新媒体艺术课程教学大纲
- 格式:doc
- 大小:51.50 KB
- 文档页数:6
新媒体概论教学大纲一、课程简介本课程将全面系统地介绍新媒体的概念、发展历程、特点和影响,旨在培养学生对新媒体的认识和理解,并具备新媒体运用的基本技能和能力。
二、教学目标1. 了解新媒体的概念和相关理论;2. 掌握新媒体的发展历程和主要特点;3. 理解新媒体对社会、文化、经济等方面的影响;4. 能够分析和评价新媒体的应用案例;5. 具备新媒体运用的基本技能和能力。
三、教学内容第一单元:新媒体概念与发展1. 新媒体的定义及其特点;2. 新媒体与传统媒体的比较;3. 新媒体的发展历程与现状。
第二单元:新媒体技术与应用1. 包括但不限于:社交媒体、移动应用、电子商务等;2. 新媒体技术的原理和基本功能;3. 新媒体应用案例剖析和分析。
第三单元:新媒体与社会变革1. 新媒体对社交关系的影响;2. 新媒体对信息获取和传播的影响;3. 新媒体对文化传承与创新的影响;4. 新媒体对经济发展和商业模式的影响。
第四单元:新媒体与传媒教育1. 新媒体对传媒教育的挑战;2. 新媒体对学习和教学方式的影响;3. 新媒体时代传媒人才培养的要求。
四、教学方法1. 理论授课:通过讲解、解读文献、案例分析等方式,介绍新媒体的相关概念、理论和发展;2. 实践操作:通过课堂演示、讨论和实践项目等方式,让学生亲身体验和运用新媒体技术;3. 学生报告:要求学生根据教授的案例和资料,撰写学术报告,分享自己的研究成果。
五、教材及参考资料教材:1.《新媒体概论》,作者:XXX2.《新媒体与社会变革》,作者:XXX参考资料:1. 《新媒体时代的传媒教育》,作者:XXX2. 《新媒体与公共关系》,作者:XXX六、评价与考核1. 平时成绩占40%,包括课堂表现、作业质量和参与讨论情况;2. 期末考试占60%,考查学生对课程内容的理解和掌握程度;3. 作业包括课堂作业、小组项目和学术报告等形式。
七、教学进度安排第一周:课程介绍、教学目标和教学方法介绍第二周:新媒体的概念与特点第三周:新媒体的发展历程第四周:社交媒体的原理与应用第五周:移动应用的原理与应用第六周:电子商务的原理与应用第七周:新媒体与社交关系第八周:新媒体与信息获取与传播第九周:新媒体与文化传承与创新第十周:新媒体与经济发展与商业模式第十一周:新媒体对传媒教育的影响与挑战第十二周:新媒体时代的传媒人才培养要求第十三周:学生报告和总结第十四周:期末考试及课程总结以上是《新媒体概论教学大纲》的相关内容和安排,希望能够帮助学生全面了解和掌握新媒体的知识和技能,为学生的学习和职业发展提供有力支持。
新媒体编创教学大纲一、课程简介新媒体编创教学旨在培养学生对新媒体技术和创意的理解与运用能力,通过系统的教学内容和实践项目的设计,使学生能够掌握相关的编码技术和创作方法,提高他们在新媒体领域的创作和表达能力。
本课程旨在通过理论与实践相结合的方式,培养学生全面掌握新媒体编创的基本要素和技巧,培养学生的创新思维和团队合作能力。
二、教学目标1. 掌握新媒体编创的基本概念和理论知识;2. 熟悉相关的编码技术和创意方法;3. 培养学生的创新思维和创造力;4. 提高学生在新媒体创作和表达方面的能力;5. 培养学生的团队合作能力和沟通能力。
三、教学内容与安排1. 新媒体编创导论- 新媒体的定义和特点- 新媒体编创的发展历程和趋势- 新媒体对社会与文化的影响2. 编码技术与工具- 熟悉常用的编码语言和工具,如HTML、CSS、JavaScript等 - 掌握网页设计和布局的基本原理和技巧- 学习使用图像编辑软件和多媒体处理工具3. 新媒体创作与设计- 创意思维和创作方法的培养- 探索新媒体的创作风格和表现手法- 运用场景设计和故事叙述技巧进行新媒体创作4. 用户体验设计- 用户需求分析和用户研究方法- 设计用户友好的界面和交互方式- 进行用户测试和反馈分析,不断优化创作成果5. 新媒体团队合作与项目管理- 团队协作能力的培养- 项目规划和任务分配- 进行团队项目实践,学生分组完成新媒体作品四、教学方法与手段1. 理论授课- 通过讲解和案例分析,让学生了解新媒体编创的基本概念和理论知识。
2. 实践操作- 在计算机实验室或者多媒体创作工作室开展实践课程,让学生亲自动手实践编码和创作。
3. 项目实践- 学生分组进行课程项目实践,通过团队合作完成新媒体作品的创作和呈现。
4. 讨论与互动- 在课堂上进行学生和教师之间、学生之间的讨论和互动,促进思想碰撞和经验分享。
五、教学评估与考核1. 平时表现- 课堂参与与表现- 实践作业的完成情况- 课程项目的进展和贡献度2. 期中考试- 考察学生对课程理论知识的掌握程度3. 期末项目- 考察学生在团队实践项目中的表现和成果4. 课程总结与反思- 学生撰写课程总结和反思报告,评价自己的学习收获和改进方向六、参考教材1. 《新媒体技术与应用导论》,张XX,XX出版社,20XX年。
《新媒体艺术传播》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码:18230603课程名称:新媒体艺术传播英文名称:New Media Art课程类别:学科基础课,必修学时:48学分:3适用对象:数字媒体艺术考核方式:考查先修课程:无二、课程简介本课程通过多媒体授课、影片观摩分析及应用实践,梳理新媒体艺术发展概况,分析当下新媒体艺术的形式,建立学生对新媒体艺术的基本概念,培养学生视觉思维转变能力。
根据新媒体艺术的发展脉络,从实验电影、行为表演、录像及录像装置、数字艺术到当下的虚拟现实及人工智能,讨论艺术与科技的紧密结合,让学生在观念上打破传统艺术的思维桎梏。
通过影片分析,给予理论掌握和应用实践以直观的指导,帮助学生寻找自身的艺术语言。
在应用实践的过程中,让学生学会结合跨学科跨领域,从当下技术中挖掘出创意,大胆地进行实验性创作,在艺术形式上实现创新,在观念上能反应学生对历史、时代和自身的思考,培养学生的综合素质。
This course hackles the development of new media art by multimedia teaching、film analysis and practical application, to analyze various forms of new media art and construct students’basic concepts, which will transform students’ visual thinking. Based on the development venation of new media art, this course helps students to break traditional thoughts by discussing the combination of science, technology and art, from experimental film、behavioral performance、video art、digital art、virtual reality to artificial intelligence. Through film analysis, this course will give students intuitive guidance in theory learning and practical application, and helps them search for their own artistic language. On the process of practice, students will learn to practice and explore boldly, do innovative attempts on transsubject and transfield, and think about the society as well as history, which would be an effective way of training stuednts comprehensive quality.三、课程性质与教学目的通过本课程的学习,使学生掌握新媒体艺术的基本概念和发展史,从而建立对新媒体艺术的基本观念,为以后的学习和实践打下基础,转变学生的艺术思维,开发其思考和实践能力,从理论基础到艺术创作,层层递进,提高学生的审美能力,掌握新媒体艺术创作的基本方法和思路。
新媒体概论课程教学大纲一、课程信息- 课程名称:新媒体概论- 课程学时:36学时- 授课对象:大学本科生- 先修课程:无- 任课教师:XXX二、课程目标本课程旨在帮助学生全面了解新媒体及其相关概念、应用和发展趋势,培养学生在新媒体领域的批判思维和创新能力。
具体目标包括:1. 了解新媒体的概念、起源和演变过程;2. 掌握新媒体技术和工具的基本使用方法;3. 理解新媒体在社会、经济、文化等方面的影响;4. 分析新媒体对传统传媒的冲击和变革;5. 探索新媒体的发展趋势和未来走向。
三、教学内容本课程主要包括以下内容:1. 新媒体概念与演变- 新媒体定义和特征- 新媒体与传统传媒的比较- 新媒体技术的发展历程2. 新媒体技术与工具- 网络技术与应用- 社交媒体平台及其应用- 移动互联网技术与应用3. 新媒体与社会变革- 新媒体对社交关系的影响- 新媒体对商业模式的改变- 新媒体与公共舆论4. 新媒体与传统传媒的冲击- 新媒体对新闻传媒行业的影响- 新媒体与电视、广播、报纸的关系- 新媒体对文化产业的影响5. 新媒体发展趋势和前景- 虚拟现实技术在新媒体领域的应用- 人工智能与新媒体的结合- 大数据与新媒体的发展四、教学方法为了提高学生的主动性和参与度,本课程将采用多种教学方法,包括:1. 理论讲授:通过授课方式传达新媒体概念、理论和相关知识。
2. 案例分析:通过案例分析,引导学生思考新媒体在实际应用中的问题和挑战。
3. 小组讨论:将学生分组,进行小组讨论,促进彼此之间的交流和合作。
4. 桌面演练:通过实际操作,让学生掌握新媒体技术和工具的使用方法。
五、考核方式为了全面评价学生对新媒体概论课程的掌握程度,将采用以下考核方式:1. 平时表现:包括课堂参与、小组讨论和作业完成情况等。
2. 期中考试:考查学生对课堂教学内容的理解和掌握程度。
3. 期末论文:要求学生撰写一篇关于新媒体发展趋势和未来前景的论文。
4. 实践项目:学生需自行策划并完成一个与新媒体相关的实践项目,并进行报告。
新媒体专业教学大纲新媒体专业教学大纲课程名称:新媒体专业教学大纲课程代码:MED2001学分:3先修课程:媒体与传播基础教师:XX课程描述:该课程旨在为学生提供新媒体专业所需的基本理论和实践知识。
通过本课程的学习,学生将了解新媒体的概念、发展历程和应用领域。
学生还将学习新媒体的制作工具和技术,并熟悉在新媒体环境下进行内容创作和传播的相关技巧和策略。
课程目标:1. 了解新媒体的定义、特点和发展趋势。
2. 熟悉新媒体的应用领域和相关产业。
3. 掌握新媒体制作工具和技术的基本操作。
4. 学会使用新媒体进行内容创作和传播。
5. 培养新媒体创新思维和实践能力。
课程大纲:第一单元:新媒体概述- 新媒体的定义和特点- 新媒体的发展历程和影响- 新媒体与传统媒体的区别和联系第二单元:新媒体应用领域- 社交媒体和网络社区- 在线广告和营销- 移动应用和互动娱乐第三单元:新媒体制作工具和技术- 图像和视频处理软件- 网站建设和设计工具- 数据分析和可视化工具第四单元:新媒体内容创作和传播- 内容创作原则和技巧- 社交媒体管理和运营- 网络营销和推广策略第五单元:新媒体创新和实践- 创新思维和创业机会- 新媒体项目管理和团队合作- 新媒体发展趋势和未来展望教学方法:本课程将采用多种教学方法,包括课堂讲授、案例分析、实践操作和小组讨论。
学生将有机会参与实际的新媒体项目,并结合理论知识进行实践操作和实验。
评估方式:学生将通过期中考试、期末考试、课堂作业和实践项目等方式进行评估。
期中考试和期末考试占总评成绩的50%,课堂作业和实践项目占总评成绩的50%。
新媒体艺术课程教学大纲一、课程目标本课程旨在培养学生综合运用新媒体技术与艺术表达的能力,使其具备创新思维和跨学科合作精神,为他们未来从事新媒体艺术相关行业打下坚实的基础。
二、课程内容1. 新媒体艺术概述- 介绍新媒体艺术的定义、历史发展和重要代表作品- 探讨新媒体艺术与传统艺术的关系和特点2. 数字媒体与创意设计- 学习数字媒体的基本原理和技术,如图像处理、音频制作和视频编辑等- 运用创意设计思维,结合新媒体技术创作个人作品3. 互动媒体与用户体验- 分析互动媒体的设计原则和用户体验的重要性- 实践设计并评估互动媒体作品的用户体验4. 虚拟现实与增强现实- 研究虚拟现实和增强现实的基本原理和应用领域- 利用相应技术创作虚拟现实和增强现实作品5. 媒体艺术展示与维护- 学习媒体艺术作品展示的方法和技巧- 探讨媒体艺术作品的保护和维护策略三、教学方法1. 理论授课:通过讲授新媒体艺术相关理论知识,让学生掌握必要的背景知识和概念。
2. 实践操作:通过实际操作和练习,让学生熟练掌握新媒体工具和技术,提升实践能力。
3. 作品展示与评论:让学生学会欣赏和对媒体艺术作品进行评论,培养批判性思维和审美能力。
4. 小组讨论与合作:通过小组讨论和协作项目,培养学生的团队合作和跨学科交流的能力。
四、考核方式1. 课堂参与:学生积极参与课堂讨论和活动,发表自己的观点和见解。
2. 作业和项目:学生完成课堂作业和实际项目,展示自己对新媒体艺术的理解和应用能力。
3. 期末考试:对学生的理论知识进行考核,包括选择题、填空题和简答题等形式。
五、教材及参考资料1. 主教材:- 《新媒体艺术导论》- 《数字媒体与互动设计》- 《虚拟现实与增强现实技术导论》2. 参考资料:- 《新媒体艺术史》- 《新媒体创作与实践》- 相关学术期刊和论文六、课程评价与改进为了不断提高课程教学质量,我们将定期进行评价和改进措施,包括学生评价、教师评估和专家评审等方式,使课程内容和教学方法保持与时俱进,符合学生的实际需求。
新媒体内容制作教学大纲新媒体内容制作教学大纲随着科技的不断发展,新媒体已经成为人们获取信息和娱乐的主要渠道之一。
而新媒体内容制作作为一门重要的技能,也逐渐受到了广大学生和从业者的关注。
为了提供更好的教学指导和培养有实际操作能力的人才,我们制定了一份新媒体内容制作的教学大纲。
一、引言新媒体内容制作的定义和意义:介绍新媒体内容制作的概念和其在现代社会中的重要性。
探讨新媒体内容制作对于传播信息、塑造品牌和引导舆论的作用。
二、基础知识1. 新媒体平台概述:介绍主要的新媒体平台,如社交媒体、视频网站和博客等。
探讨各个平台的特点、用户群体和使用规则。
2. 内容创作原则:讲解新媒体内容制作的基本原则,如内容的独特性、可读性和可分享性等。
探讨如何根据目标受众的需求和平台特点来制定内容策略。
三、内容形式1. 文字内容制作:介绍文字内容的撰写技巧,如标题的吸引力、段落的结构和语言的简洁性。
讲解如何通过关键词优化提高文章的搜索排名。
2. 图片和插图设计:探讨图片在新媒体内容中的重要性,讲解如何选择合适的图片和插图,并介绍一些常用的设计工具和技巧。
3. 视频内容制作:介绍视频内容的制作流程,包括脚本撰写、拍摄技巧和后期剪辑。
讲解如何通过故事性和视觉效果来吸引观众。
四、内容推广1. 社交媒体推广:讲解如何有效地利用社交媒体平台来推广新媒体内容,包括粉丝互动、社群管理和广告投放等。
2. SEO优化:介绍搜索引擎优化的基本原理和技巧,讲解如何通过关键词选择、网站结构优化和外部链接等方式提高网站的搜索排名。
3. 数据分析与优化:探讨如何通过数据分析工具来了解受众的兴趣和行为,以便优化内容策略和推广方式。
五、案例分析通过分析一些成功的新媒体内容制作案例,让学生了解成功的要素和行业趋势。
引导学生思考如何应对不同的挑战和变化。
六、实践环节1. 课堂实操:学生分组进行新媒体内容制作的实践项目,包括文字、图片和视频等形式。
通过实践来提升学生的实际操作能力。
新媒体艺术课程教学大纲一、课程简介新媒体艺术是当代艺术领域的一项重要内容,它不仅融合了传统艺术形式,如绘画和雕塑,还注重数字技术与科技的运用。
本课程旨在培养学生对新媒体艺术的理解和创作能力,通过学习新媒体艺术的历史、技术和实践,提升学生的综合素养。
二、教学目标1. 了解新媒体艺术的发展历史,掌握其核心概念和特点;2. 掌握新媒体艺术创作的基本技能和工具;3. 学习运用数字技术与科技,创作出独具创意的新媒体艺术作品;4. 培养学生的创新思维和审美能力;5. 培养学生的团队合作与沟通能力。
三、教学内容及安排1. 新媒体艺术概述- 新媒体艺术的定义和范畴- 新媒体艺术的发展历史2. 新媒体艺术技术与工具- 数字技术在艺术中的应用- 虚拟现实和增强现实技术- 3D建模和动画制作工具3. 新媒体艺术创作方法与实践- 视频艺术创作与后期制作- 交互式艺术创作- 网络艺术创作与社交媒体艺术4. 新媒体艺术与社会- 新媒体艺术与文化传承- 新媒体艺术的社会讨论与互动四、教学方法1. 讲授与讨论相结合:通过课堂讲授,介绍新媒体艺术的相关理论知识,并进行学生与教师之间的讨论与互动。
2. 实践操作:安排学生进行创作实践,通过实际操作掌握新媒体艺术技术与工具。
3. 小组合作项目:将学生分为小组,要求他们合作完成一个新媒体艺术项目,培养学生的团队合作与沟通能力。
4. 作品展示与评价:安排学生进行作品展示,并进行同学间的互评,以促进学生之间的交流和思想碰撞。
五、教学评估1. 平时表现:考核学生的课堂参与、讨论质量和作业完成情况等。
2. 创作作品评估:评估学生的创作作品创意、技术运用和表现力等方面。
3. 期末考试:对学生对新媒体艺术的理论知识及历史的掌握情况进行考核。
六、教学资源1. 课程教材:选用与新媒体艺术相关的教材和参考书;2. 软件工具:提供必要的软件工具,如视频编辑软件、3D建模软件等;3. 多媒体设备:教室配备相应的多媒体设备,以便展示与演示。
新媒体设计教学大纲课程编号:课程名称:新媒体设计英文名称:New Media Design学时:64 学分:3适用专业:艺术设计课程性质:必修先修课程:计算机辅助设计一、课程教学目标:针对数字媒体与新生视觉内容进行分析和设计,要求能够根据不同的形式进行创造性设计。
在具体教学中应尽可能针对不同类型的媒体形式进行专题性的理论、历史发展和技术的介绍和研究,并要求学生能够针对不同媒体进行相应的专题设计,并具备进一步深入探索的能力。
二、教学内容及基本要求:第一章数字媒体的发展与表现:该部分讲述数字媒体的历史和发展,注重与其他媒体的区别。
第二章像素艺术:该部分讲述数字世界重要的设计基本技巧,通过运用像素来表现图形,要求能够设计小图标、文字和图案创作,并能对图像进行像素改造和修饰。
第三章数字界面:该部分讲述各类数字界面的表现形式,掌握界面的控制和显示的人机设计,能够针对不同运用要求进行界面的设计。
第四章动态视觉与Flash:该部分讲述以Flash为代表的动画应用,掌握动态视觉的基本理论和设计技巧,要求能够根据不同的主题进行内容的设计与创作。
第五章网页设计:该部分讲述作为新媒体主要表现形式的网页和网站设计,培养综合分析和整体构建的设计能力,能够根据不同网站主题进行创作。
第六章新媒体设计:该部分讲述其他新媒体艺术形式和设计欣赏,如数字游戏等多媒体数字内容,了解数字艺术的发展,培养相关的设计分析和领悟能力。
三、教学安排及方式:新媒体设计是重要的专业课程,其教学形式以课堂教学为主,以作业练习等实践为主要培养手四、考核方式练习与专题设计考核,平时作业30%,专题设计70%。
五、推荐教材及参考资料数字艺术的相关设计书籍。
新媒体艺术课程教学大纲新媒体艺术课程教学大纲一、课程概述新媒体艺术是一门涉及数字媒体、交互设计、影像艺术、虚拟现实等领域的综合性学科。
本课程旨在让学生全面了解新媒体艺术的历史、理论和实践,掌握新媒体艺术创作的基本技能和工具,培养具有创新思维和跨学科能力的新媒体艺术家和设计师。
二、课程目标1、让学生了解新媒体艺术的历史、发展和理论,认识新媒体艺术在当代艺术和文化领域的重要地位。
2、掌握新媒体艺术创作的基本技能,包括数字图像处理、数字音频处理、编程基础、虚拟现实与增强现实等。
3、熟悉新媒体艺术的创作工具,包括各类软件、硬件和编程平台。
4、培养学生的创新思维和跨学科能力,激发他们在新媒体艺术领域的创作潜能。
三、课程内容1、新媒体艺术概述:介绍新媒体艺术的概念、特点、历史和发展。
2、数字图像处理:教授数字图像的基本概念、图像编辑软件的使用、色彩理论与调色技巧等。
3、数字音频处理:教授数字音频的基本概念、音频编辑软件的使用、声音设计技巧等。
4、编程基础:教授编程语言的基本概念、程序设计和开发流程,介绍常见的编程平台和工具。
5、虚拟现实与增强现实:介绍虚拟现实与增强现实的技术、应用及设计原则。
6、新媒体艺术创作实践:学生分组进行新媒体艺术创作,将所学技能和工具应用于实践。
7、作品展示与评价:学生展示创作成果,进行互评和教师评价,总结课程收获。
四、教学方法1、理论讲解:教师通过讲座、案例分析、阅读材料等方式传授理论知识。
2、实践操作:学生在教师指导下进行实践操作,掌握新媒体艺术的技能和工具。
3、创作实践:学生分组进行新媒体艺术创作,培养实践能力和创新思维。
4、作品展示与评价:学生展示作品并进行互评、教师评价,总结课程收获。
五、教学评估1、课堂参与度:鼓励学生积极参与课堂讨论,提出问题和建议,计入平时成绩。
2、作品质量:根据作品的创意、技术水平和呈现效果进行评价。
3、课程反馈:课程结束后,学生填写课程反馈问卷,对教学内容、方法等进行评价。
《新媒体设计与制作》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码: 203952课程名称: 新媒体设计与制作英文名称: New Media Applications课程类别: 专业选修课学时: 32学时学分: 2学分适用对象: 2015编辑出版学1班考核方式: 考试先修课程: 无二、课程简介中文简介: 《新媒体设计与制作》是新闻与传播类本科专业选修课程, 本课程通过系统化、理论化地梳理当前新媒体上各类应用软件的基本类别与发展情况, 结合传播学、社会学、心理学等其他学科的理论知识, 来帮助学生理解新媒体中各类应用软件的发展历史与演变规律, 提高学生对于新媒体与各类应用软件的认识, 培养学生在媒介、社会、文化方面的分析与思考能力, 课程的内容结构包括社交类软件、音视频类软件、生活类软件等方面。
此外, 本课程还将融合新媒体的实践, 教授一些与本专业相关的新媒体设计与制作的使用与操作方法, 加强学生的实践与动手能力。
英文简介:Ne.Medi.Application.i.a.electiv.cours.fo.undergraduate.majorin.i.Journali munication.sociology.psycholo g.an.othe.disciplines.i.systematicall.an.theoreticall.sort.ou.th.contempo rar.basi.categorie.an.developmen.o.variou.app.i.ne.medi.s.tha.student.wil w.o.variou.apps.Th.cours.a im.a.raisin.studen.awarenes.o.ne.medi.an.variou.apps.an.developin.thei.th inkin.an.analytica.abilit.abou.media.societ.an.culture.I.cover.socia.soft ware.audi.an.vide.software.lif.software.Anothe.importan.consideratio.i.t. .an.operat.so m.relevan.apps.三、课程性质与教学目的本课程是针对新闻学本科生开设的一门专业选修课程, 该课程旨在通过系统地介绍当前新媒体各类应用软件的基本类别与发展情况, 来帮助学生掌握各类新媒体应用软件的演变历史与发展规律。
第1篇一、课程背景随着互联网的快速发展,新媒体已成为人们获取信息、交流互动的重要平台。
新媒体实践课旨在培养学生运用新媒体技术进行信息传播、内容创作和平台运营的能力,提高学生的综合素质和社会竞争力。
本课程结合新媒体发展趋势和市场需求,旨在为学生提供系统、全面的新媒体实践技能培训。
二、课程目标1. 让学生了解新媒体的基本概念、发展历程和现状;2. 培养学生运用新媒体技术进行信息采集、编辑、发布和传播的能力;3. 提高学生新媒体内容创作和平台运营的实践技能;4. 增强学生的团队协作和沟通能力;5. 拓展学生的职业发展视野。
三、课程内容第一单元:新媒体概述1. 新媒体的定义与分类2. 新媒体的发展历程与现状3. 新媒体与传统媒体的比较4. 新媒体的社会影响与价值第二单元:新媒体平台运营1. 新媒体平台概述2. 微信公众号运营3. 微博运营4. 抖音、快手等短视频平台运营5. 新媒体营销策略第三单元:新媒体内容创作1. 新媒体内容创作概述2. 文字类内容创作3. 图片类内容创作4. 视频类内容创作5. 新媒体内容策划与选题第四单元:新媒体技术与应用1. 新媒体技术概述2. 网页设计与制作3. 图像处理技术4. 视频剪辑技术5. 新媒体数据分析与应用第五单元:新媒体团队协作与沟通1. 团队协作的重要性2. 新媒体团队协作模式3. 沟通技巧与策略4. 项目管理与执行第六单元:新媒体职业发展与就业指导1. 新媒体行业发展趋势2. 新媒体职业岗位与任职资格3. 新媒体创业与就业指导4. 新媒体人才培养与职业规划四、教学方法1. 讲授法:系统讲解新媒体相关知识,帮助学生建立完整的知识体系;2. 案例分析法:通过实际案例讲解新媒体实践技巧,提高学生的应用能力;3. 实践操作法:让学生在课堂上进行新媒体平台运营、内容创作等实践操作,培养实际操作能力;4. 小组讨论法:鼓励学生分组讨论,培养团队协作和沟通能力;5. 互动式教学:通过提问、答疑等方式,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
056026新媒体艺术课程教学大纲1学分/学时(理论教学+实践教学):三年制:2.5/48(8+40)2先修课程:信息技术基础、电脑辅助设计基础3使用专业:三年制艺术设计(广告)4教育目标:了解并掌握新媒体艺术的历史发展过程,及在理论和实践的基础上进一步深化对数字媒体的认识。
同时,本课程也是注重实际的操作,通过对于影视作品的构思,准备和拍摄的系列过程的学习,培养学生从事新媒体艺术创作的能力,并在这一过程中深化团队的创作意识。
5教学基本要求:5.1理论要求5.1.1关于当代艺术发展的基本理论;5.1.2对于数字媒体一些基本概念常识;5.1.3传播学的一些简单概念;5.1.4城市学的一些简单概念。
5.2实践要求:学生运用所学的知识并结合数字媒体设备完成各个小组的拍摄计划。
5.3教师教学要求:讲授艺术学和社会传播学以及数字媒体等方面的知识,使学生初步理解并运用这些基本理论和基本技巧,创作数字影像作品。
5.4学生学习要求:在课堂上能及时做关键词的记录,并在课后能及时复习基本的概念,并能检索相应的信息。
6教学内容、学时分配:7教学形式方法:集体课;个别课和分段教学。
8考核形式:开卷作品。
总评成绩中,学生课外作业、课堂表现、自主学习等方面情况占总成绩30%;课内作业占总成绩的 70%。
9教材:《新媒体艺术》,张燕翔著,2005年2006年第1版,ISBN:7-03-015203-4,科学出版社10主要参考书:10.1《后现代性导论》,A Primer to Postmodernity ,美国约瑟夫·纳托利,江苏人民出版社,2005年10.2《文化研究》,第三辑,天津社会科学院出版社,2002年10.3《文化理论与通俗文化导论》,英国约翰·斯道雷,南京大学出版社2002年10.4《戈达尔:影像,声音与政治》,美国戈林·麦凯波,湖南美术出版社1999年10.5《什么是人类学常识》,美国麦克尔·赫兹菲尔德,华夏出版社,2005年11教学条件:新媒体课室(苹果电脑)、投影仪、数码摄像机和数码照相机。
《新媒体艺术》课程名称:新媒体艺术课程编号:适用专业:新媒体课程学时/学分(黑体五号):32(2)实验(创作、制作、上机)学时/学分:/审定人:/开课部门:(部门盖章)一、课程的性质与目的作为大二学期的基础课训练。
旨在建构同学们对设计的再认知,即,“将世界未知化” ——不断让头脑保持活跃的是未知。
而本次课程的目的就在于帮助学生们重新对知道和理解的意义,以及传播的本质提出新的疑问。
二、课程讲授的主要内容在今天,媒介不断演变的背景下,每个被处理成信息的事件和现象均以高密度、高速度流通着。
但由于信息的供应已经超载,达到一种无法确知的程度,知识不再作为一种激发思考的媒介起作用,而淤积的信息就像没发芽的种子,被降到一种模糊状态。
令事物未知化——正如古希腊哲学家苏格拉底所言,“唯一的智慧在于知道你什么都不知道”。
试想,传播是否有可能不以“将其变成已知”,而以“弄懂我们知道的有多少”来达到?如果我们能认识到我们知道的这么少,一种找出我们知道的有多少的方法也就清晰了。
课程以设计影片《Objectified》为主要案例,对如下话题:“对科技/技术的态度”、“交互技术”、“寻找下一个我们与世界体验的方式” 进行讨论与思维训练。
三、课程教学基本要求需要如下能力的提高:-研究能力:收集和占有数据及资料,明确所设计问题所需的数据和资料支持,设定目标-转化能力:使用文字,图形,图表,声音,动画等及各种信息组织方式重组原始信息以提高信息传递的效能。
四、教学环节学时分配总学时分配五、本课程与其它课程的联系与分工为下学期的visual information的学习打下基础。
六、实验应配备的主要设备、工具、器具名称马克笔、A4复印纸、剪刀等。
七、课程考核方式与成绩评定方式依靠平时课堂练习和最终大作业的表现来评定成绩。
八、参考教材及实验指导书Knowledge Is Beautiful, David McCandless, 2014执笔人:王江涛编写或修订日期: 2016 年 4月 1 日。
《新媒体艺术》课程教学大纲一、课程简介本课程是美术学(综合美术)本科专业选修课程课程以培养美学素质、提高学生的审美能力,新媒体艺术涉及交互性、网络和计算,并且比起物质本身,它更重过程,新媒体艺术作品,很难用传统艺术博物馆的介质、地理和年表类别进行分类,融合时代和社会的综合性艺术,是当下社会生活方方面面的反映。
新媒体艺术的实践方式与哲学、生活美学、物理力学、化学、生物学、光学、数码科技等有着紧密的联系。
本课程从新媒体艺术的欣赏方式、传授模式、创作目的、艺术媒介及空间与运作机制等诸多方面展开全面的论述;详解新媒体艺术特征的开放、体验、虚拟、超时空等个性要素,将艺术带入了与公共对话的领域,使受众的个性体验在公共性的基石下拓展了更大的自由文化空间。
它既赋予了个体不同的体验感受,亦重构了公众的知觉经验与时空观念,使学生在学习过程中探索及了解更多的媒介去进行自身的实验性创作脉络。
二、教学目的通过本课程的学习,使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法,以锻炼学生们的实践创作技能。
熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法。
同时,通过本课程的教学,对学生实施素质教育,使他们了解科技发展与应用,使学生能把新媒体技术应用到所学专业中去,扩展自己的思维模式,能够更广阔自由的进行艺术创作,为今后的学习和工作打下必要的基础。
三、教学要求本课程在教学过程中要将理论和实践充分结合。
每个部分先从理论和实例讲解入手,再由学生进行实践。
经由培养学生对新媒体艺术的了解,包含技术和理念两方面,以发掘兴趣点为桥梁,去扩宽自身的创作范围和找寻新的切入点,它对于艺术创作尤其重要,是新的艺术创作表达手法,并理解“公共性”与“个性体验”融合的观点在新媒体艺术的发展进程中是一组辩证关系,缺一不可,共同作用于艺术的整体感知系统,也是崭新的学术研究观点。
四、教学内容及重难点第一单元新媒体艺术的定义(2学时)(一)什么是媒体艺术1、新媒体艺术定义2 、新媒体艺术的特征3 、新媒体艺术类型4 、两种关系5 、继承还是颠覆6、早期的新媒体艺术本章学习目的与要求:使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法,以锻炼学生们的实践创作技能。
《新媒体艺术》课程教学大纲
一、课程简介
本课程是美术学(综合美术)本科专业选修课程课程以培养美学素质、提高学生的审美能力,新媒体艺术涉及交互性、网络和计算,并且比起物质本身,它更重过程,新媒体艺术作品,很难用传统艺术博物馆的介质、地理和年表类别进行分类,融合时代和社会的综合性艺术,是当下社会生活方方面面的反映。
新媒体艺术的实践方式与哲学、生活美学、物理力学、化学、生物学、光学、数码科技等有着紧密的联系。
本课程从新媒体艺术的欣赏方式、传授模式、创作目的、艺术媒介及空间与运作机制等诸多方面展开全面的论述;详解新媒体艺术特征的开放、体验、虚拟、超时空等个性要素,将艺术带入了与公共对话的领域,使受众的个性体验在公共性的基石下拓展了更大的自由文化空间。
它既赋予了个体不同的体验感受,亦重构了公众的知觉经验与时空观念,使学生在学习过程中探索及了解更多的媒介去进行自身的实验性创作脉络。
二、教学目的
通过本课程的学习,使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法,以锻炼学生们的实践创作技能。
熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法。
同时,通过本课程的教学,对学生实施素质教育,使他们了解科技发展与应用,使学生能把新媒体技术应用到所学专业中去,扩展自己的思维模式,能够更广阔自由的进行艺术创作,为今后的学习和工作打下必要的基础。
三、教学要求
本课程在教学过程中要将理论和实践充分结合。
每个部分先从理论和实例讲解入手,再由学生进行实践。
经由培养学生对新媒体艺术的了解,包含技术和理念两方面,以发掘兴趣点为桥梁,去扩宽自身的创作范围和找寻新的切入点,它对于艺术创作尤其重要,是新的艺术创作表达手法,并理解“公共
性”与“个性体验”融合的观点在新媒体艺术的发展进程中是一组辩证关系,缺一不可,共同作用于艺术的整体感知系统,也是崭新的学术研究观点。
四、教学内容及重难点
第一单元新媒体艺术的定义(2学时)
(一)什么是媒体艺术
1、新媒体艺术定义
2 、新媒体艺术的特征
3 、新媒体艺术类型
4 、两种关系
5 、继承还是颠覆
6、早期的新媒体艺术
本章学习目的与要求:
使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法,以锻炼学生们的实践创作技能。
熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法,寻找自身的新媒介兴趣点。
作业内容及要求:
1.要求学生根据当堂的内容,进行提问与课堂讨论,并在课下去图书馆查阅书籍资料,撰写读书笔记。
2、将新媒介技术与自身的创作相结合,找到切入点。
重难点:扩展学生的专业思维范畴,能够较好发挥所学专业知识的特长,汲取知识,进行有益的创新探索,打开自己的思维维度,用多角度的方式去贴近自己的创作想法。
第二单元新媒体艺术的发展进程(2学时)
(一)新媒体艺术的类型
1 、计算机艺术
2 、视频艺术
3 、视频装置艺术
(二)新媒体艺术媒介之融合
1、科技进步与艺术发展
2 、工业时代的艺术
3、信息技术为艺术创造更广阔的空间
4 、当代科技与艺术创造
5、数字化技术为艺术与设计带来的影响
6、科技手段改变着艺术的游戏规则
7 、传统艺术与媒体之间出现媒介的融合
本章学习目的与要求:
使学生掌握新媒体基础理论和新媒体创作理念及技法,以锻炼学生们的实践创作技能。
熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法,以锻炼学生们的实践创作技能,熟练、灵活的掌握自己所选择的新媒介创作手法。
同时,通过本课程的教学,对学生实施素质教育,使他们了解科技发展与应用,使学生能把新媒体技术应用到所学专业中去,扩展自己的思维模式,能够更广阔自由的进行艺术创作。
作业内容及要求:
1.要求学生根据当堂的内容,进行提问与课堂讨论,并在课下去图书馆查阅书籍资料,撰写读书笔记。
在结课时交平实的读书笔记及结课考核论文写作。
2、将新媒介技术与自身的创作相结合,找到切入点。
重难点:扩展学生的专业思维范畴,能够较好发挥所学专业知识的特长,汲取知识,进行有益的创新探索,打开自己的思维维度,用多角度的方式去贴近自己的创作想法。
第三单元实验影像的赏析与实践
内容:赏析实验影像与实践创作
要求:对实验影像进行认真的观赏与理解,在其中吸收对自身的思维扩展有益的理念,结合现实中的情感灵感,学习运用到自身的实践创作中去,同时也要不断地思考应如何在此媒介中创造出更新颖的表现手法。
目的:通过对实验影像的观摩与学习体会,从中汲取灵感扩展自己在创作中运用媒介的局限性,并开发自身影像创作的思维,使之更为自由跳跃。
作业:实验影像一部
课程安排:
(一)实验影像赏析(3学时)
选用实验影像为赏析对象
(二)实践创作过程(9学时)
1.查阅更多的实验影像资料作为创作的理念填充
2.思考并提出自己的影像创作理念并与老师讨论其可行性(包含文本与草图)
3.进行拍摄创作
第四单元装置艺术的赏析与实践
内容:赏析装置艺术与实践创作
要求:对装置艺术作品进行认真的观赏与理解,在其中吸收对自身的思维扩展有益的创作理念,结合现实中的情感灵感,学习运用到自身的实践创作中去,同时也要不断地思考应如何运用更多的生活媒介去创造出更新颖的艺术作
品。
目的:通过对装置艺术的观摩与学习体会,从中汲取灵感扩展自己在创作中运用媒介的局限性,并开发自身对生活媒介运用的思维。
作业:装置作品一件
课程安排:
(一)装置艺术赏析(3学时)
选用实验影像为赏析对象
(二)实践创作过程(13学时)
1.查阅更多的装置艺术资料作为创作的理念填充
2.思考并提出自己的装置创作理念并与老师讨论其可行性(包含文本与草图)
3.进行实践创作
第五单元新媒介探索及创作
内容:探索新媒介与实践创作
要求:结合之前学习的理论与实践知识,寻找自身最为感兴趣的创作媒介,并运用和结合自己所选择的媒介去进行创新性的实验创作。
目的:通过对新媒介的探索与结合运用,去开发学生们更为广阔的创作思维。
作业:新媒介创作一件
课程安排:
(一)实践创作过程(16学时)
1.查阅更多艺术资料作为创作的理念填充
2.思考并提出自己的创作理念并与老师讨论其可行性(包含文本与草图)
3.进行实践创作
六、选用教材及参考书目
1.宫林.新媒体艺术.清华大学出版.2014
2.王荔.新媒体艺术发展综述.同济大学出版社2009
3.贝丽尔·格雷厄姆. 萨拉·库克.重思策展:新媒体后的艺术.清华大学出版社.2016
4. 柴文娟.新媒体艺术设计:创作与文化思维. 广东高等教育出版社出版时间.2013
5. 马晓翔.新媒体艺术研究范式的创新与转换.东南大学出版社.2016
6.谭亮. 新媒体互动艺术—Processing的应用.广东高等教育出版社.2013
7.吉尔.德勒兹.实验艺术丛书:运动-影像.湖南美术出版社.2016
8. 李斯,岳扬. 实验电影史与录像史.吉林出版集团有限责任公司.2011
七、执行大纲使用说明
1.根据专业发展,对本大纲内容及学时分配可作调整。
2. 教学方法
本课程主要采用课堂讲授、随堂讨论、作业及练习等多种方式授课。
本课程的主要教学环节如下:
(1)课堂讲授:讲授是本课的重要教学环节,是主要的教学方式之一,全程采用多媒体教学,让学生随时了解最新的设计前沿,以增强学生的感性认识。
(2)随堂讨论:通过具体的案例进行,要注意培养学生自主学习的能力,为学生提供尽可能完善的教学服务,帮助他们掌握本课程的全部内容。
(3)作业及练习:在本课的学习过程中,作业是必不可少的。
通过做大作业,完成本课程教学任务。
3.考核方式
(1)本课程实行随堂作业考核。
每阶段课程结束后,学生须按照教学要求上交课堂作业,每次作业均记入平时成绩,以最后一次作业成绩为考试成绩。
(2)教研室主任组织三名教师组成课程考核小组,进行集体评分。
4.成绩评定:成绩评定:平实考勤、学习态度和读书笔记占课程考核分数的百分之40,结课论文与实践创作占课程考核分数的百分之60。
结课考核评分标准:1、论文文章论点清晰、条理分明、字迹工整,对新媒体艺术所选论点具自己独到的理解和感受,并能将所学的新媒体知识与自己的艺术实践创作充分的结合起来。
2、实践创作理念明确,对自己所选创作媒介有一定程度的深入理解、运用与创新,整体作品感强。