人物速写入门教程
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人物速写教案(通用一、教学内容本节课选自《美术基础教程》第四章“人物速写”,详细内容包括人物速写的基本概念、人物速写的观察方法与表现技巧、人物速写的构图与线条运用,以及人物速写中常见的动态表现。
二、教学目标1. 让学生掌握人物速写的基本概念、观察方法和表现技巧。
2. 培养学生运用线条和构图进行人物速写的能力。
3. 提高学生对人物动态的表现力,增强画面生动感。
三、教学难点与重点教学难点:人物动态的准确表现、线条的流畅性及构图的美感。
教学重点:人物速写的观察方法、线条运用和动态表现。
四、教具与学具准备教具:黑板、粉笔、画纸、画笔、模特(或视频资料)。
学具:画纸、画笔、速写本、橡皮。
五、教学过程1. 导入(5分钟)通过展示优秀的人物速写作品,引发学生对人物速写的兴趣,进而引入本节课的教学内容。
2. 理论讲解(15分钟)(1)介绍人物速写的概念、意义和作用。
(2)讲解人物速写的观察方法,如整体观察、局部观察、对比观察等。
(3)分析人物速写的线条运用和构图原则。
3. 实践演示(15分钟)邀请模特进行现场演示,教师边讲解边示范,展示人物速写的基本步骤和技巧。
4. 学生练习(40分钟)(1)学生根据教师提供的模特或视频资料进行速写练习。
(2)教师巡回指导,针对学生存在的问题进行个别指导。
5. 作业展示与评价(10分钟)(1)学生将作品展示在黑板上,互相观摩、学习。
(2)教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,并提出改进意见。
六、板书设计1. 人物速写的基本概念、观察方法和表现技巧。
2. 人物速写的构图原则和线条运用。
3. 常见人物动态的速写表现。
七、作业设计1. 作业题目:以班级同学为模特,进行人物速写练习。
2. 答案:见附图。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生掌握了人物速写的基本概念和技巧,但部分同学在动态表现和线条运用方面仍有不足,需要在今后的教学中加强练习。
2. 拓展延伸:(1)鼓励学生在课后多观察身边的人,进行速写练习。
人物速写基本形态
人物速写先学好了动态,再来学习基本形态,基本形态就是在前者的基础上利用更立体的球、圆柱等组合而成,是人看着更具有立体感,更生动形象。
工具/材料
笔、纸
操作方法
01 人体形状——球形。
各个球体结合在一起可以形成各种复杂的形态,当了解如何结合时,在学习运用球体所呈现出来的形态,就轻而易举了,将球体配合各个部位适当的变形,再组合起来,会有很生动形象。
02 人物形态——立方体。
用立方体勾勒出来的人物,棱角分明,是一种很简明的方法,各方面都呈平面的。
03 人体形态——圆柱体。
圆柱体是球体和立方体的结合体,即具备了球形的体积感也具备了立方体的棱廓感,适合绘画手脚时用,会很逼真。
人物形态——各种体的组合。
画人物最重要的就是,逼真传神,当各种形态结合起来,在相应的地方用合适的形态,会更好的表达出所应该描绘的形态。
当然组合起来时,有很多细节需要适当的调整,佳作就是在耐心中创作出来的。
初学体系·速写临摹范本能够快速而精确的表达出形状各异的性感身段当然是每个人都朝思暮想的工作,在动态人体速写中,假如你能留意“5线法”,离这个方针就不远了,其分别为:肩线,髋线,躯干线,重心线和脖子线,我的意思是说,只需你能掌握这5条线的精华,就足够满足咱们前面提到的希望了。
千万不要一开始就被什么锁骨,胫骨,肩胛骨,胸锁乳突肌,二头肌,三头肌什么的细节招引,也不必考虑观影联系和色彩,那对初学者的你来说都是很深邃而难以理解的常识。
不然从一个更大的视点看,一开始你就陷入了细节,你仅有需求做的就是遵循并紧记我的规律:找到构建并决议人体动态的五条线,这样你才可能做到一天画上100个动态。
假如你认为做到这一点很简略,那你又打错特错了,留意这五条线并非简略的直线,他们存在前后左右或S形的空间弯曲联系,所以你能够幻想他们能够结合衍生出多少种改变状况。
每张速写的速度控制在一到两分钟内完结,假如你能做到这一点那我就十分敬仰了,由于这个速度跟我的现已十分接近了。
你不仅要学会这种方法,更要将之形成一种绘画习气,而且必定一体要做到画的足够快,这样你才干确保你是用思想在绘画,而不是拿下笔在那儿凭感觉慢慢腾腾的描。
记住速写的意图,速写的意图就是为了让你最快速的构建精确的形状,所认为了节省时刻和提高速度,鼻子眼睛什么的都能够忽略,你永久要站在一个很高的视点来纵观大局。
传统的人体绘画总是找些身段臃肿的老头老太太作为操练目标,假如你对那个真实提不起爱好的话就该换换口味,记住永久从你感爱好的东西下手。
这一张就有点深化一些细节了,当然这样你能体现多一些的东西,保持一种绘画的节奏,画得快并不是你的手挥舞得让人目不暇接,而是你能十分精确的定位出各部分的份额和方位联系,不必将时刻糟蹋在反复调整和对比上。
或许你拿下笔先测量一番也能做到份额丝毫不差,可是那并不重要,咱们要确保的是一种形状的“正确”,而不是将份额描摹的“丝毫不差”。
一开始就学会用眼睛去目测,不要凭借笔和带有格子的纸张之类的东西,这样能操练你对形体的一种掌握才能,不然你只是在运用绘画的技巧而不是才能。
人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】课程名称:速写基础知识速写的含义速写,顾名思义就是快速的写生方法方式,即有起稿、草图的意思。
也是画家、大师作画的草稿图。
速写作为一种绘画艺术表现的形式,是在短时间内的写生,其特征是其艺术语言简洁而生动,表现的对象丰富多样。
速写的分类人物速写按表现时间的长短,可分为快写和慢写两种类型。
快写主要表现运动的动态为主,时间比较短;慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。
速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。
俗称人物静、动态速写。
教学目标:让学生对速写有初步的了解速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。
它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。
速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。
速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔(铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔)单色的画法,以线条为主(也可略施明暗,但不同于素描,应高度概括)。
速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录(形象符号、构图)都可用速写来完成。
速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。
无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。
教学重心:对人物速写进一步了的解及观察学会如何观察人物与绘画表现,深入的了解与观察是构成表现形式的基础。
人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。
1.形体的观察:形体特征首先反映了形体比例上。
人体比例为“立七、坐五、盘三半”,举例站姿:具体结构为头顶至脚底,二分之一处为耻骨,下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,肩宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约个头长,前臂约一个头长,手约个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚跟在内页为二个头长,脚为一个头长等2.形象特征的观察人物的头部比例结构,古人称为“三田五眼”。
速写技巧方法速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,同时,也可达到考查学生艺术素质的目的。
速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题,也是造型艺术中各专业的一门必修课程。
那么,下面是由店铺为大家带来的速写技巧方法,欢迎大家阅读浏览。
1、学习速写的方法①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。
通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。
②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。
只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。
慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。
但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
2、速写的主要表现形式速写的表现方法很多,现仅就最普及的两种方法作一介绍:①以线为主的速写在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。
它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。
它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主,线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式,在写生中,尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。
通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特点是层次丰富,表现力强。
3、线的运用①线的穿插表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。
同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。
不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。
人物全身素描画法步骤人物全身素描画法步骤表现人物特征,生动地反映其精神面貌和内心世界,是人物素描的基本内容和要求。
面对不同对象,怎样去塑造和表现,对于初学者,是一个新的课题。
下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。
人物全身素描画法人物全身比例分以下几种:第一种是上下比例,标准的成年人身体的乡下比例为6.5-7个头的长度,及头部是一个长度,第二个是从下颌到胸部,第三个是从胸部到肚脐,第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右,第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分,第六、第七个长度是膝盖到足底。
第二种是四肢比例,一般情况下,上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度,下肢部分将近四个头长。
第三种是左右比例,左右比例是指两肩间的宽度,两肩间宽度为两个头的宽度。
根据这种比例进行人物全身速写,再把线条画的漂亮些,就能够完成一幅较好的人物全身速写。
人物全身素描绘画方法与步骤素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的,全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。
一、构图不能简单地确定位置理解成构图创意,应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望,并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。
当然,写生时首先应确定人物在画面中的位置,通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征,然后对周围的场景作简要的勾勒。
二、形体塑造构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识,而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。
要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”,“实”与“虚”,“大”与“小”,“长”与“短”,“紧”与“松”等变化进行深入刻画。
特别是形体特征更不应放过,使所塑造的形体真实可信。
三、空间造型形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画,容易出现画“碎”了,“过”了的错误,这时要求作者回到整体、全局上来,对前面的塑造进行统一,大胆地整理结构与形体之间的关系,使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。
速写入门基础教程—人物速写中人物头像速写的方法速写,因其速写的题材与对象不同,速写的表现手段与表现形式不同,其速写的方法是灵活、多样的。
作为基础素描的速写训练,重要的是遵循速写训练的原则,而速写的方法可以作多样的选择。
作为速写训练课题,着重进行人物头像速写、人物动态速写训练,同时注意不同题材的速写方法的学习。
一、人物头像速写的方法要点与表现例要人物头像速写相对于人物动态速写,其内容要“简”一些,其动态相对要“静”一些,但它又具有富于表情的五官和侧转俯仰的动态变化。
特别是人物头像速写注重人物瞬间神态、面部表情和造型特征的研究与表现,既要简练概括,又要形象准确,因此具有一定的难度。
1、人像头像速写的方法人像头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。
两种方法在作画的切入点上有所不同,但对于在动笔前通过观察捕捉人物形象的形体特征与神态特征,速写过程中对形象简练概括的提炼与表现等要求,是完全一致的。
a、从整体入手的速写方法从整体入手是从一般素描写生进入速写训练而习惯采用的方法。
它有利于对人物形象动态、透视和造型特征的整体把握。
但是,它不同于一般素描写生的方法,将“从整体到局部、从局部到整体”的作画步骤,具体地层层深入地表现于画面。
它所表现于画面的只是按照这一步骤所作出的认识与判断,即是说无论是从“整体”还是到“局部”,始终注重于捕捉和表现对象的形体特征和神态特征,在认识上抓住主体,在落笔上大胆肯定,在表现上概括取舍。
从整体入手的具体方法如下。
(1)通过整体的比较观察,敏锐地捕捉对象的形体与神态特征,并用简约的线条画出头部的动态、轮廓,定出五官的大体位置。
(2)用概括而轻松的线条画出头部的基本形体特征,调整五官的关系并画出五官轮廓;把握形体结构,确定明暗交界线大体部位。
(3)紧紧抓住人物神态特征,注重五官的刻画与表现,简约画出形体的明暗色调和胡须的生动特征。
(4)深入五官的刻画,概括明暗两大部的色调关系;依据动态特征,调整并简要画出头颈肩的关系。
<零基础如何学素描教程>素描人像教程详解导读:主要内容有头像、手、足、半身像及全身像等。
人物头像是人物最主要的部分,是人物精神面貌所在。
素描头像是历年美术高考素描考试的重点。
人物头像由脸部、五官、颈部等组成,而脸部又有不同的形状,有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型,这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。
因此在画头像时,先要把如头部的10个主要骨点:顶盖隆起,额丘,顶隆起,眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节;还有头部的8块骨头:额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。
此外,要了解用于刻画人物表情的头部肌肉,并要分析、研究头部的形体结构,也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化,如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。
了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用,好比造一幢房子,间架、梁栋搭好了,有了基本结构,接下来再进行“装潢”就不难了。
五官五官是人物的主要特征。
如眼睛,是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。
所谓“洞察秋毫”,在这个意义上说,人的眼睛非常微妙,具有探幽入微之特点。
因此描绘人的眼睛就显得非常重要。
眼睛一般是由这几部分组成:上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。
其眼形又可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。
由于眼睛的无限丰富的变化与活动,它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。
如老年人的眼睛,大都阅历丰富,风霜饱经,呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态,富有亲切、慈祥之特点;而年轻人的眼睛,大都是风华正茂,奋发向上,表现出年轻人特有的朝气,活泼、开朗、热情、坦诚;有的潇洒、帅气,有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。
分析、研究这些不同人物、不同年龄层次,不同风格的眼睛,对于把握整个对象,是十分关键和重要的,甚至可以说是成败之举。
初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的,如绘画大师达•芬奇、列宾等的经典之作,会对自己有帮助的。
人物速写绘画步骤口诀:
由上下 到中间 顺手找出左右边,画肩线定其宽
如有倾斜当画偏,找膝点 对称联
两只脚形便可见,画三体(头胸臀)定四肢
使用圆弧最方便,找中线 多对比
确定比例顾整体,关节处 用圆弧 体积感要突出
;再从头定五官 正侧顶面圈在先,眼和鼻
在中间,眉毛嘴巴上下添,耳朵画的要靠边;往下画组织线 主线条 找关键,体现结构要明显,虚实穿插现空间;刻画五官手与脚,画龙点睛最重要,领口处要认真,表现脖子是圆锥,腰间线较复杂,坐立趋势有变化;用笔多画少勾线,正侧捻转有快慢,画面灵活更好看。
(先画姿态、比例、体块,后讲:主次、虚实、穿插,心里有体块结构、眼里有形象比例)。