。

影片的成功也是因为通过情感的表现，抓住了观众的心。

这部影片的叙事手法也很好，采用了倒叙，首先告诉了我们结局，那就是主人公哥哥最后饿死了。

然后从头开始叙述故事的发展到结束。

影片节奏很紧凑，让我们一直想看下去。

影片对比手法的运用也很到位，妹妹天真的笑，快乐的玩耍和战争的残酷形成鲜明的对比，让我们感慨。

画面色彩处理上也很到位，画面开始哥哥出现时时红色的色调，战争的时候也是红色的色调，用红色主要是表现一种战争，一种残酷，一种悲剧的基调。

其中影片一开始出现了萤火虫，中间住进亲戚家时也出现了萤火虫，后来躲进山洞时也出现了萤火虫。

萤火虫贯穿全篇，不仅使画面很美，而且好像在表现一点什么，大概是表现一种仅存的希望，光明吧。

此外影片的画面很美，在宫崎骏的塑造下，影片的视觉特性表现的淋漓尽致。

同他其他的作品相比，这部作品依然向他原来作品的风格，画面追求一种美，无论是从哪个角度看，都很美。

《萤火虫之墓影评》萤火虫之墓影评（一）：《萤火虫之墓》战争的双方都需要反思写在前面，首先澄清，《萤火虫之墓》是高畑勋的作品。

好多人误认为他是宫崎骏的作品，呵呵，在那里我代老宫谢谢大家善意的误解~催泪弹一般的电影很多，《泰坦尼克号》、《天堂电影院》、《恋恋笔记本》但第一次让一部动画片感动的泪流不止，《萤火虫之墓》是第一部，一部日本动画片，一部日本人关于战争的动画片，一部日本关于侵略中国的战争的动画片形式的反思~我虽然不是大德兰修女，但是我同样坚决的反对战争，不管是正义的战争还是邪恶的战争。

只要是战争，那就必须是罪恶的~这部影片就带给了一个新视角，让我们得以近距离观察发起罪恶的战争的邪恶侵略者国内的状况~影片没有任何束缚，完全按照导演的意图细致的表现出了战争出对人与人之间的冷漠无情和人性的泯灭到人的最终死亡，不怕表现出不和谐的一面，我先赞一下。

影片表现了亲戚从收留到厌恶到抛弃兄妹的过程，表现了人与人间的亲情在物质面前不堪一击；善良的小兄妹，个性是哥哥，从一个善良懂事的孩子变成一个性格乖张的流浪汉，战争对人性的摧残和泯灭表现得淋漓尽致~好吧，这就是被我们描述成有着吞并亚洲野心的日本，对于战争所做的思考。

战争给中国带来了无穷无尽的悲惨，但是日本同样十分惨烈。

在战争中，是没有胜利者的。

其实，兄妹的愿望和汶川灾民应对大地震时的愿望一样卑微，就是活下去。

最后提醒战争是罪恶的，唤起广大民众对于和平的渴望。

萤火虫之墓影评（二）：本片描述兄妹二人在战争年代的动荡苦难生活，失去了父母的保护，相依为命。

关于影片中饥饿的描述，以至于最后在极端困难的条件下，兄妹二人不受姨姨的欢迎独自在防空洞中生活，最后食物缺乏而死。

这是一个关于苦难的故事，没有多少地方让我感到同情和感动。

因为对于饥饿，我明白的远远比这要凄惨痛哭百倍。

在59年，我国各地普遍出现食物短缺，最后饿死人的现象。

()在我的家乡，村子里的饿死的一家一家的，饿死的人的尸体，因为只有干部们是吃了一点粮食的，有一些微弱的力气，却只够把那些饿死的人抬到河滩去，没有力气再去掩埋他们了，许多人就这样连最后的尸体都没能保存住。

影评: 萤火虫之墓《萤火虫之墓》是一部由高畑勋导演的日本动画电影，它以其深刻的情感和令人难忘的故事而广受赞誉。

这部电影让我深深感动，并在我心中留下了深刻的印象。

首先，我要说的是电影给我带来的感觉。

整部电影都散发着一种淡淡的忧伤和无助的氛围。

通过讲述主人公们在战争期间的艰难生活，电影向观众展示了战争对人们生活的摧毁和破坏。

每一个场景都充满了绝望和悲伤，让我不禁为主人公们的遭遇而心痛。

电影中的两个主人公，小熊和他的妹妹篠，给了我很大的共鸣。

他们是两个年幼的孩子，被迫在战争中生活。

他们努力寻找食物，建造自己的小屋，并试图找到一种希望的力量。

尽管面临着巨大的困难和不公，他们依然保持着坚强和无私的精神。

这种无私和坚韧的精神深深触动了我，让我重新思考了生活中的价值和意义。

此外，电影的动画制作也令人叹为观止。

每一个细节都被精心雕琢，给人一种逼真而又美丽的感觉。

特别是描绘自然景观的场景，如夜空中闪烁的萤火虫和美丽的樱花树，都让我感到无比的宁静和美好。

这些画面与电影中残酷的战争场景形成了鲜明的对比，更加凸显了战争对人们生活的摧毁。

最后，我要强调电影的音乐。

音乐在电影中扮演了重要的角色，它通过悲伤而又美妙的旋律，增强了电影的情感表达。

每一次音乐的出现都让我感到心碎，同时也让我更加深入地理解了主人公们的内心世界。

总而言之，《萤火虫之墓》是一部令人难以忘怀的电影。

它通过深刻的情感和令人动容的故事，让观众思考战争对人们生活的影响。

这部电影不仅给我带来了强烈的感动，也让我重新审视了生活的意义。

它是一部必看的电影，绝对值得一看。

《萤火虫之墓》作品赏析动画，可以说是从小就看了，只不过小时候喜欢看动画片，现在喜欢看动漫。

在我看过的几个作品中，我最喜欢的也就是萤火虫之墓了。

萤火虫之墓是1988年由吉卜力工作室制作的日本动画。

内容是以第二次世界大战结束前后的神户周边为舞台，描写父母双亡的兄妹二人清太和节子艰难求生的悲伤故事。

这部作品的故事情节很感人，再加上那令人感同身受的画面，更使人催人泪下，这也是这幅作品令人喜爱的重要原因了。

“昭和20年9月21日晚，我死了。

”这是动画电影《再见萤火虫》的第一句台词。

一个衣衫褴褛的少年，气息奄奄地躺在人来人往的车站，正慢慢走向他那14岁短暂生命的终点，这是在战败月余后的日本。

恍惚间，少年仿佛看到了他死去的妹妹节子，看到了那个飞满萤火虫的夏天。

那时候的哥哥和妹妹是幸福的，装满糖果的小铁盒、漫天飞舞的萤火虫，哥哥拉着妹妹的手在夜晚奔跑以及妹妹银铃般的笑声都成了即将发生的悲剧的无情铺垫。

空袭开始了，妈妈在轰炸中不幸离世。

在突如其来的打击面前，哥哥能做的只是将妈妈死去的消息瞒过年幼的妹妹。

在空旷的广场上，哥哥强笑着卖力地为哭着要找妈妈的妹妹表演单杠，夕阳下两个瘦小的身影显得那么的单薄。

也许，就是在那一刻，哥哥试图将所有的悲伤扛起，决定在纷乱的废墟上为妹妹擎起一片晴空吧。

兄妹俩只能去投靠亲戚。

然而，战争让亲情疏远，物质的贫乏更使人们彼此冷漠。

越来越多的白眼和碗中越来越少的米饭暗示着他们必须离开了。

哥哥终于决定带着妹妹搬走，去建造一个属于自己的家。

但是，在唱着歌快乐离开的时候，他岂能料到因那战争而不可逆转的悲惨命运。

萤火虫再次飞舞，兄妹俩的厄运却不断降临。

饥饿和疾病不断的打击着这两个可怜而年幼的孩子，为了让妹妹不再饿肚子，哥哥只好趁飞机轰炸之时冒着生命危险去偷。

每当在人去楼空的屋子里找到一些食物，他都会无比的兴奋。

影片为这段生活赋予了更多的笔墨：废弃的家园，荒凉的原野，恬淡与残酷相间，冷漠与温情并存。

在漆黑的废弃山洞中，哥哥将萤火虫捉进蚊帐，漫天飞舞的萤火虫在夏季闷热的深夜里明明灭灭。

《萤火虫之墓》影评在观赏完电影《萤火虫之墓》后，我深受触动。

这部影片以其精湛的制作、深刻的主题和动人的情感，成为了日本动画电影的经典之作。

从制作方面来看，本片在 88 年的电影制作水平下堪称完美。

配乐与气氛完美融合，营造出一种淡淡的悲伤氛围。

叙事手段高明，剧情舒缓展开，多条线索相互交织，恰到好处地引发观众的情感共鸣，尤其是在战争背景下人物的言行举止，令人身临其境，难怪能赚取观众不少的眼泪。

那么，这部电影的泪点究竟何在呢？有人认为，这是一部关于死亡的电影，从头到尾都充满了压抑和悲伤的情绪，生命的苦难让人感到无奈，而死亡则成为了唯一的解脱。

也有人认为，这是一部关于战争的电影，它揭示了战争给平民带来的痛苦，强调了世界和平的重要性。

还有人认为，这是一部反战电影，批判了日本军国主义的罪恶，呼吁人们反思战争的根源。

此外，还有人对男主角的行为表示不满，认为他的无脑行为导致了妹妹的死亡。

然而，一千个读者就有一千个哈姆雷特。

每部电影都能引发观众不同的思考和解读，这正是其价值所在。

尽管这部电影充满了催泪和感人的情节，但通过深入剖析，我们或许可以发现一些新的东西。

实际上，这部电影可能并非一部传统的反战电影，也不仅仅是反对战争那么简单。

它可能是对日本人自我麻醉和自我净化心态的一种讽刺。

它揭示了那些坚持“大日本帝国不可能输，我们都是受害者”原则的日本人的可悲、可怜和猥琐。

从电影背景来看，导演高畑勋本人对战争的反思和态度在影片中有所体现。

电影通过描绘战争时期日本普通民众的生活，展现了战争的残酷和荒谬。

然而，与一些传统的反战电影不同，本片并没有将责任完全归咎于战争本身，而是对战争背后的人性和社会问题进行了深入的探讨。

影片中的主人公清太和节子，是战争的受害者。

他们失去了家庭和亲人，只能依靠自己的力量生存。

然而，在面对困境时，清太并没有选择积极面对，而是采取了一种消极的态度，甚至将妹妹的死亡归咎于自己。

这种自我麻醉和逃避的心态，正是本片所要批判的对象。

萤火虫之墓影片观后心得总结《萤火虫之墓》是由高畑勋执导的日本动画电影，于1988年上映。

影片以第二次世界大战末期的日本为背景，通过两个主角的故事展现了战争给普通人民带来的苦难与无奈。

观后心得总结如下：首先，影片通过真实而残酷的战争画面深刻地描绘了战争给人们的生活带来的巨大影响。

影片中呈现了战争时期日本城市被炮火摧毁的景象，人们流离失所、生活艰难，食物供应匮乏，无家可归的孤儿们四处寻觅食物。

这些画面让我对战争的残酷性有了更深刻的认识，战争给普通人民带来的痛苦和无助感触动了我的内心。

其次，影片通过两个孩子的故事传达了对生命的珍视和对幸福的追寻。

主人公千寻和她的弟弟信夫因战争而失去了父母，他们被迫离开家园，在残酷的战争环境中艰难生存。

然而，尽管他们生活在贫困和困境中，他们并没有失去对美好的向往和对幸福的追求。

他们寄托希望于自己能够找到一个安全的地方，并为此努力奋斗着。

他们的坚韧和对生命的珍视令我深受感动，也让我意识到即使在最艰难的环境下，人们依然能够保持对幸福的向往和对生命的热爱。

此外，影片通过强烈的对比展现出战争给人们的希望和幸福带来的摧毁。

影片中，千寻和信夫在环境恶劣的情况下仍然保持着对美好生活的向往和希望，但是随着剧情的发展，他们的希望被无情地摧毁。

他们的努力和坚持似乎成为了徒劳，被战火吞噬。

这一切给我带来了巨大的震撼，让我对战争的破坏力有了更深刻的认识。

最后，影片通过温情而感人的画面展现了家庭的重要性和亲情的力量。

在片中，虽然失去了父母，千寻仍然尽力保护着她的弟弟信夫，发挥着姐姐的责任和担当。

她不惧困难，勇敢地面对一切，尽力保护着弟弟。

这种亲情的力量让我感动不已，也让我意识到家庭的重要性和亲情在困境中的力量。

总之，《萤火虫之墓》是一部触动人心的电影，通过真实而残酷的战争画面揭示了战争对人民生活的影响，通过两个孩子的故事展现了对生命的珍视和对幸福的追寻，通过对比展现了希望和摧毁的强烈对比，通过温情而感人的画面展现了家庭的重要性和亲情的力量。