五线谱读写入门教学视频 全集

学习五线谱—初学者专用五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。

第一节谱表谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。

五线谱，顾名思义是由五条线组成的。

的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。

这就是五线谱的谱表。

它们的顺序是由下往上数的。

最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。

由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。

这些间也是自下往上数的。

同“线”一样。

最下面的一间叫做“第一间”。

往上数是第二间、第三间、第四间。

下面请看谱、每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。

然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。

这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。

上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。

下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。

这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。

“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。

在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。

分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。

这里面有一个需要注意的有两点：1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。

够表示音符就可以了。

2、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。

第二节谱号在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。

谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。

入门的五线谱儿歌有个入门的五线谱儿歌(高音谱表的七个基本音级:下加一线多多多 do do do门口招手来来来 re re re第一线上有猫咪 mi mi mi第一间里有沙发 fa fa fa第二线上吹哨子 sol sol sol第二间里拉绳子 la la la第三线上吃西瓜 si si si收集整理改编一组学琴识谱儿歌一、认识五线谱儿歌:1、五条长线四个间,音乐家族住里边。

小麻鹊,飞呀飞,排着队伍上楼梯;C、 D 、 E 、 F 、 G 、 A 、 B ,一线一间住上去。

音符多了住不下,上下再把线、间加。

2、五条线,四间房高(低谱号站一旁豆、瑞、米、发、梭、啦飞到上面高声唱二、大谱表儿歌五线谱,象楼涕向上高,向下低中间是 do 中央 C一线一间把音记高音向上 mi sol si低音向下 la fa redo re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do三、高音谱表儿歌1、五条线,四间房,高音谱号站一旁下加一线 do 的家主音牢牢记心间先看线上 do mi sol再看间上 re fa la一二三线 mi sol si一二三间 fa la do 2、中央 c, 要记牢 , 它在琴 , 着间立往左数 , 下楼梯 ,,一音一音低下来往右数 , 上楼梯一音一音高上去3、五线谱,像楼梯向上高,向下低一二三线, 357一二三间, 461四线五线唱 24(高音第四间上唱个 3(高音四、认识低音谱1、五条线,四间房, 低音谱号站一旁七兄弟,倒着排do 的下面着 si双数兄弟住线上,单数兄弟住间上五四三线 la fa re四三二间 sol mi do2、低音谱表要记清,二间 do 三间 mi四间是 sol 在学习三线 re 四线 fa五线就是 la la la上加一间是 si si七个兄弟排整齐do re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do五、认识五指1、我有一双小小手,都有五个手指头。

完整版)五线谱入门基础教程五线谱是一种用于记录音乐的记谱方法，由五条平行线和相邻的间隔组成。

从下往上数，第一线到第五线依次为五条线，第一间到第四间依次为四个间隔。

如果需要，还可以添加平行线和间隔。

在钢琴上，每12个键分为一组，包括大字组、小字组、小字一组和小字二组，每组的白键用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示。

五线谱上的线和间隔表示的音高与钢琴的白键是一一对应的，而黑键则与五线谱上标记了升降音记号的线或间对应。

五线谱由音符、谱号和谱表三个部分组成，谱表有高音谱表、低音谱表、大谱表和联合谱表等不同种类，谱号则用于确定音符的位置。

五线谱的基础教程，首先介绍了五线谱的构成，包括五条平行线和相邻的间隔，以及添加平行线和间隔的方法。

其次，介绍了钢琴键盘的基本组成，包括大字组、小字组、小字一组和小字二组，以及每组白键用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示。

接着，讲解了五线谱和钢琴的关系，五线谱上的线和间隔表示的音高与钢琴的白键是一一对应的，而黑键则与五线谱上标记了升降音记号的线或间对应。

最后，介绍了五线谱的组成部分，包括音符、谱号和谱表，谱表有高音谱表、低音谱表、大谱表和联合谱表等不同种类，谱号则用于确定音符的位置。

在五线谱中，高音谱号记在第二线上，叫做高音谱号；古法国式高音谱号则记在第一线上。

高音谱表的五线分别代表mi、sol、si、re、fa。

低音谱号（F谱号）记在五线谱的第四线上，表示小字组的f，另外还有倍低音谱号记在第五线上。

低音谱表的五线分别代表la、fa、re、si、sol。

背诵这些线上的音时，要根据键盘来记忆，高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI，低音谱表上的一线la是在中央C左侧的那个la。

高音谱表上的线和间按照从下到上的顺序排列，表示的音依次向右侧排列；低音谱表上的线和间按照从上到下的顺序排列，表示的音依次向左侧排列。

C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。

目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也为长号所用；C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。

钢琴初学者如何识读五线谱如果说简谱是以简明的阿拉伯数字1 2 3 4 5等顺次排列成音阶来表示音的高低关系的括，那么，五线谱就是以记有谱号的五条平行线组成的铺表来记录音的高低关系的。

今天店铺为大家带来初学者识读五线谱的技巧口诀，希望能够帮到大家。

一、认识五线谱及其口诀高音谱号：下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱3上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6低音谱号：上加一线还唱1，上加一间就唱7一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3音符与钢琴琴键对应图中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。

一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。

二、认识音符通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成;符头可以是空心的，也可以是实心的(详见下图)，两者拍数相差一半;除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。

注：根据符头所在的线或间唱相应的音如上图所示，全音符唱4拍，二分音符唱两拍，四分音符唱1拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。

符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。

若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。

常用变音记号降记号(b)表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。

还原记号(#)表示把已经升高或降低的音还原。

升记号(#)表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。

比如：如上图中的记号为升fa，升do，降si休止符休止符表示不同长短音的间断符号,根据不同的拍值表示如上图所示。

五线谱最快的记忆方法引言：学习音乐，尤其是学习钢琴和其他乐器时，掌握五线谱的读谱能力是非常重要的。

然而，对于初学者来说，五线谱可能看起来复杂且难以理解。

为了帮助大家更快地记忆五线谱，本文将介绍一些最快速的记忆方法和技巧。

第一部分：基本知识和概念在学习五线谱之前，我们需要了解一些基本的知识和概念。

首先，五线谱由五条水平的线和四个间隔组成。

每个线和间隔都代表着一个特定的音符。

从低音到高音依次是E、F、G、A、B、C、D等音符。

此外，五线谱中还有附加的标记，如调号、节拍符号和各种音符长度表示。

第二部分：记忆音符和位置为了快速记忆五线谱上的音符，我们可以使用以下方法：1.创造联想：将音符与具体形象或单词联系起来，以帮助记忆。

例如，我们可以把音符G联想成“绿色”、“草地”或“高音”等。

2.使用记忆法：使用简单的助记词或短语来帮助记忆音符的位置。

例如，对于五线谱上的每个线或间隔，我们可以用“Every Good Boy Deserves Fudge”来记忆E、G、B、D和F这几个音符。

对于线上的音符，我们可以使用“Great Big Dogs Fight Animals”来记忆G、B、D、F和A这几个音符。

3.创造图像：将音符绘制成具有独特形状和颜色的图像，并在脑海中进行想象和视觉化。

这种方法可以帮助我们更好地记忆和理解音符的位置。

第三部分：练习和应用为了加强对五线谱的记忆，我们需要进行大量的练习和应用。

以下是一些有效的练习方法：1.反复阅读：反复阅读五线谱，并尝试快速识别和命名音符。

初始阶段可以使用工具书或在线资源，逐渐过渡到无辅助的阅读。

2.音符训练软件：利用专门的音符训练软件，通过游戏和练习提高对五线谱的记忆和识别能力。

这些软件通常提供了逐步增加难度的练习模式，以帮助我们逐渐掌握五线谱。

3.视唱练习：尝试进行视唱练习，即通过阅读五线谱来演唱音符。

这种练习可以提高我们对音符位置和音程的敏感度，加强记忆和听觉能力。

(完整版)★五线谱基础教程(最适合初学者)五线谱基础教程第一讲音的概念1、音的概念第一节音的形成首先让我们来熟悉一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢？“音”是一种物理现象。

它是因为物体受到振动，而产生“波”，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是“音”。

其次节音的分类物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的凹凸也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。

“音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。

1、乐音(musical tone)振动起来是有逻辑的、单纯的，并有精确的高度（也叫音高）的音，我们称它为“乐音”。

2、噪音(noice)没有一定高度的音。

它的振动即无逻辑又杂乱无章的音，我们称它为“噪音”。

您明了了吗？第三节音的性质音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音群等几种。

因为音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。

使我们可以听到各式各样的旋律。

也通过不一样的音群，让我们分辨出哪一种声音是由钢琴弹出来的，哪一种声音是小号吹出来的。

二胡和小提琴同样都是弦乐器，可是它们的声音又各自有所不同。

也可以区别人声，哪些是女高音，那些又是男低音等等这些不同的发声体，你会发觉：音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。

其次讲乐谱的学问1、什么是乐谱第一节什么是乐谱在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与沟通，制造出各种各样的记谱办法。

象我们歌唱，或者演奏某一种乐器，仅仅靠记忆，或者是口传心授都是不够的，必需要有乐谱。

根据作曲家提供的乐谱，才干演奏和演唱出美好悦耳的音乐。

也因为有了乐谱，才使得无数的优秀作品流传下来。

比如我国优秀的民间艺人华彦钧（瞎子阿炳），他从小兴趣音乐，勤于学习，既能唱又能演奏，当初当地的乐器样样精通。

群众十分喜爱听他的演奏和演唱。

他能奏“十番鼓”，“十番锣鼓”，又把握许多民间唱腔，还创作了大量的乐曲，如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》等和一些优秀的民间唱腔，他所创作演奏的作品，个个是精品，但因为生活所迫，流落街头，成了一个街头流浪艺人，受尽欺凌与压迫，受尽了熬煎，刚刚解放就病故了，仅留下了有限的曲目，带着无数优秀的传统文化离开了人世，再没人记得这些。

识谱教学的五个步骤识谱教学是学习音乐的重要环节，也是培养音乐技能的基础。

以下将介绍识谱教学的五个步骤，详细阐述每个步骤的内容和重要性。

第一步：了解五线谱与音高识谱教学的第一步是了解五线谱的基本结构和各线、间隔代表的音高。

教师需要向学生介绍五线谱的起源和作用，并带领学生熟悉乐谱的排列和符号的含义。

同时，教师还可以通过手势示范和歌唱等方式，让学生对不同音高有一个直观的感受，帮助他们建立起辨别音高的能力。

第二步：认识基础音符与休止符在学习音符和休止符之前，学生需要掌握一些基本的记号符号。

教师可以通过演示和练习，教给学生几个基础的音符和休止符，如全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

在学习过程中，教师可以设计一些故事或者游戏，激发学生的兴趣，帮助他们迅速记住这些符号的形状和音长。

第三步：乐理知识及乐谱分析识谱教学的第三步是学习乐理知识和乐谱分析。

学生需要了解基本的节拍、调性和音程等乐理知识，并学会根据乐谱的结构和符号进行分析。

教师可以通过讲解和举例，帮助学生理解和掌握这些知识，并通过听、说、唱、读的方式，加深学生对乐理知识的理解和记忆。

第四步：练习记谱与唱读谱在学生掌握了五线谱的基本内容和乐理知识之后，可以进一步进行记谱和唱读练习。

教师可以选取一些简单的乐曲，让学生逐步尝试在五线谱上进行记谱，并用唱读的方式演示出来。

在学生熟练掌握记谱和唱读的基本技巧之后，可以逐步增加难度，让他们尝试记谱和唱读更复杂的乐曲。

第五步：应用与巩固识谱教学的最后一步是应用与巩固。

学生需要通过练习和演奏，将所学的识谱技巧应用到实际的音乐活动中。

教师可以组织学生进行合奏或者独奏，让他们在表演中检验和巩固所学的技能。

同时，教师也可以组织编曲和创作活动，让学生通过识谱的技能，发挥他们的创造力和表达能力。

识谱教学的五个步骤是一个逐步推进和循序渐进的过程。

它们共同构成了识谱教学的基本框架，帮助学生逐步理解和掌握五线谱的知识和技能。

然而，每个学生的学习能力和兴趣不同，教师应根据学生的实际情况，合理安排教学内容和方法，确保每个学生都能够在识谱教学中取得进步。

五线谱的速读法1，背口诀请跟我大声读：高音谱表一线mi二线sol三线si四线re五线fa（高音谱表中第一线是五线中最下方的那条线，依次向上是2 3 4 5 线）；低音谱表（从上向下依次是12345线）一线la二线fa三线re 四线si 五线sol。

记住这个口诀，就会很快的找到所有线上的音了，那么在线与线之间的音也就是在间里的音就可以通过线上的音来找到了。

2，看音与音之间的距离关系及音的走向通过背口诀我们可以知道，线上的音与跟它相邻的线上的音是一个隔着一个的关系，因此我们可以通过这个关系来找到所有加线的音，比如在高音谱表，上加一线就是和五线fa相隔一个音的la ,依次类推，你就可以找到其他的加线音和加线里间上的音了。

音与音的关系最基本的有三种，一个是线与线之间的音是相隔一个音的关系，二是相邻的间与间之间的音也是相隔一个音的关系，三是相邻的线与间之间的音是挨着的关系。

通过这些音与音之间的关系，我们可以找到相隔任何距离的音，不管两个音之间有多远的距离，我们都可以把他们之间的线和间作为跳板，一个隔着一个的找过去，最后形成前面我们所说到的音与音之间的基本关系，然后通过这个关系找到这个音。

3 ，要上下对着看谱钢琴的五线谱一般是2行，有时是3行，如果是2行谱表，则一般上面那行是用右手弹奏的，下面那行一般是左手弹奏的。

如果是3行谱表，则一般是中间那行用右手，上下2行用左手。

还会有单行谱表，一般当2行谱表变到1行写时，则用音符的附干冲上冲下来区分左右手，一般是附干冲下用左手，冲上用右手。

看五线谱一定要先上下看再横向看，几行谱表对在一起看。

而且双手要同时进行才能够看清音的走向和双手的交叉点，也就是对位。

4，正确的思维过程要做到（上下对着）看——》想（用左手还是右手，用哪个手指，弹奏什么音，怎么弹也就是用哪种弹奏方法，弹奏几拍，跟谁一起弹奏也就是对位。

）——》（想好了就用脑指挥手弹奏下去）弹－－》看——》想——》弹——》。

五线谱钢琴教学（一）你用的键盘乐器无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。

简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。

你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61个键盘的那种。

如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。

一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知道）。

（二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。

你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。

至于这个为何叫C以后会详细介绍。

另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。

这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。

而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。

（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。

这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。

五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。

最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。

音符（后面还要讲）在线间或线上。

将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C 组不断重复。

随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。

（完整版）入门的五线谱儿歌.入门的五线谱儿歌有个入门的五线谱儿歌(高音谱表的七个基本音级:下加一线多多多 do do do门口招手来来来 re re re第一线上有猫咪 mi mi mi第一间里有沙发 fa fa fa第二线上吹哨子 sol sol sol第二间里拉绳子 la la la第三线上吃西瓜 si si si收集整理改编一组学琴识谱儿歌一、认识五线谱儿歌:1、五条长线四个间,音乐家族住里边。

小麻鹊,飞呀飞,排着队伍上楼梯;C、 D 、 E 、 F 、 G 、 A 、 B ,一线一间住上去。

音符多了住不下,上下再把线、间加。

2、五条线,四间房高(低谱号站一旁豆、瑞、米、发、梭、啦飞到上面高声唱二、大谱表儿歌五线谱,象楼涕向上高,向下低中间是 do 中央 C一线一间把音记高音向上 mi sol si低音向下 la fa redo re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do三、高音谱表儿歌1、五条线,四间房,高音谱号站一旁下加一线 do 的家主音牢牢记心间先看线上 do mi sol再看间上 re fa la一二三线 mi sol si一二三间 fa la do 2、中央 c, 要记牢 , 它在琴 , 着间立往左数 , 下楼梯 ,,一音一音低下来往右数 , 上楼梯一音一音高上去3、五线谱,像楼梯向上高,向下低一二三线, 357一二三间, 461四线五线唱 24(高音第四间上唱个 3(高音四、认识低音谱1、五条线,四间房, 低音谱号站一旁七兄弟,倒着排do 的下面着 si双数兄弟住线上,单数兄弟住间上五四三线 la fa re四三二间 sol mi do2、低音谱表要记清,二间 do 三间 mi四间是 sol 在学习三线 re 四线 fa五线就是 la la la上加一间是 si si七个兄弟排整齐do re mi fa sol la sisi la sol fa mi re do五、认识五指1、我有一双小小手,都有五个手指头。

速记五线谱的方法速记五线谱的方法一、音高记忆1.死记硬背法：在完全没有音乐环境里，只能靠死记了，我们不妨把一些歌曲的音高、特别是你常听的一些曲子的音高背下来，一有时间就哼哼，这对掌握音准有很大帮助。

2.辅助记忆法：像华语音乐多是参照了流行歌曲的旋律的，所以你想记住音高，多听听流行歌曲有好处。

3.乐理学习法：想要系统的记忆音高，那就需要借助乐理知识了，乐理知识学好了，无论什么乐器的五线谱都能通用。

而乐理的学习是系统的学习，一般初学者可以找简单的视频教程，一开始先了解些基础概念如半音、全音、小二度、大二度……等。

二、音符时值记忆1.时值的概念：即音的长短，我们都知道，简谱用“1234567”表示do remi fa sol la si七个音名，但它同时借用可用作代表时值。

比如1会代表一拍，2会代表二拍。

2.时值的组合法：记住简谱中，“356532”“513”等这类的组合，切记不要问为什么是这样组合的，总之见过一次就能记住（有点像英语单词的记忆方法）。

3.边弹边唱记忆法：多弹琴，随着琴键的起伏照着唱简谱。

三、指法记忆所有乐器都是一样的，大抵都借用指法来确定了和弦的弹奏方法，有很多固定的模式如网上流传的吉他谱多数是用了简化指法表示的。

关于指法的记忆就是无他，唯手熟尔！指弹吉他高手不看谱就能弹出来多数曲子就是这个道理。

四、反复记号记忆1.段落反复记号：标记在段落结尾处，反复弹奏两次。

如“||：：||”。

2.跳跃反复记号：在曲子的某一部分反复时跳过两小节以上弹奏。

如“DS”记号。

3.段落反复及小节反复记号：标记在小节结尾处，反复弹奏两次。

“fine”为反复终止，“D.S.”从有记号处反复。

“||：”表示合起来奏两遍。

4. D.C.记号：表示从头反复。

“Fine”为结束。

“D.C.”是意大利语DaCapo的缩写。

意思是“自Capo处反复”。

需注意，自某处反复时均不从同前反复同一部分而结束。

这时奏至“Fine”处结束。

[大提琴五线谱怎么看视频教学]大提琴五线谱怎么看大提琴结构组成
类似小提琴，但琴身大很多，标准高约48英寸(就是1.2米左右)，琴弓稍粗且短，定弦比中提琴低八度。

使用材质：
琴身：木制结构，以槭木和云杉为原材料配合制造的音色最佳;
琴弦：金属丝;
琴弓：马尾。

大提琴演奏方法
大提琴和小提琴或其它弦乐器家族成员一样，都有四根弦，音域约为四个八度，音高比中提琴低八度(C-G-d-a)，乐谱通常用低音谱表，在较高音区有时用中音谱表,有时也用高音谱表。

大提琴的第一根a弦发音华丽有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色较朦胧，第三、四弦(G、C)低沉响亮，能够承受乐队的非常沉重的音响。

它的发音原理虽然与中、小提琴相同，但其手指的把位在低音区与小提琴迥然不同，尤其是在高音区时能用拇指把位演奏。

至于演奏技巧，由于大提琴在琴身大小、琴弦排列与琴弦长短等方面与小提琴均不相同，因而它的奏法与中、小提琴不同，是夹在两腿之间演奏。

演奏时，演奏家将琴身轻轻夹于两膝间，底部以一根可调整高度的金属棒支撑。

演奏方式则既有用弓毛拉弦、手指拨弦和用弓杆敲弦。

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五线谱读写入门教学视频全集五线谱读写入门教学视频全集第1 集第2集第3集第4集第5集第6集第7集第8集第9集第10 集第11 集第12 集第13 集第14 集第15 集第16 集第17 集第18 集第19 集第20 集第21 集第22 集第23 集五线谱读写入门教学视频内容简介：五线谱是代表快乐的音符，读懂跳动音符的含义是每位音乐作曲家、演奏家、以及歌唱家必须了解的的基本乐理常识，更是体会歌曲中所蕴含的含义的基础，那一颗颗酷似小蝌蚪的音符究竟代表着怎样的含义呢? 五线谱究竟要如何认识与绘画呢?线谱的每根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第1 线、第2 线、第3 线、第4 线、第5 线和第1 间、第2 间、第 3 间、第4 间。

线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间。

加线及加间各分别称为上加第 1 线、上加第1 间;下加第 1 线、下加第1 间等，各代表 1 个音级。

这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。

谱号有 3 种：第一种是G 谱号，当G 谱号在五线谱的第二线上时，称高音谱号;第二种是F 谱号，当F 谱号记在五线谱的第四线时，称低音谱号;第三种是 C 谱号，当C 谱号记在五线谱的第三线时，称中音谱号（此处应注意，只有这三种情况下称高中低谱号，在其他线上时，均有不同名称）。

五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，并避免过多的加线，有多种谱表，其中常用的有 5 种：即高音谱表（用G 谱号）、低音谱表（用F 谱号）、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表（后3 种用C 谱号）。

女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。

此外还有上低音谱表、女中音谱表等。

五线谱一般分类为：①总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。

②分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。

③大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。

两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C, 故又称十一线大谱表。

大提琴五线谱怎么看视频教学
大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器。

今天店铺给大家整理了大提琴五线谱怎么看视频教学，希望对大家有所帮助。

大提琴五线谱视频教学
大提琴结构组成
类似小提琴，但琴身大很多，标准高约48英寸(就是1.2米左右)，琴弓稍粗且短，定弦比中提琴低八度。

使用材质：
琴身：木制结构，以槭木和云杉为原材料配合制造的音色最佳;
琴弦：金属丝;
琴弓：马尾。

大提琴演奏方法
大提琴和小提琴或其它弦乐器家族成员一样，都有四根弦，音域约为四个八度，音高比中提琴低八度(C-G-d-a)，乐谱通常用低音谱表，在较高音区有时用中音谱表,有时也用高音谱表。

大提琴的第一根a弦发音华丽有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色较朦胧，第三、四弦(G、C)低沉响亮，能够承受乐队的非常沉重的音响。

它的发音原理虽然与中、小提琴相同，但其手指的把位在低音区与小提琴迥然不同，尤其是在高音区时能用拇指把位演奏。

至于演奏技巧，由于大提琴在琴身大小、琴弦排列与琴弦长短等方面与小提琴均不相同，因而它的奏法与中、小提琴不同，是夹在两腿之间演奏。

演奏时，演奏家将琴身轻轻夹于两膝间，底部以一根可调整高度的金属棒支撑。

演奏方式则既有用弓毛拉弦、手指拨弦和用弓杆敲弦。

五线谱教案以下是一份五线谱教案，适用于初学者：教学目标：1.了解五线谱的基本结构和功能。

2.学习五线谱上的音符和休止符，并能够正确标记它们。

3.练习演奏简单的旋律，使用五线谱标记音符和节奏。

教学准备：1.五线谱图示。

2.纸和笔。

3.乐器（如果有）。

教学步骤：1.引入五线谱：通过五线谱图示向学生展示五线谱的基本结构和功能，并解释五条线条和四个间隔如何表示不同的音高。

鼓励学生观察五线谱图示，并指出其中每个音符的位置。

2.学习音符和休止符：向学生展示五线谱上的音符和休止符，并解释它们的音高和节奏。

让学生尝试标记这些音符和休止符，并检查他们的答案。

3.练习简单的旋律：演奏一些简单的旋律，例如“小星星”，并使用五线谱演示这些旋律的音符和节奏。

让学生尝试模仿你演奏这些旋律，并在五线谱上标记相应的音符和节奏。

然后让学生互相演奏自己编写的旋律，并标记它们的五线谱。

4.进一步练习：在学生掌握了基本的五线谱知识后，可以让他们尝试编写更复杂的旋律，并标记它们的五线谱。

如果有乐器，可以让学生练习演奏自己编写的旋律。

5.总结：回顾五线谱的基本结构和功能，以及标记音符和节奏的方法。

提醒学生五线谱在现实生活中的应用，例如在学校合唱团、乐队或管弦乐队中演奏乐器需要使用五线谱。

教学扩展：1.让学生尝试编写简单的旋律，并使用五线谱标记它们。

然后组织一个小型演奏会，让学生互相表演自己编写的旋律。

2.让学生了解其他类型的音乐符号，例如弯音、颤音和连音线，以及它们在五线谱中的应用。

3.如果学生有乐器，可以让他们练习使用五线谱演奏自己喜欢的曲目，并尝试从五线谱中学习如何演奏这些曲目。

评估方式：1.检查学生是否能正确标记五线谱上的音符和休止符。

2.观察学生在练习演奏旋律时的表现，包括正确的节奏和音高。

3.回答学生提出的关于五线谱的问题，评估他们对五线谱的理解程度。

教学反思：1.如果学生难以理解五线谱的基本结构和功能，可以通过让他们亲自绘制五线谱或使用五线谱练习工具来加深他们的理解。