柯布西耶的思想及作品
- 格式:doc
- 大小:5.89 MB
- 文档页数:30
柯布西耶的作品及特点
柯布西耶是一位法国作家,他的作品具有独特的风格和特点。
他以描写人性和社会问题为主题,作品中充满了悲剧和哲学思考。
柯布西耶的作品以短篇小说和小说为主,其中最为著名的作品包括《局外人》、《鼠疫》和《陌生人》等。
他的作品通常以第一人称叙述,通过人物内心的思想和独特的语言风格,揭示出人性的复杂和社会的黑暗。
柯布西耶的作品具有冷静、客观的特点,他不会刻意渲染情绪,而是通过简洁而有力的语言,表达出人性的本质和社会的问题。
他的作品中还常常出现荒诞的情节和讽刺的语言,以此表达出对人性和社会的批判。
总的来说,柯布西耶的作品深刻地反映了人性的本质和社会问题,具有独特的风格和特点。
他的作品不仅具有文学价值,还具有哲学和社会学的意义。
- 1 -。
柯布西耶设计理念柯布西耶设计理念是指法国建筑师勒·柯布西耶的设计思想和原则。
柯布西耶主张将建筑与自然环境、社会文化相融合,追求人与自然和谐共存的理念。
他提出了多种设计原则,包括功能主义、有机形态、人本主义等,这些理念对后来的建筑设计产生了重要影响。
首先,柯布西耶主张建筑应以功能为导向。
他认为建筑的本质目的是为人提供舒适的居住空间,满足人们的需要。
因此,建筑的设计应以功能性为出发点,合理布局各个功能区域,使人们得以舒适地生活、工作和娱乐。
同时,柯布西耶也提倡减少浪费和过度装饰,追求简洁和实用性。
其次,柯布西耶倡导建筑的有机形态。
他认为建筑应该与自然环境相协调,与自然景观相融合。
他通过研究自然中的形态和结构,将其运用到建筑设计中。
他采用曲线和流线形的造型,使建筑具有动态感,与周围自然环境相呼应。
他将建筑看作是一种有机体,强调建筑与自然的和谐。
另外,柯布西耶关注人的需求和文化背景,主张建筑设计要以人为中心。
他认为建筑不仅是物质空间,更是人的精神家园。
他注重建筑与人的互动,通过研究人们的行为与习惯,从而设计出更适合人们居住的空间。
他重视文化的传承和保护,尊重不同地域和民族的建筑传统,寻求传统和现代的结合。
柯布西耶的设计理念体现了人与自然的和谐关系,尊重与融合传统和现代,以及功能性和美观性的均衡。
这些理念对现代建筑设计产生了重要影响。
柯布西耶的作品如代尔夫特理工大学图书馆、罗纳河畔博物馆等,充分体现了他的设计理念。
这些建筑不仅具有实用功能,更与周围环境相融合,给人一种舒适和谐的感觉。
总之,柯布西耶的设计理念强调以人为中心、与自然和谐相处的原则。
他注重建筑的功能性、有机形态和人性化设计,为现代建筑设计提供了重要的参考和借鉴。
他的设计理念为人们提供了一个更加舒适、美观和可持续的居住和工作环境。
现代主义建筑勒柯布西耶的设计哲学勒·柯布西耶(Le Corbusier)是20世纪现代主义建筑的重要代表之一,他的设计哲学对当代建筑界产生了深远的影响。
本文将探讨勒·柯布西耶的设计思想和他对现代主义建筑的贡献。
一、简介勒·柯布西耶,全名夏尔·埃德范·德雷尔·勒·柯布西耶(Charles-Edouard Jeanneret-Gris),生于1887年,是瑞士出生的法国建筑师、城市规划师、设计师和作家。
他的设计理念主张以功能和实用性为导向,注重几何形式和比例的精确性,同时追求人类居住环境的宜居性。
二、五点原则勒·柯布西耶对现代主义建筑的贡献主要体现在他所提出的“五点原则”中。
这五个原则分别是:1. Pilotis(支柱):勒·柯布西耶主张建筑应悬挑于地面,由支柱承担重量。
这样可以增加建筑的通风性和开放性,使地面空间得到最大的利用。
2. Free Plan(自由平面):勒·柯布西耶主张建筑内部的空间布局应该自由灵活,不受结构的限制。
他使用混凝土梁和柱来支撑楼板,从而实现了内部空间的自由度。
3. Free Facade(自由立面):勒·柯布西耶认为建筑的立面应该摆脱传统的装饰,追求简单、纯粹和功能性,使建筑表达其内在的结构和功能。
4. Ribbon Windows(带状窗户):勒·柯布西耶提出建筑应采用连续的带状窗户,使室内充分获得自然光线和视野,实现与室外环境的融合。
5. Roof Garden(屋顶花园):勒·柯布西耶主张将屋顶用于绿化和休闲空间,以扩大城市的绿地面积,改善城市环境。
三、功能主义勒·柯布西耶的建筑设计以功能主义为中心,强调建筑的实用性和功能性。
他认为建筑是为人类服务的,应该满足人们居住和工作的需求。
他的设计理念强调建筑的灵活性和可变性,以适应不同人群和不同需求的变化。
勒﹒柯布西耶一、个人信息:Le Corbusier,1887~1966,瑞士原名夏尔· 爱德华·让纳雷1887 出生于瑞士拉绍德封父母从事钟表制造,少年时曾在故乡的钟表技术学校学习,对美术感兴趣1905~1908 在家乡的一所艺术学校学习,游历欧洲1908~1909,到巴黎在著名建筑师佩雷处工作(佩雷因较早运用钢筋混凝土而著名)到柏林德国著名建筑师贝雷斯处工作(贝伦斯以设计新颖的工业建筑而著名),在那里他遇到了同时在那里工作的瓦尔特·格罗皮乌斯和路德维格·密斯·凡·德·罗,他们互相之间都有影响,一起开创了现代建筑的思潮。
第一次世界大战发生之前,他曾在地中海一带周游参观古代建筑遗迹和地方民间建筑。
1917,定居巴黎,同时从事绘画和雕刻,按自己外祖父的姓取笔名为勒·柯布西耶1920,与新派立体主义画家和诗人合编名为《新建筑》的综合性杂志1923,将文章汇集出版《走向新建筑》宣扬现代主义是一种几何精神,一种构筑精神与综合精神,提出“房屋是居住的机器”。
1927年国际联盟总部设计方案1928年萨伏伊别墅(Villa Savoy)1930-1932年巴黎瑞士学生宿舍(Pavillion Suisse A La Cite Universitaire AParis)1936年巴西里约热内卢教育卫生部大楼1946-1957年马赛公寓大楼(L’unite d’Habitation ,Marseille)1950-1953年郎香教堂(La Chapelle de Ronchamp)1950~1955 朗香圣母教堂1951~1965 印度昌迪加尔行政区规划设计1952~1960 法国里昂拉土雷特修道院1953~1954 哈佛大学卡本特视觉艺术中心1965 卒于法国著作:《走向新建筑》中心思想:激烈否定19世纪以来因循守旧的复古主义、折衷主义的建筑观点和建筑风格,激烈主张创造表现新时代的新建筑。
勒·柯布西耶勒·柯布西耶,20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。
是现代建筑运动的激进分子和主将,是现代主义建筑的主要倡导者机器美学的重要奠基人,被称为“现代建筑的旗手”,是功能主义建筑的泰斗,被称为“功能主义之父”。
他和瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius )、路德维格·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe,原名Maria Ludwig Michael)、赖特(Frank Lloyd Wright)并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。
1965年8月27日,勒·柯布西耶在Cap Martin海湾游泳时因心脏病发作而与世长辞。
中文名: 勒·柯布西耶外文名: Le Corbusier国籍: 法国出生地: 瑞士拉绍德封出生日期: 1887年10月6日逝世日期: 1965年8月27日职业: 建筑师主要成就: AIA金奖代表作品: 朗香教堂\《走向新建筑》目录1 人物生平▪成长之路▪建筑思想2 主要成就人物生平1887 出生于瑞士拉绍德封,钟表工人家庭1902年柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。
1905~1908 在家乡的一所艺术学校学习,柯布进行第一次学习旅行,目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。
旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。
同时拜访了嘎涅、贝瑞以及霍夫曼。
1908~1909 在法国建筑师贝瑞的事务所工作1910年柯布结束旅行回到母校,并受学校之托再次出行到柏林研究德国装饰艺术。
在德国接触到德意志制造联盟,并接触到彼得·贝伦斯、格罗皮乌斯以及密斯·范·德·罗。
勒·柯布西耶 1911年柯布再次到中欧和东方旅行,并于年底回到母校-拉香·德·芳艺术学校。
1913年柯布在拉香·德·芳开办自己的事务所。
的旅程。
朗香教堂是勒·柯布西耶在第二次世界大战后的重要作品,代表了勒·柯布西耶创作风格的转变,在朗香教堂的设计中,勒·柯布西耶脱离朗香教堂的建筑和设计者简介】朗香教堂,又译为洪尚教堂,位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区,坐落于一座小山顶上,1950—1953年由法国建筑大师勒·柯布西耶(Le Corbusier)设计建造,1955年落成。
朗香教堂的设计对现代建筑的发展产生了重要影响,被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。
朗香教堂的白色幻象盘旋在欧圣母院朗香村之上,从13世纪以来,这里就是朝圣的地方。
教堂规模不大,仅能容纳200余人,教堂前有一可容万人的场地,供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。
出生于瑞士的勒·柯布西耶是现代建筑里程碑式的人物,其设计作品显示了同时代的绘画与雕塑到建筑的概念转换,在其努力变革并逃离历史风格束缚的过程中,建筑和其他视觉艺术共享了进入抽象了理性主义,转到了浪漫主义和神秘主义。
【朗香教堂的布局、结构和体系】在朗香教堂的设计中,勒·柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。
他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法,把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。
教堂造型奇异,平面不规则;墙体几乎全是弯曲的,有的还倾斜;塔楼式的祁祷室的外形象座粮仓;沉重的屋顶向上翻卷着,它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙;粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞,上面嵌着彩色玻璃;入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处;室内主要空间也不规则,墙面呈弧线形,光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来,使室内产生了一种特殊的气氛。
【朗香教堂的构思与设计过程】勒氏生前曾说了不少和写了不少关于朗香教堂的事情,都是很重要的材料,可是还不够。
应该承认,有时候创作者本人也不一定能把自己的创作过程讲得十分清楚。
柯布西耶的作品及特点
柯布西耶(Paul Cézanne,1839-1906),是法国印象派的重要成员之一,他被誉为后印象派的先驱。
他早期的作品受到印象派的影响,
但他的独特的风格和方法使他成为一个独立的创造者。
柯布西耶一生
作品丰富,主要涉及静物、风景、人物等领域,他的作品风格独特,
被誉为“艺术史上的画笔之父”。
柯布西耶的作品主要特点体现在色彩和构图方面。
色彩方面,柯布西
耶喜欢用大面积的颜色来表现自己的主题,他强调色彩和形状的关系,认为色彩、形状和空间可以互相影响、互相制约。
他的作品呈现出明
快的色彩,用大面积的颜色区分不同的空间,营造出一种独特的艺术
氛围。
柯布西耶的构图特点则表现在他独特的“重心理论”中。
他认为画面
中应该有一个主要的重心,并使画面中的元素向这个重心聚拢,从而
营造出一种稳定、平衡的感觉。
柯布西耶还注重运用形体语言来表现
画面中的物体和空间,他利用各种形状、线条和笔触来烘托画面的氛
围和气氛。
除此之外,柯布西耶还喜欢捕捉自然的特点,并将其融入到自己的作
品中。
他在绘画中注重人的感官体验和直接感受,注重细节,尤其是
光线和色彩的变化,使得他的作品产生一种浓重的现实感。
综上所述,柯布西耶的作品具有独特的艺术风格和深刻的艺术内涵。
他对色彩和构图的处理以及对自然的表现手法,对后世的绘画艺术产生了深刻的影响。
柯布西耶所代表的“后印象派”思潮,也推动了二十世纪艺术的发展和变革。
柯布西耶的思想及作品摘要:勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887-1965年),是对当代生活影响最大的建筑师,是20世纪文艺复兴式的巨人,是毕生充满活力,永无休止进行创造的设计大师、建筑大师和艺术大师,在现代建筑运动中,他最有效地充当了前后两大阶级的旗手:20年代的功能理性主义和后来更广泛的有机建筑阶段。
论文主要从勒·柯布西耶的生平简介、建筑规划理论、杰出作品分析来对勒·柯布西耶的思想进行归纳,最后阐述了勒·柯布西耶的启示意义。
关键词:勒·柯布西耶机器现代建筑矛盾引言:不谈及勒·柯布西耶,就无法理解20世纪的建筑。
他不仅仅为我们留下了大量的个人建筑作品,而且赋予我们许多形、思想、城市发展的构想和对历史的思考。
没有其他的建筑师能在那个时代掌握如此多层面的问题。
勒·柯布西耶是建筑师、画家、雕刻家、城市主义者和作家,甚至是一位反思人类现代生存状况的哲学家。
他给形于思想并反映时代精神,用一种普遍性的论调来阐述他的发现和智慧。
不管我们喜欢与否,这些伟大的发现已经成为我们传统的一部分。
二十世纪的建筑师很少有人不参考他的例子,而且有许多人只是简单地模仿他的一些发现便获得荣誉。
沃特·格罗皮斯说的也许是正确的:“勒·柯布西耶创造了新的价值尺度,这足够丰富后代的建筑师了。
”勒·柯布西耶反对表面的复兴和物质性的功能主义,他以崇高的精神对待建筑。
他抓住了古老人类关于艺术的本质,唤起了莱特所宣称的:“所有伟大建筑所具有的内在法则和规律。
”勒·柯布西耶认为新事物最好同时应与历史相联系。
他既是一个传统主义者,又是一个现代主义者,他感到在他的时代,建筑的纯化必须源于它的根源。
在勒·柯布西耶的整个建筑生涯里,坚持不懈地把象征赋予他的时代和技术,在“基本”的秩序中感受自然和传统。
勒·柯布西耶认为:历史是他“仅有的真正的大师”。
他在历史上不同风格的建筑中寻求共同的主题,把它们综合在一起,通过变形以适合自己的需求。
他不断地对宏伟的和谦逊的建筑勾勒草图,目的是从中得出一些本质的、显著的特征,然后使这些印象浸入他的记忆中。
他试图从传统中抽象出基本原则,通过过滤和净化而成为一种适合自身规则的形式系统。
今天,我们在研究勒·柯布西耶的建筑和规划原理和实践,也许能发现勒·柯布西耶思想和作品的一贯性及勒·柯布西耶思想转变的过程和许多设计手法的来源。
1 勒·柯布西耶生平简介1.1勒·柯布西耶简介勒·柯布西耶(Le Corbusier):20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。
是现代建筑运动的激进分子和主将,被称为“现代建筑的旗手”。
他和瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius )、路德维格·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe)(原名Maria Ludwig Michael)、赖特(Frank Lloyd Wright)并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)出生于瑞士的一个海拔一千米的山间小镇,它位于法国很近的山脉中,那个人口只有四万人的小地方,以制表而闻名于世,1900年该镇组装的手表,占世界手表生产的55%,柯布西耶的祖父自然也是制表的手艺人,母亲出生于中产阶级家庭,以教钢琴维持生计,柯布西耶毕业于当地的美术中专学校,当时这家学校受新艺术派影响很大,老师甚至提出从钟表装饰细工,向建筑方向转变的建议,最初的建筑于1905年落成。
勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行,这是一次终身难忘的体验,他写了许多长信以及画了大量的写生素描,那时还只是一位装饰美术家的柯布西耶,已经开始思考建筑和城市特征等问题。
整个旅行中,柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻,回到故乡之后的柯布西耶,开始了从一位装饰美术家走向建筑家的生涯。
尽管勒·柯布西耶从未接受过任何正规的教育,但柯布西耶受到过很多专家的影响。
最初影响他的是著名的建筑大师奥古斯特·贝瑞(Auguste Perret),并教会他如何使用钢筋混泥土。
1910年,他又受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯(Peter Behrens)的影响。
然而,对他最大的影响来自他经常的旅行,同时他还从所从事的立体油画和着色等工作中得到相当多的启示。
尽管他大部分的灵感来自于雅典的卫城(Acropolis),但他还是每天都去帕台农神庙(Parthenon),并从不同的角度进行勾勒。
他的大脑里完全充斥着古典的魅力。
他丰富多变作品和充满激情建筑哲学深刻地影响了20世纪的城市面貌和当代人的生活方式,从早年的白色系列的别墅建筑、马塞公寓到朗香教堂,从巴黎改建规划到加尔新城,从《走向新建筑》到《模度》,他不断变化的建筑与城市思想始终将他追者远远的抛在身后。
柯布西耶是现代建筑一座无法逾越的高峰,一个取之不尽的建筑思想的源泉。
1.2 勒·柯布西耶生平1887年10月6日出生在瑞士约合(Jura),拉香·德·芳(La chaux-e-onds)。
1900年(13岁)进入拉香.德.芳艺术学校学习。
勒波拉特尼埃(L’EPLATTENIER 1874-1946)。
1902年柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。
1907年(20岁)柯布进行第一次学习旅行,目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。
旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。
同时拜访了嘎涅、贝瑞以及霍夫曼。
1910年柯布结束旅行回到母校,并受学校之托再次出行到柏林研究德国装饰艺术。
在德国接触到德意志制造联盟,并接触到彼得·贝伦斯、格罗皮乌斯以及密斯·范·德·罗。
1911年柯布再次到中欧和东方旅行,并于年底回到母校-拉香·德·芳艺术学校。
1913年柯布在拉香·德·芳开办自己的事务所。
1917年柯布移居法国。
1930年柯布加入法国籍。
1920年改用笔名勒·柯布西耶,并同奥占芳以及其他的一些诗人、画家、雕刻家等人共同出版了《新精神》杂志。
1923年柯布将《新精神》杂志上的文章汇集出版,书名定为《走向新建筑》。
1928年,他同W.格罗皮乌斯、L.密斯·范·德·罗等人组织国际现代建筑协会(CIAM)。
他多次参加各国的建筑设计竞赛,并多次获得荣誉学位。
1965年8月27日逝世。
2 勒·柯布西耶–思想柯布西耶的一生也是世界历史风云突变,跌宕起伏的一个历史时期,他先后经历了两次世界大战,也经历了两次人类历史上前所未有的科学、思想、艺术大变革。
一个优秀的建筑师,能够在这样剧烈的外部动荡中,始终保持一颗年轻的心,保持一种谦虚的探索精神,使得他的思想得以不断成熟,终得以攀上艺术的高峰,成为后世敬仰的丰碑。
像同时代的许多伟大艺术家、思想家一样,柯布西耶的一生是不断革命的一生,从最初的与学院派的斗争,到后期的与僵化的现代主义的斗争,他总是能站在时代的最前沿,发出最有力、最富有启示的声音。
柯布西耶的一生留下了大量的建筑作品,以及更多的不计其数的设计草稿、著作和笔记,他既是一个充满了生活理想、热情的革命者,又是一个脚踏实地,勤奋工作的科学家。
柯布西耶最伟大的地方就在于他这种将梦想、热情与勤奋完美结合的人生态度,这是任何一个有志于成为不凡建筑师所必须具备的精神。
柯布西耶建筑思想的发展成熟可以分为两个阶段:2.1 前期思想(1917-1939)住房是居住的机器在第一次世界大战后的大规模重建工作中,现代主义建筑在欧洲兴起,勒•柯布西耶是主要倡导者。
1920年起,他发表了一系列鼓吹建筑创新的文章,后来汇集出版《走向新建筑》(1923)一书。
他认为轮船、汽车和飞机是表现新时代精神的产品,但是建筑和建筑师落后了。
他说“建筑艺术被习惯势力所束缚”,必须创造新时代的新建筑,建筑要走工业化的道路柯布西耶强调机械的美,高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶,认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束,完全是按照新的功能要求而设计成的,它们只受到经济因素的约束,因而,更加具有合理性。
他指出:"……在近50年中,钢铁与混凝土已经占统治地位,这说明结构本身具有巨大的能力,对建筑艺术家来说,建筑设计中老的经典已经被推翻,如果要与过去挑战,我们应该认识到,历史上的过往样式对我们来说已经不复存在,一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起,这就是革命。
" 通过强调机械的重要,柯布西耶成为机械美学理论的奠基人,他认为:住宅是供人居住的机器,书是供人们阅读的机器,在当代社会中,一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器"。
它们的美学原则是独特的,并不跟随古典艺术的美学原则,只有面对这种新的社会状况,我们才能把握新的美学立场和美学原则,那就是代表二十世纪新时代的机械美学,在具体设计上,柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点,一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征,同时也体现了技术的原则。
他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的人。
1926年,勒•柯布西耶从现代建筑采用框架结构这一条件出发,提出了“新建筑的五个特色”:①房屋底层架空,采用独立支柱②屋顶花园③自由的平面④横向长窗⑤自由的立面这样的思想与特定的历史背景有关,柯布西耶的五个特色,每一处特色都是与学院派针锋相对的,我们可以看出一个新风格的形成,必然是以旧风格的反面出场的。
2.2中后期思想(1939-1965)二战期间,柯布西耶对建筑设计,以及人类社会有了更深刻的认识,他逐渐认识到了人性、自由权利和艺术象征性对人类精神和政治生活的重要作用。
他的艺术风格随之发生了巨大的改变。
在柯布西耶的最后二十年里,他开始全身心地致力于对三个领域的探索:1.建筑模度2. 工业化生产与建筑和城市多样性的协调与统一——新社会主义的探索3.关于建筑和城市的意义:象征性和隐喻模度又称模数理论柯布什耶从人体尺度出发,选定下垂手臂、脐、头顶、上伸手臂四个部位为控制点,与地面距离分别为86、113、183、226cm。
这些数值之间存在着两种关系:一是黄金比率关系;另一个是上伸手臂高恰为脐高的两倍,即226和113cm。
利用这两个数值为基准,插入其他相应数值,形成两套级数,前者称“红尺”,后者称“蓝尺”。
将红、蓝尺重合,作为横纵向坐标,其相交形成的许多大小不同的正方形和长方形称为模度。