服装设计(造型)教学大纲
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第1篇一、课程背景随着我国经济的快速发展,服装行业竞争日益激烈,对服装设计师的要求越来越高。
为了培养具备创新精神和实践能力的服装设计人才,本课程旨在通过服装创意实践教学,使学生掌握服装设计的基本理论、方法和技能,提高学生的审美能力和设计创新能力。
二、课程目标1. 知识目标:(1)使学生掌握服装设计的基本理论、历史、流派和风格;(2)使学生了解国内外服装市场的动态和发展趋势;(3)使学生熟悉服装设计的基本流程和设计方法。
2. 能力目标:(1)培养学生观察、分析、归纳和总结的能力;(2)培养学生创新思维和审美能力;(3)培养学生运用所学知识解决实际问题的能力;(4)培养学生团队合作和沟通能力。
3. 素质目标:(1)培养学生的职业道德和敬业精神;(2)培养学生的审美情趣和人文素养;(3)培养学生的社会责任感和使命感。
三、课程内容1. 服装设计基本理论(1)服装设计的历史与发展;(2)服装设计的流派与风格;(3)服装设计的审美原则;(4)服装设计的基本流程。
2. 服装设计基础技能(1)服装画技法;(2)服装结构设计;(3)服装材料与工艺;(4)服装搭配与时尚。
3. 服装创意设计实践(1)创意设计主题选择与定位;(2)创意设计构思与草图绘制;(3)创意设计作品制作与展示;(4)创意设计作品评价与反馈。
4. 服装市场调研与分析(1)国内外服装市场动态;(2)消费者需求分析;(3)竞争对手分析;(4)市场定位与营销策略。
5. 服装设计项目实践(1)设计项目选题与策划;(2)设计项目团队组建与分工;(3)设计项目实施与进展;(4)设计项目成果展示与评价。
四、教学方法1. 讲授法:系统讲解服装设计的基本理论、方法和技能;2. 案例分析法:通过分析经典服装设计案例,提高学生的审美能力和设计创新能力;3. 实践教学法:引导学生进行服装设计实践,提高学生的动手能力和创新能力;4. 小组讨论法:鼓励学生积极参与讨论,培养团队合作和沟通能力;5. 课堂互动法:通过提问、解答等形式,激发学生的学习兴趣和主动性。
《服装设计概论》课程教学大纲课程代码:课程名称:服装设计概论英文名称:学时:学分:课程类别:■专业必选□专业限选□专业任选□公共必选□公共任选□其它必选前修课程:造型基础1、2 色彩基础1、2 形式基础1、2教学目的:本课程是服装设计专业学生的专业先导课。
其目的在于帮助学生构建较为完整的服装设计的概念,明确服装设计专业课程学习体系,为进入专业学习打下较为系统地理论基础。
教学内容:一、服装基础知识1、服装的基本概念及基本性质2、服装发展的基本脉络及社会功用3、了解服装的基本分类及形态特征二、服装造型设计1、服装设计的概念及其造型特征2、服装设计造型要素及形式美原理3、服装设计方法分析。
(包括设计条件、设计过程、设计思维)三、服装的流行和美学原理1、服装流行的概念及基本特征2、服装美学的范畴及基本特征3、服装流行的原理和规律四、服装设计师职业与职业素质1、了解服装设计师的职业特点及基本素质2、国际著名服装设计师设计历程及风格授课方式:■理论授课□技能指导□作业点评□其它考核方式:□开卷□闭卷■作业论文□技能测试■其它作业与考核标准:完成一篇1500字左右的课程学习小结。
成绩采用百分比的形式记分。
教材及参考书:教材:自编教材《服装设计概论》——南京艺术学院设计学院服装教研室编《服装设计概论》刘晓刚主编东华大学出版社新华书店上海发行所2008年1月第1版参考书:《服装学概论》李当歧编著高等教育出版社新华书店北京发行所1998年7月第1版《服装设计学(第三版)》袁仄等编中国纺织出版社2003年3月第1版《服装设计》杨永庆,张岸芬编著中国轻工业出版社2006年9月第1版《服装效果表现》课程教学大纲课程代码:课程名称:服装效果表现英文名称:学时:学分:课程类别:■专业必选□专业限选□专业任选□公共必选□公共任选□其它必选前修课程:服装设计概论服装制图与工艺基础1教学目的:学生通过学习服装效果图课程的基本理论和基本知识,能够达到掌握多种工具、材料的表现技法,并获得多种服装设计表现效果的训练,能逐步熟练运用。
《形象设计》课程教学大纲一、课程教学目标本课程是形象设计专业的一门课,通过本课程的理论教学和实际的学习,使学生理解和掌握有关形象设计的一些基础知识和基本理论,基本掌握操作原则。
本课程的设置,是为了学生了解形象设计的基本概念,通过实际讲解和化妆等的操作对个人形象进行整体设计、指导,帮助个人设计最合适的服饰色彩、服饰风格,从而解决人们的形象问题。
二、课程设置说明《形象设计》是一门操作性很强的课程,总学时32课时,其中理论教学占16课时,实践教学占16课时。
采取理论与实践相结合的教学方式。
三、课程性质《形象设计》课程是服装设计专业学生的一门选修课程。
该课程涉及的内容比较广泛,是一门选修课程。
四、教学内容、基本要求和学时分配1.形象设计概论了解:形象设计的发展历史掌握:形象设计的含义、特征及分类2. 服饰与体型了解:基本体型掌握:根据体型来搭配服饰3. 服饰与发型了解:发型与搭配掌握:根据脸型来搭配发型及服饰4. 化妆了解:化妆的基本要素掌握:化妆的技巧5. 个人形象设计理解:个人形象的基本特征掌握:如何进行个人形象的设计6. 色彩搭配理解:色彩搭配的基本原则掌握:根据基本原则来展开色彩搭配7.文化、心理等相关要素掌握:文化与心理对个人形象的作用掌握:橱窗展示的分类和原则附:课时分配表六、教学手段使用的要求课堂讲授:多媒体讲授七、教材及教学参考书教材:«形象设计概论»肖斌,08年修订版本参考教材:[顾筱君.形象设计教程[M]: 北京: 机械工业出版社,2005. 2、主要参考资料(1)[乔国华.化妆造型设计[M] .北京: 高等教育出版社,2005.八、课程实施说明1.本大纲所列内容,尤其是掌握和理解的内容,任课教师必须通过各种教学方法使学生达到掌握和理解。
2.任课教师对教学顺序可作适当变动,但不要破坏课程的基本体系。
服装设计课教学大纲一、课程内容与任务服装设计与工艺专业是我校的重点及骨干专业,而服装设计课是本专业的重点专业课程。
本课程以服装画人体、服装款式图、服装色彩、服装画技法及系列装设计为主要教学内容。
其任务是使学生在两年时间内掌握服装设计理念,服装画绘画技法,并能够独立完成不同风格的系列装设计作品。
二、课程教学总体目标引导学生掌握服装设计课各种专业知识及技法表现能力;提高学生对服装设计专业的学习兴趣,让学生更加喜欢和热爱本专业;提高学生对专业的创新能力,及合作能力。
三、教学内容及具体教学目标和要求(一)服装款式图的画法知识目标:使学生形成立体概念,学习各种类型、不同角度的服装款式图的描绘方法,掌握不同款式、不同面料质感的款式图线条的具体画法。
技能目标:能进行各种服装造型款式的描绘。
掌握不同款式、不同面料质感的款式图线条的具体画法。
从而提高服装款式造型能力。
德育目标:热爱生活,掌握一技之长。
用知识,技能丰富自己的生活,树立远大理想和目标,创造美的生活。
教法与学法:1.教法:运用项目教学法、任务教学法等教学方法,结合课件演示大量图片讲解,结合黑板演示如何描绘不同风格的服装款式图。
2.学法:采用先临摹后默画的方法掌握服装款式图的描绘。
结合竞赛的方式提高学生的学习兴趣与积极性。
教学内容理论:1、服装设计的概论(1)服装设计基础知识(2)服装设计与设计师(3)服装设计与服装产品2、服装款式图的绘制(1)服装造型基础知识(2)服装造型与廓形变化(3)服装造型与结构变化(4)服装款式图部件及整体设计(不同款式、不同角度、不同面料质感)(5)服装款式图衣纹及衣褶的描绘实践:画各种领型,袖型,衣袋,及完整的服装款式图。
各20款要求:比例准确,画面整洁,构图合理(二)服装人体造型教学目标知识目标:使学生形成立体概念,学习不同角度不同动态的服装人体的描绘,人体局部细节的描绘,学习不同绘画风格服装人体的表现技法及人体着装规律。
《服装设计》课程教学大纲
通过本课程的学习,学生应具备以下几方面的目标:
1.掌握服装设计的基本原理、工艺流程、技术方法和技能规范,掌握对材料的应用等
工艺特性,以及对创造力和想象力培养的重要性。
2.通过从服装造型设计、服装形式法则的变化规律、服装的结构分类与设计等方面的学习,提高学生的服装设计意识、服装艺术素养和服装艺术的鉴赏能力。
3.能够熟练运用服装设计的各项技术技巧进行创作。
4.了解中小学艺术教育规律和要求,以及服装设计教育的独特性,掌握服装设计教学的方法。
5.能结合实际需要,将服装设计结合校园文化艺术节,丰富校园文化生活,提升审美情趣,弘扬个性生命,促进学生全面发展。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注:H代表课程目标对毕业要求的高支撑,M代表课程目标对毕业要求的中支撑,1.
1.建议教材
韩静张松鹤编著.《服装设计》,吉林美术出版社,2004年6月版
2.教材和主要参考书
袁仄等编著.《服装设计学》,中国纺织出版社,2000年版
刘晓刚等编著.《时装设计艺术》,东华大学出版社,2005年版
潘公凯卢辅圣编著.《染织与服装设计》,上海书画出版,2003年4月版
《世界时装史》王受之著中国青年出版社,2002年9月版
《时装设计:过程、创新与实践》[英]凯瑟琳•麦凯维等中国纺织出版社,2005年。
《服装设计(创意)》教学大纲一、课程性质及开课要求课程编号:课程名称:服装设计(创意)课程类型:专业发展课(必修)学时总数:52学时开课学期:第五学期开课对象:服装设计本科专业方向学生先修课程:服装设计(款式)、服装设计(造型)、服装设计(专题)后续课程:品牌服装运营选用教材:无指定教材,按任课教师的教学计划执行二、教学目的本课程主要是掌握创意服装的设计方法,学会运用原创性设计思维进行服装的创意设计。
通过创造力思维的训练,启发并强化学生的原创设计能力;通过对大师设计作品的分析研究,使学生进一步认知设计创新的内涵和外延;通过对主题系列的设计,提高学生的系统思维能力和动手能力等。
三、教学安排及学时分配1、基本理论知识(4学时)⑴“创意”“服装”“设计”以及“创意服装”的基本概念。
⑵创造力思维的内涵。
⑶创意设计的基本理念和方法。
2、理论知识细化(15学时)⑴服装创意色彩和纹样解析。
⑵服装创意造型解析。
⑶服装创意面料解析。
⑷服装创意结构和工艺解析。
⑸服装设计大师作品赏析。
3、课后资料收集要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。
4、课堂实践(28学时)⑴创意思维的训练(至少3种)。
⑵设计构思的发展训练(至少2种)。
⑶服装创意色彩、纹样、造型、面料、结构和工艺设计(每项至少2个主题)。
5、主题系列设计要求(1学时)⑴学生以小组形式(每组2-4人)进行系列设计。
⑵根据主题寻找创作灵感,并用文字说明。
⑶根据灵感收集创意元素,拟定系列服装的色彩、纹样、造型、面料。
⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图(每个系列4-6款服装)。
⑸挑选一件制成成衣,拍摄制作过程以及实物照片(服装单品正面、侧面、背面,细节,模特着装照,),对较复杂或创新的工艺进行细节说明。
⑹整理⑵-⑸项的内容,并附上小组成员分工明细,装订成册。
6、设计交流(4学时)学生进行服装的主题系列设计时,在完成系列服装的彩色效果图和款式图之后,整理设计灵感、创作元素、色彩、纹样、效果图等内容,并在课堂上进行讲解。
《服装设计元素》教学大纲课程名称:服装设计元素课程编号:07102英文名称:FashionDesignE1.ements适应专业:艺术设计专业(服装设计)总学时数:62 学分数:4理论教学时数:32 实习教学时数:30执笔人:编写(修订)日期:一、课程的性质和目的:该课程为艺术设计(服装)的专业课。
本课程是艺术设计专业(服装)本科的必修课程,本课程是在学生完成了部分专业基础课(如:素描、速写等)和部分专业课(如:服装设计原理、服装工艺基础等)之后所开设的服装设计的专业课程,是必修课。
课程目的:1.造型设计是服装设计元素的主要学习内容。
该课程的学习内容与设计基础三大构成、服装效果图、服装工艺、立体裁剪、服装心理学、中外服装史等课程衔接;2.了解和掌握服装款式造型、色彩搭配、材料运用的方法和原理;3.培养创造力与服装设计的思维能力;4.学会根据流行理论进行款式设计,从而使学生在服装设计中掌握服装的流行规律;5.注重理论联系实际,培养和提高分析问题与解决问题的能力,为增强后续课程和科学研究中的动手能力打下良好的基础。
二、课程的讲授内容第一章服装风格设计第一节确定艺术形式第二节结合流行趋势第三节经济技术配合本章重点(难点)掌握:艺术、技术的发展对服装流行趋势的影响第二章服装款式设计第一节服装外轮廓第二节服装内结构第三节款式变化方法本章重点(难点)掌握:款式结构的变化第三章服装细部设计第一节部件设计第二节结构线设计第三节局部设计与整体意识本章重点(难点)掌握:局部设计与整体意识第四章服装色彩应用第一节色彩的认识第二节色彩的把握第三节流行色与常规色本章重点(难点)掌握:服装的色彩搭配第五章服装材料设计与应用第一节材料的认识第二节材料的运用第三节材料的再创造本章重点(难点)掌握:材料的再创造三、课程教学的基本要求:教学环节包括课堂教学、实习教学和作业练习。
通过各个教学环节,重点培养学生对服装造型知识的掌握和实习技能的训练,提高学生分析问题、解决问题的能力。
一、课程名称:礼服设计与制作二、课程性质与教学目的1. 课程性质:本课程是服装设计专业的一门专业核心课程,旨在培养学生掌握礼服设计与制作的基本原理、方法和技巧,提高学生的审美能力和实践能力。
2. 教学目的:(1)使学生了解礼服的发展历程、分类和特点;(2)使学生掌握礼服设计的基本原则和设计方法;(3)使学生熟悉礼服制作工艺流程,提高制作技能;(4)培养学生的创新意识、审美能力和团队协作精神。
三、课程内容与教学要求1. 课程内容:(1)礼服发展历程及分类;(2)礼服设计的基本原则;(3)礼服设计方法;(4)礼服制作工艺流程;(5)礼服制作材料与工具;(6)礼服制作实践。
2. 教学要求:(1)学生应掌握礼服的基本知识,了解礼服的发展历程和分类;(2)学生应熟悉礼服设计的基本原则和方法,能够独立完成礼服设计;(3)学生应掌握礼服制作工艺流程,具备制作技能;(4)学生应具备创新意识,能够设计出具有独特风格的礼服。
四、教学方法与手段1. 讲授法:系统讲解礼服设计的基本原理、方法和技巧;2. 案例分析法:通过分析经典礼服案例,提高学生的审美能力和设计水平;3. 实践操作法:指导学生进行礼服制作实践,提高制作技能;4. 互动式教学:鼓励学生积极参与课堂讨论,提高学生的团队协作精神。
五、考核方式与评价标准1. 考核方式:(1)平时成绩(30%):包括课堂表现、作业完成情况等;(2)设计作品(40%):根据课程要求,完成礼服设计作品;(3)制作作品(30%):根据课程要求,完成礼服制作作品。
2. 评价标准:(1)设计作品:设计创意独特、符合礼服设计原则、制作工艺规范;(2)制作作品:制作工艺精细、符合礼服制作要求、成品效果良好。
六、教学进度安排(1)第一周:礼服发展历程及分类;(2)第二周:礼服设计的基本原则;(3)第三周:礼服设计方法;(4)第四周:礼服制作工艺流程;(5)第五周:礼服制作材料与工具;(6)第六周至第十周:礼服制作实践;(7)第十一周至第十三周:设计作品创作与展示;(8)第十四周:制作作品创作与展示;(9)第十五周:课程总结与考核。
《CORELDRAW服装款式设计》教学大纲课程模块:专业必修课开课:一整学年课程总学时:94理论学时:22实践学时:72一、课程性质与目标(一)课程的性质和任务课程的性质:“CORELDRAW服装款式设计”课,是高职高专服装类专业学生的必修课程之一,也是服装类专业的核心能力课程。
课程设置是根据企业的用人需求,培养具有较高的实践操作能力的服装设计专业领域的高等技术应用性人才。
本课程的实施需在学生在掌握一些服装专业基础知识上,再结合企业的实际开发项目,以CorelDraw软件为核心内容,从设计的角度出发,实现计算机辅助服装设计来进行服装专业教学。
毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理。
课程的任务:利用手工绘画方式进行服装设计,形式多样,能够充分体现设计师的个人风格,但是其对设计师的绘画基础要求较高,对作品的修改存在较大困难,对服装系列化设计需要很多时间,很难提高工作效率。
利用CorelDraw软件进行服装设计能够有效克服上述弊端,大幅度提高工作效率。
(二)相关课程的衔接《CORELDRAW服装款式设计》课是高职高专服装类专业学生的专业必修课程。
本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上,如首先得有服装款式、服装概论、服装史、服装图案、服装面料、服装版型、服装设计技法等课程为基础,为学生打好服装基础知识才能给使得学生在运用CorelDraw 进行服装款式设计是得心应手。
鲜明体现了本课程专业性与知识性统一、科学性与针对性统一、系统性与多学科融合性统一的特点。
(三)教学的基本要求1.掌握使用CorelDraw进行服装款式设计的方法,让学生掌握CorelDraw 的操作。
2.通过色彩知识的学习,掌握服装配色的方法,并在实际中加以应用。
3.了解服装的分类,掌握服装款式图的设计,掌握童装设计的方法。
4.掌握使用CorelDraw进行服装配饰设计的方法,使用CorelDraw软件绘制逼真的配饰。
服装设计学教学大纲第一部分:导论服装设计学教学大纲是指在服装设计学专业中制定的、包括教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等内容的规划计划。
本教学大纲旨在全面系统地规划服装设计学专业课程,确保学生在学习过程中能够全面提升自己的设计能力和综合素质。
第二部分:教学目标1. 培养学生对服装设计历史、理论、技术和市场的全面了解,提高其设计思维和创新能力;2. 培养学生的设计实践能力,提高其手绘、平面设计、立体裁剪等技术水平;3. 培养学生的团队合作精神和沟通能力,使其能够在集体合作中表现突出。
第三部分:教学内容1. 服装设计史概论:介绍服装设计的发展历程及相关理论;2. 服装色彩与图案设计:探讨服装色彩搭配和图案设计的原理与技巧;3. 服装结构与面料:学习服装结构设计和面料选择的基本知识;4. 时尚趋势分析:了解时尚界的最新动向,培养学生的时尚敏感度;5. 服装设计软件应用:学习常用的服装设计软件操作和应用技巧;6. 创意设计实践:进行实际的服装设计项目,培养学生的设计创新能力。
第四部分:教学方法1. 理论讲授:通过课堂讲授、案例分析等方式让学生掌握基础理论知识;2. 实践操作:通过实际操作训练学生的设计技能和动手能力;3. 课外拓展:组织学生进行实地考察、参观设计展览等形式,提高学生综合素质。
第五部分:教学评价1. 书面作业:包括课堂笔记、设计计划书、设计报告等;2. 定期考试:进行理论知识和设计技能的考核,检验学生学习情况;3. 课程设计:组织学生进行设计项目实践,评选出优秀作品;4. 综合评价:综合考虑学生的学习成绩、设计作品和综合素质,进行绩效评定。
结语:通过服装设计学教学大纲的规划和实施,将有助于培养更多优秀的服装设计人才,推动服装设计行业的发展与进步。
希望学生们在学习过程中能够认真学习,勤奋实践,不断提升自己的设计水平,为服装设计行业的繁荣做出贡献。
《服装设计》授课教案(精选2024)目录•课程介绍与教学目标•服装基础知识•服装设计原理与方法•服装色彩与图案设计•服装款式设计•服装结构设计•服装工艺与制作•课程总结与展望CONTENTSCHAPTER01课程介绍与教学目标简要介绍服装设计的概念,包括设计思维、创新能力和审美观念在服装设计中的重要性。
服装设计定义行业发展专业技能概述服装行业的现状和未来趋势,包括时尚产业的市场规模、品牌竞争、消费者需求等方面的变化。
列举服装设计所需的专业技能,如手绘、计算机辅助设计、面料识别与应用、服装结构与工艺等。
030201服装设计专业概述掌握服装设计的基本原理和方法,了解服装行业的发展动态和市场需求。
知识目标具备独立进行服装设计的能力,包括创意构思、设计方案制定和实施等。
能力目标培养学生的审美观念、创新意识和团队协作精神,提高学生的综合素质和职业素养。
素质目标教学目标与要求介绍课程的整体安排,包括理论讲授、实践操作、案例分析、小组讨论等环节。
课程结构详细列出每节课的授课时间和地点,方便学生提前做好准备和安排。
授课时间说明课程的考核方式和标准,包括平时成绩、期末考试、作品展示等方面的要求。
课程考核课程安排与时间CHAPTER02服装基础知识服装的起源介绍服装的起源,包括保护身体、遮羞、标识身份等原始需求。
服装的历史发展概述服装从古代到现代的发展历程,包括不同地域、文化、时期的服装特点。
服装与社会文化的关系分析服装与社会文化、经济、政治等方面的相互影响。
服装的分类介绍服装的分类方法,如按穿着组合分类、按用途分类、按风格分类等。
服装的构成详细讲解服装的构成,包括款式、色彩、面料三要素及其相互关系。
服装的流行与趋势分析服装流行的规律、影响因素以及未来趋势的预测。
03服装材料的选用与搭配探讨如何根据不同的设计需求和穿着场合选择合适的服装材料,并进行合理的搭配。
01服装材料的种类列举常见的服装材料,如棉、毛、丝、麻、化纤等,并介绍其特点。
《服装设计基础》实践教学大纲
一、课程的性质、地位和作用
该课程是服装专业的一门必修专业基础课程,本课程通过从服装设计基础知识着手,使学生从美学的角度认识、掌握服装设计的基本原理与方法,最后让学生达到能独立构思,运用款式图、效果图形式设计不同性别、年龄,不同造型、款式类别,并具有一定流行时尚,能为市场与消费者所接受的各类服装。
二、实践教学要求
掌握服装设计的基础理论、原理和设计方法,能独立构思,运用款式图、效果图形式设计各种不同、年龄、款式的服装。
进一步深入掌握服装色彩的构成与配色规律、服装色彩的理论知识;能合理地进行服饰色彩的设计与运用。
进一步掌握服装面料与款式的造型、配套设计,以及图案在款式造型中的设计应用。
掌握系列服装设计的基本概念,设计要点与表现方法;理解时装演变、风格与流行。
三、课程与其他课程的联系
通过服装设计基础的学习从而为服装设计中的色彩设计、材料学、工艺结构设计、系列设计做必要的准备。
五、选用教材:
《服装设计基础》崔玉梅编著高等教育出版社2009年9月第1版(2011年8月第2次印刷)
六、主要参考书目:
《服装设计》庄立新胡蕾编中国纺织出版社
七、考核方式:
实践与理论相结合。
平时表现及练习作业占30%,造型设计占20%,服装局部造型设计占20%,色彩以及服装系列设计30%。
执笔人:
审核人:
编写日期:。
春季高考服装设计教学大纲春季高考服装设计教学大纲随着时代的发展和社会的进步,服装设计行业日益受到关注和重视。
作为一门充满创意和艺术性的学科,服装设计既是一种职业技能,也是一种表达个性和审美的方式。
为了更好地培养优秀的服装设计师,春季高考服装设计教学大纲应运而生。
一、课程目标春季高考服装设计教学大纲的首要目标是培养学生的创新思维和创造力。
通过系统的教学安排和实践项目,学生将学会运用各种材料和技术,设计出独特而具有商业价值的服装作品。
同时,教学大纲也致力于培养学生的审美能力和时尚意识,使他们能够准确把握当代时尚潮流,并能够创造出符合市场需求的作品。
二、课程内容春季高考服装设计教学大纲的课程内容包括以下几个方面:1. 基础知识与技能:学生将学习服装设计的基本概念、原理和技巧。
包括色彩学、面料知识、剪裁技术等方面的内容。
通过理论学习和实际操作,学生将掌握基本的设计和制作技能。
2. 时尚趋势与市场分析:学生将学习如何分析时尚趋势和市场需求。
通过研究时尚杂志、参观时装展览等方式,学生将了解当前的时尚潮流,并能够将其应用于设计实践中。
3. 设计过程与创意发展:学生将学习如何进行设计过程和创意发展。
从灵感的获取、设计草图的绘制到样衣的制作,学生将通过实践项目来锻炼自己的设计能力和创造力。
4. 专业软件应用:学生将学习使用专业软件进行服装设计和制作。
通过学习CAD(计算机辅助设计)软件和3D建模软件,学生将能够更加高效地进行设计和制作。
5. 实践项目与作品展示:学生将参与各种实践项目,并有机会展示自己的作品。
这些项目可以是校内的时装秀、服装设计比赛等,也可以是与行业合作的实际项目。
通过实践项目,学生将能够将所学知识与技能应用于实际情境中,并提升自己的设计水平。
三、教学方法春季高考服装设计教学大纲强调学生的主体地位,注重实践和创新。
教学方法主要包括以下几个方面:1. 教师引导与学生自主学习相结合:教师将以引导者的身份,为学生提供必要的指导和支持。
《服装设计(造型)》教学大纲
一、课程性质及开课要求
课程编号:
课程名称:服装设计(造型)
课程类型:专业发展课(必修)
学时总数:52学时
开课学期:第三学期
开课对象:服装设计本科专业方向学生
先修课程:服装设计概论、服装设计(款式)、服装结构1、表现技法(服装)
后续课程:服装设计(专题)
选用教材:无指定教材,按任课教师的教学计划执行
二、教学目的
本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识,以及廓形设计,结构设计,服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。
通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容,加强学生整体全面的造型意识;通过对服装制作初步的简单的实践,使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。
三、教学安排及学时分配
1、基本理论知识(12学时)
⑴服装造型构成要素
⑵服装配色设计
⑶服装的形式美法则运用
⑷服装风格设计
2、理论知识细化(16课时)
⑴服装廓形设计
⑵服装结构设计
⑶服装局部造型设计
3、课后资料收集
要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。
4、课堂实践(18学时)
⑴点线面设计(至少3张)
⑵服装配色设计,服装设计形式美法则运用及风格设计(至项至少3张)
⑶廓形设计(至少2张)
⑷结构设计(效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件)
⑸立体布纹制作(至少2种纹样)
⑹针织手法学习
5、主题系列设计要求(1学时)
⑴学生以个人形式进行系列设计。
⑵根据主题寻找创作灵感,并用文字说明。
⑶根据灵感收集创意元素,拟定系列服装的色彩、造型、面料。
⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图(每个系列4-6款服装),相关配饰。
⑸挑选一件杂志上的服装,进行立体裁剪的简单尝试,将尝试结果拍照(实物单品正面、侧面、背面,细节)。
6、设计交流(5学时)
对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结;学生在完成主题系列设计时,对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流,通过对效果图草稿的审核完善设计内容,完成系列设计后,同学和老师间就设计内容进行相互沟通,使学生广泛汲取各种意见和建议,便于课后总结。
四、参考书目
服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12
中国高等院校设计教程•服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07
时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08
服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04
五、考核及成绩评定方式
1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。
2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。
3、平时成绩可参考学生平时表现、资料收集与实地考察、设计手绘表现等项目综合评定,建议主要以资料收集与实地考察、设计手绘表现两个方案为主。
4、期考成绩可通过以下项目进行综合评定:
⑴成衣制作尝试,20%。
⑵设计整理装订,10%。
⑶主题系列设计,70%。
大纲制订人:
大纲审定人:
制订日期:。