湘西民间美术

5.下靛：就是投放染料，也叫调制染料。投料是一件技术性很强的工作，蓝印花布的色泽是否鲜活光亮，质量的成色是否上乘，都取决于染匠师投放原料(即下靛)这一至关重要的手艺。如果下靛多了，印花布的色泽就显得浓厚黑沉;下靛少了，印花布又显得平淡而无光泽。
6.搅缸：染匠把靛下在一只很大的水缸中后，为了使投放的靛料均匀，必须用一根木棒在染缸里反复搅动，使靛水的浓度平和均匀。
★二、苗族服饰：
苗族服饰，绚丽多彩，富有浓郁的民放特色。古时，男女都是"色彩斑纹布"，上身穿花衣，着百褶裙，头发，包赫色头帕，穿船形双鼻绣花鞋，佩戴银饰。清代"改土归流"后，男子逐渐以裤代裙，裤管短而宽，穿土产花格子对襟衣。老年人裹黑布头巾，打绑腿、束腰带。妇女服装，胸前、袖口和裤筒，滚边绣花，过腰大而长，袖大而短，皆系满襟，没有衣领。
扎染的简介：
扎染是中国一种古老的防染工艺。染成的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简介质朴，且有令人惊叹的艺术魅力。体现了艺术与技术完美结合的整体美，更折射出民族文化的光辉，具有浓郁的名族特色和较高的艺术价值。
第四步：搓丝：将拉好的细银丝放置在一起，用木质滚条将银丝线搓在一起。这种工艺让搓好的银丝具有独特的纹路和韧性。
第五步：掐丝：将搓好的银丝掐出不同的图案，嵌进事先做好的银丝框内。这个过程相当精细。银匠不需模具，全凭心中想象，一气呵成。
第六步：镶嵌加固：将事先手工打磨好的银珠摆放在需要镶嵌的位置，然后用焊枪整体加温。该过程需要严格控制温度，温度高则熔断银丝，温度低则镶嵌不牢固。
苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美。所谓对称美，就是上下左右不论图形、色彩、空间，都完全要求对称；所谓充实美，就是整个绣品不留空白；所谓艳丽美，就是用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。
苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、护船边等部位，亦可用它来缝制挎包、钱包等。一件布料价格平平的上衣，一条普通麻布制成的褶裙一旦镶上了苗绣，便会光彩夺目，身价百倍。
印染技艺:Leabharlann Baidu
1.花版制作:制作花版时，匠师选用色质优良的皮纸，用掇糊裱成五层厚的纸版，晒于后再在纸版上涂一层光油，晾干后，即成较为坚韧的花版。花版的大小根据布幅的宽度和使用的长度而定。在纸版上绘制花纹图案，由匠师雕刻成印版。
2.花版的图案雕刻制作:雕刻时，首先设计好各种花纹图案，然后把设计好的花纹图案绘制在花版上面。传统图案纹样，一般都带有吉祥如意、洪福康乐、子孙满堂以及万福来朝之类的寓意，如喜鹊闹梅、凤穿牡丹、双凤朝阳、鲤鱼跳龙门、观音送子、鸳鸯戏水、双龙抢宝等。在花版上，染匠师傅用大小各异的工具进行雕刻。例如雕刻一只凤的图案时，其工具就有圆形凹筒铁凿、半圆形凹陷铁凿、长形铁凿、方形铁凿、菱形铁凿、三角形铁凿等30多种工具。一件蓝印花布印染质量的优劣一定程度上取决于花纹图案的设计、绘制和雕刻。
第七步：洗涤：银匠们最后将整件饰品放入特制的溶液中，先用高温煮沸，去除污渍，然后用清水将银饰品表面洗涤干净。
现状：
1、银饰锻打技艺一般是在家庭内部承传，无法择优而授，原有艺人多已年老，真正能继承银饰锻造这一精湛工艺的并不多，所以这门特色技艺的发展前景不容乐观，有必要加强保护工作。
2、在对外交往中，苗族人民把银饰作为礼品赠送友人，和藏族的哈达、汉族的珠宝一样珍贵。
姑娘们从七八岁起，就开始学习挑花刺绣，到了十四五岁，就已掌握了相当的技术。传授方式都是母教女，姐教妹和互相学习，没有拜师学徒的习惯。苗绣具有独特的民族风格和技巧，刺绣的针法也是多种多样的，有平绣、辫绣、结绣、缠绣、绉绣、贴花、抽花、打子、堆花等十来种
苗绣以五色彩线织成，图形主要是规则的若干基本几何图形组成，花草图案极少。几何图案的基本图形多为方形、棱形、螺形、十字形、之字形等。苗族妇女刺绣不打底稿，也不必先描画草图，全凭自己天生的悟性，娴熟的技艺和非凡的记忆力，数着底布上的经纬线挑绣。她们凭借丰富的想象力，布局谋篇，将一个个单独的局部的图形巧妙组合，形成一个丰满的绣品，达到和谐完美的境地，美观大方。
3.蓝印花布花纹的印制:制作时，将白色家织布平铺在工作台上面，然后将花版压在白布上面，染匠师就用调好的石灰和黄豆粉拌和的灰浆，分次用刷子刮在花版上。刮浆时，分布要均匀，用力要均衡，直至将全部花版涂满。然后将花版轻轻取下，在白布上就出现了整块有序的花纹图案。
4.晾晒风干：把印好花纹的白布悬挂在木架上，晾干。晾布时不能放在阳光下曝晒，这样会使印上去的灰浆融化流走。因此，晾布必须是通风透光的地方。
2008年，蓝印花布印染技艺被确定为第二批国家级非物质文化遗产名录项目。凤凰县非物质文化遗产保护中心为该项目的保护主体之一。
★六、苗族刺绣
被世人公认为最精美的刺绣艺术品。
苗绣画幅上以优美的水波纹、起伏的山脉纹、太阳星芒纹、蝴蝶纹、花蒂鸟兽等来表达民族迁徙、生命崇拜、宗教信仰、神话传说的意蕴，再现卓绝民族生息繁衍的历史。很多喜爱民族文化的人用此装饰家居的同时，还能了解历史神话传说。
凤凰蜡染原始古朴，分为两大流派：一为土家族蜡染印花布；一为苗族蜡染土布。
土家蜡染印花：由工艺师用蜡在土布上画图，颜色局限于白和蓝。注重配色纯净，讲究立意构图，成形的布料呈花异彩流布，幅面艺术风格特异纯美，突出的工艺特点为热色；工艺师用蜡在土布上画图,颜色局限于白和蓝,一幅小件作品大约20-40元左右；夏季较流行的具有凤凰特色蜡染T恤(15-20元/件)；民间工艺大师的作品收藏和艺术价值较高,价格较贵(400-800元/幅不等)。熊承早、刘大炮大师的蜡染作品成就较高。
7.入染：又叫投染或浸染。制作时，将晾晒好的印有花纹图案的白布放入有靛溶液的染缸里浸泡，浸泡时间大约为十多分钟，然后把布取出以原样摆放于染缸之上的木架上，稍晾(即在空气中氧化)。稍干后，又将布料放入靛染缸里浸泡，第二次时间约十分钟左右，这样反复操作十多次，即可达到所需蓝色的程度。这就是“青出于蓝而胜于蓝”的来历。
苗族蜡染土布：注重染色纯，不讲究华美雕饰，给人一种自然纯净的艺术感，突出的工艺特点为冷色。在古城区内随处可见蜡染作品，一般蜡染花布的颜色较为丰富，一幅大约20元左右；凤凰蜡染印花布可以根据需要设计，制成壁挂、屏风、被面、桌罩、衣物等，成品独具特色，具有鲜明的民族风格和浓郁的民族韵味。
★八、凤凰苗族扎染
8.洗布：染匠师傅往往把染好的布匹挑到河边上，将染布放在河里漂洗，直至把蓝印花布上的残靛洗净，并同时将原来刮在布面上的石灰粉刮洗干净。
9.晾晒：在染匠铺的平坝里，竖立有一排排高高的木架。晒布时，由染匠用长竹竿挑起一匹匹的布料挂在晾架上面，晾晒的布料有长有短，短的可达1-3丈，长的多达数十丈，晾晒的情景十分壮观。
★四、苗族银饰（凤凰）：
使用范围：主要用于妇女的装饰，品种多样，
种类：大件、中件、小件三大类。分为头饰、面饰、颈饰、肩饰、胸饰、腰饰、臂饰、脚饰、手饰等。
银凤冠和银花帽是头饰中的主要饰品，也是整套银饰系列之首，素有龙头凤尾之美称，其制作较为复杂，使用的小件饰品达两百余件。
银饰制作步骤：由绘图到雕刻和制作包含：铸炼、捶打、焊接、编结、洗涤等30道工序。
制作技艺历史：从原始装饰品到岩石贝壳装饰品、从植物花卉饰品到金银饰品的演进历程。
银饰品：都是苗族男工匠打制。其用途有银冠、银衣、银项圈、银手镯、银耳环等几类。
论工艺：有粗件和细件之别：粗件主要是项圈、手镯，细件主要是银铃、银花、银雀、银蝴蝶、银针、银泡、银索、银链、耳坠等。当然这不是绝对的，如空心、泡花的项圈、手镯，也是精工制成的作品。苗族银饰的加工：银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。苗族银匠善于从妇女的刺绣及蜡染纹样中汲取创作灵感，他们根据本系的传统习惯、审美情趣，对细节或局部的刻画注重推陈出新。工艺上的精益求精，使苗族银饰日臻完美。
衣服有琵琶襟、套襟、四角挖云、四叉式之分。但也有两臂皆白上衣，短马褂，下不著，长裙青红相间，自成文彩。亦有绣花卉者，上衣下裙以层数多者为美。
★三、土家服饰（龙山）：
民国以来，土家男女一年四季都戴头巾，男人以青、蓝、白或条纹布为主，长二三米，一圈圈地缠绕在头上，包成人字路;女人则多为青丝帕或白印花头巾，丝帕薄如蝉翼，最长达七、八米，是妇女终生陪伴之物，死后必以帕缠头入葬。衣服以青、蓝、白、印花布为主，男穿对胸衣，双排七至十一扣，俗称蜈蚣扣，袖口、领口及裤管末端加花边;女人则右开襟，袖大而短，饰花边，拄银铜佩饰，俗称"满襟"，有满清遗风;未出阁少女着花衣，讲究大红大绿;小孩喜戴菩萨帽，虎头帽;男鞋多为青蓝布，女人穿绣鞋;姑娘出嫁时必穿"露水衣"，上着鲜艳挑花绣衣，下着八幅罗裙，与土老司八幅罗裙有异曲同工之妙。
3、苗族银饰的创制技艺充分体现了苗族人民聪明能干、智慧机巧、善良友好的民族性格。银饰洁白可爱、纯净无瑕、质地坚硬，正是苗族精神品质的体现。
4、2006年，苗族银饰锻造技艺入选第一批省级非物质文化遗产名录和国家级非物质文化遗产名录。凤凰县文化局为保护主体。
★五、蓝印花布：
用天然的植物靛蓝、染坊、白布制作而成的，因此它离不开靛蓝。
扎染可称为蜡染的姊姐艺术,但它的特殊工艺性能,突出表现在手扎制作方面。用白色的线绳,在纯白光滑的布料上扎制好形象各异的花纹图案、飞鸟虫鱼等,置入已准备好的儡溶液里浸煮,放于通风透光处晒绳,那一幅幅形象逼真的图像便出现在你眼前。最后再做些防止脱麓的技术性加工处理,整个工序便告完成。扎染一般比蜡染价格要稍贵一些,小件的扎染作品,如头巾(3-10元/件),较大的扎染方布(50-70元)。扎染名师吴花花,张桂英的艺术作品因为艺术价值较高,作品以70-600元不等。
湘西民间美术
湘西民间美术：民居（凤凰吊脚楼）、服饰（苗族）、土家织锦（龙山）、银饰（苗族）、苗族花带、苗族刺绣、苗族挑花、踏虎凿花：泸溪锉花(剪纸)、纸扎、蓝印染、雕刻、陶器、竹艺、苗画等
★一、吊脚楼（凤凰）：吊脚楼为湘西各族人民一种传统建筑形成，又称"吊楼子"。吊脚楼为山野式"楼阳台"，单檐悬挑，屋面反翘，名"飞檐"，通风向阳，干爽清新。有与正屋成一字形，也有成90℃直角形。吊脚楼外设走廊，二面称"转角楼"，三面称"走马楼"。栏杆多花格，县柱称"吊瓜"'或为六陵、八棱，或雕成球形、金瓜形。柱、防还雕有龙风、喜鹊、花卉等。民间吊脚楼上多为闺房，卧室或织锦、打花之处，底层为谷仓、柴房，也有底层下临溪流，泉水叮咚，别有情趣。山寨吊脚楼掩映在绿树翠竹中，富有大自然风光美。湘西州部分镇临河民居也建有吊脚楼，如吉首峒河街，凤凰沱江沿岸、王村古镇、茶洞边城及龙山洗车河等，历来都引起中外旅游者极大兴趣。
苗族银饰锻制技艺主要流程：
第一步：铸炼：将银料放在“银窝”（坩埚）内，把坩埚放在风箱炉上，用木炭全部盖好，用风箱鼓风增高温度。银料全部溶化成液体后，把它倒在卡条状的钢槽内待其凝固。
第二步：锤打：先将凝固的热银锤打紧实，再捶打成四方形长条，最后将银条捶打成直径3毫米的圆柱状细条。
第三步：拉丝：将捶打好的细银条用矬子做好尖头，再用拉丝眼板拉丝。拉丝眼板一般分52个直径不同的眼孔，若一根银条经过52次拉丝，那么其直径与一根人的发丝差不多。
苗绣显示了苗族妇女高精的工艺水平。近些年来，苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外，成为观赏、收藏的艺术精品。
★七、凤凰蜡染
凤凰蜡染印花布制作工艺程序复杂，要先将各种图案投影在木板上并雕刻成模板，而后将布料置于两块模板间，再将特制的染沐灌入夹好的花模空白处，这叫凸染。手染是把花模板压在平展的布面上，然后用特制的染沐刷浸，稍干后揭开模板即可。
10.卷布：晾晒干后的布料被水冲洗后，有很多褶皱，为使褶皱消除，染匠把洗干净的布料一匹匹有序地卷在木柱(即卷布柱)上，一捆捆有序地摆放在染铺里。
11.碾布：在染铺里，专门打造一块马鞍形的青色巨石，用以滚压布料(称碾布)。碾布时将一捆捆布料放碾石旁边。将布料用卷布柱卷上，放在凹形的碾下面，染匠即双脚踩在碾石的两端凸起的岩墩上面，双手握在护架上，双脚左右来回蹬动碾石，另外由人将被碾石滚压过的布有序地从碾石下拖出来，被碾石滚压过的布正反分明，平滑光亮，色泽柔和，花纹明艳丽，即成上等印花布料。